谈中国传统民歌《茉莉花》
对民歌《茉莉花》的解读
对民歌《茉莉花》的解读介绍如下：
《茉莉花》是一首具有鲜明民族特色的歌曲，它既是中国文化的重要组成部分，也是中华民族精神的重要体现。
歌曲中的“茉莉花”是一种有着深厚文化内涵的花卉，在中国传统文化中有着重要的象征意义。
茉莉花通常被视为善良、纯洁、高雅和优美的象征，同时也寓意着爱情和友谊的真挚和深厚。
歌曲的歌词简洁明了，意境优美。
通过对“茉莉花”这一富有象征意义的事物的描绘，歌词表达了对人间真情真爱的渴望和追求，同时也表达了对家园、亲情和友情的眷恋和感恩之情。
歌曲旋律朴素而深情，通过质朴的歌声和琴声，抒发了人们对美好生活的向往和追求。
《茉莉花》作为一首民歌，既承载了中国传统文化的丰富内涵，又表达了当代人们对美好生活的向往和追求，具有深刻的历史和文化内涵，是中国民族音乐中的一颗璀璨明珠。
民歌《茉莉花》原文及赏析
民歌《茉莉花》原文及赏析（最新版）编制人：__________________审核人：__________________审批人：__________________编制单位：__________________编制时间：____年____月____日序言下载提示：该文档是本店铺精心编制而成的，希望大家下载后，能够帮助大家解决实际问题。
文档下载后可定制修改，请根据实际需要进行调整和使用，谢谢!并且，本店铺为大家提供各种类型的经典范文，如诗歌散文、原文赏析、读书笔记、经典名著、古典文学、网络文学、经典语录、童话故事、心得体会、其他范文等等，想了解不同范文格式和写法，敬请关注!Download tips: This document is carefully compiled by this editor.I hope that after you download it, it can help you solve practical problems. The document can be customized and modified after downloading, please adjust and use it according to actual needs, thank you!In addition, this shop provides you with various types of classic sample essays, such as poetry and prose, original text appreciation, reading notes, classic works, classical literature, online literature, classic quotations, fairy tales, experience, other sample essays, etc. if you want to know the difference Please pay attention to the format and writing of the sample essay!民歌《茉莉花》原文及赏析【导语】：茉莉花未开时珍珠模样，开来时香更香。
民歌《茉莉花》赏析
民歌《茉莉花》赏析虽无艳态惊群目，幸有清香压九秋--民歌《茉莉花》赏析摘要有300多年历史的国乐精华之十大民歌之一《茉莉花》出世以来至今深受人们的喜爱。
她在不断发展和变异中甚至走出了国门成了东方文化的使者登上了世界的大舞台充分展示了中国民歌的艺术魅力。
关键词《茉莉花》历史流变审美传播一.《茉莉花》的历史1.茉莉花曲牌的由来《茉莉花》的曲谱最早见于清代道光元年公元1821年刊刻的《小慧集》一书中。
该书卷十二“小调新谱”部分收录了一首《鲜花调》全曲共两段唱词。
由于第一段唱词开始两句为“好一朵鲜花好一朵鲜花”故名鲜花调。
《鲜花调》歌词最早出现于乾隆年间出版的戏曲剧本集《缀白裘》其中的第六集卷一《花鼓》一剧的“花鼓曲”九曲的前两曲中唱的是张生戏莺莺的故事。
2.现代版的《茉莉花》作曲家何仿在二十世纪五十年代根据江苏民歌《茉莉花》改编创作是目前流传最广的《茉莉花》歌词描述了一位姑娘想摘茉莉花又担心受责骂被人取笑又怕伤了茉莉花等的心理活动表现了一个天真可爱纯洁的美好形象生动而又含蓄地表达了人们对真、善、美的向往和追求。
改动的歌词在茉莉花上做足了文章把少女们爱花、爱美、惜花、怜花、羞怯、腼腆的心态刻画得入木三分。
曲子保持了原来的基调但前后作了增补特别是结尾加了拖腔使其更为明朗、欢快、热忱。
二.《茉莉花》的特点一.不同地域的流变同样一首歌流传到不同的地点便会与当地的风俗、饮食、方言等结合发生相应的变化。
1.江苏的《茉莉花》是“茉莉花”这个大家族中最具代表性的一首。
它采用五声音阶旋律婉转流畅节奏稳重富于变化音符的结合由于同吟诵歌词的节奏基本一致歌词与【鲜花调】一样多为一拍一字或半拍一字因此琅琅上口。
旋律以曲折的级进为主小跳进很少有典型的南方色彩特点主要传唱流域在江苏、浙江、安徽一带也是最广为流传的版本。
2.河北南皮的《茉莉花》是一首河北的典型曲调在后面运用了甩腔方式同时加以板胡、唢呐和笛子的演奏节奏则具有舞蹈性既有江南风情又赋予了其南皮地方特色。
同宗民歌《茉莉花》流变及其审美内涵
同宗民歌《茉莉花》流变及其审美内涵茉莉花是中国的一首民歌，具有很高的艺术价值。
这首歌曲的流变及其审美内涵值得我们深入探讨。
本文将从以下三个方面对同宗民歌《茉莉花》流变及其审美内涵进行阐述。
1、起源时期《茉莉花》一开始是一首江苏民歌，在江苏苏州、南京、无锡等地广为流传，被称为“苏州茉莉花”。
2、移植演变20世纪30年代，该歌曲被广泛移植到了上海，由多位知名作曲家进行重新编曲，其风格逐渐变得更为豪放、奔放，曲调更为悠扬、优美，演唱者的表现也更加深情，展现出非常浪漫情调。
3、传唱全球20世纪40年代，该歌曲开始传唱至全球，成为了中国的一张音乐名片。
例如，在1948年至1952年间，美国歌手泰德·希斯( Teddy Hill )即曾翻唱过该歌曲，使其在美国内地开始广受欢迎。
4、改编创新中国著名音乐专家吕思清通过对该歌曲的改编，使其跨越了音乐界的界限，成为了跨界经典。
其中，他的三首改编品味精妙、艺术性非常高，这便是《茉莉花》故事掌声版、爵士版和古筝版。
该歌曲的审美内涵十分丰富，其中最为突出的是以下几点：1、情感追求该歌曲表达了一种追求爱情、追求真诚、追求美好的情感。
其中所蕴含的浪漫情调、温馨感人的情感，使人们深受感动。
因此，它成为了人们在爱情表白、婚礼策划等场合经常选用的音乐。
2、国情表达歌曲中表现了中国的特色和文化底蕴，如茉莉花是我国南方常见的花卉之一，被赞美为花中第一香。
它的情感表现和民族特色，使人们对中国的文化和民俗有了更为深刻的了解和认同感。
3、形式探索茉莉花的曲调和唱法充分展现了中国音乐的美妙和独特。
吕思清的改编则创新了原曲的形式，为茉莉花注入了新的魅力和能量。
总之，《茉莉花》是一首富有诗意和情感的民歌，有着非常丰富的审美内涵。
虽经历了多次流变，但仍能在世界范围内引起人们的追捧和推崇。
它表达了人们对爱情、国家和民族文化的最美而真挚的情感，具有不可替代的价值。
同宗民歌《茉莉花》流变及其审美内涵
同宗民歌《茉莉花》流变及其审美内涵民歌是一个国家或地区的人民用自己的语言唱词、用婉转动听的旋律表达他们的思想感情的一种歌曲。
同宗民歌特指同一个民族内一种或一组相同套曲、不同词牌的民歌。
《茉莉花》是中国传统的同宗民歌之一，它具有丰富多样的流变和深厚的审美内涵。
《茉莉花》最初出现于清代，据考证是由江西省青阳县的民歌发展而来。
这首歌曲描述了江南水乡的乡村景色，表达了人们对美好生活的向往和幸福感。
由于情感真挚、歌词简洁、旋律婉转动听，这首歌曲很快就传遍了中国南方的农村和城市。
随着时间的推移，茉莉花也渐渐演变成为了一个地域性的民俗文化象征，成为了国人心目中的经典之作。
随着时代的变迁和社会的发展，中国的民谣音乐也经历了许多流变和创新。
《茉莉花》也不例外，它在不同地域和不同音乐家的改编下产生了多个版本和衍生作品。
一方面，茉莉花的旋律经常被用于改编其他流行曲目，如《梁祝》、《入云龙》等。
这些版本保留了原曲的旋律特点，但在曲式和编曲上进行了创新，使之更适应现代人的审美需求。
茉莉花也经常被各种乐器演奏，如古筝、二胡、琵琶等。
这些乐器的演奏给茉莉花带来了与众不同的韵味，增添了一种神秘而古典的气息。
茉莉花的审美内涵主要体现在其歌词和旋律上。
歌词中的“清新、淡雅、洁净、高尚”等词汇，表达了中国古代文人的审美情趣和留恋田园的情感。
旋律上，茉莉花以其高亢激昂的音调和流畅动听的旋律融合在一起，表现出民歌独特的音乐特性和优美的旋律构思。
在演唱过程中，歌者常常用细腻、纯净的嗓音来传达歌曲中的情感，使之更具感染力。
除了音乐上的审美内涵，茉莉花还有着深刻的文化内涵。
茉莉花在中国文化中被视为寓意着纯洁、高雅和坚韧的象征，代表了中国古代文人情怀中的“自清”和“志高”。
茉莉花的儿歌改编版《茉莉花》更是让这首歌深入人心，成为了儿童歌曲中的经典之作。
在这个版本中，茉莉花以其轻快明朗的节奏、简单通俗的歌词，给人一种温暖、活泼、朗朗上口的感觉。
同宗民歌《茉莉花》流变及其审美内涵丰富多样，不仅在音乐领域有着丰富的创作和演绎，还具有丰富的文化内涵和情感表达。
对民歌《茉莉花》的解读
对民歌《茉莉花》的解读
《茉莉花》是一首流传广泛的中国民歌，具有深厚的文化内涵和历史渊源。
其歌词描绘了一位花匠售卖茉莉花的场景，表达了对清新自然、淳朴生活的向往和追求。
从音乐形式上看，该曲以简洁明快的旋律和轻松愉悦的节奏为主，具有朗朗上口的特点，易于传唱和广为流传。
歌曲的演唱方式多样，既可以清唱，也可以伴奏，常常用于庆祝活动、婚礼、生日宴等场合，成为人们喜爱的歌曲之一。
从文化内涵上看，《茉莉花》歌词中所描绘的茉莉花，不仅仅是
一种花卉，更是代表了中国传统文化中的美好品德和精神追求。
茉莉花的香气纯净清新，象征着中华民族的纯洁和美好；而茉莉花的花姿婉约高雅，象征着中华民族的文化精髓和审美追求。
因此，《茉莉花》不仅是一首歌曲，更是一种文化符号和精神象征。
最后，值得一提的是，由于《茉莉花》歌曲的平易近人和文化内涵的深厚，该曲也成为了中外交流的重要窗口和纽带。
从国际上看，茉莉花不仅在中国历史文化中占有重要地位，也在世界范围内享有盛誉，成为中华文化的重要代表之一。
- 1 -。
同宗民歌《茉莉花》流变及其审美内涵
同宗民歌《茉莉花》流变及其审美内涵1. 引言1.1 了解同宗民歌《茉莉花》的流变同宗民歌《茉莉花》是中国传统音乐文化中的一朵奇葩，其流变历程跨越千年，承载着源远流长的文化记忆。
起初，茉莉花是一首古老的民歌，源自汉代，传唱于农民和渔民之间，歌颂着田园生活和自然风光。
随着历史的发展，茉莉花逐渐传入宫廷和书院，成为士大夫们广为传唱的乐曲，被赋予了更高的文人气质。
隋唐时期，茉莉花的曲调更加丰富多彩，演变成为舞曲和戏曲的重要配乐。
宋元明清时期，茉莉花逐渐融入各地民间艺术，形成了不同地域的版本和演绎风格。
在近现代，茉莉花被迎接到国际舞台，成为中国文化的重要代表之一。
通过对茉莉花流变的了解，我们可以看到中国音乐文化的博大精深，以及民族文化的多元性和包容性。
茉莉花作为同宗民歌的代表之一，展现了中华民族的历史沉淀和文化传承，是中华民族音乐宝库中的瑰宝。
对茉莉花流变的深入探究，可以帮助我们更好地理解和传承中国传统音乐文化，以及民族文化的独特魅力。
1.2 探讨同宗民歌《茉莉花》的审美内涵《茉莉花》作为同宗民歌的经典之作，其审美内涵自然也备受人们关注和探讨。
从歌曲的旋律、歌词到表达的情感，都蕴含着深刻的艺术内涵。
在旋律上，《茉莉花》采用了流畅悠扬的曲调，充满了浓厚的民族特色。
这种曲调优美动听，给人以心灵的愉悦和抚慰，展现了中国传统音乐的魅力。
歌曲的歌词表达了对茉莉花的赞美之情，歌颂了花儿的清新、纯洁和馨香，寓意着对美好生活的向往和追求。
通过这些抒情的歌词，使人们产生共鸣，感受到生活的美好和简单之美。
歌曲中蕴含的情感也是其审美内涵的重要部分，表达了人们对美好情感的追求和珍惜。
在喧嚣的现代社会中，借助《茉莉花》这首优美的歌曲，人们可以感受到内心的宁静与安慰，体会到生活中温暖而真挚的情感。
《茉莉花》作为同宗民歌的代表之作，其审美内涵深邃而丰富，不仅展现了音乐的魅力，更体现了人们对美好生活和情感的追求。
2. 正文2.1 同宗民歌《茉莉花》的历史变迁同宗民歌《茉莉花》的历史变迁可以追溯到很早以前，最早出现在某个地区的民间，随着时间的推移，不断被传唱和演绎。
江苏民歌《茉莉花》的独特艺术韵味
084
案 例
江苏民歌叶 茉莉花曳 的 独特艺术韵味
《茉莉花》 作为中国民歌的经典名曲有着它独 特的艺术魅力。艺术作品的这种力量，人们称为艺 术的魅力。魅，物之精也，魅力是指一种巨大的感染 力。而这感染力的核心之情，是艺术家在作品中流 露出来的情感。它本身所具有的典型意义在于抒写 了某种人生体验，借助民歌形象引起人们对现实生 活的联想，在于艺术上的感染力和作者精心运用的 表现手法，在听众的想象中产生出一幅幅生动的画 面。当它一旦流传开来，原来的故事已经渐淡渐失。 人们只是根据民歌语言所塑造的艺术形象，来寻觅 其中更深层的意蕴。
渊 文 / 张 霞 重庆市永川区南华宫小学校冤
二尧意象鲜明: 清雅幽远华夏味
“诗”最初都是乐歌，分为风、雅、颂三部分。风， 是风土之音，即各地民歌。从这一点来说民歌和诗 应是相通的，即都强调意象。壮美和优美是美的两
种表现形态。有人用两句诗形象地说明了这两种 美“: 骏马西风冀北，杏花春雨江南”。前者是壮美:劲 健、雄 浑 、粗 犷 、豪 放 、凝 重 。 后 者 是 优 美 : 飘 逸 、柔 媚、纤巧、婉约、轻快。《茉莉花》所体现的意象是鲜 明、突出的，是后者之美。即歌曲旋律的独特韵致、 歌词的诗情画意和轻松活泼有趣。“优美”则表现为 审美对象与主体感受之间处于一种和谐关系，一般 不呈现激烈的矛盾冲突。在人的心理感受上，产生 的是平缓、亲切、轻松、随和、舒坦、闲适、恬静、愉快 的心旷神怡的心境。《茉莉花》就选择了洁白如雪、 纯净如玉，散发着阵阵清香的花朵。在歌词里表现 为“满园花开香也香不过它”。中国文人雅士历来都 盛赞茉莉花的香气，如元代诗人姜夔的《茉莉》一诗: “虽无艳态惊群目，却有清香压九秋”。此诗意味深 远，语句又十分朴素自然，没有丝毫雕琢的痕迹。茉 莉花以其迷人的幽香、玲珑的花朵而获得人们的青 睐。“茉莉花开雪也白不过它”“满园花开比也比不 过它”。作者选择的意象为自然界中较小且静态的 事物，传达给人的都是恬静、清心的优美情调。听着 《茉莉花》，我们会不由自主地随着这悠扬的歌声心 驰神往。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
谈中国传统民歌《茉莉花》
摘要:近几年来,中国民歌越来越多地受到各界人士的广泛关注,并成为中国音乐的一个标志。
民歌伴随着人的一生,哪里有人民有生活哪里就有民歌,它是人民生活的镜子。
本文通过对我国民歌发展的追述及民歌分类的介绍,以传统民歌《茉莉花》为例,对其创作的不同风格和在《图兰朵》中的运用及在世界的影响进行阐述。
关键字:中国民歌;茉莉花;图兰朵;理论与实践相结合
一、对中国传统民歌《茉莉花》的阐述,引出中国民歌的历史渊源
《茉莉花》原名《鲜花调》,本来有3段歌词,依次歌唱茉莉花、金银花和玫瑰花。
1942年,音乐家何仿到扬州附近的仪征六合金牛山地区采风,从当地一位知名的民间艺人那里,采集到了这首在当地广为传唱的民歌,将她的曲调及歌词一一记录了下来。
1957年,他将原曲、原词作了改编,三段歌词都用同一曲调,由原来歌唱三种花改成集中歌唱茉莉花,并以悠扬婉转的拖腔作结束,遂成为现在大家所熟悉的这个样子。
本世纪初年,张艺谋在它导执的申奥、申博宣传片中,都用《茉莉花》作背景音乐。
20XX年8月3日,20XX年奥运会徽——“中国印·舞动的北京”在北京天坛公园祈年殿隆重揭晓。
当著名运动员邓亚萍和著名影星成龙扶着会徽缓缓走上祈年殿时,管弦乐又奏响了《茉莉花》的旋律。
此时的《茉莉花》,早已成为中华民族的标志,并象征着古老的中国在新世纪的前进方向。
二、中国传统民歌《茉莉花》有不同种风格,中国民歌按民族和区域的不同,风格色彩也各不相同
(一)《茉莉花》的版本很多,但最典型最具代表性的有3种:中国民歌《茉莉花》,东北民歌《茉莉花》,江苏民歌《茉莉花》。
1.中国民歌《茉莉花》。
在中国丰富多彩的民歌中,《茉莉花》是传唱甚广的著名同宗民歌之一。
然而《茉莉花》又有不同种风格,例如:有江苏茉莉花、河北茉莉花、辽宁茉莉花、东北茉莉花、黑龙江茉莉花、山东茉莉花、青海茉莉花、甘肃茉莉花、河南茉莉花、山西茉莉花等。
但是它不是原本的江苏民歌《茉莉花》。
因为每个地方的语言习惯和地理环境都不一样,他们把原来的《茉莉花》与自己当地的民歌结合,这就形成了每个地方自己的“茉莉花”特色。
但是,最地道
的应属江苏扬州《茉莉花》。
2.东北民歌《茉莉花》。
这是一首典型的东北民歌,在江南《茉莉花》音调框架的影响下发展成为具有东北特色的旋律音型。
其风格特点与江苏的《茉莉花》有很大不同,旋律方面产生了较大的变化,与河北《茉莉花》在旋律上的关系更加接近。
但东北《茉莉花》比河北《茉莉花》显得更加朴实,跳进更多。
跳进的幅度以及旋律上下行的幅度也更加大一些。
虽然歌曲最后的拖腔的旋律骨干音与河北《茉莉花》的拖腔完全一致,却给人一种决然不同的风格感受。
3.江苏民歌《茉莉花》。
纵观风格各异的《茉莉花》,当属江苏民歌《茉莉花》最地道。
它是“茉莉花”最基本的旋律形态,一向以旋律的清丽、婉转著称。
主要传唱于江苏、浙江、安徽一带,其曲调细腻优美。
这首小调和一般的小调相似,也是单乐段的分节歌,为四句体。
音乐结构也较均衡,但又有自己的特点:第三和第四句歌词连成一气,在音乐上也很难从中剪断。
这首徴调式五声音阶的江苏《茉莉花》,旋律婉转流畅。
另外,整首歌曲的节奏既简单又富于变化,给人以轻盈活泼的感觉。
(二)中国民歌按民族和区域的风格色彩分类不同,大致可分为:汉族民歌、蒙古族民歌、藏族民歌、壮族民歌和维吾尔族民歌。
1.汉族民歌。
汉族民歌区在六大民歌区中属于最大的一个,从寒冷的北方到亚热带的南方,从西北高原、西南高原到东部沿海平原,地理条件、风俗习惯、生活、生产方式多种多样。
2.蒙古族民歌。
蒙古族现主要分布在内蒙古自治区,其余分布在新疆、青海、甘肃、辽宁、吉林、黑龙江等省区。
蒙古族自称“蒙古”。
其意为“永恒之火”。
别称“马背民族”。
蒙古族有自己的语言文字。
蒙古语有内蒙古、卫拉特、巴尔虎布利亚特3种方言。
3.藏族民歌。
藏族主要聚居在西藏自治区及青海海北、黄南、果洛、玉树等藏族自治州和海西蒙古族、藏族自治州、甘肃的甘南藏族自治州和天祝藏族自治县、四川阿坝藏族羌族自治州、甘孜藏族自治州和木土藏族自治县以及云南迪庆藏族自治州。
西藏民歌是西藏民间文学中瑰丽的花,具有深刻的思想性和较高的艺术性。
按其结构和表达形式分,西藏民歌可分为“鲁”
和“谐”两大类。
4.壮族民歌。
壮族是中国少数民族中人口最多的一个民族,主要聚居在广西、云南省文山,广东连山、贵州从江、湖南江华等地也有分布。
壮族民歌特别发达,壮族人无论男女从四五岁的童年时代就开始学唱山歌,父教子,母教女,形成幼年学歌,青年唱歌,老年教歌的传帮带习俗。
5.维吾尔族民歌。
“维吾尔”是维吾尔族的自称,意为“团结”或“联合”。
主要聚居在新疆维吾尔自治区天山以南的喀什和田一带和阿克苏、库尔勒地区,其余散居在天山以北的伊犁等地,少量居住在湖南桃源、常德等地。
维吾尔族民歌蕴藏极为丰富,就其内容可分为传统民歌和新民歌两大部分。
传统民歌包括爱情歌、劳动歌、历史歌、生活习俗歌等4类。
三、中国民歌《茉莉花》在《图兰朵》中的运用及在世界的影响
19世纪末年,有个外国人将《茉莉花》的曲调记了下来,歌词用意译的英文和汉语拼音并列表示。
后来,又有个叫约翰·贝罗的英国人来华,担任英国第一任驻华大使的秘书。
1804年,他出版了自己的著作《中国游记》。
也许在他的眼里,《茉莉花》就是中国民歌的代表,
所以在著作中特意把《茉莉花》的歌谱刊载了出来,于是这首歌便成为以出版物形式传向海外的第一首中国民歌。
随着中外外交与文化交流的增进,欧洲国民最早接触到的中国民歌,亦是茉莉花。
在没有中国国歌的时代国际会议中,《茉莉花》曾被当作中国国歌演奏。
1924年,世界著名歌剧大师、意大利作曲家普契尼在癌症的病患中完成了歌剧《图兰朵》的初稿后逝世。
该剧以中国元朝为背景,虚构了一位美丽而冷酷的公主图兰朵的故事。
普契尼把《茉莉花》曲调作为该剧的主要音乐素材之一,将它的原曲改编成女声合唱,加上剧中的角色全都穿着元朝服饰,这样就使一个完全由洋人编写和表演的中国故事,有了中国的色彩和风味。
1926年,该剧在意大利首演,取得了很大成功。
从此,中国民歌《茉莉花》的芳香,随着这部歌剧经典的流传而在海外飘得更广。
三幕歌剧《图兰朵》可能是中国人最熟悉的歌剧之一,它通过著名导演张艺谋执导的太庙版实景歌剧《图兰朵》和中国京剧院的京剧版《图兰朵公主》走入千家万户,那首《今夜无人入眠》也经由各种晚会和比赛让普通中国百姓耳熟能详。
四、演唱《茉莉花》时老师对歌唱技巧与声音状态的要求
演唱不同作品时,老师对歌唱状态的要求也不相同。
《茉莉花》是中国传统民歌,要把西
方科学的歌唱方法与中国民歌的韵味相结合。
教师对歌唱方法的要求:
1.全身放松,让头腔、喉咽腔、口腔、胸腔、腹腔及全身的外部肌肉、全身的关节都能感觉到很松弛。
2.在松开的基础上,调动各腔体、外部肌肉与各关节随着旋律的进行而不断运动。
3.民歌讲究字正腔圆,咬字要到位。
唱歌和说话一样,在哪里说话就在哪里咬字、唱歌。
让上下牙齿、嘴唇、舌尖在咬字的时候都能够感觉自如的震动。
4.在歌词上,茉莉花有着美好的精神品质,那就是洁白无暇、芬芳馥郁、朴实无华。
在旋律上优美、流畅动听、音符的跳动很符合情绪的发展,音乐中的茉莉花更是迷人、芬芳、令人向往的。
5.把歌唱的科学状态与对茉莉花歌词及旋律的正确理解,恰当地结合运用,才有可能完
成好这首作品。
五、理论与实践相结合
我是一名民族声乐专业的学生,在平时的学习生活中根据老师的专业指导,自己进行实际训练,这样实践多于理论收效很大。
通过完成本论文,很好的把理论与实践相结合,是一个自我完善的过程。
通过对我国民传统民歌《茉莉花》的不同风格和在《图兰朵》中的运用及在世界的影响进行阐述。
展示了历史悠久、丰富多采的中国民歌的恒久魅力,从而肯定了中国民歌的价值所在。
谈中国传统民歌《茉莉花》。