平构、色构、立构详解【珍藏版】(二)
平面构成完整ppt课件
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• 线是设计中最富表现力的元素
线的不同排列方式 可以产生空间感。
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3. 面
1）.面的造型特征 面是线移动的轨
迹。从视觉上看，任 何点的扩大和聚集， 线的宽度增加与围合 都形成了面。其造型 特征是视觉上的充实 感。
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3. 面
2）.面的分类 面与“形状”
加工器具
喷画用具－喷枪装置等 精密仪器－相机、荧光幕等 刀削工具－剪刀、美工刀、锉刀、研磨机等其他工艺机器 挖洞工具－锥子、打孔机、穿孔器等
其 他 钉书机等
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• 举例
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第三讲 平面构成技法
• 造型要素 • 形式原理 • 设计法则
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一. 造型要素
造型要素
点
形
线
面
立体空间
色相
色
明度
纯度
定 形－具有数理规则性的构造 非 定 形－没有数理规则性的构造
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• 在包豪斯的理论体系中，构成课的种类按其研究的性质和特点来分可以分 为平面构成、立体构成和色彩构成。但将三者结合起来，可以应用到各种 设计门类中去。
包装设计
构成
平面构成 立体构成 色彩构成
应用设计
广告设计 标志设计 服装设计 书籍装帧
产品造型
室内设计
景观设计 …
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二. 什么是平面构成?
• 平面构成是研究关于二维空间设计规律和设计方法的理论课程。 • 平面构成是研究平面组成形式和构成规律的设计基础实践课程。
基础绘画（具象）
设计（具象到抽象再回到具象）
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平面构成 进入第三讲
材料和工具 构成技法
造型要素 形式原理 设计法则
平面设计三大构成基础
平面设计三大构成基础平面构成的概念所谓构成（包括平面构成和立体构成），是一种造型概念，也是现代造型设计用语。
其含义就是将几个以上的单元（包括不同的形态、材料）重新组合成为一个新的单元，并赋予视觉化的、力学的概念。
其中，立体构成是以厚度塑形象，是将形态要素按照一定的原则组合成形体；平面构成则是以轮廓塑形象，是将不同的基本形按照一定的规则在平面上组合成图案。
平面构成元素，包括概念元素、视觉元素和关系元素，概念元素是指创造形象之前，仅在意念中感觉到的点、线、面、体的概念，其作用是促使视觉元素的形成。
视觉元素，是把概念元素见之于画面，是通过看得见的形状、大小、色彩、位置、方向、肌理等被称为基本形的具体形象加以体现的。
关系元素，是指视觉元素（即基本形）的组合形式，是通过框架、骨格以及空间、重心、虚实、有无等因素决定的；其中最主要的因素是骨格，是可见的，其它如空间、重心等因素，则有赖感觉去体现。
平面构成的框架一切用于平面构成中的可见的视觉元素，通称形象，基本形即是最基本的形象；限制和管辖基本形在平面构成中的各种不同的编排，即是骨格。
基本形有“正”有“负”，构成中亦可互相转化；基本形相遇时，又可以产生分离、接触、复叠、透叠、联合、减缺、差叠、重合等几种关系。
骨格可以分为：在视觉上起作用的有作用骨格和在视觉上不起作用的无作用骨格，以及有规律性骨格(即重复、近似、渐变、发射等骨格)和非规律性骨格(即密集、对比等骨格)。
基本形与骨格的上述这些特性，将相互影响、相互制约、相互作用而构成千变万化的构成图案（如下图，就是由基本形通过重复、接触、差叠等构成的）。
平面构成的要素平面构成的要素：点的构成形式、线的构成形式、面的构成形式点的构成形式(1) 不同大小、疏密的混合排列，使之成为一种散点式的构成形式。
2)将大小一致的点按一定的方向进行有规律的排列，给人的视觉留下一种由点的移动而产生线化的感觉。
(3)以由大到小的点按一定的轨迹、方向进行变化，使之产生一种优美的韵律感。
平构
平面构成：
是一门研究形象在二度空间里 的变化构成的科学，是探求二度空 间的视觉规律、形象的建立、骨格 的组织、各种元素的构成规律，造 成既严谨又有无穷律动变化的装饰 构图。 点、线、面是构成的三要素。
联 合
剪 缺
差 叠
透 叠
覆 叠
构 成 中 形 与 形 的 关 系 图
要掌握平面构成 的方法，还要了解构成 中的基本形与骨式。基 本形的构成有两种。
任选一种方法完成一 幅重复构成。
任选一个基本形，进行同形分解群化构 成。 可以课本大提琴的形状进行分解与重组。
（以下乐器造型可以参考）
2.同形自由分解构成
同形自由分解构成---指将方、圆、矩形等单纯几何形 态的原始母体作任意形态的自由分解构成丰富多样的构成
重复构成图例
基本形
骨 格 举 例：
1.同形分解群化构成
同形分解群化构成---指以一个简单的基本形为单位，如方、圆、矩形 等，将其分解为“次基本形”，然后按照构成的形式重新组合作空间与形 态的再造。
移位 交错
翻转 累积
基本形
构成形式要符合形式 美感规律。 次基本形重 组时要注意画面均衡及形 与形的疏密关系，重新组 织的图像应该工整、美观。
平构知识点总结
平构知识点总结一、平构的概念和原理1. 定义平构是一种设计和管理理念，是一种追求平衡、综合和最优的方法。
其核心思想是通过合理的资源配置和协同作用，实现最佳性能。
2. 原理（1）平衡性原则：平构理念的核心是追求平衡性，即在实现一定功能的前提下，通过对各种资源的合理配置和协同作用，达到最佳效果。
（2）整体性原则：平构注重整体的优化和协同作用，追求整体最优而不是各部分的最优。
（3）协同性原则：平构鼓励各种资源之间的协同作用，通过资源的相互补充和互利合作，实现最佳性能。
3. 总体目标平构的总体目标是实现资源的最优利用和性能的最佳表现，既要满足用户的需求，又要兼顾资源的可持续利用和系统的稳定性。
二、平构的应用领域平构理念可以应用于多个领域，包括产品设计、系统工程、组织管理等。
1. 产品设计平构理念在产品设计领域的应用主要体现在以下几个方面：（1）功能设计：平构要求产品功能的设计要满足用户的需求，同时要考虑产品的可持续性和资源利用效率。
（2）材料选择：平构鼓励选用可再生材料和循环利用材料，降低资源消耗和环境负荷。
（3）结构设计：平构要求产品结构的设计要简单有效，尽量减少不必要的零部件，降低成本和能耗。
（4）性能优化：平构要求产品的性能要达到最佳状态，比如在耐用性、安全性、节能性等方面要做到最佳性能。
2. 系统工程平构理念在系统工程领域的应用主要体现在以下几个方面：（1）系统设计：平构要求系统设计要符合整体最优原则，通过各部分的协同作用，实现系统整体性能的最大化。
（2）运行管理：平构要求系统的运行管理要注重资源的合理配置和效率的提升，实现系统的稳定性和可持续发展。
（3）创新应用：平构鼓励在系统工程领域推广新技术和新理念，提高系统的效率和性能。
3. 组织管理平构理念在组织管理领域的应用主要体现在以下几个方面：（1）资源配置：平构要求组织要合理配置各项资源，包括人力资源、财务资源、技术资源等，达到最佳效果。
（2）协同合作：平构鼓励组织内部各个部门之间的协同合作，实现资源共享和优势互补。
平构、色构、立构详解【珍藏版】(四)
六、色彩调和理论调和一词来自于希腊语，是希腊时代美的形式规律，可以理解为一种代表完整性的形式秩序。
我们这里调和的概念是指两种以上色彩在质与量上有着某种共同特征的画面效果，注重色彩结构的整体印象是否达到调和的感觉。
“调”有配合得均匀合适、排解、化解、妥协、让步的含义，“和”有和谐、平和、融洽、和睦、适宜等含义。
色彩的调和可以理解为色彩之间配合得协调、适宜、有秩序、有条理，相互依存，相得益彰等，也就是达到了和谐，和谐产生美，而和谐来自于对比和调和。
配合得是否协调适宜，从形式上有不同的表现，一种是不同事物间具有的共同的特质和属性而呈现的协调；另一种是性质上相反或相对的事物，为使之达到协调而进行调整、妥协和让步的组合。
即统一中又有变化、多样统一的形式规律。
调和在色彩的形式美上体现了统一律和变化律的辩证关系。
也有不同的表现，一种指有明显差别的色彩，或不同性质的色彩组合在一起给人以协调与和谐的画面关系，这个关系就是色彩的色相、明度、纯度、面积、形状、位置诸要素之间的组织关系。
另一种是有矛盾的、对比的色彩，为了构成和谐而统一的效果而进行的调整与组合的过程；调和是对比的对立面，但两者又是相辅相成，互动互生的辩证关系。
色彩的对比是绝对的，调和是相对的，对比是目的，调和是手段，调和与对比都是构成色彩美感的要素。
有人认为色彩的调和是秩序、是类似、是视觉的生理平衡等，我们这里从色彩的质与量上来研究色彩的调和规律，把色彩调和的基原理分为秩序性调和、类似调和与对比调和。
1、秩序性调和１）孟塞尔秩序调和法色彩面积对比的调和方法孟赛尔的面积对比调和理论来自于他的色彩体系，以色彩量上的平衡与否来衡量调和关系。
其色彩体系中任意两色若它们之间的连线穿过中心轴，那么被认为是调和的。
蒙赛尔认为要实现色彩的平衡，最主要的是各色面积的大小比例，色彩强度高的面积应小，色彩强度低应该占据大面积，由明度和纯度共同构成色彩强度。
这样的配置才能达到平衡和调和的目的。
平面设计立体构成演示共22页PPT
实验三 框架构成（平面、立体）
是独立线框的刚性空间组合。分为平面线框、立体线框和有平面线框插成 的立体线框。组合方法有重复、渐变、自由组合等。构型时应注意的事项 是：A、可以由重复的基本平面线框（圆、正八边形、正方形、正三角形） 插成立体框架。如果在基本线框上做些规则性变化,则更会有新颖独特的效 果。B、制作自由组合时要首先固定两个，然后再组合其他，以便作为改动 和调整依据。而且构成整体的顶端不能有平面感觉，以免妨碍向上的扩张。 C、若能在单位框架中添加形象，会更加生动有趣。
三、偶然形态 偶发状态下产生非意识控制的自由形态。 此类形态给不同观者带来不同的隐喻想象，因此被认 为是提供形态创造的来源之一。
四、无规则形态 具有无准则约束的混合形态，它是人们 有意识地采用众多方式并存的装饰化形态，具有趣味 性高的特点。
第一节 线材立体构型
目的和重点
模拟线材的立体结构型式作为造型的思路
文 家 。汉 族 ，东 晋 浔阳 柴桑 人 （今 江西 九江 ） 。曾 做过 几 年小 官， 后辞 官 回家 ，从 此 隐居 ，田 园生 活 是陶 渊明 诗 的主 要题 材， 相 关作 品有 《饮 酒 》 、 《 归 园 田 居 》 、 《 桃花 源 记 》 、 《 五 柳先 生 传 》 、 《 归 去来 兮 辞 》 等 。
单元线材的构型
单元线材的构型主要是通过单元线的位置移动（形状、方向、疏密、 大小）来表现运动变化（整体动势、运动节奏）。材料的连接点 称为“节点”。节点的结构有三种形式： 1、滑节---靠自重和磨檫相结合，可以在接触面上自由滑动和滚动。 2、绞节---轴结构。虽不能移动、却可以上下左右旋转，具有各向 受力的特征。 3、刚节---完全固定死的一次性连接。
线材在立体构成中扮演着重要的角色，它决定形体的方向性，并可 以把形象的轻量感表现得淋漓尽致。有时构成形体的骨骼，成其为构造。 有时成为形体的轮廓，产生速度感，也可以显示动势。立体构成所使用 的线材有：金属线、火柴、竹条、筷子、吸管、木条、尼龙丝、棉线等 身边容易得到的东西。使用线材构成立体时应注意： （1）线材的粗度 粗线健壮有力，细线纤细敏锐。（线的特征） （2）直线和曲线 直线坚硬、郑重、男性化；曲线优雅柔软、欣欣向荣、女 性化。 （线的特征） （3）安排空隙非常重要。空隙相等使人感到整齐；宽窄不同使人感到力动 的韵律。（负空间特征） （4）与支撑压缩相比，软线的伸拉更显得“轻巧、敏锐”。
(三大构成)平面构成PPT
作业
• 1.点构成 2.线构成 3.点线面结合 • 工具：白卡纸、中性笔、勾线笔、水粉黑色颜料、
水粉笔
平面构成的形式
• 基本形的群化构成 概念、要求和方法 • 群化构成的应用 符号、标识 • 重复与近似构成 重复概念、分类、近似概念、特点、分类 • 渐变与发射 渐变概念、特点、构成形式
一：群化的特点
发射是渐变的一种特殊形式。发射是由有秩序性的方向变 动形成的。
发射的前提，是确定发射中心。可以有一个或多个发射中心。
发射骨格与自然现象
许多植物的生长方式，如树木与花卉等等，常具有发射结 构。所谓发光体都具有发射骨骼。自然界的中心发射现象， 只要留心观察，是艰容易寻找的。
一、发射骨格种类
1．离心式--由发射 中心向四周发射。
色彩沉稳 棱角分明的群化形象给人细致 严谨的感受 变化丰富 弯曲柔和的群化形象给人亲切 友善的感受 形象特点可辨性强的群化形象给人以强烈的触动，留下深刻的影像
五：群化的构成形式在平面设计上的应用
由于群化形式的特殊性，在平面设计的应用范围十分的广泛， 多以标志的形态出现，是企业CI的重要组成部分。
重复构成
骨骼
• 骨骼就是按照一定的方式将基本形组合起来的编 排方式。
骨骼的作用：1.等位基本形的位置 2.分割画面空间
• 骨骼的分类：1.规律性骨骼 2.非规律性骨骼 3.有作用的骨骼 4.无作用的骨骼
整齐的骨骼，会给人一种秩序感
特异的骨骼，在韵律中产生冲突，行成强烈对比
变规律性骨骼，同比例中少做变化，行成韵律
（二）、基本形的渐变
一切基本形的视觉元素，均可渐变。
1．方向渐变--基本形具有方向性时，可作基本形排 列的方向渐变。
2．位置渐变--在作用性骨格中，按秩序发生位移。超出 骨格外的部分可以被切除。
立体构成与平构的区别和运用
Content part 2
Base on the consideration of time , cost and effect , choose the best channel to achieve your recruitment. Think over current channel , is it reasonable? Base on the consideration of time , cost and effect , choose the best channel to achieve your recruitment. Think over current channel , is it reasonable?
（二）曲线
• 1．几何曲线 • （1）弧圆曲线：有机巧智慧之美感。 • （2）螺旋曲线：变换神奇、情绪盎然。 • （3）回环曲线：波动有致、韵味无穷。 • （4）双环曲线：对称美中包含流动美。 • （5）抛物线：流动美中包含对称美。
• 2．自由曲线：潇洒自如，舒畅奔放之美感。
• 曲线的特性：曲线给人柔软、优雅、流畅、丰满 之感觉，充满着生机、活力的青春之美感。
一 、立 体 构 成 涵 义 1 以抽象的形式语言去表现 2 以几何形块塑造三维立体造型 3 以点线面最基本元素塑造形像 4 运用综合材料、加工把握造型 5 从造型审美向观念设计拓展
二、现代立体构成基本元素 一、形态的本质分类 1 自然形态 2 具象形态 3 抽象形态
二、形态的构成元素 1 点的元素 1 ）秩序规则，集聚排列的点. 2 ）面的交界处、顶角产生的点. 3 ）线的顶端产生的点. 4 ）打洞、挖孔设立的点. 5 ）结构中设立的点
2 组合与重建 （加法创造） 拼贴、堆积、叠合、贯穿、 捆扎、钉接、榫接、链接
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第五章形式美的法则一、对称与平衡1、对称：形体用对折的方法，基本上可以重叠的图形称为对称。
它们是等形等量的配置关系，最容易得到统一，是具有良好的稳定感的最基本形式。
、2、平衡：在衡器上两端承受的重量由一个支点支持，双方获得力学上的平衡状态。
二、对比与调和1、对比：对比是互为相反因素的东西，同时设置在一起的时候所产生的现象，使它们各自的特点更加鲜明突出。
2、调和不是自然发生的，是人为的，有意识的合理配合。
调和、对比是互为相反的因素。
三、节奏、韵律节奏和韵律是时间艺术的用语，在音乐中是指音乐的音色、节拍的长短、节奏快慢按一定的规律出现，产生不同的节奏。
在构成中为同一形象在一定格律中的重复出现产生的运动感。
节奏必须是有规律的重复、连续，节奏容易单调，经过有律动的变化就产生韵律。
韵律是诗歌中常用的名词。
原是指诗歌中的声韵和律动，音的轻重、长短、高低的组合，匀称间歇或停顿。
在诗歌中相同音色的反复及句末、行末利用同音同韵同调的音可加强诗歌的音乐性及节奏感，在构成中韵律常伴与节奏同时出现。
通过有规则的重复变化。
比、等比处理使之产生音乐诗歌般的旋律感，运用得好就能增加作品的美感和诱惑力。
四、统一统一总是和变化同时存在的。
变化是各组成部分的区别，统一是这些有变化的各部分经过有机的组织，使其从整体到得到多样统一的效果。
统一的原理如下：1、接近的原理使各种不同有变化的各部分，以时间和空间的观点来观察，距离接近的物体较容易产生结合感。
各种接近类同的要素相结合，也能够得到统一。
如形体的大小类同、色彩的接受、肌理造型特性的接近都容易具有统一感。
2、连续的原理这个原理在人们的生活中经常看到和使用。
把各种不同的形态和各种不同的色彩的物体，用一根直线、曲线或者折线不断地连接起来，形成一个整体也仍能够得到统一。
3、闭合的原理将同一个造型要素的形态，隔开一定的距离相互向内侧闭合，从视觉上得到的是另外一个整体而统一的形态，原来闭合前的单一的造型要素则被忽视了。
《版式设计》教案12007-12-15 17:45教学目的:版式设计是平面设计专业学生重要的一门专业必修课程。
设计专业教学的重要内容?它要求学生要将所学的各种平面设计理论知识和设计方法综合运用到具体的设计实践中?也是检验和提高学生专业设计基本知识和能力的重要途径和手段。
其内容主要涉及到对书籍、报刊等正文内容的格式进行编排和设计?具体为对正文文字的选择、排列、图片的设计编排、书眉、中缝样式的安排? 从而使其内容更清晰明了?章节层次结构分明。
教学內容:书籍的版式设计所涉及的具体内容如下基本知识：版心：书籍每一页的正文文字?从左到右、从上到下所占用的版面位置;天头、地脚:书籍每一页版心之外上下部所留下的空白;书眉、中缝: 印在每一页版心之外的书名或篇名等?主要作用是方便读者查找翻阅及活跃版式。
印在书籍天头靠版心的位置的内容为书眉;直排正文印在书籍切口处的内容为中缝; 插图、插页: 插图、插页对书籍都起到丰富版式、规范书籍内容总体构、装饰形式、提示内容等作用。
书籍开本:在书籍印刷中?一张全开的纸被切成多个幅面相等的张数被称为开数?而装订成册的书籍、刊物的开数即被称为开本。
一般来说?书籍、刊物的开本是根据图书类型来确定的。
比如?学术专著、理论书籍以及经典著作等?一般选择32开或大32开的纸张印刷;科技类图书、大专院校的教材?则适宜采用16开的纸张印刷;艺术类图书特别是大型画册等?宜选用大开本如6开、8开、12开、大16开等;中小学教材以及儿童读物? 为了方便学生携带或存放?多采用32开本印刷。
封面装帧设计的基本要求:版式设计所涉及的内容比较多?其中?除了一些印刷装帧中的工艺技术因素外?最主要的方面就在于艺术设计上。
一般来说?书籍的封面装帧设计有其具体的设计要求或标准?具体体现在以下几个方面。
主题性：书籍封面的装帧设计要充分体现出书籍的内容、主题和精神?这也是书籍封面设计的目的。
主题性要求书籍的封面设计要根据书籍的内容主题来确定设计的凤路、形式?是封面成为读者直接感知书籍内容信息的重要途径。
原创性：创意是任何设计的灵魂所在?只有创造出新的设计形式、新的设计风路和新的图像图形视觉?才能使设计不是流于一般对内容简单的图解?而是对具体内容表达的再创造。
装饰性:在设计手法、设计形式上?版式设计具有很强的装饰性和形式感?要灵活运用各种形式语言、色彩语言来进行视觉美感的创造。
可读性：设计的目的是为了更好地传达书籍的内容信息?故设计要有清晰明了的形式和主题。
没有信息传达的准确性和形式设计的可读性?设计就有可能是混乱的?失败的。
装订的一般形式：有鞍形针装订、侧面针装订、盒式线缝装订、无线胶粘装订、塑料蔑、螺旋金属线、可卸式封页等。
从大的方面来看版式设计涉及到平面、影视、网络等。
作为最普通的平面设计?又可细分为报纸、杂志、招贴、地产、商业和公益等不同类别。
在这个日益被广告引领消费的时代?版式设计已成为人们日常生活中不可缺少的重要内容?同时也深刻影响着人们的生活品位和文化积淀。
版式设计的构成要素和平面广告的构成要素大致是一定的。
属于造型方面的构成要素如下。
插图。
不论是黑白还是彩色图形?图像或照片?插图设计者都要融合广告的主题并具有强烈的视觉个性?以及可读性和视觉感染力。
商标在广告编排中?商标不仅仅是产品单纯的标识符号?而且与表达的主题要关联?要简洁易识、形式感强。
名称商品名称是广告传达中的重要内容?是产品信用的代表?商品名的形意要连通?它的发音和字形都构成视觉效果的重要因素。
版式轮廓版式轮廓在广告编排中的意义就在于引导读者的视觉范围?区分与其他广告的不同?强化读者对广告的注意范围等。
常见的版式编排设计类型有以下一些形式1. 标题型：一般标题在先?接着是图片和文字内容等。
这也是很常见的一种编排形式。
此形式最大的特点就在于视觉结构稳定?编排形式平易近人?与人们的观赏阅读习惯比较一致?2. 标准型：通常?图在版面的上面?标题等内容在图的下面。
这也是很常见的编排形式?它与标题型的视觉效果基本上是相同的。
3. 文字型：整个版面以文字构成主体版面?图片只是点缀。
早期的版面编排形式大多都采用这种4. 图片左置型：图片纵向置于版面的左侧?标题及内文则置于右侧?并且所占版面较小。
此编排方式其最大的优点就在于突出展现商品的视觉魅力?对比强烈?也容易给消费者留下比较深刻的印象。
5. 交叉型：图形与内文是两个基本的构成要素?版面的编排设计所要研究的就是这两者的关系。
图形与内文既可以相互排列?又可以相互交叉重叠等?从而可以使版面形成富有视觉冲击的张力。
６．交叉型：图形与内文是两个基本的构成要素?版面的编排设计所要研究的就是这两者的关系。
图形与文既可以相亘排列?又可以相互交叉重叠等?从而可以使版面形成富有视觉冲击的张力。
７．反常型：版面的编排方式与传统的常例有所不同。
无论在图片的运用上还是在文字的组织上? 都有背常态和习惯。
但这恰恰是其别出心裁的地方? 更容易引起人们的注意。
８．中心型：所要表达的主要内容要素被放置在整个版面的中心位置?形式集中、版面简洁、内容鲜明突出?视觉效果一目了然。
９．图片型：版面由一张相对完整的图片构成。
与其他编排形式中的图片不同? 这里的图片既是背景又是主题? 并且将所有内容统一到其中。
内容明了形象?版面统一完整?形式具体逼真?是一种比较流行的编排形式。
１０．斜置型：在版面编排中?图形或文字的主要部分向右或向左作方向倾斜。
这种设计形式最大的优点就在于刻意打破稳定和平衡?从而赋予图形或文字以强烈的结构张力和视觉动感。
１１．左右型：这也是一种比较常见的版面编排形式?其特点是画面中各元素容易形成平衡?结构稳当，风格平实。
这种编排形式容易使画面显得平淡沉闷?必须在具体设计中细微处求变化?讲对比?才能使整个设计不流于呆板和单调。
1２．自由型：任何设计和任何编排形式最终都没有一个限定的或特定的样式来让人照搬硬套?设计的目的就在于不断创造出新的风摇形式?新的视觉语言?改变人们既有的生活内容、消费选择? 激发或培养人们新的生活意趣和生活品质。
所以?在具体的设计中应大胆探索?力求使编排设计形式像所要表达的内容那样日新月异、丰富多彩。
自由型已成为近年来日渐流行的一种编排设计电脑和形式。
要求重点难点點：要求：学生对于版式设计的基本規律能够做到准确的掌握，並能熟练的运用到实践。
重点：如何将理论知识和实践相結合创作出好的设计作品。
难点：在面对内容和设计之间的科学认识，建立良好的设计思想教学方法：以实践为主，采用多媒体教学、結合学生实际情況进行辅导。
作业及联系：要求集中，独立完成，作品具有民族、地域、趣味的特点。
教学总结：本课程是使学生所学的各种平面设计理论知识和设计方法综合运用到具体的设计实践中?也是检验和提高学生专业设计基本知识和能力的重要途径和手段。
培养学生较强的平面设计能力，以适应今后社会的需要。
学生作业：每三位一组设计出有18页的彩色杂志一本。
平面构成-教案【教学目标】形态构成是没有具体目的的视觉创造，它通过形态要素极其空间组合原则的研究、创造独特的新形象。
通过对《平面构成》这门课的学习，使学生能够掌握构成美的形式法则，并对形态要素及其空间组合原则有所掌握，能够初步创造出独特的新形象。
【教学重点和难点】空间感表现和意象的构图。
【教学方法】讲授法。
【教学时数】60学时。
【教学内容】目录第一章概论一构成的概念二平面构成三设计构成的分类四平面构成所包含的元素第二章平面构成中的形象一. 定义二. 形象的正负三. 形象的分类四. 形象的组合五. 点、线、面的形象第三章形式美的法则一. 调和二. 对比三. 对称四. 平衡五. 比例六. 重心七. 节奏八. 韵律第四章构成方法一. 基本形与骨骼二. 渐变三. 重复四. 近似五. 发射六. 特异七. 密集八. 肌理九. 空间十. 打散分割第五章思考方法一、培养创造思维的能力的两条原则二、培养独立思考的习惯第一章概论19世纪70年代，日本从西方引进DESIGN一词，初译为“图案”，20世纪中叶，又译作“设计、意图”。
DESIGN本意为设计、构思、绘制、计划（动词），名词为设计、图样、图案。
构成设计的观念从第一次世界大战就开始在理论和实践上有所活动。
无论是在绘画还是在设计当中，都主张以抽象的形式来表现，放弃传统的写实，这种观念经过俄国的构成主义，荷兰的新造型主义，风格派，以及在造型设计中影响最大的德国包豪斯设计学院的不断完善和发展，逐步从新的思维方式、美学观念建立起一个新的造型原则、平面构成，立体构成也随之发展成为现代设计教学训练的基础。
本世纪70年代以来，平面构成已在工业设计、建筑设计、纺织与印染设计、时装设计、书籍装帧设计、舞台美术、商业美术设计、视觉传递等领域广泛运用。