关于高等音乐院校音乐工学专业.
高职院校音乐专业的出路在哪里
高职院校音乐专业的出路在哪里作者：姜勇来源：《西部大开发·中旬刊》2012年第10期摘要：高职院校音乐专业近几年生源萎缩，发展面临严峻的考验。
本文从高职音乐专业的现状和存在问题入手，探索“以准确定位人才培养目标、合理调整教学模式与课程设置、加强师资队伍建设为依托，以服务和实用为宗旨，以市场需求和就业为导向，深化职业音乐教育教学改革，突出职业音乐教育特色，打造市场品牌专业”的新出路。
关键词：高职院校；音乐专业；就业；教育改革；市场需求；品牌专业中图分类号： G642 文献标识码： A 文章编号： 1009-8631（2012）10-0055-02高等职业教育是我国目前培养高级技术人才的主力军，是改革开放以后市场经济发展中主要基础教育力量。
我国经过十几年倾力支持，迅猛发展，使得职业教育正逐步走向成熟和正规化。
目前，我国独立设置的高职院校已有1246所，占普通高校的52%。
辽宁地区现有高职院校四十余所，成为我省重工业基地培养高级技术型人才的基础力量。
随着高职教育的蓬勃发展，特别是在近十几年高考“艺考热”影响下，音乐专业成为各类型院校的一个主要专业也迅速发展起来。
音乐专业是一个传统的专业，有着近百年的发展历史。
辽宁省不仅沈阳音乐学院有此专业，几乎所有本科师范院校、综合性大学、理工科院校，以及部分高职高专类院校也都有开设。
一、高职音乐专业的现状辽宁省现有大连、抚顺、锦州、辽阳、朝阳、铁岭等六所高职高专类院校开设了音乐专业。
这些院校多为专科师范学校转型的高职类院校，往往带有很强的师范教育传统和教育模式。
在职业教育转轨初期，借助师范类专科音乐教育多年的根基和实力发展迅速。
但近几年，在与各类本科院校无形的竞争中，生存发展面临严峻的考验，真正走到了举步维艰的地步。
第一，生源日趋紧张，学苗整体素质下降，入学率逐年下滑50%—70%左右；第二，就业难。
在2007年至2011年的失业率调查中，该专业失业率连续上升，优质就业寥寥无几。
综合类大学音乐系排名一览表
综合类大学音乐系排名一览表综合类大学音乐系排名一览表最新综合类大学音乐系排名名单，具体如下：全国排名学校名称专业档次类型办学层次1上海音乐学院A++音乐世界知名高水平、中国顶尖专业2武汉音乐学院A+音乐世界高水平、中国顶尖专业2星海音乐学院A+音乐世界高水平、中国顶尖专业2天津音乐学院A+音乐世界高水平、中国顶尖专业5中央音乐学院A+音乐中国一流专业5西安音乐学院A+音乐中国一流专业5河南师范大学A+音乐中国一流专业5山东师范大学A+音乐中国一流专业5中国音乐学院A+音乐中国一流专业5南京艺术学院A+音乐中国一流专业5中央民族大学A+音乐中国一流专业5福建师范大学A+音乐中国一流专业5湖南师范大学A+音乐中国一流专业14西南大学A音乐中国一流专业14四川音乐学院A音乐中国一流专业14沈阳音乐学院A音乐中国一流专业17华中师范大学A音乐中国高水平专业17哈尔滨师范大学A音乐中国高水平专业17浙江师范大学A音乐中国高水平专业17东北师范大学A音乐中国高水平专业17河南大学A 音乐中国高水平专业17陕西师范大学A音乐中国高水平专业17山东大学A音乐中国高水平专业17宁波大学A音乐中国高水平专业17沈阳师范大学A音乐中国高水平专业全国最好的音乐大学有哪些中央音乐学院由延安鲁迅艺术学院音乐系、重庆国立音乐院、华北大学三部音乐系、国立北平艺术专科学校音乐系等几所音乐教育机构于1949年合并组建而成，培养高级专业音乐人才的高等学府之一。
央音旗下设有作曲系、音乐学系、指挥系、钢琴系、管弦系等学科，在国内外艺术教育领域享有较高的声誉。
上海音乐学院中国现代专业音乐教育的奠基者和孵化器，创办于1927年的高等音乐学府，被誉为“音乐家的摇篮”。
上海音乐学院前身为国立音乐院，设有作曲指挥系、音乐学系、管弦系、声乐歌剧系、钢琴系等学系，形成了以音乐创作、音乐表演、音乐理论、音乐应用“四轮驱动”为主的音乐学科综合体系。
音乐类的学生可以报考哪些综合类的大学院校比较后的985/211类的综合大学院校在音乐系专业教学突出的有：中国人民大学、厦门大学、山东大学等。
高职院校音乐表演专业人才培养模式改革——以器乐培训工作室为切入点的实训内容开发与创业教育
适 应能力差 、协作协调 能力弱 的情况 。针对就业形 式、针对人才 需 求 ，必须进行 人才培养模式 的深入改革 。
一
．
校企合作校内器乐墙训工作 室成立的可行性
成立校 内 “ 器乐培训工作室 ” ， 是笔者任职 的高职学 院音 乐系近
年 人 才 培 养 模 式 深 化 改 革 的重 要 举 措 ， 校 企 合 作 器 乐 培 训 工 作 室 在
（ 陪练 ） 、 钢 琴 调 律 师 、 乐 器 销 售 员 、音 乐 活 动 宣 传 策 划 、 音 乐 机 构管理人 员、文职人 员等。学员将参 加合作企业 的多种实 际工作 ，
才需求 。工 作室 的 “ 做 中学 ”方式 ，既尊重 了器 乐教学 自身 的特 殊
性 ，又 改善 了 学 习条 件 、 学 习环 境 和 气 氛 ，校 企 合 作 则 大 大 增 强 了 实 践 性 和创 造 性 ，突 显 了 高 职 人 才 培 养 模 式 的创 新 。通 过 校 内器 乐
年 来 ， 根 据 对 业 余 艺 术 培 训 中 心 负 责 人 、教 师 以及 高 职 毕 业 生 的调 研 了解 ， 行 业 普 遍 反 映 高 职 钢 琴 毕 业 生 进 入 行 业 工 作 时 仍 缺 乏 岗位 实 操 的 各 项 技 能 ， 甚 至 对 行 业 需 求 不 甚 了解 ， 也 出现 沟 通 能 力 低 、
◎讲师论 坛
高职 院校音 乐表演 专业人才培养模 式改革
以器乐培训工作室为切入 点的实训内容开发与创业教育
■ 林敏婷
【 摘 要】： 本 文基 于当前 国内艺术院校器乐教育教学蓬勃发展 、社会音乐培训遍地开花 的大背景 ，以提高高职音
乐人才培 养质量为任务 ，以社 会音乐人 才实际岗位需求为 出发 点 。将高职校企 合作校内器 乐培训 工作室的建设作 为 人才 培养模式改革 的切 入点 ，从提高学 生就业实操技能 校企 合作开发 融入创业教育等 方面 进行探讨分析 ，提出
关于艺考音乐类有哪些学校
关于艺考音乐类有哪些学校艺考音乐类有什么学校1、中央音乐学院：简称“央音”，位于北京市，学院成立于1949年，是一所培养高级专门音乐人才的高等学府，是全国艺术院校中唯一的一所“211工程”重点建设大学。
2、中国音乐学院：位于北京市，是以国学为根基，独具中国音乐教育和研究特色，培养从事中国音乐理论研究、创作、表演和教育的高级专门人才的高等音乐学府;以办学理念“承国学、扬国韵、育国器、强国音”为指导，素有“中国音乐家的摇篮”、“中国音乐的殿堂”的美誉。
3、天津音乐学院：前身是1950年创办于天津的中央音乐学院。
经过半个多世纪的建设，已经发展成为北方地区重要的培养音乐、舞蹈、戏剧、影视专门人才的高等艺术教育学府。
4、沈阳音乐学院：国家大学生文化素质教育基地、高等学校红色经典艺术教育示范基地、全国学校艺术教育工作先进单位、辽宁省艺术类人才培养基地、辽宁人文社会科学重点研究基地。
5、上海音乐学院：简称“上音”，世界一流学科建设高校，上海市高水平地方高校建设学校，欧洲音乐学院联盟成员，环太平洋音乐学院联盟成员，入选国家建设高水平大学公派研究生项目、国家文化创新工程项目、中国政府奖学金来华留学生接收院校、上海市外国留学生政府奖学金院校、全国社会艺术水平考级跨省市考级单位。
音乐艺考学校能选什么音乐艺考可以考的学校有：中央音乐学院、中国音乐学院、天津音乐学院、沈阳音乐学院、上海音乐学院、武汉音乐学院、星海音乐学院、西安音乐学院、四川音乐学院、浙江音乐学院、哈尔滨音乐学院、广西艺术学院、吉林艺术学院、南京艺术学院、山东艺术学院、新疆艺术学院、云南艺术学院、解放军艺术学院、内蒙古艺术学院、四川文化艺术学院、赤峰师范学院、呼伦贝尔大学、沧州师范学院等等。
音乐艺考生能报哪些大学1、音乐艺考生可以报艺术院校譬如十一所独立设置的高等音乐院校：中央音乐学院、中国音乐学院、上海音乐学院、沈阳音乐学院、四川音乐学院、天津音乐学院、武汉音乐学院、哈尔滨音乐学院、浙江音乐学院、星海音乐学院、西安音乐学院。
全国流行音乐专业大学排名一览
全国流行音乐专业大学排名一览流行音乐专业就业前景怎么样流行音乐专业就业前景广阔。
现代人对于休闲娱乐的产业也是越来越离不开，人们追求超高的生活品质，不仅如此流行音乐也是大家日常生活中必不可少的娱乐，所以这个产业可谓是永不落后的朝阳产业，只要你拥有一定的才华和能力，那么是一定不会没有就业的机会，尤其是在主播行业兴盛的今天，你很有可能成为未来之星。
流行音乐专业大学毕业就业方向主要到高、中等专业或普通院校、社会文艺团体、艺术研究单位和文化机关、出版及广播、影视部门从事教学、研究、编辑、评论、管理等方面工作。
现代流行音乐主要五大风格及特点1、蓝调蓝调音乐产生于19世纪90年代。
“Blues”具有多重意义，除了音乐类型，它也可以当作是情景上的形容词。
通常在看到这个字眼的时候，人们常会立即联想到忧郁与悲伤，而这正是布鲁斯音乐的基本特质。
2、爵士乐爵士乐以其极具动感的切分节奏，个性十足的爵士和声和不失章法的即兴演奏(或演唱)，赢得了广大听众的喜爱，同时也得到了音乐领域各界人士的认可。
它是在布鲁斯和拉格泰姆(Ragtime)的基础上，融合了某些白人的音乐成分，以小型管乐队的形式即兴演奏而逐渐形成的。
经过整整一个世纪的发展，如今已是异彩纷呈，百花齐放。
3、乡村音乐乡村音乐出现于20世纪20年代，它****于美国南方农业地区的民间音乐，最早受到英国传统民谣的影响而发展起来。
最早的乡村音乐是传统的山区音乐，它的曲调简单，节奏平稳，带有叙述性，与城市里的伤感流行歌曲不同的是，它带有较浓的乡土气息。
4、嘻哈乐hip-hop是20多年前始于美国街头的一种黑人文化，也泛指rap(说唱乐)。
hip-hop 文化的四种表现方式包括rap (有节奏、押韵地说话)、b-boying(街舞)、dj-ing(玩唱片及唱盘技巧)、raffiti writing(涂鸦艺术)。
5、摇滚乐20世纪50年代初期，美国的流行音乐市场出现了一种三足鼎立的现象。
浅谈对高职院校音乐表演专业的几点看法
（ 教师队伍中双师素质的比例太小， 五） 整体专业水平不高。 有不少的 ｌ最前沿的发展动态 ， 及时把有关音乐表演的新信息传送给学生， 提高学生
高职院校是 由几所 中专学校合并 而来的 ，现有 教师队伍整体 专业素质 和 Ｉ对音乐表 演的兴趣 ， 激发其 自身学 习潜能 。 科研能力 相对较弱 ， 师教学水平参 差不齐 ， 分教师甚至 不能够胜任 高 Ｉ 教 部 （ ） 七 以服 务市 场需 求为 目标 ， 以就 业为 导 向． 加快 本专业 改革 与建 ｝设 。在本专业 的改革与建设 中 ， 要注意民族音乐 的教学和通俗音乐 的发展 ｝方 向。观众观看音乐节 目的演 出 ， 大部分还是喜欢看有关本 民族的音乐文 ｝化的节 目， 比如说喜欢欣赏豫剧、 京剧、 黄梅戏等等。通俗音乐的节 目 易懂 ｝难度不大 ， 以也 比较受观众的欢迎 。 所 Ｉ 总之 ， 随着我 国经济 的快速发展 和人民文化素质 的全面提高 ， 高职音 Ｉ乐表演 专业的教 育将 面临巨大 的机 遇与挑战 ，我们必 须以服 务市场需求 Ｉ为 目标 ， 以就业为导 向 ， 充分 发挥高职 教育 的职能 ， 加快本专 业改革 与建
关键 词 ： 职 院校 ； 乐表 演 专 业 ； 用 型 人 才 高 音 实
～ 一
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工 仗
高职 院校 音乐表演专业发展概述 ｌ表演 工作者 、 音乐节 目编创者 、 基层文 艺骨干 、 艺术工 作者 的实用型 社会 近年来 ， 高等 职业教育悄然兴起 ， 并呈现 出了前所未有 的发 展势头， １人才 。 取
（ 明确 音乐表演专业的专业特色 和定位 。 一） 确定培养 目标 。高职音乐
表 演 专 业 要 突 出 “ 识 面 宽 、 业 技 能 精 、 合 策 划 和 辅 导 能 力 强 ” 特 知 职 综 的
2023年高等院校新申报专业汇总
2023年高等院校新申报专业汇总随着社会的不断发展和需求的不断变化，高等教育也需要根据市场需求和行业发展进行调整和更新。
每年都会有一些高等院校针对新的社会趋势和专业方向，申报新增专业。
2019年，根据相关数据显示，全国共有600多所高等院校提出了新专业申报，涉及到不同的学科领域和行业。
而2023年，我国高等院校将会迎来新一轮的专业申报浪潮。
下面，我们将对2023年高等院校新申报的专业进行汇总，供广大师生和社会各界参考。
一、文学类专业1. 汉语言文学与传媒2. 翻译与跨文化传播3. 文学创作与编辑出版二、经济类专业1. 金融科技2. 区块链与数字金融3. 博弈论与经济决策三、工学类专业1. 无人机工程与应用2. 智能制造与工业 4.03. 新能源材料工程四、医学类专业1. 生物医药工程2. 老年保健管理3. 康复医学五、艺术类专业1. 数字艺术设计2. 舞蹈编导与演出3. 音乐表演与创作六、管理类专业1. 城市发展与管理2. 企业战略与竞争3. 体育产业管理七、法学类专业1. 数据法律与人工智能2. 网络安全法律实务3. 科技法律专业八、教育类专业1. 教育科技与创新2. 聋人教育与言语疗法3. 心理健康教育九、农学类专业1. 食品安全与检测技术2. 农村环境与资源管理3. 农业机械化与智能农业十、环境与资源类专业1. 绿色城市与城市规划2. 生态环境保护管理3. 地理信息科学与技术以上仅为2023年高等院校新申报专业的部分汇总，具体的专业设置还需以各高等院校的冠方公告为准。
希望以上信息能够对广大考生和家长有所帮助，帮助他们更好地了解各高校专业动态，为未来的学业规划做好充分的准备。
2023年高等院校新申报专业汇总（续）继上文中汇总的文学类、经济类、工学类、医学类、艺术类、管理类等不同专业之后，我们继续对2023年高等院校新申报的专业进行扩展，涵盖法学、教育、农学、环境与资源等领域的新专业。
法学类专业1. 数据法律与人工智能随着人工智能技术的不断发展和应用，相关数据法律与人工智能的专业需求日益凸显。
工学结合模式下高职声乐教学一体化实践构想
（ ） 强 音 乐 职 业教 育 办 学 定 位 ， 二 加 加
快 声 乐教 师职 业 思维 转 型
、
高职 音 乐 专 业声 乐 教 学 现 状 分 析
研究改 革则 更为罕见 。因此 ， 探索一条适 应 高职教育发展 的、 工学结合模式下的声 乐课程建设 新思路 ， 将对 高职院校音乐专 业 的发展建设起到 巨大的推动作用 。 把声
高职教育突出以“ 职业性 ” 为特色 ， 以
培养高职生的音乐实际应用能力为宗 旨，
音乐实训平 台， 作为音乐专业与培训市场
音乐市场需求脱节 。 声乐教学模式是本科 艺术 院校 的模 式压缩 ， 高职 院校 目前仍 没 有 编写 出一套适 合高职 音乐学 生学 习的 系统声乐教材 。更 为重要的是 ， 高职音乐
乐 作 为 工 学 结 合 、 教 结 合 、 企 合 作 的 工 校
首先 ， 高职院校音乐专业学生 大多缺 乏较好 的演 唱功底 和综 合音乐素养 ， 乏 缺
良好 的 学 习 习 惯 、 为 习 惯 ， 乏 对 音 乐 行 缺 职 业 教 育 的 认 识 和 了解 。其 次 ， 国 高 职 我 院校 声 乐 教 学 人 才 培 养 目标 不 够 明确 ， 与
的推广传播媒 介 ， 已成 为人们 目益增 长的 精神文化生 活需要 的重要 部分 ， 在促进 经 济 和社 会和谐 发展等方 面发 挥着重要 的 作用 。音乐 既可以满足社会需求 ， 又可以 因生产者 的 目的而作 为一种产 业进行 专 项投资 。社会之 所以要投资音乐 ， 就是 要 实现某种效 用 ，即在市场经济条件下 ， 音 乐 可以作 为一种 产业 ，作为一 种音乐 产 品 ，作为一种特殊 的商品模式 进入市场 ，
音乐学专业大学前十排名有哪些
音乐学专业大学前十排名有哪些音乐学专业大学前十排名中央音乐学院(排名第1)、上海音乐学院(排名第2)、中国音乐学院(排名第3)、北京舞蹈学院(排名第4)、南京艺术学院(排名第5)、福建师范大学(排名第6)、首都师范大学(排名第7)、天津音乐学院(排名第8)、沈阳音乐学院(排名第9)、东北师范大学(排名第10)。
基本介绍从各个方面对音乐进行学术探讨，古已有之，古希腊的阿里斯提得斯·昆提利安(约2～3世纪)即曾在《论音乐》的著作中试将音乐分为理论、技术及演出三大部分。
真正考虑将音乐分门别类进行专门研究，并加以体系化，从而形成音乐学这门学科，则从19世纪后半叶开始，一般以F.克吕桑德于1863年所编《音乐学年鉴》作为西方近代音乐学的发端。
克吕桑德在该刊第 1卷的序文中，强调了音乐研究应具有与自然科学、人文科学同样水平的准确性与严密性。
1885年，奥地利音乐学家G.阿德勒发表了论文《音乐学的领域、方法及目标》，将隶属音乐学的各种门类划分为两大部门，第一部门为历史的音乐学，包括音乐通史与各种专业史;第二部门为体系的音乐学，包括可应用于音乐不同领域的法则，如研究和声、节奏、曲调的法则，音乐美学与音乐心理，音乐教育学与教学法，对音乐民族学及民俗学的比较研究等。
另外又列出这两个部门的辅助学科，如历史部门的文献学、传记学、史学、文学史、哑剧及舞蹈史等;体系部门的音响学、生理学、逻辑学等等。
他的分类法成为以后德奥系统音乐学分类的基本依据。
迄今为止，音乐学已出现多种体系，其中比较重要的有H.里曼在《音乐学概论》中将音乐学分为5个部门，即音响物理学、音响心理学、音乐美学、音乐理论及音乐史研究(比较音乐学)。
里曼体系的特点是强调了音乐史与音乐理论，认为音乐美学是理论中一种思辨的学科，而音乐理论实际上接近于应用音乐美学。
H.J.莫泽尔(1889～1967)则将音乐学按4个方面的关系来分类，即：①哲学的音乐学，即音乐美学。
关注高等艺术教育-高校艺术类专业设置与调整面临的形势与对策-1
关注高等艺术教育高校艺术类专业设置与调整面临的形势与对策一、我国高等艺术类专业设置的特点与发展趋势建国50年来，我国艺术教育事业得到巨大发展。
基本形成了具有相当发展规模、学科专业门类齐全、教学水平较高、独具特色的社会主义艺术教育体系。
据不完全统计，建国以来，作为新中国艺术事业人才培育摇篮的艺术院校，为文艺事业培养输送了一批艺术专业毕业生，他们中的不少人已创造出优异的成绩，成为享誉国内外的优秀艺术家、设计家、文艺理论研究以及艺术教育、艺术管理的专家学者。
特别是改革开放之后，艺术学科在结构调整上得到了完善和空前的发展，已经形成音乐、美术、戏剧、广播影视、舞蹈、工艺美术（艺术设计）六大门类，艺术类专业发展到48种，根据原国家教委对各专业目录的统一调整，1998年新目录调整20种，独立设置的艺术学院，美术学院、音乐学院、舞蹈学院、戏曲学院、戏剧学院、电影学院、广播学院、工艺美院由50年代的不足10几所，发展到现在的30所左右，在校生人数在逐年增加。
近几年来，国家制定了扩大招生规模等一系列政策，面对社会对艺术人才的需求，一些综合大学、师范类大学、多科大学或单科大学相继成立二级艺术学院、美术学院、音乐学院、影视学院、设计学院、动画学院等或设立相关学科专业，其发展趋势之猛、规模之大都是空前的。
据不完全统计，在全国1080所本科院校中，已有597所院校设立了艺术类专业，但大多集中在实用艺术专业领域，形成了我国高等艺术教育的多元发展格局。
1、我国高等教育艺术教育的专业特色从我国目前设置的艺术类专业来看，类型上划分大致有三类：普通艺术、师范艺术和应用艺术；从专业领域可划分为：视觉艺术、表演艺术和实用艺术三类。
我国对艺术类专业的招生培养一直给予特殊的政策，自1977年恢复高考以来，艺术类各专业大都采取提前进行专业考试，学校命题评卷，专业成绩优秀者参加全国统一的文化课考试的录取办法。
从招生制度和培养目标方面都突出了专业特点，曾发现和培养一批优秀的艺术专门人才。
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关于高等音乐院校音乐工学专业
关于高等音乐院校音乐工学专业
程伊兵中国音乐学院作曲系音乐工学教研室
稿源：中音网
一. 音乐工学的内容
1. 概念阐述
音乐工学：指那些由音乐艺术和科学技术交叉而形成的，以利用高新科学技术完成音乐创作、表演、记录、研究或其它目的的交叉学科。
在音乐工学系中，下设两个专业：
A．计算机作曲专业：通过高新科学技术，利用各种电子乐器以及计算机进行音乐创作表演的专业。
B．音乐音响导演专业：通过高新科学技术，利用各种器材记录、再现音乐以及与音乐相关的多媒体制作的专业。
2. 内容
本文中所指的音乐工学将包含如下专业及专业方向：
二. 现状及必要性
1. 社会需求分析
随着科学技术的发展，从本世纪初电唱机的发明，电声乐器的应用到如今诸多的数字音乐记录设备以及电子音乐、计算机音乐的蓬勃发展，科学技术作为一个非常重要的角色，越来越多地参与到人们的日常音乐生活中——音乐艺术与科学技术的互相渗透已成不可逆转之势。
由此，带来了音像出版业、影视业、娱乐业、文化企事业单位、教学单位以及文化管理部门等各相关行业、单位对擅长艺术创作与技术应用的复合型人才的需求越来越大。
2. 国内外现状分析
国外由于起步较早，有关音乐工学方面的教育已形成规模和体系。
相对国外而言，国内在电子音乐领域虽不能说是空白，但在数量规模、教学体系以及成果效益上与国外有着相当大的差距。
这种现象同样存在于相对电子音乐来说起步较早的录音专业中。
国内的音乐工学教育水准不仅与国际有较大差距，同时所培养出的学生数量根本无法满足目前社会对该专业人才日益增长的需要。
A. 计算机作曲专业
由于课程设置、学生来源、师资等多方面的因素，目前国内的计算机音乐教育中大都存在以下问题：在实际应用方面，培养的人才大都欠缺实际动手能力，如欠缺对一般电声音乐的创作和驾御能力；在学术研究方面，不能和国际接轨，如在创作方面还未真正引入计算机音乐的概念而停留在传统作曲领域等等。
除高等音乐院校外，其它艺术院校以及部分师范院校也在筹办该专业。
极个别的中等艺术学校中已经开办了相关专业。
B. 音乐音响导演专业
培养录音方面的专业艺术院校也非常少。
由于开设课程类型涉及文科、理科、工科和艺术，课程过多以至于学生实践机会很少，缺少音乐基础，造成毕业生实际工作能力与社会需求相脱节，尤其难以适应对音乐要求更高的相关工作。
全国开设培养音乐录音师的音乐音响导演专业的学校就更少，目前已知在个别音乐艺术院校中开办了该专业。
3. 音乐工学专业的必要性
从社会需求以及学术角度看，满足日益增长的社会需要以及赶超世界先进水平是高等艺术院校义不容辞的责任和义务。
随着高科技的迅猛发展及其对音乐创作、表演、制作和传播领域的影响日益深化，重视和发展音乐工学这一新兴学科已是全国高等音乐院校的共识。
三. 专业建设计划
1. 课程设置与课程改革
本科生和研究生课程开设分以下类别：公共基础课、专业选修棵、专业基础课和专业主课。
音乐工学系的课程设置直接面对文化市场需求——社会要求人才具备什么样的知识结构，我们就开设哪些相应的课程。
因此，除保留与各专业相关的传统课程外，拟对课程进行较大幅度的改革，以增强本专业的实践性与应用性。
具体内容包括以下五个方面：
A．配合专业方向的课程改革：
如电子音乐专业突出传统作曲以外的歌剧、舞剧，以及影视、广告等实用音乐的课程及创作训练。
B．增加大量与专业相关的专业选修课：
如开设影视音乐赏析、广告音乐赏析、音乐市场运营等选修课。
C．作曲理论课的改革，压缩原传统四大件的学时：
如和声课压缩至一年半，完成从基础到现代和声的学习；复调课压缩为一年；配器课压缩为一年，包括乐器法的学习；作品分析课压缩为一年。
D．加强学科基础课：
如开设中外音乐文献课程，可以采用发放规范曲目、重点讲解、统一考试的开放式教学；增设专业英语、数理逻辑、声学基础及计算机基础等课程。
E．教学体制改革——试行学分制：
音乐工学专业的学生，无论本科还是研究生，都存在文理兼收的情况。
文科生源与理科生源入校后的学习内容应有所差别，如文科生源应补充理科知识的学习，而理科生源应加强文科，尤其是音乐方面的学习。
显然，只有采用学分制，才能保证因材施教，拓宽知识面。
2. 软硬件支持
软件方面中最重要的是师资问题。
根据课程设置安排，配备相应的师资力量。
好在音乐院校在音乐基础学科、专业学科的教学上具有相当的优势，可以保障大部分的师资。
关键是音乐工学的基础及专业课程需要补充一定的师资力量。
各院校由于所处的环境、条件不同，因此解决的方法也不尽相同，这里就不赘述了。
硬件方面主要包括教学环境和器材两方面。
各专业的需求如下：
计算机作曲专业
根据教学要求需提供专业课教室、共同课教室、实习教室等教学场地。
数量设备配备用途
专业课教室 1间专业教学系统一套专业课的教学、毕业作品设计等
共同课教室 1间 10套学生系统加教师系统共同课的教学、上机、实习、改题
实习教室 3-4间简单系统一套/间供专业学生上机、实习、改题等
音乐音响导演专业
根据教学要求需提供合成教室、扩声教室、实习教室等教学场地。
合成教室——1间——专业录音、合成——共同课、专业课的
——教学系统一套——教学、毕业作品设计等
扩声教室——1间——专业扩声教学系——共同课、专业课的教学、——可考虑与现有场地
——统一套——毕业作品设计等如小剧场等结合
实习教室——1-2间——简单系统一套/间共同课、专业学生上机、
——实习、改题等
至于各种教室应当配备的设备器材，各院校由于条件不同，因此会有很大差异，但有一点需要大家共同考虑的就是设备的充分合理利用问题。
例如计算机作曲专业与音乐音响导演专业所需的器材中有一部分是交叉的，因此不必重复购置，那么当计算机音乐专业学生的作品需要合成录制时，就可以在音乐音响导演专业的合成教室中进行；同理，音乐音响导演专业的学生的计算机音乐方面的共同课教学就可以在计算机音乐专业的教室中完成。
但为了做到这一点，需要注意系统间的兼容性及数据共享、传输问题。
例如计算机音乐专业教室和音乐音响导演专业的合成教室中采用相同的音频工作站，这样通过校园的计算机局域网就可方便地进行数据交换。
如果条件不容许，通过可移动的存储介质如硬盘、SmartMedia等也可达到数据共享的目的。
以上是对音乐工学专业建设的几点设想和建议，供大家参考、讨论。