银川一中2018届高三第三次模拟试卷语文试卷

银川一中2018届高三年级第五次月考语文试卷命题教师：张诗苑注意事项：1.本试卷分第I卷（阅读题）和第Ⅱ卷（表达题）两部分。

答卷前，考生务必将自己的姓名、准考证号填写在答题卡上。

2.作答时，将答案写在答题卡上，写在本试卷上无效。

3.考试结束后，将本试卷和答题卡一并交回。

第I卷阅读题一、现代文阅读（35分）（一）论述类文本阅读（9分，每小题3分）阅读下面的文字，完成1～3题。

中国传统文化中有一种人们日用而不自知的文化载体，那就是吉祥组合图。

一些企业在院落里会有一个养满各色金鱼的池塘，实际上这不仅是因为金鱼作为观赏鱼美观，而且其中还包含了中国传统的吉祥文化，利用汉语言的特征形成的美好祝愿：金玉满堂。

吉祥图案的起源，大概可以追溯到先秦时期，《左传》记载了“铸鼎象物”，人们认为把一些妖魔鬼怪的形象或者名字铸造在青铜器上，“百物为之备，使民知神奸”，让人们记住这些妖怪，并以此控制他们。

这一时期，人们对图的崇拜，往往是出于敬畏，是为了避免灾害。

先秦时期是一个从图到文字的过程，有学者研究，《山海经》其实就是一本巫师的工作手册，上面记载了许多妖怪的名字，并且详细描述了他们的形象，这就为人们如何避开危害，或者从“妖怪”那里获得帮助，或者祭祀他们以祈求保佑提供了使用说明书。

从汉代开始，吉祥文化又进入到一个从文字转换为图像的时代，人们根据各种神仙方术的传说，在砖瓦等载体上绘制了各种用于辟邪或者祈福的图像。

魏晋南北朝时期，随着佛道二教的兴盛，龙虎、翔鹤、生肖及神人、神话传说成为了吉祥图案的素材。

唐代流行贴门神，也出现了连理枝、同心结等吉祥图案。

宋元时期，吉祥图案以珍花异草，祥禽瑞兽为主题。

到了明清时期，对吉祥图案的推崇达到了高潮，这一时期“图必有意，意必吉祥”，除了保有传统中对四灵、神仙、佛陀等图画的崇拜外，又生成了诸多脱离了宗教信仰、寄寓世俗美好祝愿的吉祥图案。

中国吉祥图案主要以动植物形象表示。

“马上封侯”：图像是猴子骑于马上，猴谐音“侯”，马上有“立刻”之意。

“功名富贵”：由牡丹与雄鸡构成，“雄”即是“公”，谐音“功”，公鸡打鸣，“鸣”又谐音“名”。

“寿居耄耋”：由寿石、菊、猫和蝴蝶构成，菊谐音“居”，猫谐音“耄”，蝴蝶谐音“耋”，指代长寿。

《说文》云“吉，善也”，“祥，福也”，吉祥通俗地说就是美好的预兆。

中国的传统吉祥文化图式有三种表现形式：一是借助动植物等实物形象，如牡丹、菊花、鸳鸯、公鸡等，以借喻、双关、谐音等方式表示；二是以纹样形象表示，如龙纹、凤纹、祥云、中国结等；三是以文字来说明，如福、禄、寿、双喜等字。

吉祥图案作为一种约定俗成的装饰样式，是一种特殊的具有象征意义的符号。

传统吉祥图案作为我们文化的精髓，至今仍广泛地影响着我们的生活。

（摘编自赵运涛《画里有话——中国传统文化中的吉祥图案》）1．下列关于原文内容的理解和分析，正确的一项是A．一些企业院落中金玉满堂的组合图，不仅利用汉语言的特征，形成美好的祝愿，而且也利用观赏鱼的美观，起到美化环境作用。

B．“马上封侯”“功名富贵”“寿居耄耋”“金玉满堂”等吉祥图案，作为约定俗成的装饰样式，已成为一种具有象征意义的符号。

C．起源于先秦时期的吉祥图案，起初人们只是避免灾害，并且要记住这些妖魔鬼怪的形象，才将它们的形象或名字铸于青铜器上。

D．吉祥图案有三种表现形式：鸳鸯牡丹等动植物、龙纹祥云等纹样、福禄寿等文字。

三种表现形式中以动植物和文字最为普遍。

2．下列对原文论证的相关分析，不正确的一项是A．文章开头通过日常生活中经常见到的“金玉满堂”，引出对人们不知道的文化载体吉祥图案问题的讨论。

B．文章论述了吉祥图案的起源及发展过程，并对先秦至明清几个时期吉祥图案的变化及其原因进行了分析。

C．文中通过“马上封侯”等几个具体例子，分析了吉祥图案蕴含的吉祥含义，以及图像表现吉祥含义的方法。

D．文章最后解释了“吉祥”的含义，概括出吉祥图案的三种表现形式，以及吉祥图案的形成机制和重大意义。

3．根据原文内容，下列说法不正确的一项是A．如果没有魏晋时期佛道二教的兴盛，龙虎、翔鹤和神话传说等就可能不会成为吉祥图案的素材，其发展可能就会是另外的样式。

B．吉祥图案至今仍广泛地影响着我们的生活，它利用了汉语谐音等手法，具有鲜明的汉语特征，所以可能为其它民族所不具备。

C．吉祥图案作为中国传统文化的精髓，图案中的动植物、纹样、文字等表现出美好的预兆，这是它能够传承与发展的重要原因。

D．各个时期吉祥图案的特色不同，明清时期宗教对吉祥图案的影响逐渐减弱，许多脱离宗教信仰的吉祥图案出现表现了这一点。

（二）文学类文本阅读（14分）阅读下面的文字，完成4~6题。

杜牧的江南余显斌(1)江南，是杜牧的。

(2)没有杜牧，江南，该是何等寂寞？就如淋沥的细雨中，没有油纸伞的古朴，从而缺乏一种古诗的典雅；就如长长的小巷里，没有一架紫藤萝，从而缺乏一种绿意荡漾的清新；就如断桥边，没有如烟的细柳，从而缺乏一种吴侬软语的娇媚。

(3)江南，是幸运的，在长久的沉寂之后，迎来了青衣飘飘的杜牧。

(4)江南女儿，也是幸运的，在长久的冷寂之后，又重现了青春的颜色。

(5)那时的江南，一定是寂寞得很久了，寂寞得连西湖的水也泛不起一点涟漪。

那时的江南，已经没有了丝毫的浪漫，江南采莲的曲子，已经凋谢在寒冷的池塘里；吴越争霸的战鼓，已半入江风半入云，渺茫难寻了。

至于西施浣衣的样子，已经在传说中流向岁月的天尽头，白云的深影里。

当然，包括当年的丝竹，当年的歌舞，当年的风流潇洒，都已经如周郎的微笑，隐入历史的硝烟中。

(6)江南，太寂寞了，寂寞成一池浮萍，连红叶也舞不起一点声音。

(7)就在这时，杜牧来了，在清明时节前后，嫩草如诗的日子里，一匹马，一身长衫，外带一支笔，踢踢跶跶走过丝雨江南，走过杏花如雪的江南，走过四百八十寺的江南，举一举杏花村的佳酿，饮醉了清明时节，饮醉了自己，也饮醉了唐诗。

(8)醉后不知故乡远，错把江南做故乡。

(9)从此，江南，收容了一颗漂泊的诗魂，也收容下一片灵秀，一片浪漫。

(10)在江南行走，杜牧一定是风神潇洒志气昂扬的，因为，他终于寻到了自己心中美的极致，诗的栖息地。

在江南，杜牧一定是心情舒展眉宇青葱的，因为，长久的失落后，他找到了心灵的归宿和安慰。

(11)二十四桥的夜晚，月光如昼，桂香如梦。

秋来的江南，依然山温水软，草木含春。

“二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫？”江南，就适宜于洒脱地生活，诗意地游走。

小杜，深得江南三味。

(12)春风十里，柳丝飘飘，有哪一缕春风，美得过江南？有哪一处女儿，轻浅一笑，婉约过江南？(13)多少人啊，走过江南？但匆匆的脚步，踏过满地红尘，能领略“烟笼寒水月笼沙”的婉约？能体会到“春风十里扬州路，卷上珠帘总不如”的繁华？能领略“村连三峡暮云起，潮送九江寒雨来”的神妙？只有杜牧，一身长衫，飘飘地走过江南山水，把自己的欢笑，自己的歌吟，留给江南，留给江南的天空和湖面，还有山水楼台。

同时，也把江南留给岁月。

(14)在烟水渺茫的江岸，在细柳如眉的亭旁，总有风吹过，总是有诗人的脚步走过，这些，江南记得，竖行的方块文字也记得。

(15)当诗人漫步江南时，多少丝管，多少弦竹，在夜月下悠扬；多少忧伤，让一个沉沦历史的书生，怆然泪下。

(16)不是爱风流，似被红尘误。

(17)诗人并不想隐居入江南山水，诗人并不想在二十四桥的箫音中沉醉。

“江南好烟月，门系钓鱼船”“霜叶红如二月花”，这些美妙，也不能让诗人沉醉。

所有的音乐，所有的云烟风月，并没有遮住诗人的眼睛。

(18)诗人站在高山上，站在红楼上，日日凝目而视，翘首企盼，在等待着一个时代的到来，等待着万民欢乐的和谐盛世到来，“清时有味是无能，闲爱孤云静爱僧。

欲把一麾江海去，乐游原上望昭陵”。

诗人总是心有不甘，在晚唐的夕阳残照中，遥望着太宗所开创的盛世，万民同乐，百国来朝。

可是，诗人失望了，心冷了。

天边，夕阳西下，一片暗影茫然。

(19)在一声长叹中，诗人走入江南。

(20)所有的肮脏，所有的红尘，与江南山水，与江南儿女相比，是如此不堪，如此肮脏。

(21)“繁华事散逐香尘，流水无情草自春。

”诗人轻轻叹息一声，定格在江南的烟雨中，静静地观看着，看“千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风”的美丽；看“深秋帘幕千家雨，落日楼台一笛风”轻歌曼舞；看江南儿女在月夜里一把凉扇，笑扑流萤的娇憨情态；看扬州烟水，秦淮月光。

(22)江南，安慰着诗人。

(23)诗人，沉醉于江南。

（选自《文苑（经典美文）》2012年第2期）4．下列对文章有关内容的分析和概括，不正确的一项是（3分）A．文章多用排比句和整句，语言风格典雅婉约，与江南美景和杜牧诗和谐统一，给人以美的享受。

B．文章前六段多次写到江南的“寂寞”，然后笔锋一转，“就在这时，杜牧来了”，用反衬的手法写杜牧给江南美景带来了神韵。

“寂寞”指的是当时扬州的萧条。

C．文章第(12）(13)段用了多个问句，赞美只有杜牧才能写出这样美丽的描绘江南的诗句。

D．“在一声长叹中，诗人走入江南”，指的是杜牧虽有报国之心，但因为盼不到国家重振声威，他只能沉醉于江南美景，以此来慰藉痛苦失望的灵魂。

5．全文多处引用、化用杜牧的诗句，请简要分析这样写的作用。

（5分）6．作者为什么说“江南，是杜牧的”？请结合自己读文的感受加以探究。

（6分）(三) 实用类文本阅读（本题共3小题，12分）阅读下面的文字，完成7～9题对话杨庆祥：是时候说出我们的伤痕了访谈嘉宾：杨庆祥（评论家、学者、诗人）凤凰文化：是怎么想要提出“新伤痕文学”这个概念的？杨庆祥：首先，我已经注意到了有大量的作品在书写“改革开放”这段历史，而且在书写的过程中涉及到伤痕的问题。

这些作品中包括前辈作家余华的《第七天》，阎连科的《炸裂志》和最新的作品《日熄》，还包括大量青年作家的作品。

另一方面我又发现整个批评界或者说整个文化界并没有对这种倾向做出一个非常准确的判断。

只是从非常简单的社会学角度——比如70后、80后等等——来划分的。

我恰恰认为中国当下所谓的“50后、60后、70后、80后”甚至“90后、00后”其实都是同一代人，他们都在面临整个中国向现代化转型过程中的伤痕或阵痛。

他们分享了共同的心理结构和情感结构，在他们的表达里面有共同的诉求。

我觉得这就是一种“新伤痕文学”之所以出现的重要历史语境，是时候说出我们的伤痕了。

凤凰文化：既然今天主要聊“新伤痕文学”，那我们先从“旧”的伤痕文学说起。

伤痕文学有非常明确的指向性（“文革”的历史创伤），它是一个比较短命的文学现象，当时比较重要的作品如《班主任》、《伤痕》，现在看起来是文学史价值大于文学价值的。

那么属于“新伤痕文学”范畴的文学作品，也会具有相似的局限或者说遗憾吗？杨庆祥：八十年代的旧伤痕文学有个很大的局限，对事件的描述大于对人的描述，这就导致了它变成一个非常短暂的潮流。