如何进行现代诗歌阅读论文

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现代诗“五步阅读法”

现代诗“五步阅读法”

读写策略
现代诗“五步阅读法”
3.要分析意象 意象是诗人的主观感受和客观事物相融合的产物,是通过诗人的选择与锤炼, 重新组合后产生的一种含有特殊意义的语言形象,是诗人借助客观事物来表现其 内心世界的结果。如余光中的《乡愁》:小时候/乡愁是一枚小小的邮票/我在这 头/母亲在那头//长大后/乡愁是一张窄窄的船票/我在这头/新娘在那头//后来啊/ 乡悲是一方矮域的坟墓/我在外头/母亲在里头//而现在/乡愁是一湾浅浅的海峡/ 我在这头/大陆在那头。在这首诗中,作者连续使用了四个意象“邮票”“船 票”“坟墓”“海峡”,来揭示自己的思乡之情、思人之苦,表达了渴望祖国早 日统一的思想感情。
读写策略
现代ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ“五步阅读法”
现代诗的阅读一般可分为以下五个步骤; 1.要知人论世 鲁迅说:“我总以为倘要论文,最好是顾及全篇,并且顾及作者的 全人,以及他所处的社会状态,这才较为确凿。”就是说在鉴赏诗歌时, 既要明确诗人的创作背景,了解其写作动机,又要从整体上把握诗人的 情感态度。
读写策略
现代诗“五步阅读法”
读写策略
现代诗“五步阅读法”
现代诗形式自由,意蓬丰富,意象经营重于修辞运用。现代诗的主流是自由 体新诗。自由体新诗是“五四"新文化运动的产物,形式上采用白话,打破了旧体 诗的格律束缚,内容上主要是反映新生活,表现新思想。
现代诗包括抒情诗、叙事诗、说理诗。诗歌主要的特点是:对生活做高度集 中的艺术概括,凝集着作者强烈的情感,充满丰富的想象,语言形象、凝练,具 有和谐的音律和鲜明的节奏。也有人把诗歌的特点概括为:形象性、概括性、抒 情性、音乐性。
2.要抓住诗眼 诗眼是诗歌中最富有表现力的关键语句,是诗人精心构思的语句,是 诗歌“立言之本意”。要抓住诗歌中反复出现的句子或诗歌的最后一节。 如海子《面朝大海,春暖花开》中的“面朝大海,春眼花开”就是全诗的 “诗眼”,表现出作者对待生活的积极态度;闻一多(死水》中的“不如 让给丑恶来开垦,看它造出个什么世界”,表达了作者创造新世界的强烈 愿望。

现代诗歌阅读方法与技巧

现代诗歌阅读方法与技巧

谈如何阅读现代诗歌(已发表)作者:印文权来源:印文权我国是诗的国度,自古诗人之众,佳作之多,浩如烟海。

在古代,诗歌不但孕育了民族精神和情感,而且丰富了祖国的文化和语言;在近代,诗歌更是一把灼人的火炬,照亮了漆黑的夜空,创造了文学的辉煌。

诗歌,以其高度概括的内容,凝练含蓄的语言,真挚醇美的情感,成为文学领域里一颗璀璨夺目的明珠。

培根说:“读诗可以使人灵秀。

”阅读诗歌不但能陶冶人们的情操,提高人们的文学审美情趣,而且能培养人们的良好文化涵养。

但是,如何阅读诗歌,尤其是如何阅读现代诗歌,我们的许多青年朋友却知之不多,并常常陷于苦恼:喜爱诗歌,却不知怎样阅读,不知怎样欣赏。

就此,笔者想就三个问题,谈谈自己的看法。

一、现代诗歌的主流是新诗。

诗歌的分类标准很多,按表达方式,可分为叙事诗、抒情诗;按形式,可以分为格律诗,自由诗;按照写作时间,可以分为现代诗与古代诗……同一首诗,按照不同的标准可以归入不同的类。

我们所谓的“现代诗歌”是指1919 年五四新文学运动以后创作的诗歌。

我国古典诗歌如唐代的律诗和绝句、宋代的词、元代的散曲等可称作旧体诗。

自1919 年五四新文学运动以来,大批的文学家通过诗歌来反映新生活,表现新的思想感情,虽然其中也有部分运用旧体创作诗歌来反映现代生活和思想感情的,但是,现代诗歌的主流是新诗。

新诗是1919 年“五四”新文学运动时期创始和发展的一种新体诗,它是中国新民主主义革命的产儿,以新的思想内容激励人们,教育人们。

郭沫若在1920 年写的著名长诗《凤凰涅盘》,表现了彻底反帝反封建的革命性和强烈的爱国主义精神,反映了“五四”时期的时代精神。

和旧体诗相比,新诗形式上采用白话,打破了旧体诗格律的束缚,创造出不少样式。

有的新诗讲究格律,然而不像旧体诗那么严格,如闻一多先生的《死水》,诗行有一定的节拍,一个诗节分五个诗段,每个诗段有大致相同的诗行。

而有的新诗则比较自由,无论篇幅的大小、句子的长短,还是平仄、押韵都不拘一格,甚至不用标点,或行或止,一概服从感情自然抒发的需要,如艾青的《我爱这土地》,没有固定的节律,也不押韵,作者完全以自己的情绪自由支配诗行、诗段,按情绪的旋律来安排诗的节奏、韵律,一切服从表情达意的需要,通过简短而自由的诗句,表达了作者对土地的眷念,对祖国的挚爱。

现代诗歌教学感受论文

现代诗歌教学感受论文

浅谈现代诗歌教学的感受新课程标准语文教科书选编了大量的现代诗,现代诗歌能培养学生的朗读诗文的兴趣,认知诗歌这种文学体裁的基本特点和类型;让学生受到高尚情操与趣味的熏陶,发展个性,丰富学生的精神世界;培养学生的审美情趣,陶冶学生心态,丰富学生情感;培养积极的鉴赏态度,激发鉴赏兴趣,提高诗歌的文学鉴赏能力;培养学生的想象、联想能力,感受作品的意境和形象,体味作品的艺术魅力,理解作品的思想感情内涵;开阔学生胸怀,美化学生心灵,培养学生欣赏文学作品的能力。

我在教学中感悟颇深,获益匪浅,下面结合具体的教学实践,谈谈我在现代诗歌教学中的几点粗浅的感受:一、精心设计导语,创设幽美情境把学生带人诗歌所描述的意境中,让他们的心灵首先受到强烈震撼而产生感情上的共鸣。

比如,我在何其芳的《秋天》一文的教学中就是这样精心设计导语:“同学们,我们能描述家乡的秋天给你的感受吗?”看着学生们开阔脑筋、深入思维的样子,我知道大家已经被我这看似简单的问话带进秋的季节中去了。

稍作停顿后,找同学来口头表述自己眼中的秋天:山、水、花、草、树木、人等等。

然后顺势利导:“那么今天我们来一起欣赏现代著名诗人何其芳带给我们的秋天感受吧!”到这里呢,相信所有同学的思维已经被带进老师的导语所创设的秋天里去了。

这样在学生的心理上产生了强烈共鸣,学习进入了状态,而对于理解这首诗的主旨也便容易得多了。

二、反复朗读成诵,品味节奏美感朗诵是诗歌学习中必不可少的重要方法,对于中学生来说,朗诵也适合他们的口味,容易引起他们的兴趣。

新教材在每一首现代诗的课后练习中,都有这方面的要求。

由此可以看出编者的意图,教师更应该明白诗歌教学中朗诵是非常重要的,所谓“书读百遍,其义自见”、所谓“熟读唐诗三百首,不会写诗也会吟”都点明了朗诵教学的重要性.可以根据诗歌的不同风格选择不同的朗读方式:如教师范读、个别朗读、齐声朗读、配乐朗读、分角色朗读等,让学生边读边听,边读边学,边读边思,得到科学而有效的训练。

现代诗歌论文-现代解诗学视野中的穆旦诗歌

现代诗歌论文-现代解诗学视野中的穆旦诗歌

现代诗歌论文-现代解诗学视野中的穆旦诗歌摘要:从现代解诗学的角度,考察穆旦诗歌在中国现代诗学的重要地位与其实际的诗学成就形成矛盾的深刻原因。

通过对诗人穆旦的个案分析,在理论与实践的错位中重新认识现代解诗学内涵的不足并进行相应的理论完善与补充。

关键词:穆旦;诗学地位;现代解诗学;新诗(一)中国新诗从1918年《新青年》发表胡适、刘半农等写作的第一批白话新诗到现在,已走过了九十多年的历史。

就体裁而言,诗歌变革的步伐最为彻底,从文言到白话,从格律谨严到形式自由,新诗走过了一条曲折而辉煌的道路。

没有过去就没有现在,在对新诗历史的清理中我们发现,现实主义、浪漫主义、现代主义三大新诗主潮相互融合又颉颃互竞。

在对现代性追求的矛盾与演进过程中,以往处于诗歌边缘的现代主义诗潮得到更多的重视和青睐,其发生、发展、变构的演进线索清晰可辨。

而现实主义和浪漫主义的诗潮渊源、发展趋势的研究则相对模糊、沉寂得多。

这或许是现代性视域下的研究视角造成的遮蔽。

现代主义诗潮以20世纪20年代李金发领军的象征诗派为肇始,历经徐志摩为代表的新月诗派、戴望舒为主帅的现代诗派、穆旦为旗帜的中国新诗派、再到新时期文学先声的朦胧诗、80年代众声喧哗的第三代诗等多个诗歌流派的争奇斗艳、各领风骚,共同构成了流光溢彩、芬芳怡人的诗歌百花园。

而以穆旦为首的中国新诗派则在其中起到承上启下的作用,就像中国新诗派的诗歌理论家袁可嘉认为的那样,这群诗人们将时代风云、民族忧患和个人生命体验融合在一起,达到了一种人生与诗意交互叠合的“综合”效果。

这种综合即“象征、现实和玄学”的综合:“现实表现于对当前世界人生的紧密把握,象征表现于暗示、含蓄,玄学则表现于敏感多思、感情意志的强烈结合及机智的不时流露。

”这其中,穆旦便是最能代表中国新诗派艺术特质和思想开掘的一位诗人。

穆旦在上世纪40年代就是很受欢迎的青年诗人。

穆旦诗作的艺术风格、思想特质、诗学价值等,在当时就得到了他的同学、师长和诗友们充分的赞赏和肯定。

阅读策略与技巧如何理解一篇现代诗歌

阅读策略与技巧如何理解一篇现代诗歌

阅读策略与技巧如何理解一篇现代诗歌阅读策略与技巧:如何理解一篇现代诗歌现代诗歌作为文学中的一种独特表达形式,常常给人带来了解错综复杂的困惑和挑战。

要深入理解一首现代诗歌,需要借助适当的阅读策略与技巧。

本文将探讨如何通过运用这些策略,有针对性地解读现代诗歌。

一、抓住关键词现代诗歌往往采用简洁而富有表现力的语言,隐喻和象征意味较为丰富。

因此,要理解一首现代诗歌,首先应该注意抓住其中的关键词。

关键词通常经过作者精挑细选,代表着诗歌的核心主题或情感内核。

通过分析关键词,我们可以深入了解诗歌所要表达的含义。

例如,若在一首现代诗歌中出现关键词“蓝天”,我们可以联想到自由、希望、清新等语义。

进一步挖掘关键词所蕴含的情感色彩,有助于我们理解诗歌的主旨和情绪。

二、分析修辞手法现代诗歌常常运用各种修辞手法,如比喻、拟人、排比等,以突出表达效果。

从修辞手法入手,有助于我们揭示诗歌所要表达的意象与象征。

通过分析修辞手法的使用,我们能更好地理解作者运用诗歌语言实现情感的细腻描绘。

以诗歌中的比喻为例,通过比较两个不同事物来传递情感,使得抽象概念具象化。

当我们遇到比喻时,应该注意两个事物之间的联系和相互作用,进一步探索比喻的意义和象征。

三、把握诗歌的节奏与韵律现代诗歌对于诗歌节奏与韵律的运用要求较高,通过特定的节奏与韵律,诗人能够传达情感、增强表现力。

因此,在阅读现代诗歌时,我们需要倾听诗歌的声音,领会其蕴含的情感和意境。

读诗时,可以尝试朗读出声,感受诗歌的节奏与韵律,从而更好地领会诗歌的情感表达。

通过将诗歌声韵与字词意义结合起来,能够更准确地解读诗中蕴含的情感和主题。

四、关注作者的背景与意图了解作者的背景与意图对于理解一首现代诗歌也至关重要。

诗人常常在创作中倾注个人情感和观点,他们的生活经历、社会背景等都会对诗歌产生影响。

在阅读诗歌时,我们要通过查阅相关材料了解作者的背景,以期更深入地理解诗歌的主题和意图。

通过对作者背景的了解,我们能够更好地把握诗歌的情感脉络和情感态度。

关于诗歌的议论文(通用)

关于诗歌的议论文(通用)

关于诗歌的议论文(通用)诗歌的谈论文篇1在中国数千年的绚烂辉煌的古典文学长河中,诗歌无疑是最灿烂瑰丽的一颗明珠。

其涉及的社会生活之广泛、深化,对国家民族影响之深远、巨大,唯恐是世界其他民族所无法睥睨的。

它为后世的我们供应了无比丰富的可资借鉴学习的学问,其中不乏作文之道。

"汝果欲学诗,功夫在诗外',这是宋代陆游告诫自己儿子的肺腑之言。

无论作诗、写文章,若要笔底生花、文采斐然,没有宽厚的学问基础和丰富的社会阅历,是行不通的。

他还明确地说:"纸上得来终觉浅,绝知此事须躬行。

'这更是对自己文学创作活动的生动总结。

想写什么事情,想抒什么情感,想议什么问题,缺乏实践的态度,没有设身处地的思索、讨论过程,纸上谈兵,经常只会打擦边球。

要"行万里路,读万卷书',做一个见多识广的人!"忽有好诗生眼底,支配句法已难寻。

'宋朝陈与义的这两句诗,形象反映了灵感在文学创作中的重要作用。

如何捕获灵感?闻名作家莫言说,我始终保持着一个好习惯,就是随身总带着一个小本和一支笔,随时把想到的、见到的可写的东西登记来。

是呀,经常积累,时时做有预备的头脑,何须等到"支配句法'时的苦思冥想呢?朱熹也说:"问渠哪得清如许,为有源头活水来。

'现实生活的积累是灵感不竭的源泉,是创作活动的土壤。

要随时积累,做一个勤于观看、擅长预备的1/ 17人!"吟安一个字,捻断数茎须。

'(唐卢延让)有了好的材料、好的题旨,还须有好的语言来表达。

炼字的功夫,一向为中国文人注意,更有甚者"两句三年得,一吟双泪流'(唐贾岛),如此煞费苦心,怎不令人感动!那么炼字的标准是什么呢?是不是生僻怪诞的才叫好?元好问说得好:"一语自然万古新,豪华落尽见真淳。

'最能反映事物本质,最能表达写作意趣的,即是最好的字眼。

但生活语言与写作语言究竟是两种不同风格的语体,照实辑录生活语言,那只是一种记录而非艺术,对生活语言加以适当的再创作才是艺术。

现代诗歌语言观简论论文

现代诗歌语言观简论论文

现代诗歌的语言观简论摘要:现代诗歌的语言成型是新诗得以区别于旧诗的一个根本性的因素。

然而百年中国新诗的发展一直上演着一次又一次的背叛。

新诗语言究竟止于何处谁也无法预见。

然而新诗的建设和发展中,对“固有传统的沿袭”与“外来影响的接收”一直是助推新诗发展的原动力之一。

本文企图在文本分析的基础上以文学史的眼光理清新诗逐渐形成的语言观以及在新诗语言变形的过程中的重大现象,以此作为百年新诗在21世纪第一个十年结束时的总结。

中国新诗发展至今已有近百年的历史,百年新诗一直在建设发展中举步维艰,一方面它无法摆脱古诗和外来诗学的影响,另一方面它又必须紧紧跟随时代的脚步以无羁的创造性完成自身的定型。

正如朱光潜当年指出:“我们的新诗运动正在开始,我们必须郑重谨慎,不能让它流产。

当前有两大问题须特别研究,一是固有传统究竟有几分可以沿袭,一是外来影响究竟有几分可以接收。

”事实上,在新诗的建设和发展中,对“固有传统的沿袭”与“外来影响的接收”一直在焦虑中探索着。

中国新诗在古今中外的融合中朝着现代化方向迈进的脚步也从未止息。

一、反叛的语言观在新诗的转型过程中,对于传统的重新审视和估价是不可回避的一个问题。

新诗在对于传统诗歌语言的反叛是众所周知的事实。

如果说晚清的“诗界革命”只是对古代诗歌语言传统的小修小补,并没有触及古诗的广厚层面,那么五四的新诗运动则以“重新估定一切价值”的勇气使古诗受到真正的破坏性冲击。

这种革命性变化最明显最根本莫过于诗歌语言。

然而这种破坏并不是全盘的否定,尽管当时的白话诗人们迫不及待地要推翻千年的诗教,汉语同根的牵连总是牵着诗人脚跟,所以无论如何提倡“作诗如作文”自由号子,总不免赤着小脚跳探戈。

然而,诗人的努力终究催生了新诗的诞生。

有趣的是新诗的语言观从未获得诗人们预期的超然,它依然在古诗的传统中寻找自己定位。

例如,五四时白话新诗的标准是“明白易懂”,在白话诗人看来是以“诗三百”以来“元白”为代表的古诗发展的必然趋势。

高中语文教学论文--审美维度下的现代诗歌教学

高中语文教学论文--审美维度下的现代诗歌教学

中学语文教学论文--审美维度下的现代诗歌教学中学语文教学的改革给教学实践带来了生机,《新课标》倡导的审美教学在中学课堂得到了广泛实施,并且收效颇丰。

然而,审美的光环遗漏了相对沉寂的现代诗歌,使得现代诗歌的教学显得过于冷清。

在整个语文教学中,现代诗歌的教学是最为薄弱的一环。

出于错误的指导思想,老师不重视诗歌教学,学生也对诗歌没有兴趣,因此,现代诗歌被教学边缘化了,接受着留与弃的考验。

教学中诗歌遭到的冷遇,与诗歌自身的特点和现实处境有密切关系。

诗歌是一种高层次的精神文化产物,不同于语言通俗幽默、有情节、有故事的大众文学,诗歌的美不是流于表面的,不能给人提供直接的审美感受。

诗歌的美在于诗歌自身,需要深入的品味、透析。

因此,现代诗歌需要接受时间的检验,在历史的淘洗中积累精华;在批评的推动中,绽放美感。

受当下市场经济的影响,诗歌的境况更为萧条,狭小的读者群,限制了诗歌的传播。

相比之下,古典诗歌的受关注程度要大得多。

古典诗歌经历了时代的考验,古典诗歌的美超越了历史时空,具有穿透性。

完整的形式和纯熟的艺术,为古典诗歌吸引了大量读者,成熟的诗歌理论和活跃的诗歌批评,不断地挖掘古典诗歌潜藏的美,更坚实地巩固了古典诗歌的地位。

从中国诗歌发展的历程来看,诗歌的发展有一定的延续性和承传性,诗歌的内聚力从未割断,因此,古典诗歌与现代诗歌在本质上是相通的。

古典诗歌和现代诗歌中都有恒定的内容,如:对自由的呼唤、生命的信念、真情实感的阐发,这些情感具有永恒性和普遍性,是诗歌的魅力所在,只是在诗歌发展的不同阶段,表现形式不同。

缺少历史的洗礼,现代诗歌中优秀作品的数量远比不上古典诗歌,但我们不能用古典诗歌的美学准则来衡量现代诗歌,更不能否定现代诗歌的特殊意义和价值。

现代诗歌源于现代人表达情感的需要,体现了现代人的思维和美学原则。

现代诗歌呈现的美感是现代诗特有的,而不是古典诗美的复制。

现代诗歌灵动飘逸之美,是古典诗歌不常见的。

散文化的形式、亲切自然的口语,也是对古典诗歌的超越。

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浅谈初中语文现代诗歌教学
锦州市太和二中
张丽
2010.11.24
浅谈初中语文现代诗歌教学
锦州市太和二中张丽
诗歌是通过精炼、生动、富有音乐美的语言来创造鲜明独特的形象,构成美丽而深远的意境,能够高度集中概括地反映社会生活,抒发作者思想感情,表达作者理想愿望的文学体裁。

而现代诗歌在感情抒发上则显得更加奔放,其不受旧体诗严格的格律所套,不讲究语言外在的格律,只注重诗歌内在的旋律和和谐的节奏。

相对古体诗歌而言,现代诗歌以其手法之多样、表现力之丰富和意境之高远而似乎更难教学,这成了很多教师颇为棘手的难题。

然而,我们也相信,百仞之山,取之有道,凡事都应有其行之有效的途径。

《语文课程标准》要求:“学生要具有独立阅读的能力,注重情感体验,有较丰富的积累,形成良好的语感。

受到高尚情操与趣味的熏陶,发展个性,丰富自己的精神世界”。

在“课改”形势下,如何顺利进行初中阶段的现代诗歌教学呢?
一、注重诵读,开启诗歌大门
“读书百遍,其义自见”“熟读唐诗三百首,不会作诗也会吟。

”可见诵读的重要性。

在诗歌教学中,应充分重视学生的朗读,让学生感受诗歌的意境,开启诗歌学习的大门。

读是学生学习文本的最直接的方式。

诗的情感、诗的语境、诗的意象无一不是读出来的,读的过程其实也就是学生自主学习的另一种形式,而且在指导朗读的过程中,也能引导学生思考讨论一些有价值的问题。

1、诗歌配乐读
诗歌的节奏感较强,这些节奏往往是诗人心境的体现,明快的节奏,往往表现作者轻松的心情;急促的节奏往往表现作者昂扬的情绪;低沉的节奏,则大都表现为悲哀的情调。

而诗歌与音乐又有着与生俱来的缘分,所以不妨把音乐引进来。

教师可以在学生进入诗的意境后来一段配乐朗诵,以此把学生带入诗人的感情世界,与诗人同悲同喜,使诗人的情感自然地辐射到朗读者的情感之中。

可以让学生伴乐诵读,也可以充分利用音乐的魅力,让学生把自己对诗句意思的理解变成美丽的画面,透过画面领悟到诗人寄托的感情,并在一首首乐曲里提升为对文化的倾慕和敬重。

当然音乐的选择也十分重要,比如古琴曲《高山流水》旋律典雅、韵味隽永,琴声铿锵有力可以伴一些描写边塞,表达赞美之意的诗歌,像《理想》、萨克斯《春风》旋律美妙动听,深邃而温馨,可以伴一些深情、轻柔的诗歌等。

2、采取不同方式诵读
在朗读教学环节中,尤其注意进行诗歌教学的朗读指导、训练,并采用听读、自由读、合作读、齐读、配乐读等多种诵读形式,充分提高学生学习的兴趣和提高对诗歌的感受力。

朗诵比赛是增强诗歌朗读教学效果的有效手段,即兴的、有准备的、男女(单人)竞赛、小组擂台等比赛形式均可以由教师灵活安排。

余光中《乡愁》:小时候,乡愁/是一枚/小小的邮票,我/在这头,母亲/在那头。

长大后,乡愁/是一张/窄窄的船票,我/在这头,新娘/在那头。

后来啊,乡愁/是一方/矮矮的坟墓,我/在外头,母亲啊/在里头。

而现在,乡愁/是一湾/浅浅的海峡,我/在这头,大陆/在那头。

诗歌句式均匀整齐,回旋往复,一唱三叹。

指导诵读时,非但要学生读准字音节奏,且要吐字清晰,轻重缓急,抑扬顿挫,把作者用音乐般的语言表达的对祖国和祖先的深深眷恋之情“唱”出来。

虽是此,由于每个学生的审美角度与表达方式都不尽相同,诗歌诵读就应允许个人对其节奏与韵律有不同的理解,应鼓励学生用自己最得意的方式来诵读,而不可“框”在一个规定的架子里遭受折腾,造就矫揉造作的“异口同声”和“整齐”,有折人性。

二、放飞思维的翅膀,品味诗歌的意境
著名诗人钱涛曾说过:“教学一首诗,都不能离开对于意念、意象和意境三个层面的研究。

”“意象是诗人表意时所借用的形象。

象是形式,意是内容。

造一个象,立一个意,这便是诗。

而意境则是造象立意所达到的艺术境界。

”这两句话扼要地阐述了诗歌的深刻内涵,也道出了把握意象是诗歌教学的基础这一道理。

其实很多学生并不是并不喜欢诗歌,而是他们觉得诗歌很难懂,而难懂的原因是不知道从把握诗歌的意象入手来体会诗人的思想感情。

1找准意象,体会主题
抓住诗歌的主要意象,对认识和把握作品的内涵有着很大的帮助。

如《金色花》这首诗歌的意象是金色花。

诗人借小孩子变成一朵金色花后和妈妈嬉戏,为妈妈做事,向妈妈撒娇,表现了孩子和母亲之间的亲密感情。

在教学中,我们还可以让学生进一步思考诗人为什么选择金色花这种事物作为诗歌的意象。

因为金色花暗喻小孩子的可爱,金黄的色彩也正反映着母爱的光辉。

把握好“金色花”这个意象,学生很容易就体会到诗人要表达母爱的这个主题。

2、想象画面,品味意境
引导学生走入诗歌的“意境”,才能真正意义上品味出作品的诗美,从而切切实实培养起他们的艺术鉴赏力。

现代诗歌教学如何引导学生品味诗歌的“境”呢?最直接的做法是展示诗歌的直观形象和画面,启发学生进行联想和想象。

就比如赏析毛泽东《沁园春雪》时,辅之展现北国“千里冰封,万里雪飘”的图景,假定词人立于皑皑高原的一个至高点上,放眼四周、所见所想,由此品味出词人在“望”所包含上、下、内、外的空间里,和“惜”所包含秦、汉、唐、宋的时间里,所表现出来的一代伟人的气魄、胸怀和人格魅力。

也就能理解毛泽东《沁园春-雪》中“山舞银蛇,原驰蜡象,欲与天公试比高”即是壮阔、豪迈之意境。

如《天上的街市》整首诗歌把美丽的夜空景色和对仙人生活的充满浪漫色彩的想像有机结合。

诗中对于牛郎织女的自由幸福生活是虚写,是作者想像的。

我们可以通过想像去遨游诗人所营造的仙境,去领略诗歌的美。

又如《纸船》,诗歌通过纸船这一意象,表达了对母亲的思念与深情。

通过想像,我们仿佛看到一个思念母亲的女儿在不停地叠纸船并抛到海里,有的被天风吹卷到舟中,有的被海浪打湿沾在船头,但她还是乐此不疲地折叠丢抛。

这样一副感人的画面最容易触动情感,从而留下深刻的感受。

三、品味语言,领悟诗歌魅力
《语文课程标准》明确指出:“工具性与人文性的统一是语文课程的基本特点。

”而在现实的语文教学中,我们往往在特别重视语文人文精神的挖掘的同时,忽略了语文的工具性。

作者认为,语文课要体现人文性,它突出了语文教学应有的丰富内涵,展现了语文自身的无穷魅力,但语文教学,首要应当是语言文字的学习。

也只有重视语言文字的揣摩品味,语文教学才算完成它最基本的任务。

现代诗歌语言新颖、凝练,是诗歌魅力的主要来源。

品味语言,能让学生充分领悟诗歌魅力,也可以提高学生语言表达和鉴赏能力,是诗歌教学不可或缺的一个重要环节。

如《在山的那边》的“一颗从小飘来的种子”,句子运用比喻的修辞手法,用种子比喻一个信念——山那边是海。

为什么说是“飘来的”?妈妈是由我的痴想、疑问而说起这话的,这话也并非确指理想,所以说是飘来的。

至于如何点拨指导学生进行语言品味,可以在诵读的基础上,进行简单有效的换字或删字法。

如在教学《秋天》这首诗的第一节时,我尝试把形容词和修饰语抽掉,诗句就成了“震落了露珠/伐木声飘出幽谷/放下镰刀/用背篓来装瓜果/秋天栖息在农家里”,让学生把改后单薄的诗句与原诗句做比较,学生深深地感受到了所缺失词语的妙处,接着再结合语境,进行仔细的品析。

诗的语言精炼、浓
缩、字少意多,有极强的表现力。

我们引导学生读诗,通过对诗的用词的研究、鉴赏,不仅可以使学生更好地领略诗歌的价值,还可以为学生写文章时在遣词造句方面提供经验。

好的诗常在炼意、炼字、雕词琢句上独见功夫,往往是窥一斑而见全豹。

因一字而尽传精神。

所以我在“一斑”上精当讲解;在“一字”上进行“点拨”启发学生认真地思考和体味。

诗歌毕竟是诗人对生活的艺术再现,是最精粹的文学形式之一。

诗歌教学也是一项富有创造性的工作。

讲好一篇诗是一种艺术创造,这就要求我们要不断提高思想水平和业务能力,发挥独创精神,不断在教学上进行探索、改革,让现代诗歌教学逐步走向科学化、艺术化的轨道。

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