二胡初级基本功精要
二胡初次使用方法(一)
二胡初次使用方法(一)
二胡初次使用方法
1. 准备工作
•调整二胡琴弦：确保琴弦没有松弛或过紧，要保持合适的张力。
•调整琴领：使琴领调整到正中央，既不偏左也不偏右。
•准备琴杆：用琴杆夹紧琴弦，确保琴弦不易松弛。
2. 握持方式
•右手握持方式：将右手中指、无名指、小指放在琴弦下方，使大指和食指张开，并贴紧琴弦。
•左手握持方式：将左手拇指放在琴领后，食指和中指轻轻按住琴弦，并使食指触碰琴领。
3. 弓持方式
•握持弓：右手中指和食指分别握持住弓杆两端，小指自然弯曲贴紧弓杆。
•保持稳定：让弓的弯度保持适度，将手按在弓杆上，以保持弓持稳定。
4. 踏弓与舞弦
•踏弓：用右脚踩住二胡拉弦处的弓踏，以增加对琴弦的压力。
•舞弦：用弓在琴弓上轻轻来回移动，产生悦耳声音。
初始练习时，可尝试单弓弦拉动并听觉感受。
5. 音准与转音
•调音准备：可以通过调音器或参考某一音频进行准备。
•转音练习：通过逐渐调整指法压弦位置，探索不同音调的发音。
6. 基础练习
•弦名练习：逐个练习二胡的不同琴弦，熟悉各弦发音特点。
•节奏练习：练习按照节奏规律拉动琴弦，提升节奏感。
7. 学习曲谱
•初级曲谱：选择适合初学者的二胡曲谱，进行练习和学习。
•难度提升：逐渐尝试更高难度的曲谱，提升技巧和音乐表达能力。
8. 寻找老师指导
•请专业老师指导：二胡是一门技术性较强的乐器，寻找资深教师指导能够帮助您快速入门。
以上是二胡初次使用的方法和步骤，希望能对您的学习有所帮助。
祝愿您在二胡的学习中获得乐趣和进步！。
二胡入门教程
二胡入门教程二胡是我国传统乐器之一，有着悠久的历史和独特的音色。
学习二胡不仅可以丰富自己的音乐文化素养，还可以增强自己的音乐表达能力。
下面是二胡入门教程的第三部分，希望对初学者有所帮助。
一、弓法基础1.手持弓的正确姿势：将右手掌稍微弯曲，将二胡琴弓放在右手指尖和手掌之间，保持弓体垂直。
掌握好手的肌肉力度，不过松不过紧。
2.弦制：二胡一共有两根弦，由于没有指板，所以需要用左手的指尖按压在琴弦上，产生不同的音高。
3.拉弦的姿势：右手握住弓，将弓毛沾湿后平放在琴弦上，用力沿着琴弦方向拉动。
刚开始可以先练习从上到下，然后逐渐转为从下拉向上。
4.按弓的姿势：有时候需要按弓演奏，右手握住弓，利用弓的重力将琴弦按到二胡的琴槽上，产生音响。
按弓的力度要轻柔，不要用力过猛。
二、基本指法1.一指按：用左手的食指按琴弦，在琴弦上产生音响。
可以练习从一弦按到二胡琴弦槽，再反过来练习从二胡琴弦槽按到一弦。
2.二指按：用左手的中指按琴弦，在琴弦上产生不同的音响。
和一指按类似，可以练习从一弦到二胡琴弦槽，再反过来练习从二胡琴弦槽到一弦。
3.三指按：用左手的无名指按琴弦，产生不同的音响。
同样可以练习从一弦到二胡琴弦槽，再反过来练习从二胡琴弦槽到一弦。
三、基本音阶和琶音练习1.初学者可以先练习大调音阶，从低音到高音的连续音阶练习。
要保证每个音准确无误，音色圆润。
2.琶音练习：选择一段简单的旋律，用琶音的方式演奏出来。
琶音是指按弦时先按主音，然后迅速左右滑动手指按下其他音。
练习时可以先选择一个音，然后加上其他音，逐渐增加难度。
四、基本节奏和速度练习1.初学者可以练习一些简单的节奏，比如4/4拍的节奏。
可以拍打身体或者使用节拍器帮助感受节奏。
2.速度练习：选择一个简单的乐曲，从慢速开始，逐渐加快速度。
要注意保持节奏的稳定性和准确性。
五、乐曲学习1.选择一些适合初学者的简单乐曲进行学习，比如《小白兔乖乖》、《小星星》等。
可以先听曲，然后尝试模仿演奏。
二胡演奏的基础知识是什么
二胡演奏的基础知识是什么推荐文章2016广西公务员公共基础知识冲刺题及答案热度：广西公务员公共基础知识精选题目及答案热度：2016广西公务员公共基础知识预测题及答案热度： 2016广西公务员公共基础知识习题及答案热度：2016广西事业单位公共基础知识测试题及答案热度：二胡是我国传统的民族乐器，一直受到大众的喜爱。
现在，有不少老年朋友自学或在老年大学学拉二胡。
今天店铺给大家整理了二胡演奏的基础知识是什么，希望对大家有所帮助。
拉二胡基础知识坐姿要端：要选择一张高度合适的椅子，两腿放平、两脚掌着地。
坐椅子的时候，不能坐满椅面或后靠在椅背上。
两腿与肩同宽，两脚平放于地面，左右脚前后相距半脚距离(左前右后)。
小腿与地面垂直，与大腿成90。
角。
身躯要正直，上身保持自然、挺拔的姿势。
全身放松。
防止驼背、斜体、歪身、低头等不正确坐姿。
持弓要稳：右手放松，弯曲呈半握拳状，将弓根部位放在食指第三关节处，食指自然弯曲，轻扶于弓杆上，拇指用指腹按在弓杆上方靠近食指第三关节稍左的位置上，中指和无名指伸入弓杆与弓毛之间。
拉外弦时，由食指第三关节向上、拇指指腹向下、中指第一关节稍后处向外，用这三个着力点控制弓杆，使弓毛贴住外弦摩擦发声。
拉内弦时，以食指第三关节向上、拇指指腹向下作为支撑点控制弓杆，中指和无名指的指腹向内勾弓毛作为着力点，使弓毛贴在内弦上摩擦发声。
握弓、持弓都要轻松自然。
持琴要正：二胡的琴筒要放在左腿靠紧小腹的位置上，琴杆正直，略向前倾;左臂自然弯曲，肘部不要抬得太高，左臂与体侧成45。
角，手腕微微抬起，将琴杆置于虎口之中，手指自然弯曲呈半握拳状，以指尖和指腹交合处触弦。
拉上把位时，左手虎口要放在靠近二胡的切音线位置上，食指根部要与二胡的切音线接触，相对固定。
按弦要科学：左手指在按弦时，各个关节要自然弯曲，食指的弯曲度最大，以中指、无名指、小指为序逐个递减，到小指就几乎是伸直按弦了。
手指的弯曲必须以自然、松弛为原则。
二胡初学入门指法表
二胡初学入门指法表摘要：一、二胡基本构造和乐理知识二、二胡入门指法的练习方法1.左手食指按顺序自然弯曲，其他三个手指平直。
2.食指、中指、小指与大拇指紧紧贴在一起，中指和小指留一条夹缝。
3.无名指在夹缝中做反复进出动作。
4.每天练习5-10组，一组30-40次。
5.练习不同顺序和混序的敲击动作。
三、二胡按弦的手型和技巧1.手型应是半握拳放松状态，拇指放松自然伸展，其余四指适当弯曲。
2.各手指用指端较丰满处触弦，力度适中，富有弹性。
3.按弦时，其他手指不要僵直或过分弯曲，保持松驰状态，准备交替按弦。
正文：二胡作为中国传统乐器的代表之一，其独特的音色和弹奏技巧吸引了众多音乐爱好者的目光。
对于初学者来说，掌握基本的指法是迈向掌握二胡乐器的第一步。
本文将为您介绍二胡初学入门指法，帮助您更好地学习和练习二胡。
首先，了解二胡的构造和基本乐理知识。
二胡由琴颈、琴头、琴身和琴弓等部分组成。
琴弦的编码从高音弦依次为a、g、d、a，其中a弦为最高音弦。
接下来，我们来学习二胡入门指法的练习方法。
1.左手食指按顺序自然弯曲，其他三个手指平直。
2.食指、中指、小指与大拇指紧紧贴在一起，中指和小指留一条夹缝。
3.无名指在夹缝中做反复进出动作。
4.每天练习5-10组，一组30-40次。
5.练习不同顺序和混序的敲击动作，如1234、4321、1324、4231等。
在掌握基本指法后，我们来学习二胡按弦的手型和技巧。
1.手型应是半握拳放松状态，拇指放松自然伸展，其余四指适当弯曲。
2.各手指用指端较丰满处触弦，力度适中，富有弹性。
3.按弦时，其他手指不要僵直或过分弯曲，保持松驰状态，准备交替按弦。
通过以上练习和方法，初学者可以逐步掌握二胡的基本指法，为深入学习二胡演奏技巧打下坚实基础。
二胡入门指法
二胡入门指法
一、准备
1.找一把未弹开过的二胡，把弦调整至标准的低音弦的半音，然后再调节调高的高音弦。
2.用网布或者高品质的绸布将二胡上弦壁及下弦壁包覆，以免音色被影响。
3.双手把琴放在膝盖上，把弦拉出腰部三分之一，如果弦太松则拉紧，如果弦太紧则
松松，平衡两边弦紧度及音色。
二、弹奏
1.左手形成拨动的状态，用食指上下拨动琴弦，然后右手用拇指撫抚來弹奏，一般用
腕力及手腕来用力。
2.学习一些简单的小段子，多多练习，形成习惯，从而培养出劲道的技巧。
3.弹奏的时候可以渐进的学习，增加弦数来辅助，并将节奏及旋律衔接起来，以形成
乐曲。
4.当弹奏乐章时，可以采取协调性技法，比如做出快慢变化，变音，重复，另一方面
则可以增加一些细节及突出音色。
三、总结
二胡的弹奏技巧是一项比较复杂的技术，要想演奏出动人的乐章，需要做大量的练习，不断掌握技法，丰富自己的阅历。
只有不断练习，才能掌握二胡乐器的艺术运用，把它玩
出不一样的风格。
初学二胡入门口诀
初学二胡入门口诀
一胡五指钩，初学者弹得不紧。
把腋下带去拉，该拉时要拉紧。
左手就在右指垫，掌子放膝盖上。
立位站稳固，哪里有脚步走。
衔接熟记位法，练习调好弹歌。
弹奏之前多休息，后压前要拨手。
放松腕肘、肩颈，善把手指用劲。
情绪愉悦内心静，特别记得要微笑。
把大臂晃荡动，弹起入门得从低。
五弦拨后不停，浅拨深拨要♩♩♩♩♩♩♩♩♩♩♩♩。
弦拨入门十二分，节奏要有一定的灵活。
颤音双拨缓练出，把弦拨细腻弹出。
三连练起来要慢，多练多习记牢门。
初学者也能享受乐趣，勤奋多练得真技艺。
二胡初级基本功精要
二胡初級基本功精要第一課基本概念§1-1 二胡的發音二胡是以弓毛上的松香顆粒，巧妙摩擦琴弦產生振動，由琴碼傳動至蛇皮，以致琴身發生共鳴而發聲。
因此摩擦力是二胡音樂的物理原則。
§1-2 以物理現象解釋二胡的音色的好壞初學二胡常會對於二胡的音色控制，產生難以掌握的情況。
其實，只要了解二胡的發生原理，要解決這樣的問題並不難。
1.構成摩擦力的要素：為正向力，以及拉力（或推力）。
2.對於琴弦來說，正向力就是「弓毛貼弦的壓力」，拉力就是「弓速」。
3.因此，「弓毛貼弦壓力」與「弓速」成為一個適當作用狀態時，使得琴弦振動狀態，不受弓毛壓力過度的妨礙，順暢的完成振動的作動，此時此刻，甜美的既抒情的優美二胡音色，就會自然呈現。
§1-3 優美音色呈現的初步要求1.弓毛運動方向與琴弦約成90°，由琴筒蛇皮面看，切齊護片處為擦弦點。
2.弓子行進的路線，儘量成一直線，與琴筒稜線形成一個三角型。
3.用耳朵細細聽，琴弦振動沒有被阻礙的感覺，這樣的拉弓法基本上就已經上軌道了。
4.不需要太過用力的拉琴，巧妙借用弓桿重量及小臂重量的自然擺動，就會展現出自然重力的微妙驚人的拉琴氣勢。
第二課持弓法持弓的方法，主要以拇指，食指上下把持住弓桿為基準點，次要以中指，無名指及小指一組，拉內弦時，以此三指輕輕向內扣，用無名指接觸弓毛即可。
持弓與運弓，都是講求四兩撥千斤，不僅不多使半分多餘的拙力，但也沒少使半兩必要的巧勁。
§2-1 持弓的根本三要訣1.弓桿自然放在琴筒上持弓以掌握弓的重量為要點，並適當地將弓桿"放"在琴筒上，以手指對重量的微細感覺，控制弓對於琴弦所施的重力，以達成琴弦順暢振動，發出優美的音色為最高指導原則。
2.弓桿與弓毛之間的張力聯繫琴弦能夠得到適當的正向壓力與摩擦力，有一個必要關鍵是，手指能夠將弓控制到，形成的張力聯繫輕重得宜，呈現出的音色極其自然舒服，清亮柔軟直透心扉。
二胡教学入门基础知识
二胡教学入门基础知识二胡教学入门基础知识包括以下几个方面：1. 持琴姿势：保持身体正直，将琴筒放在左腿根部，琴杆稍向前倾，左手虎口靠近琴筒，拇指稍向下伸，小指放在琴杆和琴弦之间。
右手持琴，手臂放松，琴杆放在食指、中指和无名指的根部，大拇指自然放置于琴杆上。
2. 坐姿和站姿：二胡既可以坐着演奏，也可以站着演奏。
坐着演奏时，要坐在椅子的前半部分，身体挺直，双脚平放在地面上。
站着演奏时，要保持身体正直，双脚分开与肩同宽，重心放在双脚上。
3. 运弓技巧：右手持弓，将弓毛放在靠近琴筒的弦上，保持弓毛与弦平行。
运弓时要保持平稳、流畅和连贯，注意控制力度和速度。
常用的运弓技巧包括全弓、中弓、下半弓、上半弓等。
4. 指法技巧：指法是二胡演奏中的重要技巧之一。
基本的指法包括揉弦、滑音、跳音等。
揉弦是指用手指在弦上轻轻滚动，使弦产生振动；滑音是指用手指在弦上滑动，使音高发生变化；跳音是指用手指在弦上跳跃，使音符断开。
5. 节奏感：节奏感是学习音乐的基础。
在学习二胡时，要学会认识节奏型和节拍器，掌握各种节奏的组合和变化。
初学者可以通过练习简单的节奏练习曲来培养节奏感。
6. 音准感：音准感也是学习音乐的重要基础。
在学习二胡时，要学会听辨音高和音准，掌握各种音程（如升降2度、升降3度等）的变化。
初学者可以通过练习音阶和音程的升降来提高音准感。
7. 练习方法：学习二胡需要持之以恒的练习。
初学者可以从简单的练习曲开始，逐渐增加难度和速度。
在练习时要注意纠正错误和不足之处，不断改进和完善自己的演奏技巧。
同时也要注意保护手指和手腕的健康，避免过度疲劳和受伤。
以上是二胡教学入门的基础知识，初学者可以结合实际情况进行有针对性的练习和学习。
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遇到过的事一样罢了。
第一课基本概念
108d
§1-1 二胡的发音
二胡是以弓毛上的松香颗粒，巧妙摩擦琴弦产生振动，由琴码传动至蛇皮，以致琴身发生共鸣而发声。
因此摩擦力是二胡音乐的物理原则。
§1-2 以物理现象解释二胡的音色的好坏
初学二胡常会对于二胡的音色控制，产生难以掌握的情况。
其实，只要了解二胡的发生原理，要解决这样的问题并不难。
1.构成摩擦力的要素：为正向力，以及拉力（或推力）。
2.对于琴弦来说，正向力就是「弓毛贴弦的压力」，拉力就是「弓速」。
3.因此，「弓毛贴弦压力」与「弓速」成为一个适当作用状态时，使得琴弦振动状态，不受弓毛压力过度的妨碍，顺畅的完成振动的作动，此时此刻，甜美的既抒情的优美二胡音色，就会自然呈现。
§1-3 优美音色呈现的初步要求
1.弓毛运动方向与琴弦约成90°，由琴筒蛇皮面看，切齐护片处为擦弦点。
2.弓子行进的路线，尽量成一直线，与琴筒棱线形成一个三角型。
3.用耳朵细细听，琴弦振动没有被阻碍的感觉，这样的拉弓法基本上就已经上轨道了。
4.不需要太过用力的拉琴，巧妙借用弓杆重量及小臂重量的自然摆动，就会展现出自然重力的微妙惊人的拉琴气势。
第二课持弓法
持弓的方法，主要以拇指，食指上下把持住弓杆为基准点，次要以中指，无名指及小指一组，拉内弦时，以此三指轻轻向内扣，用无名指接触弓毛即可。
持弓与运弓，都是讲求四两拨千斤，不仅不多使半分多余的拙力，但也没少使半两必要的巧劲。
§2-1 持弓的根本三要诀
1.弓杆自然放在琴筒上
持弓以掌握弓的重量为要点，并适当地将弓杆"放"在琴筒上，以手指对重量的微细感觉，控制弓对于琴弦所施的重力，以达成琴弦顺畅振动，发出优美的音色为最高指导原则。
2.弓杆与弓毛之间的张力联系
琴弦能够得到适当的正向压力与摩擦力，有一个必要关键是，手指能够将弓控制到，形成的张力联系轻重得宜，呈现出的音色极其自然舒服，清亮柔软直透心扉。
3.耳朵与手指的灵敏感觉
手指对弓杆与弓毛的施力，来自于人耳的听觉与手指的触觉回馈来控制其轻重，虽说这是属于较深入的基础训练项目，但初学一开始有这观念，学琴的进展会极为迅速。
第三课右手的基本运弓
§3-1手臂、手指与关节间的协调动作
1.主动运动关节系统：肩关节。
肩与大臂为一主动运动关节系统，负责弓速的控制。
是一组主动发力的关节机制。
它们的作用就如同引擎，负责动力部分。
2.被动运动关节系统：肘关节、腕关节、手指系统关节。
腕与指为一被动运动关节系统，负责推拉弓转换时瞬间的转换运动。
是一组被动运作的关节机制。
它们的作用就如同弹簧，负责减轻推拉弓转换时，所造成音乐的破绽。
3.两组运动关节系统，平衡地形成协调的推拉动作，使得弓巧妙的以接近直线的轨道，来回行进。
§3-2运弓的初步练习
1.初学运弓，只需要使用弓的中段，拉到不出现杂音就行了。
2.初学运弓，不要拉到全弓，不然挫折感会很重。
3.初学运弓，只要贪稳，不要贪长，也不要贪慢。
走中道路线，久而久之，功夫必然水到渠成。
第四课左手的按弦与换把
方向正确的左手按弦诀窍，将有助于手指灵活的运动，是需要得到老师正确的引导，以及一段时间的练习与揣摩，兹将相关原则做一简单介绍。
§4-1 基本按弦概略原则
1.虎口勿紧夹琴杆，运用『含』字诀含住琴杆就好，以利换把。
以拇指内侧贴着琴杆之处，做为唯一不动点，以利手型变换和揉弦。
2.左手各手指关节自然弯曲，拇指自然的平伸。
§4-2 手指按弦的运动法
1. 以指根关节运动，手指其它关节自然放松运动，记住不是『按』弦，而是『打』弦。
现代国乐曲多有快板，甚至已经发展到198以上的极快板，故而按弦要轻，点到为止就行。
不然以后一定快不起来。
2.初期练习选用简单的练习曲，来养成良好的习惯。
3.初期练习可以选用简单，且音域不宽的儿歌，以增加学习兴趣。
§4-3 换把时，用左臂的来移动
1.以左大臂上下移动来换把位，先以慢速渐进的方式练习，关键是以慢练快。
要换到若无其事的感觉，换把才算成功。
2.初学换把，用简单的一把位到二把位同指换把练习即可，任何事情，只要简单化就会好办。
第五课基本的演奏姿势检查
正确放松的演奏姿势有助于外型的美观，并使得身体各部分运动协调，达成良好的音乐
效果。
要养成良好的习惯，否则荒腔走板是在所难免。
§5-1 整体姿态
1.两肩放松，各部运动关节要放松。
2.腰杆要挺直（每一个脊梁骨，一个个放松的摆直），切不可弯腰驼背。
因此拉琴的座椅不能太高，这样整个姿势不容易平衡。
3.架琴的大腿要与地面平行，琴较不易下滑。
亦可加用防滑垫。
4.拉琴时，周围杂物要移开，不可有妨害弓子行进的障碍物存在。
5.初学不鼓励使用立式演奏架，因为立式演奏架难以取得琴筒部位的稳定。
§5-2 自我检查放松状态
1.检查两肩是否僵硬？
2.检查两眼是否自然平视，头是否抬的太高，或是头低下来？
3.各部关节是否放松？
4.视谱最好使用谱架，谱架高度与胸口齐，以免影响脊梁骨的舒适姿态和持久度。
第六课初学常见的问题
§6-1 寻找适合的教师问题
1.没有碰到适当的老师
有些老师擅长教启蒙；有些老师擅长教基本功；有些老师擅长教曲子。
学琴有各种不同的阶段，在某些阶段需要遇到适合的老师，则能收事半功倍之效。
2.与老师个性不合
师生之间沟通不良，默契不好，个性不合，任何教学活动都很难成就。
3.老师很厉害，但是不会教
有些老师演奏功力超强，但是教学上面他反而抓不到重点，学生因此很难掌握住自己的学习方向。
这也是会遇到问题之一。
4.老师太出名，学费很贵
如果你家财万贯，找个出名的老师一定比较好；因为就算琴拉不好，说起老师是谁也可以洋洋得意，至少这笔钱不白花。
但经济能力不好就别这样干，自找苦吃并不是学琴的初衷。
5.要解决老师的问题，需要学习者自己问自己，这个老师是否是你这时候需要的，不要盲目的找老师。
有的老师真的很好，只是在不适当的时机你找上了他，结果你浪费了时间，教你的老师也白费了力气。
§6-2 自己不当的学习心态问题
1.过度模仿名家与大师的动作
基本上，业余学琴者都会以大师为标竿，这是很普遍的现象。
但是，还没学好走路就想飞快的跑步，根本上就比较容易衍生一些毛病。
事实上，每个人的生理，经济，教育背景都不同。
当然，一味的模仿大师肯定是无法超越大师。
事实上我们应该的态度是，要向大师学习，但不迷信大师，并且相信，自己也可能是未来的大师。
这样学习音乐才会快乐。
2.驼背
因为很怕音不准，加上没有信心，拉琴时很容易驼背。
但是不要驼背拉琴，拉久了反而脊椎容易受伤，会常常找推拿师报到。
3.用蛮力
音乐大声不一定赢，所以用力拉也不一定赢；音乐是比好听，不是比大声。
所以高手一定不会拿着琴来死命的拉，别人看的也很难过你干的这种驴事。
4.还不会爬就想要飞
基本动作还没有学好，就迫不及待想要学一些高级的技巧，最后只会使自己死的更难看。
§6-3 外行不懂琴的专业问题
1.初学者，总是会怀疑老师手上的琴比较好，自己手上的是烂琴。
结果让老师来调整了一下你的琴，烂琴通常也变成好琴。
所以琴的问题，初期学习最好先让老师帮你处理。
2.初学者，买琴要看看自己的经济情况。
通常的情况，便宜的琴质量一定比较普通，贵得琴质量一定比较高贵；但是便宜的琴不一定烂，贵的琴也不一定好，预算以自己的经济能力来考虑。
琴的好坏，亲自教你的老师，应该有责任也有这个专业要帮你搞定，不然别叫他老师因为他不够格。
3.初学买琴看琴，找专业老师或是学过琴的好朋友帮忙你挑琴，这是很重要的。
就算是给专业老师帮你挑，让老师赚你的钱和让乐器行赚你的钱又有何不同？当做挑琴费也是理所当然的，总比去瞎碰买琴，买到烂琴的机率更高，到时候就去哭吧。
同样是花钱，要充内行去弄把烂琴，还是拜托你信任的老师帮你弄把好琴，自己掂量着看着办吧。
去乐器行买也一样是给乐器行赚，但乐器行不会帮你挑琴，你买错去换还必须哭爹喊娘，人家说不定还不理你，因为超过了七天买卖的后悔期。
4.初学者，有些人喜欢实验，这里加个零件，那里抹个油的。
其实琴不一定是照你的愚蠢想法来保养的，结果浪费时间不打紧，不小心弄坏了自己的宝贝琴，最后再来哭爹喊娘的后悔，那就没必要学琴了，因为学琴的兴致都被你这番愚蠢举动，自己给打坏了，那还学什么呀。