《音乐鉴赏》课程标准
《音乐鉴赏》课程标准
1.课程定位
《音乐鉴赏》课程属于高职院校大学生公共艺术限定性选修课程，是我国
高等教育课程体系的重要组成部分，是高等学校实施美育教育的主要途径，对
于提高学生的审美素养，培养创新精神和实践能力，塑造健全人格具有不可替
代的作用。
在该课程的学习实践中，通过学习音乐艺术理论、鉴赏音乐艺术作品、参
加音乐艺术活动等，树立正确的审美观念，培养高雅的审美品位，提高人文素养；了解、吸纳中外优秀音乐艺术成果，理解并尊重多元文化；发展形象思维，培养创新精神和实践能力，提高感受美、表现美、鉴赏美、创造美的能力，促
进德智体美全面和谐发展。
通过本课程学习，使学生掌握基本乐理和音乐鉴赏等技能，提升学生认识美、欣赏美、从而创造美的能力，培养高雅的兴趣和爱好，陶冶性格和品格，
从而促进学生的健康良好发展。
2.课程目标。
2.1课程目标
1、促进学生的人文素质全面发展
在音乐鉴赏与探究中，发现音乐所表现的丰富内涵，理解音乐艺术中所包
含的丰富的人文价值，在获得审美经验的同时，养成尊重他人、尊重自己、积
极上进、团结合作的优良品质，使之对自己的人生有不断的思考和追求，不断
完善自我。
2、提高学生的音乐审美鉴赏能力
通过对音乐作品的音响、形式、情感等的理解，培养良好的音乐鉴赏能力，形成健康向上的音乐审美观，获得美好的音乐审美情趣，使学生在音乐艺术的
世界里，受到高尚情操的熏陶。
3、尊重艺术，理解多元文化
通过对各种音乐作品的欣赏，尊重音乐创作者的劳动，尊重艺术作品，并在学习各种不同国家、不同时期的作品中，感知各国各民族的风土人情，开阔视野，学习、尊重、理解各国各民族的音乐文化，建立多元文化的价值观，共享人类文明的优秀成果。
2.1.1 知识目标
（1）如何欣赏音乐，乐理知识的讲解
（2）合唱音乐的发展及分类
（3）影视音乐的特征及作用
（4）音乐剧的发展及特征
（5）影视作品中音乐的欣赏
（6）音乐剧的欣赏
（7）中国主要民歌特点及欣赏
（8）其他流行音乐介绍及赏析
2.1.2 技能目标
（1）节奏、音准训练，学习抄谱例
（2）合唱音乐的演唱及练习
（3）影视作品《音乐之声》，学唱主题曲《雪绒花》
（4）欣赏经典音乐剧《猫》
（5）选唱西北部及江南民歌
（6）选唱西藏民歌及内蒙民歌
（7）选唱新疆民歌和东北少数民歌
（8）选唱西南民歌和东北少数民歌
2.1.3 态度目标
（1）在乐理知识的学习中，要强化记忆和练习；
（2）在音乐作品的赏析中，要勤于思考；
（3）在音乐作品的选唱训练中，要认真练习；
（4）在课下，要多听各种类型和风格的作品，多感受。
3．教学组织
根据工作岗位与职业能力分析，为使学生掌握基本乐理和音乐赏析知识和音乐赏析和音乐表现技能，并通过学习能够在公共选修课方面提升人文素质修养和创新精神等实际问题，本课程设计了14个学习项目，包含14项目工作任务，教学组织表如下：
《音乐鉴赏》课程教学内容全面体现了工作过程结构的完整性和要素的全面性。其具体的项目教学内容与能力要求如表3所示。
资料，实行整体教学，理论联系实际，由教师课堂讲授与学生随堂实践相结合。适度进行各类音乐训练和练习活动，将所学音乐艺术基础知识贯穿于艺术实践
之中。
各项目分别采用理论讲解、启发引导、案例赏析、选唱练习等教学方法。5.2 教学条件
该课程教学应具备以下教学条件和资源：
（1）具有适当配置的清晰的多媒体投影设备、良好的音响的多媒体教室；
（2）有一定数量和代表性的音乐素材和影视音乐作品；
（3）有较为丰富的网站资源，如合唱作品、民歌作品、音乐剧作品、影视
音乐作品的在线欣赏的网站。
6.考核与评价标准
以讲课为主，约占70 % 课时，要求学生随堂作业4～6次，结业以笔试、演唱、音乐作品分析等诸多形式考核；考勤占20 %，平时成绩占30 %，期末
考核成绩占50 %。
7.说明与建议
7.1课程的重点
1.音乐乐理基础知识
2.合唱音乐的发展及分类
3.影视音乐的特征及作用
4.音乐剧的发展及特征
5.国内民歌的分类与特征
7.2课程的难点
1.音乐乐理基础知识
2.合唱音乐的赏析
3.影视音乐的赏析
4.音乐剧音乐的赏析
5.国内民歌的赏析
7.3参考教材
本课程建议使用2013 年高等教育出版社出版的《大学音乐鉴赏》
中国少数民族音乐鉴赏课教案
《中国少数民族音乐》鉴赏课教案 一、教材分析： “感受体验音乐的民族文化特征，认识理解音乐与人民生活、劳动习俗的关系”，是《普通高中音乐课程标准》在《音乐鉴赏》模块中的一项重要学习内容。本课是湘版《音乐鉴赏》模块中的第三单元（音乐与民族）的第一节内容。这节内容以中国少数民族的民歌为切入点，在音乐鉴赏和探究活动中，不但让高中学生进一步体验我国不同民族民间音乐的风格特点和韵味，而且能对少数民族音乐文化进行初步的研究，树立平等、多元的文化价值观。 本课介绍的六首音乐作品分别为蒙古族、藏族、朝鲜族、维吾尔族、乌孜别克族、苗族等少数民族常用的歌曲或乐曲，都具有一定的代表性、典型性。因作品较多，可选择《辽阔的草原》、《酒歌》、《牡丹汗》、《歌唱美丽的家乡》作为重点鉴赏的曲目，《纺织谣》、《一杯酒》作浏览性欣赏。 由于学生平时较少接触少数民族的音乐，对少数民族的音乐兴趣不大，所以，为了激发学生学习的兴趣，除了选教材规定鉴赏的曲目外，还应选择一些贴近学生生活的具有少数民族音乐风格的流行曲或舞蹈给学生欣赏。因此，可选择了腾格尔演唱的歌曲《蒙古人》、解晓东用通俗唱法演绎的《掀起你的盖头来》、藏族舞蹈《金色的太阳》等作为补充的教学内容。 二、学情分析： 高一学生音乐基础薄弱，喜欢音乐但是根本不了解音乐，对于音乐鉴赏的内容多数不感兴趣，偏向于东西方的流行音乐与歌唱，导课的内容与方式多需要图音或歌舞的影像资料，以及流行唱法演绎的音乐作品才能激发学生的兴趣，如果进入内涵较高的鉴赏课需要音乐知识的补充学习。 三、教学目标：
1、知识与技能目标：能认真听赏本课的音乐作品，辨别本课不同音乐作品的民族风格特点。 2、过程与方法目标：（1）能积极参加小组讨论，探讨部分音乐作品中的民族风格是如何表现出来的，并与全班同学一起交流、归纳。 （2）能独立搜集我国少数民族人文、地理、风俗等方面的文字、图片、音像资料，在班上交流介绍或演唱、演奏，加深对音乐与人民社会生活、劳动习俗等关系的了解。 3、情感、态度与价值观目标：在拓宽音乐视野的基础上，能够理解和尊重多元文化。 四、教学重点： 1、聆听体验《辽阔的草原》、《酒歌》、《牡丹汗》、《歌唱美丽的家乡》。 2、理解音乐作品的节奏特点。 五、教学难点： 理解我国少数民族音乐风格特点。 六、教学方法： 聆听体验法、对比听辩法、讲授法、演示法、练习法、讨论法等。 七、教具准备：电教化多媒体设备 八、课时数：一课时 九、教学过程：
音乐鉴赏期末考试答案
1 下列哪位作曲家希望听众按照他的表现意图去理解音乐( )（分）分 A、 柴可夫斯基 B、 理查·斯特劳迪 C、 里姆斯基·科萨科夫 D、 巴赫 正确答案： B 我的答案：A 2 关于《忐忑》,下列说法错误的是( )。（分） 分 A、 歌唱者是龚琳娜 B、 在这首歌曲中,人声是作为乐器出现的 C、 歌曲节奏变化多端,表演夸张,歌词神秘 D、 这首歌有确定的歌词
正确答案： D 我的答案：D 3 我们在演奏“激情型”乐句时必须拿下“制高点”的原因是:()（分）分 A、 规律因素 B、 惯性因素 C、 客观因素 D、 主观感受因素 正确答案： B 我的答案：B 4 下列哪一项不属于音乐审美能力中的能力要素:()（分） 分 A、 直觉能力 B、 注意能力 C、 记忆能力 D、 知觉能力
正确答案： A 我的答案：C 5 下列哪一项不属于音乐的再现认知:()（分） 分 A、 变化主题再现 B、 变化音色再现 C、 变化速度再现 D、 变化力度再现 正确答案： A 我的答案：A 6 下列哪个演奏家的《A大调钢琴奏鸣曲作品:K331》最具有丰富性( )（分）分 A、 Kraus,L B、 Schiff,A C、 Gould,G D、
Cortot 正确答案： C 我的答案：A 7 青主先生的音乐专著是下列哪一部:()（分） 分 A、 《大江东去》 B、 《乐话》 C、 《我住长江头》 D、 《清歌集》 正确答案： B 我的答案：B 8 下列哪位演奏家的《第二钢琴协奏曲》中最为精准的传达了内心感受( )（分）分 A、 李斯特 B、 格伦古尔德 C、 卡琴
音乐鉴赏
音乐鉴赏
《You Raise Me Up》赏析 You Raise Me Up是一首励志和感恩的经典名曲，由Brendan Graham (爱尔兰小说家、词作家)作词，Secret Garden的Lovland作曲，已经在世界各地用不同语言录制了125次以上。它最初是一首送给父亲的歌，表达了对父亲的深厚感情，感激父亲的强有力的臂膀和无私的支持。题意就是：你把我高高举起。之后也引申来表达各种浓厚的亲情。听这首歌时，听者感受之中浓浓的情意，深深的被感染。自从上了音乐鉴赏课，对音乐的敏感度、认知能力都有了很大的提高。欣赏一部音乐作品的时候，不再像以前一样单单凭取这首歌的歌手帅不帅，乐律好不好听，歌词写得好不好来评价作品的好次。更多的欣赏中间表达的感情，韵味等更多层次上的东西来欣赏。 You Raise Me Up据说和爱尔兰传统民歌Danny Boy很相似，最早由爱尔兰歌手Brian Kennedy 于2001年在Secret Garden的专辑Once in a Red Moon 中演唱的。Westlife(西城男孩，第100位翻唱这首歌的歌手)凭借这首歌曲，最终拿下了英国2005年最佳唱片大奖！由爱尔兰美声组合Celtic Woman演唱的版本，是世界上公认的演唱最好的十个版本之一。这首歌首先从歌词入手，简单的语句，通俗易懂，稍微懂英文的人都可以看懂。它所抒发的感情也是很真挚很动人的，这种感谢父母的养育之恩从来都是在我们思想中最主流的。尽管中西方文化差异很大，但是看待“孝”都是一样的。我想这应该也是这首歌在全世界颇受欢迎的原因吧。 在音律方面，You Raise Me Up具有近乎完美的演绎超级的录音！梦幻般磁性的声音带给你无比的享受！音乐处理，有张有驰，委婉动听；抒情时：柔情似水；扩展时：给人以强烈的冲击感，震撼人心！前奏是小提琴演奏的，间奏用风笛（也在Westlife的间奏中出现），悠扬，经典。我相信很多人都是因为间奏喜欢上这首歌的原因。You Raise Me Up前奏给人一种心灵上的清新感，间奏独用苏格兰风笛演奏，感人至深。这首歌也的确是典型Secret Garden的风格。那浑厚的男声能让你的听觉彻底崩溃，间奏的风笛更是让人深陷音乐深海之中无法自拔。作为少有的励志和感恩音乐，最后的合唱气势磅礴，坚定有力。 在作曲方面， You Raise Me Up运用了很多作曲技巧。 1、意蕴深厚的比喻。歌曲名You Raise Me Up可译成，你举起了我/你鼓舞了我/你鼓励了我/你养大了我/你抚养大了我，raise... up至少有两种意思，本义抚养，喻义鼓舞、激励。歌词中反复出现的“You”可以理解为上帝，可以理解为父母亲人，也可以理解为人类灵魂深处为了更好未来的坚韧和毅力，就算历经再多艰难也要坚持的一种精神。整首歌就是一个大比喻，歌词中也通篇用了许多比喻，歌词中的一组形容词up ,down， still ，weary， strong;一组名词troubles， mountains， stormy seas， hunger， shoulders;一组动词burden， raise， stand，walk，beat都和歌名一样具有本义和喻义两种解读，增加了歌词的内涵。 2、鳞次栉比的排比 歌词运用了歌词常用的排比手段。借助You raise me up 的重复，通过stand on mountains，walk on stormy seas，on your shoulders的变换，用鳞次栉比的排比句式将主题逐层递进推向高潮，实现歌曲所要传达的由heart到soul的释然之旅。试吟唱摘录的一段反复出现的歌词来体味。 总体来讲，是一部很成功的作品。 从获得的成就方面赏析，You Raise Me Up迄今为止至少已被全球100位艺人翻唱过，毕竟是经典，像《月亮代表我的心》一样，总会有新人翻唱，却总也听不厌类型。如今这首经典歌曲已经在世界上用不同的语言录制了125次以上。来自爱尔兰，风靡
音乐鉴赏论文
音乐鉴赏论文 系院XXXXXXXX 专业XXXXXXXX 年级 2 0 0 9级 姓名XXX 论文题目我的大学音乐鉴赏课心得 指导教师 XXX 成绩 2010 年 11 月20日
目录 摘要 (2) 关键词 (2) 一、对古典音乐的认识 (2) 二、对西方音乐的认识 (3) 三、传统音乐与现代音乐 (3) 四、音乐对人的影响 (4) 五、音乐与素质教育 (4) 六、音乐鉴赏方法小结 (5) 参考文献： (5) 摘要：通过对音乐鉴赏课一个学期的学习，我对音乐有了一个全新的理解，而且自己的音乐鉴赏能力也有了一定的提高。在上音乐鉴赏课之前，我认为音乐只是用来听的。它是一种符号，声音符号，表达人的所思所想，是人们思想的载体之一；是有目的的，是有内涵的，其中隐含了作者的生活体验，思想情怀；它能用有组织的旋律和节奏来表达人们思想感情和反映现实的社会生活。 关键词：音乐鉴赏古典音乐西方音乐 我的大学西方音乐鉴赏课心得 学生姓名：郭成学号：20093247 院系：光电工程学院班级：09测控技术与仪器3班指导老师：尹恒 一、对古典音乐的认识 当人们听到贝多芬、莫扎特、舒伯特等古典音乐家的音乐作品时，它带给人们的不仅仅是优美的旋律，充满意趣的乐思，还有真挚的情感，或宁静、典雅，或震撼、鼓舞，或欢喜、快乐，或悲伤、惆怅…… 因为海顿，莫扎特，贝多芬的生活与创作主要在维也纳，因此西方古典音乐时期又被称为“维也纳古典乐派”或“维也纳古典主义音乐”。此时期
作家中，莫扎特的小夜曲、嬉游曲等都很具亲和力。海顿的第一、二号大提琴协奏曲也会是很适合入门者欣赏的曲目。至于贝多芬的作品，轰轰烈烈的音响俯手可得，个人比较欣赏他的小提琴奏鸣曲《春》、钢琴奏鸣曲《悲怆》、《热情》、《月光》。 古典音乐的代表人物贝多芬、莫扎特、海顿，他们拥有天才的技艺，正因为有他们，西方古典音乐才有了一个又一个的辉煌，在他们当中我最佩服贝多芬，也最欣赏贝多芬，相比他的音乐，我更欣赏他的人格魅力，为了音乐不仅双耳失聪，更是耗尽了自己的一生。人生就是应该有所追求，才会有意义。 二、对西方音乐的认识 西方音乐可以分为很多个时期，但给我印象最深的是现代西方音乐。特别是以迈克尔杰克逊为代表的流行音乐，集摇滚，拉丁，舞步等等于一身，同时与强大的现代传媒科技相融合，给人以不同以往的耳目一新的惊人感觉。西方音乐又一次走上了另一次辉煌，成功引领了全球流行音乐的走势及发展方向。我觉得西方音乐之所以能够引领世界数百年，关键在于其培养了一大批极其富有创造力的音乐家，从迪费、若斯坎、汴舒阿、奥凯格姆到平克·佛洛伊德、迈克欧·菲尔德、超脱乐团，无不如此。 因此我觉得西方音乐给我们的启示是，必须在整个社会特别是大中小学校要营造一种音乐的氛围，同时鼓励音乐创新，并创立一些有影响的奖项来鼓励青年音乐家积极投身于音乐创造。 三、传统音乐与现代音乐 中国是有着悠久历史的国度，其音乐的发展历史更是一部丰满的史诗。在当今的乐坛最受年轻人欢迎的是Rap音乐，其中周杰伦便是一位现代音乐的代表人，但是即使在人们看来如此现代的音乐人，在他的音乐里我们依旧可以看到传统的音乐元素，如在《菊花台》，这首曲子的结尾用的便是我国云南的传统乐器葫芦丝。再如当今的年轻人所喜欢的歌曲《苏三说》与《One Night in Beijing》更是大胆的吸取了我国传统艺术京剧中的音乐元素，受到人们的欢迎。
音乐鉴赏课《勋伯格》评析
【专题名称】中学政治及其他各科教与学 【专题号】G382 【复印期号】2011年03期 【原文出处】《中国音乐教育》(京)2010年12期第30～32页 【作者简介】马洁，山东省济宁市教学研究室。 【关键词】EEUU 这是一节在体验、比较、合作、探究的过程中，激发学生音乐思维、产生人性思考的音乐鉴赏课。为什么能产生这样的教学效果？课堂教学有哪些特点？我想主要有以下三个亮点。 亮点一：深刻理解教材 备课首先要备教材，要求教师深刻理解教材。音乐教师在备课中应该做到在反复聆听音乐的过程中熟悉教材，在熟悉教材的基础上分析音乐，在分析音乐的过程中提出问题，在解决问题的过程中定位教学目标、确立教学重点、捕捉教学难点、选择教学方法。因此，音乐教师在备课中精心细致地反复进行音乐体验，是深刻理解教材的前提，深刻理解教材是进行音乐课堂教学的基础，也是《勋伯格》一课成功的关键所在。 勋伯格的音乐是独特的，怎样使学生深刻理解貌似怪异、荒诞的表现主义音乐，是教师在备课的过程中，经过反复体验音乐提出的一个关键问题，紧紧围绕这个问题，相继提出“勋伯格为什么创作不谐和音乐？”“造成不谐和音乐的要素是什么？”“学生怎样体验勋伯格的音乐？”在提出问题的过程中，教师及时进行了前提反思：“教什么？怎样教？为什么这样教？教的作用是什么？”随着一个一个问题的提出解决，形成了明确具体的教学目标，教学思路逐渐清晰，教学方法应运而生。 教师把《勋伯格》一课的教学目标定位在表现主义音乐和勋伯格音乐发展的三个重要时期，并分别赋予不同的任务，让学生在音乐学习中复习调性音乐，体验无调性音乐，了解十二音音乐，认识表现主义音乐。无疑，教学重点放在了体验无调性音乐，而把调性音乐和十二音音乐确定为“复习”“了解”的程度，并通过无调性音乐、十二音音乐认识表现主义音乐，教学目标清晰明确，准确具体。没有将教学目标定位在现代主义音乐框架下，也没有泛泛而平均地对待勋伯格的调性音乐、无调性音乐、十二音音乐，避免了由于教学目标过于庞大，或不能准确把握教学重点，而导致对教师驾驭课堂教学和学生学习形成的障碍。 能够依据教材发现问题，提出问题，确立准确的教学目标，并在教学中采用音乐的教学方法有效地解决问题，这是教师善于动脑、勤于研究教学、总结积累经验的结果。在新的教学理念指导下，教师要深刻理解挖掘教材，掌握高中学生的特点和音乐学习规律，在共同的音乐体验中发掘探索，师生一起完成教学任务。正因为崔老师是这样做的，才能使学生对勋伯格的音乐从不理解到产生音乐思维，进而进行严肃思考，产生从感性到理性的飞跃，把大家深感棘手的问题解决得自然、顺畅、深刻。实际上，备课的过程是教师发现问题、解决问题的过程；上课的过程是教师提出问题，并生成新问题，师生共同解决问题的过程；备课和上课是师生体验音乐的心路历程。 亮点二：遵循认识规律 人的认识规律是从感性——理性——感性的循环往复，呈螺旋式上升的过程。音乐教学应该遵循人的认知规律，从感性入手。怎样获得对音乐的感性认识？唯一的方法就是聆听音乐。聆听音乐是音乐教学的必经过程和首选方法，无论是教师还是学生，进行音乐体验都要从聆听音乐开始，首先让音乐“说话”，把学生对音乐的感性体验放在第一位，而不是教师“说音乐”，更不是教师替代学生进行音乐体验。综观本节课，每一次音乐感悟的获得，每一个音乐概念的形成，无一不是通过聆听音乐，从音乐中发现生成答案。并且，在反复聆听音乐的过程中，教师充分注意音乐的完整性，完整的乐曲，相对完整的音乐主题、音乐片段，给学生树立了正确的音乐形象，为学生走进音乐、理解作品内涵奠定了基础。遵循人的认识规律和高中学生的认知特点，教师设计了科学的教学环节和教学过程，使学生在“音乐体验——感性认识——音乐体验——探讨创作——音乐体验——情感升华”的音乐学习中，认识了勋伯格和勋伯格的音乐。 在本节课的教学过程中，教师注重引导、聆听、启发、交流、体验、迁移、比较、合作、讨论、探究、创作等多种教学方法的合理运用，丰富的教学指导方式调动了学生的学习积极性，加深了学生对音乐的印象，帮助学生从不同的角度理解音乐，使学生乐于参与音乐活动，融入音乐之中，与音乐产生情感共鸣。其中，比较是体验音乐简单而有效的方法。在不同音乐的比较中，生疏的音乐逐渐熟悉了，讲不明白的问题听明白了，复杂的问题变得简单了，收到了行之有效的教学效果。在日常生活和课堂学习中，学生经常欣赏的是调性音乐，几乎没有听到过无调性音乐，相比之下，更难把握无调性音乐的特点。崔老师意识到了这一点，在教学中多次有效地使用比较法，使学生较快地进入音乐，准确把握音乐特点，并在比较中发展音乐思维，产生由感性到理性的质变。在音乐的比较中，教师引导学生“听什么”“怎样听”，把自己的困惑和对音乐的深切体验与学生一起分享，一起聆听，一起激动，课堂教学取得了事半功倍的效果。 亮点三：合作、交流、探究 设计创作音乐的教学环节，创设开放的课堂教学，是发挥学生能力、检验教学效果、达成教学目标的一个手段，必须在前面几个教学环节有效的基础上进行。崔老师注重培养学生的主体意识，重视音乐创作的过程，激发学生的学习热情，培养学生的创新精神。把课堂还给学生，充分发挥学生的主观能动性，给学生一个自由发挥的空间，而不是单纯地让学生创作音乐作品。在音乐实践中，开发学生的创造潜能，学习用音乐表达情感，深化对无调性音乐的体验，并通过音乐创作检验学习效果，是这节课的点睛之笔。在音乐创作过程中，学生整体思维活跃，积极主动，在充分发表独立见解的基础上，同学们相互协作进行即兴音乐创作，体现了探究过程的自主、独立、平等、互动、合作、开放、创新等特点。同学们的音乐作品虽然稚嫩，却表达了自己的情感，给我留下了深刻印象。从忽而急促忽而缓慢的脚步声中，从雷鸣电闪般的敲击声中，从杂乱的节奏里突然发出的尖叫声中，我听懂了他们或焦虑不安，或紧迫急切，或歇斯底里的心情，我为他们创作的音乐感动，为他们的创作热情感到欣慰。我意
大学音乐鉴赏论文
大学音乐鉴赏论文 音乐是生活不可缺少的一部分，学会欣赏音乐便走出了欣赏美的关键一部分。因此学习欣赏音乐是一门很重的课程！在这门课程的学习中学到很多东西。 一．对中国古典音乐的认识 在这课程的学习过程中在一定程度上了解了中国的古典音乐，体味到了中国古典音乐的美。笛声的清脆，箫声的深沉，琵琶的铮铮之音，这些我们都从中感受到了华夏之音的美妙，体味到古典的魅力所在。中国的古典音乐是以五音--宫商角徵羽为基础的，中国古代的音乐大家创作了中国独特的音乐形式 如今在民间十分流行的是唢呐这种乐器，无论民间的喜事还是丧事唢呐都是一种不可或缺的乐器之一。唢呐作为我国传统的乐器我国的音乐大家创作了优秀曲子如《百鸟朝凤》堪称经典。 在这门课的学习中感受最多的就是对我国传统文化的了解，增强了民族的自豪感与自信心，有提升了对祖国的爱。 二．对西方音乐的认识 《命运交响曲》堪称经典，历史上表现命运的音乐很多唯独只有贝多芬用选取了敲门声来表现命运，一声声短促而有力的敲门声显示出生命力的旺盛和与命运抗争到底的决心。“命运”这一主题在贝多芬的演绎下有了另一种境地，成为了历史上无人挑战的经典。同时在这门课的学习中还有欣赏了幽默曲、圆舞曲等，其中印象深刻的是对幽默曲的欣赏，不但一定程度上了解了这个时代的音乐更是在这些艺术家的身上学到了追求理想的不放弃精神和为实现目标不断奋斗的高尚品格。 三，传统音乐与现代音乐 中国是有着悠久历史的国度，其音乐的发展历史更是一部丰满的史诗。在当今的乐坛最受年轻人欢迎的是Rap音乐，其中周杰伦便是一位现代音乐的代表人，但是即使在人们看来如此现代的音乐人，在他的音乐里我们依旧可以看到传统的音乐元素，如在《菊花台》，这首曲子的结尾用的便是我国云南的传统乐器葫芦丝。再如当今的年轻人所喜欢的歌曲《苏三说》与《One Night in Beijing》更是大胆的吸取了我国传统艺术京剧中的音乐元素，受到人们的欢迎。 回归传统是一种趋势，我国是有着深厚文化底蕴。立足于传统并且与现代的音乐元素相结合进行创新这是一种必然。有我国“西部歌王”之称的王洛宾先生是将传统音乐用现代音乐元素演绎的典范，他创作的歌曲脍炙人口，在广大人民群众中传唱。 四．音乐对人的影响 音乐由人创作自然表达的是人的情感，音乐的欣赏着便是要在欣赏音乐的过程中体味创作者的情感，从而达到人与音乐的共鸣。《义勇军进行曲》，中国人民内心的坚决，顽强的意志，作曲人满怀的崇高，神圣，庄严都融进那雄壮的旋律之中，无论何时何地听到都热血沸腾，充满希望，让听者蓦地升起对崇高的一团敬畏与仰望。又如在欣赏陈钢、何占豪创作的小提琴协奏曲《梁祝》中，我们可以深刻的感受到梁祝二人真挚的情感，音乐主要以“草桥结拜”、“英台抗婚”、“化蝶”为情节展开，大提琴与小提琴交相互应的音乐形式让人印象深刻，欣赏者可以从中清楚的体味主人公的情感。 伴随着社会的发展与进步，音乐在人们的日常生活中扮演着越来越重要的角色，成为生
音乐鉴赏
绪论： 一、什么是音乐？---音乐是一种表演艺术，它通过有组织的乐音所形成的艺术形象表达人们的 思想感情，反映社会现实生活。《四分三十三秒》 二、音乐包括的内容：歌曲、歌剧、室内乐、交响音乐、民族音乐、戏曲音乐、说唱音乐、 舞剧音乐、现代音乐等。 三、*音乐的表现形式：声乐---用人声来表现 器乐---用乐器来表现 四、音乐的表现功能：1、直接表现感情 2、间接反映思想意识和生活现象 3、描绘、隐喻和抽象思维 五、音乐的要素：旋律、节奏、节拍、和声、复调、调式、调性、音色、速度、力度、强度等。 六、音乐鉴赏的必要性：复合型高素质人才（感受美、认识美） 第一章：中外音乐史简介 第一节：中国音乐简史 1、公元前21世纪的音乐 2、夏、商、西周、春秋音乐 3、秦汉（乐府）三国、两晋、南北朝（a.清商乐 b.琴曲） 4、隋唐时期的音乐（公园581~907年）---燕乐（又称宴乐，即宴饮之乐） 音乐机构：大乐署、鼓吹署、教坊和梨唐园 5、宋、元时期的音乐（公元960~1368年）---瓦肆 6、明、清时期的音乐（公元1368~1840年）---“昆山腔”亦称“昆曲” 第二节：外国音乐历史 1、文艺复兴时期（1430~1600年）---格列高咏 2、巴洛克时期（1600~1750年）---由巴赫和亨德尔发展起来的音乐 3、古典主义时期（1750~1820年）---海顿、莫扎特（音乐神童）、贝多芬为代表人物的“维也 纳古典乐派”“维也纳三杰” 4、浪漫主义时期（19世纪）（1820~1900年） 5、现代主义时期）（1900年至今） 巴赫（德，古典）---西方音乐之父---十二平均律的应用者和推广者 《G弦上的咏叹调》、《第四勃兰登堡协奏曲》 亨德尔（德）---最著名的清唱剧《以色列人在埃及》等，合唱曲《哈利路亚》、《焰火音乐》 维也纳三杰（古典）：贝多芬---交响乐《G小调第五交响曲》（命运） 海顿（奥）---《小夜曲》 莫扎特（奥）---纯净、透明、富有激情《土耳其进行曲》《A大调第五小提琴协奏曲》《费加罗的婚礼》序曲 浪漫主义：韦伯（德）、舒伯特（艺术歌曲之王《小夜曲》《魔王》）、肖邦 *第二章：音乐鉴赏的基本知识 1、音 2、节奏、节拍 3、旋律 第三章：声乐曲鉴赏 第一节：民歌鉴赏
音乐鉴赏心得体会4篇
音乐鉴赏心得体会4篇 音乐鉴赏心得体会1 都说“培训是给老师最大的福利”，今天我们所有代音乐的老师就有幸接受了这样一个有意义的培训，聆听了音乐方面的专家金亚文教授的讲座，音乐讲座心得体会800字。下面我就谈几点自己的感受。 这样的培训让我感觉很新鲜。上听讲座，而且还可以与各地的老师们在线互动交流，享受着络时代带给我们的便捷，足不出户就可以听到教育专家对于专业的精辟解读。短短的两个小时能向专家学些什么呢？只有珍惜每分每秒，能听多少是多少，尽可能多的学习、内化成自己的东西。 本来还以为自己在音乐方面还有那么点优越感，但在听讲座的同时我深深的感受到自己对音乐知识了解得是多么肤浅，很多东西只有个模糊的印象。通过听讲座我也学到了一些音乐知识。如目标的制定要具体，不能模式化。金老师举了一个案例《又见茉莉花》的教学目标进行说明，这样一听就很清楚了。又如合唱的姿势，我只知道要注意坐姿才能唱好，但对于怎么坐却不明确，现在知道了坐姿一般采取浅坐，站姿要虚实结合。姿势影响呼吸，呼吸影响发声，可见唱歌姿势的重要。 另外在二声部合唱时通常会出现低声部跟着高声部唱上走了的现象，金老师说这时可以采用“轮流让一个声部突
出些”的方法解决问题。还有指挥，左手“指”，右手“挥”，右手把握歌唱的节拍、节奏、速度，左手提示长音、力度、声部、呼吸和换气等等。对称式的打拍子尽量少用。我觉得这个有难度，让两只手各负其责需要付出多大的努力才能达到啊！ 在听讲座的过程中，我一边听，一边记笔记，有的比较浅显易懂，有的却不是很理解，还需要自己不断地去学习，去探究。我记住了一句话：“先要自己走进音乐，才能用音乐的情感力量来感动学生。”是啊，自己不能仅仅满足于已有的可怜的音乐知识，在要求学生进步的同时，自己也要每天进步一点点，努力把握音乐教学的本真。 音乐鉴赏心得体会2 通过本学期对音乐鉴赏课的学习，我对音乐的思想认识提升到了一个新的境界。从前，我只是喜欢聆听音乐，享受音乐给心灵带来的那份惬意和舒心。现在，我认识到，音乐它是一个有灵魂的东西。它不仅蕴含了丰富的思想，同时又是生活的真实反映。一个学期下来，我不仅聆听了各种各样的音乐，有古典派的，浪漫主义派的，遍及世界各地，也学到了不少音乐知识和一些伟大音乐家的成功事迹。 第一堂课，老师给我们听的是传统的古典音乐——《梁祝》。这是一首值得让人细细品味的优秀名曲。它源自于一个古老而优美动人的民间传说：讲述了一对青年男女因无法
大学论文范文2000字(音乐鉴赏)
大学论文音乐鉴赏 学生： 班级： 日期：年月日
前言 音乐是一种能够产生共鸣效果的声频，出自人体的最初生命运动，是一种富有情感的感于外物存在的人类最初精神活动的产物。《音乐鉴赏》这门课带我们走进了一个丰富多彩的音乐世界，从古典主义到浪漫主义，从中国到西方，从丝竹到管弦，从声乐到器乐，一步一步将音乐渗透到我们的心中。 音乐是由情而发，纵贯历史，横看中西，文明的发展中总有音乐这个重要的角色去推动着，从远古的诗经的朴素到唐诗宋词的华丽和缠绵但元曲的现实和丰富，它们不仅见证着中国文学的巨大发展，加之中国传统古典乐器就成为中国古典音乐的繁荣发展史，我们不禁赞叹：古人用他们特有的智慧让我们后代人体会到了穿越历史时空的民族风格，地域风格和时代风格。“高山流水”“阳春白雪”的传世经典，一直到后来的民族音乐的盛行，中国几千年的音乐风格在经久不衰地传递着华夏民族最具特色的东方文化。西方传统音乐则以神秘浪漫为主，很多宗教思想的写照，钢琴的加盟使它越来越具抒情、浪漫、自然风格。经过中世纪时期、艺复兴时期、巴洛克时期、古典主义时期、浪漫主义时期，西方音乐的发展越来越成熟，越来越丰富。与中国古典音乐的空灵与返古相比，它所具有的浪漫是空前的。随着时代的发展，西方音乐越来越注重乐器的协奏和声调的组合，正如中西方意识形态一样，中西方音乐也呈现出它们截然不同但又各具韵味的时代和地域特色。
第一章、对中国古典音乐的认识 中国的古典音乐是以五音--宫商角徵羽为基础的，中国古代的音乐大家创作了中国独特的音乐形式。 在这课程的学习过程中在一定程度上了解了中国的古典音乐，体味到了中国古典音乐的美。笛声的清脆，箫声的深沉，琵琶的铮铮之音，这些我们都从中感受到了华夏之音的美妙，体味到古典的魅力所在。如今在民间十分流行的是唢呐这种乐器，无论民间的喜事还是丧事唢呐都是一种不可或缺的乐器之一。唢呐作为我国传统的乐器我国的音乐大家创作了优秀曲子如《百鸟朝凤》堪称经典。 在这门课的学习中感受最多的就是对我国传统文化的了解，增强了民族的自豪感与自信心，有提升了对祖国的爱。 第二章、对西方音乐的认识 说到西方音乐，贝多芬，莫扎特两位大师的名字已经家喻户晓，他们的大作也具有对音乐的革新性。其中贝多芬的《命运交响曲》堪称经典，历史上表现命运的音乐很多，唯独只有贝多芬用选取了敲门声来表现命运，一声声短促而有力的敲门声显示出生命力的旺盛和与命运抗争到底的决心。“命运”这一主题在贝多芬的演绎下有了另一种境地，成为了历史上无人挑战的经典。同时在这门课的学习中还有欣赏了幽默曲、圆舞曲等，其中印象深刻的是对幽默曲的欣赏，不但一定程度上了解了这个时代的音乐更是在这些艺术家的身上学到了追求理想的不放弃精神和为实现目标不断奋斗的高尚品格。 我们也是通过《命运交响曲》进入了交响乐的大门，很高兴这个学期学习了交响乐欣赏这门令人陶醉的课程，在老师的带领下，我们在交响乐的世界里流连忘返，学习了许多关于交响音乐的基础知识和发展历史，了解了许多享誉世界的伟大音乐家，聆听了许多耳熟能详的经典音乐作品，仿佛在紧张的学习之余让自己的心灵找到了一个畅
音乐鉴赏课程教学大纲
《音乐鉴赏》课程教学大纲一、课程总述
三、单元教学目的、教学重难点和内容设置 第一章 【教学目的】通过用生动活泼的语言让同学们了解欣赏音乐存在三个不同的层次划分，并让学生懂得在倾听中关注音乐表现本身，培养对音乐 的美感，同时在娱乐中培养音乐的文化观，亲近音乐喜爱人生。 【重点难点】懂得音乐是听觉、时间、情感的艺术，能通过喜爱音乐去喜爱艺术；喜爱艺术去喜爱文化；喜爱文化去喜爱人生，这是喜爱音乐 之意义所在。 【教学内容】《如何欣赏音乐》 第一节序言 第二节音乐是什么
第二章 【教学目的】通过视频的赏析，让学生对表演的媒介：人声与乐器的音色特点作一定的了解，对不同的演唱方法和不同演唱、不同的乐器种类能 具有相应的听辩能力，从而培养学生热爱音乐艺术的情趣。 【重点难点】1、能让学生区分出美声唱法、民族唱法、通俗唱法等不同流派的音乐演唱风格和艺术特色。 2、能大致听辨出不同的乐器音色特点，对各类铜管乐器、键盘乐 器、木管乐器、弦乐器和打击乐器的性能、构造能做相应的了 解和区别。 3、培养学生懂得欣赏交响音乐的基本礼仪 【教学内容】《表演的媒介：人声和乐器》 第一节：人声 第二节：铜管乐器、木管乐器 第三节：键盘乐器、弦乐器、打击乐器 第四节：交响乐的基本欣赏礼仪 第三章 【教学目的】1、通过教学使学生对歌剧的发展脉络有相应的了解，通对中外歌剧的共性和差异的比较，感受歌剧音乐的艺术魅力。 2、对世界著名歌剧作品《罗密欧与朱丽叶》进行赏析，培养学生 的审美情趣。 【重点难点】1、中国歌剧与西洋歌剧比较之异同。 2、法国歌剧《罗密欧与朱丽叶》其深远的社会影响和巨大的艺术 魅力。 【教学内容】《歌剧赏析》 第一节：歌剧知识简介 第二节：中国歌剧的发展 第三节：法国古诺歌剧《罗密欧与朱丽叶》 第四节：经典歌剧MTV赏析 第四章 【教学目的】1、通过教学使学生对舞剧的发展脉络有相应的了解，通对中外舞剧的共性和差异的比较，感受舞剧音乐的艺术魅力。
音乐鉴赏期末测试
高中音乐期末（考试鉴赏） 姓名_________________ 班级_________________ 一、填空题（40分） 1、《草原放牧》是（）《草原小姐妹》的第一部分。 A、二胡独奏曲 B、琵琶协奏曲 C、交响乐 2、（）是指音乐运动中音的长短和强弱。 A 、旋律B、和声C、节奏 3、民歌—多为群众在口头相传中不断加工提高的（）。 A、个人创作 B、集体创作 C、自由创作 4、蒙古族民歌中旋律舒展悠长、节奏自由的是（）。 A、长调 B、短调 C、高调 5、( )是古典主义音乐的杰出代表，他们被人们称作“维也纳古典乐派”，标志着古典主义音乐风格的成熟，是古典主义音乐的高峰。 A 贝多芬、德彪西、巴赫 B 贝多芬、海顿、莫扎特C勋伯格、海顿、莫扎特 6、（）是一种由一个人同时唱两个声部的歌唱艺术,是蒙古国和我国蒙古族人民中特有的一种民间唱法。 A、山歌 B、克隆宗 C、呼麦 D、木卡姆 7、下列乐曲是由萨朗吉演奏的是（）。 A、《四岁的红鬃马》 B、《欢迎》 C、《星星索》 D、《巴雅提木卡姆》 8、马林巴琴是流行于（）的木琴总称，是非洲最有代表性的乐器之一。 A、亚洲 B、欧洲 C、非洲 D、拉丁美洲 9、《锦鸡出山》是依据湖南土家族（）改编的一首器乐曲。 A、打溜子 B、民歌 C、吹歌 D、花鼓 10、《中花六板》是（）中流传较广的一首乐曲。 A、广东音乐 B、江南丝竹 C、.吹打乐 D、弦乐 11、四大徽班是三庆、四喜、（）、春台。 A 、西皮B、二黄C、和春D、一徽 12、被誉为“伟大的演员，美的化身”的京剧表演艺术家是（）。 A、.梅兰芳 B、尚小云 C、荀慧生 D、程砚秋 13、贝多芬是（）的作曲家。 A、德国 B、俄罗斯 C、波兰 D、奥地利 14、十二平均律是将八度音程平均分为（）个相等音程的律制。 A 、12 B 、10 C 、8 D、5 15、《上去高山望平川》是流传在陕西北部的一首（）。 A、花儿 B、信天游 C、地花鼓 D、小调 16、《魔王》是一首戏剧性很强的（）。 A、抒情歌曲 B、叙事歌曲 C、通俗歌曲 D、爵士歌曲 17、下列哪位作曲家被称为“歌曲之王”。（） A、肖邦 B、贝多芬 C、舒伯特 D、黄自 18、下列哪位作曲家被人们称为“钢琴诗人”。（） A、李云迪 B、肖邦 C、巴赫 D、李斯特 19、交响诗套曲《我的祖国》作者是（）。 A、西贝柳斯 B、乔羽 C、柏辽兹 D、斯美塔那 20、著名的《南部之子》音乐的作曲家，同时被称“爵士乐之父”的是（）。 A、雅尼 B、若拉?琼斯 C、海顿 D、路易斯?阿姆斯特朗
音乐鉴赏
音乐基础知识 音乐的基本要素：音的高低（频率）、长短（振幅）、强弱（时间）、音色（发音体性质）音乐的形式要素：节奏、旋律、速度、力度、音色、和声、调式、曲式、织体等节奏：音乐运动中音的长短和强弱节拍：强拍与弱拍的均匀交替叫节拍 常见的声乐演唱形式：合唱、齐唱、轮唱、重唱、对唱、独唱 合唱：由多人演唱多声部歌曲的形式，按照声部组合的声区和音色的不同分为同声、混声两种齐唱：多人按照同度或八度的音程关系演唱同一个曲调（即多人演唱同一旋律的形式）轮唱：多个声部按一定的时距相互追逐，演唱同一旋律，交叠出现时构成良好的和声关系重唱：两个以上的少数人同时演唱的形式，每人唱一个声部，各自独立而又相辅相成对唱：两个人对答式的演唱单声部歌曲独唱：由一个人独立演唱的形式 常见的器乐演奏形式：独奏、重奏、合奏、协奏独奏：由一个人演奏一件乐器的表演形式重奏：每个声部均由一个人演奏的多声部器乐曲或演奏形式 合奏：按乐器种类不同进行分组，各组分别担任某一声部，共同演奏同一首乐曲；同类乐器分组共同演奏同一首乐曲也叫做合奏 协奏：一件或几件独奏乐器与管弦乐队竞奏 主调音乐：是以一个曲调为主，其余声部作为伴奏以陪衬或加强这一曲调的作品复调音乐：由两个或两个以上的曲调以对位法的法则结合在一起的多声部音乐奏鸣曲：是一种由三个或四个相互对比的乐章组成的器乐套曲交响曲：按照奏鸣曲的曲式原则作成的一种管弦乐套曲 奏鸣曲式：是乐曲的结构形式之一，分为呈示部、展开部、再现部三大部分艺术歌曲：是由作曲家为某种艺术表现的目的，根据文学家诗作而创作的歌曲。声乐套曲：由若干首内容上有些关联的声乐曲组成的套曲练习曲：是为练习某种乐器演奏和嗓音演唱技术而创作的乐曲 音乐会练习曲：技术练习与艺术创作的结合，将技术练习融合于艺术构思中，成为音乐会上常见曲目的乐曲 标题音乐：是浪漫主义作曲家将音乐与文学、戏剧、绘画等其他姊妹艺术相结合而产生的综合性音乐形式。是一种用文字来说明作曲家创作意图和作品思想内容的器乐曲 交响诗：按照文学、绘画、历史故事和民间传说等构思创作成的大型管弦乐曲 印象主义音乐：19C末20C初由法国作曲家德彪西首创的一种音乐风格。作品多以自然景物或诗歌绘画为题材，突出瞬间的主观感受，音乐语言上突破大小调体系，重视和声、织体和配器的色彩，擅长表现幽静朦胧、飘忽空幻的意境。 民歌 民歌：是劳动人民在社会实践中为表情达意而口头创作的一种歌曲形式，具有集体创作和不断流传的特点。一般分为劳动号子、山歌、小调（儿歌、风俗歌）民歌的音乐特征： ①音乐具有本民族本地区的风格特色②旋律与该民族或得去语言紧密结合 ③民歌音乐特点常在音阶、调式、节拍等方面明显表现出来④节奏、节拍形式丰富 ⑤曲式结构比较短小，篇幅长的歌词用同一旋律反复民歌与创作歌曲的区别： 高中各年级课件教案习题汇总语文数学英语物理化学
音乐欣赏结课论文
放牛班的春天观后感 很有幸，借着继续教育的机会我能和老师们一起欣赏了这部法国影片——《放牛班的春天》，一起感受着一个学监和一群问题学生之间发生的一些平淡又令人感动的故事。这是我第一次看，看完之后真的让我好感动！ 这部电影虽然没有华丽的服饰和背景，没有跌宕起伏的故事情节，简单，干净的音乐贯穿着整部影片，使观众在天籁般的童声中欣赏着电影,是本影片的一大特色。《放牛班的春天》感动了很多人，这就是电影艺术的魅力，好电影就是能让人感动，因为电影里面有我们在现实中很难得到甚至得不到的东西，比如一个能为你人生指引的老师或者是一个伯乐。马修是一个秃顶的老师，他其貌不扬，但人倒是不坏。他服从制度，但能在制度下尽自己所能为孩子干点事情。他喜欢音乐，于是他便开始用音乐来教化那些问题少年们，艺术的（转载自第一范文网https://www.360docs.net/doc/389254933.html,，请保留此标记。）确有其自身的魅力，但尊重同样起着决定性的作用。课堂上他蹲在课桌旁和学生讲话的那一镜头给我留下了很深刻的印象，这一小小的举动包涵着对学生的尊重，真正看到了平等的师生关系，而现实中的我们又有多少人能蹲在课桌旁和学生讲话呢？而马修老师以其温和的作风改变着什么，让整座学校师生之间的对立缓缓消散，除了那个刻板的校长，但在某一刻他那冷酷僵死的心何尝没有松动过呢？这就是尊重的魅力、温和的魅力、情感的魅力、爱的魅力！用爱心可以试着感化迷失的羔羊，否则只能驱使迷失的羔羊步入极端，那个被冤枉的孩子蒙丹最终用同样极端的方式来回赠给寄宿学校。毁损的不止是校舍，还有那个孩子早已残缺的心灵，这便是以暴制暴的结果。马修不是圣人，他无力坚持自我的真理，他只是一个不成功的小人物，做着力所能及的一切。当他矮小的背影转身离去，我们何尝没有一份无奈的苍凉。 让我很受感动的是合唱团表演的那一刻，那个最具有音乐天赋的男孩因为过错被晾在一边，心情沮丧，神情显得格外落寞。而第一节音乐结束时老师突然转向男孩示意他演唱，男孩很惊讶更惊喜，而后带着一种幸福的满足感完成了他的演唱。 一位老师可以让一个孩子得到对自己的肯定，对人生的期待，真的很伟大！但并不是每一个老师都是伟大的，也不是每个人都能在人生旅途中遇到伯乐的，可虽然如此，每一位孩子都渴望着在自己的人生路上能遇见这样一位老师，这样一位给自己（转载自第一范文网https://www.360docs.net/doc/389254933.html,，请保留此标记。）最多帮助的人。能够遇上便是一种幸福，尽管这种幸福在现实中显得这样的奢侈，但是我们仍然会渴求得到。而做这种教师又何尝不是一种幸福呢？像马修，虽然被校长开除了，但那一双双从窗口伸出的小手，那一个个写满了孩子最真挚祝福的纸飞机已足以让他感动，让他幸福！ 但愿普天下所有的老师都能用尊重、用温和、用爱心、用情感去感动学生，都能得到学生的认可，都能收到孩子们的纸飞机，写满了祝福与期盼的纸飞机！在三尺讲台前真正实现自己的人生价值！ 最新大学音乐欣赏论文完整篇 摘要：音乐欣赏对大学生的重要性，欣赏二胡独奏《二泉映月》有感，音乐欣赏的素养以及欣赏时的心理活动。中国古典音乐与西方音乐的不同，传统音乐与现代音乐的不同，中国民歌的特点，乐器在音乐发展上的作用不可磨灭，对此课的建议。关键词：音乐欣赏、古典音乐、乐器、民歌、西方音乐、现代音乐 正文：经过上音乐知识欣赏选修课，多多少少使我了解了一些音乐乐理的知识,也使我领略了中外闻名的音乐乐曲,我对音乐有了新的认识。在还没有上课之前,因为对音乐没有太多的了解，思想中总以为上音乐知识欣赏的选修课是一种比较枯燥无味的过程。也许是我不太了解音乐的缘故在还没有开始之前，就已经这样惧怕，而且我一直不明白，为什么选修课程都是一些诸如音乐美术影视等等一类的课程。在我记忆中，从高中开始就没有音乐美术等课程，久而久之也就将它们淡忘了。而如今，感觉又回到小时候上音乐课，因为唱歌的时候总跑调，我因此一度对音乐灰心丧气。但是在看电视搜台的时候听到有好听的歌曲总要停下来去听，也许是对音乐的“另类”喜欢，我选择了音乐知识欣赏作为我的选修科目。在学习乐理知识的同时，也非常荣幸能够听到各种各样乐器演奏的中外名曲。这也使得我在课程结束以后觉得受益匪浅。下面就让我来谈一下这学期所听音乐给我的一点感受。 音乐是生活中不可缺少的一部分，学会欣赏音乐便走出了欣赏美的关键一部分。因此学习欣赏音乐是一门很重的课程！尤其对于我们这些当代大学生来说，音乐欣赏对自己素养以及未来的发展更为重要。从某种程度上说：学会了如何欣赏音乐就意味着学会了如何欣赏生活中一些和音乐一样美的东西。 一、音乐欣赏的素养 欣赏音乐不仅仅是从感官上觉得好听就行了，我们应该从更深的层次去欣赏音乐。要欣赏一首曲子，我们应该了解写这首曲子的作者是个什么样的人，他的家庭背景，以及他当时的生活社会环境是怎样过的，他为什么会写这首曲子，要表达一种怎样的感情。我们应该从各个方面去了解一首曲子的创作背景，以及政治、文化上的意义，对当时社会起到了什么样的影响，对现在的人们又有什么样的影响等等。作为大学生要上这门课，我们最起码要知道一些最基础的音乐知识才能对音乐进行更深层次和有意义的欣赏。 二、音乐欣赏的心理活动
音乐欣赏大纲
《音乐欣赏》教学大纲 一、课程简介 【课程编号】 【开课对象】四年制本科：全院各个专业 【学分】1 【总学时】16 【先修课程】无 二、教学目标 通过音乐欣赏教学，扩大学生的音乐视野，使学生掌握多方面的音乐表现形式、音乐体裁等知识，并在教学过程中紧密结合音乐要素知识及中外音乐史等方面知识的学习，使学生逐步具备准确、敏锐地从整体上感受、体验音乐表现内容的能力，逐步具备评价音乐内容和形式中所反映的真、善、美与假、丑、恶的能力。从绚丽多彩的音乐作品中学习历史、了解社会、认识生活，成为具有一定音乐欣赏水品水平的音乐爱好者。 三、教学要求及内容提要 第一章欣赏导论 本单元包括四部分：概述、音乐的构成、音乐的元素、怎样欣赏音乐 第一部分概述 （一）教学要求 了解音乐的定义及音乐的功能，了解中外的音乐发展史。从整体上了解音乐的产生发展。 （二）重点、难点 1、音乐的形成及其发展 2、欣赏《拉得斯基进行曲》 第二部分音乐的构成 （一）教学要求 了解什麽是噪音、乐音、声音材料 （二）重点、难点 欣赏音乐：《呼麦》
第三部分音乐的构成 （一）教学要求 掌握什麽是节奏、节拍、速度、音高 （二）重点、难点 通过欣赏《喜洋洋》《江河水》引导学生怎样从结构上去分析音乐第四部分怎样欣赏音乐 （一）教学要求 了解什麽叫官能欣赏、感情欣赏和理智欣赏 （二）重点、难点 怎样运用三种欣赏方式去欣赏音乐《拉得斯基进行曲》《我的太阳》 第二章 歌曲 本单元包括综述、外国民间歌曲、中国民间歌曲歌曲 第一部分概述 （一）教学要求 了解中国音乐述略、外国音乐述略 第二部分中国民间歌曲 （一）教学要求 掌握我国民歌的分类：号子、山歌、小调、长调 （二）重点、难点 通过欣赏音乐掌握号子、山歌、小调、长调的特点 第三部分外国民间歌曲 （一）教学要求 通过日本民歌、加拿大民歌、朝鲜民歌、俄罗斯民歌了解各国民歌的特点 （二）重点、难点 掌握各国民歌的特点 第三章戏曲音乐 本单元包括戏曲艺术的形成与发展、戏曲音乐的组成 第一部分戏曲艺术的形成与发展 （一）教学要求
超星 周海宏《音乐鉴赏》期末考试 试题答案
1
音乐音响的两个基本属性是下面哪一项：（）
?
A、
视觉性；非语义性
?
B、
没有视觉性；没有语义性
?
C、
没有视觉性；语义性
?
D、
视觉性；语义性
我的答案 ：B
2
下面哪一项不是与声音高对应的联觉反应：（）
?
兴奋
A、
?
B、
运动迟钝
?
C、
形状体积小
?
视觉亮
D、
我的答案 ：C
3
偏离“最近期待”，而又在期待可接受的范围时所产生的感觉：（）
?
A、
“俗”的本质
?
B、
“雅”的本质
?
C、
“新颖性”的本质
?
D、
“求异心理”的本质
我的答案 ：C
4
下面关于“期待什么”表达正确的一项是：（）
?
A、
期待听众的反应
?
B、
期待它以什么音出现
?
C、
期待它带给你什么快感
?
D、
期待演奏的效果
我的答案 ：A
5
审美的第三个要素经验不包括下面哪一项：（）
?
A、
创作与理解
?
B、
风格与文化
?
C、
形式与体裁
?
D、
内容与题材
我的答案 ：B
6
有序，体现为下面哪一项的结构“严谨”：（）
?
音响
A、
?
节奏
B、
?
音准
C、
?
演奏
D、
我的答案 ：A
7
《古钢琴协奏曲》是一首典型的什么主义的作品：（）
?
简约
A、
?
古典
B、
?
流行
C、
?
D、