国家大剧院 案例分析

共建调研报告

——国家大剧院

国家大剧院设计方案是一座造型新颖前卫的建筑，建成后成为中国最高艺术表演中心和首都新时代的标志性建筑。

安德鲁曾在接受采访时说“中国国家大剧院要表达的，就是内在的活力，是在外部宁静笼罩下的内部生机。一个简单的‘蛋壳’，里面孕育着生命。这就是我的设计灵魂：外壳、生命和开放。”可见，让建筑外部宁静而内部充满活力，让人们在从外到内的过程中感受气氛的变化，就是它在设计时最主要的想法。

那么围绕着这个最初的想法，建筑师是如何用建筑语汇表现的呢？为此，我进行了实地调研，通过近距离感受这座建筑，并根据我个人理解，从以下三点阐述：第一在场地设计上，为了强调这座建筑外部宁静的气氛，好像与世隔绝，设计师让建筑向后退了70m，周围全部用来种植绿化，让其远离喧嚣的大街（如图1）。不仅如此，为建筑精心设计了“冬天不结冰，夏天不长藻”的水池，让“巨蛋”坐落在水上，如此既利用水这一安静的元素烘托建筑，又使建筑和倒影合二为一，成为一个完整的形象，夜晚加入灯光，更加美丽。（如图2）

图1总平面图

第二在入口的处理方式上，设计师选择采用地下入口的方式（如图3），让主体建筑更加独立的存在。门厅功能十分清楚，两边是附属空间，正对入口的是通往建筑主体功能大厅的水下通道，屋顶用玻璃材料，水池正好在头顶上，在阳光的照射下投下波光粼粼的晕，让这个走道光线丰富而充足，与门厅的黑暗形成对比，具有极好的引导性（如图4，5）。安德鲁曾说“大剧院的水下入口是我的得意之作，也是我设计中的重要部分。”因为这个水下走道正是大剧院从室外过度到室内的过渡空间，此处正好形成空间序列上的一个小高潮，是“宁静”转向“活力”前奏，是最能表达作者设计意图的空间。

图2

图3图4

图5

走道尽头是剧院内部的橄榄厅，在这里空间从之前的平矮较封闭突然变成了宽敞的通高空间，给人一种心理震撼（如图6）。在这里能看到建筑内部明显的层次，地下的小剧场，地面层坐落的歌剧院、音乐厅、戏剧场，它们由道路区分开，彼此以悬空走道相连。歌剧院的四周是部分透明的金色网状玻璃墙，顶上是从建筑内部能够看到的永恒天空（如图7）。第三

从总体形式来看，建筑师为什么选择彼此分开中间又有通道相连的空间表达他

“充满活力，孕育生命”的理念呢（如图8

）？

首先这种彼此独立的空间能够满足不同功能的需要，又被一个“壳”罩在里面，这样就形成了很多彼此联通的公共空间（如图9，10），既有水平连接的桥，又有垂直连接的楼梯（电梯），让空间流动起来，形成了人看人的有趣画面，并且这些公共空间又能满足变化多端且内容丰富的各种公共活动，让空间充满了生命力(如图11，,12）。

图6在橄榄厅仰望图7俯视橄榄厅

图8

其次，我们可以发现，整座建筑的从内到外的空间全部是由弧形围成的（如图

13），消除了墙的穹型的屋顶，椭圆形的音乐厅，还有橄榄形的通高空间和楼梯井，外壳上露出的玻

璃部分也是曲线，

建筑形式从外到内的高度的统一。因为曲线本身的张力，再加上曲线之间形成的空间，有张有弛，有紧有松，所以身处的空间时时刻刻都在变化，散发着生机与活力。不仅如此，装饰物也与主题相契合，采用曲线形式。

（如图14,15,16）

图9咖啡厅图10花瓣厅

图11曲廊图12垂直交通

图13二层平面图

以上两点，让我想到了高中生物书上叶绿体的图片，仔细想一想，两者在空间上还真有

异曲同工之妙。

图14屋顶曲线

图15橄榄

形旋转楼梯图16

外曲廊

图17叶绿体图片

当然，关于空间的创造还与材料和细节的把握有关，大剧院用金属，石料，木材和大片红色的布料营造了严肃不失活泼的气氛，也具有相应的功能。但因其种类繁多相当奢华，在此就不做详细分析了。

总之，建筑师通过对建筑外部，建主入口，建筑内部三个空间的把握，出色的完成了内外过度，充分达到了他的设计意图，即在“外部宁静笼罩下的内部生机”。单从这点来说，国家大剧院的设计是优秀的，值得学习的。