装饰画的艺术表现性

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装饰画艺术特征与价值意义的研究

装饰画艺术特征与价值意义的研究

装饰画艺术特征与价值意义的研究一、装饰画的概述装饰画起源于战国的帛画艺术,是我国早期的绘画,古代装饰画多见于陶器、青铜、漆器与石刻上,绘有丰富的几何纹样、动物纹样等图案,图案的造型、题材等独具特色,富有艺术感与层次感。

装饰画与素描、油画等绘画有着不同之处,它是随着社会与科学的发展,以及当下人们在精神与审美上的追求,逐渐产生的多元化的绘画呈现方式。

不管是创作题材的选取,还是创作材料的选择,它更注重于装饰性,对于内容的写实程度是次要的,重在艺术的表现形式与装饰美感的表达。

比如画面的构图、造型、色彩等基本是以夸张、重组等艺术手法呈现,重在通过装饰画愉悦人们的身心。

当今生活中诸多领域都能看见装饰画的影子,以及通过装饰画内容延伸出来的周边产品,这些给人们一种美好和谐、温暖幸福的感觉,有着独特的美学价值与意义,在当今社会中有着重要地位。

二、装饰画的艺术特征装饰画不仅是一种绘画的表现形式,也是一种艺术语言,包含了抽象语言、具象语言与意象语言等,是大众思想情感的升华,也是创作者的情感寄托与真善美的表达,以及每个时代的审美情趣与精神追求的体现,会因时代、社会的变化而改变风格或是产生新的风格,其最重要的特征就是满足时代,满足人们的艺术需求,使人赏心悦目。

装饰画的多元性主要体现在其艺术特征之中,在创作过程中,创作者可以将任何时间、地点、人物、故事、概念等元素通过简化提炼、变形夸张、抽象扭曲、重复对称等方法进行创作,并结合任何材料,比如颜料、毛线、塑泥等进行创作。

装饰画源于生活,但又回归于生活,它可以是充满秩序与规律的,也可以是打破平衡充满冲击力与节奏感的,所以说装饰画是多元化的,同时也是独具特色的。

(一)装饰画的构图特征对于透视、比例的把握方面,装饰画在构图上比起其他绘画更加的灵活与自由,讲究画面的动与静、对比与统一、平衡与旋律、节奏与变化、对称与发散、秩序与多变等等。

一般来说,将点线面、矩形、圆形、球体或是生活中、自然界中以及想象中的元素整合在一个画面中进行重组,可以是平面构图,也可以是半立体构图。

装饰图案概述

装饰图案概述
授课人:李素馨
授课人:李素馨
一、装饰画的概念
1.装饰画:有别于一般的写实绘画,具有装饰性和实 用性,是为适应一定的实用目的而产生,大多适用于 客观环境与某种客观对象(如装饰墙壁、点缀器皿) 并在长期的发展历史进程中形成一套完整的艺术程式 和表现手法。
2.装饰性:是美术设计形象最为显著的特征,要Байду номын сангаас成 装饰性的形象必须进行一定的艺术加工与处理,把大 自然中的自然形象加以抽象与夸张、简化或寓意等, 使之成为美术设计所追求的艺术形象。
佛教的兴起,给艺术注入了新的活力, 开窟造像、兴建寺院,为艺术创造提供 了题材和场所,石刻艺术极其发达,造 型不仅有飞天、仙女、祥禽瑞兽,还有 许多莲花图案及富有西方风格的忍冬草 图案,使装饰艺术大为丰富。
6.唐代装饰图案
唐代是封建社会最为昌盛时期,佛教文化进一 步发展,工艺美术已发展成为商品,工艺品种 形式上、装饰上均得到革新,创造出了闻名于 世的“唐三彩”。频繁的国际交流对装饰内容 风格产生一定影响,同时从历代装饰图案的积 累中也获得丰富经验,由于解放思想、博采众 长,使得唐代装饰艺术更加丰富、丰满、富丽、 华贵。植物花卉发挥主体装饰作用。
2.商周时期青铜器装饰图案
青铜器的制作不仅反映了这一时期的冶炼技术 发展水平,同时它的艺术价值更是无可限量, 其装饰图案、装饰造型为世人所瞩目。一反彩 陶艺术中的质朴、活泼、愉快的风格走向沉重、 神秘、庄严和凶猛,以动物图案为主,背离具 体的动物形象,成为怪异而又风格化的、幻想 的、恐怖的、超现实的动物形象。
25色水粉颜料(另加黑、白)装入调色 盒,水融性彩铅1盒(36色)
清水罐,抹布
自动铅笔,橡皮,30cm长尺,刮刀,美 工刀
擦笔,白蜡烛,牙刷

装饰画

装饰画

清代
• 清代在木刻装饰插图方面继承了明代的 传统,其中以天津杨柳青木版年画、苏 州桃花坞木版年画、山东潍坊木版年画 最为突出。
• 苏州桃花坞木版年画, • 天津杨柳桃青木版画, 构图别致,色彩强烈, 其艺术特色是色彩艳 丽,有的结合粉绘。 多采用外国染料,如 洋红、洋绿等,一般 用五、六色涂染。
公共性
• 装饰画一个人类精神理想覆 盖面极为宽泛的艺术形式, 可以说它是最具有时代性与 大众化的公共艺术。像中国 传统装饰绘画年画、剪纸所 传导的那种吉祥、喜庆,对 理想生活充满期盼和赞美的 是千百年来传统文化积淀而 成的一种大众精神生活不可 缺少的公共艺术形式,一种 以大众审美趣味为主线的传 达传统唯美理想的公共艺术。 •
山西永乐宫壁画
山西永乐宫壁画
明代
• 明代的装饰画除壁画外,主要是木刻插 图装饰画。壁画发展了元代壁画传统, 色彩的层次和变化较为丰富,采用了民 间的“沥粉贴金”手法,对增强装饰效 果起了重要作用。明代由于小说、戏剧 的高度发展,促使了雕版印书事业的兴 旺,木刻装饰插图也随之鼎盛。其中作 品生动刻划出各种人物的性格,形象简 洁,线条流畅。
魏晋南北朝时期
由于佛教的兴盛,刺激了 石窟艺术的发展,装饰画 主要见于佛教石窟艺术中 的壁画,特别是甘肃敦煌 莫高窟中的壁画最具代表 性。它继承了传统的壁画 艺术技巧,又汲取了印度 的晕染法,色彩浓重,层 次分明,构图打破了时空 界限,使画面富有节奏 感、立体感。
甘肃敦煌莫高窟
隋唐时期
• 隋唐继承了北魏、西魏壁画的风格,在 色彩运用上又有创新。用线和用色也更 加丰富,装饰效果比以往的壁画更为强 烈。这些壁画人物造型丰满、生动,线 描的风格演变
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关于装饰画的艺术特征的探讨获奖科研报告论文

关于装饰画的艺术特征的探讨获奖科研报告论文

关于装饰画的艺术特征的探讨获奖科研报告论文00G712 000B 001002-766119-050-01装饰画起源于附属在彩陶、青铜等器皿上的图案纹样,后来被门贴画,砖刻画以及带有装饰形式的绘画吸取采用,才逐渐独立出来的。

现在已广泛地见于壁画、年画、招贴等许多装饰性画种,形成一种带有图案规律影响绘画样式;或者称之为介于给和图案之间的造型艺术。

在众多的画种中,装饰画也有着与油画、国画等绘画形式不同的、自己独特的艺术特征。

一、装饰画的艺术特征之------构思装饰画非常讲究形式美感,所以在处理内容和形式的关系时,理所当然的有自己独特之处,这就是要将形和色与自然形象的距离拉开。

换句话说,不必完全依照自然物象进行模拟的描绘,而应强调作者主观感受和意念的表现从而达到寓意、象征、夸张的艺术境界,从具体认识上升到抽象的认识。

人类的社会生活千姿百态,人们的需求和爱好多种多样。

纵使艺术来自丰富多彩的社会生活,但艺术不等于生活再现。

一般地说,写实绘画留给人的印象是真实的、立体的、精确的,无限的,甚至是朦胧的。

比较而言装饰绘画更能驱使人们联想,去理解,去补充,大大丰富其有限的具象。

这种绘画表现形式运用得体时,就能求得内容和形式,主观和客观的统一。

這点在装饰画中是重要的一点,当然并不是说装饰画中就不含有限写实因素;而写实画中就不会含有限装饰的成分。

对于创作者和欣赏者来说他们始终都是辨证的统一。

二、装饰画的艺术特征之二------构图装饰画与写实画的构图在处理时有很大区别。

写实性绘画尤其是西方古典绘画都借助于透视学的知识,立足于表现三度空间的严密而完整的焦点透视理论。

第一:装饰画追求构图的平面感,注意整体画幅面积的经营位置。

有的利用画面中间切割,把画面平分成上、下、左、右四个部分,主要是出于四个方位的呼应、平衡,一般不去刻意求得画面的纵深立体效果。

第二:装饰画的构图为了表现形式的需要而突破自然、服从视觉的美感。

这种自然原貌的再现、重形式与表现是常常可以见到的。

装饰画的作用

装饰画的作用

装饰画的作用装饰画是一种用来美化室内环境的艺术作品。

它通过色彩、形状、构图等艺术手法,将美的元素融入到生活中,提升室内空间的艺术感。

装饰画是人们追求美的一种表现,它不仅仅是一种装饰,更是一种情感的宣泄和心灵的寄托。

装饰画的作用有多个方面。

首先,装饰画可以改变室内的整体氛围和空间感。

对于颜色混杂、线条杂乱无章的空间,一幅作品的运用可以起到烘托、提升整个空间氛围的作用。

它可以起到扩大空间感的效果,通过色彩的搭配和斑驳的质感,使得整个空间变得更加宽敞明亮。

相反,对于空间狭小、单调无趣的环境,装饰画可以起到填补空白、增加趣味性的作用。

通过艺术家巧妙的构图和创作,可以营造出温馨浪漫、高雅典雅的氛围,给人们带来身心愉悦的感受。

其次,装饰画可以体现居住者的审美品味和个性。

每个人的品味和喜好都是不同的,装饰画可以成为一个人个性的展示和表达。

不同的风格、不同的题材,都能从侧面反映出一个人内心的世界和对生活的独特理解。

一幅古典的人物画可以传达出主人对古代文化的热爱和对传统美的追求;一幅现代抽象画可以显示出主人的前卫和大胆品味。

装饰画的选择不仅需要与室内环境相得益彰,更需要与居住者的个人喜好相一致,凸显出个人独特的生活态度和品味。

再次,装饰画可以给人们带来愉悦的感受和艺术的享受。

每个人都对美有着天生的追求,美是一种能够治愈人心灵的力量。

装饰画作为一种艺术形式,通过画家的创作和构思,传递出一种美的信息。

无论是通过描述自然景色的山水画,还是用艳丽色彩表现生活的抽象画,装饰画都是一种让人沉醉其中、享受艺术的方式。

当人们置身于装饰画的世界中,观赏不同时期、不同风格的艺术作品,它会激发人的想象力和创造力,让人们感受到艺术带来的快乐和满足。

最后,装饰画可以渲染室内空间的主题和氛围。

不同的装饰画搭配,可以为室内空间赋予不同的主题和氛围。

比如,一个充满热带风情的油画,可以让人们感受到大海的宽广,树木的繁茂,从视觉上让室内空间瞬间变为热带雨林。

装饰画在当代社会中的价值何在

装饰画在当代社会中的价值何在

装饰画在当代社会中的价值何在【摘要】装饰画作为当代社会中重要的艺术形式,承载着丰富的艺术性与审美价值,能够为人们的居家环境带来美的享受。

装饰画通过情感表达与共鸣,可以触动人们内心深处的情感,增添生活的情趣与乐趣。

装饰画也是文化传承与历史意义的载体,能够传承民族文化,并反映当代社会的文化氛围。

在空间美化与氛围营造方面,装饰画起着至关重要的作用,为空间注入艺术气息,提升整体氛围。

装饰画在艺术市场中拥有巨大的经济价值,对于艺术品的收藏与交易具有重要意义。

对装饰画的重视与发展是当代社会必不可少的一环,应当进一步推动装饰画的创作与传播,发挥其在社会中的多重价值。

【关键词】装饰画、当代社会、价值、艺术性、审美价值、情感表达、文化传承、历史意义、空间美化、氛围营造、艺术市场、经济价值、重要艺术形式、多重价值、重视、发展。

1. 引言1.1 装饰画在当代社会中的价值何在装饰画在当代社会中的价值主要体现在以下几个方面:装饰画具有很高的艺术性和审美价值,它可以为空间增添美感,塑造独特的氛围,为人们带来视觉上的享受和愉悦。

装饰画通过丰富多彩的表现形式,展现了艺术家深厚的情感和独特的思想,引起观众内心的共鸣,使人们在忙碌的现代生活中找到心灵的寄托。

装饰画也具有悠久的历史传统和文化积淀,它承载着丰富的历史背景和文化内涵,对于文化传承和历史意义具有重要的作用。

2. 正文2.1 装饰画的艺术性与审美价值装饰画在审美价值方面能够给人带来审美享受和情感共鸣。

观赏装饰画可以让人放松身心,感受到艺术作品所传达的美好情感,提升人们的审美情操和心灵境界。

装饰画所营造的艺术氛围和美学体验能够给人带来愉悦和满足,让人感受到美的力量和魅力。

装饰画的艺术性和审美价值不仅体现在其艺术表现形式和审美效果上,更体现在其对人们情感和精神生活的影响和启发上。

通过对装饰画的欣赏和理解,人们能够提高自身的审美水平和文化素养,使艺术与生活更加融为一体,充实人们的精神世界,丰富人们的生活体验。

装饰画评分标准

装饰画评分标准

装饰画评分标准主要包括以下几个方面:
画面构图:装饰画的画面构图应该合理、协调,比例适当,透视准确。

色彩搭配:装饰画的色彩搭配应该和谐、统一,不过于花哨或过于单调。

线条表现:装饰画的线条应该流畅、清晰,不过于粗犷或细腻。

题材内容:装饰画的题材内容应该具有文化内涵或艺术价值,能够引起观众的共鸣。

风格特点:装饰画的风格特点应该与悬挂的环境和氛围相符合,不宜过于个性化或夸张。

清晰度:装饰画的清晰度应该足够高,以保证细节的呈现效果。

材质质量:装饰画的材质质量应该符合要求,以保证使用寿命和美观度。

创意性:装饰画的创意性应该足够强,能够给观众带来新颖、独特的视觉体验。

六年级上册美术教案-第10课 装饰画丨赣美版

六年级上册美术教案-第10课  装饰画丨赣美版

《装饰画》教学设计【教材分析】本课属于“造型·表现”领域的一个学习内容。

装饰画与写实画不同,它偏重表现形式的装饰性,不情调真实光影和透视关系,注重色彩的象征性和整体的和谐,多以夸张、变形的手法作画,给人一简洁、明快、强烈度艺术美感。

【课型】造型·表现【教学方法】讲解、欣赏、演示和练习相结合【教学目标】1、认知目标:通过学习,了解装饰画的特点,感悟带给人的美感。

2、能力目标:使学生初步了解均衡、对比、变化、和谐等形式法则在装饰画中的运用,培养学生的设计能力。

3、情感目标:培养学生热爱生活、热爱自然的情感及对美术学习活动的兴趣。

【教学重点与难点】1、重点:学习装饰画的构成形式及制作方法。

装饰画教案2、难点:材料的选择动作运用。

【教具与学具准备】1、教具:课件、教材、画报纸、碎布片、毛线头、胶水和小剪刀等。

2、学具:画报纸、碎布片、毛线头、胶水和小剪刀、白纸和铅笔等。

【教学过程】一、组织教学1、导入:(激趣导入·参观新房)3分钟老师介绍自己的新家刚刚装修好,带领大家一同看看环境,对不足的地方进行改善,抛出问题,引出课题这就是我们今天要学习的课程——《装饰画》。

2、新授:(图文并茂·介绍装饰画的概念和题材)(5分钟)一、装饰画的概念?师:我可以将装饰画理解为是运用夸张、变形、概括和修饰等手法绘制而成,与实用相结合并有欣赏价值的图画作品,讲究与环境的协调和生活的美化效果。

图一(乐器组合)图二(音乐世界)通过图片的展示互动:出现几张不同场景的图片,和旁边几幅不同风格的画作来进行联系,让同学们感受到不同装饰画在不同环境中的效果。

“连连看”游戏通过作品在不同场合摆放的效果,让同学们明白装饰画对环境的协调和生活的美化效果。

二、装饰画有什么题材?装饰画一般分为具象、抽象和综合等题材。

艺术样式上不同于一般的绘画艺术,它更偏重表现形式的装饰性。

接下来请同学们欣赏几幅画,这是一幅向日葵,请同学们谈谈你们的感受。

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它的装饰结构,装饰构图,装饰手法, 工艺制作都表现出相当高的艺术水平与技 术水平。 • 装饰画构图的骨架作为画面的主导动 机,在画面上必须形成明显的优势,或者 是面积最大,或者是多次重复,包括采取 对称、渐变等形式,促使秩序井然而节奏 分明,这样画面就能丰富有趣。 •
战国时期的帛画《人物龙凤图》和《人 物御龙图》,造型准确,线条流畅挺拔, 寓意深刻,画面极富装饰趣味。 • 长法、移位法等等。装饰艺术需要夸张, 因此,也就更需要大胆的艺术想象。极具 地域和民族特色的非洲木雕充分体现出装 饰艺术的这一特色。 •

装饰绘画的色彩是按照一定的整体设计 图使色彩秩序化、规范化、符号化,可通 过透叠、渐变、对比、呼应、强调、重复 等手法将装饰色彩的点、线、画、明度、 纯度、色相、色性等因素重新组合成富有 一定情调的内容,以体现作者所要表现的设 计意图,它兼具有抒发理想,美化生活的功 能,并借装饰色彩这一媒体来传达情意,赋 予它象征性、概括性和永恒性,并使其升 华为一种纯净脱俗的艺术境界。
同类色彩,产生宁静恬淡的情调。单纯 是色彩的高度集中与概括。 • 我国仰韶文化的彩陶上,就成功地运 用了装饰色彩的这种感觉,以大写意的手笔 简炼概括地勾画出了几何纹样,透过那古 朴酣畅的色块与线条,使人体会到一种纯 净与淡泊,也折射出先人们朴素的审美观。


装饰色彩虽然也来源于自然,但它并不 受自然色彩的限制和束缚,可以在自然色 彩的基础上进行概括、提炼,也可以大胆 地进行主观想象和创造,联想、情感和象 征是装饰色彩的重要特征。 • 装饰色彩具有简练、纯朴、含蓄、浪漫、 夸张的特点。
• 三、装饰绘画的造型 • 装饰绘画在造型手法表现方面,首 先力求简洁、单纯、明快。要求对形象的 处理简炼,呈现形体的构成关系而不重细 节的刻画,把形象用最简洁的线来组成, 使画面达到丰满而不繁锁。 • 装饰艺术中的形象不是自然的再现, 而是将自然形象加工处理后的艺术形象, 是变化而来的。
• 四、装饰绘画的色彩 • 色彩存在于自然界的每一个角落,它是 装饰绘画中一项不可缺少的内容。由于人 们的色彩感觉和感情因素差异,以及艺术 思维的想象和提炼的程度不同,使色调的 运用带有相当大程度的灵活性。 • 色彩对一幅画的构成至关重要,对吸 引、激发和调动观众的情感,增强作品的 表现效果是非常有力的手段。色彩的错落 推移,使画幅活泼、轻快、和谐,色彩的 强烈对比可给人以振奋、醒目、跳动的感 受。
• 一、装饰画的起源 • 我国装饰画的发展历程可以追溯到远古时期
的洞窟壁画及新石器时期的彩陶艺术,以及后来 商、周时期的青铜纹饰;秦、汉时期的瓦当及画 像砖纹样;汉唐丝织品上色泽瑰丽、工艺缜密、 花形丰满的图案;宋明时期的瓷器纹样和敦煌莫 高窟的佛教壁画以及富有浓郁地方特色的民间艺 术等等,举不胜举。 • 这些都充分反映出东方传统装饰艺术强劲的 生命张力和独特神韵。
• 二、装饰绘画的构图 • 在装饰画构图中,装饰结构起决定作 用。 • 装饰构图中的结构等于人体中的骨架。 理想化的构图是,它不受自然景象、空间、 时间条件的限制,也不受透视学的约束, 充分调动作者的主观能动性,它也是装饰 构图中最自由的一种构图形式。

战国的《宴乐渔猎攻战纹壶》上的装 饰画,描写了宴乐、作战、渔乐等内容。在 构图上分段分层各自成画面,又有统一呼 应变化,人、物处理手法简洁生动,节奏 韵律感很强,装饰中轴线应用巧妙,聚散 形象排列有致,场面宏大壮观。
• 这种精神、气韵在我国唐代的装饰艺术中 也有较为明显的反映。唐代社会由于经济 繁荣、国力昌盛、社会生活稳定,因而形成 了我国古代装饰艺术的高峰。如那时的敦 煌壁画气势恢宏,场面浩大,画面构图饱 满, • 其中的“飞天”婀娜多姿,线条圆润、流 畅,四肢舒展,彩带似云飘拂,表现了一 种冉冉上升或缓缓下降的动势,“飞天” 的形态丰满、端庄、大度,画面色调华丽 典雅。总体构图、造型上显示出这一时期 所特有的风格样式。

装饰绘画在色彩上的写意性,表现得更 加主观,完全不受光影、固有色、环境色 等的影响,在画面上画家只要用自己的色彩, 给画面一个统一合理解释,画面就可以成 立了。装饰作品中的色彩,是可以根据作 者的意愿进行改变、加工处理的。但也不 是说它就可以不受 • 任何约束随意地用色,装饰的色彩中 也同样受到一些应有的制约。这里面也有 色调、对比等的制约。从色调上看,装饰作 品也有一种主色调,围绕主色调调整色彩, 可避免色彩的零乱、纷杂、不和谐的弊病。

在我国的民间艺术中将夸张、变形、寓 意等等手法贯穿于整个创作过程,它是将 现实物象大胆变形,使其愈加生动有趣, 互补色的大量运用使色彩形成强烈对比, 由于地域的不同,形成了多姿多彩的民间 艺术。 • 江南及两广的民间艺术大多纤细巧致, 北方则以粗犷豪放见长,而少数民族地区 又具有不同于其他地域的特殊的艺术表现 风格。
装饰画的艺术表现性
艺学1001班 王达华 10407300109

装饰画作为一种艺术形式, 装饰画作为一种艺术形式,早在人类 的原始时期就已出现,史前东、 的原始时期就已出现,史前东、西方的岩 洞窟壁画, 画、洞窟壁画,可以说是至今发现最早的 绘画,画中的人物、 绘画,画中的人物、动物造型都具有很强 的装饰性。 的装饰性。 • 从商周时期青铜器上的人物造型到明 清年画和民间剪纸中的表现形式, 清年画和民间剪纸中的表现形式,都凝聚 着东方民族独特的审美智慧。 着东方民族独特的审美智慧。
小结
• 装饰画是绘画但又不是纯绘画,装饰画 的艺术性是丰富多彩的,由于它的独特的 艺术魅力决定了它独特的艺术表现语言和 创作形式。 • 装饰画的艺术风格是民族传统文化和 人民智慧的结合与体现。
唐代↓ 莫 高 窟 壁 画 ↑

装饰画在创作上有其特有的艺术规律、 表现语言和表现方法,它反映人们的生活 理想,传达人们的审美情感,在继承学习 传统的基础上,以现代人的思维和观念, 去引导和陶冶人们的心灵。 • 从古至今,装饰绘画已逐渐形成自己 特有的艺术规律,无论构图、造型还是色 彩,都有一套定式。

马王堆一号汉墓出土的彩帛画,绘制 精美,具有很高的艺术水准。这幅画呈T字 形构图,画面分为上、中、下三段,采用 拟人化的手法,打破时空界限,让天地日 月、人物与动物、神仙与鬼怪交织在一起, 展现了一个五彩缤纷、琳琅满目的神话世 界,表达了墓主人祈求生命 • 永驻、幸福长存的美好愿望。汉代的 画像石和画像砖构图饱满,形象简洁生动, 是我国装饰艺术史上光彩夺目的一页。
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