日本动画片发展概概述
日本动漫产业的发展历程
日本动漫产业的发展历程第一阶段：二十世纪初至二战期间在20世纪初，日本开始引进欧美的动画技术，并将其应用于日本国内的电影制作中。
此时的动画产业规模较小，且以宣传片和电影短片为主。
二战期间，由于日本政府对外国电影的限制，动画成为了电影产业中重要的宣传和宣传工具，这一阶段的重要动画作品有《桃太郎海战记》和《铁臂阿童木》等。
第二阶段：战后重建期（1945年-1960年代）二战后，日本动画产业迎来了高速发展的时期。
由于经济的恢复和国家对动画产业的支持，日本的动画电影开始向国际市场出口，其主要受众群体定位在儿童和青少年。
这一时期的特点是动画电影的内容多元化，从以传统日本文化和神话为背景的《白蛇传》到具有家庭焦虑和社会问题的《猫的报复》等。
第三阶段：电视动画的兴起（1960年代-1980年代）20世纪60年代，电视产业的快速发展使得动画制作成本降低，进一步推动了电视动画的兴起。
此时的日本动画更加注重商业化和市场推广，重点放在了电视节目中。
该阶段出现了许多经典的动画角色和作品，如《争气小子》、《Q弟侦探因幡隆之介》和《机器人猫》等。
此外，以《水星领航员》为代表的机器猫系列受到了国内外观众的热爱。
第四阶段：全球化和二次元文化（1990年代至今）随着互联网的普及和全球化的进程加快，日本动漫产业进一步扩大了国际市场的规模。
日本的二次元文化和角色扮演文化也在全球范围内受到热烈追捧。
这一时期的动漫作品范围更广，题材更多样化，涵盖了不同年龄段和兴趣爱好的观众群体。
例如，《名侦探柯南》、《海贼王》和《银魂》等人气动画作品都在这一时期诞生。
除了以上几个主要发展阶段，日本动漫产业还涌现了一些重要的动画工作室和导演，如宫崎骏的吉卜力工作室、今敏的Madhouse工作室等。
这些工作室和导演的作品不仅在日本国内赢得了极高的声誉，而且在国际上也达到了商业和艺术上的成功。
总的来说，日本动漫产业在近百年的发展过程中，不仅扩大了市场规模，还不断创新和引领了全球动漫的发展趋势。
日本动画发展史
第六章 日本动画发展史
北条司，1959年3月5日出生于福 冈县小仓市（现北九州市）。77年 毕业于私立九州工业商中，同年考 入九州产业大学艺术系服装设计专 业，81年毕业，奠定了他漫画创作 道路。作品《猫眼三姐妹》《城市 猎人》
第六章 日本动画发展史
ห้องสมุดไป่ตู้
桂正和，1962年12月生于日本 福井县。是日本少数没成为他人 助手便一举成名的漫画家。 《电影少女》《 I's 》
藤子.F.不二雄
红白歌会—宫崎骏
久石让特辑
第六章 日本动画发展史
日本动画的发展过程大致可分为4个阶段： 一、萌芽时期(1917～1945) 二、探索时期(1946～1973) 三、成熟时期(1974～1989) 四、分化时期(1990至今）
第六章 日本动画发展史
第六章 日本动画发展史
高桥留美子的父亲是妇产科医师，有 两个哥哥。她从小喜爱信手涂鸦，但 父母并不愿意她做一个职业漫画人。 在大哥的鼓励下，她从高中时期就参 加了漫画研究会。代表作《福田小子》 《乱马1/2》
第六章 日本动画发展史
藤子不二雄，其实是两位漫画家联合创作时的使用笔名， 他们是藤本弘和安孙子素雄。
1978
富野由悠季
美树本晴彦、河森正治
平野俊贵、恒野内成美
高田勋
红发少女安妮
《辉夜姬物语》是高畑勋监督继《我的邻居山田君》 之后时隔14年的电影新作。本作正如标题所示，是
以日本最古老的故事《竹取物语》为题材。
1984年3月，宫崎骏的《风之谷》上 映，此片在国际上引起不小的轰动， 迪斯尼将他尊称为“动画界的黑泽明” 1985年，宫崎骏与高畑勋两人成立了 “吉卜力工作室”。 他的作品还有《龙猫》《天空之城》 《魔女宅急便》《红猪》《百变狸猫》 《幽灵公主》《千与千寻》等。
日本动漫的发展历程
日本动漫的发展历程日本动漫的发展历程可以追溯到20世纪初。
在那个时候，日本人受到西方国家的动画电影的影响，开始尝试制作自己的动画作品。
不过，由于技术水平的限制以及动画产业的蓬勃发展，日本的动画产业并没有立即起飞。
直到第二次世界大战后，日本政府开始重视动画产业，制定了许多政策来推动其发展。
战后初期，由于经济的恢复和便宜的劳动力成本，许多动画工作室相继成立。
这些工作室开始制作各种类型的动画，包括电影、电视剧集和短片。
其中一些作品非常成功，被国内外的观众喜爱。
在1960年代和1970年代，日本动漫开始受到国际上的广泛关注。
《铁臂阿童木》、《九十九猫》和《白雪姬》等作品在世界上热销，成为了日本动漫的代表。
与此同时，日本动漫的风格也逐渐丰富多样，独特的角色造型和精美的绘画技巧成为了其标志。
1980年代和1990年代，是日本动漫的黄金时期。
许多经典作品如《机动战士高达》、《新世纪福音战士》和《敢达创世纪》等在这个时期出现，使日本动漫迎来了一个高峰期。
与此同时，动画电视台的兴起也为日本动漫的扩张提供了更多机会。
这些电视台开始独立制作动画作品，并进行更广泛的宣传和推广，使得动漫行业得到了更大的发展。
到了21世纪，随着互联网技术的发展，日本动漫的影响力进一步扩大。
通过互联网，日本动漫可以更便捷地传播到世界各地，吸引了越来越多的国际影迷。
同时，许多大型制作公司也开始投资于动漫产业，为日本动漫的制作提供更多的资金支持和技术支持。
如今，日本动漫已经成为了日本文化的重要组成部分，并且在世界各地都有着广泛的影响。
不仅从商业上获得了巨大的成功，还推动了日本的旅游业发展，许多外国人慕名前往日本参观动漫展会和购买动漫商品。
同时，日本动漫也承载着许多社会和文化的内涵，成为了一种独特的艺术形式。
总结起来，日本动漫的发展历程经历了多个阶段，从最初的试验阶段到战后的发展，再到现在的全球影响力。
无论是技术的进步还是观众的需求变化，都为日本动漫开创了新的发展机遇。
日本动漫发展史_图文
剧场动画：影院公映的动画作品，是日本动画按传播方式分类的一种， 在中国又被称为电影版。
OVA （ OAD）：原创动画录影带，其中 OVA是单独发售， OAD是随书发售的。 动漫音乐：一部动漫作品中的音乐，包括主题音乐和背景音乐。 原创动画：依漫画改编的动画，由于动画的更新速度比漫画快的关系， 当动 画的剧集快赶上漫画时，动画的剧情就要脱离漫画，开始动画原 8
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悲剧-《薄樱鬼》《萤火之森》《CLANNAD》《那朵花》
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治愈-《夏目友人帐》《白兔糖》《好想告诉你》
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妖怪/妖魔/怪物-《滑头鬼之孙》《幽游白书》《夏 目友人帐》《驱魔少年》
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悬疑推理-《名侦探柯南》《金田一少年之事件簿》 《冰菓》《寒蝉鸣泣之时》
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成熟期（1974-1989）
0 年代初期，日本涌现出大批科幻机械类动画（即 Science Fiction动画，简称SF类动画）的动画大师，代表人物有松 本零士、富野由悠季、河森正治、美树本晴彦等。其中最 著名的富野由悠季是“ GUNDAM” 系列的创始人之一，他执 导了《机动战士 GUNDAM》（ 1979 年）等 SF 类动画电影。 1982年，河森正治在为《超时空要塞Macross》担当机械设 定时，开始崭露头角，随后他出任导演监制了《超时空要 塞》的系列剧场版动画影片鲁邦三世，也在 70 年代成功转 型向少年化，取得了巨大成就，TV2系列更是真正使日本观 众把动画与漫画结合，开创了动漫时代，取得了从学生至 成人们的一致好评，八九十年代也成功的海外进出。据统 计拥有惊人的 13.5 亿人的粉丝，至今已有 43 年历史并仍在 放送中。
日本动漫的发展历程
日本动漫的发展历程
动漫（Anime）是日本的一种特殊形式的动画艺术。
它起源于20世纪初，最初主要以黑白的手绘形式呈现。
直到20世纪60年代，随着电视机的普及，动漫开始像现在这样以彩色动画片的形式广泛传播。
1963年，由手冢治虫创作的《铁臂阿童木》成为了日本第一部以电视动画形式播出的日本动漫。
这部动画片的播出让日本动漫开始进入了大众视野，同时也创造了日本动漫产业的商业模式。
20世纪70年代至80年代，日本动漫产业迎来了蓬勃发展的时期。
其中最具代表性的是宫崎骏导演的《千与千寻》和《龙猫》等作品，这些作品不仅在日本国内取得了巨大的成功，也在国际上享有盛誉。
随着科技的不断进步，20世纪90年代以后，日本动漫开始向数字制作方向发展，使用电脑成为动画制作的主要手段。
这一时期的动漫作品质量大幅提升，细节更加精致，并出现了更多多样化的题材和风格。
同时，日本动漫也开始走向国际化。
越来越多的日本动漫作品被翻译成其他语言，在全球范围内拥有了广泛的影响力。
一些作品甚至在中国、美国等国家取得了巨大的市场成功，成为了日本文化的重要输出。
近年来，日本动漫产业也面临着一些挑战和变化。
随着互联网
的兴起，网络动漫开始崭露头角，成为了日本动漫产业的新生力量。
此外，中国、韩国等国家的动漫产业也崛起，与日本动漫形成竞争。
为了保持竞争力，日本动漫产业也在不断创新和发展。
总的来说，日本动漫在过去几十年中经历了蓬勃发展，从最初的黑白手绘到现在的数字制作，从国内走向国际。
而随着科技的进步和市场的变化，日本动漫产业也在不断演变，为观众带来更加精彩和多样化的作品。
日本动画发展史(课堂PPT)
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第六章 日本动画发展史
政冈宪三完成了日本第一部有声动画片《力和女人世界》 (1933)。
日本发动侵华战争时，濑尾光世拍摄了许多美化军国主义、 鼓吹侵略的“国策”动画片，如“桃太郎”系列，其中最 著名的就是《桃太郎·海上神兵》(1944)。桃太郎海鸠
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第六章 日本动画发展史
日本动画的发展过程大致可分为4个阶段： 一、萌芽时期(1917～1945) 二、探索时期(1946～1973) 三、成熟时期(1974～1989) 四、分化时期(1990至今）
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但随着庵野秀明的《世纪福音战士》(1995)的推出，“冰 河”开始解冻，日本动画又进入了一个全新的发展时期。 这以后，日本动画的内容更加多样化，动画题材与制作人 员也开始产生了比较明显的分化。
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押井守
押井守（1951年8月8日 －），日本的动画、电 影导演。代表作有《福 星小子》、《机动警 察》、《攻壳机动队》 等。曾于2004年以剧场 动画《攻壳机动队 2:INNOCENCE》获得日 本SF大赏
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第六章 日本动画发展史
二、探索时期(1946～1973) 1956年东映动画逐渐发展起来。1958年，制作了彩色故
事长片《白蛇传》，该片由东映动画推出，赢得了多项国 际大奖，在日本首次放映便引起轰动，该片的成功标志着 日本成为商业动画大国。
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第六章 日本动画发展史
“日本动漫之父”——手冢治虫 1961年，手冢治虫创立了“虫”动画制作公司。 首部电视动画片《铁臂阿童木》(1963)、《森林大帝》
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上下
概述日本动画发展历程
概述日本动画发展历程日本动画发展历程可以追溯到20世纪初。
自从在1907年上映的《大日本活动绘图》成为日本第一部动画电影以来，日本动画产业经历了多个阶段的发展。
在第二次世界大战前，日本动画多以短篇电影为主，其中以1936年上映的《白蛇抄》和1945年上映的《千禧年之恋》最具影响力。
随着二战的结束，日本动画面临重建的挑战。
1948年成立了日本第一个动画制作公司，奠定了日本现代动画产业的基础。
1950年代至1970年代，是日本动画产业的黄金时期。
这一时期涌现出许多经典作品，例如《黑猫魅力》和《宇宙战舰大和号》等。
到了1960年代，日本动画开始进入电视市场，以剧集的形式展现。
其中最著名的是《铁臂阿童木》，该作品的成功标志着日本动画业的转型。
1980年代至2000年代，被视为日本动画产业的黄金时期。
《龙珠》、《香肠派对》和《新世纪福音战士》等经典作品诞生。
这一时期还出现了不少日本动画电影，如宫崎骏的《龙猫》和《千与千寻》，以及新海诚的《秒速五厘米》和《你的名字》等。
这些作品都在国际上取得了巨大的成功，为日本动画产业赢得了全球的赞誉。
随着新技术的发展，如计算机生成图像（CGI）和互联网的普及，21世纪的日本动画产业发展更加多样化和全球化。
出现了越来越多涉及多种题材和风格的作品，如《犬夜叉》和《鬼灭之刃》等。
此外，日本动画也受到了来自其他国家的影响，如美国的迪士尼和法国的欧洲漫画风格。
这些都为日本动画的进一步发展提供了新的动力。
总之，日本动画产业在过去的几十年里经历了持续的发展和演变。
从最早的黑白短片到如今的高清电视剧和电影，日本动画已经成为了世界各地观众所熟知和喜爱的一种艺术形式。
日本动漫发展史
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日本动画之父——宫崎骏
宫崎骏，1941年1月5日出生于东京都文 京区 ，日本动画师、动画制作人、漫画 家、动画导演、动画编剧。毕业于日本东 京学习院大学政治经济部。
代表作品：《千与千寻》 《哈尔的移动城堡》 《《天魔空女届 项之宅日大2城急0本奖1》便3电年，》影执也《《学导是幽红院《其灵猪奖起最公》最风后主优了长》秀》篇动《该作画风片品作之荣。品谷获同奖》第年等39《78 龙猫》
区别于美国的另一种美术风格
较大范围的观众群体 和日本漫画关系密切
剧情的创新和趣味性
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日本是世界第一大动漫强国 其动画发展的模式具有鲜明的民族特色 日本动画的发展过程大致可分为4个阶段
1917—1945——萌芽期
1946－1973——探索期
1974—1989——成熟期
1990至今——细化期
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《铁臂阿童木》是日本漫画家手冢治虫创作
的一19部61科年幻，漫手画冢作治品，虫于创1办95了2年虫至制19作68年公于“光 文 司社，”首的先《把少《年铁》臂漫阿画童杂志木连》载制。成该动作画品，讲述 了 从未19来632年1世元纪旦的起少在年电机视器人台阿播童放木。的作故为事。该 作 第品一先部后真多正次意被义改上编的为日动画本，国其产中电19视63系版第一 版 列电动视画动，画这是部日动本画第在一电部电视视台连连续续动播画放，也是 中 四国年引，进创的下第并一保部持国未外曾动画有。过的高收视
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1917—1945——萌期
日本动漫诞生——色彩黯淡的时代
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•1917年北山清太郎制作了《猿蟹和战》，幸内纯一创作 《锅凹内名刁》，此三人为日本动画的奠基人。下川凹夫 摄制《芋川掠三玄关·一番之卷》，被公认为日本的第一 部动画片
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• 手冢治虫之后日本新一代的动漫大师，“蒙面超人之父” 石森章太郎亦加入了“东映动画”，不久就将其代表作 “人造人009”改编成为了动画电影，以“人造人即使拥有 强大力量，但无法回复成为普通人类的悲哀”的独特视角 赢得了无数观众的热泪。“蒙面超人”的构思从而亦得到 成型。 • 2000年后，日本“东映动画”重新制作的一辑“人造人 009”为迎合更多的年轻观众的口味，更加入新的构思与制 作元素，不仅是对动漫大师的缅怀，更使得世人对这位 “蒙面超人之父”石森章太郎有更深入的认识。
• 1958年东映动画制作并公映了第一部彩色长篇动画电影 《白蛇传》，故事以我国家喻户晓的民间传说为蓝本，当 时在日本本土和海外都得到很好的评价。这不仅是“东映 动画”第一部的彩色动画电影，而且亦是对日后日本动漫 影响最为深远的动画电影。 • 亦正是这一年，正在东京修读高中的宫崎俊观看了这部电 影，这个平时只会在家中涂鸦的少年亦正是在这个时候立 意进入动漫创作的领域。该片发行到东南亚，并获得第一 届威尼斯儿童电影节特别奖。
• 之后，在中国大陆引进播放的日本 动画电影更清一色是“东映动画” 的出品，其中有“海的女儿（人鱼 公主）”、“白鸟王子”、“拇指 姑娘”等使到“东映动画”的品牌 更深入民心。
• 目前，在国内畅销的日本动画（含 电影、TV）音像制品，过半数为 “东映动画”出品。例如：“海贼 王“、‘数码宝贝”、“圣斗士星 矢”等。
• “长靴猫”系列自诞生之日起，到现在为止都是“东映动 画”的镇山之宝，在日本国内外赢尽无数声誉，成为日本 动画电影经典中经典，直至现在为止，“东映动画”网站 上出现最多的标志就是“长靴猫”的形象，甚至可以说， “长靴猫”的形象已经可以代表“东映动画”的标识。
• 早在20世纪80年代初，中日建交不久，我国便已经开始 引进日本动画电影，而首先得到引进的就是“东映动画” 的动画电影“龙子太郎”、“天鹅湖”。亦正是这时候， 日本动画电影正式在中国大陆市场登陆，可惜自80年代末 开始，中国大陆的电影已经不再放映日本动画电影，不得 不说这是一个莫大的遗憾。
• “龙子太郎”是第一部引进中国大陆的日本动画电影，也 是第一部令国人落泪的动画电影。母亲阿纯对主人公龙子 太郎的母子之爱，龙子太郎到处寻找母亲的心切之情，龙 子太郎对广大贫农的关爱之仁，小爱对龙子太郎的朦胧之 爱，相互交织一起，为我们展现日本民族过往凄惨的一面， 和独特的民族情感世界。 • 尤其是在阿纯把自己的眼珠交给奶奶的一幕，令无数观众 感到惊讶和诧异，阿纯对龙子太郎的母子之爱在此表达得 淋漓尽致。早在宫崎俊的“再见，萤火虫”（萤火虫之墓 或萤火挽歌）之前，这部动画电影已经赢尽了多少中国人 的热泪。
日本动画片发展概况
一、战前草创期
• 由1917年日本开始有动画到1945年日本战败为止。这段 时期的前期主要是以世界名著为题材，而后期则由于日本 军国主义猖獗，因此动画题材不离宣传、夸耀日本军国主 义的路线。
• 如1942年的《海之神兵》即为此类。但是这也造成了战 斗、爆炸画技的进步，这也是今日 由日本战败到1974年为止。日本战败后，有些人鉴于战 争的教训，开始将反战题材用在动画上。这种题材影响深 远，直到现在还颇为流行。另外也有些人尝试不同的动画 题材。所以这个时期的动画题材从很有意义到很低级的题 材，应有尽有。 • 像1968年《太阳王子大冒险》就是一个成功的例子，而 成为后来高水准动画的基础。当然也有失败的例子。像 1970年《无敌铁金刚》就是一部典型的烂卡通，不但暴 力而且剧情很差，这带给了日本动画不良的影响。
• 提到“东映动画”就不得不提起日本的“动漫之神”手冢 治虫，作为“东映动画”最辉煌的明星之一，手冢治虫早 在“东映动画”成立之前已经发表了“新宝岛”、“铁臂 阿童木”等脍炙人口作品，在“东映动画”成立后不久， 手冢治虫便加入了“东映动画”任职“原画设定”一职， 并开始了实现他多年以来的梦想：将漫画改编成为动画。 • 亦正是这个时候开始，日本动漫界“将热门漫画改编成为 动画“的不成文行规正式出现，同时，动漫结合的新经营 模式使得日本动漫更加强大。
四、画技突破期
• 自1982年《超时空要塞》(MACROSS)上演至1987年为 止，该时期由于人们追求视觉享受成为风潮，因此动画画 技力求突破。此时期之画技突破有《超时空要塞》创新的 视点快速移动效果，造成极佳的动感；《风之谷》和《天 空之城》。精细写实的背景：《机动战士Z》和《机动战 士ZZ》的强调反光，明暗对比等，皆对后来的动画贡献 很大。 • 由于题材已确定，加上画技的突破，使得佳作迭现。如 1982到1984年的《超时空要塞》；1984年《风之谷》； 1986年《天空之城》及《亚利安》等多部好片。日本动 画发展至本时期结束时(1987年)，剧情、内容、画技皆 已达到极高的水准。于是动画进入了成熟期。
五、路线分化期
• 自1987年到90年代初。动画进入成熟期后，便出现数部 佳片。如《古灵精怪》；和日本电视史上第一部以高中生 以上为主要对象的文艺动画连续剧《相聚一刻》等。其中 《相聚一刻》曾获得1988年日本动画优秀作品排行榜第 二名(该年排行第一是《圣斗士星矢》)；另外还有《天空 战记》，《机动警察》等多部佳作(《天空战记》曾获得 1989年动画排行第一名)。 • 当日本动画发展到此后，有人认为幼年观众群已被忽略了 四、五年，也该考虑制作年龄路线。于是自1987年后半 年以来，电视上的高年龄层动画逐渐减少，而转向动画电 影。以致于造成目前日本电视上找不到几部好片，而电影 几乎部部精彩的情况。
三、题材确定期
• 自1974年《宇宙战舰》上演至1982年为止。这个时期日 本动画界经过探索期，确定了动画和卡通的分野。《宇宙 战舰》是日本动画史上第一部超级剧情片，由松本零士负 责脚本及人物(Character Design)。该片在电视上播出 后，造成“松本零士旋风”。 • 后来并有《冱屺宇宙战舰》、《永远的大和号》及《宇宙 战舰完结篇》等三部电影，寿命长达十年。在该片后，松 本零士另有《银河铁道999》，《一千年女王》等受欢迎 的作品。继松本零士后，由富野由悠季原作小说改编成 《机动战士》在1979年开始上演，由于剧情结构复杂而 严密，受到动画迷热烈的支持。该片后来的三部电影非常 卖座。但自此以后，动画热逐渐消退，动画界进入间歇期。