久石让音乐作品的分析论文
久石让赏析音乐
久石让赏析音乐久石让，一个在音乐界享有盛名的音乐家，他的音乐作品深受人们的喜爱，不仅在日本，甚至在全世界都有着广泛的影响。
他以其独特的音乐风格和精湛的音乐技艺，赢得了无数乐迷的心。
在他的音乐作品中，我们可以感受到他对音乐的热爱和对生活的热情，每一首曲子都充满了深情和温暖，让人感到无比舒适和愉悦。
久石让的音乐作品涵盖了多种风格，从古典音乐到流行音乐，从电影配乐到独立音乐，他都能够游刃有余地展现出自己的才华。
他的音乐作品多以钢琴、小提琴、大提琴等乐器为主，搭配上管弦乐队或者合唱团，构成了他独特的音乐风格。
在他的音乐中，我们可以感受到他对音乐的理解和对乐器的运用，每一段旋律都充满了魅力和韵味，让人沉醉其中。
久石让的音乐作品中最为人熟知的莫过于他为宫崎骏动画电影所创作的配乐。
《千与千寻》、《龙猫》、《天空之城》、《幽灵公主》等电影的配乐都由他操刀，他用音乐为这些经典动画电影增添了无限的魅力和情感。
他的音乐不仅仅是一种配乐，更是电影情感的延伸，每一段音乐都能够深深地触动人们的心灵，让人们沉浸在其中，感受到电影所带来的情感和思索。
在久石让的音乐作品中，最为人津津乐道的莫过于《千与千寻》的主题曲《いのちの名前》。
这首曲子以其悠扬的旋律和深情的情感，成为了无数人心中的经典之作。
这首曲子不仅仅是一首音乐，更是一种情感的表达，每一段旋律都充满了温暖和感动，让人们感受到生命的力量和美好。
在这首曲子中，久石让用音乐为我们展现了一个充满奇迹和温暖的世界，让人们感受到生命的美好和希望。
除了动画电影的配乐，久石让的音乐作品中还有许多其他令人称道的作品。
比如他的交响乐《久石让交响乐团》、《Crying Out Love, In the Center of the World》的配乐、《Summer》的配乐等等，这些作品都展现了他多样的音乐风格和丰富的音乐才华。
他的音乐作品不仅仅是一种艺术的表达，更是一种情感的传达，每一段旋律都充满了温暖和感动，让人们沉浸其中，感受到音乐所带来的美好和力量。
久石让动画电影音乐的创作特点与启示
久石让动画电影音乐的创作特点与启示【摘要】久石让是一位备受瞩目的动画电影音乐创作家，他的音乐风格和独特贡献为动画电影带来了新的活力。
久石让的音乐融合了东西方的音乐元素，以及丰富的情感表达角色内心世界，通过音乐塑造电影的氛围和情绪。
久石让的音乐为动画电影注入了灵魂，不仅是配乐，更是故事的重要表达方式。
他的创作经验为后人提供了宝贵的启示，提醒我们音乐在动画电影中的重要性，以及如何利用音乐来影响观众的情感和体验。
久石让的作品给人留下深刻的印象，让我们领悟到音乐不仅是听觉享受，更是引导故事情节和角色发展的重要元素。
【关键词】久石让、动画电影、音乐、创作特点、融合、东西方音乐元素、音乐情感、电影氛围、音乐重要性、灵魂、故事表达方式、创作经验、启示。
1. 引言1.1 久石让动画电影音乐的创作特点与启示久石让是一位备受赞誉的日本音乐家，他以其独特的音乐风格为众多动画电影创作了令人难忘的原声音乐。
在他的音乐中，融合了东西方的音乐元素，表现出独特的风格。
他通过音乐情感表达角色的内心世界，使得观众能够更加深入地理解影片中的人物。
久石让还通过音乐来塑造电影的氛围和情绪，为影片增添了独特的魅力。
久石让的音乐不仅仅是简单的配乐，更是动画电影中不可或缺的一部分。
他的音乐为电影注入了灵魂，使得观众能够更加身临其境地感受到电影中所展现的情感和故事。
音乐在动画电影中扮演着重要的角色，有时候甚至能比对白更有效地传达故事情节和人物情感。
久石让的创作经验为后人提供了宝贵的启示，让我们深刻认识到音乐在动画电影中的重要性，以及如何运用音乐来更好地诠释影片中的故事和人物。
2. 正文2.1 久石让的音乐风格及对动画电影的独特贡献久石让是一位著名的音乐家，他在动画电影领域的音乐创作可以说是无人能及的。
久石让的音乐风格独特而丰富，他擅长运用管弦乐和合唱等多种音乐元素，使得他的音乐充满了戏剧性和情感。
这种风格与动画电影的叙事紧密结合，为观众营造出了深厚的情感共鸣。
summer钢琴曲赏析
summer钢琴曲赏析夏日，阳光明媚，微风拂面，钢琴曲以其独特的魅力，给人们带来清凉与宁静。
本文将对一首经典的夏季钢琴曲进行赏析，让大家在炎炎夏日中感受音乐的魅力。
任务标题：Summer钢琴曲赏析《Summer》是由日本著名作曲家、钢琴家久石让创作的一首钢琴曲。
这首曲子收录在久石让的专辑《Minami Chisato & Joe Hisaishi 25th Anniversary Live Collection》中，发行于2008年。
自问世以来，这首钢琴曲以其清新、优美的旋律，深受广大音乐爱好者的喜爱。
一、曲子结构分析《Summer》全曲分为三个部分：引子、主题和尾声。
1.引子：以一段悠扬的旋律开场，瞬间将听众带入夏日的氛围。
2.主题：主题部分是曲子的核心，由两个主要的旋律构成。
第一个旋律轻快、明亮的旋律，犹如夏日的阳光，让人心情愉悦；第二个旋律则温柔、优美，如同夏日的微风，给人带来一丝清凉。
3.尾声：尾声部分将主题部分的两个旋律巧妙地融合在一起，使整首曲子达到高潮，最后以一段渐弱的旋律结束，让人意犹未尽。
二、演奏技巧分析1.节奏：《Summer》的节奏以4/4拍为主，简单明了，易于听众跟随。
2.速度：全曲速度适中，既保证了旋律的流畅性，又让听众在聆听时感受到夏日的悠闲。
3.音色：久石让在演奏这首曲子时，运用了丰富的音色变化，使旋律更加生动、立体。
4.技巧：曲子中运用了大量的八度、琶音等钢琴演奏技巧，展现了久石让扎实的演奏功底。
三、情感表达《Summer》这首曲子以夏日的阳光、微风、绿树等元素为创作灵感，表达了人们对夏天的喜爱和对美好生活的向往。
久石让用他那细腻、富有感染力的演奏，让听众在聆听这首曲子的过程中，仿佛置身于一个美丽的夏日午后，感受到那份宁静与惬意。
总结：久石让的《Summer》是一首充满夏日气息的钢琴曲，通过优美的旋律、丰富的音色和扎实的演奏技巧，展现了夏天的美好。
音乐鉴赏论文
久石让音乐特点分析和感受久石让作为日本著名的音乐人，在世界享有也享有很大的声誉，尤其是他和许多著名的动漫家合作，制作的配乐堪称经典。
例如经典动漫《天空之城》，这部动漫主要讲述了拉普达人利用先进的科技通过自己不断的努力终于使一块土地飞上了天空，却怀念大地的故事。
它的配乐就是有久石让先生制作的，这首配乐深入的表达了故事的主题，引发了人民对科技思索。
这首配乐婉转悠扬，表达了因孤单而悲伤的情感，具有鲜明的新世纪特点，它用多变的曲调来唤醒人对本性的思考，引发共鸣。
运用温和的旋律使人得到美的享受，给人一种祥和安逸的感觉。
我认为久石让真的是一位大家，虽然我们有着地域和文化的差异，但是音乐是没有界限的，久石让总是打动人们心底的柔软的地方，引发无限的想象。
个人感觉久石让先生的音乐是一种安逸祥和的气氛，没有那种大起大落的曲调，听完他的音乐感觉很舒服，在一种轻节奏中体会音乐的美，他的音乐不像摇滚和爵士乐那样激烈，让人激情澎湃，也不像古典音乐那样厚重有力，而是一种轻快舒缓的节奏来表达自己的感情。
莫扎特音乐分析和感受《A大调钢琴奏鸣曲》是莫扎特1779年在巴黎写的奏鸣曲之一，这首奏鸣曲具有莫扎特一贯的风格：轻盈，秀丽，美妙，明亮清澈的音乐与钢琴的音色完美而有机地融为一体。
这是一首很有特色的奏鸣曲，它脱离了莫扎特以往创作的模式，这首奏鸣曲只有三个乐章，这三个乐章不仅在内容上没有丝毫的联系，而且没有一个乐章采用奏鸣曲的形式。
它的第一乐章是以变奏曲的形式进行创作的，使其更富有创意和幻想色彩。
这首乐曲的发展不是在旋律和旋律之间进行反衬和对比，而是在极有表现力的变奏和变奏的描述中进行的，所以整个作品更富有戏剧性和多变性。
这首奏鸣曲共有3个乐章，而且是三个没有联系独居特色的乐章。
第一乐章用采用六个变奏的形式，先是用一种渐变的方式，之后回归A大调，最后抒发感情，结束。
第二乐章由前后二部分组成，这两部分为带再现的三段式，这一乐章大部分是不方整的，打破了古典音乐的模式，从这一部分中可以看出莫扎特不拘一格，锐意进取的精神，这种精神也是所有音乐大师都具有的精神。
【最新精选】天空之城-音乐鉴赏论
音乐鉴赏论文我喜欢的音乐非常多样化，布鲁斯、蓝调、摇滚、流行音乐等等。
要说出一首我喜欢的音乐并不难，但是让我感动非常、铭记于心的、，《天空之城》是无可争议的第一首。
众所周知《天空之城》是一首非常优美的歌曲。
它是日本著名配乐师久石让大师的作品，也是宫崎骏的同名动画的主题曲，叙述了一个为了梦想而不断拼搏的冒险故事。
《天空之城》音乐与动画契合的十分完美，主题曲在纯净而愉悦的童谣曲风中，意外揉入了一点悲天悯人的味道，让人有了淡淡的哀伤感。
正如那《天空之城》的神奇故事。
那音乐虽然是听者的童真，却已如云端之上那般遥远，让人无法触摸。
简单的音符中，流露着对逝去时光的祭奠与对爱的呼唤。
让人于静默中逐渐忘我，有着让人流泪的力量，这种淡淡的忧伤带有一种善良、一种包容、一种成全，抚慰着人的内心，这些都已经远远溢出宫崎骏的动漫画面之外，我缔造了一个前所未见的遐想空间让听者徜徉其中。
我对音乐的专业知识了解的不多，但每次听这首歌曲都会让我有种心灵涤荡一清的感觉。
让人惊讶的是这么简单的曲风，这么素淡的声调，怎会有如此震撼人心的穿透力?我想大概是它的旋律没有丝毫的做作，而是干净而纯粹地反映出人们灵魂深处的感动。
这首歌有很多不同的版本。
交响乐版，钢琴版，陶笛版、吟唱版与八音盒版。
交响乐版壮阔而恢弘，钢琴版是清淡的诉说，木吉他版的异域风情的低语，吟唱版则是深沉的隐痛。
相同的曲调，却给人以各不相同的心灵体验。
交响音乐版情感交织复杂。
一开始 小提琴和大提琴的交互配合 悠扬而明快。
让人似乎像是飞翔在天空中俯瞰着大地 看见了美好的田野,和谐而充裕的绿色世界,心情是那么愉快而自由。
随着旋律的变换和走高 各种乐器的交互演奏，节奏非常强烈。
顿时让人情绪变得高昂、激动、震撼，似乎看见了太阳的光辉, 白云中的天空城堡。
而随着一组大号乐器的吹响 我们仿佛接近了天空之上的那座城堡 仿佛听到了关于天空之城的故事 见证着那个悠久的传说。
随着主旋律的再度出现，大提琴和小提琴的伴奏，以及强烈震撼的打击乐器的交织，一切都带着一种希望与向上，一种激情与坚定，辉煌而壮阔。
久石让电影音乐研究
久石让电影音乐研究久石让，日本著名电影音乐家，以其独特的音乐风格和深刻的艺术造诣成为了电影音乐界的璀璨明星。
他的电影音乐作品深受观众喜爱，流传广泛，成为了音乐史上的经典之作。
本文将探讨久石让电影音乐的影响与价值。
出生于日本长野县的久石让，早年就对音乐产生了浓厚兴趣。
他是一位才华横溢的作曲家，曾为多部经典电影创作优美的音乐，如《千与千寻》、《龙猫》、《天空之城》等。
这些音乐作品不仅具有极高的艺术价值，更为电影情节注入了新的生命和情感。
久石让的电影音乐不仅在国内产生了巨大影响，同时也深刻影响了中国电影音乐界。
他的音乐作品启发了一代又一代音乐家和电影人，为中国电影音乐的发展注入了新的活力。
许多中国电影导演和制片人纷纷效仿久石让的音乐风格，将其融入到自己的作品中去，进一步推动了电影音乐的发展。
对于久石让电影音乐的研究，主要从以下几个方面展开：首先是音乐风格研究，探讨久石让的音乐风格和特点；其次是音乐与影像关系研究，分析久石让的音乐如何与电影画面相融合，创造出独特的视听效果；最后是久石让作品研究，对其代表作品进行深入剖析，总结其艺术价值和影响。
通过对久石让电影音乐的研究，我们发现他的音乐作品具有以下特点和价值：1、独特的音乐风格：久石让的音乐风格独具特色，他将东方与西方的音乐元素完美融合，创作出令人耳目一新的旋律和和声。
2、高度的艺术价值：久石让的电影音乐不仅具有高度的艺术价值，更在电影情节和人物塑造上起到了至关重要的作用。
他的音乐作品成为了电影的灵魂，让观众难以忘怀。
3、广泛的适用性：久石让的音乐作品不仅适用于电影配乐，还在电视、广告、舞台剧等领域得到了广泛应用，充分展现了其音乐的通用性和灵活性。
4、对中国电影音乐的影响：久石让的电影音乐对中国电影音乐界产生了深远影响。
他的音乐风格启发了一代又一代中国音乐家和电影人，成为了中国电影音乐的典范之一。
总之，久石让电影音乐研究具有重要的价值和意义。
通过对久石让电影音乐的研究，我们可以更好地理解他的音乐风格和艺术造诣，认识到他在电影音乐界的重要地位和影响。
久石让动画电影音乐的创作特点与启示
久石让动画电影音乐的创作特点与启示1. 引言1.1 久石让动画电影音乐的创作特点与启示久石让是一位备受推崇的音乐家，他在动画电影领域的音乐创作备受瞩目。
他的音乐作品充满了独特的旋律，注重情感表达，与画面完美结合，风格多样化，给人以启示与温暖。
久石让的作品中独特的旋律是他音乐的一大特点。
无论是动听的旋律还是深情的旋律，都让人记忆犹新。
他擅长运用不同的乐器和音色，创造出独具个性的音乐风格。
久石让注重情感表达，他的音乐能够深深触动人心，引发观众内心深处的情感共鸣。
无论是悲伤、喜悦还是希望，他都能用音乐表达得淋漓尽致。
久石让的音乐与画面的完美结合也是他的创作特点之一。
他的音乐不仅仅是作为背景音乐存在，更是与画面紧密结合，为观众呈现出最完美的视听盛宴。
久石让的音乐风格多样化，不拘泥于某一种风格，擅长尝试不同的音乐元素，并将其融合在自己的作品中，展现出丰富多彩的音乐世界。
久石让的音乐给人以启示与温暖，他的音乐作品能够引发人们对生活的思考，带来心灵的慰藉和力量。
久石让的音乐为动画电影注入了灵魂，他的创作特点值得学习和借鉴，他的音乐为观众带来深刻的情感体验。
他的作品不仅仅是音乐，更是一种情感的传达和心灵的抚慰。
2. 正文2.1 久石让作品中独特的旋律久石让作品中独特的旋律是他音乐创作中的一大特点，被广大观众所喜爱和认可。
久石让擅长运用简单而又优美的旋律来表达情感，让人们在听到他的音乐时往往会被深深打动。
他的旋律常常具有感染力和独特的韵味，让人仿佛置身于一个奇妙的音乐世界中。
久石让的旋律通常是朴实而又深情的，不刻意追求复杂的音乐结构和技巧，而是注重情感的流露和传达。
他的旋律可以轻盈悠扬，也可以洋溢着深沉的忧郁和哀伤，每一个音符都在诉说着一段故事，让人情不自禁地陶醉其中。
在久石让的作品中，旋律往往是情感表达的桥梁，通过旋律的流动和变化，他能够将电影中的情感和画面深刻地融合在一起，为观众带来一场视听的盛宴。
久石让的旋律不仅是电影音乐的灵魂，更是观众沉浸其中的情感载体，让人们在电影中感受到真挚和深刻的情感体验。
简要分析钢琴曲《四月-松雪草》
简要分析钢琴曲《四月-松雪草》《四月-松雪草》是日本作曲家久石让创作的钢琴曲，广泛应用于电影、电视剧等影视作品中，深受听众喜爱。
这首曲子充满了浪漫、感伤和宁静，展现了久石让优雅的创作风格，让人们沉浸在缠绵悱恻的音乐海洋中。
本曲所用的调性是C大调，给人以明亮、开朗的感觉。
整首曲子的速度较慢，柔和婉转，给人以恬静的感觉，仿佛置身于静谧的月光中。
久石让通过这首曲子，表达了对四月、松雪草的独特情感，将这种情感融入音乐之中，使得曲子充满了温暖而又不失深情。
从和声编曲角度来看，整首曲子采用了简单而又优美的和声进行编排。
和声叠加谐音，交织出流畅悦耳的旋律，给人以舒缓舒适的听觉享受。
曲子中的旋律优美动人，充满了抒情情感。
通过对旋律情感的把握，久石让成功地打造出了一首优美动人的钢琴曲，给人以深刻的音乐享受。
本曲的节奏感较强，音符的长短变化相对频繁。
节奏的交错和对比，使得曲子更加富有层次和变化，给人以不断的音乐冲击。
这种节奏感的变化，既凸显了曲子的动感，又展现了曲子的深情。
整首曲子下来，节奏感的变化给人一种时而慵懒，时而激昂的感觉，使得音乐更加生动有趣。
本曲通过对音乐情感的把握，成功地表达了久石让对四月、松雪草的情感寄托。
他巧妙地将自己的情感与音乐相融合，将对四月、松雪草的独特体验融入音乐之中，使得音乐更加生动有趣。
通过对音乐情感的把握，久石让成功地打造出了一首优美动人的钢琴曲，令人陶醉其中。
钢琴曲《四月-松雪草》以其优美动人的旋律、富有层次和变化的节奏感以及对音乐情感的准确把握，成为了久石让一部代表作品。
通过这首曲子，久石让传达了自己对四月、松雪草的独特情感，使得这首曲子成为了一首极富个人特色和感染力的音乐作品。
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久石让音乐作品的分析论文久石让音乐作品的分析论文论文常用来指进行各个学术领域的研究和描述学术研究成果的文章，下面和小编一起来看久石让音乐作品的分析论文，希望有所帮助！久石让音乐作品的分析论文篇11、久石让钢琴音乐与其他配乐的美学分析音乐是通过听觉传达的艺术，是一种可以抒发人内心无法用言语表所表达的情感的美的艺术。
音乐若要打动人心，就必须要唤起观众与音乐一致的情感。
电影音乐的优势就在于观众可以通过剧情来理解音乐，更容易使“喜爱的”、“愤怒的”、“希望的”、“哀怨的”、“幸福的”、“忧伤的”、“憧憬的”又或者“绝望的”等等诸多情感被观众感知。
而在音乐的审美过程中，年龄差距，性别的差异，民族风俗等等都会带来不同的审美体验。
就像裁康在《声无哀乐论》谈到“夫会宾盈堂酒酣奏琴或欣然而欢或惨然而泣非进哀于彼导乐于此也其音无变于昔而欣戚并用斯非吹万不同邪夫惟无主于喜怒亦无主于哀乐故欢戚相见。
”说的正是宾客满堂，酒酣之时演奏音乐，有人欢喜有人哭泣，这正是说明审美主体的接受差异。
影响人审美的因素有很多，比如我们生活的时代环境的不同，接触的人或事以及工作环境的差异，文化程度的高低，以及特有的民族风俗等等，这些都会导致审美个体在对同一部作品产生的审美体验出现差异。
人们在欣赏音乐的过程中，正是在倾听作曲家的内心的声音。
而在积累了一定审美经验的积累之后，便会有意识的选择自己所喜欢的音乐类型。
2、久石让电影音乐赏析久石让先生的钢琴音乐，由于是为影片所配乐的，不同的故事内容背景下所写的音乐风格也都不同，《红猪》中的有些玩世不恭有充满成熟魅力的柔美爵士音乐，配以钢琴的演奏，自由之感油然而生。
《哈尔的移动城堡》里优雅浪漫的维也纳圆舞曲，《龙猫》里亲和力与梦幻并存的邻家风格，《千与千寻》与《幽灵公主》中的口本民族风，《风之谷》中悠扬且带有几分忧郁的《风的传说》，《魔女宅急便》中的魔幻田园风，以及《悬崖上的金鱼公主》大海般纯洁简单的音乐。
不论是哪种风格，简单纯粹的音乐便是久石让大师一直追求的。
随着社会生活步伐的加快，无论是该安享晚年的老人还是天真烂漫的小朋友，而立、不惑的壮年又或者正值青春的少年，都有着各自不同的压力。
在这种快节奏、高压力之下产生出来的“速食”文化，不但不能让人放下“速度”反而让很多人的内心变得越加浮躁。
而古典音乐又因为要求欣赏者有一定的艺术修养，同样很难引起普通观众的共鸣。
而久石让先生带有New Age Music风格的钢琴音乐作品，宁静，平和，简短又带有一丝哀伤或是沉稳的音乐，更容易走进观众的心里。
比如钢琴作品《千与千寻》的主题曲《永远同在》，从事钢琴教育的老师都知道，无论孩子又或者成人，每每在学到的时候都会兴趣倍增，原因何在?首先可以肯定是因为好听，再者说就是因为曲目的难度并不高，于是学生不会因为技术难度而忽略了感情的处理。
不光是在音乐教学中，就这首钢琴曲，但凡有听过些音乐的人一说都知道，不知道的人，听过之后也觉得耳熟能详。
加之钢琴音色本来就干净纯粹，可以柔美空灵亦可铿锵有力，对于简单明朗的音乐表达充满了表现力。
现如今的传播方式、传播渠道、传播手段也更是丰富。
从口口相传到文字记载，如今己经来到了电子媒介时代。
电脑、电视、广播都会成为传播的媒介。
电子媒介的出现，可谓是人类文化传播史上的一次重大革新，因为它所具备的传播速度快，传播范围广的，还有最重要的在家就能了解世界各地的文化以及音乐，为人类的生活带来了便利，虽为口本作家，但是久石让的钢琴音乐也因此能让世界观众都知道。
钢琴小品《The rain》，《能看见海的城市》，《风的传说》等也是许多节目或电视的背景音乐，优美的旋律，总能给观众带来安静的体验。
就像作者本人就对此种风格音乐的喜爱就难以抗拒。
《豆豆龙》、《散步》、《幽灵公主》等等同样是流传度极高的歌曲，不论是演唱还是演奏，都不会像流行口水歌流行过就无可圈点，总是让人听过之后回味无穷。
加之久石让先生的音乐选取的也都是积极向上的题材，不免会让人听后情绪变得积极些。
人们总是在追求一切美的事物，而久石让的钢琴作品无疑正是美的事物的一种。
而面对各民族、各地区、各阶层、各职业以及各年龄等等不相同的观众，风格、体裁的多样性也正是能满足不同观众的需要，而制作出更多人喜欢的音乐，也是久石让先生希望的。
3、结语本文研究了久石让先生电影音乐中的钢琴音乐与配乐片段，以《久石让在武道馆》中演出的作品为例。
从美学方面分析了音乐作品的美学属性，列举了部分钢琴作品进行曲式分析及演奏提示。
以实例说明久石让钢琴音乐在初、中级钢琴教学中对学生审美培养的应用，以及同“同质异构”与“异质同构”的方法来说明其在音乐创作及演奏中的应用。
对于“同质异构”与“异质同构”在音乐文化创意中的应用，以及久石让钢琴音乐在初、中级钢琴教学中对学生审美培养的应用，还有待于进一步的研究。
久石让音乐作品的分析论文篇2【摘要】久石让的作品悠扬动听很受大众喜爱，被广泛运用在动漫和电影中，他的作品不但可以很好地推动剧情、情节的发展，更能够突出人物在其中的性格，而且每一首曲子他的配乐也是很有讲究很有自己的特点。
本篇论文主要论述久石让作品的特点，从他的曲式特点，配器特点以及感情方面来逐层分析。
【关键词】曲式结构;人物;剧情;配器;情感中图分类号：J605 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2019）26-0071-01久石讓作为当代配乐大师，大量作品深受世人欢迎和喜爱，他的作品不单单是几首歌曲，而是对情感的一种描述。
既然是配乐大师，他的作品对于影视的作用也是非同小可，时而平淡时而婉转曲折，具有独特的曲式特点和作曲风格是他作品的一大亮点，有时候让人捉摸不透但是又震颤心灵。
交响乐辉煌又不失大体，轻音乐沁人心扉，入耳就沉醉在久石让的音乐世界中。
一、久石让作品曲式结构特点久石让作品大多为三段体，在前两段进行中久石让比较常用的就是对比，在音乐的进行中，情绪以及冲突都需要对比，比如声音的强弱，管乐和弹拨，速度快和慢，以及转调离调大小调等等，这样再配合三段式来强化主体，表明和展开乐思的发展。
（一）久石让作品的灵活性。
《The rain》是一首旋律优美，非常感人的一个作品，该作品是一个单三部作品但是又不仅仅是一个单三，在第二部分中还有20小节的一个变奏，正是体现了久石让作曲的一种灵活性，他可以不失大的曲式结构，在中间穿插各种手法，变奏的部分也是主体部分，也遵守了变奏手法的要求。
虽然该曲调调是比较柔和的，但是结束尾声有一段欢快的节奏，包括一开始的引子，都是比较欢快，与正曲形成对比，沉闷中又不失一点童真。
（二）久石让作品的简明性。
《天空之城》是久石让一个比较有代表性的作品，也是一部单三部曲式，这首歌一开始就交代了主题，并且进行逐渐进行模进，音乐特点非常鲜明，旋律进行柔和，没有大幅度的音程跳进，但对比明显，上行之后又进行下四度的进行，柔美中又略带一丝忧伤。
这也是日本音乐的一个特点，转调离调地方有很多，出人意料却又不失主题，满足听者的新鲜感，又有多处附点节奏表现出一种坚定，体现出了影片中两个小小的主人公的勇敢。
二、久石让作品与动漫、电影结合的特点（一）久石让作品与动漫的高度契合性。
日本动漫大师宫崎骏2013年作品《起风了》讲述了二战时候的爱情故事，当男主人公在一眼望不到边的大草原上架着自己的飞机飞起来的时候，主题曲《旅路》响起，那一瞬间突然就感觉心里面释然了，让人不禁响起《起风了》最感人的一句话“起风了，唯有努力生存”。
“一首好的曲子，如果第一次就能抓住你的耳朵，让人有一种心里上的相似感，那么她就是一首好的曲子”[1]说的就是如此，久石让每一个作品总是让你眼前一亮，总那么的与众不同但又能与你产生共鸣。
（二）久石让作品对电影剧情的完美诠释。
如果说动漫是幻想出来的境界，那么电影配乐就是真实的打动人的东西。
日本著名导演北野武1999年作品《菊次郎的夏天》也是轰动一时，里面的配乐相信大家耳熟能详，就是久石让的作品《summer》。
影片大部分都是旅游记事，没有波澜起伏的故事情节，只有背景音乐的欢快、沉闷，时快时慢、时强时弱来刻画影片的环境。
音乐急促的时候剧情发展也会特别快，伴随着戏剧性，观着的心情也会急促;音乐缓慢的时候剧情的发展就稍微平稳一些，观着的反应也会比较平淡。
三、久石让作品创作角色的特点（一）久石让作品创作角色的鲜明性。
2010年姜导的电影《让子弹飞》里面的主题曲《太阳照常升起》就是久石让大师的作品。
从音乐中我们就可以明显的感受到，张麻子虽然是外来者，但是地位并不低，黄四郎虽然是“地主”但是气势却和张麻子差的很远。
而且张麻子在电影中是土匪，反而他是个“好人”，从音乐中看，一个坏人是不会配这么雄壮的背景音乐。
看完影片过后，一听到久石让的这个曲子，脑子里面立马就会想到张麻子这个角色，他不仅在电影中刻画了一个完美的角色，还在人们脑子里塑造了一个鲜明的张麻子的人物形象。
（二）久石让作品创作角色的戏剧性。
在影片《哈尔的移动城堡》里，女主人公是一个被诅咒的90岁的老太太，面容苍老丑陋，像极了童话里面的“老巫婆”，一开始我对这个人物不是太了解以为是个反派。
但是当她站在城堡上，眺望着远方，想起背景音乐《世界的约束》的时候，我知道了她的“真实身份”，虽然外表被诅咒，但是心里依然保持着那份少女的天真。
在一个动漫电影中，配乐往往可以表现剧中人物不能通过眼睛来看出的内心的细腻情感，塑造性格，渲染氛围，这些都可以做到。
好的配乐可以使这个人物形象更加的细腻饱满，使剧情的意境美得到很好的观赏性和体验性。
从一开始对这个角色没什么感觉，甚至有点不喜欢，到后来被这个角色深深地感动，这也是跟久石让大师无与伦比的音乐分不开。
参考文献：[1]谢飞.久石让，让音乐涤荡着心灵[J].东京文学，2015，（5），8.[2]久石让.感动，如此创造[M].日本：麦田出版社，2008，99.[3]久石让.久石让35mm日记[M].日本：宝岛社出版社，2007，23+69.久石让音乐作品的分析论文篇3摘要：久石让大师是一位极其优秀的电影音乐创作人。
在音乐创作中，久石让大师不断成长，不断完善，为观众带来了令人沉醉的.音乐体验，也让观众感受到了电影中音乐配乐的魅力。
本文主要通过久石让大师与北野武、宫崎骏与姜文三个导演的合作作品，探讨久石让大师音乐作品中包含的魅力。
关键词：久石让;音乐作品;电影音乐久石让大师作为一个活跃的音樂创作人，久石让大师的音乐就像是天山飘雪一般空灵，仅仅是简单的一段旋律便可以抓住听众的心。
而这一份触动和电影的结合，更是让双方碰撞出极为激烈的火花。
一、北野武电影中的久石让音乐作品赏析在日本电影中，与久石让大师合作较多的导演之一便是北野武导演。
1991-2002年十二年的时间里，两人合作了《玩偶》、《坏孩子的天空》、《花火》、《菊次郎的夏天》、《那年夏天，宁静的海》等作品。