论《诗经》“二南”的特殊地位及其成因
论《诗经》“二南”的特殊地位及其成因
摘要：与《诗经》中的其他风诗相比，“二南”诗歌具有特殊的地位，主要体现在三个方面：“二南”虽属于地域性诗歌，其地位远远高出十五国风中的其他诸侯国的诗歌，流传的范围也更加广泛，受众更多；“二南”中的一些乐歌广泛地运用于射礼、饮酒礼、燕礼等各个方面，还作为周代的房中乐而存在，具有雅诗地位；“二南”在儒家教育体系中占有重要的地位。产生这种现象的原因在于：它的广泛传播在一定程度上与周公和召公的巨大影响有关；它具有雅诗地位，是因为它们最早就是以雅乐而出现的，后代编诗者将它们放入风诗之中，从而降低了它们原有的地位；“二南”被孔子所重视是由于诗歌反映了儒家思想的核心内容，也反映出孔子对恢复周礼的渴望。
关键词：周南；召南；房中乐；雅乐；周礼《诗经》中的《周南》和《召南》，后人合称之为“二南”，共收录诗歌25首。它们被编在今本《诗经》“十五国风”的最前面。在先秦时期，它们作为房中乐而存在，在很多重大礼仪场合中作为雅乐演奏，在社会各个阶层中流行十分广泛，并在儒家的教育体系中占有重要地位。正因这种特殊的待遇，“二南”倍受历代研究者关注。那么“二南”的性质是什么？与其他风诗有什么样的区别？是什么原因导致它具有这样独特的地位？这些都是值得探讨的问题。
一、“二南”的广泛传播
《诗经》所收诗歌包括从西周至春秋中叶这一漫长的历史时期。为了制作礼乐的需要，这些
《诗经》诗歌是分批进入周人的礼乐文化系统之中的，其文本结集也非一次完成。在春秋时期，
已经在社会上得以广泛流传，其乐歌用于各种仪式上的演奏，其歌词内容也在朝、会、聘、问或其他外交场合中被大量赋颂、征引，以诗达意、言志。因此，在春秋时期，对《诗经》的熟悉程度、理解的深浅、运用合理与否，有时甚至成为评价一个政治家、外交家才能和品行的重要标准。
但是，由于一些诗歌可能编入《诗经》较晚或影响很小等原因，很少被引用，有些诗歌甚至从来没有出现在先秦时期除《诗经》以外的文献之中。
《左传》是先秦时代记载赋引《诗经》最多、最为详细的典籍，从《左传》记载来看，《小雅》被赋引36首，占全部诗歌的48.6%；《大雅》被赋引18首，占全部诗歌的60%；“三颂”被赋引15首，占37.5%；“十五国风”，被赋引37首，占全部诗歌的23%。从赋诗情况来看，被赋引的比例雅诗最高，风诗最低。这既与它们在社会上的影响有关，也与当时的礼乐文化制度有关。
但各个部分被赋引的情况也不平衡，如“三颂”中的《鲁颂》在《左传》中没有被赋引的记载，国风中的《王风》、《齐风》、《魏风》、《陈风》、《桧风》中的诗歌也没有出现在《左传》之中。
“二南”诗歌共25首，《左传》提到其中的10首，占全部诗歌的40%。尤其是《召南》，共14首，其中的《羔羊》、《行露》、《摽有梅》、《草虫》、《鹊
收稿日期：2012—06—06
*基金项目：2012年度河南省社会科学规划课题《先秦两汉时期音乐制度与诗歌发展研究》（2012BWX009）中期成果。
巢》、《野有死麕》、《采蘩》、《采蘋》、《甘棠》等9首被赋引，占全部诗歌的64%，不仅是“十五国风”中被赋引比例最高的，也是全部《诗经》各部分在《左传》中出现的频率最高的。
论诗经中的婚恋诗
论《诗经》中的婚恋诗 【摘要】本文主要从《诗经》婚恋诗的思想内容作为出发点，结合《诗经》婚恋诗的写作手法进行分析。《诗经》中书写男女相思相恋各种情感的诗篇有很多，内容也十分丰富。从恋爱和婚姻两部分来解读《诗经》中的爱恨情仇。或爱慕佳人、或情人幽会、或写婚礼的喜庆、或弃妇的悲吟、或对亡者的缅怀。反映出周人对待生活和爱情的态度。 【关键词】《诗经》恋爱婚姻 《诗经》是我国最早的一部诗歌总集，其中有很多反映爱情婚姻的诗篇，这些诗篇从人类的情感角度出发描写了从相识相知到相恋相许，再到相弃相别的人生境遇。其中的很多诗句都成了脍炙人口的经典。 我把《诗经》中的婚恋诗分为两部分：恋爱诗和婚姻诗。从恋爱和婚姻这两方面来解读《诗经》中的爱恨情仇。恋爱诗中有表现他们热烈大胆的追求爱情，有表现情人邀约的动人画面，有表现情人分离而生的相思苦楚。婚姻诗中有表现先民对新人纯朴真挚的祝愿的贺婚诗，有表现弃妇对男子的抱怨的弃妇诗，也有对逝者的怀念的悼亡诗。通过这些婚恋诗塑造了一系列丰满生动的人物形象：有爱慕佳人的公子，有思念情人的女子，有新婚大喜的新郎和新娘，有不平等的夫权社会里的弃妇，还有缅怀亲人的孤独人。从而全面细致的反映出古人的爱情婚姻生活。 一．恋爱 爱情，是一种矛盾而又微妙的心理现象。生活在古代社会的人们也是要面对爱情，他们也会自然表现自己看到的、听到的、体验到的爱情。并去追求、转述、传唱、讴歌他们的爱情。而用文学方式系统的反映先民的爱情生活和情感体验正是始于《诗经》。 《诗经》中的恋爱诗是很精彩的部分。在《诗经》中把爱情描写得很细腻，抓住了主人公的心理，动作和神态。表达了古人对爱情的执着和向往，写出古人对待爱情的真诚、专一。诗中有青年男女敢于大胆追求爱情，也有描写男女互相爱慕赠物传情，有描写恋人之间戏谑逗乐，爱意浓浓，有描写恋人因分离苦生相思的恼人情意，每首诗都是一幅动人画卷。 在周代社会的封建礼教还不是很严厉，婚姻还比较自由，青年男女对于爱情大胆而执着的追求，体现出人的本能意识。如《关雎》。
诗经论文
1、先秦文学是中国文学的发端期。 《诗经》与《楚辞》是先秦诗歌的代表。《诗经》是我国第一部诗歌总集，共收诗歌305篇，分为“风”、“雅”、“颂”三部分。“风”是周王朝京都之外的地方乐歌，“雅”是周王朝直接统治地区的乐歌，而“颂”是宗庙祭祀时的乐歌和舞曲。《诗经》采用了赋、比、兴的表现手法，赋是直陈其事，比是打比方，兴是感物起兴。《诗经》反映了自西周初至春秋中叶约五百多年的社会生活，大部分作品具有鲜明的时代感和人民性。《硕鼠》、《伐檀》等诗讽刺了腐败的者，表现了反抗的心声；《采薇》、《君子于役》等诗反映了战争徭役给人民带来的痛苦和忧伤；《氓》等诗表现了妇女爱情婚姻方面的不幸遭遇；《七月》等诗反映了初民的生产生活状况，表现了天人谐和的意识；《静女》、《蒹葭》等诗颂扬了真挚的爱情和对美好婚姻生活的向往。《诗经》格式以四言为主，是四言诗的高峰。 内容提要 《诗经》是我国第一部诗歌总集，它以极其丰富的生活内容、广泛的创作题材向我们展示了远古社会的历史风貌，它是中国上古文化一部形象化的历史，是从远古到周代社会的文化积淀。因此，笔者不仅从题材上的大体分类去认识其伟大，更是从整体上把握这部作品中所包蕴的中华民族的文化精神。 关键词：远古文化农业生产宗族伦理宗国精神以人为本 试论《诗经》的文化精神 绪论 作为中国第一部诗集，《诗经》以其丰富的生活内容、广泛的创作题材，向我们展示了殷商社会乃至包含着远古社会的历史风貌。从《诗经》的祭祖诗中，我们看到了殷周祖先创业建国的英雄业绩；从农事诗中，看到了在农业生产中辛勤地劳作地农奴；从战争徭役诗中，看到了仆仆风尘的役夫征人；从卿士大夫政治美刺诗中，看到那些关心国家时政的优秀人物；从婚姻爱情诗中，看到了周人的婚姻习俗；从其他诗篇中，我们也看到周代社会各种各样的民俗风情，等等。可以这样说，《诗经》中的305篇作品，交织成一幅多层次的、多角度的，从多个方面展现殷周社会历史的立体画卷。它的每篇作品，都潜含着无数的可以发扬的文化内容。它是中国上古文化一部形象化的历史，从远古到周代社会的文化积淀。因此对于《诗经》，我们不仅仅需要从题材上的大体分类中去认识其伟大，而且更需要从整体上去把握这部作品中所包孕的中华民族的文化精神。从这方面讲，它的意义也是无限的，下面，我们从几个方面略作概括。 一、植根于农业生产的乡士情蕴
第五章 屈原与楚辞
第五章屈原与楚辞 《诗经》之后三百余年，中国古典诗歌大抵处于消歇状态，至战国后期，一种“奇文”由楚国挺拔而起，那便是以屈原的《离骚》为代表的“楚辞”。它是屈原在深厚的楚文化基础上，并吸收中原文化的营养开创的一种新诗体。它以其美妙的歌声、突发的异彩，使沉寂已久的诗坛重新活跃起来，开创了我国诗歌史上第二个重要时期。它的出现，表明我国古典诗歌实现了现实主义和浪漫主义双峰并峙的发展道路，标志着我国古典诗歌由简短的抒情短章向叙事抒情长篇的发展，也标志着我国古典诗歌由集体创作向个人创作的转变的基本完成。 第一节《楚辞》的含义、渊源及特点 “楚辞”的名称，始见于《史记·酷吏列传》。其本义是指楚地的言辞，后来逐渐固定为两种含义：一是诗歌的体裁，一是诗歌总集的名称。从诗歌体裁来说，它是战国后期以屈原为代表的诗人，在楚国民歌基础上开创的一种新诗体。从总集名称来说，它是西汉刘向在前人基础上辑录的一部“楚辞”体的诗歌总集，收入战国楚人屈原、宋玉的作品以及汉代贾谊、淮南小山、庄忌、东方朔、王褒、刘向诸人的仿骚作品。今存最早的注本是东汉王逸的《楚辞章句》。 “楚辞”具有鲜明的特点。它采用楚国方言，运用楚地声调，记载的是楚国的地理，描写的是楚国的风物，因而富有楚国的地方特色。它构思奇特，想象丰富，善于运用比喻、夸张等手法和神话故事，表现思想感情，具有浓郁的浪漫主义色彩。句子参差不齐，形式活泼自由，多用“兮”字，语句曼长流利，灵活多变，有停顿、有延伸，委婉而多情致。比起《诗经》更富有表现力，既能曲尽缠绵宛转之情，又增强了抑扬顿挫的音乐美，更富有文彩。 《楚辞》是中原文化与楚文化相融合的产物。楚民族在殷商时代已接受了中原文化的影响，春秋战国时期，随着楚国的强大、兼并战争的日益加剧和列国间交往聘问之事的增多，它进一步吸收了中原文化，儒、法、墨、名、阴阳等思想及经典都传入楚国并产生影响。屈原曾多次使齐，身受中原文化的影响。如他诗歌中的“举贤授能”、“修明法度”的思想和大量的比兴手法，就是直接继承和发扬了儒法思想与《诗经》的传统。但对《楚辞》产生最直接影响的还是楚文化。首先是楚地民歌。楚地民歌渊源甚古，《诗经》里的“二南”中已有一些带有楚地风物和语言特点的民歌。之后，春秋末有《越人歌》（《说苑》）、《接舆歌》（《论语》），战国时有《孺子歌》（《孟子》）。这些楚地民歌，句子参差灵活，多用“兮”字来加强节奏、舒缓语气，有的还用了兴句和双关语，已开楚辞体格。其次，巫风文化的熏陶。楚国一直盛行着殷商时代一种迷信色彩浓厚的巫风文化，在郢都以南的沅、湘之间，老百姓有崇信鬼神的风俗，喜欢举行祭祀活动。祭祀时要奏乐、歌唱、跳舞以娱神。这种巫术风俗的熏陶，培养了人们丰富的幻想力，滋长着美丽的歌辞和舞蹈，给楚辞提供了养料。其他如楚国的地理风物、方言声调等也给《楚辞》提供了直接营养。 第二节屈原的生平、思想及创作 屈原（前343？----前278？），名平，字原，又名正则，字灵均。战国后期楚国丹阳（今湖 北秭归县）人，楚王宗室。他少年时受过良好的教育，具有卓越的才能和丰富的政治历史、天文地理、文学艺术等方面的知识。年青时，曾任楚怀王左徒，“入则与王图议国事，以出号令；出则接遇宾客，应对诸侯”（《史记·屈原列传》），很受赏识重用。后怀王听信上官大夫靳尚等人的谗言，疏远了他，让他做三闾大夫，失去了政治地位。怀王在被秦国欺骗下，与齐国断交，兵败 失地之后，一度又起用他，派他使齐修好。怀王24年，再次背齐合秦，不久把屈原流放到汉北。 楚国因此先被“合纵”联盟攻击，又被秦国夹击，再次丧失国土。这种情况下，屈原再次被召回，在他的努力下齐楚联盟恢复。怀王死后，顷襄王即位，屈原被流放到江南。流亡中，他“行吟泽 畔，颜色憔悴，”却仍然心系祖国安危，哀叹民生多艰，写下了大量的诗篇。顷襄王21年（前278）
论诗经中的婚恋诗 2
论诗经中的婚恋诗 内容摘要：通过对《诗经》中婚恋诗的简读，重温古代社会的单纯与美好、真挚与自然，领悟先民们外在的情感态度所包含的精神实质，深掘《诗经》婚恋诗在当今社会的现实意义，激发人们去关注现实、热爱生活的情趣。 关键词：婚恋诗爱情婚姻 正文： 爱情是人类永恒的主题，是人类感情的最高境界，可遇而不可求，神圣而不可侵犯，神秘莫测，变化多端，极富神秘感和朦胧美，这是爱情的特质，是人类其他感情无法比拟的，因此成为青年男女共同追求的对象。 爱情是文学作品当中一个永恒的主题，它在《诗经》中已体现得十分明朗和完美。《诗经》三百零五篇，有一百余篇是描写爱情婚姻的，可见先民们对情感的重视，也反映了他们感情的自觉和觉醒。《诗经》中的婚恋诗可分为两类：恋爱诗和婚姻诗，下面我就分别作以介绍。 一、恋爱诗 爱情是男女之间产生的一种互相爱慕的美好感情，可以让人充满希望，忘却愁苦，所以，爱情的开始都应该是美丽、动人而且曲折的。 1、思慕诗 说到追求，人们脑海里一定会想起“窈窕淑女，君子好逑”这句诗，这句话就出自《诗经.周南.关雎》一诗，这是一首典型的男子
追求女子的诗歌，男子是个贵族青年，女子是个采荇菜的姑娘，男子对女子一见钟情，随之产生相思之苦，只能在想象中和他亲近、结婚，这首诗就描写了男子“求之不得”的痛苦。感情单纯而真挚，悠悠的欣喜，淡淡的哀伤，展示了男女之情的率真。这首诗作为《诗经》之首，有一定的意义，有前人说诗的主题是歌颂“后妃之德”，这是因为《关雎》居三百之首，不如此不足以显示其“正始之道，王化之基”的重要地位。但是孔子只说“关雎乐而不淫，哀而不伤”，倒是切实地道出了这首诗的乐调的风格，也是这首诗的意义所在，是对后人的启发和教育。 在《诗经》中表达男子对女子追求之意的诗歌较多，如《秦风.蒹葭》和《周南.汉广》等，男主人公都是痴情的种子，都在痴痴地等待心上人，默默地期盼，但往往不能如愿，只能站在远处默默地凝望，主人公的爱情朦胧而美丽，真挚而纯洁，体现出人性的美好。 《诗经》中也有女子欣赏思慕男子的诗歌。《郑风.叔于田》通过女子的口吻，采用夸张的艺术手法，塑造了“叔”的美好形象。《邶风.简兮》写女子观看舞蹈时被舞师吸引，情不自禁的产生了悦幕之情。《魏风.汾沮洳》写女子爱上了品貌兼美的农家小伙，认为即使贵族男子也不能与之相比。这些诗歌写得委婉含蓄，曲折感人，将女子钟情的一面展现出来。 2、约会诗 《诗经》中的爱情也不乏两情相悦，一拍即合的，如《邶风.静女》一诗，就向我们展示了一对恋爱中的男女幽会时的境况：
【开题报告】浅论《诗经》中的相思诗
开题报告 汉语言文学 浅论《诗经》中的相思诗 一、选题的背景与意义 《诗经》作为遗留了2000余年的一部著作，细细品味文学典籍，它可以算是中国唯一一部褪去了脂粉与俗气的情爱文学圣典。“关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。”翻开《诗经》的第一页，我便被这样的千古爱恋相思的绝唱所着迷。再看《国风·汉广》、《召南·草虫》、《邶风·简兮》、《鄘风·有狐》、《王风·丘中有麻》、《秦风·蒹葭》、《陈风·月出》这些单恋诗所显示出对爱情的追求是没有礼教和贞洁观念的束缚，没有掺杂任何世俗功利的目的的，是一种真正意义上对人类纯真美好情感的讴歌。这些诗的存在，是对古代人类的爱情观、婚姻制度、民族风俗的有力见证。 在当今如此物欲横流的社会中，如《诗经》中所反映出来的单纯、坦率、直白的爱情观，对美好爱情的追求和对自己感情不加掩饰的真谛已经少之甚少了。再次研究《诗经》中的相思诗，唤起人们对最真实的人性的追求和对最单纯爱情观的赞颂。二、研究的基本内容与拟解决的主要问题： 《诗经》产生于西周初年到春秋中叶，当时社会中爱情观严谨苛刻，用各种手段来干预婚姻和家庭，青年男女或大胆或含蓄的表达着自己的爱慕之情、相思之情。在后代看来是对封建制度的逾越，因此历代学者对其中的爱情诗所产生了不同的理解，例如：孔子“礼教”的文学观点便是对《诗经》中的爱情观的批判。本研究将重点放在《诗经》中的相思诗。通过以下几个步骤进行论证： 首先，着眼于这些诗所存在的的社会背景，所反应出来的人物形象性格，所影射出来的社会学价值以及这种价值观对现如今社会的一种启示作用。再者，具体分析单恋诗的篇目艺术特色，赋比兴的艺术手法运用很突出，是一个重要的开端，影响着后世的诗歌作品。 一、引言 （一）历代学者对《诗经》中的相思诗的观点 1、孔子对“郑声”的贬斥和厌恶； 2、其他各家对《诗经》中相思诗的不同解读 二、《诗经》中相思诗产生的社会背景
(完整版)中国古代文学史名词解释、论述题汇总
中国古代文学名词解释、论述题题库 第二章《诗经》 一、名词解释 1、《诗三百》：即《诗经》。《诗经》在先秦时不称“经”，而是称“诗”或“诗三百”，如《论语》引《诗》评《诗》即是如此。《诗经》本有305篇，举其整数，故称“诗三百”。西汉初成为官学，被尊为经，始称《诗经》，后世也有沿称“诗三百”的。 2、风雅颂：是《诗经》的三个组成部分，也是根据地域和音乐的不同对《诗经》的分类。风也叫国风，是带有诸侯各国地方特色的乐歌，共有十五国风，160篇，多是民歌，少数是贵族作品。雅是周王朝京都地区的乐歌，分大雅、小雅。大雅31篇，多朝会宴享之作；小雅74篇，多个人抒情之作。雅诗中也有部分民歌。颂是王室宗庙祭祀或举行重大典礼时的乐歌，分周颂、鲁颂、商颂三颂，共40篇。 3、四家诗：指汉初出现的传授《诗经》的齐、鲁、韩、毛四家诗。前三家属“今文诗”，西汉时立于学官，分别亡于三国、西晋和宋时。《毛诗》属“古文诗”，东汉时立于学官，训诂多用《尔雅》，事实多本《左传》，流传至今。 4、毛传郑笺：汉代毛亨、毛苌为《诗经》所作的注解名为《毛诗故训传》，简称“毛诗”。东汉郑玄又为“毛诗”作笺注，名为《毛诗传笺》，简称“郑笺”。 5、赋比兴：《诗经》常用的三种艺术表现手法。赋指的是铺陈直叙事物的方法。比即比喻或比拟。兴即托物起兴，先言他物，以引起所咏之辞。 2、谈谈《诗经》的艺术成就。 参考答案：《诗经》的艺术成就主要体现在以下四个方面：其一，强烈的现实主义精神。《诗经》从各个方面主要描写了我国西周数百年的社会现实生活，真实、深刻、广泛而多彩，尤其是其中的民歌，“饥者歌其食，劳者歌其事”，直接真实地反映了下层人民的劳动和生活、喜爱和憎恨、痛苦和希望。这些诗歌，不仅主题和题材广泛多样、真实深刻，同时还以惊人的艺术概括力，把握和揭示出当时社会生活中一些本质矛盾。其二，赋、比、兴的艺术表现手法。赋指的是一种铺陈直叙事物的方法，如《七月》由春至冬记述了农奴一年的劳动过程。比，即比喻或比拟。《诗经》中用比的地方很多，形式也多种多样，有明喻、暗喻、借喻、博喻等。这些比喻，都能紧扣诗中的情、事、景，十分贴切。兴，就是托物起兴，先用他物起头，然后借以联想，引出诗人所要表达的思想感情。兴句多在一首诗的开头，或起协调韵律的作用，或起创造意境、烘托气氛的作用，或起象征、联想、比拟的作用。《诗经》常常将三种手法结合运用。其三，复沓的章法和以四言为主的句式。复沓的章法又叫重章叠句，即各章词句基本相同，只是更换中间的几个字，反复吟唱。其作用在于深化主题，渲染气氛，加深情感，增强音乐性和节奏感。在具体的字词的更换中，或用递增法，或用递减法等，总是曲尽其妙，如《王风·采葛》。《诗经》的句式虽然也有二言、三言、五言、六言、七言、八言等，但用四言最多，占全诗的90%以上。其四，丰富、生动、简练、形象的语言。《诗经》大约使用了近三千单字，其中有名词、动词，也有形容词，丰富多彩、生动准确地表现了各种事物及其变化特征。如表示动植物的名词有373种，读之可使人博物多识。此外，《诗经》中还用了大量的动词、形容词及双声字、重叠字、叠韵字，写景状物，拟形传声，细致传神，使诗歌富于形象美和音韵美，增强了诗歌语言的艺术魅力。 3、简述《诗经》对后代文学的影响。 参考答案：《诗经》对后代文学的影响非常深远，主要表现在以下三方面：首先是它开创了我国诗歌的现实主义优良传统。其“饥者歌其食，劳者歌其事”的创作精神，启发和推
试论诗经的文化精神
内容提要 (1) 试论《诗经》的文化精神 (2) 绪论 (2) 一、植根于农业生产的乡士情蕴 (2) 二、以为人本的人文精神 (5) 三、现实主义的创作态度 (8) 总结 (11) 注释： (12) 参考文献 (13) 内容提要 《诗经》是我国第一部诗歌总集，它以极其丰富的生活内容、广泛的创作题材向我们展示了远古社会的历史风貌，它是中国上古文化一部形象化的历史，是从远古到周代社会的文化积淀。因此，笔者不仅从题材上的大体分类去认识其伟大，更是从整体上把握这部作品中所包蕴的中华民族的文化精神。 关键词：远古文化农业生产宗族伦理宗国精神以人为本 试论《诗经》的文化精神 绪论 作为中国第一部诗集，《诗经》以其丰富的生活内容、广泛的创作题材，向我们展示了殷商社会乃至包含着远古社会的历史风貌。从《诗经》的祭祖诗中，我们看到了殷周祖先创业建国的英雄业绩；从农事诗中，看到了在农业生产中辛勤地劳作地农奴；从战争徭役诗中，看到了仆仆风尘的役夫征人；从卿士大夫政治美刺诗中，看到那些关心国家时政的优秀人物；从婚姻爱情诗中，看到了周人的婚姻习俗；从其他诗篇中，我们也看到周代社会各种各样的民俗风情，等等。可以这样说，《诗经》中的305篇作品，交织成一幅多层次的、多角度的，从多个方面展现殷周社会历史的立体画卷。它的每篇作品，都潜含着无数的可以发扬的文化内容。它是中国上古文化一部形象化的历史，从远古到周代社会的文化积淀。因此对于《诗经》，我们不仅仅需要从题材上的大体分类中去认识其伟大，而且更需要从整体上去把握这部作品中所包孕的中华民族的文化精神。从这方面讲，它的意义也是无限的，下面，我们从几个方面略作概括。 一、植根于农业生产的乡士情蕴 中国是一个古老的农业民族。据考古发掘，早在一万多年前的新石器时代初期便已开始了农业种植活动。在公元前5000年至公元前3000年左右存在的仰韶文化，就“是一种较发达的定居农耕文化遗存，主要栽培粟、黍”。①从出士的甲骨卜辞记载中可知，农业已经是商代社会的主要生产。卜辞中多次出现黍、禾、麦、稻等农作物名称，农业生产的好坏乃是殷民族最为关心的大事。从土质丰厚的黄土高原的富饶的渭河流域发祥的周民族，更是一个专事农业生产的农业民族。 农业发展，一方面使中国人很早就摆脱了依赖自然采集和渔猎的谋生方式，有了更为可靠的食物来源，促进了文明的进步；另一方面也改变了因采集和渔猎不得不经常迁徙的生活方式，形成了高于周边民族的定居农耕文化。从而也很早就培养了中国人那种植根于农业生产的安土重迁、勤劳守成的浓重的乡土情蕴。 《诗经》是具有浓重的乡土之情的艺术。且不说十五《国风》散发着浓郁的各地乡土的芬芳，即便是在《雅》、《颂》的抒情诗中，也莫不沉潜着植根于农业文化的深深情蕴。这不仅仅表现为周人对农事的关心，对农神的崇拜和农事诗的创作，而且表现为体现在《诗经》中大部分作品中的眷恋故土乃是各民族的共同心理。本来，从人类的普遍文化情感上讲，眷恋乡土乃是各民族的共同心理。荷马史诗《奥德修记》中的希腊英雄俄底修斯，特洛伊战争结束后在外漂流了十年，历尽千辛万苦之后仍然返回了他的故乡，这就是一个最好的证明。但是我们须知，贯穿于《奥德修记》这部希腊史诗的中心主题却不是思乡情感的抒发，诗人在这时只不过以俄底修斯回乡为故事发展的线索，来叙述这位英雄的冒险经历，歌颂希腊人对自然的斗争和对海外探寻的英雄主义精神。产生这两部书的时代背景是从古代和氏族组织转变而来的希腊英雄时代的奴隶社会制度，“古代部落对部落的战争，已经开始蜕变为在陆上和海上为攫夺家畜、奴隶和财宝而不断进行的抢劫，变为一种正常的营生，一句话，财富被当作最高福利而受到赞美和崇敬，古代氏族制度被滥用来替暴力掠夺财富的行为辩护。” ②希腊人通过这两部史诗来对海外征服的英雄主义精神来表示了最为崇高的赞美。 可是，以农业生产为根基建立起来的周代社会，从一开始就不可能产生古希腊社会的对外扩张冒险精神。他们立足于自己脚步下的这片热土，靠的是勤劳的双手去创造自己的财富与文明。他们从来不愿意离开生其养其的土地，眷恋的是和平安
中国文学史教学大纲初教
初等教育专业《中国文学史》教学大纲（专科） 课程编号：331231211 课程中文名称：中国文学史 课程英文名称： 课程类别：专业基础课 总学时：64 总学分：4 适用专业：初等教育专业本专科 一、课程的性质、地位与任务 中国文学史课程是初等教育专业的基础课、必修课，既是培养初等教育师资的基本课程，也是学习中国文化、语言、文学，提升文化、人文修养的重要课程。 中国文学史课程教学分二个学期进行，分别为先秦两汉魏晋南北朝隋唐文学段、宋元明清及近代文学段，其中每段内容再进行详细划分。本课程以文学史为线，重点介绍重要作家作品的思想艺术特点及地位影响，突出作品鉴赏环节，强调人文素养的培养。 二、课程的基本要求 要求学生基本了解中国文学发展的脉络，熟悉代表性作家作品，对中国古典文学乃至古代文化有一定的了解，有较强的解读、鉴赏古代文学作品的能力。本课程鼓励作分体文学教学等教学实验。 三、本课程与其他课程的联系 （1）本课程先修课程：无 （2）本课程的后续课程：中国古代文学相关选修课、古代汉语、中国文化史四、教学内容、基本要求及学时安排 （一）第四学期：先秦两汉魏晋南北朝隋唐文学段（32学时） 第一编先秦文学（8学时） 总绪论及先秦文学概况：（0.5学时） 第一章上古文学（0.5学时） 【教学目标】了解原始诗歌的产生，理解上古神话借助幻想以征服自然力的本质特点，掌握并领会《女娲补天》《精卫填海》《鲧禹治水》等上古神话的基本内容
及其体现的奋斗精神。 【重点与难点】上古神话故事是重点，理解神话的特征是难点。 【学习篇目】《弹歌》、《蜡辞》、《女娲补天》、《鲧禹治水》、《精卫填海》、《黄帝战蚩尤》。 【参考书目】袁珂《中国神话传说词典》（上海辞书出版社1985年版）；钟敬文《中国神话故事论集》（民间文艺出版社1988年版）；王钟陵《论神话思维的特征》（《中国社会科学》1992年）。 第二章《诗经》（1.5学时） 【教学目标】掌握《诗经》产生的时代、地域，理解《诗经》“风、雅、颂”的传统分类以及“赋、比、兴”的诗歌艺术手法，了解各类题材的代表篇目及其大致内容、基本风格。 【重点与难点】国风中反映爱情婚姻和征役生活的诗作是重点，雅颂篇章涉及的社会背景是难点。 【学习篇目】《关雎》、《柏舟》、《静女》、《氓》、《君子于役》、《溱洧》、《蒹葭》、《七月》、《东山》、《采薇》、《生民》。 【参考书目】朱熹《诗集传》；陈子展《诗经直解》（复旦大学出版社1983年版）；夏传才《思无邪斋诗经论稿》（学苑出版社2000年版）；洪湛侯《诗经学史》（中华书局2002年版）；第一至第六届《诗经国际学术研讨会论文集》，第一至第七辑《诗经研究丛刊》（北京学苑出版社2004年等）。 第三章先秦历史散文（2学时） 【教学目标】体会先秦历史散文具有文史相兼的性质，了解编年体、国别体的不同形式，掌握《左传》记事为主、擅长叙述战争、《国语》记言为主、《战国策》善于刻画人物形象的基本特点。 【重点与难点】《左传》《战国策》是重点，《周易》《尚书》等早期文献是难点。【学习篇目】《左传》：《重耳出亡》、《城濮之战》、《烛之武退秦师》、《郑子产相国》；《国语》：《召公谏弭谤》；《战国策》：《苏秦以连横说秦》、《冯谖客孟尝君》、《触詟说赵太后》。 【参考书目】沈玉成、刘宁《春秋左传学史稿》（江苏古籍出版社1992年版）；郑杰文《战国策文新论》（山东人民出版社1998年版）。
自学考试古代文学史(一)模拟试题及答案(6)
自学考试古代文学史(一)模拟试题及答案(6) 一、名词解释 1、楚辞：“楚辞”的名称，始见于《史记o酷吏列传》。其本义是指楚地的言辞，后来逐渐固定为两种含义：一是诗歌的体裁，一是诗歌总集的名称。从诗歌体裁来说，它是战国后期以屈原为代表的诗人，在楚国民歌基础上开创的一种新诗体。从总集名称来说，它是西汉刘向在前人基础上辑录的一部“楚辞”体的诗歌总集，收入战国楚人屈原、宋玉的作品以及汉代贾谊、淮南小山、庄忌、东方朔、王褒、刘向诸人的仿骚作品。 2、《九歌》：是屈原在楚国民间流行的祭祀乐歌基础上加工而成的一组祭歌，共十一篇。所祭之神，分天神、地祗、人鬼三类。天神有东皇太一、东君、云中君、大司命、小司命。有关的五首歌词，多表现对天神的敬仰和赞颂，写得庄严肃穆。地祗有湘君、湘夫人、河伯、山鬼，有关的四首诗歌全是恋歌，借对神的恋爱生活的描写，表现人类对纯洁爱情的赞颂，大都清新凄艳，幽渺情深。写人鬼的只有《国殇》一篇，是对卫国战争中牺牲将士的热烈礼赞，激昂悲壮，刚健质朴。 3、《天问》：屈原所作的仅次于《离骚》的长诗。它以反诘的形式，一连提出170多个问题，内容涉及天文地理、神话传说、古史传闻、社会政治、个人生活等，表现出诗人丰富的想象力和广博的知识，表现了诗人大胆怀疑、敢于批判旧观念和勇于探索真理的精神。全诗以四言为主，四句一节，通篇用反诘，参差错落，圆转活脱，被认为是
“千古奇文”。 4、屈宋：先秦楚辞作家屈原和宋玉的合称。屈原是楚辞的开创者，宋玉略晚于屈原，也以楚辞著称，并对赋的形成与发展做出了重要贡献，后世因以屈宋合称。 二、论述题 1、简述“楚辞”的特点。 参考答案：“楚辞”具有鲜明的特点：它采用楚国方言，运用楚地声调，记载的是楚国的地理，描写的是楚国的风物，富有楚国的地方特色。它构思奇特，想象丰富，善于运用比喻、夸张等手法和神话故事，表现思想感情，具有浓郁的浪漫主义色彩。句子参差不齐，形式活泼自由，多用“兮”字，语句曼长流利，灵活多变，有停顿、有延伸，委婉而多情致。 2、简论“楚辞”的文化渊源。 参考答案：《楚辞》是中原文化与楚文化相融合的产物。楚民族在殷商时代已接受了中原文化的影响，春秋战国时期，随着楚国的强大、兼并战争的日益加剧和列国间交往聘问之事的增多，它进一步吸收了中原文化，儒、法、墨、名、阴阳等思想及经典都传入楚国并产生影响。屈原曾多次使齐，身受中原文化的影响，他诗中“举贤授能”、“修明法度”的思想和大量的比兴手法，就是直接继承和发扬了儒法思想与《诗经》的传统。但对《楚辞》产生最直接影响的还是楚文化。首先是楚地民歌。楚地民歌渊源甚古，相沿不断，其句子参差灵活，多用“兮”字来加强节奏、舒缓语气，有的还用了兴句和双关语，已开楚
《诗经》的经典地位与现代价值
《诗经》的经典地位与现代价值 演讲人：张中宇演讲地点：重庆师范大学演讲时间：2016年5月 作者：张中宇《光明日报》（ 2016年08月25日11版） ●从《诗经》选诗经周初到春秋中叶约500年的时间跨度来看，《诗经》无疑经过了历代多次编集的不断积累才最终成书，但孔子很可能是《诗经》最后的编定、校定者。 ●周代诗人们对历史进步的高度敏感，对现实的清醒认识，是非分明的价值判断，从先进的文化层面，夯实了西周和东周共延续近800年的基业。 ●“风雅”即《诗经》中风诗、雅诗融入广阔社会、民间，并提升其文化内涵的现实主义传统。“风雅”成为唐代诗人的主要标准，李白、杜甫、白居易、韩愈等，都在他们的诗篇或诗论中，推崇源自《诗经》的“风雅”“比兴”。 《诗经》的编订问题 西汉司马迁在《史记·孔子世家》中，最早提出“孔子删诗”说：“古者诗三千余篇，及至孔子，去其重，取可施于礼义，上采契后稷，中述殷周之盛，至幽厉之缺，始于衽席，故曰‘关雎之乱以为风始，鹿鸣为小雅始，文王为大雅始，清庙为颂始’。三百五篇孔子皆弦歌之，以求合韶武雅颂之音。礼乐自此可得而述，以备王道，成六艺。”根据司马迁的记载，孔子做了两项与《诗三百》编订相关的关键工作。第一项是“去其重”，即在3000余篇诗中，去除重复，校订错讹，编成了一个文献意义上的“善本”。第二项是“取可施于礼义”，即进行选择，也就是说，《诗三百》是以儒家理想作为编辑标准进而形成的新的“精选本”，与孔子所依据的此前的各种文本，具有根本的不同。司马迁显然认定《诗三百》是孔子依据流传的大量文献重新“编定”，而非仅进行文献整理。东汉班固、王充，唐代陆德明，宋代欧阳修、程颢、王应麟，元代马端临，明代顾炎武等，均沿袭司马迁说。司马迁、
论《诗经_》语言艺术之美_毕业设计(论文)
毕业设计（论文）论《诗经》语言艺术之美 学院燕山大学 年级专业2011级汉语言文学专业
燕山大学本科生毕业设计（论文） 燕山大学毕业设计（论文）任务书 学院：燕山大学教研室： 说明：如计算机输入，表题黑体小三号字，内容五号字。本任务书一式三份，教务科、教师、学生各执一份。 II
（输入章及标题） 摘要 《诗经》是中国古代最早的一部诗歌选集，也是中国古代的重要文化典籍之一。关于《诗经》的研究，历来众说纷纭，莫衷一是。围绕《诗经》文化的研究和阐释，形成了比较有特色的《诗经》学，包含着广泛的研究领域，《诗经》是中国诗、乐、舞乃至戏曲等众多艺术形成的源头，意义深远，堪称文化之源。而今天我们更多地是把它当做一种经典的文化形式，它的语言范式，规整而科学；它的语言技巧，自然而艺术。作为中国第一部诗歌总集，《诗经》展现了上古社会的历史风貌，并具有崇高的艺术审美价值，无疑是中国文学园囿中的一支奇葩。反复解读《诗经》作品，我们不难感受到字里行间迸发出来的艺术震撼力，而其诗歌语言方面鲜明的音韵美、形式美和风格美，也构成一束束绚丽的光环，令人炫目陶醉，玩味不已。 关键词《诗经》语言艺术美叠词 I
燕山大学本科生毕业设计（论文） 目录 摘要 (1) 第一章绪论 (1) (一)课题背景 (1) 1．《诗经》的历史文化影响 (1) 2．《诗经》语言范式之美 (1) 第二章《诗经》语言艺术美，表现为同义叠字的运用. 2 (一)同义词是语言表达的重要标志 (2) (二)《诗经》中表示“忧心”“茂盛”叠词举例. 2 第三章《诗经》语言艺术美，表现为叠字的兼格和连用 .. 5 (一) 比较常见的叠字对偶句 (5) (二)比较常见的叠字修辞格 (6) 第四章《诗经》语言艺术美，表现为叠字的变化或统一美 (8) (一)《诗经》中叠字的变化美 (8) (二)《诗经》中叠字的统一美 (8) 结论 (10) 参考文献 (11) 附录1 (12) 附录2 (13) 致谢 (14) II
《诗经》在文学史上的地位和影响
《诗经》在文学史上的地位和影响 《诗经》在中国文学史上具有崇高的地位和深远的影响，奠定了我国诗歌的优良传统，哺育了一代又一代诗人，我国诗歌艺术的民族特色由此肇端而形成。 一、《诗经》主要是抒情言志之作。从《诗经》开始，我国诗歌沿着《诗经》开辟的抒情言志的道路前进，抒情诗成为我国诗歌的主要形式。 二、《诗经》表现出的关注现实的热情、强烈的政治和道德意识、真诚积极的人生态度，被后人概括为“风雅”精神，直接影响了后世诗人的创作。屈原《离骚》、汉乐府诗、建安诗人都是这种精神的直接继承。后世诗人往往倡导“风雅”精神，来进行文学革新。如陈子昂、杜甫、白居易和新乐府诸家，都是“风雅”精神的体现。 三、比兴在艺术表现手法上为后代作家提供了学习的典范。《诗经》中触物动情，运用形象思维的比兴，塑造鲜明的艺术形象，构成情景交融的艺术境界，对我国诗歌的发展具有重大的意义。汉乐府民歌、古诗十九首，明显是对《诗经》起兴手法的继承。比兴的运用，形成了我国古代诗歌含蓄蕴藉、韵味无穷的艺术特点。 四、《诗经》对我国后世诗歌体裁结构、语言艺术等方面，也有深广的影响。曹操、嵇康、陶渊明等人的四言诗创作直接继承《诗经》的四言句式。后世箴、铭、诵、赞等文体的四方言句和辞赋、骈文以四六句为基本句式，也可以追溯到《诗经》。总之，《诗经》牢笼千载，衣被后世，不愧为中国古代诗歌的光辉起点。 屈赋的艺术成就对后世也有着巨大的影响。鲁迅说屈原的作品“逸响伟辞，卓绝一世”，楚辞对中国文学史产生了极其深远而广泛的影响。 首先，楚辞创造了一种新的诗歌样式，能够更加有效地塑造艺术形象和抒发复杂、激烈的感情。其次，楚辞突出地表现了浪漫的精神气质。主要表现为感情的热烈奔放，对理想的追求，以及抒情主人公形象的凸现，想象的奇幻，创造了一幅幅雄伟壮丽的图景。使得诗歌显出飘渺迷离、谲怪神奇的美学特征，对李白、李贺等后世诗人有巨大的影响。再次，楚辞的象征手法对后世的文学创作有重大影响。楚辞中的香草美人意象，成了中国文学史上以男女君臣相比况的常见的创作手法。楚辞中的香草美人意象包结合着屈原的生平遭遇、人格精神和情感经历，从而更富有现实感，也更加充实，得到后世文人的认同，并形成了一个源远流长的香草美人的文学传统。如蒲松龄自云：“知我者，其在青林黑塞间乎！”显然是受到了楚辞香草美人传统的影响。
论诗经中爱情诗歌中的女性形象
论《诗经》中爱情诗歌中的女性形象 -----文献综述 本论文主要通过《诗经》爱情诗歌中女性形象的研究，在男女轰轰烈烈的爱情生活里凸显周代礼乐制度下女子的社会地位以及婚姻状况。主要从女性视角、男性视角两个不同的观察角度出发，以男女之间的感情发展的不同状态为主要切入点，描写她们日常生活中的喜怒哀乐尤其是对爱情婚姻的理想追求，反映她们丰富多彩、迥异不同的形象。体现当时社会背景下的文化价值观和审美标准。总结出几种类型，这些观点中有哪些被后世所接收，举出后世不同时期的作品为例与他们对接，以描绘爱情诗歌中的女性形象与《诗经》比较，体现《诗经》爱情诗中的追求婚姻自由、平等的思想对后世诗歌影响颇大。 论文的第一部分主要是从男女性不同视角出发，以及在男女感情发展的不同模式中，总结出《诗经》中的女性各种形象类型，并结合时代背景叙述她们自身的特点；章惠在她发表的《<诗经>婚恋诗中的女子形象》一文中显现了对《诗经》的精辟小结，她在文中指出按婚恋状况将女性形象分成三个类型：恋爱女性；新婚女性；婚后女性。从诗经中撷取典型诗歌，在各种精彩或悲情的故事中，在各种幸福或悲凉的婚姻生活中，细致的反映了周代人民的爱情婚姻观，塑造了一批丰富多彩的恋爱女主人公形象，在对这些女性形象分析中，可以了解到周代女性对于爱情热情奔放的追求，对婚姻的忠贞和专一。本文在对《诗经》爱情诗歌的挖掘中，不仅仅单从女性自身角度出发，在分别从对爱情满怀憧憬的恋爱女性，面对婚姻的女性，满心急切盼望的待嫁女，美好甜蜜的新嫁娘，贤良淑德的人妻人媳，婚后哀婉悲戚的弃妇，惶恐幽怨的思妇，以及对爱情坚贞不渝的女性等具体描绘时，同时独具创新的换了一个角度在对男性的侧面描写中，尽可能的深入描绘典型的女性形象，比如男子爱恋相思的女性，以及黯然悲伤追忆的女性。对《邶风?静女》《郑风·褰裳》《郑风?将仲子》《桃夭》《氓》这些经典诗歌进行分析，展现出或热情活泼或痴情怯懦或哀婉悲戚的女性形象，在人物的具体分析方面，张国际的《<诗经>爱情诗中女性形象的悲剧色彩》；郝雪霞的《<诗经>中的女性形象分析》；杜娟和宋娟的《<诗经>中女性的爱情悲歌--浅析<诗经>中的弃妇诗》；杨晓丽《<诗经>中“弃妇”形象浅析》；于淑华的《怦然心动—怀春女子的心灵之歌—诗经女性爱情意识的文学阐释之一》等文章为论文对于《诗经》中爱情诗歌的主题把握，尤其是对其中女性形象的分析提供了参考。 论文的第二部分，主要从文学角度出发，分析描写女性类型中艺术手法的运用、语言的运用等，在这一研究目的下，论文收集了大量关于《诗经》描写的艺术手法的书籍和文章，章太炎的《诗经二十讲》中论述了《诗经》的“采诗”和“赋‘诗’”，分析了《诗经》的说比兴艺术手法同时分别阐述了《诗经》的艺术表现，在他所述的《诗经恋歌发微中》更有深入描述。朱丽娜的《浅论<诗经>的比兴艺术》；栾春磊的《踏寻诗的足迹，浏览爱的画卷--解读<诗经>中的爱情诗》；张彩云的《<诗经>爱情诗探略》以及百度文库中对于《诗经》中女性形象描写的各类手法的论文体现了中国古代诗歌词赋艺术有着悠久的历史，底蕴深厚，常运用比、兴等文法，借物以抒情。这些文中基本都列举诗中充满人文感情异彩纷呈的各类意象。再对于具体典型诗歌进行详细分析，“比”、“兴”艺术手法突出描写的爱情具有含蓄性，本文也从《诗经》的语言方面入手，根据典型爱情诗歌的具体描述，体现《诗经》语言的真实平淡，精炼押韵。 论文的第三部分，是从文化角度出发，结合时代观念，尤其周代历史、风俗等方面，对《诗经》中体现出的不同女性类型作研究，总结出周代社会对女性的评价标准，以及女性地位、价值和文化意义。在雒启坤的《<诗经>散论》中作者从《诗经》创作时的西周、春秋社会结构入手，深入探讨“诗”的作者所深之阶层，诗与西周、春秋贵族政治思想及其变
诗经论文：《诗经》酒文化研究
诗经论文：《诗经》酒文化研究 【中文摘要】《诗经》是中国第一部诗歌总集,其中记录了从西周初年到春秋中叶的305篇诗歌,这些诗歌包含了春秋中叶之前人们的生活面貌、社会风俗、政治秩序等方面的场景,从这部作品几乎可以看到那个时代的社会全貌。这正是这部书的价值所在。历代对《诗经》的研究可以说涉及的面宽而广,本文试图从《诗经》中酒这一角度出发来研究先秦时代的文化。全文主体部分共分三章。第一章主要是对《诗经》中涉及到“酒”的诗篇进行梳理。其中介绍了中国古代酒之起源,并详细梳理出了《诗经》中与“酒”有关的章句以及《诗经》中所记载的各种酒器。据笔者统计,《诗经》中涉及到“酒”的诗篇有35篇,《诗经》的105篇《雅》中,“酒”字出现50次,其中《小雅》74篇,出现“酒”字39次,《大雅》31篇,出现“酒”字11次；《颂》40篇中,“酒”字共出现6次。如此高的出现频率充分展现出了当时的酒文化现状。《诗经》中共涉及到大概16种酒器,通过对酒器材料的整理,可以得出以下结论：酒器的不同使用场合、不同种类和不同质地,反映出的是不同的文化韵味,尤其是显示出了森严的等 级秩序。第二章主要从“礼”这一角度出发,对《诗经》所体现的酒文化进行论述。论文对《诗经》中的饮酒诗进行了简单的分类,笔者将其分为不具备礼仪性质的饮酒诗和十分讲究礼仪性质的饮酒诗两 大类进行了论述。结合《小雅·宾之初筵》和《大雅·行苇》比较完整地再现了当时饮酒的全过程,并深入分析了《诗经》中所体现的乡
饮酒礼和燕礼。乡饮酒礼的是被用作赞美宾客,表达礼贤下士的思想,最主要的是在整个仪式中,充分发挥了礼的规范作用,有效地约束了 众宾客在饮酒过程的言行举止。通过燕礼与乡饮酒礼的比较,可以看出,燕礼在很大程度上是从乡饮酒礼演化而来的,二者虽然相似但绝 不是雷同。第三章主要探讨了《诗经》中的酒德文化。首先论述了《诗经》之前的酒德文化,周初统治者吸取殷人纵酒亡国的教训,周建立之初便积极实施戒酒的政策。《尚书·酒诰》篇的核心要旨,是引导人们用政治形态观念去审视饮酒活动,把饮酒行为与国家治乱现象相联系,并由此形成了国家政治生活中“饮酒亡国”论或“酒祸”论的基本酒德政治意识。在此基础上探讨《诗经》中所蕴含的酒德文化,《诗经》中对饮酒的态度已不像《尚书·酒诰》中那么严厉,在《诗经》中出现了一些“酒鬼”形象和一些具有酒趣意味的诗篇。但这并不是说“《诗经》时代”己无酒德可言了,相反“酒德”与“酒礼”互为表里,共同规范着人们的饮酒行为。具体表现在《诗经》酒诗在殷周孝性理念的感染下,更关注的是宴饮双方的人格和道德评价,这一标准制约着人 们的言行举止,也为以后儒家以“礼”为行为准则的思想原型埋下了深远的伏笔。 【英文摘要】”Book of Songs” is the first collection of poems, including the Western Zhou Dynasty to the record from the middle of the three hundred and five spring and poetry, these poems contain people’s lives before the middle Spring and Autumn landscape, social customs, political order, etc.
精选新版中国古代文学期末(名词解释、论述)模拟题库158题(含答案)
2020年中国古代文学期末考试复习题库158题（名词解释、论述）[含参考答案] 一、论述题 1．宋诗与唐诗有何不同？ 参考答案：宋诗与唐诗最大的区别在于，唐诗重“象”，宋诗重“意”；唐诗是诗人之诗，宋诗是学者之诗。这就是说，唐诗重在描绘形象、意象，通过形象、意象的描绘来表现情感思想，与此特点相联系，唐诗意境鲜明、情寓于象，语言简洁，表现含蓄而耐人寻味。宋诗则侧重于直接表现情感、思想，“象”的描绘是次要的。因此，宋诗往往多议论，语言也不像唐诗那样简洁凝练，表现也不太含蓄。唐诗基本上能做到用诗人自己自然平易的语言来表达，宋诗则往往用典故和前人的话来表现，因而宋代的诗人首先是学者。 2．李煜词的艺术成就表现在哪些方面？他对词的发展有何贡献？ 参考答案：李煜词的艺术成就主要表现在：⑴善于运用白描手法，传达人物的情态和心理，于平淡中见新奇。⑵善于借助比喻、对比等修辞手段将抽象的难以言状的心理活动，化成具体可感的形象，创造出情景交融的意境。⑶语言朴素生动，而耐人寻味，达到直白通俗与形象精练统一的完美境界。 他对词的贡献在于：突破了晚唐五代词的传统，使词由花前月下娱宾遣兴的应歌之具，发展为歌咏人生的独立抒情文体，开文人抒情词的先河。正如王国维所说：“词至李后主而眼界始大，感慨遂深，遂变伶工之词而为士大夫之词。”（《人间词话》） 3．试析“三曹”诗歌风格的差异？ 参考答案：曹操的诗歌富有抒情化、个性化特色，充满积极进取的精神，语言古朴苍劲，风格悲凉慷慨、雄健沉郁。曹丕的诗多写游子思妇题材，兼有年命之悲和行乐之情，充满乱离时代的哀怨之音，诗风清丽哀婉。曹植是第一个大力写作五言诗的作家，其诗歌加强了抒情化色彩；描写细致，善用比喻，增强了形象性和生动性；词藻丰富华美，讲究对偶、炼字，语言绮丽而自然，韵律、色调和谐；讲究谋篇布局。风格“骨气奇高，词采华茂”。 4．建安时期有哪些著名的诗人？他们的诗歌创作有何共同特征？ 参考答案：建安时期著名的诗人有“三曹”（曹操、曹丕和曹植）、“七子”（孔融、陈琳、王粲、徐干、阮瑀、应瑒、刘桢）和女诗人蔡琰。其诗歌创作的共同特征是：都致力于五言诗的创作，表现了乱离的社会现实，表现了统一天下的愿望和积极进取的理想精神，情调慷慨激昂，语言刚健爽朗，“并志深而笔长，故梗概而多气”，形成所谓“建安风骨”。 5．简论屈原在文学史上的地位。
关于诗经的论文诗经鉴赏论文-论《诗经》的女性心理
关于诗经的论文诗经鉴赏论文- 论《诗经》的女性心理 在《诗经》的各类诗歌中,以女性的独特视角审视爱情与婚姻的婚恋诗与战争、徭役诗无疑是其中的精彩华章。它凭借女性丰富的情感和敏锐的触角,深婉细腻地描摹了女性在爱情婚姻生活中以忠贞不渝、情理冲突、重德修身、思念征人等为核心的各种微妙复杂的女性心理 一、婚恋诗的女性心理 《诗经》婚恋诗中的女性心理是丰富细腻的,既有对丈夫和情人的自然怡情,相思之苦心理,也有畏惧人言的矛盾踌躇,情理冲突;既有担心青春易逝,渴望婚姻的心理,也有遭受遗弃后的痛苦哀怨心理。那个时代的妇女把全部热情和精力都倾注于爱情、婚姻和家庭,这表现了她们对爱情、婚姻、家庭的至爱和至真。 (一)两情相悦,自然怡情 《郑风·子拎》是一首写女子对情人相思期会的诗:"青青子铃,悠悠我心。纵我不往,子宁不嗣音?青青子佩,悠悠我思。纵我不往,子宁不来?挑兮达兮,在城阀兮;一日不见,如三月兮。"诗歌末章写出了女子不见情人来时的焦灼心情,她"挑兮达兮",来回走着,虽然和情人只有一日未见,却如同隔了三个月一样漫长。这种夸张的修辞手法,形象地刻画出了人物的心理活动。 《邺风·静女》是篇优美的民间情歌。"静女其姝,俟我于城隅。爱而不见,搔首踟蹰。"短短的二句诗就充分显示出捕捉形象的能力和刻划人物的艺术技巧。少女与恋人相约在幽僻的地方见面,可是,当小伙子来到的时候,她也许因为羞怯,也许为了挑逗,却隐蔽起来了;见不到心上人,急得抓耳挠腮,走来走去。写少女用"暗笔",从男子的内心感受刻划出了一个天真活泼而又美丽多情的少女形象。全诗笔调明快轻灵,洋溢着浓郁的生活气息,激荡着动人心怀的美好感情。 (二)矛盾踌躇,情理冲突 某些有关爱情的篇章,也表现了情与理的冲突,昭示着封建伦理观念正趋形成。周民族是一个讲究礼仪的社会。西周初期,在继承商朝文化的基础上,结合周民族的生活习惯,开始了礼乐文化的制定。据《礼记·曲礼》记载:"男女无媒不交";"男女非有行媒,不相知名"。《齐风·南山》中即说:"娶妻如之何?必告父母。"《豳风·伐柯》中也说:"娶妻如何?匪媒不得"。表明娶妻子必须依靠媒人,没有媒人就不能成全婚事,正所谓"父母之命,媒妁之言"。 《桧风·羔裘》中的"岂不尔思?劳心切切"、"岂不尔思,我心忧伤"及"岂不尔思?中心是悼"等句也表现了女子"欲爱不能"的矛盾痛苦心理,程俊英认为这首诗是"一个女子欲奔男子,又有所顾忌而不敢,所以内心很优伤"。我们虽然不清楚是什么原因让这位女子无法与男子相爱,但却能真实地感受到她内心的矛盾和忧思。 (三)青春易逝,渴望婚姻 《诗经》中有一些诗歌反映了女子求偶盼嫁的焦急心理,最典型的是《召南·摽有梅》: 摽有梅,其实七兮。求我庶士,迨其吉兮! 摽有梅,其实三兮。求我庶士,迨其今兮! 摽有梅,项筐壁之。求我庶士,迨其谓之。这首诗充分写出了女子迟婚、惧嫁不及时的心理。一位女子望见梅子落地,引起了青春易逝的伤感。从一章到二章,越来越多的落梅仿佛告诉已经失去了一些机会的女子,她失去的机会越来越多。从首章的从容相待到次章的刻不容缓,再到末章的急不暇择,一层紧似一层,短促的节奏和连续变换的场景把女子待嫁的迫切心情推向了高潮。"求我庶士,追其吉兮"、"求我庶士、追其今兮"、"求我庶士,迫其谓之",读这些诗句,仿佛感觉一女子在心中默默祈祷机缘的到来,全诗充分体现了这一女子急切盼嫁的心理,如怨如慕,徘恻缠绵。 与这首诗相对比,《周南·桃夭》则充满了对妙龄女郎婚嫁及时的赞美,由此也可见当时人们的婚嫁观念。是贺新婚歌,也即送新嫁娘歌。在新婚喜庆的日子里,大家簇拥着新娘向新郎家走去,