高中音乐鉴赏课《探询印尼甘美兰》教学设计
高中音乐花城版公开课教案印度尼西亚甘美兰音乐
世界音乐之器乐与通俗元素的结合教学设计一、学科：音乐二、课例名称：世界音乐之器乐与通俗元素的结合三、执教教师：四、指导教师：五、课型：音乐欣赏课六、年级：高一级七、教材版本：花城出版社音乐鉴赏（广东基础教育课程资料研究开发中心音乐教材编写组编著）八、教学设计：（一）教学目标：1.绚丽的世界音乐包括歌唱篇、器乐篇、舞蹈篇三个部分，用两至三节课介绍器乐篇，今节课介绍前半部分五个国家的音乐（如果时间有限就只讲其中三个）。
2.知识与技能：认识印尼的甘美兰音乐、日本雅乐、（墨西哥马里阿契音乐）、非洲鼓乐、（阿拉伯音乐）的音乐文化特点。
认识其中的部分乐器和特点。
3.过程与方法：学生喜欢通俗歌曲，那么老师就尝试在通俗歌曲和电影片段中找相关的特殊例子，让他们感觉在我们的生活当中原来有那么多音乐文化，“通俗”中有“传统”，“传统”而“不俗”，音乐是不分国界的。
4.情感、态度与价值：用聆听、思考等探究性和创造性活动，提高学生鉴赏美和创造美的能力。
（二）学生和内容分析：1.学生喜欢通俗歌曲，那么老师就尝试在通俗歌曲和电影片段中找相关的特殊例子，让他们感觉在我们的生活当中原来有那么多音乐文化，“通俗”中有“传统”，“传统”而“不俗”，音乐是不分国界的。
譬如甘美兰音乐就在港台通俗音乐《千年之恋》出现了，让学生有更多思考的空间，很多通俗歌曲或电影中就有不同国家音乐文化的存在。
2.学生有一定的网上查阅和收集资料进行自学的能力，让学生在日常生活主动接触和欣赏艺术音乐。
（除教材音乐外，我还在网上下载了一部分相关的音乐和片段加入教学当中，目的在于提高学生学习和欣赏音乐的主动性。
）3.对音乐内容兴趣浓厚，但发言不甚热烈。
（三）课时安排：45分钟（四）教学方法：感受各国音乐的艺术取向，培养学生对民族民间音乐的热爱。
在活动中提高学生鉴赏美和创造美的能力。
（五）教学手段：1.对于比较传统的音乐文化，不管是中国的还是外国的音乐文化，学生的兴趣不大，一个原因是各国音乐文化的种种不同而无从选择，另外一个更重要的原因是学生受通俗音乐的影响，对传统乏味的音乐不抱积极态度，所以老师在教学的过程中必须从他们的好奇和兴趣下手。
《第五单元 欣赏 甘美兰》教学设计教学反思-2023-2024学年初中音乐人教版七年级上册
《欣赏甘美兰》教学设计方案（第一课时）初中音乐课程《欣赏甘美兰》教学设计方案（第一课时）一、教学目标：1. 学生能够理解和欣赏甘美兰的音乐风格，理解其奇特的音乐表现形式和乐器配置。
2. 学生能够通过聆听、分析和讨论，提高学生的音乐鉴赏能力和审美认识。
3. 通过学习甘美兰音乐，培养学生的文化自大和民族自豪感。
二、教学重难点：1. 教学重点：引导学生通过聆听、分析和讨论，深入理解和欣赏甘美兰的音乐风格。
2. 教学难点：让学生从多元文化的角度理解和欣赏甘美兰音乐，并培养其文化自大和民族自豪感。
三、教学准备：1. 准备相关的音乐素材，包括甘美兰乐器的演奏录音、相关的图片和视频等。
2. 制作PPT课件，用于展示音乐风格、乐器配置和相关文化背景。
3. 提前安置学生预习相关内容，为教室讨论做好准备。
初中音乐课程《欣赏甘美兰》教学设计方案（第一课时）一、课程导入1. 介绍甘美兰乐器的基本知识，包括乐器类型、音色特点等。
2. 播放甘美兰乐器的演奏视频，引导学生感受其奇特的音乐魅力。
3. 引导学生思考：甘美兰音乐的特点是什么？如何通过音乐表现其文化内涵？二、音乐欣赏1. 播放甘美兰乐曲，让学生认真聆听，感受音乐的美妙。
2. 引导学生分析乐曲的结构、节奏、旋律等元素，探究其音乐特点。
3. 鼓励学生尝试用自己的语言描述乐曲所表达的情感和意境。
三、文化背景介绍1. 介绍甘美兰的历史、发展过程、文化背景等。
2. 引导学生了解甘美兰音乐在当地社会中的地位和作用，探究其文化内涵。
3. 讨论：甘美兰音乐如何反映当地的社会、文化、宗教等？四、教学过程（具体内容）1. 任务安置：学生分组，每组选择一首甘美兰乐曲进行深入分析，包括乐曲结构、节奏、旋律、情感表达等方面。
2. 小组活动：学生利用课余时间搜集资料，进行深入分析，形成小组报告。
3. 教室展示：各小组在教室上展示钻研效果，包括报告、PPT、视频等，并与其他同砚进行交流和讨论。
4. 教师点评：教师对各小组的表现进行点评，必定优点，指出不足，提出改进建议。
花城出版社高中音乐选修：音乐鉴赏印度尼西亚 甘美兰音乐
甘美兰简介
主要的乐器有钢片琴类、木片琴类、鼓、锣、竹 笛、拨弦及拉弦乐器，有些曲目亦可以加上演唱者。
甘美兰音乐特点
在甘美兰乐队演奏的音乐中，有一个女声或男声 齐唱声部，他们的歌唱柔美、轻盈，与各种乐器的声 音自然地融合在一起，令人陶醉。
甘美兰音乐是一种支声体的多声音乐，凡听过甘 美兰音乐的人都会有这样一种感觉：甘美兰音乐既复 杂又简单。复杂是因为它有多层的音响、多条独立的 旋律线和各种交错有序的节奏，它区别于西方音乐中 的主调和声音乐和复调音乐，也不同于东方国家的齐 唱、齐奏中派生出来的支声音乐。简单是因为一首长 大的乐曲其核心旋律似乎是固定不变的，不断循环往 复，好似有始无终。
甘美兰音乐特点
美兰音乐使用两种不同的音阶，每种音阶有三种 “帕台特”（帕台特含有调式、音域、旋律型等多方 面的意义）。
不同的帕台特表现不同的特定内容，并同时间有 联系（即演奏时间有约束）。如：帕台特“涅姆”的 乐曲多表现幸福的情感，并在晚上9—12时演奏。在 这点上它与印度“拉格”的时间学说有相似之处。
课后延伸：
课后欣赏几首甘美兰音乐，并在小组内 进行交流。
小结：
音乐的表演形式是人类直接、自然地表达情 感的方式之一，通过音乐认识世界、了解世 界，所以学习和了解世界多元文化，是人类 相互了解与沟通的基础。
甘美兰音乐流行于印尼全岛，由于甘美兰音乐起 源于中爪哇岛，因此前面我们所讲述的均为以中爪哇 岛为主的甘美兰音乐，其他地区的甘美兰音乐在结构、 音阶等方面与中爪哇岛甘美兰大体相同，但在乐队编 制、演奏风格和演奏技巧上各地均有自己独特的色彩。 在甘美兰音乐中，最具代表性的是爪哇岛和巴厘岛。 然而两岛的甘美兰音乐亦存在着差异。
《甘美兰》教案
《甘美兰》教学目标1、上节课所介绍的日本音乐文化知识，背唱歌曲《樱花》。
2、印度尼西亚的克隆钟歌曲、甘美兰乐队的音乐特点。
教学重、难点教学重点：掌握印度尼西亚的克隆钟歌曲的节拍、调式特征。
教学难点：感受甘美兰音乐的演奏特点、理解其表现内涵。
教学过程一、复习复习演唱《樱花》，教师对学生演唱的声音音色（要求甜美、清纯）、情感意境（富于空灵、遐想、仿佛在碧空万里的春日，身临其境地观赏樱花盛开时落音缤纷的情境之中）、气息及力度变化（如上节课要求）等方面给予提示和指导。
二、新课学习1、入克隆钟歌曲的介绍。
（1）播放歌曲《划船曲》。
请学生根据刚总结的知识判断是否是朝鲜的歌曲？学生回答：不是。
因为旋律中出现了4和7音，节拍也不具有三拍子倾向，而是2/4拍。
（2）教师明确这首歌曲为“千岛之国”——印度尼西亚的民歌。
提问：为什么在东南亚的一个亚洲国家会出现西洋大、小调体系的歌曲？（3）待学生努力思考、尝试回答后，教师出示课件补充说明：16、17世纪，来自葡萄牙的音乐文化与印度尼西亚本土音乐传统相融合与变异而产生了被称为“克隆钟”的歌曲形式。
2、东南亚锣群文化的代表——甘美兰。
教师：那么印尼真正的本土音乐文化的代表则是名为“甘美兰”的乐器合奏形式。
（1）出示“甘美兰”乐器图片，引导学生分析这种合奏形式是以锣和鼓等打击乐为主的。
“甘美兰”被西方人认为是亚洲锣群文化的代表。
（2）请学生听赏“甘美兰”演奏音频。
听前提问：其旋律是多重复还是多变化？（3）带领学生模仿简化为两个声部的节奏敲击。
教师先数拍子，指导学生分为两个声部（一声部可作拍手的声势、另一声部可作跺脚的声势，也可由学生自己创造两种不同的声音进行参与）进行模仿敲击。
待学生做得较准确后，教师模唱录音中的旋律，指挥学生参与敲击。
教师总结：这种旋律的不断重复是表达了印尼人民对生命轮回的渴望。
世界上许多国家的人们都曾以各自不同的艺术形式传达这种渴望！（4）总结应该记忆的印尼音乐文化的知识点：克隆钟歌曲：多采用西洋大小调式。
【核心素养目标】人教版音乐七年级上5.2甘美兰教学设计
《甘美兰》教学设计
课题名
《甘美兰》
核心素养
教学目标
审美感知：亚洲民族音乐也是几千年来人类文化的积淀和艺术创造的集中反映，也具有很高的审美价值和认识价值。
艺术表现：体会感受乐曲活泼、欢快、诙谐的风格，并展开丰富的想象。
创意实践：通过编创动作表现歌曲，从而发展学生的创新能力。
文化理解：越是民族风格的艺术越具有国际性，要像保护名胜古迹一样，精心地珍视，保护民族的音乐文化。
5、甘美兰特点：
印度尼西亚传统器时也指演奏这种音乐的乐队。
群锣文化锣的数量很多，而且在合奏中起着十分重要的作用。
三、课堂小结
通过本课学习，我们初步认识了亚洲部分国家的民间音乐，也更深刻的激发了我们热爱祖国和热爱祖国民族音乐的热情。
布置作业
请同学们多收集各国各地的民族音乐，充分感受其独特的艺术魅力。
板书设计
《甘美兰》
教学反思
2、请同学们观看视频思考：
视频中有那种类型的乐器？旋律与节奏是多重复还是多变化？
3、 以打击乐器（罗，鼓）为主的锣群文化。音乐结构短小，多重复，体现了对生命轮回的渴望。
4、甘美兰通常是与重要的宗教仪式、过生日、婚丧礼、割礼特殊日子的伴奏音乐，或是用来伴奏宫廷舞蹈和戏剧，除了成为印尼的宫廷和宗教音乐，也对二十世纪的西方音乐影响很大。
教学重点
引导学生尊重、接受多元化的民族音乐文化，培养情感，提高审美能力。
教学难点
比较分析不同文化背景下各个国家的音乐和风格类型。
教学准备
教材、多媒体教学资源。
教学过程
一、课堂导入
你知道亚洲都有哪些国家吗？
二、新课探究
1、 印尼本土音乐文化 甘美（Gamelan），这个词是爪哇语，甘美兰是印度尼西亚的传统器乐合奏形式。该词的原意是“用手操作”“敲击”。主要是指以打击乐器为主的合奏音乐，同时泛指一切合奏音乐，还用来表示演奏这些音乐的乐队。
《甘美兰音乐欣赏》教案
第二课时【教学内容】欣赏甘美兰、蜡烛舞、短颈乌德、曼德。
【教学目标】情感、态度价值观：通过欣赏甘美兰、蜡烛舞、短颈乌德、曼德，开阔审美视野，激发、培养学生尊重、了解世界多远文化的愿望和态度。
过程与方法：运用对比欣赏的方法，进一步了解、体会亚洲不同地区和国家音乐的风格特特点。
知识与技能：了解甘美兰乐器合奏形式，了解拉格和塔拉。
【教学重点与难点】教学重点：了解、体会亚洲不同地区和国家音乐的风格特点；了解甘美兰乐器合奏形式，了解拉格和塔拉。
教学难点：教学时间有限，教学内容多而分散。
【教学过程】一、导入复习上节课所学歌曲《樱花》及都节调式。
出示地图，展示本节课要学作品的地理位置。
二、新课教学东南亚——印度、泰国（一）甘美兰——印度本土音乐文化的代表是甘美兰的乐器合奏形式。
⑴播放《甘美兰》音频，通过聆听作品判断有哪种类型的乐器。
⑵出示甘美兰合奏图片，帮助学生分析这种合奏形式以何种打击乐器为主？⑶再次聆听，请学生思考旋律与节奏是多重复还是多变化？⑷教师总结甘美兰音乐：以打击乐器（鼓、锣）为主的锣群文化。
音乐结构短小，多重复，体现了对生命轮回的渴望。
（二）蜡烛舞⑴教师介绍东南亚的历史文化及泰国舞蹈，简单介绍泰国的蜡烛舞。
⑵请同学观看泰国蜡烛舞视频，仔细观察舞蹈表演时手持蜡烛的动作，请同学模仿及互评。
⑶再次欣赏作品，请学生思考音乐的主要伴奏乐器及音乐特点是什么？（主要伴奏乐器有锣、鼓。
泰国音乐文化具有东南亚许多国家所共有的锣群文化特点。
）（三）短颈（乌德西亚—土耳其）⑴简单介绍土耳其音乐的发展。
⑵观看视频，请同学表述一下乌徳琴的外观。
“乌德”阿拉伯语的原意是“木头” ，指它的盖板是木制的，“短颈乌德”是一种共鸣体呈半个梨状的短颈弹拨乐器，有五组双弦，用拨子弹奏。
早期有用过三对或四对双弦的，现代的有些乌德演奏家会多加一对弦以扩展低音的范围。
他是阿拉伯地区最重要的乐器，被誉为“乐器之王”。
⑶欣赏用短颈乌德演奏的乐曲，思考作品的旋律、节奏特点。
高中音乐花城版公开课教案印度尼西亚 甘美兰音乐
《历史悠久的亚洲传统音乐》教学设计教学目标:
知识与技能:
1、欣赏《星星索》和《欢迎》等几首有代表性的亚洲传统音乐,引导学生感受、体验亚洲传统音乐的风格特征。
2、认识印度尼西亚的“克隆宗”歌曲和印度的“萨朗吉”特点。
教学重点、难点
掌握亚洲音乐,特别是东南亚——印尼和南亚——印度的风格特点。
教学过程
一、导入
我国和邻国所构成的亚洲就是人类古代文明最发达的地区之一。
人类在漫长的岁月里创造了丰富多彩的音乐文化。
亚洲传统音乐具有悠久的历史和灿烂的音乐文化,它对其他大陆音乐的发展产生过巨大的影响。
那么听三段音乐来分辨是哪些国家的音乐，
今天我们就来一起揭开亚洲音乐神秘的面纱!
二、教授新课
(一)亚洲传统音乐整体概知
根据所学地理知识和平时的了解，亚洲可分为哪几个音乐文化区?
亚洲可分为五个音乐文化区:
东亚南亚东南亚中亚和西亚
(二)东南亚——印度尼西亚民歌《星星索》
1、第一站我们去“ 千岛之国” 印度尼西亚去听一听。
2、感受音乐特点(带问题听音乐)
问题导入:(1)歌曲曲调、节奏和唱法分别有什么特点?
(2)本曲表现的内容是什么?伴唱有何特点?
3、介绍“克隆宗”歌曲特点。
(三)南亚——印度民间乐曲《欢迎》
1、欣赏一个短片判断是那个国家？
2、欣赏《欢迎》了解乐器“萨朗吉”
3、欣赏歌曲片段理解印度音乐特点。
（四）总结本堂课学习的内容，播放学生喜爱的印度音乐片段，结束课堂教学。
音乐教案初中甘美兰
音乐教案初中甘美兰一、教学目标1. 让学生了解甘美兰的基本概念、历史和发展，提高学生对民族音乐的认知水平。
2. 通过欣赏甘美兰音乐作品，培养学生对我国民族音乐的欣赏能力和热爱祖国音乐文化的情感。
3. 引导学生了解甘美兰的音乐特点，如节奏、旋律、演奏方式等，提高学生的音乐素养。
二、教学内容1. 甘美兰的基本概念：甘美兰是印度尼西亚的一种传统打击乐器演奏形式，起源于16世纪。
2. 甘美兰的历史和发展：甘美兰在印度尼西亚各个地区有着不同的发展特点，逐渐形成了具有地方特色的音乐风格。
3. 甘美兰的音乐特点：以打击乐器为主，节奏丰富多样，旋律简洁明快，具有浓厚的民间色彩。
4. 甘美兰的代表作品：欣赏《甘美兰进行曲》、《巴达克》等经典作品。
三、教学重点与难点1. 教学重点：让学生了解甘美兰的基本概念、历史和发展，掌握甘美兰的音乐特点。
2. 教学难点：引导学生欣赏甘美兰音乐作品，体会其独特的艺术魅力。
四、教学过程1. 导入：以一首印度尼西亚的民歌《美丽的印度尼西亚》引起学生对甘美兰的兴趣。
2. 新课导入：介绍甘美兰的基本概念、历史和发展，让学生对甘美兰有一个初步的认识。
3. 欣赏甘美兰音乐作品：播放《甘美兰进行曲》、《巴达克》等经典作品，引导学生关注甘美兰的音乐特点。
4. 分析讨论：分组讨论甘美兰的音乐特点，如节奏、旋律、演奏方式等，让学生深入了解甘美兰。
5. 实践环节：邀请学生代表上台演示甘美兰的打击乐器，感受甘美兰的音乐魅力。
6. 总结：对本节课的内容进行总结，强调甘美兰在我国民族音乐中的地位和价值。
7. 拓展延伸：推荐学生课后欣赏其他具有代表性的甘美兰作品，如《甘美兰梦幻》等。
五、教学评价1. 学生对甘美兰的基本概念、历史和发展的了解程度。
2. 学生对甘美兰音乐特点的掌握情况。
3. 学生对甘美兰音乐作品的欣赏能力和热爱祖国音乐文化的情感。
4. 学生参与课堂讨论、实践环节的积极程度。
通过本节课的教学，使学生了解甘美兰这一具有代表性的印度尼西亚民族音乐形式，培养学生对我国民族音乐的欣赏能力和热爱祖国音乐文化的情感。
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高中音乐鉴赏课《探询印尼甘美兰》教
学设计
高中音乐课程必修模块《音乐鉴赏》--"绚丽的世界音乐"
探询印尼甘美兰
-教学设计
[教材]本课内容选自花城版普通高中《音乐鉴赏》第二单元音乐与民族第二节绚丽的世界音乐
[教学年级]高一级
[课时]一课时
[教学内容]印度尼西亚巴厘岛甘美兰音乐、恰克合唱(人声甘美兰)
[教材分析]甘美兰是印度尼西亚人们家喻户晓的音乐，以打击乐为主的合奏形式演绎，也有人声甘美兰，并常伴有古典舞蹈。
其音乐神圣、空灵，音响效果层次分明、色彩丰富，可以带给人释放身心、净化心灵的作用，具有浓郁的民族特色和宗教蕴涵。
[教学思路]甘美兰音乐是世界上影响最大的东方音乐之一，可对我们中国人来说却是比较陌生的作品。
如何突破学生对作品的陌生认识，消除学生的距离感，从而在45分钟内乐意体验、理解音乐的情感内涵及作用，是实现本节课教学目标的关键。
在遵循"以学生为主体，教师为主导"教学指导思想下，以探究音乐表现手法为切入点、体验音乐与综合艺术为突破口、创作与表演为兴奋点，消除学生对作品的距离感、调动学生参与的积极性，充分营造师生平等、和谐共同探讨的课堂氛围，达到真正实现新课程"以音乐审美为核心"的教学目标，而不是只停留在表面形式上。
[教学目标]1、情感态度与价值观：通过对印尼巴厘岛甘美兰音乐、恰克合唱的体验和学习，初步认识其独具特色的艺术魅力和鲜明的民族风格，培养学生对世界音乐的兴趣，陶冶学生的艺术情操。
2、知识与技能：通过探究，让学生初步了解形成甘美兰音乐、恰克合唱音乐风格特点的表现手法(复音层叠、循环曲式)，认识学习世界多元音乐文化的意义。
3、过程与方法：收集、展示、探究、体验
[教学重难点]1、感受、体验巴厘岛甘美兰音乐、恰克合唱的风格特点
2、探究音乐的表现手法，挖掘音乐情感内涵及其作用。
[课前准备]1、学生分组，第2、7探究小组的学生分别收集和整理印尼甘美兰音乐、恰克合唱相关资料(起源、乐器、音乐特点、用途等)并制成课件在课上展示。
2、教师准备资料制成相关多媒体课件。
[教学过程]
一、导入
观赏印度尼西亚巴厘岛风光，初步感受音乐特点。
(在亚洲被称为"千岛之国"的是哪一个国家?印尼的巴厘岛(BALI)公认为是璀璨夺目的一颗明珠，被称为一生中要去的66个地方之一。
现在我们一起来欣赏它的风光。
)
(旁白：满目是蓝天，白云，银沙，碧水，还有那数不清的亮丽色彩装点着多姿的帆、舨和搏浪的人、悠闲的人。
)
(巴厘岛上四季草木青翠，山花烂漫，更有众多的庙宇，迷人的海滩。
一个世外桃源般的度假乐园、世界级的游览胜地。
它孕育出来的音乐到底会是什么
样?它能带我们飞去巴厘岛，感受那不一样的海风吗?一起来聆听巴厘岛最富有代表性的音乐也是在当今世界影响最大的东方音乐：甘美兰。
)
(设计意图)：通过对孕育甘美兰音乐的印尼的地理、人文、风光、民俗的介绍，吸引学生的关注力。
二、交流、体验、探究
(一)、印尼巴厘岛甘美兰音乐
1、聆听音乐片段，谈感受。
师：你觉得最大的特点是什么?
生谈感受。
音色?(多样)情绪?(欢快)乐器?(打击乐器)演奏方法?(敲打)
(设计意图)第一次聆听音乐，感性认知音乐特点。
这学期第2小组的同学探究的课题就是甘美兰，请他们来展示他们的探究成果
2、第2小组学生展示探究印尼甘美兰音乐成果，教师点评补充。
(设计意图)发挥学生主观能动性，培养学生自主探究的学习能力。
通过同学的介绍我们对甘美兰音乐有了初步的了解，那形成这样音乐风格特点是运用了哪些音乐的表现手法呢?
3、聆听印尼甘美兰音乐，探究甘美兰音乐风格特点的表现手法，挖掘音乐情感内涵及其作用。
师：运用了哪些音乐的表现手法来塑造音乐的风格特点呢?
节奏?快(欢快)旋律?(有很多条)。
一样吗?能听出多少?音响效果?(层次丰富、若即若离，神秘感、难以捉摸，充满了神秘色彩。
)
(设计意图)第二次聆听音乐，提出问题，让学生从感性认知提升到理性认识。
(1)复音层叠：旋律核心主题在不同的音区，以不同步调，分几个层次地同时演奏。
第三次聆听音乐片段，引导学生分析：复杂是因为它有多层的音响、多条
独立的旋律线和各种交错有序的节奏，音响颤抖起伏，错落有致，节奏层次分明。
(设计意图)第三次聆听音乐，加深学生对复音层叠表现音乐内涵层次丰富、若即若离，神秘感的感受。
(2)循环曲式：曲式结构都具循环性，节奏型反复的主旋律，每一音乐段落可以不断反复，如果没有大吊锣转换乐段的暗示，乐段将无休止地一直循环下去。
第四次聆听音乐。
进一步提出：你察觉到音乐有何特别?
引导学生分析：一样的节奏或乐句，不断的重复，一首长大的乐曲其核心
旋律似乎是固定不变的，不断循环往复，好似有始无终。
与宗教的"轮回"观念
有关系
(设计意图)通过第四次聆听音乐片段，和老师哼唱佛教的音乐片段，引导
学生认识循环曲式的表现手法与宗教的"轮回"观念有关系。
(3)佩罗格音阶：人奉献给神的音乐。
七声音阶，五平均律，在帕台特中仅选5个音构成调式音阶。
(4)帕台特：含有调式、音域、旋律型等多方面的意义，表现不同的特定内容，并同时间有联系(即演奏时间有约束)。
(设计意图)通过教师介绍佩罗格音阶、帕台特的知识，使学生进一步了解
形成音乐风格特点的多样表现手法。
(5)师生共同归纳音乐内涵及作用：
在学生掌握音乐的表现手法如何塑造音乐风格后，抛出问题：塑造这样风
格的音乐其目的何在?
甘美兰音乐在印尼巴厘岛文化中属于祭祀仪式的一部分。
巴厘岛人想要保
持灵性进化，不受轮回之苦，不为「来生」的修行可能因为疏忽而随时停止，
因此，会借由大、小庙会仪式，献上舞蹈和音乐以款待神明。
--实际上也可以
说正是当地的宗教社会环境，赋予了甘美兰音乐神圣、空灵的内涵，借助复音
层叠、循环曲式、特殊音调等具有象征意义的演绎形式，起到了释放身心、净
化心灵的作用。
(设计意图)层层深入的体验与探究，感性认知结合到理性认识，使学生了
解音乐的内涵及其作用，认识塑造这样音乐风格的目的。
(此外，甘美兰音乐是与舞蹈混生发展的一种艺术。
)
4、观赏巴厘岛舞蹈片段，感受甘美兰音乐是与舞蹈混生发展的一种艺术。
(1)、视频欣赏：巴厘岛舞蹈片段。
(2)、师生共同讨论分析音乐与舞蹈特点：宗教色彩浓郁。
舞蹈动作与音乐如何配合?
舞蹈动作特点甘美兰音乐
手颤动打击乐颤抖起伏
眼睛左顾右盼，灵活传神--与神沟通多旋律线错落有致、若即若离
直立或半蹲的舞姿中，保持腰、臀部侧曲的姿态、紧络的衣服--突出曲线，拿自己当贡品。
空灵、幽远、连绵不断-人奉献给神的音乐。
(巴厘岛的音乐、舞蹈与宗教有着密不可分的关系，最大的特点：宗教色彩浓郁。
)
(二)、恰克合唱(人声甘美兰)
(器乐的甘美兰音乐让我们沐浴了巴厘岛那神秘之风，使我们的心灵在音乐
中彻底释放，得到净化。
那么人声甘美兰又会散发什么样的气息来感染我们呢?)
1、聆听恰克合唱片段，谈感受。
师：你感受到什么?联想到什么?
学生谈感受。
(恰克、男声合唱、篝火场面、节奏突出、力度变化大，驱魔)
2、第7小组学生展示探究恰克合唱成果，教师点评补充。
3、体验恰克合唱特点。
(1)聆听恰克合唱。
(设计意图)通过聆听，学生进一步感受恰克合唱特点，了解相同的音乐表
现手法：复音层叠、循环曲式。
(2)演唱恰克合唱
(设计意图)通过演唱，学生直接的体验恰克合唱特点，掌握复音层叠、循
环曲式的表现手法，同时为后面的创作做准备。
4、创作和表演
运用复音层叠、循环曲式的表现手法创作音乐片段并表演。
(设计意图)通过创作和表演，让学生学以致用，培养学生的创作能力与合
作能力。
(四)小结：甘美兰音乐主要是节奏性重叠的合奏。
巴厘岛的音乐与宗教的
结合极为紧密，是真正把音乐、舞蹈和仪礼程序完全结合起来浑然一体的文化
传统。
三、甘美兰对西方音乐的影响
(1)印象派德彪西的《大海》--复音层叠
(一系列单线条运动的旋律以及节奏、音区和音色的变化浑为一体，造成一种朦胧宁静的效果。
)
(2)简约派--循环曲式
(重复是简约派音乐最为鲜明的基本特征。
同一节奏片段，有限几个音的音高变化，不断反复。
)
(设计意图)了解甘美兰音乐的魅力及其影响，进一步让学生认识学习世界多元音乐文化的意义。
小结：有人说喜欢朋克摇滚是年少轻狂的愤怒与发泄；喜欢民谣是女孩子青春期的憧憬与彷徨；喜欢爵士音乐是小资情调的懵懂和向往；那么，尽情感受和体验包括印尼甘美兰的绚丽的世界音乐，则宛然海纳百川的坦荡与释放。
这些披着神秘面纱的民族音乐之花在世界文化骄阳的沐浴下盛开，怒放，散发着无穷的魅力！值得我们去了解和探询它们。
四、思考
从社会的角度,说说恰克合唱和甘美兰乐队的音乐体现了印度尼西亚人的哪种精神理念?
(设计意图)延伸课外学习，引发学生思考，拓展学生思维能力。