服装画技法教学大纲

《服装画技法》课程教学大纲(服装与服饰设计专业四年制本科适用,60学时)一、课程的性质专业基础课。

二、教学任务通过本课程的学习，在学习时装画发展、类型、风格等基础的同时使学生了解时装画是对时装设计的捕捉和思维的表达手段，如何利用周边艺术捕捉灵感，掌握时装画技法的各种表现形式并尝试自由拓展，立足服装，进行服装平面款式图方法讲解训练。

学会如何在二维空间最大限度表现服饰三维空间、艺术特征、方法和能力。

三、教学基本要求1.了解时装画发展史风格类型；2.熟练掌握时装画中着衣人物写生变形训练时装画技法训练；3.了解时装画、效果图、服装设计、平面图之间的关系、作用；4.学习时装画灵感捕捉与表现；5.熟练掌握时装画中构图、空间、色彩等表现效果；6.掌握时装画技法的艺术特点和表现规律，在此基础上自由创新，练习；7.掌握工业时装效果图的绘制方法。

四、教学时间安排五、本门课程与其他课程关系时装画技法是一门专业基础课程，是服装艺术设计专业方向学生的必修课，它是服装设计灵感的捕捉手段，对快速捕捉及绘画功能要求较高，要求对基础绘画课程，服装设计等相关课程的掌握。

同学们应扩充时装画表现技法的广泛性，并且与时装效果图、平面图关系紧密，使艺术与实用相结合表现设计构想。

六、主要教学方法、要求及考核方式（一）教学方法：1.理论与实际相结合教学，强调实践训练，强调教室明确的绘画步骤示范；2.多媒体教学和优秀范画实图赏析；3.作业评价和展览。

（二）要求：通过系统学习服装画的相关理论知识及实践训练，培养学生设计思维的表现能力，使学生熟练掌握实用各种工具和技法，绘制服装效果图及款式平面结构图的能力。

是学生具备能熟练运用绘画手段将服装设计构思通过不同人体姿态以直观形象表达出来的能力。

（三）考核内容：本课程实行随堂作业考核。

每阶段课程结束时，学生须按教学要求呈交课堂作业，并由任课教师评分，同时进行随堂评讲。

教师结合学生平时作业评定课程考核成绩，并由系及各教研室专业教师组织教学检查，对成绩进行最终审核。

七、教学主要内容纲要第一章前言（一）基本目的与要求：目的：通过本章的学习，让学生了解时装画的意义、性质、重要性及常用工具，对时装画能够正确分类等。

要求：1.了解服装画产生的原因；2.了解服装画的发展历程；3.学习区分不同目的下产生的服装画的种类；4.了解学习服装画技法的目的及重要性；5.掌握效果图绘画中所需要的工具种类；6.掌握效果图绘画工具的用途。

（二）教学的重点和难点：1.教学重点：引导学生对服装画产生的目的、用途及其种类有深入的了解；2.教学难点：使学生明确不同目的下产生的服装画的不同种类的区分方法。

（三）教学主要内容：1.服装画的发展2.时装画的意义3.时装画的重要性4.时装画的性质5.学习服装画技法的目的6.服装画的用途7.时装画的类别应用（四）作业习题或思考讨论题：思考题：服装画的起源及发展过程，你认为服装画的作用是什么？（五）实践教学安排：本章节为理论教学内容，无实践教学安排。

（六）教学方法与手段：理论讲授，多媒体教学，创意设计实践指导。

第二章如何掌握服装画技法（一）基本目的与要求：目的：通过本章的学习，让学生了解时装画的人体的比例、与服装的关系，并通过练习能够掌握正确绘制服装人体及人体动态的能力。

要求：1.掌握服装效果图人体比例的分割方法；2.熟练掌握不同用途下的服装画人体比例标准及绘画技巧；3.熟练掌握不同性别、年龄的服装画人体比例标准及绘画技巧。

4.熟练掌握人体动态绘画的技巧及方法；5.熟练掌握人体五官、发型、手足的绘画技巧及方法。

（二）教学的重点和难点：1.教学重点：结合理论知识，通过练习使学生掌握服装画人体的绘画方法及技巧；2.教学难点：使学生熟练掌握服装画人体动态变化的绘画技巧。

（三）教学主要内容：1.绘画基础：（1）素描；（2）速写；（3）色彩。

2.人体比例：（1）正常人体比例；（2）服装画人体比例；（3）五官与发型；（4）人体与四肢的画法；（5）基本姿态的画法；（6）夸张变形人体比例。

（四）作业习题或思考讨论题：服装人体绘画练习（五）实践教学安排：1.临摹服装人体正面、3/4侧面、正侧面人体各4例；2.根据照片、资料将正常人姿态转换成服装人体动态5例。

（六）教学方法与手段：理论讲授，多媒体教学，创意设计实践指导。

第三章服装画表现技法（一）基本目的与要求：目的：通过本章的学习，在理论的指导下，通过实训，使学生掌握效果图的各种色彩表现技法。

培养学生使用各种工具和技法熟练绘制服装效果图及色彩款式图的能力。

要求：1.了解常用工具的特点和使用方法；2.熟练掌握几种常用的着色技法和特殊着色技法；3.熟练掌握服装面料质感表现的方法；4.熟练掌握常见服装面料图案的表现方法。

（二）教学的重点和难点：1.教学重点：结合理论知识，通过实践训练使学生掌握服装画色彩表现技巧；2.教学难点：使学生熟练掌握如何通过各种工具表现服装风格、特点的技巧。

（三）教学主要内容：1.轻薄面料的表现；2.厚重面料的表现；3.针织和透空面料的表现；4.皮草面料的表现；5.图案面料的表现；6.不同工具效果：（1）透明水彩；（2）彩色铅笔；（3）麦克笔；（4）铅笔；（5）彩色铅笔；（6）广告颜料；（7）蜡笔；（8）拓印纸。

7.时装画用线技巧（1）均匀线；（2）粗细线；（3）不规则线；（4）用线提示。

8.干画法和湿画法的特点9.厚画法和薄画法的特点10.彩色铅笔的画法11.麦克笔和彩色水笔的画法12.淡彩画法13.渲染画法14.笔触画法15.平涂画法（四）作业习题或思考讨论题：不同技法绘画练习结合理论知识，对不同表现技法进行作业练习。

（六）教学方法与手段：理论讲授，多媒体教学，创意设计实践指导。

第四章服装款式平面结构图的表现（一）基本目的与要求：目的：通过本章的学习，在理论的指导下，通过实训，掌握服装款式图的廓形表达、服装款式图的局部表达、服装款式图的缝纫工艺的表达和服饰配件的表达，使学生了解服装款式图的比例和结构特点，掌握服装细节的刻画方法。

培养学生运用款式图手段将服装设计构思以直观形象表达出来的能力，具备规范制作图形的能力；养成良好的设计习惯和正确的工作态度。

要求：1.通过学习，了解款式平面结构图的定义、内容及其作用；2.通过款式图的绘制和分析，熟练掌握服装廓形的绘制方法；3.通过服装局部造型的讲解和示范，熟练掌握服装局部造型的绘制方法；4.通过服装缝纫工艺的讲解和示范，熟练掌握服装缝纫工艺的绘制方法；5.通过服饰配件结构造型的讲解和示范，熟练掌握服饰配件结构造型的绘制方法。

（二）教学的重点和难点：1.教学重点：引导学生对明确学习服装款式平面结构图的目的，并了解其特点及用途；2.教学难点：使学生熟练掌握服装款式平面结构图的绘画方法。

1.服装款式平面结构图概述：2.服装平面结构图的局部表现3.上衣平面结构图的绘制4.裙装平面结构图的绘制5.裤装平面结构图的绘制6.服装平面结构图的实效性（四）作业习题或思考讨论题：服装款式平面图绘画练习（五）实践教学安排：1.服装局部表现中的衣袖、衣褶、衣领各描绘50个2.制作男、女上衣平面结构图各1款3.制作裤装、裙装平面结构图各1款（六）教学方法与手段：理论讲授，多媒体教学，创意设计实践指导。

第五章系列服装效果图表现技法（一）基本目的与要求：目的：通过本章的学习，在理论的指导下，通过实训，让学生了解系列效果图的表现方法、种类及技巧，并在绘制时装画时关注这些因素。

要求：1.通过学习，了解系列化服装效果图的定义、内容；2.掌握系列服装效果图的风格表现方法；3.熟练掌握系列服装效果图的背景处理技巧；4.熟练掌握系列服装效果图的构图技巧；（二）教学的重点和难点：1.教学重点：引导学生了解系列服装效果图的定义及学习目的；2.教学难点：使学生熟练掌握系列服装效果图的绘画技巧。

（三）教学主要内容：1.关于系列效果图的风格表现（1）草图风格；（2）写实风格；（3）装饰风格；（4）机械风格；（5）略图风格；（6）荒诞风格；（7）卡通风格。

2.系列效果图的背景处理（1）写实的背景；（2）洁净式背景；（3）边缘式背景；（4）分割式背景；（5）自由式背景；（6）满地式背景；（7）窗式背景3.系列效果图的构图处理（1）时装画构图的意义；（2）单人构图；（3）双人构图；（4）多人构图。

4.时装画的构图要求5.时装画的创作（四）作业习题或思考讨论题：系列效果图绘画练习（五）实践教学安排：结合理论讲授及大量观摩优秀效果图作品，通过实践练习，进行系列服装效果图技法练习。

（六）教学方法与手段：理论讲授，多媒体教学，创意设计实践指导。

八、参考书目、文献资料和作业习题或思考讨论题（一）教材：《现代时装画表现技法》作者：王羿出版社：辽宁美术出版社 2007.8 （二）参考资料：《美国经典时装画技法》作者：比娜·艾布林出版社：中国纺织出版社 2003.1《时装画技法》作者：刘元风出版社：高等教育出版社 2003.3《时装画技法》作者：邹游出版社：中国纺织出版社 2009.10。