浅议舞蹈艺术与社会生活的关系
浅析社会生活对舞蹈创作的影响
浅析社会生活对舞蹈创作的影响社会生活是舞蹈创作的重要影响之一。
社会生活通过对人的思想、行为、情感等方面的影响，影响着舞蹈创作的主题、内容、形式等方面。
本文将从社会生活的方方面面分析其对舞蹈创作的影响。
首先，社会生活对舞蹈创作的主题产生了深刻的影响。
社会生活中的各种问题和现象，如自然灾害、战争、种族歧视、性别不平等等都可以成为舞蹈创作的主题。
例如，曾经有一支名为《黑暗中的光》的舞蹈，以2008年四川大地震为创作背景，呈现出地震发生时人们的痛苦、绝望和生命力等方面的感受，既表达了对逝去的生命的缅怀，也展现了生命的坚韧与希望。
其次，社会生活对舞蹈创作的内容也有着较大的影响。
社会生活中所包含的各种文化元素、艺术手段、情感表达等，都可以影响到舞蹈创作的内容。
例如，西方现代舞中的舞蹈肢体表达和意象转换等，不仅表达了情感的真实和自然，也借鉴了当代视觉艺术、声音艺术等多种艺术形式。
而在中国传统舞蹈的创作中，也大量运用了中国书画、汉字的造型美学、太极拳的力度感等传统文化元素，强化了中国舞蹈的独特性和文化内涵。
第三，社会生活对舞蹈形式的影响也非常深远。
技术的进步、文化的多元化、舞蹈交流的扩大等因素突出地改变着舞蹈形式的发展。
例如，跨界艺术呈现与全球化文化交流的多元性，让融合设计成为了一种流行的舞蹈形式。
而在现代芭蕾舞的演进过程中，越来越多的时代元素和现代手法被融入，充分体现社会生活对其形式的深刻影响。
最后，舞蹈作品的观众群体也受社会生活的影响较大。
社会生活中常常会赋予观众不同的感受与知识，这些感受和知识对观众对舞蹈创作的理解有着很大的影响。
例如，在维也纳市立歌剧院上演的《绿野仙踪》中，主题群像和观众的年龄阶段相关，年轻观众更容易与女主角多萝西一起探索领悟自己的价值和力量。
总之，社会生活对于舞蹈创作有着多方面的影响。
舞蹈创作关注的主题、内容、形式等方面的发展与变革，都与社会生活息息相关。
舞蹈艺术家和创作团队需要深刻理解和把握这些影响，才能更好地为观众呈现充满活力的、充分反映社会生活特色的舞蹈作品。
浅析社会生活对舞蹈创作的影响
浅析社会生活对舞蹈创作的影响1. 引言1.1 社会生活对舞蹈创作的影响的重要性舞蹈创作与社会生活的联系密不可分，因为舞蹈作品往往是反映艺术家对所处社会环境的思考和理解。
社会生活中的各种现象和情感都会被转化成舞蹈作品中的形式和内容。
通过舞蹈创作，艺术家们可以向观众传递对社会现实的观点和情感，引起观众共鸣和思考。
社会生活对舞蹈创作的影响的重要性不言而喻。
对舞蹈创作过程中的各个方面的影响进行深入探讨，有助于我们更好地理解舞蹈作品背后的意义和价值。
2. 正文2.1 社会背景对舞蹈主题的选择影响社会背景对舞蹈主题的选择影响是不可忽视的。
不同的时代背景和社会环境会直接影响着舞蹈创作者对主题的选择和表现方式。
在一个和平繁荣的社会，舞蹈作品可能更加注重美感和情感表达，而在动荡不安的社会环境下，舞蹈作品可能更倾向于表达对社会现实的批判和反思。
举个例子，二战期间，舞蹈作品中常常体现出对战争和暴力的拒绝和呼吁和平。
而在60年代的社会运动时期，舞蹈作品则更多地表现出对种族歧视和社会不公的控诉和反对。
社会背景的变迁和发展会不断影响着舞蹈创作者的创作方向和主题取向，使舞蹈作品具有时代感和社会关怀。
舞蹈创作者需要不断关注社会动向和民生疾苦，从中汲取灵感和创作动力，为观众带来更具有现实意义和社会价值的作品。
只有紧跟时代脉搏，才能使舞蹈作品更具有感染力和影响力。
社会背景对舞蹈主题的选择影响着舞蹈作品的深度和广度，使之能够真正地反映和回应当下社会生活的重要议题。
2.2 社会事件对舞蹈创作的启发社会事件是指在社会中发生的重大事件，例如自然灾害、政治动荡、文化变革等，这些事件会对人们的情感和心理产生深远影响，也会激发舞者的创作灵感，促使他们将自己对事件的感受转化为舞蹈作品。
社会事件可以激发舞者的情感和思考。
当社会发生重大事件时，人们的情感容易被触动，舞者可以通过对事件的思考和感悟，将自己的情感融入到舞蹈创作中，表达对事件的思考和关注。
浅析舞蹈与社会生活的关系
情感基础上 而创作 的 ，因此 ，社 会 生 活 是 舞 蹈 的 创 作 源 泉 ， 舞 蹈
离 不 开 社 会 生 活 。 从 远 古 到 现
类本身 。也是 由于劳动 ，使 人脱
离 了动物 界 。远古 时候 ，人 类在
享受劳动 成果 时 ，为表达激 动的
代 ，传 承下来 的许 多 舞蹈 作 品 ，
《 艺术 的起 源》 中对 原 始 民族 舞 蹈进行考察 后认为 ， “ 再没有 别
的 艺 术 行 为 ，能 像 舞 蹈 那 样 的 转 移 和 激 动 一 切 人 类 。 原 始 人 类 无
根 据舞蹈起源 ，舞蹈 能较 好地满 足 远古人类情感 抒发 、身心健康
的需求 。 “ 情 动 于 中而 形 于 言 ，
浅 析 舞 蹈 与 社 会 生 活 的 关 系
圃 冷 英 嘉
舞 蹈 和社 会 生 活 有 什 么关 系？舞蹈是情感 抒发最 古老 、最 真 实 、最 强 烈 的 形 式 ， 远 古 人 类 选 择舞 蹈表 情 达意 、寓 教 于乐 。
术 ，它 的 内 在 本 质 是 抒 情 性 ，它 的 源 头 是 人 的 内 在 情 感 冲 动 所 引 发 的 人 体 动 作 的 外 化 。 格 罗 塞 在
都 明 确 地 反 映 了 人 民 在 当 时 的 社
思想 感情 ，于是 则 “ 手之 舞 之 ，
足 之 蹈 之 ” 歌 唱 劳 动 、 欢 庆 丰
会生活和生 产方式 。例如反 映渔 猎 、农 耕 方 面 ，伏 羲 时 的 乐 舞 “ 凤来” ，神 农 氏 时 的 “ 扶 犁 ”，
收 ，舞蹈 艺术 的最 初形态便 开始 形 成 。在 这 个 前 提 下 ，人 类 才 开 始 了艺术 活动 ，才 开始 了艺 术创 作 。同时 ， “ 劳动 创造 了舞 蹈艺 术 的 载体——人 的灵 活 柔 韧 的 ， 健 美 的 ，具 有 丰 富 表情 功 能 的 身 体”人类 在劳动过 程 中，使 自己
浅析社会生活对舞蹈创作的影响
浅析社会生活对舞蹈创作的影响社会生活对舞蹈创作的影响是多方面的，它涉及到社会生活的各个领域和方面，包括文化、经济、政治、人际关系等等。
本文将从几个方面来进行分析。
首先是文化方面。
文化是创作的重要源泉，它包括艺术、宗教、传统、历史等等。
舞蹈也是文化的一种形式，它受到文化的影响是不可避免的。
社会生活中的文化因素会对舞蹈创作产生深刻影响。
比如一些传统文化活动，如春节、元宵节等，在舞蹈创作中被广泛运用，这些文化活动中的形式、动作、意义都被融入到了舞蹈中，赋予了舞蹈更深层次的文化内涵和意义。
其次是经济方面。
经济是社会生活的重要方面，它直接影响到人们的生活水平和文化生活。
舞蹈创作同样受到经济的影响，经济的发展程度和水平都会对舞蹈创作造成深刻影响。
经济不发达、文化水平低下的地区舞蹈创作可能会相对单调、缺乏创新性，而经济发达、文化水平高的地区则有更多可能性进行舞蹈创作，创作的风格和水平也更加多样化和丰富。
再者是政治方面。
政治是社会生活中的重要方面，它决定社会的制度、秩序和发展方向，政治的变化和成就会对舞蹈创作产生一定影响。
政治稳定时，舞蹈创作能够得以顺利开展，甚至能够有更为广泛的创作空间和更为多样化的题材；而政治动荡或政治压力大时，舞蹈创作可能会受阻或受到限制，甚至被迫面临挑战和危机。
最后是人际关系方面。
人际关系是社会生活中的不可或缺的一环，人之间的关系决定了一个群体、社区、组织或社会的运行方式、效率和特点。
在舞蹈创作中，人际关系起着重要作用，例如组织团队的相互信任和合作，艺术指导和舞蹈演员之间的默契与交流等等。
良好的人际关系可以帮助舞蹈创作更为顺利地进行，同时也能够打造更具有影响力和深度的作品。
综上所述，社会生活对舞蹈创作的影响是多重的，舞蹈创作受到的影响也是多方面和多层次的。
舞蹈创作者应当关注社会生活中的各个方面，吸收和借鉴其中的有益经验和元素，从而将社会生活中的丰富多彩的内容反映到自己的作品中去。
浅议舞蹈艺术与社会生活的关系
浅议舞蹈艺术与社会生活的关系舞蹈是以经过提炼、组织、美化人体动作为主要表现手段，表达人们的情感和思想，反映社会生活的一种艺术，它是一种综合了听觉和视觉的表演艺术。
舞蹈欣赏，是人们对舞蹈作品的感受、体验和理解的整个过程，是观赏舞蹈演出时所产生的一种精神活动。
观众在欣赏舞蹈作品的过程中往往会联系自己的生活经历，引起情感上的共鸣，激发起记忆中有关的印象、经验，用一系列的想象、联想等形象思维活动，来丰富和补充舞蹈作品中的舞蹈形象，使其更加完整、生动和鲜明，从而能在观赏舞蹈作品的过程中体会到更加宽广的生活内容和深刻的思想含义。
舞蹈作为一门用于表?_人类感情的艺术，人们进行这种舞蹈的审美活动，必须具备一定的舞蹈知识、舞蹈欣赏水平和认识能力，舞蹈欣赏活动才能正常和顺利的进行。
所以，我们了解舞蹈艺术的审美特征就显得非常必要，舞蹈艺术具有以下审美特征。
一、社会生活是舞蹈艺术的创作源泉生活是舞蹈创作的源泉，舞蹈作品、舞蹈形象的产生都是从生活当中来的。
但是，从生活到舞蹈创作，绝非直白照搬和复印，舞蹈编导们是在了解生活与舞蹈的本质关系，遵循舞蹈艺术创作规律，掌握科学创作的原则和方法，最终创作出来源于生活又高于生活的舞蹈作品。
舞蹈创意来源于对生活的感悟，尽管社会生活无比生动、无比丰富，尽管生动丰富的社会生活是舞蹈创作取之不尽、用之不竭的源泉，但是，如果不经过舞蹈家创造性劳动，无论社会生活多么生动丰富，也无法直接变成舞蹈作品。
艺术美虽然来自生活，但不等同于生活，现实美虽然生动丰富，却代替不了艺术美，从本质上看，舞蹈艺术美是舞蹈家按照“美的规律”进行创造性劳动的产物，它是通过这一系列的动作使美化人类生活的动作突出表现出来，激发人们的想象力，增强情感的表达。
例如：舞蹈《洗衣舞》，取材于日常生活中偶然发生的一件小事情，一群去河边背水的藏族姑娘，遇到一位到河边来为同志们洗衣服的解放军，他们用了一个“调虎离山”的计策，骗来了要洗的一大盆衣服，怀着得意而喜悦的心情，边唱边踩，把衣服洗得干干净净，解放军回来时，急中生智，悄悄地挑起了藏族姑娘的全部水桶，为她们送回家去。
试论社会生活对舞蹈艺术创作和表演的重要作用
试论社会生活对舞蹈艺术创作和表演的重要作用
社会生活是舞蹈艺术创作和表演的重要创作源泉，它深刻影响着舞蹈作品的主题、形
式和风格。
随着社会的不断变迁和发展，舞蹈艺术的创作和表演也在不断地与社会生活相
互影响，相互融合。
本文将探讨社会生活对舞蹈艺术创作和表演的重要作用，并举例说明
社会生活如何影响舞蹈艺术的发展。
社会生活为舞蹈艺术提供了丰富的表现形式和艺术语言。
社会生活中的人文、自然、
历史、民俗等元素，为舞蹈表演提供了丰富的表现形式和丰富的艺术语言。
社会生活中的
各种音乐、服饰、道具、布景等，都可以成为舞蹈表演的重要元素和表现手段。
在舞蹈表
演中，通过巧妙地运用这些元素和手段，艺术家们可以更加生动地展现社会生活的多姿多彩，并吸引观众的目光和共鸣。
一些具有浓厚地域特色的民间舞蹈作品，通过传统的民族
音乐、服饰、道具等元素的运用，使得观众在欣赏的过程中，不仅感受到了舞蹈艺术家对
社会生活的深刻洞察和感悟，同时也更加直观地领略到了民俗文化的魅力和独特魅力。
社会生活为舞蹈艺术的发展提供了丰富的社会资源和支持。
社会生活不仅为舞蹈艺术
家们提供了丰富的题材和表现形式，更为舞蹈艺术的发展提供了广阔的舞台和支持。
在当
今社会，舞蹈表演可以借助各种演出、展览、活动等渠道，将艺术作品展示给更广大的观众。
社会生活也为舞蹈艺术提供了丰富的推广和发展资源，例如各种艺术机构、艺术交流
活动、艺术市场等，都为舞蹈艺术的发展提供了有力的支持。
通过这些支持和资源的借助，舞蹈艺术家们可以更加深入地融入社会生活，并为社会生活做出更大的贡献。
浅析社会生活对舞蹈创作的影响
浅析社会生活对舞蹈创作的影响
社会生活是指人类在社会中所经历的各种事物、各种现象以及各种关系。
社会生活对舞蹈创作的影响非常重要，因为舞蹈是一种艺术形式，它的创作过程和成果同样受到社会生活的影响。
首先，社会生活可以激发舞蹈创作者的激情和灵感。
舞蹈创作是一项高度创造性的工作，需要创作者拥有丰富的艺术感觉和创意。
社会生活中的各种现象和事物可以激发创作者的灵感，使得他们能够更好地表达自己的思想和感情。
例如，看到社会上发生的抗议和革命运动，舞蹈创作者可以通过舞蹈展现人们的热情和力量。
其次，社会生活对舞蹈创作的主题和风格有着深刻的影响。
社会生活中发生的各种事件和变化会影响到人们的思想和情感，这也会影响到舞蹈的主题和风格。
例如，在文化交流不断加深的今天，越来越多的舞蹈作品开始融合各种文化元素，具有更加多样化的艺术风格。
如中国传统舞蹈在融入少数民族文化因素之后，形成了不一样层次的创作理念，使得优秀的舞蹈作品亮相于世界之中。
此外，社会生活还可以影响舞蹈的表现和演出效果。
舞蹈是一种非常艺术形式，需要创作者和演员对舞蹈表现和技巧进行深刻的理解和磨练。
社会生活中的各种物质和文化资源可以为舞蹈创作提供充足的支持和条件，使得舞蹈的演出效果更加完美。
例如，享有盛名的莫斯科芭蕾舞团就是利用了俄罗斯的丰富文化遗产，将俄罗斯文化元素融入到舞蹈表演中，使得演出效果更加精彩。
综上所述，社会生活对舞蹈创作的影响非常深刻和广泛，包括创作灵感、主题和风格的选择，以及演出效果的呈现。
只有深刻理解和把握社会生活对舞蹈创作的影响，才能更好地创造和传播优秀的舞蹈作品。
试论社会生活对舞蹈艺术创作和表演的重要作用
试论社会生活对舞蹈艺术创作和表演的重要作用社会生活为舞蹈艺术提供了丰富的素材和灵感。
在日常生活中，人们会经历各种各样的情感和事件，这些都成为了舞蹈创作的灵感来源。
社会生活中的人际关系、工作压力、爱情情感等都可以成为舞蹈创作的题材。
不同社会阶层的生活场景、文化习俗、历史事件也可以为舞蹈艺术的创作提供丰富的素材。
社会生活为舞蹈创作提供了无限的可能性，丰富了舞蹈作品的题材和表现形式。
舞蹈艺术的创作和表演又可以反过来丰富社会生活。
通过舞蹈作品的呈现，艺术家可以将社会生活中的各种情感和思想表达出来，引起观众的共鸣和思考。
舞蹈作品可以通过艺术的手法，将社会现实中的人文关怀、社会问题等内容融入引起人们对社会现实的关注和思考。
舞蹈作品也可以通过表演的形式传递正能量，激励人们积极向上，为社会的发展和进步贡献力量。
舞蹈艺术的创作和表演可以丰富社会生活，引领社会文化的发展。
舞蹈艺术的创作和表演也可以促进社会交流和合作。
在舞蹈创作和表演的过程中，艺术家需要与舞蹈团队、编舞者、音乐家、舞美设计师等各种艺术人才进行合作，形成一个艺术创作的团队。
这种合作不仅促进了各个领域的专业人士之间的交流和合作，也为社会文化的繁荣做出了贡献。
在舞蹈表演过程中，观众与舞者之间也有着一种心灵的交流，这种交流不仅可以促进文化的传承和交流，也可以增进人们之间的情感联系，扩大社会联系面，促进社会的和谐发展。
社会生活对舞蹈艺术的创作和表演具有重要作用。
舞蹈艺术可以通过表演反映社会生活，为社会文化的发展贡献力量；舞蹈艺术又可以通过创作和表演丰富社会生活，丰富人们的精神文化生活，促进社会的和谐发展。
我们应该更加重视舞蹈艺术的发展，让舞蹈与社会生活更加紧密地联系在一起，共同推动社会文化的进步。
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浅议舞蹈艺术与社会生活的关系
舞蹈与其他艺术形式一样，来源于生活，但高于生活。
其思想内容来源于人们对生活的感悟、提炼，而语汇则来源于人们生活、劳作等的行为、动作。
舞蹈作为一种艺术形式，在反映社会生活的同时，还能给人们带来娱乐、反思、教育、启迪，进而促进社会生活的发展、进步。
所以说，舞蹈离不开社会生活，社会生活产生并发展了舞蹈艺术，二者相辅相成，密不可分。
标签：舞蹈艺术；社会生活；关系作用
艺术起源于生活并且高于生活，舞蹈也不例外。
任何一部舞蹈作品，从创作、表演一直到最后的成功，都是创作者和表演者从亲身体验生活开始的。
如果说一部舞蹈作品就是一座高楼大厦，那么生活就是其地基。
如果没有了坚固的地基，再高的大厦也会是空中楼阁。
同时，舞蹈作品的创作、表演并不是对社会生活的简单描绘和机械模仿，而是创作者和表演者的艺术再创造，即通过对社会生活的思考、提炼，从而发现其中深刻的思想内涵和浓厚的思想感情，再运用丰富的舞蹈语汇来呈现给观众，以此来表现社会现象、揭示社会本质，进而感染观众、影响观众、教育观众，最终实现促进社会发展、时代进步的目的。
一、从舞蹈艺术的起源分析其与社会生活的关系
众所周知，《诗经》是我国最早的诗歌总集，内容主要记载人们的生活劳动场景。
其中有不少詩句就与舞蹈有关。
比如“简兮简兮，方将万舞”，意思是鼓声阵阵不停，舞蹈很快就要开始了；再比如“镛鼓有数，万舞与奕”，意思是动人的音乐响起了，场面宏大的舞蹈开始了。
从中可以看出，早在西周、春秋时期，舞蹈就已经称为人们劳动、生活之余一种很重要的娱乐方式。
再以胶州秧歌为例。
据<胶州志》记载，胶州秧歌起源于230年前的清朝，最初是人们为生活所困，不得不沿街乞讨卖唱，久而久之逐渐形成了一种边唱边舞的表现形式。
乞讨是穷人被逼无奈、不得已而为之的行为，为了讨得食物，人们往往会挖空心思，通过各种手段引起别人的注意：或通过诉说自身的不幸以博得人们的同情，或通过自丑自贱而给人们带来乐趣。
于是，由说而唱，由唱而舞，胶州秧歌就这样一步一步发展起来，逐渐成为今天的模样。
当然，现在的胶州秧歌，主要是在春节、元宵节期间，人们为了欢度节日而举行的一种娱乐形式，参与人数多，场面大而热烈，其节奏往往欢快、明朗，动作则是“抬重、落轻、走飘、活动起来扭断腰”[1]，表现的往往是人们节日的兴奋、生活的幸福以及对美好未来的向往，极具民间艺术特性，生活气息十分浓厚。
再从秧歌的名字略作分析。
秧歌的起源有两种说法：一种是说人们为了缓解在田间插秧、拔秧时的劳累而哼唱舞动，久而久之逐渐形成了秧歌；另一种说法是人们为了庆祝抗洪胜利而载歌载舞，因而形成了秧歌。
不管哪种说法，都说明秧歌的产生与生活劳作密不可分。
由此可见，舞蹈从产生之初，就是一种植根于民间生活的艺术形式。
其表情达意往往都与人们的生产、生活情景有关；其舞蹈语汇也都是来自于人们日常生活的体态和劳动动作，从最初的直接模仿，到后来一步一步的提炼、升华，直到最后形成完整的动作套路。
可以说，舞蹈艺术来源于社会生活，并随着社会生活的发展而发展，最终形成一种完美的艺术形式。
二、从舞蹈艺术的创作、表演看其与社会生活的关系
生活是艺术创作的源泉，只有不断挖掘、认识并表现生活的本质，才能深刻反映社会实质，作品才能打动观众、感染观众、教育观众，并最终获得观众的认可，引起共鸣，以实现艺术服务社会、服务人民的最终目的。
《进城》就是一部以农民工进城打工为题材的群舞作品。
创作者通过对进城打工农民工生活进行仔细观察、概括、提炼，以现实主义的表现手法，塑造出了一群具有代表性的进城务工的农民工形象。
《进城》的舞蹈语汇运用十分精准，表演者没有华丽的服饰和精致的妆容，有的只是粗糙的围巾、鞋帽，破旧的棉袄、胶鞋和肩膀上沉重的编织袋等。
但作品所反映的人物心理非常符合身份特点：从最初进城的惊惶不安、不知所措到慢慢适应并逐渐融入城市生活，展现出一群拼搏在城市各行各业的农民工形象。
其中既有他们生活的艰辛、苦难的磨练，也有他们面对困难毫不退缩、积极进取的顽强精神，全方位、多角度地表现出了进城务工者的生活实际和精神风貌。
整部作品取材于社会实际生活，观众可以由此全面了解进城务工者的境况、遭遇和命运，能够从中得到启发、受到教育、汲取力量。
这样的作品来源于生活、植根于生活而又真实形象地反映了生活，所以就很容易为观众所接受、所欣赏、所赞美。
编创者和表演者正是通过这样的优秀艺术作品来反映社会生活，通过塑造鲜活的人物形象来赞美真善美、鞭挞假恶丑。
“文化建设要发挥教育人们的作用，就要深度贴近人民的精神生活”[2]，《进城》这部舞蹈作品恰如其分地做到了这一点。
三、从社会生活的发展来看其与舞蹈艺术的关系
舞蹈作为一种具有广泛群众基础的艺术形式，已经被越来越多的普通民众所接受、所喜爱、所痴迷，可以说，舞蹈已经成为人们日常生活的一个组成部分。
人们可以走进剧院，欣赏专业团队的精彩表演，以感悟生活、思考人生哲理，或者获得教育、引起思想感情方面的共鸣；人们也可以或早或晚，自发或者有组织地参加各种演出及其他业余活动，亲身体验舞蹈的魅力。
人们可以在舞蹈中自娱自乐、休闲健身、陶冶情操、加深交往。
舞蹈也不再只是高不可攀的“阳春白雪”，其自发性、主动性、大众性的特点受到人们的广泛欢迎：城市花园里、社区广场内、农村戏台上，随时随地都可以看到各行各业的普通百姓翩翩起舞、乐在其中，风靡大江南北的大众化艺术表演形式————广场舞就这样走入了寻常百姓家，成为很多人日常生活中不可或缺的“必备项目”。
从这个角度来说，舞蹈与生活已经彼此融入、难分你我了。
可以说，进入新时代，广大人民群众对美好生活的向往，已经不再是单纯的物质生活享受，而精神文化生活已越来越成为人们须臾不可离开的重要组成部分。
因此，以广场舞为代表的大众化艺术的产生、兴盛，是时代发展的产物，是
社会生活水平提高的必然需求。
这也再次说明了，舞蹈艺术起源、发展于社会生活，同时也推动了社会的进步、时代的发展。
参考文献：
[1]引自《闹节————山东三大秧歌的仪式性与反仪式性》，作者：张蔚。
[2]引自《文化建设：依靠人民和教育人民》，作者：于平。