电脑绘画╱设计技法训练
电脑绘图教程自学
电脑绘图教程自学电脑绘图是一种非常实用和流行的技能，可以用于制作图形、设计、插图和动画等各种应用。
而且，掌握电脑绘图技术可以帮助提升我们的创意和设计能力。
本文将为大家介绍一些自学电脑绘图的方法和技巧，希望能够帮助读者快速入门并提升自己的绘图能力。
首先，我们需要选择一款适合自己的绘图软件。
市面上有很多种绘图软件，例如Adobe Photoshop、Adobe Illustrator、CorelDRAW等等。
这些软件都有自己的特点和用途，我们可以根据自己的需求和兴趣选择合适的软件进行学习和实践。
在选择软件之后，我们可以通过多种渠道学习电脑绘图技术。
首先，可以通过在线教程和视频教程来学习。
这些教程通常会从基础知识开始，逐步介绍各种技巧和功能。
我们可以选择一些免费或收费的教程网站进行学习，例如YouTube、Coursera、Udemy等。
另外，我们还可以选择购买一些电脑绘图的教材或参考书。
这些教材通常会比较系统地介绍各种绘图技术和方法，同时还会提供一些实例和练习材料，方便我们进行实践和巩固学习。
通过阅读教材，我们可以更深入地了解各种绘图技术的原理和应用。
除了教程和教材，我们还可以借助一些绘图社区和论坛来学习和交流。
在这些社区中，我们可以与其他绘图爱好者分享自己的作品和经验，同时也可以从其他人的作品中学习到一些新的技巧和灵感。
通过参与社区讨论和活动，我们可以扩展自己的绘图视野，认识更多的绘图爱好者和专业人士。
在学习过程中，我们还需要进行实践和反复练习。
通过实际操作，我们可以更加深入地理解和掌握各种绘图技术和功能。
可以从简单的图形绘制开始，逐渐挑战一些更复杂的绘图任务。
同时，我们还可以模仿一些优秀的作品进行练习，从中学习到一些绘图的技巧和风格。
最后，绘图是一门需要不断学习和提升的技能。
在掌握了基础知识之后，我们可以不断地尝试新的技巧和方法，探索自己的创意和风格。
可以关注一些最新的绘图技术和趋势，参与一些相关的比赛和展览，与其他绘图爱好者和专业人士进行交流和学习，不断地提高自己的绘图能力。
电脑绘软件的入门技术与技巧指南
电脑绘软件的入门技术与技巧指南随着科技的发展，越来越多的人开始使用电脑绘图软件来进行创作。
而对于初学者来说，掌握电脑绘软件的入门技术与技巧是非常重要的。
本文将为您介绍一些基础的入门技术和实用技巧，帮助您开始电脑绘制的旅程。
一、选择合适的绘图软件在开始绘图之前，选择合适的绘图软件是非常重要的一步。
市面上有很多种绘图软件可供选择，如Adobe Photoshop、Corel Painter、Clip Studio Paint等。
每种软件都有其特点和适用场景，您可以根据自己的需求和绘画风格选择合适的软件。
二、了解基础工具无论选择哪种绘图软件，了解基础工具是必不可少的。
其中一些常见的工具包括画笔、铅笔、橡皮擦、填充工具等。
熟悉这些工具的使用方法，掌握它们的各种设置选项，对于后续的绘图过程会非常有帮助。
三、学习图层的使用图层是绘图软件中非常重要的概念。
通过使用图层，您可以将不同的元素分开绘制和编辑，便于后期的修改和调整。
掌握图层的使用方法，可以让您的绘图工作更加灵活和高效。
四、掌握颜色的运用颜色是绘图中非常重要的一个方面。
了解色彩理论和调色板的使用，可以帮助您选择合适的颜色搭配，并且在绘图过程中运用色彩来表达情感和氛围。
通过掌握颜色的运用，可以提升您的绘图作品的视觉效果。
五、尝试不同的绘画技巧电脑绘图软件提供了各种各样的绘画技巧和特效。
尝试不同的绘画技巧，如油画效果、水彩效果、钢笔效果等，可以帮助您发现自己的绘画风格，并加强绘画作品的表现力。
六、学习利用参考图片和教程初学者可以通过参考图片和绘图教程来提高绘图技能。
通过观察和模仿其他艺术家的作品，您可以学习到一些技巧和方法，并且逐渐形成自己的创作风格。
同时，也可以通过参考教程来学习一些实用的绘图技巧和工作流程。
七、不断实践和探索掌握电脑绘图软件的入门技术和技巧需要不断的实践和探索。
在绘图过程中，不要害怕犯错，要保持积极的学习心态，通过不断的练习和尝试，逐渐提升自己的绘图能力。
电脑绘画有哪些技巧
电脑绘画有哪些技巧第一篇：电脑绘画有哪些技巧脑绘画的种类与用途很多，如动画、漫画、插图、广告制作、网页制作、服装设计、建筑效果图、各种示意图、演示图等等还有很多。
电脑绘画最大的好处是颜色处理真实，其次是修改、变形变色方便，再次是复制方便，放大缩小方便。
制作速度快捷，保存耐久及运输方便，画面效果奇特。
这些优点在制作动画、大型广告牌时尤其重要。
现在用电脑进行绘画及对此感兴趣的人越来越多。
这里谈一谈电脑绘画的一般技法。
（仅供参考）一、在纸上画草稿（扫描录入）或用光笔画盘绘画。
许多学过美术刚接触电脑的人喜欢运用此法。
此法入门快，随意性强，易于掌握。
缺点是图象处理过程复杂，设备投资较大，作品不易放大。
一般作品仿真程度小，怎么看都象一幅“画”。
此法一般多用于画漫画、插图。
二、用喷笔法、点阵法绘画，这种方法一是需要很深的美术功底，二是要对图象象素构成及色阶组成掌握熟练，三是手法要求细腻，四是要耐性十足。
此法一般在放大中“点画”、“喷绘”，缩小观察，然后再放大“点画”。
对作品整体构图掌握要求较高。
优点是作品可塑性很大，效果奇佳，一般什么物体都能画。
缺点是用时较长，对画者美工技巧要求高，一般用于设计小型包装，小型插图，动画原型等等。
局限于专业设计人员。
三、电脑软件制作的方法。
此法要求对专业绘画软件（掌握越多越好）理解很透，基本上应该运用自如，画功要求也高，对事物的理解也要深刻，一般用于广告设计、图片创作、动画原形制作。
优点是作品立体感强，光线处理方便，修改方便。
缺点是局限性较大，并非什么物体都能电脑制作（也有超脱者）。
四、图象处理与拼辍法。
此法一般多取光盘现成的素材，或在其他图片上扫描、抓取，经处理后拼辍而成一幅画面。
多用于广告、包装、宣传画制作。
优点是创作速度快，视觉效果好，易放大制作商用广告牌。
缺点是创作成份小，艺术价值相应较低。
五、综合绘画法。
以上诸种方法有机结合，做到天衣无缝的处理（让人看不漏）。
此法要求画师综合能力及素质极强，一般人很难做全。
学习电脑形设计的基本技巧
学习电脑形设计的基本技巧学习电脑图形设计的基本技巧对于现代社会中的许多职业来说，电脑图形设计已经成为一个非常重要的技能。
凭借电脑图形设计的技巧，人们能够创造出令人惊叹的图像和视觉效果。
本文将探讨学习电脑图形设计的基本技巧。
一、选择合适的设计软件学习电脑图形设计的首要任务是选择一款适合自己的设计软件。
目前市场上有许多知名的设计软件，例如Adobe Photoshop、Adobe Illustrator和CorelDRAW等。
这些软件功能强大且广泛应用，其教学资源和社区支持也非常丰富。
二、掌握软件的基本操作熟练掌握所选软件的基本操作是学习电脑图形设计的基础。
这包括了解界面布局、工具栏的功能、图层的使用以及常用的快捷键等。
通过反复练习，我们可以逐渐掌握软件的基本操作，并能够高效地完成所需的任务。
三、了解颜色理论颜色在图形设计中起到了至关重要的作用。
了解颜色理论可以帮助我们正确地运用颜色，并在设计中营造出理想的视觉效果。
颜色的互补、对比和平衡等原理应该被我们熟知，并在实践中得以运用和体现。
四、学习构图技巧构图是图形设计的重要组成部分。
正确的构图可以使设计作品更具吸引力和平衡感。
黄金分割、对称和不对称构图等技巧都是我们需要掌握的基本内容。
通过不断学习和实践，我们可以提高自己的构图能力，并创造出更出色的设计作品。
五、品味优秀设计作品学习电脑图形设计，我们需要培养对优秀设计作品的品味。
通过欣赏和分析优秀作品，我们可以学习到设计大师们的经验和灵感。
同时，了解时下的设计趋势和潮流也能够帮助我们保持创新的思维，在设计中有所突破。
六、持续学习和实践电脑图形设计是一个不断发展的行业，新技术和新工具层出不穷。
因此，持续学习和实践是我们提高技能的关键。
通过参加课程、阅读教程和参与设计社区的讨论，我们能够保持对最新技术和趋势的了解，并不断提高自己的设计水平。
总结学习电脑图形设计需要我们选择适合的软件、掌握基本操作、了解颜色理论、学习构图技巧、品味优秀设计作品以及持续学习和实践。
学习如何正确地用电脑绘教程
学习如何正确地用电脑绘教程电脑绘图是现代艺术创作和设计的重要工具之一，它为我们提供了丰富多彩的创作方式和无限的创作可能性。
学习如何正确地使用电脑绘图软件，可以帮助我们更好地表达自己的创意和想法，同时提高绘画技巧。
本文将介绍一些学习如何正确地用电脑绘的教程和技巧。
第一部分：选择适合的绘图软件电脑绘图软件种类繁多，常见的有Adobe Photoshop、Corel Painter、GIMP等。
在选择绘图软件时，应根据自己的需求和绘画风格来确定。
如果你喜欢绘制手绘风格的作品，Corel Painter是不错的选择；如果你更喜欢数字绘画和图像处理，Adobe Photoshop是一个强大的工具。
第二部分：掌握基本操作学习如何正确地使用电脑绘图软件，首先要掌握基本操作。
包括如何打开和保存文件、如何使用各种绘图工具、调整画布大小和画笔的粗细等。
熟悉这些基本操作可以帮助我们更好地控制绘图软件，提高绘画效率和质量。
第三部分：学习绘图技巧在使用电脑绘图软件时，我们还需要学习一些绘图技巧。
例如，掌握图层的使用可以方便我们对绘画进行调整和修改；了解基本的色彩理论和配色原理可以帮助我们画出更有视觉冲击力的作品；学习如何运用各种绘画工具可以让我们的绘画更加多样化。
通过不断地学习和实践，我们可以不断提升自己的绘画技巧和创作水平。
第四部分：参考优秀作品在学习如何正确地用电脑绘时，我们可以参考一些优秀的作品。
通过欣赏和分析他人的作品，我们可以学习到更多的绘画技巧和创作思路。
同时，我们还可以通过模仿和实践，逐渐形成自己独特的绘画风格。
第五部分：勤加练习绘画是一项需要持续练习的技能，学习如何正确地用电脑绘也是如此。
通过不断地练习，我们可以锻炼手腕和眼力，提高绘画的稳定性和准确性。
同时，勤加练习也有助于培养我们的艺术感知和创造力。
总结：学习如何正确地用电脑绘是一项有挑战性但也非常有价值的任务。
通过选择适合的绘图软件、掌握基本操作、学习绘图技巧、参考优秀作品以及勤加练习，我们可以逐步提升自己的绘画水平和创作能力。
电脑绘画运用的技术和技巧
电脑绘画运用的技术和技巧
1.涂色技巧：在电脑绘画中，涂色技巧是非常重要的。
掌握好色彩搭配、渐变填充、笔刷选择、图层叠加等涂色技巧，可以让你的作品更加生动、有质感。
2. 绘画软件：电脑绘画的基础是绘画软件。
目前市面上有许多不同
类型的绘画软件，例如Photoshop、Painter、Krita等等。
掌握好绘画软
件的使用技巧可以提高绘画效率，创造更加多样化的作品。
3.视觉构图：构图是一张作品最基本的组成部分。
在绘画时需要考虑
画面对称、比例、对角线等等，这些都是影响画面美观度的重要因素。
4.色彩搭配：在电脑绘画中，色彩搭配也是一个重要的技巧。
掌握好
色彩理论、色彩运用技巧，可以帮助你创造出更加有魅力的作品。
5.风格表现：在绘画时，个人风格的表现非常重要。
通过独特的线条、细节处理、场景构建等手法，可以让你的作品更加生动、充满鲜明的特色。
6.数字编辑技巧：数字编辑技巧是电脑绘画中必须要考虑的部分。
例
如灰度处理、光影效果、图层叠加等等，都是数字编辑技巧的重要组成部分。
7.光影渲染：光影渲染是电脑绘画中最具挑战性的部分之一。
通过掌
握好光影理论、阴影处理技巧，可以让你的作品呈现出更真实、有质感的
效果。
小学电脑绘画制作培训计划
小学电脑绘画制作培训计划一、培训目标1. 培养学生对电脑绘画的兴趣和爱好。
2. 掌握电脑绘画基本知识和技能。
3. 提高学生的创造力和想象力，培养他们的审美能力。
4. 培养团队合作意识，提高学生的沟通和表达能力。
二、培训内容1. 电脑绘画基础知识：介绍电脑绘画的定义、分类、特点等基础知识。
2. 电脑绘画软件的基本操作：学习常用的绘画软件，如Photoshop、Corel Painter等，掌握基本的操作技能。
3. 电脑绘画的基本技巧：学习绘画的基本技巧，如线条、色彩、构图等。
4. 电脑绘画作品制作：通过实际操作，制作各种风格的绘画作品，如人物、动物、风景等。
5. 电脑绘画作品展示和交流：组织学生展示自己的作品，并进行交流和分享，相互学习和提高。
三、培训方法1. 授课讲解：老师通过课堂讲解，介绍电脑绘画的基础知识和技术，引导学生掌握基本的绘画技能。
2. 实践操作：学生在老师的指导下，进行实际的绘画操作，通过练习提高自己的绘画技能。
3. 作品展示：组织学生展示自己的作品，鼓励他们发表自己的观点和看法，促进学生之间的交流和互相学习。
4. 竞赛活动：组织一些小型的电脑绘画比赛，激发学生的学习兴趣，提高他们的绘画水平。
四、培训计划1. 第一阶段（1-2周）：介绍电脑绘画的基础知识和技术，学习绘画软件的基本操作。
2. 第二阶段（3-4周）：学习电脑绘画的基本技巧，制作简单的绘画作品。
3. 第三阶段（5-6周）：深入学习电脑绘画的高级技巧，制作较为复杂的绘画作品。
4. 第四阶段（7-8周）：组织学生展示作品，进行交流和分享，举办小型的电脑绘画比赛。
五、培训评估1. 考核方式：定期进行笔试、机试或实践操作考核，评估学生的学习成绩和绘画水平。
2. 考核标准：主要评估学生对电脑绘画的理解和掌握程度，以及作品的创意和表现力。
3. 奖惩机制：对于成绩优秀的学生进行表彰和奖励，激励他们继续努力学习；对于成绩较差的学生进行适当的批评和辅导，帮助他们提高绘画水平。
0基础电脑绘画培训教程之如何画人物
0基础电脑绘画培训教程之如何画人物标题：0基础电脑绘画培训教程之如何画人物引言：电脑绘画作为一种新兴的艺术形式，正逐渐受到越来越多人的喜爱。
通过电脑绘画，我们可以创造出各种精美的人物形象，从而表达出我们的创意和情感。
然而，对于初学者来说，如何画人物可能是一个挑战。
本文将为您提供一份0基础电脑绘画培训教程，帮助您掌握画人物的技巧。
第一部分：准备工作在进行电脑绘画之前，我们需要进行一些准备工作。
首先，选择一款适合您的绘画软件，如Adobe Photoshop、CorelDRAW等。
然后，熟悉软件的基本操作和工具，包括画笔、橡皮擦、颜色选择等。
此外，还需要了解一些基本的绘画原理，如光影、透视、比例等。
第二部分：人物比例与结构在画人物之前，我们需要了解人物的基本比例和结构。
一般来说，成年人的身体比例可以分为头身比例、肩宽比例、臂长比例等。
我们可以通过参考一些解剖学书籍或者在线资源来了解这些比例。
此外，了解人体骨骼和肌肉的分布也是非常重要的，这将有助于我们更好地塑造人物形象。
第三部分：线条与草图在画人物时，线条是非常重要的。
线条可以用来勾勒人物的轮廓、表达动作和情感。
在开始绘画之前，我们可以先进行一些线条练习，如直线、曲线、圆形等。
通过练习，我们可以提高线条的流畅度和准确性。
接下来，我们可以开始画草图。
草图是绘画的基础，它可以帮助我们确定人物的基本形态和动作。
在画草图时，我们可以使用铅笔工具，将人物的轮廓和关键部位勾勒出来。
草图不需要过于细致，只需要能够清晰地表达出人物的形态和动作即可。
第四部分：上色与细节在草图完成后，我们可以开始上色。
在上色之前，我们需要选择合适的颜色，并了解一些基本的色彩原理，如色相、饱和度、亮度等。
在上色时，我们可以使用画笔工具，根据人物的光影和质感进行涂抹。
此外，我们还可以使用图层功能，将不同的颜色和细节分别绘制在不同的图层上，以便于调整和修改。
在上色完成后，我们可以开始添加细节。
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电脑绘画/
设计·
技法训练
南京市第四中学 阚晓燕
2006.2
单元题目
电脑绘画
模 块 电脑绘画·电脑设计
课 题 万能的虚拟画笔——用电脑画画 课 型 综合欣赏、技法训练课 建议课时 8课时 教学对象
高一学生
电脑绘画/设计·技法训练
南京市第四中学阚晓燕 2006.2
教学配置：
1、含投影机和教师机的多媒体系统的多媒体教室、多媒体网络教室、彩色打印机、扫描仪、
数码相机。
2、多媒体网络教室学生机：不低于P
3、128MB内存、32MB显卡、5GB系统分区的空间、彩色
显示器、键盘、鼠标。
推荐P4、128MB DDR内存、64MB独立显卡、10GB系统分区的空间、17英寸纯平彩色显示器、键盘、鼠标。
3、软件：推荐使用简体中文版，不低于Windows 2000 Pro的操作系统、Photoshop 7.0及
其他相关软件。
4、宽带：不低于2M的外网。
单元课题：平面电脑绘画/电脑设计/操作
一、教学目标
1、知识与技能目标
转换思维方式，通过对比、讨论、欣赏、演示、实践、评价等方式，了解使用软件绘画和制作平面设计的基本途径和方法，掌握绘画软件的运用特点，理解电脑平面设计的基本理念，突出美术在电脑设计中的作用，激励学生的创新能力和探索能力，使学生形成全新的创作理念，熟悉软件和设备的性能，能自主地使用电脑美术知识创作出平面作品。
2、过程与方法目标
本单元使用网络教室环境，充分利用多媒体体现教学内容和重点，采用分段教学、层次推进的教学模式使学生理解和掌握一幅电脑平面设计作品的完成过程，突出美术设计的要素和美的法则，并运用合理的评价方式提高学生的自主学习能力。
3、情感、态度、价值观目标
通过对比手绘与电脑绘画过程及所表现出的效果，使学生接受美术具有不同的工具和造型途径的理念，电脑美术创作的过程也是美术设计和表现的过程，电脑作为工具同样要为美术设计的最终效果服务，在理解软件功能的基础上，可以更好地表现出电脑绘画的创意和魅力，从而可以更充分地表达出自己的个性和审美观，提高美术素养。
二、学生分析
教学对象为高中美术《电脑绘画·电脑设计》模块的高一学生。
经过初中阶段信息课程中电脑知识及相关应用软件学习，使用电脑已较熟练，对电脑的兴趣与日俱增。
随着长大，升入高一的学生接近成熟，思维活跃且求知欲强，家境不错的已购置了电脑，本阶段的电脑平面造型应注重Photoshop特定功能应用的教学（可根据具体情况拓展软件），突出设计的要素和美的法则，需要在教学中紧密联系生活，培养学生的学习兴趣，关切学生的主动探索精神。
三、教材分析
教材为普通高中课程标准试验教科书《美术》（选修）《电脑绘画·电脑设计》第一课及第二课，在《普通高中美术课程标准》中要求学生积极参与现代媒体艺术活动，并提出具有一定挑战性的学习任务，让学生去大胆尝试、探究，本课是欣赏及操作课，设计为8课时，也可根据教学需求调整课时。
根据教材的知识结构，本课内容分为电脑设计相关知识欣赏和合理使用工具进行绘制图形、图像拼合的操作两个阶段。
考虑到各校配置专用的美术网络教室的极少，常规的网络教室并不配备电子手绘板，Painter软件的功能不能全面发挥，应放在欣赏教学中介绍。
本课侧重于让学生掌握应用几种Photoshop工具为充分表达创意而合理表现理想中的物体造型的方法，让学生理解应和感受用Photoshop创作的理念，突出美术在电脑设计中的作用，力求提高学生的学习兴趣。
四、教学重点与难点
教学重点：
电脑绘画制作的基本过程，Photoshop工具、滤镜的合理使用。
教学难点：
现代媒体艺术观念的形成，Photoshop工具、滤镜的使用方法。
解决难点的方法：
利用直观的媒体教学手段进行赏析，对Photoshop图层、工具、滤镜等分解演示。
五、教学指导思想
按《普通高中美术课程标准（实验）》的要求，本课应使学生理解手绘与电脑绘制所表现的效果如同画种之分一样不存在排斥性，学习电脑绘画是让学生发现用电脑也可以描绘出美丽的世界。
应用电脑但不是仅学习如何操作，更关注学生态度和观念的形成，即形成探究的态度，有序的工作程序和多学科知识的融会贯通，作为电脑美术，电脑只是达到创作的一个手段，只是手和眼的延伸，在教学中应突出设计的要素和美的法则，创作活动的理念与方法。
本课的选题规范了需要应用的相关工具和设置方式，不同的选题使用的工具和设置方式不尽相同，教学目的是为了通过创作活动的体验与感受，充分表现创意而掌握住相应的操作，从而达到可观察、可检测的行为目标，在直接接触和操作媒体设备中形成现代技术意识，加深美术与科学之间关系的思考，形成电子网络时代的学习意识和学习能力。
在评价中以多种形
式大胆的展示和交流，注重激励学生的创造性思维能力，重视发展学生自我评价能力，突出美术在电脑设计中的作用，针对软件使用的情况作综合性评价，力求提高学生的学习兴趣，为可持续发展学习奠定基础。
六、教学准备
1、每课型均需做好相关课件及学件，以方便教学和学生操作。
2、安装含花草、动物、人物、器皿、天空、交通工具、山水等内容的素材库，以便在设计时参考调用。
3、制作好2幅创意设计作品，应含绘制的图形、背景、文字等要素及相对应的所有素材，并须将制作过程做成电子课件，配用通过抓屏保存的主要界面图片。
4、以上要做好网络共享。
七、作业要求
1、作业内容：
通过运用Photoshop绘图、色彩和效果调整、字体变化等方法,制作一幅具有创意的招贴画。
2、基本要求：
让学生了解几种Photoshop工具，通过充分表达创意和合理表现理想中的物体造型的操作过程，让学生理解应和感受用Photoshop创作的理念和方法，并突出美术
在电脑设计中的作用。
3、较高要求：
使学生掌握Photoshop的基本操作要领和制作的基本途径，保持学习兴趣，完成制作过程。
4、个性要求：
尽量发挥学生的创造性思维能力，操作中应紧合设计的要素和美的法则，作业效果流畅、明快、优美。
5、友情提示：
制作的过程需要耐心和细心，请学生养成及时保存文件的习惯。
八、教学过程
像素调整
追求胶片
效果的调整过
程。
通过滤镜-
纹理-颗粒对话
框进行设置调
整。
根据设计需求
进行调整操作。
正常曝光的数码照片效果过于细
腻，可以调整其像素形成胶片的颗粒效
果。
照片效果需要在100%下察看。
常规
的情况下为避免不可撤销的错误，常需
要进行复制所有图层后合并，在对合并
的图层进行调整像素。
评价
引导学生
对自己的和同
学的作品进行
中肯的评价，针
对软件使用的
情况及美术表
现的创意评价
几幅作品。
学生对作品从
创作观念、创意和
制作技巧等方面进
行自评和互评，体
会成功、发现不足，
进一步提高对美术
及绘画软件的兴趣
和信心。
通过自评、
互评，形成自我反
思、自我学习的良
好习惯
作业的差异能够形成多元的艺术氛
围，以宽广的发展的眼光看待每位学生
的作品。
在评价中突出学生的创意，
注重激励学生的创造性思维能力，对作
品的美术法则的应用作重点评价，以突
出美术在电脑设计中的作用，针对软件
使用的情况作综合性评价，多作鼓励以
提高学生的学习兴趣，共同享受艺术创
作的乐趣。
而成功的体验进一步调动了
学生学习的积极性，培养了学生自尊、
自信的人格。
课后延伸1、搜索网站的图片，尝试用Photoshop进行剪辑、合成、制作特效。
2、使用数码相机拍摄照片，尝试用Photoshop进行剪辑、合成、制作特效。
演示例2：使用Photoshop调整数码照片1、原图
2、选区工具
3、选区
4、选区及复制图层
5、剪切主体
6、橡皮工具、添加图层
7、渐变工具
8、调整色彩
9、调整主体色彩
10、裁切照片
11、调整背景色彩
12、制作胶片效果
13、锐化
14、合并图层、调整对比度
15、完成图
对比原图。