架子鼓经典基本功教程
架子鼓初学者的基本功练习方法_架子鼓初学者如何练习基本功
架子鼓初学者的基本功练习方法_架子鼓初学者如何练习基本功要打架子鼓就要有深厚的基本功的支撑，那么架子鼓初学者基本功有哪些?下面店铺整理了架子鼓初学者的基本功练习方法，供你阅读参考。
架子鼓初学者基本功练习方法：单击和双击简单基本功之单击和双击1、单击，每只手击打鼓垫中心一次，即RLRL。
练习时尽量把手腕甩开，让手腕变灵活。
2、双击，每次每只手击打鼓垫中心两次，即RRLL。
这两下的音量一定要一模一样，千万不要练成阴阳手喔~~练习时千万不要依靠鼓皮的弹性。
练习要领1、一定要开节拍器练习，从低速开始。
2、一拍里面均匀击打4次，每个音的间隔一定要一样。
3、节奏平稳，力量均匀后可以慢慢加速练习。
单击，双击是我们每天都要练习的基本功，持鼓棒、坐姿、挥动鼓棒等都要严格按照要求来进行练习。
起初练习时不要贪快，应当由慢到快的练习，把质量保证了，再阶梯性的加速进行练习。
架子鼓初学者基本功练习方法：练习的重点每天的练习会使鼓手充满自信，保持良好的状态!不过，在基本功练习中有许多的鼓手都是在用时间堆积垃圾。
为什么这么说呢。
因为时间只可以在练习中堆积功夫，与功夫的好坏质量并无关系。
如果在练习中方法不对，那堆积起来的必然就是垃圾了。
我把练习中要特别注意的事项分成三点。
供大家参考。
1. 听节拍器与自己击打的关系，保持稳定的速度。
2. 听敲击出的均衡度，是否平均。
3. 听轻重音的相互关系。
二、看非常重要的是看!今1.看自己的手型是否标准。
老师是不是这么教的，然后在敲击时做微调，始终保持准确。
2.看击打的高度。
两只手要尽量的抬起，这样会使质量更高。
3.看击打的位置，是不是你所需要的。
三、感觉用感觉记住你以上做的一切。
形成惯性。
这样用时间来堆积，你就会是优秀的了。
使用正确的方法来敲击，避免走上歧路。
通过老师或自己把击打的每一下都严格的定好标准，并用时间来堆积这个标准。
那么，堆积的将是极品!好的，关掉节拍器你将是大家所需要的鼓手了。
注:练习中，必须使用节拍器!新手学架子鼓的方法熟悉鼓棒新手学鼓的第一步就是找鼓棒的感觉。
架子鼓经典基本功教程
架子鼓经典基本功教程架子鼓是一种非常受欢迎且有趣的乐器，学习架子鼓的基本功对于成为一个出色的鼓手至关重要。
在这篇文章中，我将介绍架子鼓的一些经典基本功教程，帮助学习者在发展自己的鼓技时掌握正确的技巧和练习方法。
1.握杆姿势：一个良好的握杆姿势是成为一名技术出色的鼓手的基础。
你应该将鼓槌握在手中，让指尖和鼓槌的尖端接触，然后用拇指和食指固定住鼓槌。
保持松散的手腕和手臂，这样可以让鼓槌在打击时更自由地移动。
2.单手打鼓：单手打鼓是学习架子鼓的关键，它包括使用单手交替敲击鼓面。
开始时，你可以逐渐增加击打的速度，并确保每只手都能保持均匀的力度。
练习时要注意动作的准确性和手部的放松，这样可以降低肌肉疲劳和受伤的风险。
3.双手打鼓：学会用两只手同时敲击鼓面对于发展架子鼓技巧非常重要。
练习时可以使用简单的打击模式，如RLRL或LRLR，并逐渐增加节奏的复杂性和速度。
确保每只手都保持均衡的力度和准确的击打。
4.踩踏键踏板：架子鼓的踏板是用来控制踏板鼓的，学会使用踏版是成为一个全面的鼓手的关键。
开始时，你可以练习单脚踩踏，然后逐渐过渡到双脚踩踏。
保持均匀的踩踏力度，并注意脚踝和脚部的放松。
5.乐曲和节奏：了解如何读乐谱和掌握不同的节奏模式对于成为一个出色的鼓手至关重要。
你可以通过练习不同的节奏练习和演奏乐曲来提高自己的节奏感和乐感。
6.身体配合：除了手腕和手臂的灵活运动，身体的其他部分也可以帮助你发挥更好的鼓技。
尝试通过身体的摆动、头部的转动和身体的前倾来组合你的鼓技，发挥更多的能量和表演性。
7.良好的节奏感：作为一名出色的鼓手，保持良好的节奏感是非常重要的。
你可以通过练习与音乐一起演奏、听取不同的曲风和真实演出来提高自己的节奏感。
8.自由发挥和即兴创作：学会自由发挥和即兴创作对于发展自己的个人风格和技巧非常重要。
练习即兴创作和玩耍，尝试不同的鼓技和节奏组合，培养自己的创造力和表演能力。
这些是架子鼓基本功的一些经典教程，希望能对学习者提供帮助。
架子鼓连续快击的练习方法
架子鼓连续快击的练习方法连续快击是练习架子鼓许多朋友所追求的，那么如何练习架子鼓的连续快击呢?下面就是小编为大家整理的架子鼓连续快击的方法，希望对大家有所帮助!练习方法1. 握锤姿势：食指大拇指掐住鼓棒后三分之一处，后三个手指放松，手心中有一个小鸡蛋的空间。
此方式用于保证鼓棒的运动空间，且鼓棒的挥动及收回也是靠食指大拇指的弹性的，光靠鼓皮弹性没戏;两手扣腕儿呈30-45度自然角度;2. 既然是提速练习，就不练重音了。
锤头在下锤及收回后必须保证在离鼓面高度两厘米左右处，此为“待击点”;下锤不用力，靠自然下落，收锤靠鼓皮弹性及食指大拇指握锤弹性，并在返回待击点后稳住鼓棒不让其二次触碰鼓皮，此为控制;切忌各种发力各种不控制!你看大师又快又好听那根本就不用劲儿，打鼓不是力气活儿是技术。
猛抡那种是演给别人看的，切记切记!!3. 练习中不能走神，每次打击集中精力，并对上次打击作出评价，有意识控制调整，使下次打击质量更好;禁止听歌儿禁止看电视禁止玩儿电脑不然白练;4. 佩戴节拍器，不然白练。
初学者每天从40bpm开始，每十分钟加速5。
直到不能控制为止;可分为四连音和六连音练习，毕竟最常用;5. 练习目标：速度稳、打击均匀、力度一致;6. 140速度以下不要让其其余三根手指辅助，最好上150后辅助，自然水到渠成;7. 给一条练习，除提速外还能观察左右手的差异：R R R R R R R R L L L L L L L L RLRLRLRLRLRLRLRL RLRLRLRLRLRLRLRL;8. 最后，单击是基本功，别想两三年速成，大师热手照样这么练。
和吃饭喝水上厕所一样是每日的功课，不进则退不练就废，切忌心浮气躁。
练习的建议1.不要急着追求速度，不管做什么样的练习，放松和稳定的节奏是最主要的。
误区：新手在做单跳练习时，喜欢由慢至快的击打，达到最大速度时，往往是通过手臂肌肉的痉挛而实现的，这是一个恶习。
正确的方法：无论是单跳、双跳、复合跳、滚奏、压奏。
架子鼓教程
架子鼓教程架子鼓是一种常见的打击乐器，它由鼓脚、鼓面和踏板组成。
架子鼓的演奏需要掌握一定的技巧和节奏感。
下面我将为大家介绍一些基本的架子鼓教程。
第一步，了解架子鼓的构成。
架子鼓一般由踏板、踩镲、小军鼓、大军鼓、踩镲、踩镲鼓等组成。
每个部分都有不同的音色和演奏方法。
第二步，正确坐姿和手法。
坐在鼓椅上，调整合适的高度和角度。
保持身体平衡，鼓脚放在踏板上，脚尖轻轻触地。
手握鼓槌，以自然的姿势击打鼓面。
练习过程中要注意保持手腕和手臂的松弛，不要用力过猛。
第三步，学习基本的节奏。
架子鼓有很多基本的节奏，如4/4拍、2/4拍等。
可以通过练习打拍子来掌握基本的节奏感。
第四步，练习双脚连打。
架子鼓中的踏板通常由两个踏板组成，可以用双脚连续击打，产生连续的音符。
通过不断练习双脚连打，可以提高踏板的灵活性和协调性。
第五步，学习使用镲。
架子鼓中的镲是一个重要的音色元素，可以通过使用不同的镲来打出不同的音色效果。
可以尝试使用脚踩式镲和手持式镲，练习镲的技巧和节奏感。
第六步，练习速度和力度。
在掌握了基本的节奏和技巧之后，可以逐渐增加练习的速度和力度。
通过不断提高练习的难度，可以提高自己的演奏水平。
除了以上的基本教程外，还可以参考一些专业的教程视频和教材来学习架子鼓的演奏技巧。
此外，平时多听一些架子鼓的音乐，观察一些优秀的架子鼓演奏者的表演，也有助于提高自己的演奏技巧和艺术水平。
总之，学习架子鼓是一个需要持续学习和练习的过程。
只有坚持不懈地练习，才能真正掌握架子鼓的技巧和演奏方法。
希望大家能够通过这些教程，享受架子鼓演奏的乐趣和成就感。
架子鼓的基本打法
架子鼓的基本打法你想做一名架子鼓手?每学习架子鼓最重要的课题是如何挑出适当合用的章节，省时有效率地练习，让时间发挥最大的功效，那么架子鼓的打法有哪些?下面是小编为大家整理的关于架子鼓的基本打法，希望对你有所帮助，如果喜欢可以分享给身边的朋友喔!架子鼓的基本打法架子鼓的打法：手型姿势万丈高楼平地而起，学架子鼓，基本功练习非常重要，而在练习基本功之前，掌握好握鼓棒的方法，更是基本功里的基本功。
今天就给大家讲一讲几种握棒手法的区别。
这是握棒时手心的样子。
目前流传比较广的握棒姿势分为四种。
扣腕，立腕，美式腕，传统腕(扣腕又称为德式腕，立腕又称法式腕)直腕。
扣腕、立腕和美式腕统称对称腕。
首先，扣腕，手背完全朝上的一种握法。
这是很多新手朋友首选的握法，因为扣腕握的较为稳固，更多的利用了手腕的力量，手指借用较少，在挥动过程中，鼓棒在手心握的更加稳定，减少了不必要的晃动，敲击力度较硬，发力稳健，上手难度较低。
缺点：不太灵活，提速较难，注意，这里是较难，是相对于其他握法来说，不是不能提速。
立腕，普及度及利用率与扣腕持平的握法，其他的都基本相同，主要区别是立腕是掌心相对的。
很明显，立腕这种姿势，先天确定了对用手腕的利用率要比扣腕低，更多的利用了手指的技巧。
优点：运动灵活，发力轻盈，提速容易，手腕疲劳度低。
可支持较长时间练习与演出。
缺点：高灵活度带来的必然是不稳定性，对于新手朋友来说，这一点是不容易控制的。
鼓棒会在手中有较大的运动空间。
美式腕，这个名词听的人可能比较少。
美式腕是介于立腕与扣腕之间的一种握法，掌心方向既不纯粹向下，也不纯粹相对，而是采取了一种较为折中的方法，斜向下四十五度。
相对于其他握法，这是刚刚出现不是很久的一种方式。
据说集合了立腕与扣腕的优势，既有了扣腕的力度与稳定性，又有了立腕的灵活和轻盈。
传统腕(又称标准腕)，右手与对称腕一样，左手采取了一种较为特殊的方式。
这是从军乐队小军鼓的演奏中出来的，在现代架子鼓演奏中打爵士的朋友用的要多一些。
架子鼓入门教程
东平县东原实验学校架子鼓校本教程架子鼓介绍架子鼓（又名爵士鼓）是一种打击乐器，英文称作Drum kit 或Drum set，集合许多打击乐器为一体，基本的组合包括了大鼓(bass drum)、军鼓(snare drum)、两个中鼓(tom tom)、一个落地鼓(Floor Tom)、脚踏钹(Hi-Hat Cymbal)和两片铜钹(a ride cymbal and a crash cymbal)。
雏形起源于中国，最早可追溯到明朝时期。
多在中国春节庙会中助兴中使用，非标准和皇家乐器。
清朝后期传入欧美，欧美人受到启发并加以改造。
在1920年代爵士乐兴起时，常用于爵士乐的演奏当中。
架子鼓可是起源于中国呀~架子鼓的组成子鼓由低音大鼓、踩镲、小军鼓、桶子鼓（3-7个）、吊镲（2-4面）所组成。
低音大鼓：用右脚自然平放在踏板上，敲击时脚腕和脚掌松弛自然，脚随踏板上下运动，脚掌不要抬的过高，除连续演奏重音外，脚跟不要离开踏板。
踩镲：用左脚，预备演奏时提起左脚跟，开始演奏时脚跟下脚掌上，脚掌下脚跟上，脚跟脚掌运动必须自然跟随踏不板，可抬的过高或动作缓慢。
小鼓：一般左右手都可以直扣腕式（手心向下）进行演奏。
手镲：用右手，在踩镲上采用直扣式敲击各种节奏。
吊镲：用右手，是代替手镲演奏各种节奏，采用直腕式或直扣式，一般有槌头敲镲面，在演奏重音渲染强烈气氛时，用槌杆敲击镲的边沿处。
大鼓(BD)小鼓(SD)低嗵鼓(FT)耳鼓(TT)踩钗(HH)大中立钗(CC)。
架子鼓的记谱架子鼓的记谱用五线谱的低音谱表，即F谱表，低音大鼓在第一线，小鼓在第三间，耳鼓Ⅰ在第四间，耳鼓Ⅱ在第四线，大嗵鼓在第二间，大立钗分别记在上加二间和上加一线，踩钗写在下加一间和上加一间。
架子鼓并无固定的音高，一般由演奏者根据乐曲的需要去调定选择。
1. K = KICK [ BASS or KICK DRUM ] KICK表示架子鼓中的低音大鼓.2. H = HI-HAT [CYMBALS]HI-HAT表示架子鼓中的踩镲、吊镲.3. S = SNARE [SNARE DRUM] SNARE表示架子鼓中的小军鼓.基础音(音标+音效):1: b2: t3: psh4: [ b t t t ]5: [ b t t t / b t t t]6: [ b / t ]7: [ b t / b t ]8: [ b _ / psh _ / b b / psh _ ]9: [ b t t t / psh t t b / t t b t / psh t t t ] 10: [ b tkt / psh b / tkt b / psh tkt ] 11: d12: k13: f14: s15: h16: a17: n18: m19: u20: o21: 822: . (dot)23: pf24: phs25: duf26: ^k27: ^p28: ^tss29: [ bIF YOUR / pO THERb / bON _ / pLY KNEW ]我们首先从爵士鼓的持槌开始学起：小军鼓的持槌方法通常是采用以下几种方法：第一、是常常在交响乐队中采用的传统标准持槌方法，即：右手用拇指的第二关节拇指指肚和食指二三关节握鼓槌的三分之一处自然靠拢，其余三指自然向掌心弯曲与鼓槌持一定间隙，以辅助形式控制鼓槌。
架子鼓初学教程
架子鼓初学教程架子鼓初学教程：提高架子鼓的速度要先练好手腕的灵活度一开始的时候.. 要以慢..稳为主!!然后... 再去追求自己想要的速度.. 记住稳中求快，才是主要的~~祝你早日成功... 加油鼓手教学]架子鼓教程系列--单击练习对一般人来说关于单击练习通常是不会有太多问题的!!不过在这里还是要告诉大家一些应该要注意且特别加强的要点。
热手(WARM UP)练习：练习左右手的平衡.稳定及速度。
在每次的练习前，就有如作运动之前都必须要有暖身操来帮助筋骨活络，防止运动伤害，且到达运动时的最正确效果。
所以热手也是练习前所必须的第一道手续。
上面的热手练习可以有三种方法练习：第一种是手握小鼓棒的最尾端手指握住不放(但不可太紧握)的只动手腕的练习(不可太久，因为会导致肌肉紧绷)。
第二种就是正常的握棒位置打法。
第三种就是手握正常位置，只动手指不动手腕的速度练习。
这种练习方法是为了训练手指的敏感度与增强其肌肉的强度。
在往后的速度技巧上可以有很大的帮助。
因为就打击的技巧来说，速度是很重要的一环。
而就速度这一点来说，手指就占着相当重要的身分地位。
练习时请注意拍子的稳定及左右手的平衡。
手法是由A—B—A—B的交换循环练习(为了是左右手都可当作起始的平衡练习)!!且请注意左右手的手抬高度，不可相差太多。
打击位置要尽量靠近(音色的要求)。
特别注意不可有重音!!最后一提，还是请用节拍器，由慢到快。
根本打点：A：一般使用的手法。
B：变化形的手法。
以16分音符为根底的打点里，有4种最根本的变化类型(如上图所示)。
如以四连音(节奏1.)当作根本结构去分析的话(1234)，首先必须注意其它三个节奏类型与四连音的对应关系及位置(如红线所示)。
这样一来，便可以很清楚地了解打点的关系位置所在而能较精准的打出正确的节奏来。
练习时，先从四连音开始下手。
先练A的手法再练B的手法。
一直到可以顺畅平稳的打出四连音之后，再继续其他的类型节奏。
练习其他的节奏类型时，可以先用1234的数字概念唱出四连音作为基准地去打出每个节奏类型的正确位置。
架子鼓的正确练习方法
架子鼓的正确练习方法要想提高自己架子鼓的演奏水平，练习是必不可少的，那么鼓的练习方法是如何的呢?下面就是小编为大家整理的鼓的练习方法，希望对大家有所帮助!鼓的练习方法练手的舒展度..摔臂. 握鼓棍以中指为支点,要使鼓棍在手里放松.能够灵活运用.记住仍要留住虎口. 练放松时是使鼓棍更好的接触手感..敲一下后就松手摔鼓棒.夹在食指和中指只间顺时针摔.然后又逆时针摔回来.反复.. 脚的方面是使自己的脚和踩锤的弹簧能够慢慢融合适应. 使脚悬挂...练力度时人站直..双脚往上顶打重音练习时每个点要打清楚..装饰音也一样. 坐鼓凳的方法是腿不坐.然后脚和鼓的角度是100度左右.架子鼓的持棒方法在控制方面：主要是持棒的三种方式。
它们影响着手与鼓棒间的一惯性，最重要的两大观念，就是鼓棒的控制与鼓棒的挥动。
1、直腕式：左右手持棒一样，以大拇指、食指、中指捏在鼓棒三分之一的地方，无名指与小拇指自然并拢轻贴在后面，不要影响棒的运动，两手手心相对，注意双手的对称与平衡，鼓棒敲击点要相对集中。
定音鼓、梯形木琴等基本都用此种腕法演奏。
2、标准式：右手如直腕式，左手虎口夹住距离鼓棒棒尾端约三分之一的地方，并搁在无名指与小拇指半握后的关节上，食指与中指自然弯曲，整个手形呈半握拳状。
掌心向内。
以虎口拇指持棒，并以无名指与小拇指将棒托住，两鼓棒呈九十度左右。
左手以翻转力量打击。
此种腕法主要用于演奏小军鼓，以及架子鼓奏法。
3、扣腕式：持棒与直腕式大致相同，但双手要向内翻一下，使手心朝下，两鼓棒集中于敲击点上，两棒呈九十度左右的角度。
玛琳巴琴、钢片琴、架子鼓以及室内演奏小军鼓等均用此腕法。
不论何种方式控制鼓棒，均须灵活运用手臂、手腕及手指，尤其是手腕及手指，使双手与鼓棒成为一体，自然地运动鼓棒，轻松自如。
架子鼓的滚奏方法通过控制鼓追均匀密集的击奏形成一定的速度才称之为滚奏。
(滚奏的概念在国外一些教材上对滚奏的解释是单击和复击通称滚奏，但要求了单击的速度和复击的速度，有些则分开论述，但到最后还是一个速度问题。
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1 基本功练习前言：而目前一般教会中业余鼓手占绝大多数，其练习的时间一定是不足以与职业鼓手相比。
学习爵士鼓最重要的课题是如何挑出适当合用的章节，省时有效率地练习，让时间发挥最大的功效，鼓手很快可以派上用场，成为神赐的敬拜器皿。
简而言之就是说如何当自己的老师，学习如何自我教育才是当前重要的课题。
学习爵士鼓的过程整体而言应该说学习打击乐器是从基础打点练习开始学起，就好像学习吹奏乐器，要从练嘴型、爬音阶、拉长音等基础开始学起是一样的道理。
其中除了学习乐理、节拍、节奏外，需要着重于基础打点练习。
一.练习要点：基本手法是日后非常重要的进步关键，如果忽略此练习，很多节奏不容易练好，Solo的困难度就更高了。
一般鼓手之大鼓及小鼓的音量最大，Tom-Tom的过门声音听不清楚，鼓声音量分配不良。
不管学打击过多久，每日的小鼓基础练习永远不能停，此外手鼓的基础练习也是建立在小鼓基础上。
如果您想鼓艺精进或是想以鼓为业，美国鼓手协会N.A.R.D.(NationalAssociation of RudimentalDrummers)所发表基础打击的26式练习，就是必学的基本打击课程。
进一步要涵盖交响乐与军乐的小鼓技巧，那么国际打击艺术协会于2000年所发表(Percussive Arts Society International DrumRudiments)基础打击40式的练习，就是非练不可的绝技啰。
要能够随心所欲用在过门的话，肯定要花不少的时间在小鼓基础练习。
记得20多年前学鼓的时候，老师在打击板上基础单双击打点练习(光教右手开始的练习，左手开始的练习还没教)就教了2个月共8节课，其间连真鼓都没摸到。
想到当时心中抱怨连连，如今却心存感激，因为最初级的打击基础都建立在那个时候。
所以基础打点练习是学习爵士鼓及打击乐器入门的阶梯，我们不可能一步登天，必定是要按部就班一层一层的往上走，基础稳固了在往后的学习路途上会更平顺、更能发挥一位鼓手在打击上千变万化的技巧与空间。
有志学习或正在学习爵士鼓的朋友们！勤练基础打点练习必定能使你的鼓艺更上一层楼。
二.省力要诀：当你掌握到正确的姿势便可开始练习长时间连续击鼓时的动作了。
慢慢地提起手腕，手指不要松开，前臂不要提起。
当鼓捧到达一定的高度时，放松手腕。
使手掌及鼓棒向鼓面落下，此时手掌、手指、手腕及前臂要保持放松，但姆指及食指仍然轻轻挟着鼓棒。
当鼓棒击到鼓面时，便会回弹到开始时的高度(离鼓面约一吋左右)。
需注意当击鼓后，不要刻意用力把鼓棒拉高，应由鼓棒自然回弹。
应利用击鼓后所产生的反弹力去拉起鼓棒，然后继续击鼓，就像是拍篮球一般。
三.轮鼓(Roll)：又称碎鼓或滚击或连击基本练习的项目非常多，但是轮鼓在过门与节奏(特别是Swing、Samba、Fusion)用到的地方很多，而在古典或现代乐团及音乐打击科系的术科考试，轮鼓大都是必考的科目。
轮鼓听似简单但是轮鼓的技巧也很容易反映出打者程度水平，可见轮鼓对鼓手来说是很重要的一环。
轮鼓有两个分类：开放式轮鼓(OpenRoll)：单手一次打一个点或一次打两个点，让左右手轮流循环敲击。
弹跳式轮鼓(Close or PressRoll)：利用鼓面的弹性，手指下压自由弹跳，让鼓面发出短促的延续音。
轮鼓的基础练习过程要由慢到快到慢循环练习，并要能随心所欲控制鼓声强弱，利用(一)手指弹或甩(二)手腕之曲与伸(三)手肘提放(四)手臂随棒自由挥动摇摆，形成一个美观天成的打击动作。
基础打击手法可以让打击没有手顺的问题，自在不受拘束，无论是打节奏或是过门，不拖泥带水，学习速度更快捷。
但是在初期的练习您可能会感到枯燥无味，很多人无法经过这考验就放弃了打击是很可惜的。
在技巧上很多种的打法，要左手右手那一手先打击是有不同的技巧，另外每天固定练习手腕的打击动作将有助于打击音色及打击速度的提升，这是基础打击练习中最重要的一门功课，如能以正确的打击动作持之以恒的加以练习，那你的进步不可限量。
打击动作与肌肉的运动方式是有非常重要的关系，若手型错误而造成错误的肌肉记忆，养成的坏习惯非但要修正不易，往后一些必要的技巧都很难施展出来。
勤练打点练习必能使鼓点确实，音色饱满好听，让鼓手进入更高一层的打击世界。
一.基础打击手法(Rudiments)训练中主要分5个类群是我们必修的：单击类(Stroke Rudiments)。
轮鼓类(Roll Rudiments)。
重复类(Diddle Rudiments)。
装饰音类(Flam Rudiments)。
拖曳装饰音类(Drag Rudiments)。
第1、2类上一篇大略提到，这一篇简单说明第3、4、5类群打击手法。
二.重复类(Diddle Rudiments)：我们先来了解一下什么叫Single Paradiddle：Single 是代表一次的意思。
Para是表示左右左右RLRL 这个交替动作。
diddle则指双击倒(Double Stroke)，亦即RRLL 这动作。
所以Single Paradiddle的意思即：RLRR LRLL 见右下图。
Single Paradiddle 不论在节奏(Groove Pattern) 或过门(Fill-in)中都会经常使用到。
它的特点是通常在单击(Single Stroke) 中，第1 , 2, 3 , 4 拍的头拍都是右R 手，而Paradiddle可令这个手顺有另一个排列次序。
练习时先由8分音符练习，再16分音符练习。
右图为例，有下面4种基本组合：Normal：RLRR-LRLL-RLRR-LRLLDelayed：RLRL-LRLR-RLRL-LRLRReverse：RRLR-LLRL-RRLR-LLRLInward ：RLLR-LRRL-RLLR-LRRL三.装饰音类(Flam Rudiments)：说明：参照下图较小的音符就是装饰音，它不能占用后面那个主音的时值，装饰音要低而轻的打击用途：演奏前或演奏进行中的段落空缺，或是在其它乐器未进入之前的衔接空档，鼓手以装饰音填补。
打法：双手以一高一低的位置拿鼓棒，然后同时击打鼓面，这样就会听到一前一后，一大一小的鼓声，记成rL - lR。
数拍：我们应该是数Main Note 的．那么Grace Note 便会在MainNote之前少许出现了。
练习：你可以先单独练习一次的Flam (用右手或左手做MainNote 均可)，然后跟着下面的例子一次右，一次左轮流打。
四.拖曳装饰音类(Drag Rudiments)：拖曳装饰音也可称为双点装饰音，记成rr L - llR，先以小鼓练习，待技巧熟练后再套鼓练习基础练习附件1：爵士鼓技巧绝对会要求基础，比如单跳双跳复合跳，每天要坚持四个小时以上的练习，不管你现在技术多么的好1.姿势座正以后，先右手打击8下，左手后打击8下，然后变6下.4.3.2，然后变为单跳，刚开始要慢，然后逐渐加速度，在打击时要时刻听着你两手打击出来的音色是否协调，让别人听着你像是用一个手打的！每个人一般感觉右手重，左手轻，那你就按照以上的方法去练，要感觉你两个手是在争抢，而不是右手让着左手，久而久之，你的左右手协调性就会好了！2.各种节奏练习，我们所熟知的前8分后16分，相信大家应该都会打，但是，你是否打的科学，打的对，我教大家一个方法，把它想象成16分音符，RLRL，脑子里一直不断念1234，或者拿节拍器调成16分音符，如下1R 2不打3R 4L，就这样循环联系，前16分后8分也一样，这是最基础的节奏也是最重要的，一般有的人这没练好，所以以后虽然进行，但它节奏不稳！3.地鼓练习。
腿放松之后，去瞪地鼓，一般去买爵士鼓教材，慢慢练就可以，在这里不在多说！4.双跳，RRLL。
双跳在爵士鼓学习中是非常重要的，在打击时千万注意要手臂放松，而且你的鼓槌要与鼓面成30度左右的角，进行双跳，初学者一般刚开始不要去讲究快，去讲究节奏稳，两手协调，然后慢慢加速度，可能加速度手不适合，但你要去克服这种困难！5.复合跳.在这里教大家四条复合跳练习1RRLR LLRL 2RLLRLRRL .3RLRR LRLL 4RLRL LRLR！切记要把这四个练好，对你将来一定会有帮助！但前提是把单跳和双跳练好之后去进行这种的练习6.爵士鼓这种部件的掌握！在这里我建议大家去购买《跟我学爵士鼓》的书，那里会教的更具体！而且各种风格各种节奏都讲的很好！每个诚心爱学爵士鼓的，不单要练好基础和各种节奏之外，还要学会基础的乐理，和声，还要有悟性！但是你的节拍一定要稳，这要靠平常的练习！在这里，我祝愿大家会把爵士鼓练的更好！基础练习附件2：爵士鼓的击打无外乎有两种：一种是同时击打、一种就是交替击打。
我们在同时击打不同的两件或几件乐器时，演奏的时值要准确，也就是要对齐，两件乐器（或多件乐器）要同时发声，否则是不准确的，听起来也非常杂乱。
在训练时要仔细聆听自己的演奏是否准确，动作是否标准。
另外，就是交替击打，双手的交替击打比较容易掌握，手和脚的交替击打则比较复杂。
下面我们就主要谈谈这个方面的练习。
首先我们要进行手和脚的单击训练（手一下、脚一下），它是手脚配合训练的第一步。
和双手演奏一样，动作要自然放松，时值要准确，音色要饱满，注意上下肢的协调。
以下的几条练习是非常主要的，在实践中证明是行之有效的。
下面是更复杂一点的手脚训练，手脚多次击打。
演奏以上容时，左脚踩镲可做四分音符、八分音符和后半拍八分音符的演奏，同时右脚的训练也适用于左脚。
以上练习熟练以后，还可以做更深一步的练习。
以上的几条训练只是千百条中的几个例，其中有很多变化，不一一列举，大家在练习中应举一反三，多加思考。
如：右手和左脚演奏swing 的节奏，而左手击打小鼓，也可以把所有的小鼓练习转移到嗵嗵鼓上练习等。
在训练时最好和节拍器一起练习，它可以让你保持节奏准确和稳定，也可以让你的注意力更集中。
上述练习在训练时要注意手和脚跨越拍子击打和左右脚交替击打时，时值要准确，要自然流畅，保持同等的音量。
开始练习要从慢开始，让大脑可以有充分的时间向手和脚发出指令，确保每个音符时值都是准确的，并大声在心里数拍子。
这样可以使心中的节奏和手脚演奏完全吻合。
有的朋友练习时把注意力完全集中在手腕或脚腕上，这样很容易使你的击打会比心里速度慢一些，应该注意鼓槌的头部和击打出的声音与心里节奏速度的感觉，并注意声音要连贯松弛，确认已经准确后再慢慢加快速度，直至熟练，并且能运用到实际演奏中为止。
基础练习附件3：一、有些老师教的时候会说，不要只练四连音，应该把从一至N 连音平衡练习。
不要盲目追求速度这样的好处是自然平均，但手速会上的慢。
就是在手型相对稳固的情况下先重点练习好四连音,上到一定速度以后再突破别的,直到各个击破。