仿古画高仿画字画国画八骏图 郎世宁 马 客厅办公室挂画八骏图
八骏图读后感
八骏图读后感
《八骏图》是一幅中国古代名画，它以八匹骏马为主题，展现了中国古代对骏马的崇拜和追求。这幅画作以其细腻的笔触、生动的形象和丰富的内涵，成为了中国绘画史上的经典之作。在这幅画作中，每一匹骏马都有着不同的姿态和表情，展现了中国古代对骏马的追求和崇拜。通过对这幅画作的欣赏和理解，我们可以感受到中国古代人民对骏马的热爱和对美好生活的向往。
在这幅画作中，八匹骏马各有其独特的特点和姿态。其中有的骏马昂首挺胸，目光坚定，展现了骏马的威武和自信；有的骏马则显得温顺而安静，给人以安宁和和谐的感觉。每一匹骏马都展现了不同的气质和特点，使整幅画作更加丰富和生动。通过这些骏马的形象，我们可以感受到中国古代人民对骏马的崇拜和对美好生活的向往。
在中国古代，骏马一直被视为珍贵的动物，它们代表着力量、速度和勇气。骏马在中国古代被视为一种象征，它们代表着美好的未来和幸福的生活。因此，中国古代人民对骏马的热爱和追求可以在《八骏图》中得到充分的体现。通过对这幅画作的欣赏，我们可以感受到中国古代人民对美好生活的向往和追求。
除了展现对骏马的追求和崇拜外，《八骏图》还蕴含着丰富的内涵。通过这幅画作，我们可以感受到中国古代人民对美好生活的向往和追求。在这幅画作中，每一匹骏马都展现了不同的气质和特点，这些都代表着中国古代人民对美好生活的向往和追求。通过对这幅画作的欣赏和理解，我们可以感受到中国古代人民对美好生活的向往和追求。
总的来说，《八骏图》是一幅充满内涵和意义的中国古代名画。通过对这幅画作的欣赏和理解，我们可以感受到中国古代人民对骏马的热爱和对美好生活的向往。这幅画作以其细腻的笔触、生动的形象和丰富的内涵，成为了中国绘画史上的经典之作。通过对这幅画作的欣赏，我们可以感受到中国古代人民对美好生活的向往和追求。
郎世宁简介
宫廷画师—郎世宁
郎世宁，原名朱塞佩·伽斯底里奥内，生于米兰，意大利人，19岁入热那亚耶稣会。清康熙帝五十四年（1715）作为天主教耶稣会的修道士来中国传教，随即入宫进入如意馆，成为宫廷画家，曾参加圆明园西洋楼的设计工作，历任康、雍、乾三朝，在中国从事绘画达50多年。
他是一位艺术上的全面手，人物、肖像、走兽、花鸟、山水无所不涉、无所不精，成为雍正帝、乾隆帝时宫廷绘画的代表人物。他的代表作品有《聚瑞图》《百骏图》《八骏图》《弘历及后妃像》《平定西域战图》《嵩献英芝图》《大阅图》《百子图》《乾隆万树园赐宴图》《乾隆观马术图》《哈萨克贡马图》等，郎世宁还对圆明园的兴建做出了重大贡献，雍正二年皇帝开始大规模地兴建圆明园，他画了许多装饰殿堂的绘画作品。乾隆要修建圆明园为夏宫，郎世宁又秉旨设计图则。从那幅带有巍峨壮丽巴洛克风格的蓝图中，可以见到建筑上的主要旨趣，大理石圆柱以及意大利式豪华富丽的螺旋形柱头装饰。在宫廷之外，郎世宁还与雍正皇帝的几个同父异母弟弟关系颇为密切，为他们作画，并有多件作品流传至今。这些作品和这一现象，一方面说明了郎世宁在宫廷之外频繁的艺术活动，另一方面也说明了在当时的满洲贵族圈子里，玩赏欧洲风味的艺术品是一种流行的时尚。
郎世宁身为宫廷画师，在新体画和铜版画上做出了重大贡献，在绘画创作中，郎世宁融中西技法于一体，形成精细逼真的效果，创造出了新的画风，郎世宁还将欧洲的绘画技法传授给中国的宫廷画家，使得清代的宫廷绘画带有“中西合璧”的特色，呈现出不同于历代宫廷绘画的新颖画貌和独特风格。郎世宁以严谨扎实的写实功底、注重明暗效果的绘画特色，以及作品整体上浓厚的欧洲绘画风格和情调，确立了自己在官廷画师中的地位。郎世宁于1766年去世，丧礼备极哀荣，葬于城外数公里御赐的一块土地上，乾隆还亲撰墓志铭，郎世宁死后被赐予侍郎之衔，以示对这位高年教士永远怀念。
郎世宁的绘画题材颇为广泛，他的油画、水彩风景画、历史风景画以及战争画等，大都具有意大利古典主义的画风和表现手法。他在一生中为清廷宫苑、行宫绘画了大量的人物画、风景画、花鸟画、年节画、扇画、珐琅画等等。郎世宁所作的油画人物肖像画，在造型上都相当严谨，注重解剖结构和立体感的表达。以惊人的艺术表达能力，创造了大量具有高度的历史价值和艺术价值的作品，也使清代宫廷纪实绘画的数量与水平远超前代。像这样的中西结合之作，在世界文化史上也是无与伦比的，在今天看来仍有其借鉴之意义。
徐悲鸿八骏图赏析
徐悲鸿八骏图赏析 徐悲鸿以画马著称于世，泼墨写意或兼工带写，塑造了千姿百态、倜傥洒脱的马，
或奔腾跳跃、或回首长嘶，或腾空而起、四蹄生烟······。他画的马既有西方绘
画中的造型，又有中国传统绘画中的写意，融中西绘画之长於一炉，笔墨酣畅，形神俱足。它那刚劲矫健，剽悍的骏马，给人以自由和力量的象征，鼓舞人们积极向上。
马 徐悲鸿早期素描稿 他对马的肌肉、骨骼以及神情动态，作过长期的观察研究。早在巴黎高等美术学校学
习期间就常常去马场画速写，并精研马的解剖，积稿盈千。这为他后来创作各种姿态的马，
打下了坚实的基础。徐悲鸿自已也说道：“我爱画动物，皆对实物下过极长时间的功夫，即以马论，速写稿不下千幅，并学过马的解剖，熟悉马之骨架肌肉组织，然后详审其动态
及神情，方能有得。”从而能够成马在胸，游刃有余地去补捉瞬间即逝的动态神情，得心应手地采用前人不敢涉猎的大角度透视，创作出来的崭新艺术形象。
由于徐悲鸿经常画马，他对马有一种偏爱。和马在一起，听着马蹄得得，看着马迎
风奔驰，他觉得是一种精神享受。他的心仿佛在和马一同驰骋。廖静文在《徐悲鸿一生》—书中回忆，—次在成都坐马车，马车夫是一位和善的老人，他爱马，马养的非常好。
他举起鞭子，那匹栗色的年老的牝马便扬起那好看的蹄子，欢快地向前奔驰了。徐悲鸿喜欢这样待马的好人， 徐悲鸿下马车，马车夫正忙着给马预备水和饲料。 “喀，这个给
你。”徐悲鸿先生忽然对马车夫说，一面从手提皮包里取出一幅折叠起来的奔马画。这是
他昨天晚上才画好。 马车夫迷惑地抬起他那满是皱纹的前额，眯细着眼睛呆望 着徐悲鸿，仿佛没有听懂
他的话。 徐悲鸿 马
“老大爷，”廖静文从旁解释说，“这是一张画，是送给你的。”马车夫那双混浊的眼睛
陡然亮起来，他双手接过画，连声说：“谢谢老爷，谢谢老爷。”马车夫眼角潮湿了，挂起了一滴泪珠，“我碰到好人了，今天一早，我看见一只喜鹊飞到我的窗子上，我就想，兴许有啥子喜事要来，可是，我这个穷老头儿还能有 啥子喜事呢?现在，真灵验啦”他又唠叨开了，同时用右手扯起左臂的袖口，擦去那滴已流到面颊上的泪水。
中国古代最早描绘战争的绘画---郎世宁《平定准部回部得胜图》完整十六幅战图
中国古代最早描绘战争的绘画---郎世宁《平定准部回部得
胜图》完整⼗六幅战图
御题格登鄂拉斫营之战
伊西洱库尔淖尔之战
乌什⾣长献城降
通古斯鲁克之战
库陇癸之战
霍斯库鲁克之战
呼尔满⼤捷
⿊⽔围解
和落霍澌之捷
鄂垒扎拉图之战
拔达⼭汉纳款
阿尔楚尔之战
平定伊犁受降
平定回部献俘
凯宴成功诸将⼠
郊劳回部成功诸将⼠ 《平定准部回部得胜图》⼜可称《御题平定伊犁回部全图》、《回疆⼀带得胜图》、《乾隆年间
准、回两部平定得胜图》、《御题平定西征全图》、《平定伊犁受降图》等等。实为同⼀组战图。确
切的官式名称为《乾隆御笔平定西域战图⼗六咏并图》。 《平定准部回部得胜图》制作于乾隆⼆⼗九年（1764年），由当时清宫内的西⽅传教⼠郎世宁、
王致诚、艾启蒙、安得义四⼈起稿绘图，第⼆年⼜命丁观鹏等⼈⽤宣纸依原稿作着⾊画，原图稿完成
后送⾄法国雕刻铜版。直⾄乾隆四⼗⼆年(1777年)，⼗六幅原稿、铜版、印画才全部完成后并送回⾄
宫廷，历时⼗三年之久，花费约204000⾥拉（法旧币制⼀⾥拉约为⼀两⽩银）。作为战图的四位作
者郎世宁、王致诚先后于1766年、1768年去世，安德义于1773年离开清宫，改任天主教北京主教，
均未能见到成品。可见成品的仅艾启蒙⼀⼈。
完整的⼀组《平定准部回部得胜图》包括16幅铜版画，18幅⽂字，⽂字为乾隆御题序、战图诗⽂
等，为⽊板印刷。在最初送⾄法国雕刻铜版完成后即印制了200张铜版画送回国内。乾隆三⼗七年清
内府⼜再印制多分。较珍贵的200份战图⼤多被乾隆皇帝赏赐给王公⼤⾂，或分藏于各⾏宫园林中。
现可见的战图⼤多为时再版印制。 这组《平定准部回部得胜图》与后来制作的其他6组战图均收藏于西苑的紫光阁内。直⾄1900年，
⼋国联军占领北京，紫光阁悉数珍藏或掠⾄海外，或毁于战⽕。这组战图现能完整可见的极其稀少，
⼤都零散的被各国博物馆或学术机构或私⼈收藏。⽽战图的原制铜版则⼤多下落不明，现能明确已知
的⼤多收藏于德国和欧洲博物馆。
乾隆平定伊犁回部战图的史料价值
美术作品赏析《百骏图》
《百骏图》
赏
析
专业：物流工程
姓名：唐振
学号：100505323
《百骏图》赏析
当看到郎世宁《百骏图》的第一眼，我就被它给震撼了！因为在清朝拥有这样画风的画家不是很多，他让我想起了另外一个中西合璧的画家：徐悲鸿。他们都是将西洋画风与中国绘画传统手法巧妙的结合，不同的是，徐悲鸿是中国人，而郎世宁是意大利人。
郎世宁，意大利人，原名朱塞佩·伽斯底里奥内，出生于著名的城市米兰。清康熙帝五十四年（1715）作为天主教耶稣会的修道士来中国传教，受到康熙的接见，康熙不赞同郎世宁所信仰的宗教，觉得西方的教义违反中国正统思想。于是，重视西洋技艺的康熙就把郎世宁召入宫中，开始了长达50余年的宫廷画家生涯，根本不给他传教的机会。在宫廷中，他有机会接触大量的中国绘画并与中国宫廷画家们切磋技艺，加上他曾在欧洲受过美术教育，有着熟练的西洋画基础，渐渐的将中西画法溶于一体，形成精细逼真的效果，创造出了新的画风，因而深受康熙、雍正、乾隆三代皇帝器重。他是一位艺术上的全面手，人物、肖像、走兽、花鸟、山水无涉及、无所不精，成为清朝宫廷绘画的代表人物。他的代表作品有《聚瑞图》、《嵩献英芝图》、《百骏图》（见插图）、《弘历及后妃像》、《平定西域战图》等。公元1766年7月16日（清乾隆三十一年）郎世宁在北京病逝，终年七十八岁。乾隆皇帝特下达谕旨，追赐郎世宁侍郎衔，并赏银三百两为其料理后事。郎世宁的遗体被安葬在北京阜成门外的外国传教士墓地内（即现北京行政学院校园内）。
据悉，郎世宁以擅长画马闻名清朝画坛，其中最著名的作品，可以说是《百骏图》卷了。因为只见过画作的一部分，我也不知道是不是真的有一百匹骏马，这是一幅长卷画，绢本设色，纵94.5厘米、横776.2厘米，稿本藏于美国纽约大都会博物馆，原作则藏于台北的故宫博物院。下面就简单的对这幅画赏析一下：通观全貌，作者以欧洲技法为主，注重物象的解剖结构、光影效果及立体感，所以说这是他的代表之作，由此我们可以使我们领略到郎世宁画马艺术之天纵风韵！画面表现的是在辽阔的郊原牧马的场面，卷首为两棵盘郁古拙的巨松，透过树隙，可以看到牧马帐篷和三位身著旗装的牧马人。画幅的主要部位，画有一大群作原地活动的马匹，它们或立或卧、或交斗、或觅食、或翻滚嬉游，自由舒闲，聚散不一；在画幅左边，有一条弯曲的河道，一群马匹在牧马人的带领下已抵达对岸，有的马匹尚在河心中泅游，几位牧马人亦骑马缓缓向河边走来。在整个画面上，牧马者皆处于不太显眼的边缘位置，而马群俱置于他们控制的范围之内，既突出了马作为表现对象的主题，又不失牧马生活的特点，使画面充满了浓郁的生活气息，让我们也体会到了大自然的美丽和淡雅。在具体的表现手法上，郎世宁发挥了西洋画法中常应用的前重后轻、前实后虚、前大后小（这些在画作可以非常明显的看出）等写景方法，使画面产生空旷深远的景界，留给我们一个想象的空间，让我们感叹自然的辽阔和壮美，我个人觉得这是我最喜欢这幅画的一个地方，就像一篇没有结尾的作文，我们有足够的空间去联想、去发挥、去体味，而这正是传统的中国画法。还有草木、山水、人物无不写实精致，人物与马匹的比例结构十分准确。我觉得郎世宁本画的另外一个特色就是对光的使用：这幅画中，马匹、人物、树木、土坡皆应用了光的原理，使物象极富立体感，明显采用了西洋画的投影法。但就画面总的方面，仍含有中国绘画传统手法，如水的“以无代有”，松针、树皮、草叶等的墨线勾勒，石块土坡的皱擦等等。即使是马匹以及树干上所采用的阴影，亦是以中国的传统渲染方法来完成的。全幅色彩浓丽，构图繁复，形象逼真，郎世宁擅以中国传统绘画技法加入西洋光影透视法及西画颜料，以显示中西趣味兼容并蓄的画面，让我们见识了一个外国人对中国绘画的理解和诠释，也是对我们精神空间的一个伟大的创造！
历代名家画马全集
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2014-01-30
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书画新风景唐 韩干 照夜白图卷 纸本设色 30.8×33.5厘米
美国大都会博物馆藏（局部）
唐 佚名 百马图卷 故宫博物院藏（局部）唐（传）佚名《游骑图卷》 北京故宫博物院藏（局部 两段）
唐 裴宽 秋郊散牧图 大都会艺术博物馆藏
唐 韦偃 《双骑图》 中国台北故宫博物院藏五代梁 赵岩 八达春游图 台北故宫博物院北宋 李公麟 五马图卷 北京故宫博物院藏北宋 郝澄 《人马图》 美国波士顿艺术博物馆藏南宋 赵伯驹 六马图 纸本 水墨设色 46.2×168.3厘米
美国纽约大都会艺术博物馆
宋徽宗摹张萱 虢国夫人游春图卷 辽宁博物馆藏
宋（传） 陈居中 苏李別意图传南宋 宫素然 明妃出塞图 大阪市立美术馆藏
宋末元初 龚开 骏骨图 29.9×56.9厘米 日本大阪市立美术馆金 赵霖 昭陵六骏图 27.4 ×444.9cm 北京故宫博物院藏藏（局部）
辽 李赞华 东丹王出行图 绢本设色 27.8×125.1厘米 美国波士顿艺术博物馆藏（局部）北元 赵孟頫 浴马图卷 故宫博物院藏（局部）
北元 赵孟頫 《调良图》 台北故宫博物院藏赵氏三世人 马图卷 纸本设色 30.2×178.1厘米 纽约大都会艺术博物馆藏金 张踽 文姬归汉图 绢本设色 29×129厘米 吉林省博物馆藏元 任贤佐 三骏图卷 绢本设色 32.2×188.7厘米 故宫博物院（局部）任仁发 九马图 纳尔逊-艾金斯艺术博物馆(Nelson-Atkins Museum of Art)元 佚名 番骑图卷 北京故宫博物院藏(局部)
元 刘貫道 画元世祖出猎图 台北故宫博物院藏
元 趙雍 駿馬圖 台北故宫博物院藏
明 许宝 百马图卷 绢本设色 26×728.3cm 北京故宫博物院藏（局部）
明 尤求 昭君出塞图 嘉靖三十三年(1554)作 上海博物馆藏（局部）
明 佚名 胡笳十八拍绢本 设色 29.2 × 1544.5 cm 美国纽约大都会藏（局部）
八骏图
“胡马大宛名,锋棱瘦骨成。竹批双耳峻，风入四蹄轻。所向无空阔，真堪托死生。骁腾有如此，万里可横行。”一提起杜甫写的这首诗，我就想起徐悲鸿在中国美好学院里面的一幅画—奔马图。
一九四一年，抗日战争正处于敌我力量的相持阶段，二次会战中我方一度失利，长沙为日寇所占，正在举办艺展募捐的徐悲鸿听闻国难当头，心急如焚。连夜画出《奔马图》以抒发自己的忧急之情。
徐悲鸿笔下的这匹奔马体态轻盈，神形兼备，无论从正面、侧面哪个角度去看，都极为生动健美。奔马昂首扬尾，四蹄腾空，自由奔放，动作协调，既使人感受到力量，又激发人们的相象。奔马只有一条腿立在地面上，但是它却能巧妙保持平衡，解决了主体形象的支撑问题。这个飞行时的瞬间形象无比神奇，其高超设计构思，就是在今天，也令人叹服叫绝。
最令人惊叹的是，奔马身上没有辔头、鞍镫、缰绳。它跑得太快了，鬃毛都被风吹得往后飘了；它跑得太快了，尾巴上的所有毛都被风吹得分散开来，显得十分蓬松，它跑得太快，鼻孔张得大大的，一直喘着粗气。它似乎要飞出画纸，从假马变成真马，向我们飞奔而来。这种细微的艺术处理，具有浓厚的国画特色和风格。
徐悲鸿画的这匹马给我的印象非常深刻，因为它成为了正在觉醒的民族精神的象征：中华民族是不可战胜的。同时，它也象征着中国，中国正在腾空飞速前进。
“胡马大宛名,锋棱瘦骨成。竹批双耳峻，风入四蹄轻。所向无空阔，真堪托死生。骁腾有如此，万里可横行。”一提起杜甫写的这首诗，我就想起妈妈办公室里的《八骏图》。我看见沙发后面有一幅很大的画，上面有几个大字。“图骏八……”“是八骏图，我仔细端详起这幅画来。果然，画上有八匹骏马，都在疾驰着。
这幅画背景是黑色的，只有马是土黄色的。这并不算奇怪，因为，这是一幅麦草画，顾名思义，就是用麦草来编织而成的。整幅画只有土黄色和黑色，但一切看起来却那么和谐。看那匹马，它飞快地奔跑着，四只马蹄刨起了沙土，尾巴随着节奏摇摆着，似乎马上就要跳出画面了。后边的一匹马似乎跑得太快了，急忙刹住了脚步，看着前边的马。那匹马遥遥领先，仿佛是赛场上的长跑冠军，自豪地扬起了头。最右边的两匹马认真地对视着，并肩齐跑，十分高兴。一匹马直冲到另一匹马前，仿佛在说：“看，我比你快，快来追我吧！”后边的一匹马似乎十分着急，飞快地追逐着前面的马群，生怕自己会被别人落下。这八匹骏马，虽然都是威风凛凛，正气浩然，但却姿态不一，每一匹都有自己的特色。
八骏图 2
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20 x 20 = 400 我喜爱的八骏图
在我家客厅的墙壁上，有一幅十字绣，上面绣的是著名画家徐悲鸿的《八骏图》。那八匹骏马，神形各异，栩栩如生，好像要从画里跳出来似的！
那八匹马没有缰绳、鞍镫，显得是那么自由奔放！马奔跑时尾巴随风摆动，好像随风飘摆的绸带；炯炯有神的眼睛、嘶鸣的嘴巴、高昂的头，显出一副独特的气魄。而修长的鬃毛是那样轻柔松软，随风飘动。跑在最前面的黑马回头张望，一副胜利着的模样，仿佛在召唤它的同伴们共同奔向前方。第二匹马儿，鬓毛直竖、四蹄腾空，好像在腾云驾雾。第三匹马儿，马头昂起，前蹄落，后腿似乎蹬地，好像想要超过其它的马……马儿们互相对视着，眼神中吐露着自由的渴望。有的四蹄腾空、有的昂首扬尾、还有的自由奔放。八匹骏马自由的向前奔驰，活灵活现！
这幅画，让我越来越着迷，我好像就是这画中的一匹马，渴望自由，渴望在原野上驰
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20 x 20 = 400 骋！仿佛让我听到了它们的马蹄声；看到了它们身后卷起的阵阵尘土；看到它们自由自在地奔驰在广阔的原野上……
妈妈说，绣这幅图，是为了激励我的。希望我努力学习，希望我不怕困难、不怕挫折，希望着我永远向前飞奔！
啊，奔驰在广阔的原野上的马儿啊！我要把这愿望变成现实，我希望你带着妈妈的愿望，和我的心愿，飞奔吧！
精品郎世宁字画为什么那么贵？
精品郎世宁字画为什么那么贵？
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精品郎世宁字画为什么那么贵？
郎世宁字画收藏活动持有清醒客观的认识，消除不切实际的幻想和误解，摆正心态。为什么古玩收藏会产生这么大的魅力?除了收藏活动给人们带来文化精神享受和艺术熏陶的原因之外，另一个重要原因就是人们看重它的投资赚钱，使资本保值增值的功能。在收藏界的确盛传着不少依靠投机或投资买卖，拾漏捡遗而一本万利，获益丰厚的佳话美谈。不幸的是人们只看到这些表面赚钱的热闹现象，而没有去深入探究为什么他们能成功赚钱。只知其然，而不知其所以然。正是这些人们耳熟能详的成功赚钱案例，不仅引起了人们来参与古玩买卖的兴趣，并且使人们对古玩收藏产生一些不切实际的片面认识，错误地以为买卖古玩可以获利保值，从而盲目地，在没有了解掌握必备知识的情况下草率购买。要知道在现实生活中同样有许多鲜活的事例，告诉我们因为轻率购买而上当受骗、血本无归。
郎世宁的传世作品不是很多。有落款与不落款两种。落款的基本上都带有一个臣字(人们习惯称作臣字款)。这样的作品存世量大约在六七十幅，不落款的也仅有几 十幅。 这些作品主要收藏于北京故宫博物馆、台北故宫博物馆、深圳博物馆、江西博物馆和沈阳故宫。此外，美国克里夫物馆和德国柏林东亚美术馆也有个别收藏。民 间真迹极少，赝品却很多，其仿品不仅出现在宣纸上，还大批出现在瓷板上，这应当引起藏家的警惕。郎世宁的绘画作品比较好鉴定。在康雍乾之时他的画风很独 特，这种画风融中西画法为一炉，创造了一种新的画种，有人将其称作为郎世宁新体画。这种画风让人耳目一新，笔墨纸砚都是中国的，但造型的准确、
物象的比例、焦点扫描、色彩的冷暖明暗如同西画。这种画风除了郎世宁以外，能在画纸上体现的还有郎世宁的学生，但学生的成就与郎世宁拉开了很大距离，比较 容易辨别。近现代人都有仿郎世宁的，但仿得水平都不是很高。
乾隆八骏图
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当代著名画家田书翰，几十年笔耕于工笔画园地，以山水见长，虎、马亦佳。他的“乾隆八
骏”在继承瑰丽堂皇、精工细丽的古代宫廷绘
画的基础上，融合了现代写生技法及古典油画
语言，以他特有的富丽华贵、清秀闲雅的独家
风范呈采于中国画坛，带给人一种扑面而来的
雄奇、高旷、澄静、深沉、圣洁的皇家艺术风采。值得我们欣赏！准部、回部叛乱平定之后，屡屡向清廷进贡，其中又以名贵马匹为主。乾隆皇帝特作《拔达山八骏马歌》记之。此插屏白玉制成，玉质润洁。一面浅刻八骏图，
体态各异，辅以山石苍松，构图疏密得当，刻工细腻精
致。另面隶书御制诗《拔达山八骏马歌》：
大宛骏马斯已奇，拔达山骏奇倍之。方隅贵山南以西，
献馘称臣诚识时。良骥服皁纳赆随，青骢送喜领群蹄。
捷音早共红旗驰，坚昆底定我马归。鹘其英鸷色其骐，
洱海一战搴厥旗。获良翻以徕白羲，有騋紫电名雅宜。
扫尘灭迹追无遗，服远在德不在威。阚虎已老兹其妃，
虾蟆一跳丈六齐。掉尾肃肃白玉题，呈览按队过荷池。
祥霞辉映光配藜，逸足未骋望可知。籋云底藉鞭棰施，
徒观骨格皆英姿。揣称且命儒臣为，天闲调习付有司。
待予秋狝徐试骑，譬霍集新居京师。富贵之更教礼仪，游阊阖兮观玉台。初非求马兴戎麾，销兵从此含生熙。
《骢马》
【唐】霍总
青骊八尺高，
侠客倚雄豪。
踏雪生珠汗，
障泥护锦袍。
路傍看骤影，
鞍底卷旋毛。
岂独连钱贵，
酬恩更代劳。
《白马》
【唐】贾至
白马紫连钱，
嘶鸣丹阙前。
闻珂自蹀躞，
不要下金鞭。
《咏马》
【唐】韩琮
曾经伯乐识长鸣，
不似龙行不敢行。
金埒未登嘶若是，
盐车犹驾瘦何惊。
难逢王济知音癖，
欲就燕昭买骏名。
早晚飞黄引同皂，
碧云天上作鸾鸣。
《白马》
【唐】杜甫
白马东北来，
空鞍贯双箭。
可怜马上郎，
意气今谁见。
近时主将戮，
中夜商於战。
丧乱死多门，
呜呼泪如霰。
《白马》
【唐】杜甫
白马东北来，空
鞍贯双箭。可怜
马上郎，意气今
谁见。
近时主将戮，中
夜商於战。丧乱