后期制作的流程是这样的

后期制作的流程是这样的
后期制作的流程是这样的

后期制作的流程是这样的

对于影视行业内的专业人士而言后期制作应该是很熟悉的,而对于外行人而言理解可能不会那么的准确,我之前就单纯的认为剪辑素材拼合在一起,中间加上字幕、音乐,需要时可以加上几个特效镜头。后来查了一下百科词条,其实解释与这个理解相差不远,只是用了几个比较专业的术语:通过三维动画和合成手段制作特技镜头,然后把镜头剪辑到一起,形成完整的影片,并且为影片制作声音。后期制作的具体流程是怎么样的呢?今天与大家来分享分享。

1、提前的准备计划

凡事都要有个计划,这样才会有理有据、有条不紊,朝着正确的方向开展工作。后期制作虽说是影视制作的后半部分的工作了,同样也需要提前做好准备计划。这里需要具体做的准备是:选取输入和输出格式,以及计划设备要求:时间码和同步要求、特殊效果镜头和色彩校正、混音要求。决定记录和采集方法,获得原始素材、音乐和图形、选取编辑策略,计划要添加的效果范围,从而来预计一下接下来的工作需要哪些技术上和时间上的支持。

2、设置好工作设备

在正是开展工作之前你需要设置好工作设备的各种参数,这一步不可以忽视。首先,你需要建立编辑系统:连接相关的硬件、配置好软件。如果你有使用Final Cut Pro,那么肯定要提前确定视频、音频的格式和设备控制的类型。可能格式的不同,设置起来的难度也不一样,要根据自己的情况看。

3、素材的记录和采集

这一步流程的顺序可能没有那么固定,灵活性比较高,也是可以根据自己的习惯来选择适合自己的顺序。一般情况下在正是编辑前我们会先采集好大部分的素材,但其实你也可以先记录所有或者部分的片段;也可以先将素材全部采集再一个个记录;也许你也可以试试逐个记录并采集各个片段。总之到底记录和采集的顺序是什么样的?由你说了算。

4、编辑

这一部就类似于排列组合的感觉,将上述步骤所处理好的素材片段整理成连贯的、大段的片段。这个第一步大都会是后期编辑人员按照之前的文案、脚本先进行一个粗剪,然后可能需要与导演、摄像有一个沟通,共同对影片进行一个精细的调整。这里沟通的目的是需要告诉编辑人员那些镜头是需要表达一个怎样的效果,这样编辑人员才能更准确的操作。

5、处理音频

到了这一步,代表影片基本已经定型了,时长、素材、素材顺序等都已经确定了,在打算做任何更改了。这个时候就可以处理音频了,个人认为这一步非常的重要,要是做好了效果也是非常的惊奇。经历过的人都会有感觉,有时候一些平淡无奇的镜头一旦配上适合的音乐,立马就有魔力上身的感觉。瞬间就能勾起人们内心深处的记忆,引起情感上的共鸣。

6、特效处理

这是个需要花费时间、耐心的过程,这也同样是一个能让影片增色不少的步骤。对纯拍摄采集到的素材按照一定的需要、要求进行深加工处理。这是个技术活,同时也需要多学习、多练习,好的创意在这里也可以有很好的发挥看空间。

7、输出

到了这一步,恭喜你艰巨任务你已经完成了,接下来你只需要将你的成功根据需要,确定格式导出,然后该交给谁就给谁了。

以上就是后期制作的一个大致流程,希望对你有所帮助。

(资料图文来源于网络,环亚星火文化传媒编辑负责整理和编写)

摄影后期制作流程攻略

摄影后期制作流程攻略 影楼后期制作,包含了对数码照片的设计、修整和后期产品的制作三个部分。.设计,主要是对照片进行裁剪、拼接、加入文字、添加艺术效果等。.修片,主要是调整照片的亮度、对比度、色彩,淡化皱纹、黑点等。.冲印和制作,通过专业的设备制作相册、版画等产品。 一、影楼后期制作软件的选择 市场上流行的影楼后期制作软件很多,例如 (简称)、、、、、、、、等,令人应接不暇。另外,影视技术更新也很快,如何选用合适的软件确实让人头痛。笔者根据工作中的实际条件,提出采用()的模式。 首先,影楼后期制作分为视频合成和非线性编辑两部分,两者缺一不可。视频合成用于对众多不同元素的进行艺术性组合和加工,实现特效、剪辑和片头动画[],而非线性编辑可以实现对数字化的媒体随机访问、不按时间顺序记录或重放编辑[]。擅长视频合成,支持从*到*像素分辨率,可以精确定位到一个象素点的千分之六,特效控制等功能非常强大。而在非线性编辑领域同样具有突出优势。由于和来自同一个公司,协调性极好。 其次,软件的应用必须紧跟市场的发展需求,因此,应尽量选用最流行、潜力最大的软件。国产的简单易用,但是功能较弱;功能不俗,但在易用性、扩展性明显不如风格的软件。众所周知,解决方案早已成为数码成像领域的金科玉律,例如、、、等均为业界标准。作为旗下的软件,和同样具有人员所熟知风格界面,减低了操作难度。同时,它们在导入、等图像文件时,具有得天独厚的兼容性优势。 因此,综合考虑,采用模式开展影楼后期制作的操作。 二、影楼后期相关软件的选择 目前,影楼后期制作仅仅有合成软件和非线性编辑软件是不够的,实际操作中还需要选择一些易学易用的相关软件,为影楼后期制作提供高质量的图像和音频。笔者谈谈自己常用的辅助软件。

影视后期制作笔记(完整)

影视后期制作 第一周 完善学生自己电脑的系统,并安装一系列相关专业软件。例如,Vegas,Pr,AE等等。 第二周 主要内容:影视相关的常识及Pr、Vegas的简单入门 周一 1.影视艺术的特征:画面与声音的艺术,利用视听觉营造真实感与现场感 ①声音在电影中的作用,声音的空间 ②画面:细节的真实 ③景观电影:视听觉的享受 ④未来的沉浸式电影:超越视听 2.后期与前期的关系 a.前期的某些不足可以在后期弥补,但是后期难度被加大了 b.后期充分的参与到前期制作中,有利于最终效果的完美 c.依赖于导演团队的整体把握能力 3.影视后期创作的流程: a.创建项目和导入素材 b.创建合成和排列图层 c.添加动画元素和特效 d.预览效果 e.渲染输出 4.AE的应用:电影、电视、多媒体、网络视频、手机视频(或其他手机设备视频)

和DVD编创行业中。 5.AE概览 ①动态的photoshop:遮罩、层、路径、滤镜等 ②和Adobe家族软件的结合良好 ③吸收了三维软件的关键帧、粒子、Z通道、灯光、等 ④支持节点的操作模式 ⑤支持maya的场景文件 ⑥支持rpf格式,诸如景深、空气透视、雾效就不一定在三维软件中制作了。 ⑦庞大的插件群:千余种 术语: 1.位图图形:像素数量是固定的 2.矢量图形:通过数学方程式产生 3.像素:是构成图形的基本元素 (越高位的像素拥有的色板越丰富,越能表达颜色的真实感) 4.分辨率:指屏幕图像的精密度,即显示器所能显示的像素的多少 5.色彩深度:是每个像素可显示出的色彩数 (单位:位 bit) 8位色彩→ 256色 16位色彩→中彩色 24位色彩→真色彩(百万色) (32位色彩与24位色彩在画面上没有什么区别,多出来的8位用来提现素材半透明的程度,也被称为Alpha通道) CMYK色彩模式:主要用于出版印刷领域 不用于视频编辑领域 AfterEffect CS5不支持此色彩模式的素材文

影视后期制作必看【转】

影视后期制作必看【转】 一. 什么是影视后期师,主要干什么?这个行业如果粗粗的分,可以分为,电影,广告,游戏,电视包装 和品牌设计。影视后期师就是从事最后一个方面,为电视台制作整体包装,为企业进行品牌动态视频设计,为电影制作片头,以及为游戏制作片头。相对其他相关行业,这个行业对于综合能力更加看重,设计 师必须具备解决问题的能力,通过设计完成对客户形象的塑造。在国内,简单来说,就是做片头的。 二、说说三维软件,其实这方面相对来说选择是最宽泛的,四大软件,MAX,LW,MAYA,XSI(或SI)你选哪一个都可以,因为要做视频设计,并不需要把三维软件的功能都用足,它只要满足:路径动画功能强大,导角功能强大,材质和渲染功能强大,基本元素易于编辑(比如说曲线),就行了,也就是说,它需要软件的基本功能做得很到位,这方面四大软件都可以,用其中任何一种来干活的设计师我都见过。大家也用得挺好。我本人是用3D Max的,因为我是从3D Studio开始接触三维的,所以就一路学下来了。记得当时刚出了MAYA也曾兴奋地试用过,但MAYA当时做导角实在是太痛苦太痛苦,也没有Polygon的线编辑,还是放弃了用它来做片头,记得以前有个同事是用MAYA的,每次做文字,都要用MAX做完再导入OBJ到MAYA里,直到现在一些初学者对MAYA的文字工具仍然握的不是很好,你叫他做个毛发流体什么的没问题,但你叫他做个导角标志,就算他用Bevel工具了,做出来的标志还是比人家的胖上一圈,这是我没有用上MAYA的原因。而且很早的时候MAYA渲染的感不强,现在总算好了很多。 如果你看到一个人,现在还在用Softimage 3D在做片头动画,那一定是这行的前辈了,早些时候SI 3D是当之无愧的渲染之王,无论是金字还是玻璃,它的效果一定是No.1,而且粒子也非常不错。因为这个软件的教程在中国太少,所以会这个软件的人一定是在老资格的公司慢慢学,慢慢做,熬出来的,现在很多新人都在用XSI,但是说句实话,XSI在做片头动画时未必比SI 3D强多少。 关于LW,中国的用户也不是很多,主要集中在游戏业,我对这个软件不是很了解,不好多说什么,相对来说,它是视频设计中用得比较少的一种软件吧。 作为Max的用户,我对它的大多数方面还是满意的,该有的都有了,做起活来比较快捷。但有几点,真的是很不爽,第一是Alpha通道问题,渲染玻璃后MASK居然是实心的,没有半透明的MASK:环境反射不是很好用,Motion Blur太慢了。不过后来有了Final Render,总算解决了一些问题,但是Alpha通道的问题还是解决得不美。 综上所述,无论你现在使用的是哪一个三维软件,不用改,也不用学好几个,只要继续用已经会的,把它学精就可以了,因为片头主要用三维来做元素,最后要到后期软件去合成的,所以用任何一个,足够了。但如果你还没有学过三维软件,想学一个,除了上面的四大软件以外,我强烈建议你关注并考虑Cinema 4D,在中国,它没有什么什么名气,好像一个三流软件一样,很多人宁愿去钻研Modo,Mojo,什么的也不愿意去学学C4D,但在国外,情况大大不一样,好多人用C4D,因为便宜,好学,在一个人人都要买正版的国家,这是不得了的优势。而且这个软件确实很好,渲染和动画无可指责,但是遗憾的是它的路径变形动画功能稍弱,需要插件来帮忙。 像前面提到的S先生,他就是专门用C4d,效率是非常高的。另外有一个公司叫做:Troika Design Group,这是美国最好的视频设计公司之一,他们前一阵子为ESPN的高清电视台做了一套包装,非常重的金属风格。CG杂志也报道了,于是中国就有好多人去抄这个包装,当时我们也看到了,正好有朋友在这个公司工作,我们就写E-mail去问他们用什么软件做的,他们回答说三维就是C4D和MAYA (Maya主要做那些光),后期是AE。所以,我郑重向想要学习三维软件并以视频设计师作为自己职业的人推荐C4D。但总的来说,三维你用什么都可以. 三、关于后期软件,这里作下重点介绍。先说一下AE吧。说实话,中国的老板是世界上最肯在设备上花钱的,动不动就SGI,宽泰,几年前你要买了个苹果电脑做影视你都不好意思跟人提。大家都觉得,有了这些设备,才叫专业。连带着那些客户也渐渐养成不少坏毛病,找你做活先问:你们什么设备啊?你要告诉他,我是用PC的,这活立马黄了。 老板赚了钱,全部买设备,花一百万买个Flame,再花45万买个SGI,却不肯给员工涨个两千块钱工资,于是,没有人能呆在一个公司超过三年,吃三年苦,学成了,另立门户。老板也不在乎,我有机器我怕谁?再找人。于是在一片热热闹闹的电视包装热潮中,有人赚了钱,有人成了名,但制作水平却老也上 不去。OK,扯远了,拉回来,在当时那样的环境下,有一种疯狂的崇拜高级设备的氛围,用Flint的高手喘气都比别人牛,因为学不到,必须由公司有这个才行,而且都是师傅带徒弟,人才紧缺的很。至于AE,5块钱一张,太容易搞到了,是张影视拼盘就有,而且什么机器都能装,连解密都不复杂,怎么看怎么低级。这种观念贻害无穷,直至今天,都有好多人觉得Discreet的那些软件牛,特崇拜,特想学,而用AE的就抬不起头。 那Flint,Flame是不是高端?当然是!不然卖这么贵,但是,它的高端,是在于1,速度,做活预览

影视后期制作基本流程

影视后期制作流程 影视后期制作是影视广告中的重头戏,片子质量能否真正达到中高档的层次,关键在于影视后期制作。影视后期制作基本上是初剪-正式剪辑-作曲选曲-特效录入-配音合成这样一个流程,那么,这些流程究竟是怎样的一个过程呢? 步骤/方法 1.初剪 也称作粗剪。剪辑工作一般都是在电脑当中完成的,拍摄素材要先经过转磁以后,再输入到电脑中导演和剪辑师进行画面排序和初剪。初剪阶段,导演会将拍摄素材按照脚本的顺序拼接起来,剪辑成一个没有视觉特效、没有旁白和音乐的版本。 2.正式剪辑 在初剪得到认可以后,就进入了正式剪辑阶段,这一阶段也被成为精剪。 精剪部分,首先是要对初剪不满意的地方进行修改,然后将特技部分的工作合成到广告片中去广告片。 3.作曲或选曲 广告片的音乐可以作曲或选曲。这两者的区别是:如果作曲,广告片将拥有独一无二的音乐,而且音乐能和画面有完美的结合,但因此也会提高广告片的制作成本;如果选曲,在成本方面会比较经济,但别的广告片也可能会用到这个音乐。 4.特效 这个阶段是比较关键的一个阶段,将本身拍摄不到或者拍摄效果不好的地方进行特效制作,这里将运用到十分专业的特效制作软件,我们所看到的很多具有超强视觉效果的电影正是因为特效录入这个环节做的十分好。 5.配音合成 旁白和对白就是在这时候完成的。在旁白和对白完成以后,在音乐完成以后,音效剪辑师会为广告片配上各种不同的声音效果,至此,一条广告片的声音部分的因素就全部准备完毕了,最后一道工序就是将以上所有元素并的各自音量调整至适合的位置,并合成在一起。 6.电视播出带 旁白和对白就是在这时候完成的。在旁白和对白完和音乐成以后,音效剪辑师会为广告片配上各种不同的声音效果,至此,一条广告片的声音部分的因素就全部准备完毕了,最后一道工序就是将以上所有元素并的各自音量调整至适合的位置,并合成在一起。

影视后期制作岗位职责

影视后期制作岗位职责公司内部编号:(GOOD-TMMT-MMUT-UUPTY-UUYY-DTTI-

1.影视策划兼制作总监工作职责:1、负责部门岗位任务的总体协调和安排,负责影视项目的题材选取,分析可行性的实施方案;2、负责影视项目的创意策划及提案;3、负责选取题材、项目,作为公司的储备资源;4、负责公司影视剧项目宣传方案的具体执行;5、负责市场推广所需的宣传品和广告策划;6、负责公司重大宣传活动的组织、安排,公司新闻策划与传播;8、媒体、合作伙伴的沟通与协作。 2.编导兼摄像师岗位职责; 1、每期节目确定选题,制定采编计划 2、编写文字稿本和分镜头稿本 3、根据字稿本和分镜头稿本组织摄像师和拍摄和采访 4、领导后期制作完成 3.电视栏目包装岗位职责: 1、负责电视栏目、宣传片、专题片、.广告、网络视频的后期包装。 任职资格: 1、相关专业及专科以上学历或者在专业数字培训机构(水晶石、5DS、环球数码)培训过; 2、熟悉非线性编辑系统,熟练掌握AE合成软件、MAYA或3DMAX三维软件的其中一款、Premiere\Edius等后期制作软件; 3、能够独立剪辑合成,并与编导很好的沟通; 4、视觉效果表达能力强,具有良好的审美和创新能力; 5、可独立完成栏目包装、三维片头动画、宣传片、等的设计及制作;

6、思路开阔,善于学习和分析。责任心强。能承受较大工作压力。 4、后期制作: (1)负责相关影音项目的剪接和图象处理; (2)理解影视语言,根据创意、脚本或文案进行二次创作和编排; (3)完成相关节目宣传、活动宣传等在播部分的合成制作; (4)在剪辑中配合编导实现节目构思并提供合理化建议,提升节目质量;(5)协助影音资料整理归档。

(完整word版)影视制作技术规范

影视制作规范 基本规范:为树立良好公司形象,提高工作效率,养成良好的工作习惯。定制以下行为规范,望各位用心阅读,并认真执行。 平面设计流程: 1、接到设计任务,有项目负责人分配任务。 2、确认设计信息是否齐全: 设计所需信息:品牌名称、设计内容、规格尺寸、位置照片、完成时间、其他设 计要求 b)设计信息不全时及时与相关人员沟通,获取信息; c)设计任务填写与当日《标准工作记录表》内; d)设计信息齐全或自己决定时,根据优先级,安排设计工作。 3、设计工作: 标准化设计:严格按照标准进行,不得随意更改设计风格、格式、字体、及版式。 创意类设计:先出构思、创意及草图,与主管或相关人员沟通无误再进行深化设计, 避免做无用功。 4、设计审核:完成设计稿件后自己先进行初步审核,避免错别字及文字有误等低级错 误发生;第二步由主管或相关人员进行审核; 5、内部设计审核是否达到设计要求: 内审未通过:根据意见重新设计修改,直到内部通过为止; 6、交稿:客户是否对设计满意:不满意:客户提出相应修改建议,根据意见重新调整 设计(调整不超过3次);满意:将稿件交予客户 7、设计工作完成。 特别注意尺寸和外形,素材,字体,排版,字号,行距字距,出血,格式,分辨率,色彩模式. 后期制作流程: 为规范后期制作部门对宣传片专题片制作规范,特定至下列操作规范。 (以下内容为前期策划拍摄结束后的制作工作) 1打印解说词和策划方案 2组织该项目制作团队,认真阅读策划方案和解说词,理解创意思路和文案框架,以及影片 的整体定位风格。 3在策划方案上标记哪些需要用到影视素材,哪些需要制作特技镜头。 4找配音公司配音。传配音小样给客户确认,决定配音员。 5资料搜集与整理做好充分的准备工作,使项目有条不紊的进行。 (1)建立项目文件夹,规范命名(如140618xxx企业传宣片) (2)在项目文件夹里新建分类文件夹,把所需素材及拍摄素材等一一整理到相关文件夹内。 6制作过程: (1)明白客户要求及影片格式、时长,了解客户要的感觉,做到胸有成竹。 (2)配乐配音。经过团队的沟通,选定音乐风格,需要剪辑人员在乐库内寻找合适的配乐及音效。 (3)粗剪。参照音乐节奏,根据解说词,在现有素材里,把镜头粗剪到时间线上,对没有实拍或无法实拍的素材,可通过与客户的沟通,看客户提供素材还是选用素材库

影视后期制作流程

影视后期制作流程 电视媒体已经成为当前最为大众化,最具影响力的媒体型式。以下是的关于影视后期制作流程,希望大家认真阅读! 一前期拍摄 使用电影摄像机数字高清摄像机数字BETACAMDVCAMDVCPRO等各种专业摄像机,配合摇臂轨道车灯光等辅助设备,拍摄出精美的画面 二后期制作 使用3DMAXMAYASOFTIMAGE等工作站软件制作片头动画,高级非编工作站进行画面剪辑,音频电脑工作站进行录音、配音;再加上广播级字幕系统、特技系统使制作出的专题片达到预期效果三简单流程 1、撰写方案:全面、概括的介绍企业。 2、写脚本:将方案内容进行分镜头,搜集相关的视频、音频素材。 3、根据脚本进行拍摄内容。 4、设计制作片头。 5、后期:剪辑、配音、配乐、字幕、特技转场,全成VCD或DVD。 四制作流程-复杂流程 1拍摄前准备:

就制作脚本(Shootingboard)、导演阐述、灯光影调、音乐样本、堪景、布景方案、演员试镜、演员造型、道具、服装……等有关广告片拍摄的所有细节部分进行全面的准备工作,以寻求将广告创意呈现为广告影片的最佳方式。 2第一次制作准备会: PPM是英文Pre-ProductMeeting的缩写。在PPM上,制作公司就广告影片拍摄中的各个细节向客户呈报,并说明理由。 3第二次制作准备会: 经过再一次的准备,就第一次制作准备会(PPM1)上未能确认的部分,制作公司将提报新的准备方案,供客户及广告公司确认。 4拍片前最后检查: 在进入正式拍摄之前,制片人员对最终制作准备会上确定的各个细节,进行最后的确认和检视,以杜绝任何细节在拍片现场发生状况。其中尤其需要注意的是场地、置景、演员、特殊镜头等方面。 5拍摄 按照最终制作准备会的决议,拍摄的工作在安排好的时间、地点由摄制组按照拍摄脚本Shootingboard进行拍摄工作。为了对客户和创意负责,除了摄制组之外,通常制作公司的制片人员会联络客户、有关创作人员等参加拍摄。 6冲洗作业: 就象拍照片之后需要洗印一样,拍摄使用的电影胶片需要在专门的冲洗厂里冲洗出来。

影视制作收费及流程标准范文

影视小组关于影视业务开展方案日来在网络上、朋友间问讯搜索的资料,具体数据整理如下: 一、 拍摄和制作企业影视专题片,广告片,功能演示片,相约洽谈,必要时我们也可登门拜访,安排主创人员出谋划策,介绍以往成功作品。 二、若双方沟通成功,准备合作,则须签订《企业专题片摄制合同》,并由委托方支付预定金。 三、 我方在收到预定金之日起一周内,充分听取委托方的意见并与委托方共同商讨拍摄脚本或制作方案,反复研究修改,最终由委托方审阅,确认。 四、摄制脚本或制作方案一经确认,我方将根据被确认之方案进行正式拍摄或制作。 五、摄制过程是一个技术和艺术再创作的过程,建议委托方有负责人参与关键内容研讨和审阅。 客户可能需要提供的资料 类别名称要求主要用途 文案类制作专题片的意图说清楚要解决什么问题,字数不限专题片市场定位专题片的主要内容可以结合解说词来写,字数不限专题片创作定位片名字数12个字以内片头制作 落幕名字数200字以内片尾制作 解说词录音长度约每一分钟240个字(中速)录制话外音 图片类专题片中出现的图片电子文件(300dpi),照片(光面)界面设计制作专题片中出现的标识电子文件,照片,印刷品等界面设计制作有关客户的VI形象手册电子文件,照片、高质量印刷品界面设计制作 音像类专题片中出现的背景音乐.wav格式,磁带,mid格式,(无版权问题)音频处理专题片中出现的录像素材 avi或mov格式的电子文件或录像带(高质量 无版权问题) 视频处理其它相关音频、视频资料(高质量无版权问题)视频处理 主要服务项目与报价 项目明细价格预算参考质量标准

广告片 由国内资深广告编导、高级摄像师、高级剪辑师共同参 与创作,广播电视级质量标准(不含电视台广告播出费) 18000元/每秒钟广播级、高清晰 企业宣传片 由专业摄像师和编辑师负责,DVCAM机拍摄,视频采集,视 频修正,后期非线编辑、艺术转场,背景音效等。重在企业宣 传介绍或产品介绍。 3000-5000元/分钟企业级、DVD、VCD 动画特效 根据客户提交的动画要求原创角色,动作,背景、文 字、LOGO片头、配解说和音效等,表现效果分二维和三维。 二维200-400元/每秒 钟 出版级、高清或标清 三维500-1500元/每秒 钟 产品演示片 互动图文演示使用动画软件或PPT文稿,可适当插入少 量视频。详情可浏览首页“演示文稿PPT设计” 500元/主页面 100元/幻灯页面 电脑、投影仪 多媒体 互动程序设计,页面链接,光盘启动,详情可浏览首页 “多媒体光盘制作” 800元/主页面 200元/页面 电脑、多媒体光盘 旁白配音 中文:由市级电台、电视台(男或女)播音员标准国语配 音。 1500元/每5分钟 电脑、CD、MP3英文:由英美籍电台、电视台(男或女)播音员标准英语 配音。 2500元/每5分钟 拍摄专业DVCAM、3CCD数码摄像机跟踪摄像850元/小时(关内)352×288或720×576分辩率专业HDV高清专业数码摄像机跟踪摄像2600元/小时 720×576或1440×1080分辩 率 BETACAM或HDV高清广播级摄像机跟踪摄像3000元/小时 1440×1080或1920×1080分 辩率 简单编辑可按“点菜”方式收费、廉价实惠 特别说明:本收费方式只适用于简单、无需规划或自主作好规划的客户,如果客户能够提供可编辑的影像文件.AVI.MPEG.MOV等,可按如下方式收费.我们根据客户的“点菜”数量按件计费。如果是高清视频(1080分辩率),编辑费用是以下报价的三倍。 片段剪切 20元/段加背景音乐50元/分加卡啦OK字幕 200元/分加普通字幕 50元/每1-24个字/屏去原音 20元/分选配录制音效200元/段转场及效果20元/段动画文字片头 180元/秒电脑同步录音(自助)150元/10分钟 声画对位20元/段视频转换/生成100元/10分钟DVD加刻一张母盘 20元/盘 照片修改 10元/张加照片 10元/张VCD加刻一张母盘 10元/盘

影视广告片后期制作流程讲解

影视广告片后期制作流程讲解 1、影视广告有什么特点? 影视广告是非常奏效而且覆盖面较广的广告传播方法之一。影视广告制作上具有即时传达远距离信息的媒体特性——传播上的高精度化,影视广告能使观众自由的发挥对某种商品形象的想象,也能具体而准确地传达吸引顾客的意图。传播的信息容易成为人的共识并得到强化、环境暗示、接受频率高。并且,这种形式各个年龄段的人都容易接受,所以济南凤美广告制作可以说影视广告是覆盖面最大的大众传播媒体。 2、影视广告制作流程是什么? 当广告公司的创意获得客户的认可后,双方签订制作合同,并预付定金,进入影视广告的制作阶段。 影视广告的制作,大体可分为拍摄前准备、正式拍摄、后期制作三个阶段。 第一阶段:【拍摄前期准备】 拍摄一部广告片相当复杂,需要方方面面专业人员协作完成。因此,拍摄前的准备便显得尤为重要。拍摄前准备工作往往会影响拍摄效果。 1)影视广告制作的人员构成:根据我国广告业的实际情况,广告制作人员一般包括:广告创意负责人、广告制片人、影视广告导演、摄影师、灯光师、美工师、作曲、音乐、音响编辑、模特、演员、化妆师、配音演员。 2)拍摄前准备会:在制作准备会上,制作公司就广告影片拍摄中的各个细节向客户及广告公司呈报,并说明理由。通常制作公司会提报制作脚本、导演阐述、灯光影调、音乐样本、布景方案、演员试镜、演员造型、道具、服装……等有关广告片拍摄的所有细节部分供客户和广告公司选择,最终一一确认,作为之后拍片的基础依据。如果某些部分在此次会议上无法确认,则另外安排时间商讨拍片事宜,直到最终确认。 3)拍摄前最后准备:在进入正式拍摄之前,制作公司的制片人员对最终制作准备会上确定的各个细节,进行最后的确认和检视,以杜绝任何细节在拍片现场发生状况,确保广告片的拍摄完全按照计划顺利执行。其中尤其需要注意的是场地、置景、演员、特殊镜头等方面。 另外,在正式拍片之前,制作公司会向包括客户、广告公司、摄制组相关人员在内的各个方面,以书面形式的"拍摄通告"告知拍摄地点、时间、摄制组人员、联络方式等。 第二阶段:【拍摄】 按照最终制作准备会的决议,拍摄的工作在安排好的时间、地点由摄制组按照拍摄脚本进行拍摄工作。为了对客户和创意负责,除了摄制组之外,通常制作公司的制片人员会联络客户和广告公司的客户代表、有关创作人员等参加拍摄。 根据经验和作业习惯,为了提高工作效率,保证表演质量,镜头的拍摄顺序有时并非按照拍摄脚本的镜头顺序进行,而是会将机位、景深相同相近的镜头一起拍摄。另外儿童、动物等拍摄难度较高的镜头通常会最先拍摄,而静物、特写及产品镜头通常会安排在最后拍摄。为确保拍摄的镜头足够用于剪辑,每个镜头都会拍摄不止一遍,而导演也可能会多拍一些脚本中没有的镜头。 第三阶段【后期制作】 后期制作的程序一般为:冲片、胶转磁、剪辑、数码制作、作曲(或选曲)、配音、合成。当然录像带便没有胶片冲洗和胶转磁的过程了。 冲片:就象拍照片之后需要洗印一样,拍摄使用的电影胶片需要在专门的冲洗厂里冲洗出来。 胶转磁:冲洗出来的电影胶片必须经过此道技术处理,才能由电影胶片的光学信号转变成用于电视制作的磁信号,然后才能输入电脑进入剪辑程序。转磁的过程中一般会对拍摄素材进行色彩和影调的处理。 剪辑:现在的剪辑工作一般都是在电脑当中完成的,因此拍摄素材在经过转磁以后,要先输入到电脑中导演和剪辑师才能开始了剪辑。剪辑阶段,导演会将拍摄素材按照脚本的顺序拼接起来,剪辑成一个没有视觉特效、没有配音和音乐的版本。然后将特技部分的工作合成到广告片中去。广告片画面部分的工作到此完成。

电影制作的流程图

电影制作流程图解析 2008-09-30 01:12:21 电影制作流程图 将真正拍摄的阶段全部砍掉,从毛片(此毛片非彼毛片)已经拍完开始说。但这基本上是一个真空假设,因为一般情况下电影都是一边拍一边剪的。 声音和画面是分开处理的,但首先需要做一个时间码的同步,便于最后将声音和画面合起来。首先,冲洗出一个原底。这个原底就是拍的所有画面,不管这一个镜头是拍了70条还是80条。然后由原底翻印出一个工作样片,由工作样片做胶转磁,配上同期声,然后导演制片人七七八八

一群人坐在一起看工作样片,开始选,这一条不错,那一条还可以,选这一条吧。全部选好以后,这些素材进入非线性编辑工作站把所有的画面按照时间排列到一起,拼成一个电影。在这里导出所谓的EDL和CUTLIST,据说就是一个TXT文档,里面记录着时间线、磁带码、胶片码等等。将这个TXT转给两边,一边是用原底进行正式的剪接,最终间接完毕的底片要重新配光及印片,印片自然是翻成了正片,因此还要再重新翻回去一次变成底片;另一边找到对应的音频制成数字多路音轨,最终印成声底片。这样,影像底片和声底片通过声画对位合成印制成最终的拷贝。 那么大家一定就有几个问题: 1.为什么要印工作样片呢? 因为原底是最重要最重要的东西,如果用原底直接胶转磁相当于拿江南丝绸擦桌子擦完以后还要做丝巾。 2.红色的步骤是什么意思呢? 是80年代的剪辑方法,做工作样片之后直接导演自己摇着看,觉得哪儿好就剪下来拿透明胶条沾上。老师说,那会儿剪完的工作样片那叫一个热闹啊,整个全是胶条手印,有时候中午吃完包子回来下午就直接上手接着剪,送走的时候恨不得你看看那样片就知道这阵子导演吃的都是什么。本条惨不忍睹的胶片讲直接被送回去套底。 3.数字中间片是什么呢? 数字中间片就是指这个画面一会儿翻正一会儿翻负的浪费资源,于是将这部分数字化,首先由原底转数字,在这个过程当中制作特技效果并且加字幕。 大概这个图就解释完了。啊……累死我了。

宣传片拍摄制作流程、分工、成本核算

宣传片拍摄制作流程 一、客户提出需求: 客户通过电话、电邮、现场沟通等多种方式提出自己的制作要求。内容包括但不限于: 1、公司介绍 2、项目或公司产品描述稿件 3、宣传片风格内容等的意向 4、基本设计制作要求 二、确定合作意向: 双方以面谈、电话或电子邮件等方式,针对项目内容和具体需求进行协商,产生合同主体及细节。 三、双方认可后,签署"宣传片制作合同"。 四、预付款支付及相关材料提供 客户支付预付款50%以上,并提供广告所需产品、文字资料、解说词与图片素材等。 五、签约后,双方进行制作会议沟通,制作方提出策划文案: 就宣传片拍摄中的各个细节向客户呈报,并说明理由。(如需三维创意、制作脚本、导演阐述、布景方案、演员试镜、演员造型、道具、服装等另行协商)有关宣传片拍摄的所有细节部分供客户选择,最终一一确认,作为之后拍片的基础依据,直到最终确认。策划文案,签约后需客户签字认可。 六、客户审核并确认拍摄方案后: 开始筹备拍摄工作。并同时进行剪辑制作等部分后期工作。在正式拍片之前,会向包括客户、摄制组相关人员在内的各个方面,以书面或口头形式的“拍摄通告”告知拍摄地点、时间、摄制组人员、联络方式等资料。 七、正式拍摄: 按照合同进行,各负其责。

八、后期制作: 1、制作过程中每个环节必须由客户验收认可,工作方可继续进行; 2、后期编辑现场客户可派人做顾问指导,编辑完成后,客户审片认可,成品宣传片即制作完成。 九、客户按照合同规定支付尾款: 在收到尾款后将成品宣传片的专业磁带或者刻成DVD、VCD 交给客户。至此,宣传片制作过程结束。 宣传片摄制组主要人员构成及分工

影视后期制作行业 影视后期制作的基本流程

影视后期制作行业影视后期制作的基本流程 广州精思广告有限公司,是一家专注于多类视频制作的影视制作公司,十多年来,精思广告精心于视频制作,用心为客户服务。我们秉持匠心精神,整合了全国一线、二线知名导演以及影视后期制作行业团队,无论是广告视频制作还是微电影,我们自身形成了别树一格的创意技巧和拍摄风格。广州精思广告秉持专注营销更懂视频的理念,创新思维、精心策划,只为了出品更具有性价比,影片质量更可控的优秀视频作品,以下精思广告讲解以下影视后期制作行业的工作流程有什么? 1、撰写影片方案 针对你要创作的影片进行方案的撰写:可以从影片的表现方式、影片情节的简介等方面去进行撰写。

2、制作故事脚本 针对你所撰写的影片方案对内容进行分镜头处理,并搜集相关的视频、音频等素材。 3、进行前期拍摄 使用DV\电影摄像机\数字高清摄像机\数字BETACAM\DVCAM\DVCPRO等各种业余或专业摄像机,并配合一些辅助设备(比如:摇臂\轨道车\灯光),针对你所制作的故事脚本拍摄出精美的画面。 4、影片后期剪辑可以使用剪辑软件对影片进行镜头组接处理,以期达到镜头的连贯性与符合影片主题。 剪辑软件可分为以下四类: 第一类是玩具式的:特点是操作非常简单,没有什么更多的功能和特效,质量难以保证。这类软件有系统自带的movemake(有的系统没有安装),玩家宝宝。 第二类是业余级别的视频编辑软件:特点是有一定的功能和特效,操作相对比较简单。特效是傻瓜式的,不能进行调整或只能有限的调整。质量一般。如绘声绘影等。

第三类是半专业级别的:特点是功能相对较全,特效比较多一些,操作不太复杂,能根据编辑人员的要求实现一些特效要求。如EDIUS、VEGAS 第四类是专业级别的:如premiere(简称PR,现为Adobe公司产品)。功能强大,操作复杂,需要认真学习。 推荐使用premiere 5、影片特效处理针对影片主题制作相应的片头、片尾,并对影片进行校色、调色处理,这个阶段是比较关键的一个阶段,将本身拍摄不到或者拍摄效果不好的地方进行特效制作 该类软件分为两类: 一类是平面特效处理软件,主流肯定是Photoshop(简称PS,现为Adobe公司产品)了,该类软件主要是处理一些影片片头、片尾制作所用到的图片素材 另一类就是视频特效处理软件了,主流当属After Effects(简称AE,现为Adobe公司产品)了,该类软件主要是处理前期拍摄的影片素材,比如说:你要制作空中飞人的镜头,里面的飞人肯定要吊钢丝了,为了影片的逼真感,就得用该类软件来擦除钢丝,使用AE轻松几秒即可从画面中去除钢丝。

影视制作流程

影视制作流程。 一、剧本的研发与影视剧策划。 1、剧本的创作方式。 (1)编剧独立完成的剧本创作; (2)根据文学作品改编成剧本; (3)集体创作剧本;(注:制片单位确定某一题材之后,由制片人组织策划人员、专业编剧、导演组成团队来构思和创作作品。) 2、剧本研发要考虑的因素。 (1)受众期望;(根据不同的收视群体的不同审美趣味,积极考虑受众的接受心理和收看期望。 (2)市场状况;(制片人要明确作品的市场定位,紧紧把握市场脉搏,和发展方向,密切关注影视剧交易市场的动向和各类电影、电视节等活动,避免项目的重复和资源的浪费。) (3)政策因素;(剧本研发时,必须密切关注国家关于影视剧的政策法规,避免因违反或不符合国家的政策法规,而造成拍完的影视作品在审查时不能通过。) 3、市场调研。 在有了选题后,制作人可根据个人经验和近期同类题材影视剧的成本和投资回报率,制作出初步的预算和项目策划书,

市场调研能够给成本和投资回报率寻求依据,通过对目标受众群体的预先调查,为剧本创作和影视剧拍摄提供明确的依据,也为广告招标和融资提供必要参照。 4、剧本创作过程。 四个步骤:撰写故事梗概、分集大纲、初稿、第二稿、润色 剧本创作大致两种情况: (1)故事梗概—分集梗概—文学剧本; (2)人物小传—人物关系设置—故事梗概—分集梗概—(分场景提纲)—文学剧本 导演及早确定参与的创作可以提高效率,节省修改剧本时间、开支。 二、筹拍期的组织与任务。 1、组建摄制组。(如下图)

(1)制片部门;制片部门是整个摄制组正常运作的基础和保障。(2)导演部门;导演部门的核心人物是导演,他是影视剧艺术创作的灵魂对已经完成的剧本提出自己的修改意见,并根据自己的理解和拍摄风格进行二度创作。 (3)摄影部门;摄影部门负责影视剧的拍摄并保证画面的效果。(4)美术部门;美术部门负责整部影视剧的美术设计,统筹整个剧的美术风格,包括和演员有关的服装、化妆、道具组,也包括前期准备布景的美术组,拍摄时营造气氛的烟火组。

岗位说明书影视后期制作

岗位说明书影视后期制作 影视后期制作是指利用实际拍摄所得的素材,通过三维动画和合成手段制作特技镜头,然后把镜头剪辑到一起,形成完整的影片,并且为影片制作声音的人员。 影视后期制作岗位职责 1、视频编辑:按要求、按脚本,为突出某主题内容为目的剪辑制作、段落删减、增加删减片段、增加LOGO、上字幕、配音、蒙太奇效果、专业调色处理、三维片头定制、制作花絮、视频各个格式转码、电子相册、FLASH等,以及根据自主化要求剪辑制作; 2、素材处理:为视频素材提供片段删减、段落顺序重组、历史素材并入、相关素材引入组合等; 3、特效处理:为视频素材编辑过程中加入转场特技、蒙太奇效果、三维特效、多画面、画中画效果、视频画面调色等; 4、字幕处理:为视频素材添加Logo、中外文字幕、说明字幕、修饰字幕、三维字幕、滚动字幕、挂角字幕等等; 5、音频处理:为视频素材添加背景音乐、特效音乐、专业播音员多语种配音解说、对口型配音、配乐; 6、包装处理:为视频素材剪辑后全方位特效包装,蒙太奇效果、制作三维片头片尾、Flash片头片尾、形象标识特效等等;

个人通过网络报名,每人限报1个岗位,报名截止时间为XX年7月20日。将材料扫描件(打包压缩)发Email:rscsz@,邮件主题示例“岗位编号+姓名”。 7、成品输出:制作好的影视作品输出到各种格式的录像带、播出带,压制或刻录至DVD、VCD,或输出各种格式的数据文件。 影视后期制作岗位要求 调整部门人员岗位,招聘高素质的人员充实接待力量。随着业务量的不断扩大,来访客户也日渐增多,市场部负责接待的人员明显不足。为了适应公司业务发展的需要,更好地做好接待工作,落实好人员招聘工作也是一件十分重要的事情。 1、熟练掌握电视各类节目的技术制作程序与要求,并熟练掌握各类机器的性能; 2、熟悉当日各类节目的内容,并在充分理解的前提下独立完成节目制作与合成; 3、积极配合编导的工作,和编导达成良好的沟通,使工作有条不紊的顺利进行; 4、对工作细心负责,保证节目准确无误; 5、后期制作完善和修复制作的不足。 影视后期制作关键技能 专业能力premiereAE合声配音

摄影后期处理的一般流程

摄影后期处理的一般流程 作者:公子老白 后期处理是摄影艺术创作过程中的一个重要环节,通过后期处理能够修正摄影器材缺陷带来的不良影响,使画质更好、照片构图更完美、影调色调更准确丰富、个性化更明显、主题思想更突出。 照片通过后期处理要达到怎样的效果呢?这里我引用李涛老师的总结:“1. 正确的黑白场 2. 准确的色彩还原 3. 足够的清晰度 4. 适当的饱和度 5. 丰富合理的层次”,这就是我们要追求的结果。 摄影后期处理软件最重要的非Lightroom(Lr)莫属,九成的照片只需通过Lr 就能完成处理,只有一小部分的需要到Photoshop(Ps)中继续精细化处理。你也许经常看到后期教程里使用Adobe Camera RAW (ACR),有时还会使用Bridge(Br),其实都是一样的,可以简单的理解为:Lr = Br + ACR。 本文并非是Lr 教学文章,只是结合个人经验,谈谈Lr 后期处理的一般性思路和流程,为刚刚接触后期处理的影友提供一些启发。 Lr 中照片调整主要分为全局调整和局部调整,而局部调整至关重要,个性化的效果更多是依靠局部调整来完成的。摄影后期处理的一般流程是: 导入→选片→镜头校正→基础影调→二次构图→调整影调→调整色调→局部调整→降噪→锐化→输出 导入、选片:Lr 必须要将照片导入后才能处理,导入时可以完成改名,添加关键字的工作,导入后的照片,Lr 提供了很强大的照片管理功能,通过标注星级、旗标、色标可以很方便的进行照片分类管理,挑选你满意的照片。 镜头校正:进入到修改照片模块后,首先要进行镜头校正工作,镜头校正里的“启用镜头配置文件校正”和“删除色差”二个选项都勾选上,Lr 会根据镜头的品牌型号自动予以校正,如果数据库里没有你的镜头型号,就只能手动加以校正了。 基础影调:就是在基础面板里,选用一个配置文件确定照片的基础影调,比如风光摄影就常选用“Adobe 风景”这个配置文件。 二次构图:是通过对照片的裁剪、旋转、变换,使构图更合理,画面横平竖直,主题更突出,完成二次创作。 调整影调:在基础面板里通过对曝光度、对比度、高光、阴影、白色色阶、黑色色阶、清晰度等参数的调整来改变照片的明暗、光比、对比度、细节等,可以通过直方图作为参考。 首先根据照片的明暗和直方图的分布,调整照片的整体曝光量,使之恢复到正常曝光水平。

一部电影的制作基本流程

一部电影的制作基本流程Last revision on 21 December 2020

【锐课】一部电影的制作基本流程前期筹备 [剧本筹备: 当出资方或是制片方确定影片主题方向及故事梗概后,编剧部门按照出资方或是制片方的要求撰写剧本。同时向广电总局梗概备案。 建组: 出资方或是制片方选择制作单位。 制作单位收到分场大纲之后,制作单位会就自己对创意的理解预估将合适的制作方案及相应的价格呈报给出资方或是制片方,供出资方或是制片方确认。一般而言,一份合理的估价应包括拍摄准备、拍摄器材、拍摄场地、拍摄置景、拍摄道具、拍摄服装、摄制组(导演、制片、摄影师、灯光师、美术、化妆师、服装师、造型师、演员等)、电力、转磁、音乐、剪辑、特技、二维及三维制作、配音及合成等制作费、制作单位利润、税金等制作中的全部方面,并附制作日程表。甚至可以包含具体的选择方案。 制作费用、制作方案确认: 出资方或是制片方确认后,由出资方或是制片方、制作单位签立具体的制作合同。然后,根据合同和最后确认的制作日程表(Schedule),制作单位会在规定的时间内准备接下来的第一次制作准备会(PPM1)。 拍摄前准备: 在此期间,制作单位将就剧本、导演阐述、灯光影调、音乐样本、堪景、制景方案、演员试镜、演员造型、道具、服装……等有关电影拍摄的所有细节部分进行全面的准备工作。 第一次制作准备会:

PPM是英文Pre-Product Meeting的缩写。在PPM上,将由制作单位就拍摄中的各个细节向出资方或是制片方呈报,并说明理由。通常制作单位会提报不止一套的制作方案、导演阐述、灯光影调、音乐样本、堪景、布景方案、演员试镜、演员造型、道具、服装……等有关广告片拍摄的所有细节部分供客户和广告公司选择,最终一一确认,作为之后拍片的基础依据。如果某些部分在此次会议上无法确认,则(在时间允许的前提下)安排另一次制作准备会直到最终确认。因此,制作准备会召开的次数通常是不确定的,如果只召开一次,则PPM1和PPM2、Final PPM就没有什么差别。 第二次制作准备会: 经过再一次的准备,就第一次制作准备会(PPM1)上未能确认的部分,制作公司将提报新的准备方案,出资方或是制片方确认,如果全部确认,则不再召开最终制作准备会(Final PPM),否则(在时间允许的前提下)再安排另一次制作准备会直到最终确认。 最终制作准备会: 这是最后的制作准备会,为了不影响整个拍片计划的进行,就未能确认的所有方面,客户、广告公司和制作公司必须共同协商出可以执行的方案,待三方确认后,作为之后拍片的基础依据。 拍片前最后检查: 在进入正式拍摄之前,制作单位的执行制片人员对最终制作准备会上确定的各个细节,进行最后的确认和检视,以杜绝任何细节在拍片现场发生状况,确保影片的拍摄完全按照计划顺利执行。其中尤其需要注意的是场地、置景、演员、特殊镜头等方面。另外,在正式拍片之前,制作单位会向包括出资方或是

后期制作的流程是这样的

后期制作的流程是这样的 对于影视行业内的专业人士而言后期制作应该是很熟悉的,而对于外行人而言理解可能不会那么的准确,我之前就单纯的认为剪辑素材拼合在一起,中间加上字幕、音乐,需要时可以加上几个特效镜头。后来查了一下百科词条,其实解释与这个理解相差不远,只是用了几个比较专业的术语:通过三维动画和合成手段制作特技镜头,然后把镜头剪辑到一起,形成完整的影片,并且为影片制作声音。后期制作的具体流程是怎么样的呢?今天与大家来分享分享。 1、提前的准备计划 凡事都要有个计划,这样才会有理有据、有条不紊,朝着正确的方向开展工作。后期制作虽说是影视制作的后半部分的工作了,同样也需要提前做好准备计划。这里需要具体做的准备是:选取输入和输出格式,以及计划设备要求:时间码和同步要求、特殊效果镜头和色彩校正、混音要求。决定记录和采集方法,获得原始素材、音乐和图形、选取编辑策略,计划要添加的效果范围,从而来预计一下接下来的工作需要哪些技术上和时间上的支持。 2、设置好工作设备 在正是开展工作之前你需要设置好工作设备的各种参数,这一步不可以忽视。首先,你需要建立编辑系统:连接相关的硬件、配置好软件。如果你有使用Final Cut Pro,那么肯定要提前确定视频、音频的格式和设备控制的类型。可能格式的不同,设置起来的难度也不一样,要根据自己的情况看。

3、素材的记录和采集 这一步流程的顺序可能没有那么固定,灵活性比较高,也是可以根据自己的习惯来选择适合自己的顺序。一般情况下在正是编辑前我们会先采集好大部分的素材,但其实你也可以先记录所有或者部分的片段;也可以先将素材全部采集再一个个记录;也许你也可以试试逐个记录并采集各个片段。总之到底记录和采集的顺序是什么样的?由你说了算。 4、编辑 这一部就类似于排列组合的感觉,将上述步骤所处理好的素材片段整理成连贯的、大段的片段。这个第一步大都会是后期编辑人员按照之前的文案、脚本先进行一个粗剪,然后可能需要与导演、摄像有一个沟通,共同对影片进行一个精细的调整。这里沟通的目的是需要告诉编辑人员那些镜头是需要表达一个怎样的效果,这样编辑人员才能更准确的操作。 5、处理音频

电影前期、拍摄以及后期工作

电影前期、拍摄以及后期工作 筹备期的主要工作 一、各部门主要准备工作 在所有的创作人员陆续选定以后,制片人要根据拍摄计划安排各个创作部门投入准备工作。具体来说,筹备期各部门要完成以下一些准备工作: (一)导演部门 导演润色剧本。事实上,没有哪个导演完全按照剧本拍摄的,除非剧本是导演本人写的。导演创作分镜头本,在分镜头中体现创作意图。导演与各主创人员就创作进行沟通讨论,保证有统一的艺术设想指导筹备工作。在正式开拍之前,导演还要对全体人员做一次导演阐述,目的是统一创作思想。导演带领创作人员看景地、定景、与摄制组主创人员在预计拍摄的场地就未来的工作提前沟通,设计拍摄方案。导演给演员集中说戏,以帮助演员熟悉剧情,深入理解角色,认识自己的合作表演对象。剧组中的副导演不仅仅是一位,他们要分工负责很多不同的筹备工作,例如:现场副导演、演员副导演等。 (二)摄影部门

摄影师、灯光师及导演一同看景,并对一些戏的拍摄手法、布光方式提前有所设计。摄影组要向制片组提供所需摄影器材清单,并检查试用租赁来的摄影器材。灯光组要向制片组提供所需灯光清单,并检查租赁来的灯光器材。 (三)美术部门 对美术、置景、道具、化装、服装各个部门的创作进行指导、设计、使所有工作人员对电影的美学风格达成共识,统一创作思路。美术师将适用的景地照片带回剧组,并陪导演、摄影、灯光等部门的去看景、定景。景地不要过多,也不要过于分散,景地之间的距离也不要太长,以便利于集中拍摄。美术、置景、道具部门合作完成拍摄现场的准备,在不具备实景拍摄的条件时,要进行人工搭景。道具部门向制片组提供所需要道具清单,由制片部门来购买、租赁、制作道具。服装部门设计演员的服装、并提出清单由制片部门购买或者租赁。化装部门设计演员化装,并提出清单由制片部门购买化装用品、套、头饰等。 (四)录音部门 录音师与导演沟通,设计全剧的声音效果。录音师同其他主创人员一同看景,对即将进入的景地的录音条件做到心中有数。录音部门向制片组提供所需要的器材清单,并检查、试用租赁来的录音器材。

相关文档
最新文档