影视设计与制作专业
2023年影视摄影与制作专业介绍
2023年影视摄影与制作专业介绍影视摄影与制作专业是一门以影视制作为核心，聚焦于摄影、剪辑、灯光、电影审美等诸多领域的学科。
其目的是让学生掌握如何使用现代化设备及相关技术，运用良好的创意与技巧，培养学生成为高端的视听制作专家。
专业课程1、剧本创作与分析学生将学习如何写出有现代感的剧本，此外还需要掌握如何评估剧本的优缺点，以及如何对其进行调整。
通过此课程，可以提高学生的故事性写作能力，感性认知等。
2、导演理论与实践该课程是专门为那些拟从事影视导演行业的学生设计。
学生将学习影视导演的魅力，掌握影片创作流程的各个阶段，如创意提炼、表述、构图、色彩处理和音乐设计等。
3、镜头构图与视觉设计镜头构图是影视作品中至关重要的一环，也是一个电影中最能让观众记住的部分之一。
学生将学习如何设计出成果惊人的镜头构图、运镜和镜头组合技巧。
4、影片剪辑影片剪辑是影视制作中至关重要的一环。
该课程将带领学生了解影片剪辑的各种基本原理、如何使用不同的材料，来让观众在电影中体验到更加深刻和感人的情感。
5、摄影与摄像现代摄影和摄像技术已经成为影视制作中不可或缺的一环。
该课程将介绍摄影技术的应用和基本原理以及各种摄像设备的选择和使用。
6、音效和配乐不同的声音和音乐，可以让观众更好地理解剧情，感到兴奋、紧张或感人，甚至是快乐。
在该课程中，学生将掌握如何用合适的音效和音乐增加电影的情感，为其增添更多色彩。
职业前景影视摄影与制作专业是一个历史悠久，充满实践性和高度发展的学科。
凭借着不断发展的现代科技和社会影视行业的广泛需求，这一领域的就业市场非常广阔，具有较强的职业发展空间和潜力。
毕业生的就业方向包括电影制片厂、电视台、广告制作公司、动画制作公司，甚至是独立制作人等等。
他们可以从事摄影导演、编剧、剪辑师、灯光师、场记、影视拍摄助理、画面特效设计师等各种丰富的工作。
总之，影视摄影与制作专业是一个充满活力的学科，为音像制作行业提供了一个更好的未来。
中专影像与影视技术专业介绍
中专影像与影视技术专业介绍影像与影视技术专业是一门涉及电影、电视、动画等影像制作的综合性专业，培养具有影视制作、摄影技术和后期制作等方面的专业能力的人才。
影像与影视技术专业的课程设置主要包括摄影技术、影视编导、影视剪辑、影视制片、照明技术、电影美学、影视动画制作以及影视剧规划等各个方向的培养。
在具体的课程设置中，学生将学习影视创作基础、影像与影视传媒技术、艺术影视技术基础、摄影与后期制作技术、数字媒体制作以及3D动画设计等课程。
通过这些课程的学习，学生可以系统地掌握现代影视制作的技术和理论知识，培养艺术审美素养和创意设计能力。
影像与影视技术专业毕业后，学生可以从事影视制片、导演助理、影视编导、剪辑师、摄像师、灯光师、美术师、录音师、后期制作师等相关职业。
对于毕业生而言，他们需要具备扎实的专业知识和技能，熟悉影视制作的整个流程，并且具备较强的艺术创作能力。
在工作中，他们需要与编导、演员、策划人员等多个角色进行密切合作，完成影视作品的制作过程。
影像与影视技术专业的就业形势较为广泛。
随着社会对于影视娱乐行业的需求不断增加，专业人才的需求也相应增加。
毕业生可在电视台、影视公司、广告公司、动画制作公司等相关机构就业，也可以选择自主创业开设摄影工作室或者剪辑工作室等。
此外，随着网络媒体的快速发展，影像与影视技术专业的人才需求也逐渐扩展到了网络游戏、新媒体创作等领域。
影像与影视技术专业的优势主要体现在以下几个方面。
首先，该专业旨在培养学生创新思维和艺术工作能力，注重实践操作能力的培养，使学生能够在实际工作中熟练掌握技术操作。
其次，该专业强调综合素质教育，注重培养学生的动手能力、合作能力和创新能力，使学生能够在团队协作中发挥作用。
再次，该专业教学内容紧跟时代发展潮流，重视新技术、新工艺的研究和应用，使学生能够适应现代科技的发展需求。
最后，该专业具有一定的市场前景，毕业生在就业方面有一定的优势。
综上所述，影像与影视技术专业是一门综合性强、应用广泛的专业。
影视摄影与制作人才培养方案
影视摄影与制作人才培养方案一、培养目标1.1建立高素质的影视摄影与制作人才队伍，满足社会对专业人才的需求。
1.2培养具备创意能力和实践操作能力的影视摄影与制作人才。
1.3培养具备良好的职业道德和团队合作精神的影视摄影与制作人才。
二、培养方案2.1知识体系的建立2.1.1设计必学的专业课程，包括影视摄影技术、影视制作流程、剪辑与后期制作等等。
2.1.2设计多样化的选修课程，包括广告摄影、纪录片制作、电影拍摄技巧等等，满足学生个性化的发展需求。
2.2实践能力的培养2.2.1设置实验课程，包括实地拍摄、灯光布置、后期修图等等，通过实践让学生掌握专业技能。
2.2.2提供实习机会，与各大影视公司、电视台建立合作关系，为学生提供实践锻炼的机会。
2.3创新能力的培养2.3.1引导学生进行影视相关的研究，提倡学生自主思考、创新实践。
2.3.2组织创意大赛，为学生提供展示创造力的舞台，鼓励他们敢于尝试新的摄影与制作方法。
2.4职业道德和团队合作精神的培养2.4.1教育学生遵循职业道德，以专业精神对待工作，尊重客户需求。
2.4.2通过团队合作的项目，让学生学会与他人合作，提高沟通与协调能力。
三、教学方式3.1授课形式多样化3.1.1采用理论教学与实践结合的方式，将学生所学到的理论知识运用到实践中去。
3.1.2通过案例分析、讲座等形式，提高学生的综合分析与解决问题的能力。
3.2专业师资队伍的培养3.2.1邀请具有丰富实践经验的专业人士担任讲师，为学生传授实际操作技巧和行业经验。
3.2.2组织教师参加培训和学术交流，提升其教学水平和专业知识。
3.3学习资源和设施的提供3.3.1提供专业的摄影器材和后期制作设备，让学生能够熟悉并运用到实践中。
3.3.2建立实验室和创作工作室，为学生提供学习和创作的场所。
四、评估与认证4.1学习成果的评估4.1.1设计学业水平考核，通过考试和实践作品评选，评估学生的学习成果。
4.1.2定期进行学习能力测试和实践能力测试，评估学生的学习进展和实践能力。
2023年戏剧影视美术设计专业介绍
2023年戏剧影视美术设计专业介绍戏剧影视美术设计是一门涵盖了戏剧、影视、舞台艺术等多个领域的专业，主要培养具备舞台美术、影视美术方面的设计和制作能力，同时能够在舞台和影视制作方面担任专业的美术设计工作的人才。
一、专业综述戏剧影视美术设计专业作为文化传承领域的重要分支，主要培养具有戏剧、影视、舞台艺术的专业美术人才，主要涵盖了美术设计、造型设计、灯光设计、舞台美术构成等多方面的教学内容。
该专业的硕士研究生需要具备扎实的美术基础、较高的审美素养和创新能力，同时也需要相关的理论素养，包括对历史、文学、文化、社会等多个方面的深入研究。
二、专业设置戏剧影视美术设计专业设置的主要课程包括：艺术史、美术技法、造型设计、灯光设计、色彩学、舞台美术构成、戏剧造型、舞台美术史论、批评理论等等。
其中，艺术史是该专业最为重要的课程之一，因为它可以帮助学生深入探究戏剧、影视、艺术等多个领域的历史背景和文化渊源，从而更好地理解相关领域的设计理念和风格。
三、就业前景该专业毕业生的职业选择相对较广，主要包括但不限于以下几个方面：1.戏剧影视工作者。
毕业生可以选择从事导演、编剧、美术设计等相关工作，能够深入了解和把握相关领域的核心技能和职业技能，更好地实现工作中的思维和操作。
2.广告设计。
毕业生也可以选择进入广告设计领域，如国内外的广告公司、印刷公司等。
这些公司需要专业的美术设计人才，能够根据客户需求进行画面设计，进行整体艺术构建。
3.文化企业。
毕业生可以选择进入与文化有关的企业，参与各种文化活动的策划、设计。
如国内的文博会、博物馆、艺术展等，以及丰富的文化艺术节、文化教育等。
4.其他方向。
毕业生还可以通过自己的创意和创新，开展相关领域的探索，如装置艺术、街头艺术等。
总体来说，戏剧影视美术设计专业注重锻炼学生的美术素养和创新能力，在结合相关的理论知识的基础上，培养具有综合技能的美术设计人才，使其能够在相关领域中充分发挥其才华和能力。
影视制作毕业设计选题
影视制作毕业设计选题影视制作毕业设计选题导语：影视制作是一门充满创意和技术的艺术，对于影视专业的学生来说，毕业设计选题的选择至关重要。
本文将探讨几个有趣且具有挑战性的影视制作毕业设计选题，希望能够给同学们一些启发和灵感。
一、虚拟现实技术在电影中的应用虚拟现实技术是当今科技领域的热门话题，它为电影制作带来了前所未有的可能性。
可以选择研究虚拟现实技术在电影中的应用，探索如何利用虚拟现实技术创造出更加沉浸式的观影体验。
可以从技术层面分析虚拟现实技术的发展和应用现状，同时结合电影制作的实际情况，提出创新的虚拟现实技术在电影中的应用方案。
二、纪录片制作中的社会问题探索纪录片是一种非常有价值的电影形式，可以通过真实的镜头记录和呈现社会问题，引起观众的思考和共鸣。
可以选择一个当下社会热点问题，如环境保护、社会不公等，通过深入调研和采访，制作一部有深度和影响力的纪录片。
可以从选题、采访、剪辑等方面进行详细的研究和实践，探索如何通过纪录片的形式传递信息和引发社会变革。
三、动画电影中的创意设计动画电影是一种充满创意和想象力的艺术形式，可以选择研究动画电影中的创意设计。
可以从角色设计、场景设计、色彩运用等方面进行研究，探索如何通过设计元素创造出独特的视觉效果和情感共鸣。
可以选择一个经典的动画电影进行分析，剖析其中的设计理念和技术手法，并尝试运用到自己的毕业设计中。
四、影视剧中的视听语言研究影视剧是一种集合了视觉和听觉的艺术形式，可以选择研究影视剧中的视听语言。
可以从镜头运用、音效设计、配乐选择等方面进行研究，探索如何通过视听语言创造出独特的情感和氛围。
可以选择一部经典的影视剧进行分析，剖析其中的视听语言手法，并尝试运用到自己的毕业设计中。
五、电影后期制作技术研究电影后期制作是电影制作过程中不可或缺的环节，可以选择研究电影后期制作技术。
可以从特效制作、音频处理、剪辑技术等方面进行研究，探索如何运用先进的技术手段提升电影的质量和观影体验。
多媒体设计与制作专业(影视方向)调研汇报
意见建议
加强多媒体设计专业师资培训 强化学生实践操作
加强实训基地的建设
2020/9/12
人才培养方案修订情况汇报
1 采用模块化的课程安排
2
课程的整合与拆分
课程安排上，突出具备就业竞争
3
力的课程学习
4
制定完人才培养方案以后，在执 行上会根据实际情况进行修善
2020/9/12
2020/9/12
从业人员基本情况
行业 潜力 及 薪酬统计
眉山影视专业应对职业岗 位分析
影视制作人员
职业岗位
网站编辑人员
影楼、婚庆公司制作人员
2020/9/12
专业调研中发现的问题
1
传统教学形式不太适应教学需求
2
学生就业面较窄，起点低
3
2020/9/12
职业素养有待提高
多媒体设计与制作
（影视制作方向）
专业调研汇报
汇报人：李旭
2020/9/12
介绍目录
1
专业发展前景分析
2
专业调研中发现的问题
3
专业整改方向
2020/9/12
4 对未来专业建设的建议和意见 5 人才培养方案修订汇报
专业发展前景分析
行业发展现状及趋势
行业快速发展 形成大量的人才缺口
2020/9/12
专业发展前景分析
专业整改方向
A
现模行据块人，化才以教培就学养业迫方为在案导眉，向睫以企业需求为基本依
B
适应行业技术发展，体现教学内容的先进 性和前瞻性 ，来满足学生岗位能力要求
c
2020/9/12
以学生为主体，体现教学组织的科学性和 做灵好活职性业，规来划培教养育学生的知识结构以适 应行业要求
影视摄影与制作专业开设课程设置,课程内容学什么
影视摄影与制作专业开设课程设置,课程内容学什么影视摄影与制作专业是电影电视学院新建的特色专业。
本专业培养德、智、体、美全面发展，具有良好的职业道德、视听思维和职业摄影摄像师的基本素质，具备广泛的科学文化和艺术理论知识，适应我国影视行业发展需要,具备在影视行业内以从事影视后期制作为主，涵盖策划、摄像、视频剪辑、节目包装、影视特效、广告设计、场景设计、灯光及布景搭建等相关工作的基本技能，能在影视领域及相关行业内，从事影视编导、影视包装设计、影视合成特效、三维特效动画、影视广告设计等工作的应用型高级专门人才。
主干课程包括《图片摄影》、《影视造型手段》、《影视剪辑》、《导演基础》、《影视声音》、《影片制作》、《特效CGI入门》、《电影导演创作》、《电影摄影创作》、《电影剪辑创作》、《电影录音创作》等。
艺术概论预修课程：无课程性质：专业基础课主要内容：本课程论述一般艺术学的基本理论，揭示艺术的普遍规律。
内容包括艺术本质论、艺术门类论、艺术发展论、艺术创作论、艺术作品论和艺术接受论等。
通过教学，力求使学生较系统、较全面地掌握艺术的基本原理尤其是马克思主义关于艺术的基本原理，树立正确的艺术观，把握艺术创作的客观规律，从而为将来更自觉地投身于艺术活动打下坚实的基础。
选用教材：《艺术概论》王宏建主编，文化艺术出版社2023年参考书目：《美学十五讲》凌继尧著，北京大学出版社2023年《新编文艺心理学》周冠生主编，上海文艺出版社1995年中国电影史预修课程：无课程性质：专业基础课主要内容：本课程讲述中国电影的发展历程。
依据中国电影的作品和电影理论的争鸣，介绍中国电影的发展、优秀电影作品以及重要的电影人等。
通过本课程的学习，让学生初步了解中国电影发展史上的重要电影人和作品，以及中国电影的传统和产业实践；把当代中国电影实践放在中国电影历史的潮流中观照，从而更好的投入到未来的电影实践中。
选用教材：《中国电影史》钟大丰、舒晓鸣著，中国广播电视出版社2023年参考书目：《电影史：理论与实践·重构中国电影史》（美）艾伦、戈梅里著，李迅译，世界图书出版公司2023年《中国电影史研究专题2》李道新著，北京大学出版社2023年世界电影史预修课程：无课程性质：专业基础课主要内容：本课程讲述世界电影的历史。
影视制作大类专业本科人才培养方案
影视制作大类专业本科人才培养方案（人物造型设计方向）一、大类专业概述重庆大学影视制作类专业含有戏剧影美术设计、人物造型设计、影视摄影与制作等三个本科专业及方向，从2017年起实行大类招生和大类培养，按照通识教育背景下高端影视人才培养目标的要求，本大类专业配备了高水平的、结构合理的专业师资队伍和良好的实验设备条件，不断优化课程体系和改进教学方法，形成了一套特色鲜明、体系完整、教学规范、管理科学的人才培养模式。
本学院拥有戏剧与影视学一级学科硕士学位授权点和艺术专业硕士学位电影领域、广播电视领域授权，该学科连续被评为重庆市“十二五”、“十三五”重点学科，为相应的本科专业人才培养奠定了坚实的学科基础。
学生进校第1-2年主要学习大类学科基础课程和全校公共基础与通识课程，大类学科基础课程包括艺术概论、绘画、摄影、构成、视听语言等课程类别。
学生从第二年起可从戏剧影视舞美设计、人物造型设计、影视摄影与制作等三个专业及方向中选择主攻方向，在大类培养的同时逐步加强专业特长和个性化的培养。
本大类专业毕业生能够在影视领域内取得较好的职业发展，表现出良好的竞争潜力，成为新锐的戏剧影视艺术创作或管理人才。
二、专业概述重庆大学美视电影学院于2005年批准设立了戏剧影视美术设计本科专业（人物造型设计方向），其前身为2001年设置的服装与化妆高等专科专业方向，经过近十年的发展和探索，尤其是与国内先进院校同类专业的不断交流学习，结合本学院自身特点，本专业不断优化改良培养模式和教学方法，确立了以数字影视与舞台美术设计为主要专业方向，形成了一套特色鲜明、体系完整、教学规范、管理科学的专业培养模式。
本专业立足于以制作为核心的教学理念，依托综合性大学通识教育的优势，加强学生人文素养、批判精神和艺术鉴赏力等综合素质的养成，注重培养学生理论联系实际的能力，尤其是培养学生运用数字媒体技术在人物造型设计上的创意和创新能力。
学生通过四年的学习训练，系统地掌握戏剧影视美术设计的基本理论知识，具备在绘画与构成、舞台与影视化妆设计、戏剧服装设计、时装设计、计算机辅助设计、电影摄影与剪辑以及舞台和影视制作流程管理等方面的综合实践能力。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
影视设计与制作专业
一、专业介绍
影视设计与制作专业是培养具备影视设计与制作理论与实践能力的专业人才的专业。
通过系统研究影视设计与制作的相关理论和技术，掌握影视制作流程和方法，探索创新的表达方式，培养学生的创造力和团队合作精神，为他们将来从事电影、电视剧、广告、动画片等影视作品的设计和制作提供全面的技术支持和创作力。
二、专业课程
1. 影视编导
研究影视编导的基本理论与技能，包括剧本创作、导演技术、演员指导等内容，培养学生的创作能力和批判思维能力。
2. 影视摄影
研究影视摄影的基本知识和技巧，包括摄影机的操作、光线的运用等内容，培养学生的摄影艺术感和专业素养。
3. 影视剪辑
研究影视剪辑的基本原理和技术，包括剪辑软件的使用、剪辑艺术的实践等内容，培养学生的剪辑能力和审美观念。
4. 影视音效
研究影视音效的基本知识和技能，包括音效的录制、处理、混音等内容，培养学生的音效设计和处理能力。
5. 影视美术设计
研究影视美术设计的基本概念和技巧，包括场景设计、服装设计、道具设计等内容，培养学生的美术创意和设计能力。
6. 影视制片
研究影视制片的基本流程和方法，包括预算制定、拍摄计划、后期制作等内容，培养学生的项目管理和团队协作能力。
三、就业方向
影视设计与制作专业毕业生具备较强的专业知识和实践能力，可以从事电影、电视剧、广告、动画片等相关行业的设计和制作工作。
他们可以在影视制片公司、广告公司、传媒机构、动画制作公
司、艺术机构等企事业单位就职，担任编导、摄影师、剪辑师、音
效师、美术设计师、制片人等职位。
四、专业特色
影视设计与制作专业注重理论与实践相结合，注重培养学生的
实践能力和创新意识。
学生在校期间将参与各种影视制作项目的实
践活动，如拍摄短片、制作广告等，通过实践锻炼，提高专业技术
和团队合作能力。
五、招生要求
影视设计与制作专业要求学生具备一定的文化素养和艺术修养，具备一定的创作能力和表达能力，具备较好的团队合作精神和沟通
能力。
考生需参加相关专业的招生考试，通过考试才能取得入学资格。
以上是对影视设计与制作专业的简要介绍，希望能为对此专业
感兴趣的同学提供一些参考信息。
祝愿学生们在将来的学习和工作
中取得优秀的成绩！。