服装人体画法
服装画技法(PPT118页)
画法、步骤
1、淡彩画出底色 2、描绘出丝绸的暗部 3、渲染暗部与亮部的交界处，使其过渡自然，具有光泽感 4、最后用深色刻画丝绸的阴影与边缘
四、蕾丝
• 面料特点：透雕精细。 • 注意：蕾丝的表现，重点在对图案的精致刻画。 • 适用于各类礼服、内衣类服装。
1.先用浅色晕染铺底，并用铅笔勾出纹样大致的位置 2.用笔点出纹样轮廓 3.对纹羊做进一步的描绘 4.深入刻画，画出底层网纹，添加细节
3．毛皮类
毛皮材料也可分为动物和人造两类。动物毛皮常由羊、兔、
狐、獭、貂等动物的皮茎带毛革鞣制而成。毛皮具有轻、保暖、 美观等特点，主要被用来做御寒服装。人造毛皮是用化学纤维 经拉毛、拉绒而成为长毛绒衣料。人造毛皮表面的绒毛是由腈 纶纤维织成的．腈纶素有合成羊毛的美称．所“人造毛皮质地 轻巧、光滑、柔软．保暖性好，可用来制作披肩、大衣、围巾、 手套等。
格和自由花形、规则花形，也可以是两者结合起来的花形。除此之外．还有根据流行 和个人喜好编织各种凹凸起伏的纹理。编织的范围及用途极为广泛.
2．皮革 动物的毛皮经过化学处理后不易腐烂，具有柔韧性及透气
性，因此被称为皮革。在秋冬季节的服装中皮革面料被设计 师们广泛采用。皮革面料除了用来制作整件服装外．还常用 于呢城、羊绒装的领口、袖口及局部的小装饰上。
二、服装效果图 是设计师将灵感通过平面要素所描
绘的着装图，要求准确、清晰地体现其设计意识和穿着效果。 服装效果图既要表现服装在某一特定环境中的风格，又
不能忽视服装的主要外形和结构。
它是服装设计者表达自身 的设计意图、文化、艺术 涵养和审美情趣的一门 “世界性的艺术语言”。
作业
皮革面料分为两种，一种是动物皮革．如羊革、蛇革、猪
革、马革、牛革等，根据兽皮在动物身上分布的位置不同而 分别制成光面革和绒面革。另一种是人造革．以聚氯乙
时装画课件
服
教学大纲及内容
装
画 技
一、 时装画概述
四、 时装画技法
法
1、时装画概念
（一）时装效果图着色技法
2、时装画分类
1、工具的使用
3、时装画发展简史 4、时装画的表现形式
2、基本着色方法 （二）常见面料的绘画表现
二、 服装与人体
1、服装面料的分类和特性介绍
（一）服装画人体 1、人体基础知识 2、服装基本知识 3、人体与服装 4、服装人体的表现 5、服装结构图表现 三、着装人体表现
画
快速性，简洁明了的勾画、记
技
录，表达设计者的构思．
法
时装设计草图，注重瞬间灵
感的记录．通常不追求画面视
觉的完整性，而是抓住时装的
特征迸行描绘．简单勾勒之后，
采用简洁的几种色彩粗略记录
色彩构思；有时采用单线勾勒
并结合文字说明的方法，记录
设计构思、灵感。人物的勾勒
往往省略或相当简单．
服
2．款式平面结构图
服
4．时装插图与广告画
装
时装广告画与插图是应用于
画
报刊、杂志、橱窗、看板、招贴
技
等，为时装品牌、设计师、时装
法
产品、流行预测或时装活动而专
门绘制的时装画。
与商业时装设计图相反，时
装广告画与插图并不注重时装的 细节，而是注重其艺术性，强调 艺术形式对主题的渲染作用．时 装广告画及插图的艺术风格多种 多样。
法
性（实用性）的一种绘画形式。
服装画是表达服装设计构思的重要手段，是表达设计师的设计理念的一种手段，
是传递时尚信息的一种媒介。时装画既有艺术性，又有实用性。
一、时装画概念
教案-15级时装画--正侧面角度动态的画法精选全文完整版
武汉市财贸学校教案
学 科授 课 班 级（专业）教 师 姓 名
第周第课时
课题
正侧面角度动态草图的画法
教学目标
认 知 目 标
结合服装人体特征的内容掌握正侧面角度动态草图的绘制步骤
技 能 目 标
掌握服装人体各部位在不同动态下的变化规律与画法
情 感 目 标
态度养成认真严谨的学习态度
教材重、难点
二 颈部
中轴线向前倾斜，颈宽为头宽的二分之一，颈长为头长的二分之一。颈部要接在头部后脑勺的下端勾画时要注意：后边线要在后脑勺处向内稍缩：前边线要在下巴处向内多缩一些。后边线和前边线要保持平行，整个态势要向前倾斜，不能画成垂线状。
三 胸部
中轴线向后倾斜，胸部可由一个扁倒梯形代替，倒梯形的前上角与颈部前边线下端相连，再把颈后线向下延长，就可削去梯形多余的一角。构成人体Байду номын сангаас部的形体转折。
备注：
1．环节，根据专业课程进行设置，例如：复习上节课内容、新知导入、新知学习、新知巩固、素质拓展等等。
2．第课时，例如：我一周5节课，填写第一周，第1、2课时，第3、4、5课时或者第1、2、3课时，第4、5课时，以此类推。
课堂小结
通过学习，学生掌握正侧面的画法，进一步巩固人体比例的表现，加强实际表达的能力，学会灵活表现不同的人物动态。
作业
临摹正三侧面动态图 一张
板书设计
一 画垂直直线做标记
二 头部
三 胸部
四 臀部
五 四肢
（示范画图）
教学反思
本节课在讲述过程中学生们均能认真听讲，多数学生能过理解并掌握本节知识，效果较好。在练习的过程中，能积极动手完成作业。
重点
中职服装设计基础教案：服装人体画法(全4课时)
江苏省XY中等专业学校2022-2023-1教案
编号：
江苏省XY中等专业学校2022-2023-1教案
编号：
一复习导入
二新授边线的提炼
（1）肩部。
（2）胸部。
（3）腰部。
（4）臀部（5）大腿（6）小腿（7）上肢
江苏省XY中等专业学校2022-2023-1教案
编号：
二新授
正侧面角度边线的细节刻画过程
三练习
四拓展练习
江苏省XY中等专业学校2022-2023-1教案
编号：
一提问：说出正面与正侧面角度边线的提炼方法。
通过多媒体课件动态展示3/4面角度边线的细节刻画过程。
巡回指导
学生拿出课前准备好的四肢不同动态草图进行练习，注意胸部与臀部的线条。
学生点评。
时装画技法 人体与服装
服装细节的画法 人体的活动和角度与服装条格、花纹 一致。
裙子的画法
裙腰要用弧线表现人体的圆柱形，裙子的底摆表 明了裙子的长度，裙子的自然褶痕都是从腰部、 臀部下垂的，呈放射状；褶痕的疏密显示面料的 厚薄和悬垂。
裙子的画法
百褶裙要注意裙褶的方向 和宽度，身体两侧的褶由 于透视和人体的立体状态 到逐渐小一点。
人体动态与衣褶的关系
人体动态与衣褶的关系
要特别注意女性胸部线条， 紧身服装会较完整地突显曲 线，松软的衣服也能用向下 的线条隐约透露。
人体动态与衣褶的关系
裤子的垂褶表现出面料的悬 垂和肌理，裤子的挺缝线显 示腿部的动态和西裤的式样。
裤子的腰部有高腰、低腰之 分，裤子也有长短款式。在 画裤子时臀围和膝盖是要着 重要表现的，裤子在臀围处 会贴合身体，腿部宽松时遮 蔽腿形；腿部紧身时显现腿 形。
服装褶皱的画法
垂褶用重复、交错的圆 弧线表示，优美流畅而 富有表现力，而抽褶是 把面料用线抽拢形成的 褶皱、和松紧褶相似都 要用聚散、细密的线条 画出褶皱
服装领子的画法
画领子时要依据前中心线和肩线，画翻领时要以前中心线为中轴 左右对称，特别是双排扣更是要注意这个问题。画领子时要根据 肩线和颈围线画出领子是否披肩、是否贴合脖子、面料的厚薄等。 领弧线要表现出身体的转动和角度。
服装袖子的画法
画袖子时首先要将手臂理 解为细长的圆柱形，注意 用袖笼弧线表现躯干的角 度，同时不同长度的袖子 与手臂的关系。画连袖要 用垂线表现身体和手臂的 空隙，而插肩袖则要清晰 地表现插肩袖的弧线。
服装褶皱的画法
服装的褶皱分为荷叶边、 垂褶、抽褶、松紧褶等。 荷叶边是由于抽碎褶形成 大小不一的锥形褶重复布 局而成的，一面碎密、一 面疏朗，要注意其褶皱的 疏密自然。
江苏高邮中专时装画教案服装人体的画法-时装速写
⑵女子人体：
肩宽为1.5个头宽；腰宽为一个单位长度；臀宽与肩宽同长。
3.服装人体表现
1、根据构图需要，在纸的上下各画出一条线，留出天（1.5CM）和地（2CM），中间分为9等份，依照所选择的人体姿态的特征，在第一格内画出蛋形头部，从锁骨窝开始垂直向下画一条人体姿态的重心线，再从胸锁骨窝画出人体动态线。
课后体会
一、导入
1.时装画的概念
时装画是将服装设计构思以写实或夸张的手法表达出来的一种绘画形式。线条、造型、色彩、光线和面料肌理是时装画的基本要素。
2.时装画的分类
时装效果图（FASHION SKETCH）是指用以表现时装设计构思的概略性的、快速的绘画，通常着力表现时装的结构。时装效果图旁一般附有面料小样和具体的细节说明，是设计师在时装创作整个过程中美感的捕捉。时装效果图不仅需要表达出服装的款式、颜色、材料质感，更要表现出服装的功能、环境、特殊工艺、流行趋势、市场定位等诸多因素，因为时装效果图比其他几种时装画更能体现服装的商业价值。
学科
时装画
课题
服装人体的画法
课时数
2
教案类型
理论
实践目Leabharlann 要求通过系统学习时装画的相关理论知识及实践训练，培养学生设计思维的表现能力，即使用各种工具和技法绘制服装效果图和服装平面款式图的能力
《服装人体画法作业设计方案-服装设计基础》
《服装人体画法》作业设计方案一、作业设计背景与目标在服装设计专业的进修过程中，人体画法是基础中的基础，它不仅干系到学生对服装结构的理解，更是创意表达的起点。
本作业设计旨在通过系统的练习，帮助学生掌握服装人体画法的基本技巧，提高其对人体比例、动态和服装表现力的把握能力，为后续的服装设计课程打下坚实的基础。
二、作业设计内容1. 人体比例进修：学生需掌握标准人体比例，包括头部、躯干、四肢的比例干系，以及不同年龄、性别的人体特征。
2. 动态人体绘制：通过观察和模仿，学生要学会捕捉人体的动态美，绘制出自然流畅的人体姿态。
3. 服装与人体的结合：学生要理解服装与人体的干系，学会如何在人体上准确地表现服装的褶皱、线条和质感。
4. 创意人体画法：鼓励学生发挥创意，尝试不同的绘画风格和表现手法，创作出具有个性的人体画作。
三、作业设计步骤1. 理论进修：学生需阅读相关教材，观看教学视频，了解人体画法的基本理论和技巧。
2. 临摹练习：学生需选择优秀的人体画作品进行临摹，通过实践加深对理论知识的理解。
3. 实操绘制：学生需根据教师提供的模特照片或现场模特，进行人体绘制练习。
4. 创意发挥：在掌握了基本技巧后，学生需结合自己的创意，完成一幅具有个人特色的人体画作品。
5. 作品展示与评判：学生需将完成的作业提交，参与班级或学校的作品展示，接受教师和同砚的评判。
四、作业设计要求1. 作业需包含至少5幅不同主题的人体画作品，每幅作品需注明绘制日期、所用材料和创作思路。
2. 作品需体现出对人体比例、动态和服装表现力的准确把握。
3. 创意作品需展现出学生的个性和创新思维，鼓励应用多种材料和技法。
4. 作业需按时提交，格式规范，内容完备。
五、作业评判标准1. 人体比例准确性：作品中人体各部分比例是否协调，是否符合标准比例。
2. 动态表现力：人体姿态是否自然流畅，是否能够传达出动态美。
3. 服装表现力：服装的褶皱、线条和质感是否表现得当，是否与人体和谐统一。
人体头部五官的画法
教师授课计划教学过程教学环节教师讲授、指导（主导)内容学生学习、操作(主体）活动时间分配组织教学复习提问新授检查学生出缺席及课前准备情况1、什么是服装人体?试述其特征.2、服装人体的8个半头是如何分配的？第二节头、手、脚的画法一、头的画法1．五官的画法(1）眼睛的画法眼睛是面部最动人的部分，也是五官中最难画的部位,它由眼球、巩膜、泪囊、上下眼睑以及睫毛组成.画正面眼睛时先定出外高内低的两个眼角位置,眼裂轮廓要有圆曲的感觉,眼珠部分被上眼皮遮盖,瞳孔应处于眼珠的中央，睫毛部分根粗尖细，切记不能一根根描绘，可以用粗浓的线条表现上下眼皮睫毛浓密的阴影，画眉毛时注意眉头宽而平，眉尾尖细上挑。
侧面眼睛可先画出类似三角形的轮廓，再画眼珠。
上眼皮向前突出并有卷翘、浓密的长睫毛,下眼皮内收，眼珠要画扁。
斜面眼睛的画法和正面相同，只是长度要比正面短些.男性的眼睛不要刻意强调轮廓,眉毛要浓粗，睫毛要短而疏.儿童眼睛要画得圆而大些，睫毛长而美丽，眉毛简单交代。
（2）鼻子的画法鼻子由鼻根、鼻梁、鼻尖、鼻翼和鼻孔组成。
画正面的鼻教师提问，启发学生回忆上节课的内容教师启发学生根据生活经验总结眼睛的特点。
然后结合学生的总结带领学生按步骤画出正面的眼睛教师带领学生画出一只侧面的眼睛，强调重点。
斜面眼睛教师板书示意后强调特征即可.学生练习画侧面眼睛注意鼻根的内收，鼻梁的挺直和鼻底的角度；斜面的鼻子是否画鼻梁要视头部转动角度而定，角度越大越应表现鼻梁的挺直.男性鼻梁的中部因鼻骨隆起而凸起,整体轮廓比女性大.儿童的鼻子鼻梁短小，有很柔和的弯曲、上翘，非常可爱。
（3)嘴的画法嘴由口中缝、口角、上下唇组成,和眼睛一样具有丰富的表情.画正面嘴时先画出山形的上唇，接着画出弧线形的下唇且比上唇稍厚，唇角略翘起。
中缝线条要画得浓重并表现出上唇尖的形状。
嘴上的润色可表现出上妆后的感觉，下唇画出高光。
斜面嘴的轮廓与正面相同，但因透视而显得左右唇的长度不同.画侧面嘴时也要先画出一个三角形，注意上唇要突出于下唇,切忌画成“地包天”，同时侧面嘴要与人中、下巴顺畅连接。
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作业
服装人体女、男、童体的临摹。 注意人体的比例，动态的协调与平衡
服装人体画法
重点难点
教学重点：女体服装人体的人体比例 教学难点：女体服装人体的画法与绘制
为什么要学习服装人体的画法？
如果说生活中的真实人体是服装造型设计的基础和 依据的话，那么，设计师所创造的理想化的服装人 体就是服装设计表现的基础和依据。在服装设计实 际工作中，常常需要用笔把设计构想勾画出来，以 便于修改，交流和演示。就学习服装画的过程而言， 画服装人体也是学习服装画的基础。因为，服装人 体勾画好了，再在它的上面“穿着”服装或是涂着 色彩就会很容易。
人体平衡---重心的调整
人体重心：人体的重心要落在两脚以内或一只脚上，才 能保持人体平衡。
调整人体平衡的方法有两种，一是调整人体上半部，二 是调整人体下半部。
人体平衡---两斜线变化
人体构成与形体
男体比例
男体比例： 头部：男人体是以长方形代替头， 头宽为头长的1/2。 颈部：颈宽等于头宽，颈长为0.6 个头长。 胸部：肩宽为2.5个头长，胸高为 2.5个头长，腰宽为1.4个头长。 臀部：腰宽为1.4个头长，臀高为 1.8个头长，胯宽为1.6个头长。其 余部分除了四肢和手脚稍比女人体 粗壮一些外，在长度比例，动态规 律及头，手，脚的画法上，与女人 体都是大同小异。
童体比例
童体的特征： 主要体现在头大颈短，无腰突腹，四肢短粗，手脚短小上。
幼童比例：身高在4~5头高左右，颈部极短。适合表现1~6 岁儿童。
大童比例：身高在5~6个头高左右，颈部稍长。适合表现 6~12岁年龄段的儿童。
小结
先掌握服装人体的特点，男女童体比例，然 后掌握动态规律。
人体主要的骨骼：颧骨，下 颌骨，锁骨，肩胛骨，尺骨， 股骨，髌骨，踝骨ห้องสมุดไป่ตู้
人体主要的关节：颈关节， 肩关节，肘关节，腕关节， 腰关节，髋关节，膝关节， 踝关节
。
女体服装各部位比例
头部：根据画面大小而定，长约占画面高度的1/12，宽为头长 的2/3。 颈部：长为头长的1/2，宽为头宽的1/2。 胸部：肩宽为1.8个头长，胸高为1.8个头长，腰宽为1个头长。 臀部：腰宽为1个头长，臀高为1个头长，臀宽为1,5个头长。 下肢：大腿围2,8个头长，小腿为2,8个头长，脚高为0,5~0,8。 上肢：上臂为1,6个头长，前臂为1,6个头长，手长为0,8个头长。