初一美术学科第2单元集体备课
人教版七年级美术第二单元教案
与价值观
能够用语言表述春天，用画笔或电脑描绘春天，用双手剪裁出春天，用心灵感悟、升华春天。
教 学
分 析
教学重点
让学生讨论、联想，能够用自己的语言表述春日景象，弄懂自然美和艺术美之间的关系。
教学难点
了解美术作品中的春天，同时让学生运用具象或抽象的形式来描绘他们心中的春天。
教学指导
观察、思考、分析、讨论、比赛、交流 。
学情分析
大多数能够对美术作品和美术现象进行简单的欣赏与陈述，基本具备了一些欣赏知识。
课 前
准 备
教 师
中外艺术家表现春天的作品图片。表现春天的摄影图片及歌曲和本地春节风俗习惯春景等，关于春天的美术作品、音乐视频、文学作品、词语、谚语等。素描纸、彩色笔等绘画工具。
学 生
课前预习本课，在课前通过上网、去图书馆查阅等途径收集、摘录描写春天的文学作品片段与诗词 。
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这三位是春天去踏青的伙伴,她们年轻、美丽、有朝气,给我们带来了一般春风.预示着春天的来临。
美,都是表现漓江春色的美景。
一幅是大自然的真实写照,另一幅是国画创作。
自然美是艺术创作的源泉,艺术美是人化的自然美。
好。
开始创作
多人展示作业并自我评价
式的语言；了解具象表现、抽象表现在春天中的特点。
鼓励学生勇于创新,大胆的描绘心目中的春天,通过互评、自评、点评等教学评价的设置,帮助学生完善创作构思。
春游、野炊、植树、放风筝。
唱歌、写文章、画画、跳舞。
以情境引入课题,创设良好的情感基调,引发学生的生活感受。
通过赏析、比较、讨论、交流等形式,了解自然美与艺术美的联系与区别,及绘画作品不同形
第二单元第2课春天的畅想教案 人教版初中美术七年级下册
人教版七年级美术下册第二单元第2课春天的畅想教案一、教材分析：本课是人民教育出版社出版的七年级下册美术教材第二单元中的第二课《春天的畅想》，本课属于造型表现学习领域。
本课以春天为主题，意在培养学生热爱自然，热爱生活的思想感情。
通过本课学习，可以培养学生的观察力，想象力，感受自然的美，用画笔来表现春天的美好。
二、教学目标：知识目标：观察春天自然景物的生机和植物的变化，了解春天的色调。
能力目标：学习基本的色彩调配技巧和构图知识。
情感目标：感受春天的美好和大自然的力量。
三、教学重点与难点：重点：学会捕捉春天的美丽景色，并用绘画的形式表现出来。
难点：通过构图，色彩等手段表现春天的美好。
四、教学准备：教师准备多媒体课件，范画，图片等。
学生准备水彩画工具材料，速写本等绘画工具。
五、教学过程：1.导入新课:2.利用多媒体展示一些春天的图片和视频，引导学生回忆春天的景象和感受，激发学生的学习兴趣。
3.新课探究：(1)观察欣赏课本中的范画和教师示范作品，了解春天景物的色调和画面的构图。
(2)小组讨论：学生分组讨论如何表现春天的美好，如何运用色彩，构图等手段来表现春天的景色。
(3)教师示范：教师演示春天的画法步骤，引导学生掌握基本的色彩调配和构图技巧。
4.学生实践：(1)学生开始绘画，教师巡回指导。
及时发现学生绘画中的问题，给予指导。
(2)教师引导学生运用不同的绘画方法和技巧表现春天的美好。
(3)展示学生作品，进行简单的评价和鼓励。
5.拓展延伸：(1)展示一些春天的摄影作品和诗歌等文学作品，引导学生从不同角度感受春天。
(2)学生总结本课所学知识，发表自己的感想和收获。
六、板书设计：春天畅想：春天的色彩、春天的构图、春天的画法。
七、作业设计：根据自己对春天的理解和感受，画一幅表现春天的水彩画。
要求突出春天的色调和美好。
构图合理，色彩明快。
画面大小可根据自己能力决定。
教师可适当进行作品指导。
八、课后反思：通过本课教学，我发现学生对春天这个话题非常感兴趣，学习积极性高。
技巧与想象力的结合——七年级下美术第二单元活动二教案
技巧与想象力的结合——七年级下美术第二单元活动二教案七年级下美术第二单元活动二教案在美术教学中，技巧和想象力是一个极为重要的组成部分。
技巧是基础，想象力则是深层次表现。
只有将这两者完美结合，才能真正达到优秀的美术作品。
七年级下美术第二单元活动二是针对这方面的课程设计，帮助学生们掌握技巧并发挥想象力，从而创作出具有创意和美感的作品。
一、教学目标1.让学生了解技巧与想象力的关系。
2.提升学生绘画技巧。
3.培养学生的想象力和创意表现能力。
4.认识到艺术创作的重要性和意义。
二、教学内容本次活动主要包括以下几个部分：1.观看教学视频老师利用X电子教室播放相关的绘画教学视频，让学生们了解一些基本的绘画技巧和方法，并帮助他们更好地理解技巧和想象力的关系。
2.实践创作学生们将根据老师的指导和自己的想象力，选择自己喜欢的主题进行创作，例如中国古代神话、星际探险、未来城市等。
在绘画过程中，他们将尝试运用学到的技巧来将他们的想象力表现出来。
3.作品展示和评比学生们在完成作品后，将对自己的作品进行展示，并与其他同学进行交流和比较。
老师和同学们将一起对每位学生的作品进行评比和点评，以便他们了解自己绘画的长处和短coming，以及如何进一步提高自己的技巧和想象力。
三、教学方法本次教学活动采用了以下几种教学方法：1.观看教学视频2.组织学生自己动手实践3.让学生进行互动和交流4.老师进行点评和指导四、教学过程1.观看教学视频老师先利用X电子教室播放相关的绘画教学视频，让学生们观看并对学生的关心点进行资讯回答。
老师在视频中加入了讲解和鼓励表达，以便学生更好地理解。
2.学生实践创作学生们在观看完视频后，老师分发绘画材料，让他们根据自己所选择的主题进行绘画实践。
对于学生的技巧不够熟练的，老师会进行适当的指导和帮助。
3.作品展示和评比学生们在完成作品后，将对自己的作品进行展示。
老师和同学们将对每位学生的作品进行评比和点评。
这对于学生来说是可以发挥自己的想象力创意，同时又可以了解自己的错误之处，并改进自己不足之处。
发掘学生的创作潜力——七年级下美术第二单元活动二教案
发掘学生的创作潜力——七年级下美术第二单元活动二教案。
在活动中，我们采用了以下几种方式来发掘学生的创作潜力：
1.思维导图
在课堂上，我们让学生先通过思维导图来进行头脑风暴，把所想的一切都写下来，无论是画面、色彩还是情感等等，只要是与主题有关的都可以。
这样的思维导图可以激发学生的想象力，让他们尽可能地表达自己的灵感和想法。
同时，这也为他们下一步的创作提供了充分的素材和思路。
2.艺术鉴赏
我们引导学生去欣赏各种艺术作品，通过对艺术作品的欣赏和分析，让他们更好地理解艺术创作的过程和技巧。
这对学生的创作也有很大的帮助，因为他们会从中学习到各种不同的创作技巧和灵感来源，可以运用到自己的创作中。
3.教师示范
在课堂上，我们也会给学生进行一些教师示范，以示范一些创作技巧和方法。
这将会帮助学生更好地理解创作过程中的各种技巧和要点，也为他们的创作起到了启发和指导作用。
4.自由创作
我们进行了自由创作环节，让学生自由发挥，根据自己的想象和灵感进行创作。
这个环节非常重要，因为它能够让学生真正地去尝试和探索，能够让他们在创作中更好地发挥自己的想象力和创造力，创造出属于自己的作品。
总体来说，这次活动旨在让学生在美术创作中尽情发挥自己的创造力和想象力，通过不同的方式去发掘学生潜在的创作潜力，最终提高他们的美术理解和创作水平。
希望这个活动能够让学生在美术创作中有更多的思考和想象空间，让他们变得更加灵活和有创造力。
湘美版(2024)七年级美术上册第二单元第2课《设计日常之美》教学设计
《设计日常之美》教学设计年级：七年级学习领域：设计·应用教材分析:《设计日常之美》这一课属于“设计•应用”类型，通过日常生活中的设计产品，引导学生关注设计在日常生活中的重要性，培养其面对生活实际需要的设计意识。
学情分析:七年级学生对新鲜事物充满好奇，愿意尝试和探索新的领域。
在设计日常之美的课程中，教师可以利用学生的这一特点，引导他们发现身边的美，激发他们的创作欲望。
加上这年龄阶段的孩子思维活跃，想象力也较丰富；他们能够从不同的角度看待问题，提出独特的见解和创意。
在设计日常之美的过程中，教师可以鼓励学生发挥想象力，创作出具有个人特色的作品。
教学目标1、审美感知：欣赏日常生活中的设计产品，感受设计日常之美，提高审美感知能力。
2、艺术表现：了解设计产品相关知识，利用所学方法初步完成3-4个不同形式的设计草图作品。
3、创意实践：发挥创意思维，对台灯进行造型上的个性化创新设计。
4、文化理解：在体验美术活动乐趣的过程中，提高学生对设计艺术的关注度，感受设计为生活服务的精神，培养创新意识，进而提高对世界多元化的认知和理解。
教学重点:掌握产品设计的功能、形态、色彩、质感。
教学难点：设计的台灯在保持创新性的同时，确保其实用性。
教具准备：多媒体课件、范画。
学具准备：马克笔、纸张、铅笔。
教学方法：讲授法、演示法、讨论法、比较分析法教学过程：环节一：图片导入ppt展示一组日用品设计图片。
师：同学们欢迎来到我的美术课堂，请同学们结合上节课所学知识说说这些物品有什么特点？生1：我觉得这样物品都很好看，特别是书灯我觉得特别的美。
生2：我发现这些物品都是我们日常中用到的，它们不但好看，而且比较实用，椅子可以坐，灯可以照明。
师：看来我们的同学都有一双善于发现美的眼睛，老师倍感欣慰！今天老师就带着大家一起走进《设计日常之美》。
（出示课题）环节二：欣赏与讨论出示《提篮》图片。
（欣赏）师：同学们请看这《提篮》作者在设计它的时候外面以描金彩绘工艺装饰，外形简洁，色彩富丽，极具装饰美感。
七年级美术下册 第二单元 2《春天的畅想》教案1 新人教版
《春天的畅想》教案教学目标：1．情感目标：通过欣赏、感受、解读、品味春天，让学生喜欢春天，赞美春天，更加热爱我们的大自然。
以至让学生珍惜他们这人生的春天。
2. 认知目标：通过学生讨论，观察、品味自然景象与艺术品，欣赏课件中春天的影像，让学生表述春天，了解春天的信息，感受春天的生机。
3. 技能目标：能够用语言表述春天，用画笔或电脑描绘春天，用双手剪裁出春天，用心灵感悟、升华春天。
重点难点：重点：让学生讨论、联想，能够用自己的语言表述春日景象，弄懂自然美和艺术美之间的关系。
难点：了解美术作品中的春天，同时让学生运用巨像或抽象的形式来描绘他们心中的春天。
教学过程：一、导入新课师：同学们，现在我们置身在一个什么季节里？生：春天。
师：在这个春天的季节里，就让我们一起来放飞想象的翅膀，去感受着天、体验春天、探究春天，好吗？今天我们就来学习：《春天的畅想》，感受春光，了解春天。
（板书）二、师生活动师：春天来了，我们的周围正悄悄地变化着，大自然正沐浴在春的怀抱里，请欣赏屏幕录像（展示课件一，关于初春的景象）。
学生欣赏，教师适时地做着解说。
看完录像后，师问：“同学们，根据你看到的和想到的，谁想说一说，春天里大自然出现了哪些变化？大家可以放飞想象，到大自然中去寻找答案？”（同学们讨论回答……）欣赏课本中的美术作品，作品都是用什么形式来表现的？通过欣赏讨论美术作品，想一想，自然和艺术（美术）有什么关系？师：首先让我们来看第一个问题，请同学们欣赏课本之后回答。
生：中国画、油画、水粉画、水彩画、铅笔画、蜡笔画、年画、雕塑、剪纸……教师及时鼓励、表扬回答积极的同学。
第二个问题难度较大，让同学们讨论，发挥集体的智慧。
如若还不行，教师可提示如下：我们都喜欢看电视，有时看到辛酸处，我们也跟着主人公伤心、流泪，这是为什么？主人公的遭遇在实现生活中有没有？“有”也就是说，剧中的情节现实中是有的，它是取材于生活中的。
这样同学们肯定能够明白：艺术来源于自然，取材于生活，艺术美是对现实美的集中概括。
人教版七年级美术下册教案：第二单元集体备课记录
人教版七年级美术下册教案：第二单元集体备课记录主题：水墨画1. 教学目标- 了解水墨画的基本概念和发展历程- 研究水墨画的基本技法和表现手法- 培养学生对水墨画的兴趣和欣赏能力- 培养学生的观察力和创造力2. 教学内容- 水墨画的概念和发展历程- 水墨画的基本技法和表现手法- 水墨画作品的欣赏和分析3. 教学步骤第一课时：水墨画的概念和发展历程1. 导入：通过展示水墨画作品的图片，唤起学生对水墨画的兴趣。
2. 介绍水墨画的概念：水墨画是中国传统绘画的一种形式，以水、墨、纸为媒介，通过线条、墨迹和色彩的表现手法来创作。
3. 讲解水墨画的发展历程：从古代的隋唐画、宋元画，到近现代的新水墨画，介绍水墨画的演变和创新。
4. 分析水墨画的特点：简约、涵蓄、意境深远，注重笔墨的运用和意境的表达。
5. 提出问题，引导学生思考：你认为水墨画为什么在中国绘画中有着重要的地位？第二课时：水墨画的基本技法和表现手法1. 复上节课内容，回顾水墨画的概念和发展历程。
2. 介绍水墨画的基本技法：点、线、面、墨的运用，以及线的粗细、墨的浓淡、水的用量等要素。
3. 演示水墨画的表现手法：写意、写实、构图等。
4. 引导学生进行水墨画技法的练：通过模仿和研究水墨画作品，学生自主练绘画技法。
5. 提供素材和主题，让学生进行创作：通过给定的题材，学生进行水墨画创作，注重表达自己的感受和想法。
第三课时：水墨画作品的欣赏和分析1. 展示水墨画作品：选择一些优秀的水墨画作品展示给学生观看。
2. 引导学生欣赏和分析水墨画作品：让学生观察作品的线条、墨迹、色彩等要素，理解画家的意图和表达方式。
3. 进行小组讨论：引导学生对作品进行评价，提出自己的意见和观点。
4. 学生分享自己的作品：学生展示自己创作的水墨画作品，互相欣赏和交流。
4. 教学评价- 学生对水墨画的基本概念和发展历程有一定的了解。
- 学生能够掌握水墨画的基本技法和表现手法。
- 学生能够欣赏和分析水墨画作品，表达自己的观点和感受。
培养学生对美术的兴趣——七年级下美术第二单元活动二教案
培养学生对美术的兴趣——七年级下美术第二单元活动二教案美术是一门与生活息息相关的艺术，它既可以表达艺术家的感情与思想，也可以在日常生活中为我们增添色彩和美感。
然而，在现代社会中，很多学生似乎对美术这门学科缺乏兴趣和热情。
如何激发学生对美术的兴趣，让他们真正体会到美术的魅力，是每个美术老师都需要思考和探索的问题。
在七年级下学期美术第二单元活动二教案中，我们通过组织丰富多彩的课堂活动，积极创造优美的学习氛围，从而激发学生的学习热情，培养他们对美术的兴趣。
一、创设适合学生的良好学习环境在七年级下学期美术第二单元活动二教案中，我们首先要做到的就是创设适合学生的良好学习环境。
在学生们还没有进入课堂之前，我们需要提前准备好教室和教具，保证教室整洁舒适，让学生感觉到舒适和温馨。
在教学过程中，我们应该尽量让学生保持良好的心态和状态。
比如，打开窗户透透气，调整教室的采光与明暗度，让整个教室的氛围舒适自然。
让学生坐在整洁、整齐的座位上，并保证每个学生都有足够的空间进行练习。
这样，我们才能在良好的环境下，更加有效地引导和激发学生对美术的兴趣。
二、充分调动学生的学习热情激发学生的学习热情，是培养学生对美术的兴趣的重要前提。
在七年级下学期美术第二单元活动二教案中，我们通过采用多样化的教学方法，创造丰富多彩的学习场景，从而有效激发学生的学习兴趣。
1、创设灵活的教学组织形式在课堂教学中，我们可以采用小组活动、轮流发言、讨论交流等多种方式，让学生们在互动和交流中感受美术知识的魅力。
通过灵活的教学组织形式，我们既可以让学生更好地表达自己的意见和想法，也可以激发学生的学习热情，使学生能够全身心地投入到美术学习中。
2、通过实践让学生体会美术知识的实际应用学生学完美术知识后，需要通过实践来加深理解和掌握。
在七年级下学期美术第二单元活动二教案中，我们可以组织学生到美术馆或者艺术展览中去观摩，这不仅可以让学生近距离欣赏艺术品，还可以让学生体验和感受到美术知识的实际应用。
让学生成为美术大师——七年级下美术第二单元活动二教案
让学生成为美术大师——七年级下美术第二单元活动二教案。
为了达到这个目的，本单元的具体活动安排为：学生观察、分析并模仿一幅经典油画作品。
在这个过程中，教师将向学生展示一幅经典油画作品，要求学生通过观察和分析，了解画家的绘画技巧和艺术构成原则，并将其运用到自己的创作中。
对于学生来说，这是一项非常有挑战性的任务。
但是，通过认真观察和模仿，他们可以逐渐体会到画家的杰出之处，并从中学习到一些绘画技巧和基本原则，这对于他们成为一名出色的美术大师是非常有益的。
在活动过程中，学生首先要通过观察，了解画家对每个细节的处理方式以及色彩运用的技巧，从而推测出画家的绘画手法和构图意图。
同时，学生还要熟练掌握绘画中的基本原理和构思方法，如线条、形状、质感和透视等，从而能够更好地模仿画家的作品。
当学生完成模仿后，教师要认真评估学生的作品，帮助他们发现并纠正可能存在的问题和不足之处，进一步提高他们的绘画技能。
通过这样的活动，学生可以在实践中逐渐掌握美术领域的基本原理和技巧，具备对艺术作品进行深入理解和分析的能力。
与此同时，由于美术学科具有极强的创造性和主观性，学生在参与活动时也能够培养自己的想象力和创造力，提高自己的绘画水平。
当然，在学生参与美术活动的过程中，教师和家长的重要作用也是不可忽视的。
教师需要为学生提供一个良好的教学环境和适宜的教育资源，引导学生在学习美术知识和技巧的基础上，不断地发展自己的审美观和创造力。
家长则需要为学生提供必要的支持和鼓励，充分发挥学生的天赋和潜力，促进他们在美术领域的发展。
通过《让学生成为美术大师》这个活动，可以帮助学生全面发展自己的艺术素养，促进他们的美术实践能力和创造性思维能力的提升。
同时，也可以协助学生更快地掌握美术基本原理和技巧，提高他们的绘画水平和审美能力。
这样，学生就可以在以后的生活中更好地欣赏、理解和创造美术作品，并最终成为一名出色的美术大师。
提高学生的艺术鉴赏能力——七年级下美术第二单元活动二教案
提高学生的艺术鉴赏能力——七年级下美术第二单元活动二教案。
七年级下美术第二单元活动二是一次有益的艺术实践活动，旨在帮助学生进一步提高艺术鉴赏能力，充分展现自己的创意和想象力。
本次活动主题为“创意设计”，分为三个部分：线条造型、色彩运用和立体构造。
通过此次活动，学生将深入了解与测试自己的艺术才能，开拓自己的艺术眼界，增加艺术修养。
第一部分是线条造型。
教师会为学生介绍不同的线条和造型形式，例如“线的形式、线条的走向和线的粗细”等。
然后会给学生介绍一些代表性的线条和造型，如两个点的“直线”，三个点的“三角形”等。
教师会根据学生的创意和想法，指导他们进行实践和创作。
第二部分是色彩运用。
教师会向学生介绍色彩的基本概念，如三原色、互补色、冷暖色等，并为学生展示色彩搭配的技巧。
帮助学生学习如何运用色彩来表达自己的意识和情感。
学生将学会如何在才干有限的情况下，创造一个色彩斑斓的图案，让观看者也能感受到其中的美。
第三部分是立体构造。
在这部分，教师将学生引导至一个立体构造的世界，让他们感受平面与立体的不同，同时学生将学习如何在平面上体现出三维的效果。
这部分将挑战学生的想象和拼接能力，充分发挥他们的创意能力，展示自己的造物才能。
本次活动的目的在于鼓励学生勇于表现自己，尝试和实践不同的艺术手法，提高学生的艺术鉴赏能力。
同时，通过这种方式，让学生更好地理解和感受这个世界上的万般美好，进而更好地去欣赏、呈现和创造自己的艺术作品。
七年级下美术第二单元活动二是一次有益的艺术实践活动，不仅帮助学生提高他们的艺术技能，而且能够增加他们的艺术鉴赏能力，让他们能够更好地理解和欣赏艺术之美。
希望今后学校能够推广更多这种类型的艺术教育活动，让更多的学生能够受益于此，提高自己的艺术素养和各方面的能力。
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时间
地点
参加人
主持人
12.9.17
政教处
A B C D
MOU
知
识
结
构
使学生初步掌握表现人物面部五官比例和表情特征、人体全身比例和动态、人物活动场景的构图安排以及服装设计等知识和技能，并能运用本单元所学知识技能进行校园人物题材的速写创作和服装设计与展示，使学生积极关注校园生活，同学之间积极融洽地合作并建立友谊。
重
点
了解透视及其一般规律及其人体比例关系、造型的基本方法，了解人物题材绘画的一般创造方法。
难
点
如何表现透视、人体比例关系与如何表现特定环境下的成组人物情节的表现。
教
学
目
标
了解透视及其一般规律及其人体比例关系、造型的基本方法，了解人物题材绘画的一般创造方法。
并能运用所学知识技能进行校园人物题材的速写创作和服装设计与展示，使学生积极关注校园生活，同学之间积极融洽地合作并建立友谊。
教学措施
采用多种教学手段，进行引导启发
教学
过程
设计
1、课前准备
2、课堂教学（1）引导阶段（2）发展阶段（3）展示讲评
3、课后拓展
学
法
指
导
研讨法
单
元
习
题
学习用简单的线条描绘人物动态的基本方法和人物写生的一般步骤。
课时
安排
《校园小伙伴》2课时ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ
《充满生机的活动场景》1课时
《我的服装我做主》2课时