插花艺术课程论文
浅谈现代插花艺术论文范文
浅谈现代插花艺术论文范文我国的传统插花艺术历史悠久，博大精深，目前已经越来越多的人学习插画艺术了。
下面是店铺为大家整理的插花艺术论文，供大家参考。
插花艺术论文范文篇一：《浅论东西方的插花艺术》摘要：东西方在插花艺术方面有着与众不同的特点。
东方的插花艺术(以中国和日本为代表)，更加注重的是意境美，而西方的插花艺术(以欧美各国为代表)更加注重的是造型，追求的是理性美。
本文就是由东西方插花艺术的特点探讨，试图对其中的共性和个性做一个归纳总结，为插花艺术的全面发展创造一个良好的理论环境。
关键词：东方插花艺术;西方插花;特点;原因一、前言插花艺术历史悠久，源远流长，流派众多，但是从总体上来说，可以分为两类，一类是东方插花，以中国和日本为代表，另一类是西式插花，以欧美等国为代表。
东西方的插花艺术因其历史及地域的影响，其所表现出的风格特点也不尽相同。
大体上来说，东方的插花更加注重的是整体的线条美、意境美和自然的姿态美，而西方的插花艺术更多的是讲究热情奔放的美感，讲究的是整体的几何造型。
二、东方式插花艺术的特点东方式的插花艺术的主要代表就是中、日两国，其中日本的插花艺术源于中国，但经过近千年的发展之后也形成了自己独有的特点，总体来说，就是深受几千年来儒家思想的影响。
在传统的文化积淀下，东方式的插花艺术逐渐形成了追求意境美、线条美、自然姿态美的审美趣味，其具体的风格特点如下：(一)不求数量，更多的是要画龙点睛。
东方的插花艺术非常讲究用青枝绿叶来衬托鲜花的美好，对造型进行勾勒，经常用到松、竹、梅等枝叶。
(二) 强调线条和自然姿态的美。
东方式的插花追求的是线条的自然流畅和构图的意境深长，自然的姿态美胜于一切，或是两三杆青竹，或是一两朵折枝花卉，或是幽静的风景小品，都要求自然流畅。
东方式的插花艺术要求遵循由3大主枝构成的不等边三角形的定位法原则，但是也要力求“合同于一体”，不能拘泥于规则。
(三) 用花要求简洁明快，朴素大方，不追求花色和数量的多寡。
《插花艺术》课程论文
《插花艺术》课程论文论文题目东方式插花艺术简介学生专业班级园林施工10级（04）班学生姓名（学号）李惟安 ******** 授课教师张俊叶完成时间 2011年5月28日2011年5月28日东方式插花艺术简介【摘要】：插花主要是借用花材的组合与造型而展现装饰美的一种表现形式.。
插花可以分为式东方式插花与西方式插花两大流派。
本文中，主要介绍一下东方式插花的发展，特点等情况。
东方式插花以日本和中国插花为代表，具有东方艺术的特色。
东方式插花主张以精取胜，注重线条，追求自然典雅，手法简练，表现力非常丰富。
不过分要求花材的种类和数量的多寡，但十分强调每种花材的色调、姿态和神韵之美。
同时，东方插花体现一种东方人的艺术性格，不过多追求华美的外型，往往通过造型和构图来表达一种意境。
【关键词】：东方式插花艺术中国日本东方式插花注重线条，追求自然典雅。
主要有中国式的和中国式传入日本后所形成的日本式插花一、中国式插花插花艺术的起源应归于对花卉的热爱，通过对花卉的定格，表达一种意境来体验生命的真实与灿烂。
中国式插花，历史悠久。
人们爱花，人们爱花，插花以自娱，继而用作佛教供花，后来才逐渐扩展到装饰领域，由此而发展成一门艺术。
它与我国的哲学、文学、绘画艺术有着密切的联系，因而具有浓厚的民族风格。
1、中国式插花的起源与发展中国插花艺术源远流长，博大精深，是中国花文化重要的组成部分，具有深远的民族文化传统和丰富的文化底蕴。
大约在5000多年以前的原始社会后期，我们的祖先就把美丽的花卉纹饰烧制在陶器上。
进入奴隶制社会的夏商西周时期，花卉纹饰不仅可以从陶器上看到，在青铜器上也可以看到。
到了西周至春秋中期有了文字记载。
成书于春秋时代的中国最早的一部诗歌总集《诗经》中记载“维士与女，伊其相谑，赠之以勺药(即芍药)。
”这是描写男女青年为表达相互爱慕之情；临别时折下芍药花枝相赠的诗句。
插花艺术是劳动人民长期与自然亲近所形成的。
人们先出于爱美，折取野花装点鬓发，装饰居穴，所谓"菊花须插满头归"，"插了梅花便过年"，便是这一情景的写照。
插花艺术与欣赏结课论文
插花艺术与欣赏结课论文——花艺风格姓名：王甜甜班级：广告学（文史）学号：200904086周六（318）世界花艺风格摘要：现代流行的插花与花艺设计风格有东方插花风格、西方插花风格、自由花艺设计风格以及前卫花艺设计风格。
关键词：花艺风格、东方、西方、自由、前卫。
鲜花是大自然带给人间最美丽的礼物，千娇百媚的花儿色彩绚烂、形态多姿，或恬静委婉，或妖娆艳丽，或轻灵优雅，或富贵明艳，纯净无暇，质朴天然，静静绽放着生命的美好与喜悦。
人们以花为友，借花传情，在花间留恋沉醉借花语言说心曲。
花是人类美好和情谊的象征。
所谓艺术作品的“设计风格”,指的是习惯使用一种或多种设计原理和设计要素的同一类作品或围绕某主题创作的一系列作品的特征。
现代流行的插花与花艺设计风格有东方插花风格、西方插花风格、自由花艺设计风格以及前卫花艺设计风格。
东方插花风格中可细分为日式风格和中式风格。
西方插花风格可细分为圆形风格、线条风格、园林风格和时代风格。
自由花艺设计风格的插花以东西方插花风格为基础,设计更为自由。
前卫花艺设计风格则主要有架构、火凤凰、雕塑、抽象等类型。
1东方插花风格东方插花以中国和日本为代表,它以优美的线条、深邃的意境、简洁的花材、清新淡雅的配色为特征;艺术效果清新秀丽、清雅脱俗、富有诗情画意,形成了独具特色的插花风格。
1.1 日式风格可细分为立华、生花、盛花、投入花4个类型。
立华为池坊流的代表花型,源于佛前供花及祭祀用花,意思是“直立起来的花”。
立华以木本植物为主要花材, 以7个或9个枝条为骨架,分上、中、下3段插作而成的一种左右对称、竖立的花型。
生花即“生长着的花”,它的花型为由真、副、体三主枝构成的不等边三角形,真、副、体分别代表“天、地、人”。
盛花于19世纪末由小原云心创建,特点是用水盆表现写景插花并体现色彩美,使用剑山,放射状插入法,放射点紧密。
盛花按三主枝的角度不同可分为直立型盛花、倾斜型盛花、下垂型盛花、直上型盛花和对称型盛花。
插花五大盆景艺术论文
插花五大盆景艺术论文篇一：盆景及插花艺术插花艺术第一章插花艺术概论第一节概念第二节插花艺术的特点第三节插花艺术的类别第一节概念1、插花：以植物为主要材料，经过艺术加工而成的作品。
2、花艺：运用各种花材和其他非植物装饰性材料混合地一起进行艺术创作。
区别：花艺的造型大型化，造型更具装饰性和时代感，可不用容器；插花必须插在容器中。
3、花卉装饰：用花卉装饰美化其他物品（环境或人），包括切花花材应用、园林花卉的配置应用、盆花的摆设应用。
4、插花艺术和自然美。
插花艺术是一门“高雅的造型艺术”、“优美的空间艺术”、“有生命的花卉艺术品”5、花艺设计：作品更强调观赏性、装饰性。
6、艺术插花刻意追求作品的装饰效果。
7、花道：日本人对插花的别称。
经条理化、规范化的经验称之为“道”8、花道精神找哲理。
第二节第三节插花艺术的特点插花艺术的类别生命性、创作性、装饰性、时间性一、按地区、民族风格分类：1、东方式插花艺术：花型自然，活泼多变，线条优美；重情趣，有意境，耐人寻味。
2、西方式插花艺术：构图多较规则，色彩华丽。
二、按时代特点分类? 传统的古典插花：明显的东西方色彩? 现代插花：1、揉合了东西方的特点：既有优美的线条也有明快艳丽的色彩。
2、渗入了现代人的意识：自由发挥，求造型美三、按艺术表现手法分类? 有写实手法、写意手法、抽象的手法1、写实手法：? 自然式：主要表现花材的自然形态。
? 写景式：模仿自然景色，缩于盆中。
? 象形式：模仿动物或其他物体的形态。
2、写意手法? 利用花材的各种属性，或谐音或品格或形态，表达作者的某种意念、情趣或哲理。
3、抽象的手法：不以具体事物为依据，也不受植物生长的自然规律约束，只把花材作为造型要素中的点、线、面和色彩因素进行造型。
（理性抽象和感性抽象）○理性抽象：属纯装饰性。
1、特点：用抽象的数学或几何的方法构图。
2、种类：三角形、半球型、S型等。
○感性抽象：特点：无一定的形式，也不受任何约束。
插花艺术论文
插花艺术论文插花作为一门造型艺术，就是根据一定的构思来选材，遵循一定的创作法则，把经过一定的技术和艺术加工的花材,插在瓶、盘、盆等容器里，形成一个优美的造型，要求融生活、知识、艺术为一体，并借此表达一种主题，传递一种感情和情趣，使人看后赏心悦目，获得一种精神上的美感和愉快。
插花的魅力正是在于通过搭配组合，可以把各种不起眼的材料组织成具有高雅情趣的艺术品。
插花根据用途大可以分为：（1）礼仪插花，指用于社交礼仪，喜庆婚丧等场合具有特定用途的插花。
它可以传达友情、亲情、爱情，可以表达欢迎、慰问、哀悼等，形势常常较为固定和简单。
（2）艺术插花，指主要用于艺术欣赏和美化装饰环境的一类插花，相对的具有更大的发展空间。
插花流派：（1）中国式插花中国式插花崇尚自然，讲究优美的线条和自然的姿态。
其构图布局高低错落，俯仰呼应，作品清雅流畅。
在风格上，强调自然的抒情，简洁的造型。
（2）日本式插花西元六世纪时由日本使者从中国引入，经过长期的发展也已达到相当的高度，在花艺界里具有一定的影响力。
其要旨在于：奉献，耐性，精力，智慧，专注。
（3）西洋式插花西洋式插花起源于地中海沿岸的西方插花，强调实用和设计理念，一般较能融入生活之中，达到日常生活的装饰效果。
插花类型:1、鲜花插花：以鲜花为主，主要特点是最具自然花材之美，因而应用范围非常广泛。
其缺点是水养不持久，费用较高，不宜在暗光下摆放。
2、干花插花：以干花或人工处理的干燥植物材料为主，干花既不失原有植物的自然形态美，又可随意染色、组合。
其缺点是怕强光长时间暴晒，也不耐潮湿的环境。
3、人造花插花：所用花材是人工仿制的各种植物材料，色彩艳丽，易于造型，便于清洁，可较长时间摆放。
其缺点是缺乏自然美，整体效果显得过于生硬。
4、混合式插花即以上三种的合理组合。
插花基本造型：1 水平型：设计重心强调横向延伸的水平造型。
中央稍微隆起，左右两端为优雅的曲线设计。
其造型最大特点是能从任何角度欣赏，多用于餐桌，茶几，会议桌陈设。
插花艺术论文
插花艺术总结论文姓名：****系别：****班级：*******学号：***********展望现代插花艺术【内容摘要】：随着社会的发展，和人们的生活的不断提高，人们的消费观点开始有了转变，逐渐从物质生活追求转向精神追求，插花艺术开始从个体喜好转变成一个系统的、科学的社会学科，也在现实生活中得到广泛运用，终起到装饰效果，随着房产消费方向的发展，插花艺术在实际运用的越来越广泛和被人认可，作为东方插花代表之一的中国传统插花正是由于具备这种鲜明的独特的艺术表现而成为世界插花艺坛中独树一帜的奇葩，曾对全球特别是东方的插花艺术产生过巨大影响。
【关键词】：消费观点装饰方式东方艺术中国市场一、现代中国式插花的发展随着社会的发展，插花这一门古老的艺术不断涌现出新的设计风格和手法，二次世界大战以来，逐渐形成了仅把植物材料作为创作元素、构图自由的现代造型式插花，称为现代插花。
花是一门造型艺术，既为艺术，就必有其自己的风格与特点，必富有民族特性与时代精神。
插花作为一门造型艺术，就是根据一定的构思来选材，遵循一定的创作法则，把经过一定的技术（修剪、整枝、弯曲等）和艺术（构思、造型、设色等）加工的花材（即剪切下来的植物的枝、叶、花、果）插在瓶、盘、盆等容器里，形成一个优美的造型，要求融生活、知识、艺术为一体，并借此表达一种主题，传递一种感情和情趣，使人看后赏心悦目，获得一种精神上的美感和愉快。
插花的魅力正是在于通过搭配组合，可以把各种不起眼的材料组织成具有高雅情趣的艺术品。
中国传统插花正是由于具备这种鲜明的独特的艺术表现而成为世界插花艺坛中独树一帜的奇葩，曾对全球特别是东方的插花艺术产生过巨大影响。
崇尚自然，师法自然；注重意境创设追求枝情花韵之趣；善用木本花材，强调线条造型等等是中国传统插花艺术的主要风格与特点。
那么，中国现代插花艺术的风格是什么？特点何在？经过近十年的恢复发展后，今天思考讨论这一问题，为时已不过早，应当提到我国当前插花艺术发展的日程上来了。
花卉艺术与插花艺术论文
花卉艺术与插花艺术室内花卉装饰要点详略谈室内花卉装饰原本对于缺少艺术细胞的我来说，是比较不可及的一件事，我总以为那是专业设计师的工作，而通过上了《室内花卉装饰与栽培养护》这门课程，我有了一个全新的认识，那就是只要是符合室内花卉装饰基本原则的、有益身心的，那么，只要根据我们自身的喜好，一样能用大自然中最美丽的那道风景——嫣然的花草树木，把我们居住的环境、我们最可爱的家装饰成独一无二的、宜人舒适的伊甸园。
下面就讲讲我对室内花卉装饰的重要性和注意事项的认识，并结合我身边的实例，用客观的说服力呈现出最好的实际效果。
一、室内花卉装饰功能多多我的家乡是一座山城，这几年经济在不断发展，许多郊区都被慢慢改造纳入为市区的一部分，随之变化的，就是我们原本天然的绿色屏障在减少，原来城镇家家户户门前屋后都有树荫遮蔽，花草环绕的情景已经越来越稀有。
而一幢幢苍白的商品房却在不断拔地而起，山城的自然魅力仅靠街道上的几株树，几个花坛已难以维系，但我们也不能单纯为了自然环境就遏制经济的发展，这个时候，家家户户的室内花卉装饰就凸显了其重要性，通过用植物装点套房或别墅的内部和半内部（即阳台、天台等可受别人家共同欣赏的地方），既美化了自家环境，体现了自身修养，健康了自己身心，又为城市的人文环境增添了自然之美，可谓一举多得。
1美化环境，提升修养室内花卉的装点可使室内室外融为一体，体现动和静的结合，达到人、室内环境与大自然的和谐统一。
经过艺术处理，室内花卉装饰在形象、色彩等主面使被装饰的对象更为妩媚。
如室内建筑结构出现的线条刻板、呆滞的形体，经过枝叶花朵的点缀而显得灵动。
室内枝叶花卉的自然色彩，可以让室内环境多一丝生机。
室内花卉还可以改善我们的空间结构，将室内空间分为不同区域：攀援上格架的藤本植物可以成为分隔空间的绿色屏凤，同时又将不同的空间有机地联系起来。
我小时候特别喜欢看电视剧《快乐星球》，主人公乐乐的家就给我留下了深刻印象，因为他们家除了颜色多彩，天真烂漫，还将植物装点得恰到好处，比如在进门的鞋柜旁放一盆大叶绿萝，是原本不起眼的角落多了一丝大气；在电视墙上搭了一个小架子，放了一盆类似黄金葛的绿色小型盆栽植物，所以当电视画面切到电视墙这边时给人眼前一亮的感觉，绿色入眼，和谐怡人。
浅议插花艺术与现代生活之美论文
浅议插花艺术与现代生活之美论文插花艺术是指将剪下来的花枝、果、叶等作为素材，经过巧妙的组合，实现不同素材之间的颜色搭配。
在插花搭配上通过流畅的线条设计将自然美感从自然环境中转移到室内，一方面装点室内环境，另一方面提升现代生活美感。
插花艺术之美感同时也是人的精神、本源、本质、规律的再现，需要用心灵去体会。
一、插花形式与技巧插花艺术在不同人的创造下产生不同的形态，即呈现出多种美感。
插花根据人们的喜好及创造产生多种形式，常见的形式有：花束、花篮、新娘捧花与头花等。
其中花束在形式上比较自由，有一定支撑力度的枝条、叶、藤或非植物材料做成的插花支撑架，经过错落有致的插花搭配，产生具有层次美感的插花组合，该种插花形式比较适合演出。
而花篮在中国人的活动中常见，多为暖色调，搭配比较协调，应用到演出、探亲、喜宴等诸多场所中。
而花篮的形状可以设置为水平型、扇形、三角形、L型、圆形等。
新娘的捧花、头花可以采用半球形、球形，头花的花型一般根据发型而定①。
插花具备一定的技巧才能通过素材的科学搭配产生较好的视觉效果。
常见的插花技巧有：水平型、三角形、扇形、L型、倒T 型、椭圆型，等。
其中水平型的插花艺术，关注的水平衡向的视觉效果延伸，追求的是从左向右的优雅线条的设计，在实际设计环节中以中央稍微隆起为主，应用到茶几、餐桌中。
三角形的插花以15度、45度、75度为基础，将插花设计为正三角形、等边三角形或是等腰三角形。
在扇形插花结构设计中，从中心呈现放射状态构成扇面形状，在中央常以大朵的花卉为主题渲染气氛②。
二、插花艺术创造由于大部分插花素材为植物，在某种意义上，插花艺术属于一种快文化产物，也可以被看作是一次性的消费。
这是因为与画像、雕刻、盆景等相比，插花作品保留时间比较短，缺乏回味性。
那么如何消除插花艺术该种弊端，是插花艺术发展的目标。
插画作品的设计需要具备强烈的视觉感，有所蕴藉，在人的内心给人以安慰，并且为欣赏者提供想象想的空间。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
湖南农业大学课程论文学院：经济院班级：农经三班姓名：陈礼端学号：201140821310 课程论文题目：浅谈中国插花艺术课程名称：插花艺术评阅成绩：评阅意见：成绩评定教师签名：日期：年月日浅谈中国插花艺术学生：陈礼端(经济学院农经三班，学号：201140821310)摘要：插花艺术是一种表现自然美的，运用艺术构图原理，经过构思、设计、剪裁将花枝、叶片或其他装饰材料插入适当的器皿中或其他、固定材料中，创造一种艺术品的造型艺术。
中国作为一个有着上下五千年的历史的文明古国，自然也有其独特的插花文化，本文通过对中国的插花发展历史、中国插花的特点以及中国插花原理等中国插花基本知识的了解来学习在中国传统文化的影响下发展的中国插花艺术。
关键词：中国插花艺术自然美特点花材传统文化中国是一个拥有悠久历史的文明大国，插花艺术作为一种可以代表国家的文化和风俗的技艺，因此，发扬中国式插花艺术对文化的传承有着极其重要的作用。
作为普通人，我们也应该了解插花艺术，体会身边的艺术美和自然美。
一、中国插花的发展历史中国插花历史悠久，早在1500年前的南北朝时期就有插花在寺庙里供奉佛像用，后人称之为宗教插花。
到了隋唐时期就流行到皇宫贵族之中，在官宦子弟之中开展斗花和移春槛活动，及至五代后唐的李后主每到春天便将宫中的梁、栋、窗壁、柱、拱、阶等都密布插花作品，称之为“锦洞天”，让人观赏。
这说明当时的插花已经普及到皇宫贵族中，后人称之为宫廷插花。
宋朝插花流行到文人雅士之中，北宋文学家苏轼在《惜花》中写道：“沙河塘上插花回，醉倒不觉关儿咳。
”南宋时文人张道洽《瓶梅》中写道：“寒水一瓶春数枝，清香不减小溪时。
”后人称之为文人插花。
到了明清时期，插花技艺流传更广，明朝文学家袁宏道《戏题黄道原瓶花斋》诗中云：“朝看一瓶花，暮看一瓶花，花枝虽清淡，幸可托贫家。
”“一枝两枝正，三枝四枝斜，宜直不宜曲，斗清不斗奢。
”清朝关于插花的记载更多，如陈昊子著的《花镜》中就有“养花插瓶法”和“香垆花瓶”记载，陈其年咏蝶恋花：“小小哥窑凉似雪，插一瓶烟，不辨花和叶。
”足以说明插花艺术已经普及到民间，后人称之为民间插花。
中国插花崇尚自然风姿和风格，使插花达到虽由人作，宛如天成的艺术效果。
二、中国插花的特点中国式插花的风格的主要特点是：姿佳态逸，清雅绝俗，以简胜繁，朴实秀雅，以自然美取胜。
其具体的特点有：（一）线条美用花量少，只用几枝草本或木本的花枝就能构成一幅丽姿佳态的美景，追求花朵的风韵和姿态，喜欢线条弯曲飘逸。
常用青枝绿叶来勾线﹑衬托。
（二）自然美崇尚自然，追求简洁清新。
构图的三枝要高低横斜，形成不等边三角形。
色彩要朴素大方，一般只要用二三种花色，简洁明了。
（三）意境美一般是作者将自己的心情融入到作品中，使插花作品富含深刻的寓意，可以引起欣赏者联想，加深对作品的理解，使作品更具有诗情画意。
（四）综合美花材﹑容器﹑摆放几架和周围环境形成一个统一整体，以提高插花作品的观赏效果。
三、中国插花的特性（一）中国插花的特质1、自然之真依花草树木之自然生态，掌握季节之变化。
2、人文之善经济效用，敦睦人伦，花卉德性。
3、宗教之圣以花供佛，以后修道，对花之崇拜。
4、艺术之美花材艺术，花卉艺术，整合艺术。
（二）中国插花的类型1、秉花把花当饰品，讲究衣饰和花卉的搭配。
2、佩花把花插在头上或襟上，注重花卉和衣饰的关系。
3、篮花插置于篮中，注重花卉和花篮的亲托效果。
4、瓶花折花置于水盘或花瓶中，比较具时代意义。
5、果供以果实为主，极富教化和艺术。
(三)中国插花的花型中国插花花型没有固定的型式，插法多为个人有感而发，以木本枝条为主，注重花材本身的天然神韵，不做过多人工矫饰。
花型从哲理与意境方面分类，主要花型有：1、理念花“理念花”内容重于形式，插花作品是作为社会伦理道德教育的工具。
花型以瓶插花为主，多为直立或放射状，强调枝条的自然形态，多选些曲折苍劲而扶疏向上的木本枝条为主体，下部配以花草和叶，花材多以松、柏、竹、桂、山茶等名贵素雅并象征吉祥、真正具有君子风范的花材，影射人格、哲理。
花型结构严谨、隆重典丽，多见于宫廷或贵族的厅堂摆设，以显示其权势威严和富有。
2、心象花心象花是借花明志、借花消愁或表达内心的祈望，颇具抽象的艺术美。
花材随意性比较大，诸如竹、桂、莲、佛、灵芝等等富有象征性或具有神韵的都可以入选。
造型不固定，但多以直立或瓶插为主，以简洁、线条活泼居多，创作浪漫，不受拘束。
3、自由花自由花主要表现文人的个性。
古代文人墨客多为时势所迫而放荡江湖，寄情于山水花草之间，从大自然中触发自己的创作灵感，并将画理与书法的构架布局的要领运用于插花中。
自由花花型虽然没有定型，自由发挥但布局却讲究章法，合符比例，注意俯仰高下，疏密斜正，不繁不瘦，追求自然神韵。
花材广泛，除了一些奇、怪、瘦、枯等的木本枝条外，野花杂草也在玩赏之列。
数量不多，不注重色彩与形式，注重天然意趣与韵味，简洁飘逸、清雅脱俗，还研究多重保鲜的方法，使花枝耐久不衰。
瓶、盖、碗、筒、篮、吊挂都可以作为器皿，只为抒发情感或作闲情雅趣。
4、写景花写景花源自盆景栽植。
以写实的手法注重大自然的景色，花材除棕榈、竹、荷等自然草木外，还衬以奇石或小景物。
多为浅盆插作，盛行于清代，花型多为直立或并列。
5、篮花篮花是指用编织的篮子作容器来插花的插花作品。
篮花造型自由、花型多变，很有特色，深受人们的喜爱。
篮花的插作注重对篮子提把和篮口边沿的处理，提把必须露出，既便于携带，也令提把作为花型框架的一部分。
花篮口边沿弧线优美，插花时不可以全部掩盖，有藏有露，更显篮花特色。
花材既可以用格调高韵的梅、兰、菊、竹等，也可以用时令性很强的季节花，有时还可以加入蔬果药材。
（四）中国插花的基本造型中国式插花善于遵循植物的茎秆、枝条的走向进行插花艺术创作。
按照枝杆、枝条的走向归纳为如下类型。
1、阶梯形阶梯形是将花材按照由高向低的顺序插制的方法,在插制作品时要注意作品整体的前后层次，否则会使作品缺乏立体感。
2、飘逸形飘逸形是将花材横向插制的方法，在各种器皿中都可以插制，飘逸形插花造型简洁，犹如云飘柳逸。
3、上散形上散形是下聚上散的插花形式，注重自然美。
整体造型以花材的自然生长态势为主，底部配以少量其它花和叶，制作简单，清爽宜人。
4、旋转形旋转形指花材基本沿相同方向旋转插制的插花形式，插花枝条很多，有较强的动感，较好地表达坚强的性格。
5、舞袖形舞袖形是指插花作品中的上下枝条所指方向相反，用花量少，动感强烈。
6、直上形直上形是指枝条都指向上方的插花作品，在插制时往往选择曲折的枝条，使作品有丰富的变化。
四、中国插花的艺术创造原理艺术插花创造要做到有形、有色、有意境，就必须了解创作素材的特性，也必须掌握各种形式的创作要求与技巧，才能插出有特色的作品来，中国式插花以表现植物的自然形态美见长，创作时除了按照造型的基本原理以外，还应该遵循以下原则，使作品更加合理、新颖、别致。
（一）平衡平衡是插花艺术的最基本原则，无论是对称式插花还是不对称式插花，插花作品的重心都要稳定。
通常采用高低错落，上轻下重，上散下聚，疏密有致，虚实结合，俯仰呼应六法，使局部的多样变化达到整体上的平衡。
由于花材的质地﹑色泽和形态不同，给人的感觉轻重也不同，一般大花插在下，小花插在上，盛开花插在下，花蕾插在上，这样才给人以稳定平衡的感觉。
一件完美的插花作品，花﹑枝﹑叶搭配时要有疏有密，有虚有实，显出画面的丰富多样，给人更多想象余地。
花材之间还要有一定联系，做到俯仰呼应，互相顾盼，形成一个统一整体。
（二）协调首先要注意花材性质的协调，如松与梅相配协调，松与柳相配就不协调。
其次是色彩协调，每一个插花作品要确立一个主色调，用大朵鲜艳的花作主题，将细小花作陪衬，用来加强色彩的协调，一般一个插花作品的色彩有2—3种即可，色彩太多不易协调。
插花作品与容器也要协调，东方式插花选择传统古色古香的容器。
插花作品还要与环境协调，在喜庆的场所多用暖色调的插花作品表示庆贺，在哀悼场所多用冷色调的作品表示哀思。
（三）意境插花作品要表现主题，要蕴藏着内涵，要有诗情画意。
人们通过欣赏作品，阅读命题，受到很大感染，产生联想，引起回味。
（四）破破就是对比，运用破的手法让作品更丰富多彩。
如作品的色彩过于协调，就显得平淡无味，如果用少量对比色破一下，马上就显得很有生气。
插花中也常运用各种线条表现作品的力度﹑柔美和动势等。
如在插花中较多运用直线，便会产生一种不亲切和不自然的感觉，这时就需要用曲线来破，竖线用横线来破。
容器的轮廓给人沉重凝固的感觉，多用叶片和穗状花等遮去一部分。
（五）焦点“焦点”是指插花作品中最吸引人的地方。
一般焦点上插的花称焦点花，焦点花可以是一朵或几朵，但必须是最漂亮的花，插在这幅作品的黄金分割线上，插的角度和垂直线成45°，朝向观赏面。
五、结束语中国插花是自然美与人化美的结晶，是我国人民对自然景物的再创造，也是我们传统文化的重要组成部分，依靠生动优美的形象和作者赋予的情感感染人们，激起人们的美感，体现了我国的文化发展。
我们通过学习中国插花艺术的基本知识，初步了解了中国的花文化和园林文化，对自然之美有了更深刻的认识。
参考文献[1] 黎佩霞，范燕平.插花艺术基础，中国农业出版社[M].北京：中国农业出版社，2004：66～88[2] 赵祥云，冯荭，侯芳梅.花坛插花及盆景艺术[M].北京，气象出版社，2004：39～47[3] 冯荭.插花艺术[M].北京，气象出版社，2009：45～47[4] 刘彩云.东西方的插花的艺术特色[J].绿色科技，2013，（4）[5] 唐秋子.探索“中国风”——谈中国插花艺术的传承与创新[J].插花艺术与应用，2012。