七年级上册美术知识点总结
根据人教版七年级美术上册重点总结
根据人教版七年级美术上册重点总结
一、绘画基础知识
1. 色彩基础：
- 主要颜色有红、黄、蓝。
- 三原色可以调配出其他颜色。
- 暖色调和冷色调。
2. 线条基础：
- 实线、虚线、粗细线。
- 直线、曲线。
- 画笔的运笔技法。
二、绘画技法
1. 素描：
- 基本素描技法，如描线、留白、遮挡。
- 素描中的明暗关系。
- 颜料和工具的运用。
2. 水彩画：
- 水彩画的基本技法，如干、湿画法。
- 调色、上色、过渡。
- 不同画面效果的表现方法。
3. 图示画：
- 物体的比例和形状。
- 透视和构图。
- 人物和动物的特点表现。
三、美术欣赏
1. 艺术作品的基本要素：
- 线条、色彩、形状、空间等。
- 表现主题和情感的手法。
- 不同艺术流派的风格特点。
2. 著名艺术家和作品：
- 莫奈的《睡莲》，达利的《记忆的永恒》等。
- 了解艺术家的背景和作品的主题。
- 欣赏并分析优秀艺术作品。
根据人教版七年级美术上册的重点内容总结了绘画基础知识、绘画技法和美术欣赏的内容。
这些知识可以帮助同学们进一步理解美术的基本概念和技巧，提高绘画能力，同时也能欣赏和理解艺术
作品的意义和价值。
通过学习这些内容，同学们可以在美术创作和欣赏方面有更深入的认识和体验。
七年级美术知识点总结上册
七年级美术知识点总结上册在中学美术教育中，七年级是很重要的一年，这是学生们接触美术的初步阶段，对于中学后的美术学习起着很关键的作用，本文将总结七年级上册美术课程的重点知识点，并为学生们提供参考。
一、色彩知识色彩是美术中一个非常重要的概念，它代表了作品的视觉效果和情感表现。
在七年级上册中，学生们需要了解以下色彩知识：1、色彩的三要素：色相、明度、饱和度；2、色彩的基本原色：红、黄、蓝；3、色彩的二次色和三次色：二次色包括紫、橙、绿；三次色包括黄绿、紫红、橙黄；4、色彩的冷暖调和和对比：冷色调包括蓝、绿、紫；暖色调包括红、橙、黄；5、色彩的复合色：是由两个或两个以上的颜色混合而成的颜色，它们可以通过调配来达到所需的颜色效果。
二、素描知识素描可以帮助学生们把自己的创意、观察和想象转变成可视的形象，是美术创作的核心技能之一。
在七年级上册中，学生们需要了解以下素描知识：1、线条的分类和运用：直线、曲线、弯曲线、质感线；2、透视原理：透视是表现三维空间形象的重要手段，包括单点透视、二点透视和三点透视；3、构图方法：构图是素描创作中的基本技能之一，包括点、线、面、明暗和质感等方面的构图技巧。
三、色彩绘画色彩绘画是美术创作的一种常见形式，通过对色彩的运用实现形象的表现和感情情感的传达。
在七年级上册中，学生们需要了解以下色彩绘画知识：1、颜料的分类和运用：颜料包括水彩颜料、油彩颜料、粉彩颜料等，对于每种颜料的配色、媒介和运用都需要掌握；2、色彩的调配和运用：掌握色彩的调配和搭配技巧，可以让学生们更好地实现自己的创意；3、画面的构图和表现：学生们需要了解画面构图技巧、场景搭建、明暗对比和质感表现等，来创作出自己的画作。
四、绘画技法绘画技法是美术创作中的重要环节，掌握好绘画技法可以让学生将自己的创意表现得更加清晰、准确。
在七年级上册中，学生们需要掌握以下绘画技法：1、刻画人物头部：人物头部的刻画是人物素描中的重要细节，包括头部各部分的比例、轮廓和肌理等；2、绘画物品的纹理和质感：物品的纹理和质感可以根据颜料和绘画工具的不同而有所不同，学生们需要掌握各种质感的表现技巧；3、绘画的表现形式和手法：学生们需要熟练掌握绘画的常见形式和手法，例如油画、水彩画、素描、速写等，以实现自己的创意。
七年级美术上册知识点总结人教版
七年级美术上册知识点总结人教版第一单元美术活动与审美教育
- 美术活动的基本内容和方式
- 美术活动的重要性和目的
- 审美教育的概念和作用
- 发展审美能力的方法和途径
第二单元色彩基础知识
- 色彩的基本属性和分类
- 色相、明暗、冷暖、纯度的含义和表现
- 色彩搭配的基本原则和方法
- 色彩在绘画中的应用
第三单元线的表现与构图
- 线的形式和特点
- 线的种类和用途
- 线的表现方法和技法
- 构图的基本原则和要求
- 构图在绘画中的应用
第四单元物象的表现与空间的塑造
- 物象形状的特点和表现方法
- 主体与背景的关系及表现方法
- 空间在绘画中的表现和塑造方法
第五单元套印艺术与中国民间艺术
- 套印艺术的特点和表现方法
- 不同文化背景下的套印艺术
- 中国民间艺术的种类和特点
- 中国民间艺术的表现方法和技巧
第六单元中华古代建筑艺术
- 中华古代建筑的特点和风格
- 古代建筑的材料和结构
- 古代建筑的基本构造和形式
- 古代建筑的表现方法和技巧
第七单元中华书画艺术
- 中国书法的起源和发展
- 书法的基本笔画和字体
- 中国绘画的特点和发展
- 绘画的表现手法和技巧
第八单元视觉艺术与现代艺术
- 视觉艺术的概念和基本要素
- 现代艺术的特点和流派
- 现代艺术的表现手法和技巧
- 视觉艺术与现代生活的关系
以上是七年级美术上册的主要知识点总结，希望对你有帮助！。
2023新人教版七年级上美术期末总复习知识点总结
2023新人教版七年级上美术期末总复习
知识点总结
一、绘画技巧方面的知识点：
- 线条的表现：直线、曲线、斜线等绘画技巧。
- 冷暖色彩的运用：了解冷色和暖色的特点，学会在绘画中使
用冷暖色彩。
- 基本立体图形的绘画：学会绘制正方体、立方体等基本立体
图形。
- 透视绘画：认识透视原理，学会在绘画中运用透视法。
二、绘画题材方面的知识点：
- 静物绘画：研究观察和绘制各种静物，了解静物绘画的基本
要点。
- 风景绘画：通过观察和描绘自然景色，研究绘制各种风景画。
- 人物绘画：学会绘制不同姿态和表情的人物形象，了解人物
绘画的基本技巧。
- 动物绘画：通过观察和描绘动物形象，研究绘制各种动物画。
三、艺术鉴赏方面的知识点：
- 绘画元素与原理：了解绘画中的点、线、面、色等元素，认
识它们在画面中的作用。
- 名画赏析：研究欣赏和理解一些著名的绘画作品，了解不同
风格和艺术流派。
- 艺术创作过程：认识艺术创作的基本过程，理解艺术家的思
想和表达方式。
四、美术史知识方面的知识点：
- 中国古代美术：研究中国古代绘画的历史和特点，了解不同
时期的绘画风格。
- 西方艺术史：了解西方艺术史的发展脉络，认识一些重要的
艺术家和作品。
以上是2023新人教版七年级上美术期末总复习的知识点总结，希望对你的复习有所帮助。
人教版七年级美术上册知识点复习提纲
人教版七年级美术上册知识点复习提纲
一、线条的基本表现形式和运用
- 直线、曲线、钩线和波浪线的基本特征和表现方法
- 线条的基本运用和创造力发挥
二、线条的造型与线面的虚实关系
- 线条的形态特征与造型表现
- 线面的虚实关系及其在绘画创作中的应用
三、平面的基本构成要素
- 点、线、面的特点和相互关系
- 平面构成要素在美术创作中的应用方式
四、色彩的基本概念和表现方法
- 颜色的构成要素和色彩的分类
- 色彩的表现方法及其在作品中的运用
五、色彩与光影的运用
- 色彩与光影的相互作用关系
- 色彩与光影在绘画中的表现和运用技巧
六、构图的基本概念和艺术意义
- 构图的基本要素和设计原则
- 构图在美术作品中的运用和艺术意义
七、各类物体形象的基本描绘方法
- 自然物体的描绘特点和方法
- 人物、动物、植物等物体形象的表现技巧和方法
八、中国传统艺术的文化内涵
- 中国传统艺术的起源和发展历程
- 不同地域和艺术门类的特点和风格
九、美术作品的审美特征
- 美术作品的审美尺度和评价标准
- 欣赏作品时需要注意的因素和方法
十、美术的生活应用
- 美术在生活中的实际运用
- 美术的社会和经济价值
以上提纲为人教版七年级美术上册的知识点复习内容，希望对你的学习有所帮助。
七年级上册第一课美术知识点
七年级上册第一课美术知识点美术是我们生活中必不可少的一部分，学习美术可以丰富我们的审美能力，养成我们细心观察、注重细节的好习惯。
七年级上册第一课《认识美术》中，我们学习了许多美术知识点，下面就让我们一起来回顾这些知识点吧。
一、基本造型1. 点、线、面：点是最简单的图形，它没有长度和宽度；线是由点组成的有长度没有宽度的形状；而面是由点和线相交组成的有长、宽、厚度的形状。
2. 形与形态：形是指物体的外形，而形态则是指物体的整体外观，包括形状、质感、颜色等。
3. 比例与构图：比例是指物体整体的大小关系，构图则是指将不同元素合理地组合，形成有意义的整体。
二、色彩基础知识1. 色相、明度、饱和度：色彩是由色相、明度、饱和度三个因素组成的，色相决定了颜色的种类，明度决定了颜色的明暗程度，饱和度决定了颜色的纯净程度。
2. 原色、二次色、三次色：原色是不能由其他颜色混合得来的颜色，二次色是由两个原色混合而成的颜色，三次色是由三种原色混合而成的颜色。
3. 冷暖色调：冷色调以蓝色、绿色为基调，体现出清新、冷静等感觉；暖色调以红色、黄色为基调，体现出温暖、活泼等感觉。
三、美术素养1. 观察力：美术是从生活中发现美的能力，良好的观察力是学习美术必备的素养之一，可以从不同角度、不同细节处观察一件事物，从而准确地捕捉它的特点。
2. 创意力：创意力是指运用想象力，在已有的信息和知识的基础上独立思考并提出新的观点或构思，是创作优秀美术作品的重要基础。
3. 纪律性：美术创作需要时间和耐心，而纪律性可以让我们坚持完成艺术作品的创作，学会规律性学习。
在学习《认识美术》这一课程中，我们了解了美术的基本知识和素养。
这些知识和素养在日常生活和美术创作中都具有很大的作用，我们应该努力学习，提高自己的美术水平，用美术这个工具塑造一个更加精彩的世界。
七年级上册美术全书知识点
七年级上册美术全书知识点美术作为一门艺术，是培养学生审美心性和创造力的重要学科之一。
在七年级上册美术课程中，我们涉及了很多基础的美术知识，下面就来一一介绍。
一、线条与造型1. 线条的分类实线、虚线、粗线、细线、曲线、直线、弯曲线、对称线、斜线、垂直线等。
2. 造型的分类形态结构、简单造型、复杂造型、抽象造型、具象造型等。
3. 造型的构成要素点、线、面、色、形等。
二、色彩基础1. 色彩搭配理论颜色的色相、亮度和饱和度等是决定色彩搭配的三个基本因素，还需要考虑在实际应用中的配合和运用。
2. 基本色彩红、黄、蓝三原色与它们的衍生物，如橙、绿、紫等。
3. 运用色彩表现情感色彩再现的情感、气氛等方面都可以在作品中得到体现。
三、素描基础1. 素描的基础素描是绘画的一种基础技法，既有技艺训练的要求，也有艺术语言的表达。
2. 素描的分类素描可以分为静物素描、肖像素描、场景素描等。
3. 素描的技法包括线条的勾画、印象的反映和形式的呈现等。
四、水彩基础1. 水彩画的基础水彩画是一种以水为溶剂，颜料与水充分混合后在纸面上表现出来的画种。
2. 水彩的分类水彩画也可以分为静物、人像、风景、舞台等。
3. 水彩的技法水彩在表现上需要注意淡墨重色等颜色效果的掌握和调和。
五、版画基础1. 版画的种类版画有木刻、铜版画、石版画等多种不同的形式和性质。
2. 版画的制作版画的制作需要依靠特定的技艺和工具完成。
3. 版画的评价好的版画作品需要具有先进的技艺和较高的欣赏价值。
在七年级上册的美术学习中，以上这些知识点是不可或缺的基础知识，它们是学习更高级美术知识的基础。
在后续的学习中，我们需要更加深入地学习和理解这些知识点，并将其应用到自己的创作中，发挥出美术的艺术魅力。
人教版七年级上册美术知识点(必背基础打印稿)
人教版七年级上册美术知识点(必背基础
打印稿)
1. 美术基本要素：
- 点、线、面和色彩是美术的基本要素。
点可以通过形状的变化表现出各种事物的特征；线是由点组成的，可以分为直线、曲线等；面是由线组成的，可以分为正方形、圆形等；色彩是指物体散发出的光线和光泽。
2. 美术的基本技法：
- 素描：用简单的线条勾勒物体的形状和轮廓，表现物体的立体感。
- 水彩画：用水混合颜料绘制，形成透明、轻巧的效果。
- 油画：用颜料和液态稀释剂混合绘制，形成饱满、丰富的色彩。
- 版画：将图案雕刻在木板或金属板上，然后涂上油墨印刷在纸上。
3. 美术的构图技巧：
- 对称构图：将物体放在画面的中心，左右各占一半的位置，形成对称的效果。
- 三分构图：将画面分成上中下三个平衡的部分，使画面更具层次感。
- 重心构图：将画面的主要对象放在画面的重心位置，使画面更有重量感。
4. 著名美术家：
- 达·芬奇（1452-1519）：意大利文艺复兴时期的艺术家，是画家、雕塑家、建筑师等多领域的综合人才。
- 梵·高（1853-1890）：荷兰后印象派画家，以其独特的风格和鲜艳的色彩而闻名。
- 毕加索（1881-1973）：西班牙现代艺术家，是20世纪最有影响力的艺术家之一。
以上是人教版七年级上册美术知识点的必备内容。
希望对你有帮助！。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
七年级上册美术知识点总结
第一单元什么是美术
1、美术主要包括：绘画、雕塑、设计（含工艺美术）和建筑艺术等四大门类。
2、绘画
按工具材料分为：中国画、油画、版画和素描等画种；
按表现题材分为：人物画、山水画（风景画）和花鸟画（静物画）；
按功能用途分为：壁画、装饰画、年画、连环画、招贴画、漫画和插图等。
3. 美
术主要包括绘画、雕塑、设计和建筑四大类
1、美术主要包括四大门类：绘画、雕塑、设计、建筑。
广义来说，书法、篆刻、
摄影、摄像，新媒体艺术、电脑美术、动画也归入到美术范畴。
2、绘画：是在平面上塑造空间视觉形象的美术学科。
按照工具材料来分，有中国
画、油画、版画和素描等画种；按照表现题材来分，有人物画、山水画（风景
画）、和花鸟画（静物画）等画科；按照功能用途来分，有壁画、装饰画、年画、连环画、招贴画、漫画和插图等不同体裁。
3、《开国大典》是董希文的油画
4.绘画在平面上塑造空间视觉形象
雕塑是利用可加工的物质材料创作具有真实空间体量的视觉艺术形象的美术学
科
设计是运用艺术手段进行构思与计划的创造性活动，以满足人们的需求，它是技
术与艺术的结合。
建筑是为了满足人们的需要由内部和外部空间形成的构筑体，是
工程技术与艺术手段的结合。
▲开国大典（油画现代）董希文▲松谷（版画现代）晁楣万山红遍（中国画现代）李可染
赏析：《万山红遍》画功独特，扣人心弦，充分体
现李可染山水画艺术精华，实为难得之作。
此画以巨
碑式丰满构图，用了大量得自故宫内府的朱砂，通红
一片，在谧静中包含无限喜悦。
作家为了突出「红」
字，运用大量浓密朱砂点，使画面效果格外强烈，视
觉魅力非凡，并以浓厚的墨色为底，形成冷暖对比，
层次丰富；林间的白墙、山上的飞瀑和山下的流泉，
互相衬托，极具气势，成了画面的亮色，而前景的溪
涧则为庄严壮观的画面增添了动感。
5、雕塑4、雕塑是利用各种可塑可雕性物质材料创
作的具有真实空间体量，
按材料和工艺分为：石雕、玉雕、木雕、砖雕、铸雕、
泥雕、玻璃钢塑等；
按表现题材分为：浮雕、圆雕和透雕；
按功能性质分为：架上雕塑、建筑装饰雕塑、纪念性雕塑和环境雕塑。
代表作品：
▲帝后礼佛图（龙门石窟北魏）▲弓箭手（雕塑现代英国）
亨利 ?摩尔
6、设计主要包括：工业产品设计、广告、标志、书籍装帧、商品包装及空间
外环境设计。
7、建筑
传统建筑包括：宫殿建筑、坛庙建筑、宗教建筑、园林建筑和居民建筑；
现代建筑包括：纪念性建筑、公共建筑和民用建筑。
8、现存的传统建筑有北京故
宫、、、、。
现代建筑则
分：、和。
第二单元多彩的校园生活
1、任务的相貌特征和表情变化可以用以线造型或、明暗造型造型的不同
绘画方式表现出来。
2、“三庭五眼”：是前人绘画经验的总结，是成年人五官时的基本比例关系的一
般规律。
发际线从到眉心，从眉心到鼻头，从鼻头到下颏，分别称之
为上庭、中庭和下庭；人脸的宽度大约是 5 个眼的长度。
3、表情：人有丰富的表情，我们常以喜怒哀乐来概括
4、我国民间画诀将头部的外形特征概括为“八格”，以“ 申、甲、由、田、用、国、目、风”八个字的外形比喻八种头部基本形。
第二课在校园中健康成长
1、“ 站七坐五盘三半”是前人绘画经验的总结，是以为单位，衡量出的一般
成年人身体的基本比例关系。
直立时大约个头长，坐着时大约个头长，盘坐时大
约个半头长。
2、脊椎是人体最关键的动态线，它将头、上躯、下躯三大体块联系起来。
1、头部“八格”：申、甲、由、田、用、国、目、风。
2、三庭五眼：是前人绘画经验的总结，是成年人五官平视时的基本比例关系
的一般规律。
3、人体比例的基本关系：站七坐五盘三半
4、重心线：人体重心是由人的头、躯干、及四肢重力的合力共同作用而形成
的点，由此点垂直向下指向地面的线称为重心线。
5、动态线：人体运动产生动态，就描绘着衣人物的动态而言，最明显的动态
线就是衣裤与身体贴得较紧的部位。
6、学生装：指学生穿着的服饰。
特点：实用性与美观性，与学生年龄、气质相吻合，以展现新时代学子充满朝气、
活波开朗、积极向上的精神面貌。
7、服装设计
A、基本原则：审美性和实用性。
B、三要素：款式、颜色、面料。
5.人物头部的
比例是“三庭五眼” （要会标记），头部外形特征我国民间以“八格”来概括基
本型，即“申、甲、由、田、用、国、目、风” 。
还要注意脸部表情与五官透视
的变化。
8.人的基本比例：我国承认一般为七个头长，掌握“站七坐五盘三半” ，是一个人
的头长为单位，衡量出的一般成年人身体的基本比例关系。
9.重心线：人体重心是由人的头、躯干及四肢重力的合力共同作用而形成的点，
由此点垂直向下指向地面的线称为重心线。
（要会标注）
10.动态线：人体运动产生的动态，就描绘着衣人物的动态而言，最明显的动态
线就是衣裤与身体贴的较紧的部位。
11.服装设计选择：审美性和实用性。
服装设计三要素：款式、颜色、面料。
服装设计效果图主要有淡彩表现法（透明流畅、水色交融）、水粉表现法（细腻写实、装饰性强）、彩色铅笔表现法（易操作、清新细腻）、麦克笔表现法（简洁概括、粗犷豪放）、材料拼贴（材料丰富直观、装饰性强）的表现方法。
12.学生装的款式：制服式和运动式；学生装的颜色柔和沉稳、搭配小面积跳
跃的颜色，既稳重又明快；学生装的面料：舒适，吸湿透气、耐脏耐磨
13.服装搭配： a.修饰体型 b.与配饰巧妙搭配 c.色彩以季节变化加以调整d.与环
境和场合相匹配
14.服装效果图应简洁明快而新颖，以渲染、烘托服装结构特征和艺术气氛为
最终目的。
服装的表现借助人体来实现，形体美与服装美是相互依存的统一体
15.场景人像速写：人物比例准确、动态生动、场景分出主次关系、画面整体
效果好 **
第三单元传递我们的心声
1、设计方法：字形变化、结构变化、字义变化、形象化、意象化、装饰化。
2、设计规则：易读耐看；符合使用目的；富有时代感；有鲜明的个性。
3、标准美术字
黑体字：字形方正，横竖粗细一致，方头方尾。
简单、统一，黑白对比强烈、醒
目。
宋体字：源于宋朝雕版字。
横平竖直，横细竖粗，撇如刀，点如瓜子，捺如扫，
起笔及转折处有装饰角。
结构饱满，整齐美观。
4、中国汉字的发展历史：甲骨文、金文、篆书、隶书、楷书、行书、草书。
5、版式概念：指的是在一个版面的空间里，遵循“美”的形式法则，将与主
题相关的视觉元素进行犹记得排列组合，使其产生感官上的美感。
6、版式设计的范围：报纸、刊物、书籍、画册、挂历、招贴、网页、黑板报等
7、版式设计法则：1)、对称与均衡；2)、变异与秩序；3）、空白与疏密；4）、比例与分割； 5）、对比与调和； 6）、节奏与韵律。
8.字体设计，主要从字形、结构、字义等方面考虑变化。
主要有形象化、意象化、
装饰化等表现形式
9.字体设计要求：易读耐看、有内涵且符合使用目的、有时代感、有个性
10.寻找与组合文字意义相吻合的表现形式是字体设计的关键
11.书法体：甲骨文、篆书、隶书、楷书、行书、草书
12.字体结构设计的基本选择：字形匀称，大小统一，上紧下松，上小下大，
有争有让，适当穿插，笔画统一，主次分明
13.板式设计最重要的辅助线是网络，即垂直线和水平线相交构成的网络单元，
可以帮助构图和确立各单元元素之间的联系。
网络越多，设计就越灵活第四单
元美丽的校园
1、透视
A、视平线：指眼睛向水平方向望去所看到的水平线，它随视点变化而变化。
B、平行透视：也称焦点透视。
立方体有一个面与画面平行，那它和画面所构成
的透视关系就叫平行透视，它只有一个消失点。
（如图1）
C、成角透视：也称二点透视。
画面上立方体的四个面相对于画面倾斜成一定角
度时，往纵深平行的直线产生了两个消失点。
（如图2）
图1图2
第五单元美丽又实用的日用产品
1、日用产品设计原则：实用功能；审美功能；实用与美观的结合。
2.日用品的设计要求：实用与美观相结合
3.自然界的复杂形体都可简化归纳为几何形体，如锥体、柱体、立方体等。
纸造型的常用方法： a.切割与结合 b.折叠与弯曲。