[美术课改论文]美术课程改革的趋势

合集下载

美术教育专业课程改革与发展研究

美术教育专业课程改革与发展研究

美术教育专业课程改革与发展研究在当代社会,美术教育在培养学生创新能力、审美情操以及批判思维等方面起着重要作用。

然而,随着社会的发展和教育理念的变革,美术专业课程的改革与发展也变得尤为重要。

本文旨在探讨美术教育专业课程改革与发展的现状,并提出一些建议和对策。

近年来,美术教育专业课程改革呈现出几个主要的特点。

首先,课程内容更加多样化和开放化。

传统的美术教育课程主要以绘画和造型为主,忽视了多种艺术形式的训练。

而现今的课程改革将更多元的美术形式融入到课程中,如摄影、雕塑、设计等,以满足学生不同的兴趣和需求。

其次,注重培养学生的综合能力。

过去,美术教育中过于注重技巧和表面的美学知识,忽视了学生的创新能力和批判思维。

而现在的课程改革强调培养学生有独立思考能力、创新能力和合作能力的综合艺术家。

第三,注重与社会的结合。

以往的美术教育往往脱离实际,忽视了与社会的联系。

而现在的课程改革将艺术与社会联系起来,通过社会实践活动和社区项目,培养学生的社会责任感和公民意识。

然而,美术教育专业课程改革与发展仍面临一些挑战。

首先,师资队伍的不足。

美术教育专业需要具备高水平的艺术素养和丰富的教学经验的教师,但这样的教师却相对较为匮乏。

教师队伍的整体素质和能力对课程改革与发展有着关键影响。

其次,课程设计的不合理。

一些学校存在将传统的课程模式延续下来,对新的教学理念和方法接受程度不高的情况。

这种情况下,美术教育专业课程的改革与发展受到了限制。

此外,与实践结合不够紧密也是一个不容忽视的问题。

美术教育需要与实际生活和社会实践进行结合,但在现实中,与社会的合作和实践机会相对不足,这为学生的成长和专业发展带来了一定的制约。

为了推动美术教育专业课程的改革与发展,我们需要采取一系列的对策。

首先,加强师资培养和教师队伍建设。

大学和艺术学院应该加强教师培训和交流,提高教师的教学水平和美术素养,保证教师能够与时俱进,掌握最新的教学理念和方法。

其次,加强与社会的合作和实践。

课改后小学美术课堂教学论文

课改后小学美术课堂教学论文

课改后的小学美术课堂教学美术新课程标准提出:“通过学习美术,丰富学生的视觉、触觉;发展学生的空间思维和动手能力;激发学生的创造精神以及美术的实践能力,达到能用美术来表达自己的情感和思想,从而提高学生的审美能力,完善人格。

”在小学新课改美术教学倡导的是,既要重视学生对艺术的感受、表现和创造力的培养,还要注重美术更多地与文化、历史、生活相联系,创建多维互动的有利于学生自主学习的教学组织形式,让学生在宽松的氛围中感受美,让学生在活动中学、在玩中学,让学生围绕目标自主选择内容、材料和方法,让学生在知识探索的过程中发现规律。

我在教学中,努力用新的理念来组织教学,收到了较好的效果。

比如一年级的《太空里的植物》为主题创作一幅画,课前我先布置同学们回家观察花草树木,看看生活中的植物有什么各自的特点。

上课时我先让学生闭上眼睛想向自己是太空人,在太空里看到的植物有什么不一样的,都有什么奇异的植物呢?然后让学生相互讨论自己观察的植物与想象中的植物有什么不同之处。

结果由于每一个同学的生活环境、心理个性等都不同,他们对美的感受也大不一样。

有的认为太空中的植物应该颜色很奇特,五颜六色的;有的说形状很奇特,有很多手和脚,还会说话。

有的说太空中的树上结着各种的果子和不同形状的叶子;有的认为太空中的花长着会吃人的大嘴巴和会诱惑人的眼睛……。

课堂活起来了,同学们的脑子动起来了,我对同学们细微的观察、大胆的想象都一一给予充分的肯定,同时鼓励同学们把自己的感受及想象表现出来,并启发学生思考、尝试用怎样的表现形式最能将自己独特的想象表现出来,结果,同学们的作业没有雷同,内容与形式都非常丰富,且较充分的体现了太空里植物的奇特。

学生的积极性特别高,不断地向同学和老师展示自己的作品,学生在自主实践中体验着学习的乐趣,并久久回味。

看到学生这样快乐,我明白了一个道理:不要让我们所谓权威的说教代替了学生的直观体验,扼杀了学生探索的自由,要让学生成为学习的真正主人。

美术课程改革的趋势

美术课程改革的趋势

结构 , 也应重视非知识结构 , 如情态性的结 构、 辅导者和合作者。以往为 了维持好课堂纪律 , 内容的设计 、 教学 方法 的实施 , 以及教学结果 身体技巧性 的结构 , 从知识 的领域( 知识和智 我们常常要求孩子们坐端正, 不许讲话 。 其实 , 的评价 , 都应该围绕着服务于学生仓 造力的培 Ⅱ 慧) 和情感的领域( 术价值观 、 美 审美观 ) 结合 太多的限制会使学生对教学失去兴致。营造一 养这一重要 目标 。 这已经引起了国内不少专家
知 发 展 为 目标 而 忽 略 了人 的 个 性 全 面 发 展 的 愉快的环境里 , 往往心情舒 畅、 思维活跃 , 容易 无穷乐趣的同时 , 加深我们对 自身和世界的理
有利于个性的发挥。教师不只是知 解 。这在大力倡导创新教育的今天 , 需要 。因此 , 在吸取传统课程优点的基础上 , 今 突发奇想 , 美术教育 后的课程结构不仅要使学生 掌握美术的知识 识的传授者 ,而更应该是学生学习的促进者 、 教学更应该发挥出它所具有的独特作用。 教学
二 、 步 丰 富课 程 内容 逐
改变课程内容繁 、 、 、 难 偏 旧和偏重书本知 识的现状 , 加强课程内容与学生生活经验 以及 现代社 会、 科技 发展 的联 系 , 注学生 的学 习 关
兴趣和经验, 精选包括信息技术 在内的终身学 习必备的基础知识和技能 。 在内容方面还应该

f耐充实现代科学文明的成果 , 『 扩大美术作 为 宁领 域的 内容 , 牛 绘画 、 工艺和欣赏相互 渗
《 新课程 》
21年5 8 00 月2 日
荚 术 谋 程 改 革 的 趋 势
美 术教 学的根本任务是培养 学生 的审美 形式多样, 既有 当代气息 , 又有浓郁的民族性 , 术课程必须与其他学科有机渗透 ,才能使其升

美术教学改革论文

美术教学改革论文

美术教学改革论文美术教学改革论文古典文学常见论文一词,谓交谈辞章或交流思想。

当代,论文常用来指进行各个学术领域的研究和描述学术研究成果的文章,简称之为论文。

以下是小编整理的美术教学改革论文,欢迎阅读!一、完善教师自身美术素养要想改变高中美术教学现状,提高高中美术教学效率,就要从高中美术教师的自身素质着手,促使教师提升自身的美术素养。

只有教师自身具备深厚的美术功底,才能充分发挥自身能力,获得良好的美术教学效果。

因此,高中美术教师要提高学习能力,改进美术高效课堂教学的途径和方法,要有针对性地对美术教学内容进行筛选,从而使学生吸收美术精华,提高学生的美术素养。

同时,教师要提高教学能力,要把自己的知识有效地传递给学生,丰富学生的知识储备,及时对学生提出的问题进行解答,结合自身的`美术素养合理安排教学内容,使教学有层次地开展。

只有这样,才能充分发挥教师的能动作用和引导作用,保证美术教学效果,提高美术教学效率。

二、改革美术教学模式在高中美术教学改革过程中,教师要逐步改革美术教学模式,引入多媒体教学模式,提高美术教学效率。

以多媒体辅助教学可以使教学内容更为丰富,教师可以在美术鉴赏课上引入国内外大师的美术作品,使教学素材更有影响力,使学生更为直观地感受美术大师的创作理念,增强学生对美术的理解。

除此之外,多媒体教学中的图片和视频可以使教学课堂更为生动活泼,避免课堂氛围死板,更能使学生融入多彩的美术课堂,激发学生的学习兴趣。

除了应用多媒体教学,高中美术教学模式改革要逐渐改变以教师为主体的教学模式,建立开放式的教学模式,引导学生进行讨论,使每位学生都能够有机会发表对美术作品的见解,开拓学生的思维,使学生集思广益,共同促进美术能力的提升。

教师要不断增强与学生的沟通,使学生取长补短,增强学生的学习兴趣和自主思考能力,同时使学生拉近与教师的距离,便于教师对课堂进行掌控,了解每位学生的美术情况,提高课堂教学的效率。

三、增加美术教学设施资金投入要想提高美术教学效率,学校也要不断加大美术教学设施的资金投入,升级美术教学的硬件设施,可以选择个别班级进行试点,与不配备硬件设施的班级进行教学效果的比较,从而合理扩大硬件设备的覆盖率。

小学美术课教学改革论文

小学美术课教学改革论文

试论小学美术课的教学改革摘要美术教育是整个小学教育中的一个不可分割的组成部分。

小学美术课是对学生进行美育教育的重要途径,对于陶治学生情操,促进学生的全面发展,都具有非常重要的作用。

从教师角色的转变、教学手段的改变和提高美术课教学质量的对策三个方面,探讨小学美术教学改革。

关键词小学美术课教学方法改革小学美术课要最大程度地挖掘学生的创作潜能,让学生学会书本知识,并让学生通过观察事物外在形象,自觉联想到与观察事物相联系的其它事物,以及相互之间的联系,且可以用独特绘画方式表现在画面上。

笔者从教师角色的转变、教学手段的改变和提高美术课教学质量的对策三个方面,探讨小学美术教学改革。

一、教师角色的转变在新课程教育背景下,教师自己的转变在教育教学过程中也起着很重要的作用。

教师教学方式的转变。

教师要逐步由“教书匠”向科研型、专家型教师转换。

教师要能从“教”变为“导”,教师是信息资源的设计者,是学生的学习顾问,是课程的开发者。

角色的转换,要求教师与时俱进,具有广博精深的专业知识、丰富的职业经验和热爱教育的情感。

教师要充分利用学生生活中的美术教学资源,积极参与到学生的各项美术学习活动中去,改变以传授为主的教学方式,鼓励学生参与观察、探究、讨论、表演等活动中,发挥穿针引线的作用。

这样,教师才能适应教学发展的要求。

教师观念的转变。

目前,“学科教育”的新观念重在对儿童身心的全面发展、人的能力和素质的提高,提高学生的鉴赏和分析能力,是以学科为基础的艺术教育体系。

“学科教育”将美术教育从追求知识与技能的培养转变到审美教育,教会学生感知、关注、观察和体验自己身边的美好的事物,感觉其中蕴含的美,让学生享受艺术,欣赏生活,从而获得更广泛的知识。

传统的美育教育模式是让学生学画某个具体的物体,不过只是学生眼中单调乏味的几何体的表现,这种知识与趣味脱钩的教育方式,已被淘汰。

“学科教育”对教师提出了更高的要求,教师要对原有教育观念予以扬弃,进行重新认识与更新。

教育论文中小学美术学科教学改革回顾与展望

教育论文中小学美术学科教学改革回顾与展望

中小学美术学科教学改革回顾与展望一、中小学美术学科教学改革回顾(一)中小学美术学科与教学改革的动因1、课改背景:综观国内外课程教材改革趋势,了解美、英、德、日等中小学美术教材,比较我国几套教材,外国特点:(1)以人为本,①以学生的身心特征和学习生活经验为参照;②为终身发展打基础;③引导学生自主学习;④面对每一个学生的发展;⑤重视个性发展和潜能挖掘;⑥创新意识能力为重中之重。

(2)联系生活,重视内容拓展,深层次价值的挖掘与提升,与社区生活紧密联系。

(3)学科融合;(4)重视人文,高科技需要高情感相协调适应,艺术教育可完成此重任。

(5)资源开发,不把美术教育作小门课,而是肩负重要使命的美术文化教育大工程,通过多种途径和方式开发利用各种教学资源。

2、针对问题:我国特点:(1)教材内涵丰富,有悠久的艺术文化历史积淀,有民族民间资源,精选约简,内容丰富,涵盖深厚。

(2)兼容中外,人类艺术优秀成果,精选而用。

(3)突出审美,按四个学习领域编写,把审美特征为主线贯穿于始终。

我国教材差距:(1)教学资源薄弱,(2)教材内容过于简约;(3)选修内容不足,(4)教学评价单一,有学生自评,而无互评和教师点评,不够多样、充足。

上海一期课改,美术教育以培养学生高尚情操和审美情趣、丰富学生情感世界、开发学生创造潜能、提高学生整体素质为目标的教育活动有明显提高,课时也基本保证。

但是,各类学校发展水平差距甚大,轻视和忽视美术教育的现象仍然存在,部分美术教师的教育观念滞后,不能运用现代教育观念灵活处理教材;教师的创造意识薄弱,学生的主体意识和自主能力的发展不明显,学校美术教学具和有关材料需要进一步配套,质量也需要进一步提高。

3、时代需要:美术是人类文明发展过程中不可分割的重要组成部分,它使人们物质生活和精神生活更加充实和完美。

学习美术成为青少年儿童身心发展的重要基础之一。

进入21世纪,美术将全方位在人们生活、学习、生产等各方面渗透,特别是计算机网络技术已把人类带进信息化时代,图像、图形在信息传播中的作用越来越重要和突出。

高校美术教学改革(5篇)

高校美术教学改革(5篇)

高校美术教学改革(5篇)高校美术教学改革(5篇)高校美术教学改革范文第1篇随着经济的进展和社会的进步,美术教育以独特的方式在完善人格、提升素养、陶冶情操等方面发挥着不行替代的作用。

在国家大力推动基础教育课程改革的过程中,美术教育同样需要在教育进展理念、教学模式、人才培育定位、实践教学环节等方面进行改革创新,培育出适应市场需求和社会需要的高素养、应用型人才。

1.顺应社会和市场需求,确定科学的人才培育目标实现人才培育目标是学校教育的动身点,是保证课堂教学改革始终沿着正确方向进展的根本。

因此,高校美术教育应当是以培育高素养的、符合社会需要和市场需求的高技术、高技能人才为目标。

一是教学思想的改革。

艺术创作是人类一种高级的、特别的、简单的精神生产活动。

教学思想的改革要求师生首先要共同具有创新思维和制造性思维,美术教学要培育同学成为具有制造力量与创新力量的美术家,而不是只会照葫芦画瓢的“美术匠”。

如在进行颜色的静物写生训练时,老师要以培育同学创新力量为目的,先让同学对静物进行临摹,同学能娴熟搭配颜色后再进行全新的颜色搭配,培育同学制造力和自主学习力量。

二是高校在确定美术专业人才培育目标时要紧跟市场需求和企业需要开展调查讨论,邀请行业、企业的技师和工程师共同制定科学合理的教学大纲、人才培育方案和教学方案。

同时,邀请行业企业具有丰富实践阅历的人员为同学授课或者做学术讲座,这样培育出来的同学就业后实践力量强,具有可持续进展力量。

2.提高老师队伍实践力量,构建“双师型”老师队伍高水平、专业化的老师队伍是人才培育的关键。

高校要想提高美术同学培育质量,必需把老师队伍建设放在首要位置,着力提高美术老师队伍的实践力量和创新力量,构建“双师型”老师队伍。

一是通过国内外研修和项目支撑,培育国内知名的美术专业领军人物;二是通过选送美术专业骨干老师到相关企业轮训、实训和顶岗,提高老师美术教学实践力量;三是实施校外美术行业企业高技能人才和校内专任美术老师“结对子”,兼职老师全程参加美术专业人才培育模式改革、专业建设和课程建设,建立了一支稳定的兼职老师队伍。

美术教育的课程发展与教学改革

美术教育的课程发展与教学改革

美术教育的课程发展与教学改革引言:美术教育作为一门独立的学科,具有重要的教育和文化价值。

通过艺术形式的表现与创造,美术教育能够培养学生的审美能力、创造力和艺术修养,促进学生全面发展。

然而,在现今社会背景下,美术教育的课程设置和教学方式面临着许多挑战和问题。

本文将探讨美术教育的课程发展与教学改革的现状、存在的问题,以及可能的改进方法和策略。

一、美术教育课程发展的现状1.1 美术教育课程的演变美术教育课程的发展经历了不同的阶段。

早期的美术课程更加注重传统技法的训练和绘画技巧的规范化,重视对艺术历史和创作理论的传授。

而现今的美术教育课程则更加注重学生的主体性和创意发展,倡导多样化的艺术表现形式和多元文化的融合。

1.2 现行美术教育课程的特点现行美术教育课程注重培养学生的艺术素养和审美能力,强调学生的创造性思维和实践能力。

在课程设置上,除了传统的素描、水彩等技法课程外,还增加了数字艺术、装置艺术等多种艺术表现形式的学习内容。

1.3 美术教育课程改革的意义美术教育课程改革有利于培养学生的创造力和艺术修养,促进学生的思维发展和个性的全面成长。

通过创新的教学方式和内容设置,可以激发学生的学习兴趣和积极性,培养社会人才和美育师资。

二、现存问题与挑战2.1 教学内容的单一化在现行的美术教育课程中,传统的绘画技法仍然占据主导地位,其他形式的艺术表现方式被忽视。

这会导致学生对多样化艺术形式的认知不足,限制了他们的创造力和想象力的发展。

2.2 教学方法的固化美术教育中,教师过度注重传授技能和知识的传统方式,忽视了学生的主体性和个体差异。

学生缺乏艺术创作的机会和自由,导致学习的兴趣和动力降低。

2.3 评价体系的单一现行的美术教育评价普遍过于依赖作品的成绩和技巧展示,忽视了学生创意和表达能力的真实反映。

这种评价体系会给学生带来压力,影响学生的创造力和艺术修养的培养。

三、改进的方法与策略3.1 引入多元化教材美术教育课程应该引入多种形式的艺术教材,包括数字艺术、设计艺术等,以扩大学生的艺术视野和认知范围。

  1. 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
  2. 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
  3. 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。

[美术课改论文]美术课程改革的趋势
[美术课改论文]美术课程改革的趋势
[美术课改论文]美术课程改革的趋势
2008-08-11
美术论文
课程改革就其实质来讲,就是课程现代化的问题。

当代科学技术迅猛发展,对培养人才提出了新的要求,不仅要在个性等方面获得和谐的发展,而且必须具有开拓、创新的精神和能力。

美术教育作为学校教育的重要组成部分,具有其他学科教育不可替代的特殊作用。

各国目前都在摒弃以往那种对美术教育狭隘偏颇的、功利性的理解,认识到美术教育可以建构人的健全的审美心理结构,培养人的艺术欣赏和艺术创造能力。

它决不囿于培养几个美术家或创造几件伟大的艺术品,它的最终目的是造就个性完美的人,以及由此产生的整个社会的稳定、协调和进步。

当代美术课程改革的趋势,主要表现在以下几个方面:
(一)课程结构日趋合理化
传统的课程结构绝大部分是以学生的认知发展为目标而忽略了人的个性全面发展的需要。

因此,在吸取传统课程优点的基础上,今后的课程结构不仅要使学生掌握美术的知识结构,也应重视非知识结构,如情态性的结构、身体技巧性的结构,从知识的领域(知识和智慧)和情感的领域(美术价值观、审美观)结合等方面提出合理的美术课程结构的标准。

(二)课程内容日趋综合化
一方面,充实现代科学文明的成果,扩大美术作为视觉领域的内容,绘画、工艺和欣赏相互渗透,日趋整合,单纯的绘画概念正在消解,电脑绘画、工业设计等内容已经或正在编人课程内。

一方面,日愈注重弘扬民族文化,加强教材的’乡土性和地域特色,课程内容丰富多彩,形式多样,既有当代气息,又有浓郁的民族性,美术课程整体内容日趋综合化。

(三)课程形式日趋多样化。

今后课程不仅应具有群体共有的以美术课程为本的结构形式,而且更注重有个性化差异的课程结构形式,即提供各种可能的组合,学生可以根据自身的情况(如能力、需求、兴趣以及已有的知识基础)选取不同的组合以适应自身的需要。

对教师来说,这样也便于发挥自己的创造性,有利于对学生进行个别指导,本质上更符合美术学科教育特点。

了解和研究美术课程改革的总趋势,对于我们当前的美术课程改革与发展颇有裨益。

当前美术课程设置存在一些不能忽视的问题,如总体模式比较单一;课程内容缺乏整体考虑;在不同程度上存在着重技能轻审美的倾向。

国际美术教育界经过长时期的教育实践和理论探索,已经普遍倾向于认为,在现代美术课程的教学中,应当“致力于培养①审美感受能力、②艺术思维能力、③创造性的表现与传达能力、④艺术评价的能力”。

这已经引起了国内不少专家学者和优秀教师的重视。

今后美术课程改革的初步构想是调整和完善课程结构,增加课程设置中的审美性和创造性因素,突出美术学科在基础教育中的性质和特点,建立一个结构合理、形式多样的美术课程体系,充分发挥美术教育在育人过程中的作用。

相关文档
最新文档