感悟设计与生活的关系

“设计”一词，我们都不陌生，所见所闻，无一没有设计的痕迹，设计是人类生活中最为广泛的活动，从古至今，都离不开设计。设计是随着生活的发展而发展的，生活中处处需要设计，反过来说，设计来源于生活。

设计有着漫长的历史和丰富的遗产，受到了社会普遍关注，设计日益成为社会生活中不可或缺的部分，扮演着越来越重要的角色。设计的历史可以追溯至人类产生之初，甚至可以说设计的出现是人类产生的标志。人类在物质创造的同时，也改变了自己，使人类的四肢、大脑、感官脱离了动物状态，逐渐变为人。设计是在人们生活中慢慢被发展起来的，简而言之，设计是一种改造客观世界的构思和想法。

在现代文明的社会里，我们从早到晚生活的每个时间、每个空间，我们接触、使用、观看的各种各样的工业品，还有建筑物、图书、居住装潢、服饰、海报、电脑图文、园林小品等，都可以看出设计，看出美，我们生活在被设计的环境中，同时也不同程度地参与设计，改变环境，创造美。随着社会经济发展和科技进步，随着城市化进程，随着知识经济和信息时代来临，设计在生活中的重要性更为突出。

例如图书。图书作为承载、记录人类思想、科技和艺术成果的载体，无疑是人类社会生活和精神生活的直接反映。从钟鼎到龟甲到竹简，到今天的图书，再发展到数字出版，图书的形式在不断变化，但是它的本质，它记录人类文明发展成果的功能没有变。与此同时，图书的装帧设计，也伴随着图书形式的变化，从实用、简朴，比如孔子时代的“韦编”，到今天的手法多样，风格多元，也无不遵从两个原则，一是提示、传达图书的内容，是人类精神活动的间接或直接的反映，给我们的生活提供了一个专门的审美领域；二是伴随着技术的进步，图书设计的美感也随着时代的变化而变化。不同时代的不同装帧设计风格，是时代生活的一个反射点，也反过来参与时代审美活动创造。

设计的意义是什么？它的存在是不是具有文化期待呢？设计有

没有一个自我的定义？现今设计在生活中的地位越来越重，这迫使我们对设计本身有更深刻的认识。设计作为人的物质创造过程既是物质的也是精神的。设计可以说是被人类创造出来的，生活中有了设计，我们的生活更加舒适便捷，设计作为一种重要的社会现象和行为，是走向生活和技术的功能审美创造，设计与生活的互动首先体现在设计的意义上。设计对于不同的人，它的意义是不一样的，但是，共同的地方在于设计会将人们的生活变得更美好。

设计实质就是人类创造性的实践活动，它需要技术才可以将功能和审美有机地结合起来，并且来满足人们的物质文化需求以及精神上的需求。设计的目的，是为人服务的，设计必须具备两个方面的功能，一是物质层面的实用功能，这是设计的基本功能，它是用来满足人类基本生活的需求；二是精神层面的审美功能，这是设计的拓展功能，而这就是外在的形式和内在的含义同时使人们满足审美的心理需求。第一个方面是最基础的，任何设计都是要在实用的基础上才能考虑审美需求的。

这也说明了设计源自于生活，现在很多的设计师都秉承着设计回归自然的理念，回归自然即是回归生活，以生活为本的设计才能更好为人们所接受。有人会想，如果设计被大多数人所接受，会不会就是没有创意的设计？其实，创意和生活对于设计来说并不是一个矛盾体，创意是什么？创意是你在设计中给人意想不到的点。但这个点要被人们认为是创意，那必定是要被人们所认可，人们会认可这种创意，肯定是因为这是在满足了人们实用的前提下的创意，而不是单纯艺术的创意。

在实际的设计作品中也经常看到源自于生活的设计。由于生活中的一个点而创意设计出来的作品往往是可以被人们所认可的。比如《冰河世纪》这部电影给设计师的启发，在现在的追求创意空间的室内设计中，在环境日益恶化的今天，人们更多追求的是一切回归母体般简单安静的生活，冰河世纪的冰川场景给了我启示，它的流线型未尝不是室内空间一个很好的转折点。再比如生活中随处可见的混泥土建筑，绿地离我们越来越远，看到的蓝天越来越少，呼吸的空气越来

越差，最重要的是在密集的楼与楼之间，有些还见不到阳光，我们在室内空间设计时，为什么不利用影子呢？有影子的地方，必定有阳光。这些都是来源于生活的设计，生活给了设计的灵感。

人们的设计行为，无论是设计师的创造行为，还是人们在生活中的设计感受，都离不开生活。都是以服务生活为目的设计行为。总之，无论是远古时代的设计，还是现代设计，抑或是未来社会的设计，都离不开生活，它必须要以生活需要为设计的前提基础，必然要随着生活的发展而发展，设计与生活互不相离。

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浅谈艺术家与社会的关系,献身精神

浅谈艺术家与社会的关系,献身精神艺术来源于生活又高于生活,艺术创作是对平凡生活的真善美的一种提炼,是对社会生活的一种心灵情感互动的反应。社会生活对艺术创作有着直接的影响,社会生活的积累,是一个艺术家的修养不可缺少的部分,丰富的生活体验是艺术创作的源泉,涉世的深浅会直接影响看问题的深刻程度。艺术家与社会有着十分密切的关系。第一，社会生活是艺术创作的源泉和基础，因而，艺术家对社会生活的观察和体验就显得十分重要。第二，艺术家本人作为创作主体，总是属于一定的民族的时代，他与社会有着千丝万缕的联系。可见，一方面，社会生活作为艺术创作客体，为艺术家提供了创作的素材和灵感。另一方面，社会生活又对艺术家的思想情感和创作风格产生了深刻的影响。可以说，艺术家们都与社会生活结下了不解之缘。艺术作为人类的一种意识形态的产物，无不打上人类所在的社会和环境的烙印，一方面，艺术凸显了和表现着社会的发展与变化，但另一方面社会也无时不在地影响着艺术的流变和发展。因此，我们可以说艺术的存在于发展与社会是不可分离的。艺术是社会生活的一种形象反映,这只是一种哲学反映论,一种社会学的理解。艺术若是离开了其所存在的社会，那么艺术也就等于是离开了其生存的土壤，失去了其得以维持生命的源泉和根脉。所以，艺术存在于社会中，它表现着社会生活、演绎着社会发展动向，而社会也不断地为艺术提供艺术原料，也只有在人类社会环境中艺术才将得以继续存在发展下去和丰富起来。艺术家通过作品来记录社会生活，在人类历史发扎中，由于社会生产力发展到一定程度，社会分工使得艺术家地理起来，艺术家的作用体现为借助

其艺术手段记录人类社会发展的状况。艺术家通过作品来表达人类情感，在现实生活中，社会生活中，对每个人都发生影响，人们对自身及周围事物总是要产生反应，表现出来就是各种情感。暑假通过艺术作品来体现人类的审美理想，艺术创作中必然包括艺术家对社会生活的态度，或歌颂，或赞美，或鞭挞，或批评。这种自身情感的表达出自艺术家本身的情感反应，但也似乎家的情感是体验社会生活的一种认识，具有极强的社会普遍性。艺术家个人的人格魅力也启迪着人们的思想，以自身个人魅力对人产生启示也是艺术家作用于价值体现的重要方面。一般来说，艺术家的个人魅力包括：艺术家追求人类平等，自由的思想，独立，高尚的人格，创造的智慧，以及真诚面对人生的生活态度。一切艺术都是社会生活的反应，而社会生活又是艺术的源泉。艺术创作离不开生活，丰富的生活积累才让创作成为有源之水，有本之木，因此社会生活是艺术创作的源泉。康定斯基说："任何艺术作品都是其时代的产儿，同时也是孕育了我们情感的母亲"。艺术家追求的是作品能够对社会有用，不光是给自己看、自己玩，画画的最终目的还是要能感动别人。艺术创作离不开生活，丰富的生活积累才让创作成为有源之水，有本之木，因此社会生活是艺术创作的源泉。同时艺术家对社会的评价和记录也是对社会生活有着不小的影响，可以让我们更加深切的感受社会生活的变化和本质，这些都要倚赖艺术家通过他们敏锐的洞察力才能更好的让我们理解生活感悟生活！引用车尔尼雪夫斯基的话说：“再现生活是艺术的一般性格特点，是它的本质”。社会生活也在艺术家的影响下潜移默化，朝着一个和谐光明的方向前进着！艺术家不仅要关注个体化的创作，更要投身到社会公共事业中去。当

优秀说明文：生活中的感悟

优秀说明文：生活中的感悟生活是一位睿智的长者，生活是一位博学的老师，它，常常春风化雨，润物无声的为我们指点迷津，给我们人生的启迪。记得一次，我感冒了，去一家私营的诊所打针，到了那，一个仙风道骨的医生便开始吹嘘他的医术多模的高明，准备好了药，就在尖锐的针尖就要进入我的血管的时候，从屋里出来一个满脸正义感的女子，她尖叫道“那不是过期了的药么？你怎么还给孩子打？”听到这里，我一脸的茫然，那个男子又严声厉色的对她说“有你什么事？回去”那女子好像很怕他，就慢慢的回屋去了，一边走一边还不断的对我使眼色，我马上明白了他的用意，就离开了那家诊所，出去的时候，我听到那名男子大声的对女子说“你插什么话？这些过期了的要卖不出去你吃什么？”接着便是瓷器的破碎声，听到这里，我十分的气氛，但与此同时，我竟然还有点担心那个女子，他会不会遭到那名男子的暴打？她会不会因此被赶出家门？她会不会因此流落街头？我不安的想着。从这件事中我悟到了，做人就要像那名女子一样，要有正义感。要诚实，要善良。生活给予我们的还不止是这些。一次，太老的死对我的打击很大，接着又经历了考试的失意，这接二连三的事彻底打败了我，我开始自暴自弃，不写作业，因此班主任常给我的父母打电话，一次，我有没写作业，惹怒了老师，他打了

我，第二天，叛逆的我没有去上学，但在父母的强迫下，我又上学了，不过，我仍不写作业，于是，那天晚上父母对我说：“以后，我想你班老师问作业，你不写，我们写”听到这些话，我毫不在意，之后每当我睡觉的时候，总能看见父母房里的灯在亮着——他们在“帮”我写作业几天后，我对他们说：“以后不用你们帮我写作业了，我自己写”父母听后很高兴，从那以后，我也学习了，并且取得良好成绩。从这件事中我悟道了父母的伟大，以及他们对子女的爱。生活就是如此的神奇，它让我们悟出人生的真谛，教我们处世之道。 ---来源网络整理，仅供参考

举例说明设计与艺术的关系

设计与艺术有什么关系? 姓名:晋伟学号:2011210357 专业:环境艺术设计刚进大学时,第一次听到老师问我们:什么是设计?什么是艺术?有什么关系?带着迷惑,一年马上就要过去了,如今,虽然我还是不能很好的回答,但是每个人总有每个人的总结与理解。以下便是我一年来对艺术与设计的一些了解与认识。一、什么是设计？设计(Design）主要指设想、规划、计划、构思等，设计的含义是非常宽泛的，而且设计的定义也是众说纷纭，莫衷一是。在《朗文英汉双解词典》中，对Design有这样的解释：作为动词有设计、绘制、计划、谋划、预定的意思；作为名词有计划、设计图、图样、图案、图样设计、美术工艺品的设计、装饰图案的含义。《实用英汉词典》对英语Design一词的解释是作为动词有设计、立意和计划的含义；作为名词有计划、草图、图案、风格和心中的计划等意思。将使用与美观结合起来，赋予物品物质和精神功能的双重作用，是人类设计活动的一个基本特点。设计是人类为了实现某种特定的目的而进行的一项创造性活动，是人类得以生存和发展最基本的活动，它包含于一切人造物的形成过程之中。总之，设计就是设想、运筹、计划与预算，它是人类为实现某种特定目的而进行的创造性活动。可以说，设计时一种特殊的艺术，设计的创造过程是遵循使用化求美法则的艺术创造过程。

二、艺术是什么？关于艺术，希腊语作teche,拉丁语作ars,都有技能和技巧的意思。在古代，艺术不仅和美与道德有关，同时还和实用有关。中国古代以礼、乐、射、御、书、数为“六艺”，日本也将香道、茶道、歌舞、乐曲称为游艺。在西方，艺术的美学观是渐渐出现的。绘画、雕刻和建筑早期并不包括在自由学科(Liberal Arts)之中，西方古代至中世纪并没有一个缪斯专门分管他们。由于近代西方愈来愈强调艺术与美的关系，终于形成了所谓美的艺术(Fine Arts)的概念，以别于应用艺术。人类早期的设计与艺术活动是融为一体的，只是随着社会分工的愈来愈细，各行业的专业性越来越强，才使得艺术从实际的技术中分离出来，而艺术的观念也发生了变化。三、艺术与设计的关系记得上学期构成老师说：“艺术更感性而设计更理性。设计注重形式与功能，而艺术更多的注重审美。”这是一个艺术教育者对于设计与艺术的一个理解,当然后来也在网上看见了一些理解,便把它做如下总结。 ( 一、)古代艺术与设计之间的关系从历史的发展过程来看，人类早期的设计与艺术活动是融为一体的、是同源的，都是造物文化的分合离散所致，因此它们之间的关系是亲密而不可置疑的，设计最初的意义是指素描、绘画，“设计”这一概念本身就是从美术与建筑实践中引申出来的，犹如西方美术史之父瓦萨里在全面讨论设计这一概念时所说：设计是三项艺术如建筑、

对生活工作的感悟

对生活工作的感悟有句话人们总是这样说：你越想把事情做的完美，往往是事与愿违。我自己就是一个典范。我是一个追求完美的人，可每次做完事情都不完美，甚至瑕呲必露，总是导致自己郁郁寡欢，别人嗤之以鼻。我一直在找自己的原因，如果单归于自己的性格缺陷，我想这纯属给自己找借口，若说自己不认真，可我每次都是抱着十分的责任心去做事的。老天就是这样捉弄人，我上班越是小心翼翼，事情越偏跑到我头上来。于是我开始困惑，为什么我做的好的时候，无人问津也无人能发现。当我出现一小点问题的时候，就会大章。说来也怪，每次出现意想不到的小事时都是发生在我身上，而且每次抱有侥幸心理的幸运之神都不会眷顾我。我会给人们一种什么样的印象啊?我真的不敢想象。也许是成事不足，败事有余吧。在这里我所有的自信心、自尊心都受到了极度的打击。仿佛掉进无底深渊，无法自拔。甚至想真的不想再干下去了，可我能这样做吗?我在第一个单位其实就是一个失败者，以一个落魄者的身份仓皇而逃，最终没能走到理想的最高点，在这我再次遇到这样的冲击，我该怎么办?直觉告诉我一定要坚持下去，即使所有的人对我都失去信心，自己也不能对自己失去信心，除非这里实在无法忍受我把我开除，那我没有办法，否则我就一定要坚持下去，为了重拾自己的信心，为了再得人们得信任和认可。其实在这里我一直也没有得到认可，我的行为方式也不得人们所解，甚至得到得是一些人得记恨。那么我又该怎么做呢? 我只能包容、忍耐并且去努力。我的行为方式特点就是越简单越好，也许正是这个原因，我的思维方式也极其简单，但是一个人的适应能力是决定一个人工

作好坏的前提，在这方面我也许欠缺的太多了，一直以来总觉得自己适应能力很强，其实我错了，因为它所体现的不仅仅是某一个方面的适应能力，而是在你的生活、工作、意识方方面面的综合体现。人不能盲目的自信，要有些真本事，真东西才能适应这个千变万化、预料难测的大千世界埃一个人只有拥有不断持续学习的能力，才可称得上是一个真正有能力的人。 -------------------华丽丽的分割线------------------ 看了白鹭老师的几篇文章，颇有感触，虽然没有白老师那样的文笔，但是也想根据自己的一点心得写出一点感慨! 我是一个刚毕业一年多的学生，属于没有文凭的那种，本来毕业的时候想上学再深造几年，无奈当时看透了上学时颓靡的生活，整个人就没有什么斗志了，考试前做出了来南方打工的决定，放弃了上学，当时认为上学也是白搭，认为大学的学习风气一样的不好，觉得也学不到什么东西，与其浪费时间还不如出来学点经验呢! 来到美丽的深圳，生活并不是那么的美丽，跟着介绍所进公司从普工做起，每天工作十几个小时，这边夏天又是那么的炎热，通常下班以后就是洗澡睡觉，什么事情都懒得干，这段工作是我有生以来过的最辛苦的!做了四个月后，有机会进入公司的IT部门工作，相对于别人来说还是比较幸运的，至少过上了规律的生活，每天工作8个小时，没有加班，上班也轻松了，当时来说应该是比较满足了。等工作稳定以后，进入轨道以后，心理面就已经想以后的发展了。考虑以后的努力方向，学习方向了。这段时间是最迷惘的! 感觉就像没头的苍蝇一样乱窜，逮着什么学什么，学了一段时间没兴趣就扔

艺术与经济的关系.

艺术与经济的关系【摘要】经济影响艺术，这是不辩的事实。经济的迅猛变革推动了艺术的快速发展，经济对艺术的制约作用进一步强化，艺术与经济的交融渗透进一步深入，艺术经济的影响和作用进一步增强，有力地促进了国家文化教育实力和综合国力的提升。正确把握艺术与经济的辩证关系，对于全面贯彻科学发展观具有十分积极的意义。【关键词】艺术与经济文学艺术文学艺术的演进照以往惯用的理论和习惯的看法，最易于人类的经济活动与艺术活动截然分离。因为艺术活动是以满足人类的审美需要为目的的；而经济活动则将满足人类的实用需要为出发点。就是说，艺术所从事的是满足于人类精神需要的“精神生产”；而经济活动则是为满足于人类物质需要进行的“物质生产”活动。不少现行的教科书就是借马克思主义的“生产实践”理论做出了看似明了的上述划分。的确马克思主义理论从来都十分鲜明地指出；由生产力和生产关系构成的“经济基础”决定了包括人类诸意识形态在内的“上层建筑”，尽管我们也知道上层建筑对经济基础具有反作用，但何者为第一性、占主导地位仍勿庸置疑。也因此，艺术，作为人类一种特殊的意识形态，虽有其显著的特殊性，却归根结底离不开经济基础的决定和制约。以下我们将对艺术与经济的关系运用思维的方式进行试解。艺术是属于上层建筑，艺术发展的根本原因也在于经济基础与上层建筑的矛盾中。经济基础是指与生产力的一定发展阶段相适应的占统治地位的生产关系的总和，上层建筑则是建立在一定经济基础之上的社会的政治、法律、宗教、艺术、哲学等观点，即思想或意识形态上层建筑，以及与这些观点相应的政治、法律等制度和设施的复杂系统，即政治上层建筑。毫无疑问，艺术属于意识形态上层建筑。在经济基础与上层建筑的矛盾中，经济基础决定着上层建筑，因此，社会精神现象好政治现象及其发展的根本原因和动力是社会的经济发展。不言而喻，艺术发展的根本原因和动力也是社会经济发展。文学艺术是意识形态上层建筑的组成部分，按照历史唯物主义关于经济基础决定上层建筑的基本原理，它归根到底是由一定的社会经济基础决定和制约的。经济基础对文学艺术的决定和制约作用，主要表现在以下两个方面：其一，经济基础决定和制约着文学艺术的内容。文学艺术作品所揭示的各种社会关系，表达的各种观点、倾向、思想情感、审美趣味，再现的社会生活的

生活的感悟日记

生活的感悟日记人世间生活了二十余载，就要面临婚姻，可是就在这几天刚刚明白了一个道理，不知对否，如果正确愿与君共勉。生活在这个无味的空间里，一切犹如钟摆左右摇晃，重复着枯燥的旋律，钟摆左右摇晃，只有轨迹，没有足迹。虽然有前进的动力，但是却没有潜力。一切总是在预料当中;厌倦了这种生活，更厌倦了这种气息，更厌倦了这里的人们，因为没有感动，更多的是懊恼，生活中处处使人碰壁。怀念!怀念往昔的时光与岁月，思念记忆里蹉跎的人们。一切的一切虽然已经过去，但是确是你一生中难以忘记的。一生中，为你付出的人，少之又少，为你牺牲的人，寥寥可数，可是为你付出的人，付出的太多、太多，牺牲了一切，一切，他们就是你的父母。

为了你两鬓斑白、皱纹满布的人只有父亲、母亲。所以，人生中不可能做到对得起任何人，但是只求对得起自己的父母。现在的我已经成人，参加了工作，马上就要面临婚姻，但是，我深深的知道这一切并不是我自己通过奋斗所拥有，而是父母的无私赠予，无论从精神上还是物质上他们给予我的都是厚重的，而且是永恒的，其他人无法比拟的。给予了我生命，给予了我做人的道理，给予了我一个稳定的工作，给予了我一个温暖的家，一切的一切，都是父母给予。小学的时候，家境贫寒、生活窘迫，由于学校距离家比较远，中午只能在学校里吃，母亲每天都给我包一些花生米和玉米饼。那时候的我总是不想吃这些，想吃大米和白面，但是这些都是母亲省吃俭用积攒下来的。初中的时候，父亲每天都会给我1元钱，让我中午在学习碗面，母亲会额外给我5角钱，让我买零食吃，但是那时候感觉太少了，但是父亲在单位中午基本都是不吃饭。高中的时候，父亲知道我是个节省的孩子，所以经常来远在百里之外的学校看我，并且请我吃一顿大餐。虽然几个

艺术设计与生活之关系研究

龙源期刊网 https://www.360docs.net/doc/3c16048575.html, 艺术设计与生活之关系研究作者：李洋来源：《美与时代·城市版》2013年第12期摘要：艺术设计影响着生活，生活也影响着设计；艺术设计来源于生活，而又高于生活。通过五个方面对艺术设计与生活的关系进行研究。关键词：艺术设计；生活；关系；研究设计艺术是人类认识世界和改造世界过程中的一种主观能动行为，是将人类社会发展积累的科学技术、人文历史及审美情趣相融合而产生的一种改造人类生活环境的造物活动。它作为影响人们生活的一种方式，已渗透到人类生活的各个层面，与人类文明、文化呈共生关系，并不断地改变人们的生活。设计即是一种生活方式，一种物资文化浸润文化气息的设计与生活方式密切相关。艺术素材来自生活，生活素材需要艺术家筛选，再创造，这个升华的过程就是艺术源于生活又高于生活。名匠装饰把设计作为生存与发展的根本，以设计为核心进行精细施工，以设计为核心提供全程服务，以设计创造价值，以设计赢得客户，以设计引领市场。通过品牌价值、原创设计、创新工艺、绿色环保、节能智能等平台创造不可复制、不可替代的附加值。一、设计艺术来源于生活，却高于生活艺术是生活的提炼、加工和再创造。艺术家从生活中提取有价值的、有意义的内容，运用到艺术中去，反过来又充实人们的生活，给人们带来新的享受。作为艺术的表现方法，绝不是生搬硬套生活、或者重复生活，而是有取舍地提取生活中的精华。在这个提取过程中，由于每个人的生活的时代不同、内容的不同、环境不同、感受也不相同等等，所以产生的作品也不相同，正是这些不同，才能满足不同人的需要。人们站在不同的角度去看审视、品味作品，从中得到美的享受。设计艺术源于生活又高于生活的例子：艺术就是生活的浓缩与提炼，它有时会把一些生活中的东西做的更纯粹，更极致。它是美的，纯粹的，带着创作者的个人倾向，必定是展现，提取他认为有价值的东西。就这一点说，比起日常的纷繁复杂，良莠不齐是高了。或许不是很准确，但举个例子，文学上各种修辞手法的运用，就使得作品与现实有了差异，更强烈，更震撼，等等。二、艺术来源于生活，并使用与生活从古人开始，仔细观察生活，创造生活。把美好的东西用艺术设计的方式保留、呈现，如：新石器时代的船形彩陶壶和人面鱼纹彩陶盆。它们都是现实生活中的实物加以创造的，与我们的生活息息相关，充实了平凡的物质世界。目前市场上五花八门的各种品牌的手机，除了

生活和工作感悟的句子

生活和工作感悟的句子生活中若没有朋友，就像生活中没有阳光一样。你对生活和工作的感悟是什么呢? 生活和工作感悟的句子 1.没有活动，生活等于昏睡;没有思考，生活即是盲从;没有控制，生活等于覆灭;没有快乐，生活等于凝固。 2.世界上那些最容易的事情中，拖延时间最不费力。 3.一个人，真正能做出些东西的地方其实是很有限的，他或许不必看许多书，但是对一些相关重要的知识或者经典文献要沉思潜玩，吟咏默存。真正的工作经验一定是长时间一点一点积累出来的。通过媒体炒作和舆论引导推出的职场明星，不论他有怎样的名声和地位，他的做事能力和事业成就都值得打折扣。工作的时候不需要张扬，甚至不需要赶着向人展示自己，它有自己自足的价值。 4.不点燃智慧的火花，聪慧的脑筋也会变为愚昧;不践行确破的目的，浪漫的幻想也会失去光荣;不爱护可贵的时光，人生的岁月也会变得短暂;不总结失败的教训，简略的事件也会让你办砸。 5.低调做人，你会一次比一次稳健;高调做事，你会一次比一次优秀。 6.低调做人，你会一次比一次持重;高调做事，你会一

次比一次优良 7.人的价值，在遭受诱惑的一瞬间被决定。 8.我的工作，我的努力，我的付出，以及我的生活，我爱你们，我更爱我自己。 9.没有天生的信心，只有不断培养的信心。 10.只有一条路不能选择——那就是放弃的路;只有一条路不能拒绝——那就是成长的路。 11.一个能从别人的观念来看事情，能了解别人心灵活动的人，永远不必为自己的前途担心。 12.行动是治愈恐惧的良药，而犹豫、拖延将不断滋养恐惧。 13.人们常用“心有余而力不足”来为自己不愿努力而开脱，其实，世上无难事，只怕有心人，积极的思想几乎能够战胜世间的一切障碍。 14.如果寒暄只是打个招呼就了事的话，那与猴子的呼叫声有什么不同呢?事实上，正确的寒暄必须在短短一句话中明显地表露出你对他的关怀。 15.我们都愿意相信，只要去努力，会有好前程。有许多人都在忙碌着，有的就是明明白白地为着那个美好的前程。就他们对自己的活动有自觉的认识、对自己的未来有明确的规划而言，他们是值得钦佩的。

论艺术教育在当代社会生活中的重要意义

论艺术教育在当代社会生活中的重要意义艺术在生活中无处不在，她会以不同的形式体现出来，给不同的人带来不同的感受，这就是艺术的魅力所在之处。那么什么是艺术呢？我觉得没人可以给她一个定义，因为这世上的一切都是艺术，无论你看得见的、看不见的、存在的、不存在的都可以是艺术的表现体。既然艺术这么的重要，那么，我们是从什么时候开始接触和学习艺术的呢？美学和艺术又有什么样的联系呢？我们又是怎么样提升自己的艺术修养呢？艺术对我们这个社会又有多大的贡献呢？有人说“生活就是艺术”又是怎样的艺术呢？艺术和大自然又有怎样的联系呢？接下来我们将就这些问题来讨论艺术教育在当代社会生活中的重要意义。 1我们是从什么时候开始接触和学习艺术的？人类是大自然的艺术的结晶。人类的开始是由精子和卵细胞结合的，她们的结合是多么的美妙、神奇，从而孕育出可爱的小生命，然而我们本身就是完美的一件艺术品、是大自然完美的杰作。所以我们最开始接触艺术的时候，也就是我们出生的那一刻，也可以说就是在我们形成的那一瞬。艺术是多么奇妙的东西啊！伴随着美妙的音乐，我们从娘胎的肚子里爬出来了。那哇哇坠地的哭声，不仅仅是向世界宣告你神奇般来临，也是演绎神奇艺术的开始。我们接触的艺术就是

从声音开始的。随后我们知道了颜色、语言、朋友、花草、冰雪、星河、分子、文章等等，这些所有我们知道的，不知道的，都是艺术的表现体。然而每个人都有不一样的人生，有不一样的艺术修养，所以对艺术的感知都不一样。<哈姆雷特>就是莎士比亚写出的一部很好的艺术品,然而一千个读者就有一个哈姆雷特,就是说不同的人对同一艺术品又不同的领悟和感受；同样地第一千零一个读者就可能与前一千个读者有相同的理解，虽然生活经历不同，但是还是可能对同一事物有相同的想法的。这就是艺术的诡异之处。 2.美学和艺术有什么联系呢？美学和艺术在生活中很难分开，觉得二者在我们的表述中是同一类事物。实际上，美学是分支于哲学的发展，参照了心理学的内容，在艺术的伴随下成长起来。所以美学不是艺术、艺术也不是美学。但由于艺术与美的关系最密切，所以美学的主要研究目的应是为艺术服务。美是人的本质的能动表现和感应与自然和社会的艺术性和谐，美学是从审美感受中来认定事物艺术性发挥的效益性，思想意境的合理性，心理共鸣的可感性。一切都是联系到演绎者和欣赏者的和谐关系问题。如果美学脱离了艺术，就如花儿离开了树枝，不仅脱离了主体，缺少了滋润的源泉，也不能长久的绽放。

生活感悟经典句子2019,对生活的感悟

生活感悟经典句子2019,对生活的感悟 1、你要生活得随意些，你就只能活得平凡些；你要活得辉煌些，你就只能活得痛苦和复杂些；你要活得长久些，你就只能活得简单些。。 2、总有一个人，一直住在心里，却告别在生活里。 3、感谢生活，我热爱每一件原始粗俗的工作，我愿在完全自然的状态下，寄放我的欢乐，那种到养鱼池里钓鱼的事，我始终拒绝。 4、生活，习惯了给足自己，充足的时间写作，那灰色的，疼痛的，伤感的文字，总会第一时间感动我自己！ 5、多少次又多少次，回忆把生活划成一个圈，而我们在原地转了无数次，无法解脱。总是希望回到最初相识的地点，如果能够再一次选择的话，以为可以爱得更单纯。 6、生活就像一枚熟透的果实，甜美的另一面则是腐烂。 7、我们都学会了坚强，是因为生活欺骗了我们。 8、生活总会给你答案，但不会马上把一切都告诉你。 9、生活是一张网，放下累赘或许能够撑开它的口。 10、生活就像学知识，永远都不会干枯，永远学不完。 11、像有永生一样梦想，像明天就会死去一样生活。 12、生活是一本书，蕴涵着无尽的知识；生活是一条路，拥有着无数的曲折；生活是一本书，书中有着你与我。 13、人生活的是经历，幸福总是在路上。 14、在我们的生活里，曾经有多少个陌生的生命，只是迎面错过，甚

至连对望一眼的机会都没有。 15、生活是用来经营的，不是用来的计较得！ 16、把工作当享受，你就会竭尽全力；把生活当乐趣，你就会满怀信心；把读书当成长，你就会勤奋努力；把奉献当快乐，你就会慷慨助人。 17、生活像一场旅行，重要的不是目的地，而是沿途的风景和看风景的心情。 18、心若简单，生活就简单；心若复杂，生活就充满痛苦。 19、现实的生活，一点点磨掉了我对爱原本的信仰。 20、有时候决绝的伤害一个人，也许是对你们以后生活最大的救赎。 21、当你习惯过一种日子，那么，你的一生只过上一天；如果你生活常新，那么你每一天都会过得很精彩。 22、生命像直线，要勇往直前，不能回头；生活是曲线，蜿蜒曲折能看到更多的风景。 23、生活的目标是人类美德和人类幸福的心脏。 24、生活在这世界，最难做到的无疑就是放下。大多数自己喜爱的固然放不下，自己不喜爱的也放不下。因此，爱憎之念常常霸占住心房，这样哪里快乐自主呢？ 25、生活的美来源于你对生活的热爱，友情的纯真来源于你对朋友真诚的相待。 26、生活中并非全是玫瑰花，还有刺人的荆棘。 27、你可以被迫拥抱生活，但你不能放弃生活。

工作生活的收获和体会

第一篇、新单位、新感受,为了生活而努力工作工作生活的收获和体会新单位新感受为了生活而努力工作怀着一颗忐忑不安与激动的心我于6月23日应聘到北京交城山饭店工作，转眼间我在人事部工作将近二个月了，在刚来到交城山饭店的时候，一切都是新鲜的，一切又都是陌生的。面对新环境、新领导、新同事，新的工作岗位，心中那种焦虑、惶恐让我多少有些忐忑不安。然而在我的部门我有一位热心的同事，她总是热心帮助和指导我，每当我在工作中有什么不明白的地方都耐心的为我细细的讲解，提醒我每天该完成的工作；她更是一位业务出色、值得我学习的老师，而在我们三层综合大办公室里聚集着来之五湖四海的兄弟姐妹，更是一个充满了活力、充满了温情，它就想是一个大家庭，身在其中让我感受到一种前所未有的温暖和踏实。一个新单位就像一个人一样，有着鲜明的特点和个性，从一个完全熟悉的工作环境应聘到另一个陌生新的工作环境中，一定会有从不熟悉到熟悉，从不适应到适应，从不融洽到融洽的变化过程。在交城山饭店上班这段时间里，我也渐渐的融入到了这个大家庭中，在过去的这几年我一直从事的是人事行政工作，没有具体接

触过社保、公积金这两个模块，我深深的感觉到身上的担子更重了,我想我一定要尽快适应熟悉这里的每一项工作。为了能适应新的工作和环境，尽快进入工作角色,我知道我要学习的东西很多，学习中会遇到许多困难。虽然我从事人事行政工作多年，可在社保、公积金业务工作岗位还是一名新兵，我还要从头学起，不断的虚心向同事请教经验，不懂多主动请教，刻苦努力，迎头赶上，尽快胜任本职工作，勇于改变自我、挑战自我、完善自我！想想未来，我感到充实而又幸福，忙碌而又快乐！在新单位工作，我感到这是一个温馨而又幸福的大家庭，领导们工作严谨，关心群众，同事们热情团结，乐观豁达，工作认真。工作作风井然有序、一丝不苟，能有机会来此工作，真是我的幸运啊！静下心来想一想，自己在各个方面的确还有许许多多不足和缺欠，除了虚心向他人学习外，还要下大力气扩大自己的视野，拓宽知识面。新单位，新感受，为生活而奋斗。同时也祝愿交城山的明天更加美好，更加辉煌！北京交城山/人事部二〇一四年八月十四日第二篇、大学学习生活收获与体会

浅议舞蹈艺术与社会生活的关系

浅议舞蹈艺术与社会生活的关系舞蹈与其他艺术形式一样，来源于生活，但高于生活。其思想内容来源于人们对生活的感悟、提炼，而语汇则来源于人们生活、劳作等的行为、动作。舞蹈作为一种艺术形式，在反映社会生活的同时，还能给人们带来娱乐、反思、教育、启迪，进而促进社会生活的发展、进步。所以说，舞蹈离不开社会生活，社会生活产生并发展了舞蹈艺术，二者相辅相成，密不可分。标签：舞蹈艺术；社会生活；关系作用艺术起源于生活并且高于生活，舞蹈也不例外。任何一部舞蹈作品，从创作、表演一直到最后的成功，都是创作者和表演者从亲身体验生活开始的。如果说一部舞蹈作品就是一座高楼大厦，那么生活就是其地基。如果没有了坚固的地基，再高的大厦也会是空中楼阁。同时，舞蹈作品的创作、表演并不是对社会生活的简单描绘和机械模仿，而是创作者和表演者的艺术再创造，即通过对社会生活的思考、提炼，从而发现其中深刻的思想内涵和浓厚的思想感情，再运用丰富的舞蹈语汇来呈现给观众，以此来表现社会现象、揭示社会本质，进而感染观众、影响观众、教育观众，最终实现促进社会发展、时代进步的目的。一、从舞蹈艺术的起源分析其与社会生活的关系众所周知，《诗经》是我国最早的诗歌总集，内容主要记载人们的生活劳动场景。其中有不少詩句就与舞蹈有关。比如“简兮简兮，方将万舞”，意思是鼓声阵阵不停，舞蹈很快就要开始了；再比如“镛鼓有数，万舞与奕”，意思是动人的音乐响起了，场面宏大的舞蹈开始了。从中可以看出，早在西周、春秋时期，舞蹈就已经称为人们劳动、生活之余一种很重要的娱乐方式。再以胶州秧歌为例。据<胶州志》记载，胶州秧歌起源于230年前的清朝，最初是人们为生活所困，不得不沿街乞讨卖唱，久而久之逐渐形成了一种边唱边舞的表现形式。乞讨是穷人被逼无奈、不得已而为之的行为，为了讨得食物，人们往往会挖空心思，通过各种手段引起别人的注意：或通过诉说自身的不幸以博得人们的同情，或通过自丑自贱而给人们带来乐趣。于是，由说而唱，由唱而舞，胶州秧歌就这样一步一步发展起来，逐渐成为今天的模样。当然，现在的胶州秧歌，主要是在春节、元宵节期间，人们为了欢度节日而举行的一种娱乐形式，参与人数多，场面大而热烈，其节奏往往欢快、明朗，动作则是“抬重、落轻、走飘、活动起来扭断腰”[1]，表现的往往是人们节日的兴奋、生活的幸福以及对美好未来的向往，极具民间艺术特性，生活气息十分浓厚。再从秧歌的名字略作分析。秧歌的起源有两种说法：一种是说人们为了缓解在田间插秧、拔秧时的劳累而哼唱舞动，久而久之逐渐形成了秧歌；另一种说法是人们为了庆祝抗洪胜利而载歌载舞，因而形成了秧歌。不管哪种说法，都说明秧歌的产生与生活劳作密不可分。

关于生活的感悟

关于生活的感悟 1、每天，要有节奏有规律地生活，你会发现，现实生活会很有乐趣； 2、不要压抑，不要杞人忧天，一切要靠自己，用自己的双手去创造未来，你会发现，自己其实过得很充实； 3、要时刻给自己信心与勇气，要有冒险精神，尝试着去做自己感兴趣的事，你会发现，其实自己的确很棒； 4、不要埋怨他人，而要善待他人，对每一件事情抱宽容的态度，对亲人对生活要有感恩精神； 5、与人和睦相处，爱憎分明，做一个和善的人； 6、无论何时，都要记住，朋友有时比亲人还重要，因此，你要看到朋友的价值； 7、对朋友，要有情有义，而不能忘恩负义；如果你认为朋友是用来利用的，那么你不会拥有真正的友谊； 8、要学会爱他人，宽容他人，不能心存恶念，要知道爱存在很大的力量，甚至可以化解一切矛盾； 9、相信自己，是尊重自己；信任别人，是尊重他人； 10、要少说话，多做事；少说，就要给他人一个台阶，给自己一份气质；多做，就要踏踏实实地做事，要做有意义的事； 11、无论对谁，都要有守信用，但不要随便许诺。自己没有能力做到的事情，就不要轻易许诺；许诺了，就要对自己的诺言负责，哪怕你做不到；再者，守信对一个人的诚信度有很大的影响。对别人不守信用，就会使人对自己失去信任，因此很难得到真诚的友情； 12、无论何时，都要微笑。微笑面对生活，微笑对待他人，微笑看待不幸。很多时候，我们内心也许不开心，但是生活还是要继续，微笑还是要学会。 13、很多事情，我们都身不由己，只是因为，残忍！人和现实都很残忍！活着，好好活，别浪费了青春！有些遗憾，是补不回来的！ 14、我们都小心翼翼地保护着那颗伤痕累累的心，是因为我们都害怕再次受伤；因为我们曾经被伤害过，所以，那颗疲惫的心灵早已留下伤痕。

浅谈艺术设计与生活的关系

设计与生活碰撞，艺术与趣味交融 ----生命科学学院生物科学专业吴莎极2010312040 艺术是人借助一定的物质材料和工具，借助一定的审美能力和技巧，在精神和物质材料，心灵与审美对象相互作用，相互结合的情况下，充满激情与活力的创造性劳动。艺术来源于生活，同时也是生活的一部分，对于艺术来说，生活如同大河的流水，对于生活来说，艺术就是水流翻滚的波浪，艺术的源头是生活，生活就是艺术的母体。生活给了艺术生命与力量，所以，艺术也是生活的反映。在当今世界，随着全球化浪潮的发展和蔓延，信息传播在数字化技术的支持下，以更大的传输量，高速的传输方式，更广泛的受众面深刻地影响着人类生活。现代设计概念中丰富的信息，在全球化浪潮的作用下充斥着人类的物质生活和精神生活。全球化进程是不可逆转的，也是人类文明进步的必然过程，对人类文明进程，产生了积极巨大的意义，同时产生了不可忽视的负面影响，现代设计必须共同面对日益恶化的生态危机，共同面对人类文明宝库中地域文化的丧失，面对多元人类民族文化的继承和发展。现代设计与人类生活密切相关，二十一世纪全球化的进程日益加快，现代设计在推动现代人类文明的过程中担负重任，更要举起人类文明的旗帜，站在全球化的高度认识和发展现代设计。于现代社会的发展，整个人类的精神世界无论在广度和深度上都发生了巨大的变化，各种科学技术的产生与运用，种种现代观念的迅猛增长，使人类的生活发生了剧变。艺术感受性得到了极大的丰富和发展，这样就无可避免的为现代艺术的多元化发展提供了许多可能性。艺术的诞生与存在，是不能不依赖于它所生长，指涉与服务的社会的。艺术作品要进入的外部世界，是艺术家及其作品寓示的社会话语力量的种种特点铸造的。当后现代主义音乐家约翰.凯奇静寂无声的“演奏”钢琴曲《四分三十秒》时，当法国达达派艺术家杜尚将一个溺器放在展厅而称其为一个艺术品的时候，当几近全裸的男女演员在纽约的中央公园演出莎士比亚《仲夏夜之梦》时，当先锋派美术家在美术馆里贩卖对虾或旁若无人地洗起脚时。他们相对于传统艺术来讲，很难将其视作种种“世界观”的表现，尽管它们毫无共同的特质，当人们难以把握现代艺术和后现代艺术创作中对传统艺术

生活工作感悟经典句子

生活工作感悟经典句子 1、初生牛犊，尽显神威；当仁不让，舍我其谁；挑战极限，身先神显；风光正茂，出类扰萃。 2、天行健，君子以自强不息；地势坤，君子以厚德载物。我不是天才，但我愿发愤图强，永不停息，就让所有的困苦艰难一起来吧，因为宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来！ 3、人总会遇到挫折，只要你不怕跌倒你一定会开创出自己的一片天地来，记得还有我在你身边鼓励你！ 4、没有人陪伴，和勇敢无关。只是刚好在人生最自由的时光。没有人陪伴也可以习惯，单身美好，我自己很好。 5、人最值得高兴的事：父母健在、知己两三、盗不走的爱人。其他都是假象，别太计较。 6、你心中栽培什么样的思想，就会得到什么样的收获，如果你希望得到更好的收成，就必须种下更。 7、用灿烂的年华为你做一顿快乐大餐，裁光辉的岁月为你做一件幸福霓裳，采绚丽的成功为你铺一条好运道路，用真心的思念为你传一份祝福：愿你快乐每一天！

8、做一个坚强的女子，坦然面对，不能拥有的，懂得放弃，扔掉悲伤和孤寂，不再害怕未知，也不必盲目迷茫。告诉自己，我可以。 9、励志的“十不”：得意不忘形，失意不丧志；失败不灰心，挫折不气馁；低潮不退潮，休息不停顿；果断不草率，临危不慌乱；自强不欺人，功成不自居。 10、一个人事业的边界在内心，要想保证你事业的边界不断增长，就必须扩大你心灵的边界，因此，学习是唯一的途径！ 11、我要把双手身出来让世人看，我虽然夺得了这么多土地，死后却连一点尘埃也没有带走。 12、事业就像滚雪球，积累是成功的最大理由，没有什么更简单的接口，需要的就是不断的追求，慢慢你会发现自己已经很牛。 13、每一个人都拥有生命，但并非每个人都懂得生命，乃至于珍惜生命。不了解生命的人，生命对他来说，是一种惩罚。 14、如果困难是堵砖墙，拍拍它说你还不够高。如果困难是地上的荆棘，我们脱掉鞋子，光着脚笑笑，我们摇摇头说，困难其实没什么大不了。 15、要想让这个世界更快乐，其实轻而易举。为什么？只要对寂寞灰心者说几句真诚的赞赏的话就可以了。虽然你可能明天就忘记了

在生活中学习生活在体验中感悟人生

在生活中学习生活在体验中感悟人生 ? 胥传红我们对小学生的品德教育一贯是重视的,也是有成效的。但是,也应当承认在品德教育的认识和实践上还存在一定问题。其中一个主要的问题就是：我们往往把道德、品德从人的生活、社会生活中剥离出来, 把他们作为一种孤立现象来对待, 反映在课程设置上就是品德课的学科化倾向, 所建构的课程往往是自成一统的，以德目、道德规范为体系的品德课。这样的品德教学存在许多问题：①品德教学内容脱离生活实际，高、大、空；②品德课的课堂教学以教师为中心、以课堂为中心、以书本为中心，重灌输，轻启发，忽视情感、道德判断能力的培养，强制性地从主观愿望肯定或否定某些价值来规定学生的思想行为，不尊重学生的主体性；③ 品德课重理论学习而忽视实践性，教给学生的主要是前人既定的结论，而不是提出问题、分析问题、解决问题的方法，要求强化记忆而不是增强认知和创造力的培养；④学习资源有限、学习方式单一、缺乏生动的教学情境，学生学习缺乏兴趣和积极性，不利于培养学生的个性。注重人的全面发展，提高人的综合素质，培养学生良好的道德品质，呼吁教育重新回到生活中来，已成为大家的共识。在第八次课程改革中, 小学低年级段将品德课与生活课综合设置为《品德与生活》课；在中高年级段将品德课与社会课综合设置为《品德与社会》课。这是一项重大的课程改革举措，最主要意义就在于：通过课程的综合，为儿童开辟一条通向他们生活的渠道，使儿童在生活的内在联系中获得整体的发展。人们通过大量研究，提出了“活动化道德教学模式”即让学生参与活动，在各种活动中养成良好的道德行为。从理论上讲，这一教学模式体现了“以人为本”的教育思想，因此，“活动化道德教学模式”应该说是一种优化的教学模式。但是, 我们认为仅仅靠活动来形成“行为” ，这无论是在理论上还是在实践操作中都有其不可回避的弊端。因为我们无法排除某些“活动”是“按照已经安排好的要求去做形式化训练。”事实上，道德认识的发生过程来源于道德主客体的相互构建，道德是“儿童作为个体本身处于社会现象和社会关系的网络之中，在认识、评判道德现象的同时，协调自身与外部世界的道德关系，并构建自己的道德结构。”因此我们思考在“活动”与“行为”之间必然有一个重要的环节——“感悟” ，这样的感悟并不是在活动中任意生成的，而是在教育者恰当引导的过程中道德主体所产生的顿悟。在实践中我们还发现，对小学生而言，从学生的生活实践出发，在课堂上创设丰富多彩、行之有效的活动，可以充分激发学生的参与激情，使他们的思想充满灵性，而主动参与又使得他们在活动中的体验更加真切，感悟也就越发深刻。“活动”、“参与”、“体验”、“感悟”成了我们研究的关键词。经过充分酝酿，我们最终确立了研究方向——小学品德与生活（社会）“参与—感悟”教学模式的研究。本课题是以操作性很强的小学品德与生活、品德与社会的教学实践为主要研究内容，一方面研究小学品德与生活（社会）的课堂教学，思考如何把儿童感兴趣的现实生活、社会生活引进课堂，在

艺术设计与生活

艺术设计与生活艺术是人借助一定的物质材料和工具，借助一定的审美能力和技巧，在精神和物质材料，心灵与审美对象相互作用，相互结合的情况下，充满激情与活力的创造性劳动。艺术来源于生活，反过来又作用于生活。对于艺术来说，生活如同大河的流水，对于生活来说，艺术就是水流翻滚的波浪。艺术的源头是生活，生活就是艺术的来源。艺术设计与生活密不可分,以至于我们难以将它们分离。小到一个杯子、一粒纽扣，大到家具、房屋住所，行如汽车、飞机、轮船等等，人们在享用的的同时，也有追求审美享受的精神需求。艺术设计是人类社会一定的物质功能与精神功能的完美结合，是现代化社会发展进程中的必然产物。它贯穿生活中的每个细节.我们无时不在运用艺术设计的技巧,发挥设计的潜能。艺术设计与人类生活的密切相关，从艺术设计以最原始形态诞生起就已经决定了。从原始人类的石器、陶器、青铜器，以及后来的银器、木器等等器物，从古至今的服装首饰，古今的建筑，设计艺术伴随了人类的整个历史。如今，艺术设计作为一种实用性艺术形式，已经覆盖了当代人类生活的方方面面，贯穿于人们的衣、食、住、行，不断提高人们的生活质量，所以有人说艺术设计是“将生活艺术化，将艺术生活化”。首先，艺术来源于生活，与生活息息相关。著名设计师陈幼林说过：“生活是很丰富的，并且每天都在变，设计是来源于生活的，生活中蕴含着很多营养和灵感。一个人如果离开生活离开这个社会，那么设计肯定是无源之水，没有什么灵感可言。所以只有非常热爱生活，并且用自己全部的触角去感受生活，这样才能更好的得到创意灵感。”艺术设计受时代观念、审美观念和社会需要影响，它来自生活。收集大量与事实相符的素材是构成创造思维的基础。生活信息的层出不穷对于艺术设计来说，影响很大，它能开拓人的思路，启发人的设计思维。艺术设计创意离开了生活，就会变得狭窄了。因为生活是创新的基础，大量信息的存储是进行艺术设计的源泉。设计者都是在体验生活中，积累了生活经验，从生活中寻找的了素材。许多设计者的灵感都是来源于生活。如约翰·乌特松设计悉尼歌剧院的灵感来源就是切开了的橘子瓣；奥运火炬的设计灵感则是来自于中国传统的纸卷轴等等。他们的设计灵感都是源自生活，是从生活中提炼出来的。最永恒的设计作品总是来源于生活的点点滴滴，懂得从人类的生活和精神需求出发，体现设计对生活和人文的那份体贴与关怀。生活也是检验艺术设计的筛网。艺术设计不仅从生活中来，还要回到生活中去。优秀的设计会被生活所容纳所接受，会变得流行起来；而没有创意的设计自然会被淘汰。因此，艺术设计要贴近时代，贴近生活，贴近人心。其次，艺术设计也能反映生活，艺术设计中处处可以看到生活的痕迹。艺术反映了生活有着多元化、民族性、时代性等一些特点。以反映了民族性为例，每个国家每个民族都有自己特有的文化传统，一个国家或地区的艺术创作，不可能完全脱离自己本民族的传统文化生活，凭借各地域不同民族的艺术品，我们便能对一个国家民族的艺术，即是情感艺术作出评价。在现代艺术中，以中国的盘扣艺术与花结艺术为例。盘扣与花结是中国传统服饰艺术中的组成结构之一，经历了几千年文化与历史的洗礼，已经成为中国人精神生活与物质生活中不可缺少的组成部分。盘扣的形成，是中国服饰审美特征的一个突出表现。中国服饰重意韵，重内涵，重主题，重简约之中的服饰趣味等特征都在一个小小的盘扣中得到了充

浅谈设计与艺术的关系

课程论文课程《外国美术欣赏》姓名沈科妤专业10级环境艺术设计（二）班学号201053080108 成绩：授课教师签字：

浅谈设计与艺术的关系通过这门课程对艺术有了更加透彻的系统的了解。通过课程的讲述和我在课后对《世界现代设计史》、《中国工艺美术史》的学习，了解到学设计的学生必须领悟的文学艺术中的内涵才会对设计有更为深刻的理解。单从浅薄的层面可以这样来理解，艺术就是艺术家创造出来的供人们欣赏和另入思考的作品，它的特点是作者不用考虑受众，也不用考虑经济效益，完全是创作者主观的意识通过作品的表达。但是对于设计，狭义理解的设计，设计是人类为了实现某种特定的目的而进行的一项创造性活动，是人类以生存和发展最基本的活动，它包含于一切人造物的形成过程之中。从这个意义上来说，自人类有意识地制造使用原始工具和装饰品开始，人类的设计文明便开始萌芽了。设计很主要的一个特征就是必须考虑受众的感受，以及解决问题的效果。艺术是设计的前提，如果一个人不会感悟美好的事物，那么他所谓的灵感就不能感动人心，就不会有好的作品呈献给大家。而设计是艺术的一种表达，能把自己领悟后所得的特定事物来表达出来，就是自己对该事物的一种理解和收益。艺术里有技能和技巧的意思，而设计是设定与计划；艺术是理论感性层次上的门类，而设计是实践为主的门类，相互依存。康德认为艺术美有两种，即自由美和依存美，后者含有对象的合乎目的性。对康德而言，合乎目的是一个更有优先权的美学原则，它与功能相近。设计是一种特殊的艺术，设计的创造过程是遵循实用追求审美法则的艺术创造过程。设计的草图或模型，本身就可能具备独立的审美艺术和价值。在现代中，很多设计作品的形式表现出与现代雕塑与绘画的密切联系。包豪斯时期，结构主义的抽象形式与新造型主义绘画和雕塑就存在着惊人的共同之处。康定斯基的抽象构成主义绘画与名信片的设计也就是构成主义的风格。荷兰画家蒙特里安《红黄蓝构图》就直接影响了里特维尔德的家具《红黄蓝》椅的设计，这表明艺术对设计有相当的影响。现代建筑和工业制成品是一种艺术形式，至少部分是艺术。在近现代中，设计与艺术之间的距离日趋缩小，新的艺术形式的出现诱发新的设计观念，而新的设计观念也成为新艺术形式产生的契机。