_电脑音乐与传统音乐创作比较研究

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传统作曲与电子音乐作曲观念及技法的对比

传统作曲与电子音乐作曲观念及技法的对比

传统作曲与电子音乐作曲观念及技法的对比作曲是音乐艺术创作中一个重要的环节,它的作用不仅是音乐创作的本质,同时也是音乐作品传承的基础。

在音乐创作的历史长河中,传统作曲和电子音乐作曲是两个不同的时代,它们的创作理念和技法都呈现出独特的魅力和魔力。

一、传统作曲的内涵和特征传统作曲是指通常所说的古典音乐创作,这里指代的是欧洲古典音乐。

传统作曲的内涵可以从以下几个方面来阐述:1. 传统作曲注重音乐结构的严谨性和层次感。

在传统音乐中,通常会设置多个主题,并通过反复、呼应等手法来实现主题之间的情感联系和合理逐渐发展的过程。

2. 传统作曲讲究和声与和谐,即对不同声部之间的关系进行处理,构建出一种和谐的整体音响感受。

3. 传统作曲注重旋律的构建和演奏技巧。

旋律应当具有可唱性和变化性,让人感受到情感的交流。

4. 传统作曲在演奏器乐方面有着独特的表现,例如弦乐器音色的变化、管弦乐队搭配、小提琴的技法等等。

这些运用为作品的表达和演绎提供了丰富的材料。

总体上来讲,传统作曲着眼的是音乐结构和旋律表现,力求创作一首可被演奏、演唱的优美作品,以传达情感、构建思想、美化人生。

二、电子音乐的内涵和特征电子音乐是近几十年来迅猛发展起来的新型音乐,特别是在信息技术、传媒技术和数字音乐技术、合成技术的穿透下,引领音乐创作的革命潮流。

电子音乐的内涵可以从以下几个方面来阐述:1. 电子音乐的创作不受约束,更具前沿性,创作者可以根据自身的构思进行创作,并可随时调整、修改、编辑、演奏。

电子音乐更注重音效的定位和处理,旨在打造出振奋人心的声音效果。

2. 电子音乐创作依赖于电子乐器、音频软件、计算机和电子相应设备。

采用创新记谱法,可以直接输入乐器、合成器的模拟音源,实现音乐符号与实际创作过程的紧密结合。

3. 电子音乐内容呈现出非常常见的重复发生,配合人工合成的节奏和声音,构建出一个独特的世界。

甚至,一些电子音乐成为一种非常独立的音乐类型,例如电子舞曲、techno等。

传统作曲与电子音乐作曲观念及技法的对比

传统作曲与电子音乐作曲观念及技法的对比

传统作曲与电子音乐作曲观念及技法的对比【摘要】传统作曲和电子音乐作曲是两种不同的音乐创作方式。

传统作曲注重乐谱的编写,重视和声、旋律和节奏的结构,注重乐器演奏。

而电子音乐作曲则更加注重声音的处理和电子器材的运用,具有很强的实验性和前卫性。

在观念上,传统作曲强调传统音乐的延续和发展,注重音乐的历史和文化背景;而电子音乐作曲更加灵活和自由,更注重现代科技和电子音乐的创新性。

在技法上,传统作曲更注重和声、旋律和节奏的规范,而电子音乐作曲更注重声音处理和电子器材的运用。

传统作曲和电子音乐作曲各有特点,但都可以通过创新性来发展和创作出更加丰富多样的音乐作品。

【关键词】传统作曲、电子音乐、观念、技法、创新性、对比、引言、背景介绍、特点、传统作曲特点、电子音乐作曲特点、观念对比、技法对比、总结对比结果1. 引言1.1 背景介绍传统作曲与电子音乐作曲是两种不同的音乐创作方式,它们在音乐风格、创作理念和技术应用等方面存在着较大的差异。

传统作曲通常指的是使用传统乐器和乐谱进行创作,强调音乐的和谐、旋律和节奏的统一。

而电子音乐作曲则是利用电子设备和技术来创作音乐,着重于声音的变化、效果和节奏的控制。

在当今数字化和信息化的时代,电子音乐作曲的应用越来越广泛,带来了音乐创作的全新可能性。

传统作曲和电子音乐作曲在音乐界有着各自的粉丝和支持者,他们对于音乐的定义和审美有着不同的看法。

传统音乐强调传统的音乐素养和技巧,追求古典音乐传统的延续与发展;而电子音乐则更注重音乐的前卫性和实验性,追求音乐的创新和多样化。

这两种音乐创作方式的对比与结合,不仅展现了音乐的多样化和丰富性,也为音乐的发展开拓了新的可能性。

在这个背景下,我们有必要对传统作曲与电子音乐作曲的观念和技法进行深入比较和探讨,以期能更好地理解和把握这两种不同音乐创作方式的精髓。

2. 正文2.1 传统作曲的特点传统作曲的特点包括:历史悠久、学术性强、注重和声、重视乐器演奏、传承文化传统等方面。

电脑音乐制作与传统音乐创作比较分析

电脑音乐制作与传统音乐创作比较分析

电脑音乐制作与传统音乐创作比较分析传统音乐制作通常需要足够的工作准备录音,但有录音过程和各种问题。

电脑音乐的出现创造了音乐制作的新方向,音乐创作成为新的活力,提高了音乐制作的质量。

讨论计算机音乐制作与传统音乐制作的对比,阐明了计算机音乐与传统音乐的特点和差异。

标签:电脑音乐;传统音乐;差异1 电脑音乐的产生和发展音乐制作是高科技时代的新兴产物。

电脑音乐在1975年出现以后,数字音乐合成技术的发展也更加迅速。

随着MIDI接口的出现,采用计算机音乐软件,以便能够创造出各种音乐风格由多个环节和多玩家改变传统的音乐制作过程中,能够连接多种数字音乐合成器的计算机合作模式可以通過电脑完成。

电脑音乐出现给音乐工作者提供了极大的创意方便,这样方便将大大增加音乐的制作和制作。

除了计算机的数字音频技术和传统音乐之外,计算机音乐与该主题的新应用相关。

现实中的音响学,音乐制作,MIDI技术,数字音频,引进电脑音乐有关的相关理论和技术,如数字视频,学习创作和电脑音乐制作,有很多新的知识有必要掌握。

可以创建更多的音乐。

2 传统音乐的特点及局限性2.1 传统音乐的特点。

传统音乐作家在制作音乐时,首先在自己的头脑中设想出音乐的旋律,并将旋律录制起来,旋律在准备和声配器之前完成,而这些步骤需要大量的时间。

在编制和声配器工作时,创作者必须要写出极多的总谱,需要很多的精力和时间。

创作者只能依据自身的相关理论知识及创作经验来确认声音的效果。

或者通过钢琴的方式来听取或猜测音效,所以对音乐制作工作是非常困难的。

完成音乐后,有必要进行乐队排练工作,以确保乐队演奏的准确性,要求作者和播演奏者随时进行协调,一旦出现问题及时完善。

完成以前的工作,然后正式录制。

整个制作过程中的传统音乐很长,而且生产比较困难。

2.2 传统音乐的局限性。

传统音乐具有一定的约束性,具有三个表现方面:2.2.1 受传统乐器所影响,音色的特征有局限性,传统音乐的音色不到一千种,所以音乐制作的发展受到了局限。

传统作曲与电子音乐作曲观念及技法比较

传统作曲与电子音乐作曲观念及技法比较

传统作曲与电子音乐作曲观念及技法比较传统作曲与电子音乐作曲虽然都属于音乐创作领域,但是二者在创作观念和技法上有许多区别。

传统作曲强调曲调、旋律、和声、节奏等基本元素的演绎,而电子音乐则以音效、合成器、采样等技术时下最新的电子音响装备为主要创作手段。

首先,传统作曲和电子音乐在创作初衷上有所不同。

传统作曲更多地关注复杂的音乐结构和情感表现,尤其是在古典音乐领域。

而电子音乐则更为注重音效的创造和感官上的冲击力,以满足当代观众对于音乐的娱乐和娱乐化的需求。

因此,电子音乐更加强调节奏感和律动感,而传统作曲则更为追求音乐的进阶性和情感表达的深度。

其次,在创作技巧上,传统作曲以音乐理论为基础,注重和声搭配和音乐形式等方面,强调曲调旋律、和声和节奏等元素之间的和谐关系。

相比之下,电子音乐则更多地运用现代技术,例如采样和处理来自各种音源的声音素材,同时还借助电子合成器、数字效果器和其他电脑制作软件等技术工具进行创作。

此外,电子音乐也更加注重音色的质感变化,往往通过音色的改变来展现出音乐作品的不同情感和表现。

最后,传统作曲和电子音乐在表现主题上也有所不同。

传统作曲更多地关注某种思想、某种社会现象或某种历史事件等具体内容,通过音乐刻画体现出对于人类生命体的关怀和社会责任感。

而电子音乐则更为注重对于生活和时代的审视和反映,强调音乐的振动力和冲击力,利用律动感和节奏感让观众产生共鸣,营造出更具现代时代感的音乐氛围。

总体来说,传统作曲和电子音乐之间的差异在于两者的创作观念和技法上存在着较大差异。

传统作曲注重传统音乐理论,创作中强调曲调、旋律、和声和节奏等元素之间的和谐关系,表现出对于人类生命体的关怀和社会责任感。

电子音乐则更多地运用现代技术,注重音色的质感变化,强调律动感和节奏感等元素,旨在用音乐传递现代社会的思想和观念。

电脑音乐制作与传统音乐制作的方式比较

电脑音乐制作与传统音乐制作的方式比较

改变 ,而 且使 一些 传 统音 乐 中不 可能 实现 的制作 成 为 了 可能 ,更 电脑音 乐 制作 产 生之 后 ,传 统音 乐 受到 了很 严重 的 影响 ,并 好 的满 足 了人 们对 音 乐 的高 需求 。在 电脑音 乐制 作 中 ,将作 曲、 使 传 统音 乐 的制 作方 式发 生 了改 变 。 电脑 音 乐制 作是 将 音乐 与数 演 奏 、指挥 、录 音合 为’ 一体 ,进 而实 现 了作 者作 曲的想 象 、演 奏 字技 术结 合起 来 ,使 音 乐的 创作 质量 得 到 了有效 的提 高 ,而 且在 者 的技 巧 真 正意 义上 的统 一 ,给 聆听 着 带来 了一 场 异常 优 秀 的听 制 作 时 间上要 比传 统 音 乐花 费 的时 间少 很多 。随 着 电脑 音乐 制作 觉 盛宴 。 的完 善 发展 ,传 统音 乐 的局 限性 越来 越 显现 出来 ,本 文 通过 对传 三 、 电脑音 乐制 作 的具体 要求 统 音 乐与 电脑 音 乐制 作方 式对 比及分 析 ,为 传统 音乐 的改进 提供
作者 与演奏 者之 间要 随 时进 行沟 通 , 一旦 发现 问题 要进 行 及 时的 和可 分辨 性 。 ( j )均衡 协调 与 改进 。前 面 的工 作全 部 完成 之 后,再 进 行 正式 的录 音 。传
统音 乐整 个制 作过 程非 常漫 长 ,而且 制作难 度 比较 大 。 ( 二 )传 统音 乐 的局 限性 均 衡 主 要 包 括 两 方 面 的均 衡 : 第 一 ,配 器 功 能 的均 衡 ,传 统音 乐 配器 功 能在 实现 均衡 的 要求 时 ,一 般 是依 靠听 觉 ,而 电脑 传 统音 乐 的局 限性 主要 表现 在 三个 方 面 :第一 ,音色 的局 限 音乐 制 作方 式配 器 功 能的均 衡 与传 统 音乐 制作 并 不相 同,其 所依 性 ,传 统 的乐器 所 具有 的 音色 大概 不 到一 千种 ,使音 乐制 作 受到 靠 的方 式是 人 为进 行控 制 ,这 样 一来 就 比较 容易 造成 音 响混 乱 , 了一 定 的 限制 ;第 二 ,音 区使 用 的局 限性 ,传 统音 乐 的乐 器在 材 因此 ,在进 行 电脑 音乐 制作 时,一 定要 保 证 配器 功 能的均 衡 ; 第 质和 构 造方 面 有着 一 定的 局 限性 ,这 导致 每种 乐 器一 般只 有 一种 二 ,空 间立 体感 的均衡 ,所 谓 空 间立 体感 均 衡 ,是指 要 把 各轨 的

传统作曲与电子音乐作曲观念及技法比较

传统作曲与电子音乐作曲观念及技法比较

传统作曲与电子音乐作曲观念及技法比较传统作曲与电子音乐作曲两者在观念和技法上存在一些不同之处。

传统作曲通常强调旋律、和声和节奏的发展,追求人声或器乐的表达性和情感的传递。

而电子音乐作曲则注重以电子乐器、合成器和计算机软件等现代技术作为创作工具,强调声音效果和声音处理的特殊效果。

传统作曲强调古典乐曲中的传统结构,如奏鸣曲、交响曲和协奏曲等。

这些曲式要求作曲家熟悉复调的规则,注重和声和声部之间的关系,以及巧妙地使用调性和调式来增强音乐的表现力。

传统作曲家通常依赖于乐谱的书写和传统的乐器演奏来表达他们的音乐作品。

相对于传统作曲,电子音乐作曲更依赖于计算机技术和电子设备。

电子音乐作曲师从现代流行音乐和实验音乐的传统,注重音色的创新和创造。

作曲家可以使用各种电子乐器和合成器来产生不同的声音效果,并通过电脑软件进行混音和音频处理。

电子音乐作曲家通常更开放于不同的风格和形式,他们可以通过采样、循环、声音处理和实时效果等技术,实现更多样化的音乐表达。

在传统作曲中,作曲家通常是利用传统的音乐符号记谱,来表达他们的音乐构思。

这些乐谱可以准确地记录音乐的旋律、和声和节奏,并且可以被演奏者准确地重现。

而在电子音乐作曲中,作曲家通常使用计算机软件来写作,以及通过MIDI控制器或其他交互设备来创造和控制声音。

这使得作曲家可以更加自由地探索不同的音乐创作方式,并实时地进行音频编辑和效果添加。

传统作曲和电子音乐作曲有许多共同之处,如对音乐创作的追求、音乐结构和形式的关注。

但他们也有各自的特点和技法。

无论传统作曲还是电子音乐作曲,最重要的是表达作曲家的音乐构思和思想,以及创造出能够触动听众情感的音乐作品。

传统作曲与电子音乐作曲观念及技法的对比

传统作曲与电子音乐作曲观念及技法的对比

传统作曲与电子音乐作曲观念及技法的对比作曲是音乐创作的重要环节,它影响着音乐的风格、形式和表现力。

传统作曲与电子音乐作曲是两种常见的音乐创作方法,它们之间存在着一些观念和技法上的不同。

一、观念对比传统作曲强调的是乐器的演奏和人声的表达,追求音乐的情感和表现力。

它注重旋律的构思和和声的运用,强调音乐节奏的变化和传达音乐主题的情感。

而电子音乐作曲则更加注重音色和声音效果的创造,强调的是音乐的电子化和数字化。

在传统作曲中,作曲家会根据音乐形式选择适合的乐器,用旋律、和声和节奏展示音乐的结构。

而电子音乐作曲中,作曲家可以通过电子乐器和音效器材制造各种音色和效果,不受乐器的限制,而且还可以进行实时处理和编辑。

这使得电子音乐的声音更加多元化,自由度更高,能够创造出各种独特的音效。

二、技法对比传统作曲技法主要包括调性、和声和曲式等方面。

调性是指由各种音符组成的音阶,它决定了音乐的基调和情感色彩。

和声则是指音乐中多个声部的音符组合和运行方式,它体现了音乐的和谐感和层次感。

曲式则是指音乐形式的结构和组织方式,如奏鸣曲和交响曲等。

在传统作曲中,作曲家会运用这些技法来创作出丰富多样的音乐作品。

而电子音乐作曲技法则更加注重声音的设计和处理。

电子音乐中常用的技巧包括采样、音频处理、音频合成等。

采样是指将真实的音频录制下来并进行处理,使其在作品中发挥作用。

音频处理是指对录制下来的音频进行各种改变,如延长、变调、加速等。

音频合成则是指通过合成器和合成软件来创造新的音效,并与其他音频进行组合。

这些技法使得电子音乐作曲家可以创造出各种独特的声音和效果,丰富了作品的表现力和个性化。

三、传统与电子音乐的融合虽然传统作曲和电子音乐作曲有着不同的观念和技法,但随着科技的进步和音乐创新的不断发展,二者之间开始融合并相互影响。

在当代音乐中,我们常常听到传统乐器与电子音乐的结合,如电子琴与管弦乐队合作演奏、电子和声与人声合唱等。

这种融合使得传统音乐更加具有现代感,也增添了电子音乐的表现力和深度。

传统作曲与电子音乐作曲观念及技法的对比

传统作曲与电子音乐作曲观念及技法的对比

传统作曲与电子音乐作曲观念及技法的对比【摘要】传统作曲与电子音乐作曲是两种不同风格的音乐创作方式。

传统作曲注重于和声、旋律和节奏的营造,通常使用乐器演奏。

而电子音乐作曲则更注重于声音的合成和处理,以及电子设备的运用。

在旋律和和声的处理上,传统作曲更强调调性和和声规则,而电子音乐则更灵活多样。

在节奏和韵律的处理上,传统作曲通常遵循传统的拍子和节奏型,而电子音乐则可以使用各种节奏变化和复杂的韵律。

声部设置和音色运用方面,传统作曲侧重于管弦乐器的搭配和音色层次,而电子音乐则依靠合成器和电子设备来创造独特的音色。

通过对比这些不同点,可以更好地了解传统作曲与电子音乐作曲的特点和技法。

【关键词】传统作曲、电子音乐、观念、技法、旋律、和声、节奏、韵律、声部设置、音色、对比、结论。

1. 引言1.1 背景介绍传统作曲与电子音乐作曲在音乐发展历程中扮演着不可或缺的角色。

传统作曲是指遵循西方古典音乐传统,使用乐谱进行音乐创作的方式,而电子音乐则是利用电子技术进行音乐创作的新颖形式。

传统作曲强调对旋律、和声、节奏等元素的处理,注重音乐形式的完整性和传统规范的遵循;而电子音乐则更加注重声音的实验和创新,借助各种电子设备和软件来创造出丰富多样的音乐效果。

随着科技的发展和社会的变迁,电子音乐在近几十年中迅速崛起,并对传统作曲观念和技法提出了新的挑战。

传统作曲家在面对电子音乐时,可能需要重新审视自己的创作方式,学习新的技术和方法,以适应音乐市场的变化和观众的需求。

对传统作曲与电子音乐作曲观念及技法的对比研究具有重要的意义,可以帮助我们更好地理解两种不同音乐形式的特点和发展趋势,促进不同音乐流派之间的交流与融合。

本文将对传统作曲与电子音乐作曲观念及技法进行对比分析,探讨它们在旋律、和声、节奏、声部设置、音色运用等方面的异同点,以期为音乐创作的发展提供新的启示。

2. 正文2.1 传统作曲观念及技法传统作曲观念及技法在音乐史上扮演着重要的角色。

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能有更完美的效果。如作打击乐在键盘敲击才有打的味 道 , 作木管要注意气息 , 作弦乐要讲究弓法等。下一环节 是对各 个声部进行力度均衡的 调试 , 才能取 得满意 效果 , 如混 响效 果加多少 , 加哪种混 响 ; 合 唱效果 加多少 , 加 哪种合 唱 ; 哪个 声部加 , 哪个声部不 加 , 以 及特殊 效果的 声场、 频响、 动 态等 等 , 均应由创作者自己完成。电脑音乐合成中每一环 节都得 认真处理好 , 否则会 大大影 响作品 的效果 和质 量。所以 , 从 事电脑音乐的创作者不仅应具备一定的音乐修养和素质 , 还 需有良好的计算机应用能力和技巧 , 他应是一个集多人为一 身的既是创作者 , 也是制作者的音 乐全才。 4 电脑音乐在创作 、 制作中的几点注意 电脑音乐虽然方便了许多音乐人 , 然而它与传统音乐在 创作制作上还是有很大异同的。教学中 , 初学者常常 会出现 以下问题 : 一是把握不好电脑音乐 与传统音乐在配器上的异 同 ; 二是把握不好各声 部的力 度均衡 ; 三是 在配 器上要 不太 简单 , 要不太繁杂 , 织体用 的太多。 这反映 出初 学者学 了传 统音乐的配器 , 照搬到电脑音乐创作上的一 个弊端。应当指 出的是 , 电脑音乐配器 与传统 音乐配 器有许 多共同 点 , 如传 统音乐配器的上 密 , 下疏 , 中不 空原 则 , 织 体上 的简 洁 明了 等 , 都是电脑音乐应 该遵循 的。从音响 共鸣 角度讲 , 传 统音 乐无论是单管 , 双管 , 还是 三、 四 管 , 在声部 的乐 器人数 要求 上 , 都是很科学的。如果 创作电 脑音乐 也这 样 , 作出的 音乐 肯定就会是一锅粥了。比如一提、 二提叠加上 12 次或更 多 , 那在音响效果上一定会很糟糕 , 因 为电脑音乐中用的弦乐是 商家在电脑中早已制作存储好的 , 弦乐群奏只需作一轨就能 抵得上传统乐队中 12 把、 24 把提琴 , 如觉 不够 , 还可 以再作 一轨。或把两轨弦乐的声 象 , 一 个设成 零位 及最左 , 一 个设 为 127 最右 , 这样处理后群奏感和声场就很棒了。如 觉得还 不够 , 只需在作曲软件 上把时 间再调 整一下 , 让 两轨的 弦乐 在发音时 , 稍稍错开 一点 , 那弦乐 群听起 来就 会更辉 煌。再 则 , 电脑音乐不讲乐器的比例 , 如一只小号 = 二支长笛、 二支 双簧管等 , 只要你愿意 , 可以把一支小号调到很低 , 而 一支长 笛或其它乐器却可以调到超过乐队任何一种乐器 , 这都是轻 而易举能办到的事。另外 , 传统 乐器在 音域 上是限 定的 , 但 在电脑音乐上是灵活 不 定的 , 可 以把 长笛 奏到 C1、 C2 或更 低 , 在音色上若还不满意 , 也可继续任意修改 , 而传统 乐队无 论如何是做不到的。 总之 , 电脑音乐的配器与传统 乐队的配器有许多异同之 处 , 这些异同是音乐制作人应该掌握的。每个从事电 脑音乐 的人 , 只要经过数年 实践 , 就会从 中悟出 许多 技法。在 乐器 的选择、 使用 , 乐曲修改以及后期合成制作中 , 都会积 累许多 可贵经验。以上几点 , 也只是一般的、 常规性的 , 目的 是抛砖 引玉而已。 5 结语 电脑音乐借助当今数 字音频 技术 , 发展 速度之 快 , 应用 空间之广 , 涉及的群 体之多 , 是令 人难以 想象 的。之所 以有 如此迅猛的发展速度 , 一是它使不 同程度和不同层次的音乐 爱好者的音乐创作梦想 变成了 现实。传统 音乐 创作与 制作

要: 电脑音乐的出现 , 给音乐工作者的创作带来了诸多方便 。文章结合作者在音乐创
作、 制作中的应用及音乐教学的感受, 对电脑音乐与传统音乐的关系 , 及其对传统音乐的影响 等电脑音乐创作的问题, 阐述了自己的观点和看法 。 关键词: 电脑音乐; 数字音频; 音乐创作 ; 发展前景 中图分类 号: J628 文 献 标识 码 : A 文章 编 号: 1671 - 1491 ( 2010) 03 - 0132 - 03
基金项目 : 山西省哲学社会科学规划课题 ( 晋规办字 [ 2006] 5 号 ) 作者简介 : 孙一鸣 ( 1957- ), 男 , 山西大同人 , 山西大同大学艺术学院音乐系一级作曲 , 从事民歌与歌曲创作研究 。
第 3期
孙一鸣 : 电脑音乐与传统音乐创作比较研究
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电脑音乐作为 高科技 产物 , 它的出 现 , 大 大的方 便了 专 业音乐创作和业余爱好者。至于它的音 色、 音质像不像 真乐 队 , 真乐队能不能替代电 脑音乐 , 电脑 音乐能 不能取 代真 乐 队等等问题 , 在音乐界 争议就 一直不 断。作为 新生事 物 , 有 褒有贬皆属正常。笔 者认为 : 电脑 音乐就 是电 脑音乐 , 创 作 者能耐再大 , 功夫再深 , 也受当今数字音 频技术的制约 , 不可 能作得 和 真 乐 队 演 奏 完 全 一 样 , 仅 是 仿 真 模 拟 而 已。 在 1996、 1998、 2000 年几届 日本 YMH 公 司和 国 内最 具 权威 的 中音公司 进行 的电 脑音乐 大赛 中 , 组委 会专 设了 一个 模 仿真乐队奖 , 奖项的评判 标准主 要是 : 看电脑 音乐作 品的 制 作效果与真乐队的 演奏效 果之比 较。结果是 三届大 赛的 这 一奖项 , 均被江苏 省的 刘水 霖先 生捧 走 , 其电 脑作 品 江 河 水 扬鞭催马运粮忙 、 花好月圆 等模仿传统民乐队 的电 脑音乐作品获得好评。尽管如此 , 模仿出的民乐与真的 民族 乐队合奏相比较 , 都能听 出 电味 太 足 , 即 死板 , 一听 就 是用电脑作出的音乐 , 而不是由演奏者带有情感奏出 的。民 乐队中的一些特殊表现技巧 , 如二胡常用的上下滑音、 揉弦 , 竹笛的单、 双吐音 , 抹 音等等 , 电脑的 制作 技术再 高超 , 也是机器 作 出 来的 , 总 不像 人 奏 出 来的 有 灵 性和 韵 味 。即使用采样器采了样的 音色 , 也不 可能与人 演奏的 完 全一样。但再棒的真乐队 , 也奏不出电脑音乐上千种音 色和 几百种特效音乐效果来。无论是管弦乐 队还是民乐队 , 无论 是电声乐队还是混 合乐队 , 所有 乐器包 括打击 乐全算 上 , 也 只不过只有几十种音色。而电脑音乐中 的音色 , 是用高 科技 数字音频技术手段合成的 音色 , 少说 可以是 GM 标 准的 128 种音色 , 用电脑合成 , 想要什么音色就可 以合成出什么音色 , 包括天上的、 地下的、 水中游 的、 宇 宙的各 种声 音 , 以 及千 奇 百怪的 , 鸟语花香的 , 潺潺流 水 , 风 暴雨狂 等等 , 都可 以用 电 脑音乐作出来。这是传统乐队 无论如何也无法达到的。 如轰动全球的 美国 大片 泰 坦尼 克号 中的 所有 音乐 , 就是用两台电脑及 周边设 备制作 完成的。人 们不禁 被电 影 中那主题歌伴奏音 乐的柔 情、 缠 绵、 巨 轮撞击 冰山及 沉没 时 的巨大声响所折服。就连 CCTV 新 闻连播及许多 片头、 片尾 音乐 , 都是新影制片厂艾力群老师在电脑上制作出的杰作。 再如笔者创作 的电 脑音 乐 幻 , 参加 了 2000 年 第 四 届全国电脑音乐创作 比赛 , 获优秀奖。 幻 一 开始便是 在 朦胧的音乐铺底中 , 模仿出的高山流水 , 鸟语花香的意境 , 并 且用声像技术不时的 忽左忽右作飘动处理 , 在听觉上营 造出 一种仿佛置身于梦幻 中的飘飘悠悠 , 幌幌忽忽的立体空 间感 觉。在构思这篇文章时 , 作者又仔细听了多遍 , 深深感到 , 电 脑音乐丰富的音色和 特有的功能和效果 , 是真乐队绝对 演奏 不出的。尤其 这 段音 乐用 了 电脑 音 乐中 特 有 的 倒 映 技 巧。之后音乐又回到 了主部 主题 , 结尾是 在潺 潺流水 里 , 黄 粱美梦结束前的渐逝 , 其效果是出人意料的好 , 传统音乐创作的 作曲大师 , 先 作出曲 , 再 配好器 已算 完 成任务 , 然后交由乐队演奏。而电脑音乐则不同 , 作完曲 , 配 毕器 , 只才完成了第一 环节 , 接下来 还要进 行合 成制作 。制 作中对弦乐、 铜管、 木 管、 打 击乐应 选取不 同的 奏法 , 这样 才
快速发展。 随着电脑音乐的不断 普及 , 人们对 M ID I伴 奏带等 字眼 已不再陌生 , 山西省搞 电脑音 乐创作 的人就 不下几 十位 , 可 见它的魅力和人们的认可与需求。在电脑音乐出现之前 , 作 曲家完成曲谱作品后 , 想立刻 听到理 想的声 音及效 果 , 需要 时间 , 需要多个环节 等待。无论 请电声 乐队 或管弦 乐队 , 还 是民乐队 , 需 要经 过配 器、 排 练、 录 音等 多个 环 节。它 周期 长 , 且费功耗时 , 投资大、 成本高。这样 , 传统音乐创作、 制作 与用电脑创作、 制作音 乐相比 , 传 统方法在 短时 间内是 不可 能完成的。对作曲家来讲 , 在电 脑上作 曲 , 想怎 么作就 怎么 作 , 想怎么改就怎么 改 , 想 让它反 复几遍 就反 复几遍 。小到 一首片头曲、 滚动音 乐、 歌 曲伴奏 带 , 中 到一 段歌舞 曲 , 大到 制作交响乐 , 电影、 电 视 剧音 乐 , 它 无所 不能。 采用 电 脑创 作、 制作音乐 , 既省时又省事 , 甚是方便。 在音乐教学中 , 电脑 音乐也 颇受学 生们 的喜爱 , 多 变的 音色 , 丰富的节奏 , 既好玩 又实用。 它能使 学生 把自己 的创 作 ( 包括歌曲创 作 , 器乐曲 创作 等 ) 在第 一时 间内 通过 电脑 记录下来 , 并一边创作 一边就 能听到 音响效 果 , 并极方 便地 不断进行实时修改完善 , 直到 满意 , 且可制 作成伴奏 带 ( 盘 ) 欣赏传播。应该指出 , 电 脑音乐 的出现 , 大 大缩 短了音 乐从 开始构思创作 , 到总谱写作 , 再到乐队排练 , 以及演唱 录音等 等各个环节的周期和时间 , 不仅省 去了许多方方面面的人际 协调 , 以及时间和精力 , 也大大节约创作成本 , 推动了 音乐创 作的发展 , 促进了音 乐创作 的大众 化、 普 及化。 电脑音 乐的 迅速发展 , 推动了电脑及其音乐创作、 制作软件的更新换 代。 而电脑功能的不断提升也加速了电脑音乐的扩散与普及。 3 电脑音乐与传统音乐之比较
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