全国普通高等学校音乐学(教师教育)本科专业课程指导方案.doc
高校音乐教育专业民族音乐课程的设置

高校音乐教育专业民族音乐课程的设置作者:陈思娟来源:《艺海》2011年第03期我国是一个拥有五千年历史文化的文明古国,有着极为丰富的民族音乐文化。
据不完全统计我国有三十多万首民间歌曲,两百多种乐器,三百多个戏曲和曲艺种类。
将如此庞大的民族音乐文化传承和发展下去是我国音乐教育工作者在任何时期都应重视并坚持的任务。
自2005年秋季开始我国普通高等院校音乐学(教师教育)本科专业开始实施全国《全国普通高等学校音乐学(教师教育)本科专业课程指导方案》(以下简称《指导方案》),有关民族音乐的课程如作为必修课的中国民族音乐和外国民族音乐以及作为任选课的地方和学校课程得到了越来越多的重视,尤其是中国民族音乐和地方音乐的学习更是得到越来越多的教学工作者的关注。
2009年4月份全国普通高校音乐学(教师教育)本科专业课程教学试点学校研讨会在安徽芜湖召开,民族音乐与地方音乐课程的教育改革得到各高校领导及教师代表们的积极反思,本文结合自身的认识,对课程教学改革中民族音乐(特指中国民族音乐)课程设置的相关问题提出一些认识和看法。
一、课程地位的提高一直以来,民族音乐课程在我国各地普通高等院校音乐教育专业的学科专业课程建设中处于不受重视的局面,有幸能在学科专业课程中有一席之地的院校,其课程的教学也是未能尽善。
但随着课程改革的深入进行,各地区的高等师范院校都越来越重视民族音乐的教学和研究。
根据《指导方案》的规定,音乐学本科生的专业课程包括必修课、选修课及地方和学校课程。
必修课中设有中国民族音乐课程,专业选修课中的任选课里有民族音乐学或中国传统音乐概论这些音乐学理论类课程选项,在地方和学校课程这类专业课程更是加大了民族音乐的研究,其中包括“民族音乐历史与文化”、“区域音乐历史与文化”、“少数民族乐器”、“民间音乐采风”、“民族音乐教学研究”及“民族语言的音乐教育实践”等。
这些课程的设置无不说明民族音乐在我国高校音乐教育专业课程设置中日渐上升的地位。
音乐学专业本科课程设置

音乐学专业本科课程设置本文旨在介绍音乐学专业本科课程设置,包括课程目标、学分要求和主要课程内容。
音乐学专业旨在培养具备扎实音乐理论与艺术实践基础的音乐人才,他们能够在音乐领域内综合运用所学知识和技能,担任各级各类音乐教学、创作、演出和研究的工作。
课程目标音乐学专业本科课程旨在通过系统的理论学习和实践培养学生的综合能力,使其具备以下专业素养和能力:1.音乐理论基础:学生要具备扎实的音乐理论基础,包括音乐史、音乐形式与分析,音乐理论、和声学等方面的知识。
他们应能正确理解和运用这些知识,为音乐创作和演奏提供坚实的理论支持。
2.音乐表演技能:学生应具备一种或多种乐器的演奏技能,并能够在不同场合中进行个人或合奏表演。
他们还应具备良好的音乐感知与表达能力,能够通过音乐抒发情感、传递信息。
3.创作能力:学生应具备一定的音乐创作能力,能够根据不同的题材和要求进行音乐作曲,创作原创音乐作品,丰富音乐创作领域。
4.研究能力:学生要掌握一定的音乐研究方法和技巧,能够进行音乐文献的查阅和分析,以及音乐研究的撰写与论述。
学分要求音乐学专业本科课程总学分为XXX。
其中,专业必修课程占总学分的xx%,专业选修课程占总学分的xx%,其他选修课程占总学分的xx%。
主要课程内容以下为音乐学专业本科课程的主要内容:一、音乐学专业必修课程1.音乐基础理论:包括音乐理论入门、音乐史、和声学、音乐分析等内容,全面了解音乐的起源、发展和形式。
2.音乐技术与创作:学习乐器演奏技巧、声乐基础、音乐创作方法等内容,培养学生的音乐表演和创作能力。
3.音乐教育与心理学:了解音乐教育的基本原理和方法,学习音乐心理学相关知识,为未来从事音乐教育工作打好基础。
4.音乐研究方法与写作:学习音乐研究的方法和技巧,包括文献查阅、研究报告写作等,培养学生的研究能力。
二、音乐学专业选修课程1.音乐艺术欣赏:学习不同类型音乐的欣赏方法和技巧,培养学生的音乐审美能力。
2.音乐教材与教具开发:学习音乐教育教材和教具开发的方法和技巧,为未来从事音乐教育工作提供支持。
对“学校音乐教育导论与教材教法”课程的思考与分析

“学校音乐教育的历史、改革和发展”涉及学校音乐课程与教学的发展历史、音乐教学研究的发展历史、音乐教育学科发展展望以及音乐课程与教学改革的现状及发展趋势等内容。
“音乐教材分析”涉及音乐课程标准的解读和实施,学校音乐教育教学所用教材的选编原则,编写理念、编写内容、课例及校本教材资源的开发与利用;了解基础教育课程改革现状,理解学校音乐课程的目标、内容和标准等内容。
五、教学评价
教学评价方面,“纲要”要求:1 形成性评价与终结性评价相结合。可采用课堂问答、讨论,学习调查问卷、单元作业、读书笔记、阅读卡片、课堂教学设计、模拟试讲、课程论文、笔试等方式反馈学习效果,进行形成性评价和终结性评价。既了解学生在学习过程中的学习态度和学习方法,又关注学生学习目标完成的质量和程度,以量化评价和质性评价相结合的方式对学生作出整体性的学习评价。2 教师与学生的自评、互评、他评相结合。在分环节试讲、分专题试讲、小组试讲以及模拟课堂试讲中,对学生的备课、说课、讲课及教学反思进行自评、互评、他评。3 评价指标。包括学习态度和教学创新能力、音乐课堂教学基本操作能力、学科基础理论掌握水平、教材分析能力的质性和量化评价。建议平时成绩占30%—40%,考试成绩占60%—70%。4 一本课程总学时为108学时。学生修习完本课程全部内容,成绩合格,可获6学分。建议第三学年开设本课程。
尹爱青 东北师范大学音乐学院
一、明确课程性质,定位培养目标,强化音乐教师教育专业化要求
《学校音乐教育导论与教材教法》这门课程,属于学科教育学的范畴,具有音乐教育基本理论与音乐教学实践相结合的课程特点。
其课程总目标体现为:培养学生树立正确的音乐教育观,在教学实践过程中培养学生的教师职业意识;指导学生较系统地掌握从事学校音乐教育教学所必备的基本理论、基础知识和基本技能,培养学生具有较高的职业素质和教学实践能力及教学创新能力,能够胜任学校音乐课堂教学和课外音乐活动的指导工作,为教育实习及教师资质的进一步发展打下坚实基础。
大学音乐系课程设置

音乐系本科---音乐学(音乐教育)(师范类)课程设置:基本乐理、视唱练耳、声乐、钢琴、合唱、和声学、作曲与曲式分析、形体与舞蹈、指挥法、中国音乐史与音乐赏析、外国音乐史与音乐赏析、艺术概论、高中音乐新课程标准研究与实践、音乐教学论等专业基础理论知识。
就业方向:在高等和中等学校进行音乐教育和教学研究的教师,教学研究人员及其他音乐教育工作者。
本科---音乐学(舞蹈方向)(师范类)课程设置:基本乐理、视唱练耳、声乐、钢琴、芭蕾基训、中国古典舞身韵、中国民族民间舞、现代舞基训、素质技巧、舞蹈创编、中外舞蹈史纲、舞蹈教学法、艺术概论、高中音乐新课程标准研究与实践、音乐教学论等专业基础理论知识。
就业方向:在高等和中等学校进行舞蹈教育和教学研究的教师,教学研究人员及其他舞蹈教育工作者。
专科----音乐教育(师范类)课程设置:基本乐理、视唱练耳、声乐、钢琴、合唱与指挥、和声学、作曲与曲式分析、形体与舞蹈、中国音乐史与音乐赏析、外国音乐史与音乐赏析、艺术概论、九年义务教育音乐新课程标准研究与实践等专业基础理论知识。
就业方向:在中小学从事音乐教育和教学研究的教师及其他音乐教育工作者。
专科----音乐表演课程设置:主修专业、基本乐理、视唱练耳、声乐、钢琴、合唱与指挥、和声学、作曲与曲式分析、形体与舞蹈、中国音乐史与音乐赏析、外国音乐史与音乐赏析、艺术概论等专业基础理论知识。
就业方向:在专业文艺团体、企业、文化、学校等相关部门,从事表演、教学及研究工作的文艺工作者和教育工作者。
理学分院本科----- 物理学(师范类)主要课程:高等数学、力学、电磁学、热学、光学、理论力学、电动力学、量子力学、热力学与统计物理学、普通物理实验、近代物理实验、物理教学论就业方向:在高等和中等学校进行物理学教学的教师、教育科研人员和其他教育工作者。
本科----生物科学(师范类)主要课程:植物学、动物学、人体解剖生理学、生物化学、微生物学、植物生理学、遗传学、细胞生物学、分子生物学、生物学教学论就业方向:本专业培养掌握生物科学的基本理论、基本知识和实验技能,能够在中等学校进行教学和教学研究的教师、教学研究人员以及其他教育工作者。
教育部办公厅关于印发《全国普通高等学校音乐学(教师教育)本科专业必修课程教学指导纲要》的通知

教育部办公厅关于印发《全国普通高等学校音乐学(教师教育)本科专业必修课程教学指导纲要》的通知文章属性•【制定机关】教育部•【公布日期】2006.11.29•【文号】教体艺厅[2006]12号•【施行日期】2007.09.01•【效力等级】部门规范性文件•【时效性】现行有效•【主题分类】高等教育正文教育部办公厅关于印发《全国普通高等学校音乐学(教师教育)本科专业必修课程教学指导纲要》的通知(教体艺厅[2006]12号)各省、自治区、直辖市教育厅(教委),有关部门(单位)教育司(局),部属有关高等学校:为进一步深化高等学校音乐学(教师教育)专业的改革,加强课程建设,提高教学质量,更好地培养适应素质教育需要的音乐教育人才,根据《全国普通高等学校音乐学(教师教育)本科专业课程指导方案》(教体艺〔2004〕12号)的要求,我部组织专家组,起草了《全国普通高等学校音乐学(教师教育)本科专业必修课程教学指导纲要》(以下简称《课程纲要》)。
《课程纲要》是我部关于音乐学(教师教育)专业课程建设的指导性教学文件,是各有关学校制定课程教学大纲、组织教学、开展教学评估、实施教学管理和教材建设的重要依据,也是我部对音乐学(教师教育)专业点进行教育、教学评估的重要依据。
《课程纲要》所列的课程,以《全国普通高等学校音乐学(教师教育)本科专业课程指导方案》中列出的必修课程为准,其他课程的教学内容及教学要求等,各校应参照本《课程纲要》的精神制定。
《课程纲要》列出的教学基本内容,是课程教学的重要依据。
课程教学大纲、教材内容的排列体系和具体的教学安排等,各校可根据实际情况确定。
《课程纲要》自2007年新学年开始执行。
各校在执行过程中有何意见和建议,请及时告我部体育卫生与艺术教育司。
请将此件转发到所属有关高等学校。
附件:全国普通高等学校音乐学(教师教育)本科专业必修课程教学指导纲要教育部办公厅二〇〇六年十一月二十九日附件:全国普通高等学校音乐学(教师教育)本科专业必修课程教学指导纲要《乐理与视唱练耳》课程教学指导纲要一、课程性质与目标(一)课程性质《乐理与视唱练耳》是普通高等学校音乐学(教师教育)本科专业的一门必修课程,具有基础理论和基本技能相结合的学科特点。
艺术教育(中国普通高等学校本科专业)

各高校应向学生推荐教材和必要的教学参考资料,鼓励教师使用高水平教材。如无正式出版教材,应提供符 合教学大纲的课程讲义。各高校应积极建设课程网站,提供较为丰富的网络教学资源。
各高校须有满足人才培养需要的相对稳定的实践教学条件。各高校应根据专业特点和需要,建设能满足实践 教学要求的专业实验室、实训中心等。各高校应与科研院所、中小学校、教育行政机构等加强合作,建设一定数 量的相对稳定的教学见习、实习基地,保障见习和实习活动的顺利开展。各高校应充分利用各种资源建好一批大 学生校外实践教育基地、创业示范基地、科技创业实习基地和职业院校实训基地。实践教学累计不少于6个月。
各高校应高度重视创新创业教育,在实践教学环节纳入创新创业方面的实践训练。
选题要求:本科毕业论文(设计)可采取学术论文,调查报告,研究报告,实验报告,教育、教学和管理案 例分析报告等多种形式。鼓励学生根据自身兴趣与特长,结合教育实践,在教师指导下规范地开展毕业论文(设 计)工作。毕业论文(设计)选题与内容应符合各专业的培养目标,强调综合运用所学理论与专业知识。毕业论 文(设计)应遵守学术伦理,符合学术规范。
各高校应根据自身的办学目标和培养定位制定培养目标。培养目标应保持相对稳定,同时应根据教育事业的 发展需要,适时进行调整和完善。
培养规格
学制:基本学制为4年。各高校可根据实际情况实行弹性学制,允许调整学业进程、保留学籍休学创新创业, 允许学生在3~6年内完成学业。
授予学位:艺术学或教育学学士。 参考总学分:总学分为140~160学分。 具有良好的道德品质,树立正确的世界观、人生观和价值观,爱国、守法、诚信、友善,热爱教育事业,关 心爱护学生,具备良好的团队协作精神。 (1)系统掌握教育科学及相关领域的基础知识、基本理论和基本技能。 (2)系统掌握教育研究的基本方法,具有发现、分析和解决教育问题的能力,具有批判性和创造性思维,具 有创新创业意识。 (3)形成专业所需的创新精神和创业实践能力,培养多学科融合型人才。 (4)具有良好的信息素养,较为熟练地把现代信息技术应用于教育教学。 (5)熟悉中国各级各类教育政策和法规。
音乐学(钢琴调律方向、师范类)专业本科教学计划

音乐学(钢琴调律方向、师范类)专业本科教学计划专业代号 050401(国家)0802(学校)一、培养目标和规格(一)培养目标本专业培养、德、智、体全面发展的各类中等学校(普通中学、职业中学、幼儿师范、普通师范、艺术师范以及其他中等学校)的音乐师资、钢琴调律与维修的专业技术人才。
(二)培养规格1、具有坚定、正确的政治方向,坚持四项基本原则、热爱社会主义祖国,热爱教育事业,努力学习马列主义、毛泽东思想和邓小平理论,树立科学的世界观,人生观和价值观,形成科学的思想方法;具有积极奋发,无私奉献的精神和遵纪守法的观点,形成良好的道德情操和自我教育的能力,为人师表。
2、具有扎实宽厚的音乐基础理论、基础知识和基本技能、艺术修养,以及从事音乐学科教育的能力;了解音乐专业的发展方向和最新成就,具有较强的自学能力和分析问题、解决问题的能力;掌握基本的科学研究方法;掌握公共英语,能运用工具书阅读本专业书籍;掌握计算机基础和应用技能并达到规定的等级要求,具有初步的图书情报资料的检索能力。
达到国家语委规定的普通话标准。
掌握钢琴调律维修的专业基础知识和实际操作的能力。
3、具有现代化教育观念,掌握基本的教育理论和教学规律,掌握科学的教育方法和现代化教育手段,具有一定的教学才能和钢琴调律维修技能,具有较扎实的理论知识与基本技能。
4、具有健康的体魄,良好的心理素质和身心保健的知识能力,高尚的审美能力,良好的生活习惯,坚韧的意志品质和较强的应变能力,形成健全的人格和健康的个性。
二、学制年限四年三、授予学位:文学学士四、课程设置及学时、学分安排(一)本专业总课时2702学时,总学分为165学分(二)专业主要课程设置为公共基础平台课,学科专业基础平台课、专业模块课、专业任意选修课、公共选修课。
五、四年教育时间活动分配(附)四年时间分配表学年学期总周数其中教学入学教育军事训练生产劳动毕业教育机动备注教育周数寒暑假上课复习考试实习专业实习毕业论文一15219 4 15.5 1.5 1 12 21 8 19 1.5 0.5二35221 4 18.5 1.5 0.5 0.5 4 19 8 17 1.5 0.5三55221 4 18.5 1.5 0.5 0.5 6 19 8 17 1.5 0.5四75221 4 12.5 1.5 6 0.5 1 0.58 19810.5 1.5 8 6 1合计208 160 48 128.5 12 6 6 1 1 2 2.5 208 152.5 2 2 1 2.5六、各类课程学时分配表(附表一)七、各类课程学分分配表(附表二)八、课程时数分期安排表(附表三)九、专业教学计划(见下表)音乐学(钢琴调律方向、师范类)专业本科教学计划(一)类别序号课程编号课程名称学分学时数每学期教学周学时数分配(第1学期16周计、第七学期12周计、第八学期8周计、其余18周计。
211121781_核心素养下音乐师范生教学能力培养实证研究

( 山东师范大学音乐学院,山东 济南 250014)
摘 要:音乐学科核心素养的提出,对当前的音乐教育工作者以及音乐师范生提出了全新的挑战。 音乐师范生
的教学能力不仅对其个人前途、能否胜任教育工作具有直接影响,而且还关乎我国基础教育的教学效果和美育的有
效实施。 通过实地调研,当下音乐师范生的培养理念、培养观念、培养体系均与基础教育现实存在一定偏差,尤其缺
分析法,通过 KMO 检验和 Bartlett 球形检验来确定
效度,测得问卷样本数据 KMO① 值为 0 968,可以做
因子分析。 Bartlett 球形检验 χ 2 = 15306 716,Sig 为
0 000,说明 相 关 系 数 矩 阵 与 单 位 阵 有 显 著 差 异。
( 见表 1)
Copyright©博看网. All Rights Reserved.
·126·
齐鲁艺苑 山东艺术学院学报 2023 年第 1 期总第 190 期
此维度均值普遍在 2 分以内,说明音乐师范生
三、对用人单位的访谈结果分析
对教育理念有较强意识。 师范生对教育理想、教学
在对音乐师范生进行问卷调查的基础上,研究
“ 非常不满意” 。
1—5 分,1 为“ 非常满意” ,2 为“ 很满意” ,3 为“ 满意” ,4 为“ 不满意” ,5 为
Copyright©博看网. All Rights Reserved.
核心素养下音乐师范生教学能力培养实证研究 / 吴 宁 李金羽 ·125·
续表
学校培养
均值
N
标准差
324
念的培养。
[1]
包括三部分:审美感知、艺术表现、文化理解。 感知
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。
全国普通高等学校音乐学(教师教育)
本科专业课程指导方案
一、培养目标
本专业培养德智体美全面发展,掌握音乐教育基础理论、基础知识、基本技能,具有创新精神、实践能力和一定教育教学研究能力的高素质的音乐教育工作者。
二、培养规格
(一)领会和掌握马克思主义、毛泽东思想、邓小平理论的基本观点、基本方法和“三个代表”重要思想;热爱教育事业,具有良好的思想品德和社会责任感。
(二)系统掌握从事学校音乐教育所必备的音乐基础理论、基础知识和基本技能,具有较高的文化素养、较强的艺术表现能力和综合实践能力,能够胜任学校音乐课堂教学、指导课外艺术活动、参与校园文化环境建设,并为终身学习打下坚实基础。
(三)熟悉国家有关教育的法规和方针政策,树立以人的全面发展为根本目的的教育观,正确认识和把握学校音乐课程的性质、价值和目标,学会运用符合音乐教育规律的教学方法和科学的教学评估原则、方法,具有音乐教育教学研究的基本能力。
(四)具有较强的语言表达能
力;基本掌握一门外国语,
能阅读本专业的外文书刊;能运用计算机收集、分析和处理信息,具有现代教学手段的操作能力。
(五)具有良好的心理素质、健康的体魄和积极向上的
生活态度,尊重他人,具有团结精神和协作能力。
三、课程结构及学时、学分分配
各类课程的课内总学时为2600 —2800学时,其中公共课程约720学时(按教育部有关规定执行);专业课程为1900 —2100学时,按110 —115学分安排。
专业课程由必修课、选修课及地方和学校课程组成。
(一)必修课(约1000 —1200学时,55 —60学分。
括号内数字为建议学分)
1.乐理与视唱练耳(8 )
2.多声部音乐分析与习作(8)
3.声乐(6)
4.钢琴(含歌曲伴奏)(6)
5.乐器演奏(中外乐器各一种)(6)
6.中国音乐史与名作赏析(3)
7.外国音乐史与名作赏析(3)
8.中国民族音乐(3)
9.外国民族音乐(3)
10.合唱与指挥(6)
11.学校音乐教育导论与教材教法(6)
(二)选修课(约810学时,45学分)
1.限选课(以下三组,每组须选修一门,共162学时,
9学分)
(1 )歌曲写作与改编(3)/小型乐队编配(3)
(2)合奏与指挥(3)/形体训练与舞蹈编导基础(3)
(3)艺术概论(3)/音乐美学基础(3)
2.任选课(约648学时,36学分)
(1 )专业任选课(约432学时,24学分)
A .音乐教育与音乐科技类课程(约144学时,8学分):音乐教育学,中外音乐教育史,中外音乐教育比较,音乐教育心理学,音乐教学课件制作,计算机音乐等。
B .音乐学与作曲技法理论类课程(约144学时,8学分):音乐学概论,民族音乐学,中国传统音乐概论,中国音乐史学基础,外国音乐史学基础,音乐评论,音乐编辑,音乐文化;和声学,复调,曲式与音乐作品分析,配器法等。
C.音乐表演类课程(约144学时,8学分):声乐,声乐名作与演唱赏析,重唱与表演唱,声乐教学法,朗诵与正音;钢琴(或手风琴、电子琴),钢琴名作与演奏赏析,钢琴教学法;中外管弦乐器演奏,器乐名作与演奏赏析,管弦乐器教学法,室内乐;戏剧表演与名作赏析,戏曲与说唱音
乐等
(2)美育、教育和文史哲、文理渗透类课程(约216学时,12学分)
A .美育与其他艺术类课程(约108学时,6学分):中外美术简史与名作鉴赏,电影电视艺术简史与名作鉴赏,舞蹈名作鉴赏,戏剧名作鉴赏等。
B .教育与文史哲、文理渗透类课程(约108学时,6
学分):现代教育理论,中外教育史,汉语方言,中国文化简史,外国文化简史,中国文学简史,外国文学简史,中国哲学简史,西方哲学简史,中外文学名著导读,音乐文献检索与论文写作,音乐专业外语文献选读,自然科学发展简史,信息技术与现代科技等。
(三)地方和学校课程(约180学时,10学分。
根据区域性、民族性音乐教育的要求和学校特色开设课程)
民族音乐历史与文化,区域音乐历史与文化,少数民族乐器,民间音乐采风,民族音乐教学研究,民族语言的音乐教育实践等。
四、实践环节
社会实践(入学教育、军训、劳动教育、社会调查、毕业教育、就业指导)
教育实践(10 —12周,其中见习1 —2周,实习8 —10
周)
艺术实践(6周,第2、3、4、5、6、7学期集中进行,
第7学期1周毕业汇报)
科研实践(论文写作及答辩,4周)。