流行歌曲唱歌技巧和发声方法
流行歌曲唱歌技巧和发声方法
流行歌曲唱歌技巧和发声方法唱一首流行歌曲并不仅仅需要有好的嗓音，还需要掌握一些唱歌技巧和发声方法。
这些技巧能够帮助你更好地表达歌曲的情感，让你的演唱更加出色。
下面我将为你介绍一些流行歌曲的唱歌技巧和发声方法。
首先，正确的姿势和呼吸是唱歌的基础。
保持站姿挺直，双肩放松，脚稍微分开，这样可以帮助你更好地利用身体的共鸣腔，让声音更加饱满。
在唱歌过程中，要注意深吸气，并通过腹部呼吸来稳定气息，这样可以避免声音的不稳定或颤抖。
其次，发声技巧是唱歌的关键之一。
在流行歌曲中，高音和低音的快速转换是经常出现的，掌握好这个技巧可以使你的表现更加流畅。
练习通过喉咙发声时，要注意声音的放松和流动，避免用力过猛或紧张造成喉咙的压迫感。
第三，咬字和发音也是影响歌曲表达的重要因素。
在唱歌时，要清晰地发出每个音节，注意控制好发音的准确性和时机。
尤其对于一些快速的歌曲，要在保持准确性的前提下，使歌词更加流畅自然。
此外，情感表达也在唱歌中起着重要作用。
流行歌曲往往传递各种情感，包括快乐、悲伤、愤怒等。
要通过适当的技巧和发声方法，将情感贯穿于歌曲的每个音符中，使听众能够更好地感受到其中的情感共鸣。
最后，不断练习和提高是唱歌的关键。
每个人的声音都有独特之处，要找到适合自己的唱歌技巧和发声方法，并通过不断地练习来提升自己的演唱水平。
可以参加唱歌培训课程或寻找专业的指导，以进一步完善自己的唱歌技巧。
总而言之，流行歌曲的唱歌技巧和发声方法是值得我们用心去学习和掌握的。
通过正确的姿势和呼吸、发声技巧、准确的咬字和发音以及情感的表达，我们可以更好地演绎出流行歌曲的魅力。
不断练习和提高，相信你会在自己喜爱的歌曲中展现出独特的魅力。
流行歌曲唱歌技巧和发声方法
流行歌曲唱歌技巧和发声方法流行歌曲唱歌技巧和发声方法1、正确的呼吸。
美声强调呼吸是歌唱的基础，要求用“气息托住声乐”，肯定了胸腹式呼吸法，提出用调整呼吸状态来调整歌唱状态的观点。
2、准确的起音。
认为美声只有完成良好的起音，才能获得轻松柔和、明亮圆润的声音。
而要完成良好的起音，一定要正确呼吸，喉头稳定，思想集中，心理上做好充分的准备，声带积极闭合。
有位歌唱家具体地概括出了起音的要领：舌头平放、心理地唱到音高，平稳而不能滑动。
3、声音的连贯性。
美声强调保持音质的一致、声音位置安放不变，音与音的连接讲究平滑匀净，音量渐强渐弱控制自如。
唱歌技巧介绍1、缓吸缓呼这是我们在训练和歌唱时常常采用的方法。
就是胸腔自然挺起，用口、鼻将气息慢慢吸到肺叶下部，横隔膜下降，两肋肌肉向外扩张(也就是腰围扩张)，小腹向内微收。
这种吸气要求自然放松，平稳柔和地进行，就像我们去闻花的芳香时的感觉一样，闻花的感觉使我们吸气吸得深。
就像做深呼吸运动一样，但吸气时不要用太大的力，只要轻轻地挺住胸廓和上腹部，然后慢慢呼气。
呼气时，注意保持吸气状态，控制住两肋和横膈膜，也就是控制住了气息，使之平稳、均匀、持续、连贯地慢慢吐出。
缓吸后做慢慢地吹掉桌上的灰尘的动作，这里需要长长地吹气，也就是在做长音的呼气练习，是一种吐气的感觉。
2、急吸急呼急吸就是在很短的时间内，通过口、鼻迅速把气息促而深入地吸到肺叶下部，并将气息保持住，然后，按照缓呼的要求而呼出。
我们在演唱实践中经常要用到的，因为在歌曲的句与句之间、字与字之间的吸气不通话你有很长的停顿时间，往往采用“偷气”的办法来吸入且要吸得不让人发现。
为了培养呼吸的控制力，我们可以采取一些练习曲及歌曲中的某些乐句做带词的练习，效果较好。
3、唱歌呼吸法技巧：支持点也就是声音要有一个立足的地方，这个立足点也就是以横膈膜及下肋两侧做支持点，当咳嗽或笑的时候，可以直接感觉到它的支持作用。
掌握了呼吸方法，有了支持点的感觉，唱歌发声时，便会感到声音仿佛落在控制的气息上，声音是由呼吸来支持。
低音的发音技巧有哪些
低音的发音技巧有哪些低音是音乐中非常重要的一部分，特别是在流行音乐和摇滚音乐中，低音更是扮演者重要的角色。
然而，要在歌曲中成功地演绎低音部分并不容易，需要正确的发音技巧和训练方法。
在本文中，我们将介绍一些低音的发音技巧，帮助您在演唱时更加自信和准确地表现。
身体姿势身体姿势对于发声很重要，它可以直接影响到你的声音和呼吸。
当你要演唱低音时，正确的身体姿势非常关键。
以下是一些有用的技巧：•站立并且直挺挺的，使你的膝盖略微弯曲，以保持身体的平衡。
•双臂自然下垂。
•轻松地张开嘴，让舌头松弛自然。
•让肩膀和颈部轻松，不要太用力。
呼吸良好的呼吸技巧对于所有歌手都是至关重要的，特别是对于低音歌手。
以下是一些可以提高低音呼吸技巧的方法：•慢慢地深呼吸，用腹部呼吸，而不是用胸部呼吸。
•吸气时，尽量拓展肋骨和背部，感觉到肚子和胸部膨胀。
•训练深呼吸和缓慢呼出的技巧。
这将有助于您在演唱低音时保持充足的气息。
声带的放松声带的放松同样很重要，这可以帮助发出更加稳定的声音。
当你准备唱低音时，可以使用以下技巧来帮助声带放松：•提高喉咙，感觉你的喉咙中没有任何紧张或颤抖的感觉。
•做一些声带放松的练习，如轻声发出吐气声或做“zhong”和“wuwu”这样的发音。
•睁大你的眼睛和嘴巴，同时让声音从你的腹部出来。
发音清晰低音部分是歌曲中的重要部分，因此，您需要保证发音清晰，以便听众能够清楚地听到每一句歌词。
以下是一些有用的技巧：•确保你的发音准确。
要做到这一点，您可以花一些时间听歌词的发音和韵律，以帮助您记住歌词并正确发音。
•练习用低音发出唱歌。
这将有助于您熟悉低音发音的声音，并为您的演唱奠定良好的基础。
•在演唱时，专注于您发音的清晰度和准确度。
不要紧张或昏昏欲睡，保持专注并掌握每一句歌词。
颤音和音调改变低音歌手在表现曲调和旋律中可以使用一些特殊技巧，例如颤音和音调改变，以增加歌曲的运动感和表现力。
以下是一些建议：•练习颤音技巧。
颤音可以帮助您表达情感和激情，同时使您的声音更加丰富。
流行唱法发声技巧训练
流行唱法发声技巧训练一、什么是流行唱法二、流行唱法的特点三、流行唱法发声技巧3.1 腹式呼吸•确定正确的姿势，保持身体放松•深吸气，让空气充分填满腹部•缓慢地呼气，感受腹部的压力•训练腹式呼吸的频率和深度3.2 发声位置•将声音放在头腔而不是喉咙•练习发声时，感受声音的共鸣位置•按照正确的位置发声，避免声音过于尖锐或低沉3.3 声带控制•学会放松喉咙和声带•练习发出清晰、稳定的声音•避免过度用力，保护声带3.4 声音连贯性•训练音域的连贯性，避免突兀的音高转换•练习不同音程的转换，保持音色的稳定性•提高歌曲的表现力和流畅度四、流行唱法的训练方法4.1 音阶练习1.从低音开始，按照音阶逐渐提高音高2.保持稳定的发声位置和呼吸方式3.训练不同音程的连贯性和准确性4.2 唱歌姿势练习1.确定正确的站姿或坐姿2.保持身体放松，让呼吸畅通3.练习唱歌时的姿势变化和舞台表现4.3 唱段练习1.选择适合自己音域和风格的唱段2.分析唱段的曲调和情感表达3.反复练习唱段，提高技巧和表现力4.4 听唱练习1.听取专业歌手的演唱录音2.学习他们的发声技巧和表现方式3.模仿并练习这些唱法，提升自己的水平五、流行唱法的注意事项1.不要过度用力，保护喉咙和声带2.定期进行声带保养和休息3.避免唱歌时的不正确姿势和呼吸方式4.寻求专业老师的指导和帮助5.坚持练习和自我反思，不断提高技巧六、总结通过对流行唱法的深入探讨，我们了解到了它的特点和发声技巧训练方法。
通过正确的腹式呼吸、发声位置的掌握、声带的放松和声音连贯性的训练，我们可以提高自己的唱功和表现力。
同时，我们也要注意保护喉咙和声带，定期进行声带保养和休息。
只有坚持练习和不断提高，我们才能在流行唱法领域取得更好的成绩。
当代流行歌手声乐技巧基础
当代流行歌手声乐技巧基础当代流行歌手声乐技巧是成为一位出色歌手的基础。
无论你是刚刚开始学习唱歌还是已经有一定经验的歌手，掌握声乐技巧都是至关重要的。
在这篇文章中，我们将介绍一些声乐技巧的基本要点，希望能给你在成为一名出色的流行歌手的道路上提供一些指导。
首先，正确的呼吸是每位歌手的基本功。
要想有一个强有力的声音和持久的呼吸力，你需要学会腹式呼吸。
当你呼气时，将气息集中到腹部，而不是胸部。
这样可以让你的声音更加稳定而且吐字更清晰。
其次，掌握发声技巧也是非常重要的。
不同的发声方法会产生不同的效果，使你的声音更加丰满、厚实。
一种常用的方法是开放喉咙，放松喉咙肌肉，让声音更自然地流淌出来。
此外，不要怕发出声音，尽量让声音放松而流畅。
另外，音域拓展也是一位出色歌手必备的能力。
许多流行歌曲都有较高或较低的音调要求，因此适应不同的音域对你的技巧至关重要。
多练习唱高音和低音能够帮助你提高音域的扩展能力。
同时，要注意控制音调的准确性和稳定性，使你的歌声更加完美。
此外，独特的个人表达也是成为一位流行歌手的关键。
要想让自己的歌声与众不同，你需要发掘自己的独特之处，并将其融入自己的歌唱风格中。
注重音准、情感表达和舞台表现力等，都可以帮助你打造自己独特的声音，并让你的歌声更有说服力。
最后，不要忽视声乐训练的重要性。
持续的声乐训练可以帮助你保持良好的声音状态和技巧，使你的声音持久而稳定。
找一位有经验的声乐教练，跟随他们的指导进行声乐训练，可以帮助你逐步提高自己的声乐实力。
总的来说，成为一名出色的流行歌手需要不断学习与实践声乐技巧。
通过正确的呼吸、发声、音域拓展以及独特的个人表达，你将能够在流行音乐领域脱颖而出。
记住，持续的声乐训练和寻求专业指导也是你成为一名出色流行歌手的重要步骤。
相信自己的才能，勇敢展示你的歌声，并享受音乐带给你的无限乐趣！。
女生流行歌唱歌技巧
女生流行歌唱歌技巧在现代音乐中，流行歌唱成为了许多女生追求的目标。
无论是想要成为一名专业的歌手，还是仅仅爱好唱歌的女生，学习一些流行歌唱的技巧是非常重要的。
本文将介绍一些女生流行歌唱的技巧，希望能对广大爱好唱歌的女生有所帮助。
技巧一：正确的呼吸方法呼吸是歌唱中最基础也是最关键的一部分，对于流行歌唱来说尤其重要。
正确的呼吸方法能够帮助你控制声音的力度和稳定性，确保你能够唱出清晰、有力的音色。
学习腹式呼吸法是其中的一种方法，通过深吸气时使腹部膨胀，然后缓慢呼气时肚子内缩，这样能够让你的声音更加稳定和有力量。
技巧二：正确的发声方法流行歌曲通常要求演唱者具备清晰、饱满的音色。
为了达到这样的效果，需要正确的发声方法。
保持放松的喉咙非常重要，不要用力挤压喉咙，也不要将声音放在鼻子中发出。
另外，舌头的位置也非常重要，试着将舌头放在下颌的前部，这样能够减少发音的不清晰。
技巧三：良好的音调控制在流行歌曲中，音调的控制是非常关键的。
尤其是在高音部分，能够准确地控制音调是很难的。
为了达到良好的音调控制，可以进行一些练习，如唱悬崖边的音乐，逐渐向高音挑战，同时保持一个轻松的状态。
此外，唱歌时要注意保持颈部和脖子的放松，这能够帮助你更好地掌控音调。
技巧四：正确的发音在流行歌曲中，发音是非常重要的。
清晰地发音可以让歌曲更容易被听众理解，也有利于表达歌曲的情感。
要注意每个音节的发音，将重音放在正确的音节上。
在练习发音时，可以尝试唱一些绕口令，这能够帮助你更好地锻炼发音能力。
技巧五：合理地运用音乐技巧流行歌曲中运用各种音乐技巧也是非常常见的。
在演唱时，可以适度地添加一些颤音、颤哭音、滑音、颤音等音乐元素，这能够提升你的演唱技巧，让歌曲更有层次感。
但是要注意不要过度使用这些技巧，以免影响歌曲的纯粹性。
总结。
歌唱的发声技巧范文
歌唱的发声技巧范文歌唱的发声技巧是指通过正确的呼吸、声音的控制和调节，有效地表达出歌曲的情感和感受的方法和技巧。
在歌唱的过程中，发声技巧的运用至关重要，它能够帮助歌手获得更加出色的演唱效果。
下面将介绍一些常见的歌唱发声技巧。
一、呼吸技巧正确的呼吸是歌唱的基本功，也是其他发声技巧的前提。
要想获得强有力的声音和稳定的音质，必须通过腹式呼吸来获取足够的气息。
腹式呼吸是指通过膈肌的收缩将气息吸入到腹部，然后再通过控制呼气的速度和力度来控制声音的强度和稳定性。
二、共鸣技巧共鸣是指声音在身体内腔的反射和放大。
通过正确的共鸣技巧，可以使声音更加丰满、饱满和有穿透力。
常用的共鸣技巧包括口腔共鸣、鼻腔共鸣和头腔共鸣。
口腔共鸣是通过正确的嘴形和舌位来产生共鸣，鼻腔共鸣是通过正确的鼻腔开放度和气流量来产生共鸣，头腔共鸣是通过正确的颈部放松和驱动声音来产生共鸣。
三、音调控制技巧音调控制是指通过对声音高低和强弱的调节来达到表现歌曲情感的目的。
音调的高低是通过喉咙的张合程度和发声筋的收紧程度来调节，强弱则是通过气流量的大小和声带的松紧程度来实现。
在进行音调控制时，要注意避免夸张和刻意的做作，保持自然和舒适。
四、音色调节技巧音色是指声音的质感和特色，通过对声带振动的调节和共鸣的选择，可以改变声音的音色。
常见的音色调节技巧包括调整嘴形和舌位来改变共鸣的位置和形状，调整发声筋的张力和气流量来影响声带振动的频率和幅度。
五、发音技巧发音是指歌词所用语言的正确发音。
要想表达出歌曲的情感和感受，歌手必须准确地发音。
发音的正确与否直接影响听众对歌曲的理解和接受程度。
在发音时，要注意清晰准确地发出每个音节，同时也要根据歌曲的风格和表达要求进行合适的发音调节。
六、音乐表达技巧音乐表达是指通过音乐技巧和个人情感来表达歌曲的情感和感受。
要想更好地表达歌曲，除了掌握歌唱的技巧外，还需要通过个人的理解和感悟来注入自己的情感。
可以通过音乐装饰、音乐延长、情感转换等手法来实现。
唱歌技巧和发声方法有哪些
唱歌技巧和发声方法有哪些唱歌是一种非常受欢迎和广泛发展的艺术形式，它需要一定的技巧和方法来实现最佳的效果。
下面将介绍一些常见的唱歌技巧和发声方法。
1.呼吸控制：呼吸是唱歌的基础，良好的呼吸控制可以提高气息的稳定性和持久力。
要深呼吸，尽可能从腹部扩张，而不仅仅是从胸部呼吸。
在高音部分需要更多的空气流动，所以要加强对空气的控制。
2.嗓音放松：唱歌时要保持嗓音的放松状态，避免过度紧张和用力。
放松喉咙和颈部的肌肉，并尽量使用腹式呼吸来减轻喉咙的压力。
3.音高准确度：唱歌时要尽量准确地命中音高。
可以通过使用调音器或钢琴来帮助练习，使自己对音高有更好的感知力。
通过练习音阶和音程来提高唱准的能力。
4.节奏掌握：掌握良好的节奏感是唱歌的基本要求。
可以通过听音乐并跟着节奏摇头或拍手来提高节奏感知力。
另外，使用节拍器或节奏练习软件也可以帮助你更好地掌握节奏。
5.发声技巧：发声是唱歌的核心部分，要注意用正确的发声方法来保护嗓子。
要注重清晰的发声和准确的发音。
口腔的开合和舌头的位置对于发声有很大影响，因此要保持舌头的放松和正确的口腔形状。
6.音色塑造：唱歌时可以通过不同的发声技巧来改变音色。
例如使用头腔发声可以产生明亮的声音，而使用混响和共鸣可以产生更丰满的声音。
要根据曲目和情感来选择合适的音色塑造方法。
7.音域扩展：通过练习音阶和音程来扩展自己的音域。
可以逐步增加高音和低音的范围，但要注意不要过度用力。
可以通过渐进式练习来逐渐扩展声音的范围。
8.表情和情感传达：唱歌不仅仅是发声技巧的展示，还涉及情感的传达。
要注重歌词的理解和情感表达，使自己的演唱更有感染力。
要注意用适当的音色和发声技巧来表达歌曲的情感。
9.实践与反馈：唱歌是一个不断进步的过程，要不断地实践和反馈。
可以参加唱歌比赛、演出或找一位唱歌专业人士来指导，从中得到反馈和提升。
尽管这些唱歌技巧和发声方法可以帮助你提高唱歌的技能，但并不是每个人都具备相同的声音天赋和潜力。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
流行歌曲唱歌技巧和发声方法
导语：声乐艺术是一门技术性和实践性非常强的学科，仅凭理论知识和文学资料去进行学习是非常困难的，它主要是通过正确的发声训练和不断的歌曲演唱来逐步完成的。
每位歌唱者必须通过发声练习的途径，掌握科学的歌唱发声的基本方法，使歌声美妙动人。
流行歌曲唱歌技巧和发声方法
歌唱发声练习的目的和要求歌唱发声练习的目的，简要地说，就是将歌曲演唱中对声音所需求的各种技术环节，通过有规律、有步骤的发声练习，逐步提高歌唱发声的生理机能，调节各歌唱器官的协作运动，养成良好的歌唱状态，使歌唱发声的技术成为歌唱表现的有力手段，为达到声情并茂的演唱服务。
我们练声的目的是要调整巩固科学的发声状态，把良好的歌唱状态保持到歌唱中去，改变平时生活中自然的发声习惯，使之成为符合歌唱发声的习惯和状态，所以必须明确我们练声的目的，而不是简单的“开开声”而已。
歌唱发声练习要求每个歌唱者首先要了解和熟记歌唱发声器官的生理部位及其功能，掌握歌唱发声的基本原理，全面理解其精神实质，通过反复的练声及歌唱实践来消化和验证其歌唱规律。
因此在发声训练过程中应注意以下几点要求：
每位歌唱者一定要充分理解和运用气息发声和气息控制的方法(即横隔膜的呼吸方法)，因为在整个声乐功能系列中，歌唱呼吸是最重要的一环，是整个歌唱建筑的基础，因此必须明确呼吸的重要性，重视练好歌唱呼吸的基本功。
打开喉咙，稳定喉头，是歌唱基本功训练的核心，这是歌唱者声乐技巧能否顺利发展的关键之一，很多歌唱者声音上的毛病，多是由于歌唱时喉头不找开、不稳定造成的，而正确的喉头位置是协调呼吸器官的运动，获得稳定、流畅声音效果的关键。
要恰当地运用好歌唱的共鸣，要使声音传得远，充满剧场，且圆润，优美动听，这是要经过专门训练的，对于初学者来说，是比较难掌握的课题。
由于共鸣训练常常与其它发声基础要求分不开，因此要求歌唱者通过母音的转换，稳定喉头打开口腔，调节气息等手段，把声音
振响在鼻咽腔以上的高位置头腔共鸣点上，来增大音量，扩展音域，美化音色，统一声区，使高、中、低三个声区的声音协调一致，天衣无缝，走动自如灵活。
正确的发声要与正确的咬字、吐字相结合。
通过字、声结合的练习来提高唇、齿、舌的灵活运动能力，使之更完美而生动地表现歌曲和情感和内容。
在歌唱发声时，还要注意对音准、节奏的训练，通过发声练习，逐步掌握连、顿、强、弱等全面的歌唱发声技巧，丰富歌曲的表现手段，增强歌曲演唱能力。
在每次练习时，都要保持正确的歌唱姿势，正确的歌唱姿势是进入良好歌唱状态的前提。
在练声、唱歌前，一定要摒除一切杂念，稳定情绪，要有非常好的心理状态，要有良好的歌唱欲望，要充满信心、放松自如地进入歌唱状态，否则是唱不好歌的。
从开始练声起，就要同音乐结合起来，即练声也要有良好的乐感。
音程、音阶一方面是肌肉、音准、气息、共鸣等方面的技术练习，同时它们又都是乐曲的组成部分，要给它们以音乐的活力和生命。
因此练声一开始，要求每个歌唱者把音程、音阶、练声乐句也唱得悦耳、动听。
以上我们可以领悟到，在歌唱发声的过程中，呼吸、共鸣、吐字、表现缺一不行，它们是相互联系、相互促进、相辅相成的，这就是我们所要求的“整体歌唱”的涵义。
歌唱发声练习的步骤歌唱发声基本功的练习，一般按音域进展的规律，可分为三个阶段进行。
第一阶段
以中声区训练为基础，掌握基本的发声方法，调节和锻炼肌肉以适应歌唱技术的需要。
无论哪一个声部，都应该从中声区开始训练。
练中声区的音相对巩固后再逐步扩大音域，要知道声乐学习要从基础入手，中声区是歌唱嗓音发展的基础，基础必须打得扎实，要记住“欲速则不达”的道理。
第二阶段
是中声区的基础上，适当扩展音域，加强气息与共鸣的配合训练，练好过渡声区(即换声区的训练)，为进入头声区的训练打好基础。
第二阶段的练习是关键的一环，需要花费的时间相对也比较长，但千万要有耐心和信心，不要急于唱高音，要沉得住气，等这段音域巩固后，
再进入高声区的练习。
第三阶段
即高声区的练习可以在比较巩固上两个阶段的基础上加强音量音高的训练，进一步扩大音域，做较复杂的发声练习，使各声种达到理想的音高范围。
这了阶级的练习要特别注意高、中、低三个声区的统一，音的过渡不要发生裂痕和疙瘩，重点是加强头声区的训练，获取高位置的头腔共鸣，从而达到统一声区的目标。
这样我们歌唱发声的乐器基本制造完毕，可以唱一般难度较大的歌曲了。
歌唱发声练习的起音发声练习开始的时候，必然会遇到如何起第一个音的问题，我们称它为歌唱时的“起音”或“起声”。
歌唱的起声可分为激起声、软起声、舒起声。
激起声
是当吸气完毕后，胸腔保持不动，声带先自然闭合，然后，再以恰当的气息冲击声带使之振动发声，这样发出来的声音结实有力，我们在发声训练如顿音、跳音的练习中常常使用，也用这种方法纠正声带漏气的毛病。
此时与之相应的呼吸方法往往采用急吸急呼。
软起声
软起声是声带在开始闭合的动作时，气息也同时往外送，开声门与气息振动声带同时进行。
这种方法气息的冲击力比较“激起声”要柔和，发出的声音比较平稳、舒展。
我们发声训练中也常常在练连音和长音中采用，同时也用“软起声”的发音方法来纠正喉音的毛病，与之相应的呼吸方法往往采用缓吸缓呼法。
舒起声
舒起声是声门先开，然后气息再振动声带，它的特点是先出气而后发声，像叹气一样。
在劳动号子中，常常用到这种起声法。
在发声训练中，这种方法可用来纠正声音过于僵硬的毛病，在通俗唱法中使用较多，较口语化。
总之，歌唱的起音首先要精神饱满，全身协调，根据不同类型的练声曲例来确定起音的方法，注意起音的音量不要过分强，以舒适的mf或mp音量为合适。
歌唱发声练习曲练习曲的练习，是发声歌唱的重要的基础训练。
练声曲可以用各个母音或混合母音或子母音混合音，也可以用音阶的音名1234567等等来练唱，也可以在练声曲上安排歌词来练习叫带词练习。
发声练习过程中，是以声音效果和发声器官肌肉适度的标准去调整发声器官的机能和状态的，每个人的发声器官的构造、嗓音条件、声音类型、发声习惯各不相同，因此，并不是每一种类型的练习都必须唱，而是有计划、有针对性地进行选择练习，而且不同的学习阶段，选择的发声练习也是不同的，但一般情况下，开始的练习总是选择元音和比较平稳的音阶开始练声。
一般来说选择“o”或者“u”之类的比较圆润的元音开始着手练习，因为这些元音容易形成需要的空间，比较容易保持喉咙打开的基本状态，也比较容易形成喉咙空间的状态。
但这也不是绝对的，唱歌者应根据自己的感觉找到最适合自己的母音来练习。
我们在练习中要多动脑子，善于思考，千万不能一个劲地傻唱。
“哼鸣”的基本练习
一般在开始练声时，先练练“M”是有益的，因为发这个音容易达到高位置和靠前、明亮、集中的效果。
练习哼鸣时首先上下唇自然地闭上、口腔内部要打开，好象闭口打哈欠的感觉，感到声音向高位、额窦、鼻窦处扩展，但切勿把声音堵塞在鼻腔里，否则会发出鼻音。
母音的练习
除进行哼鸣练习外，更多地是进行母音的练习，如a，i，o，u，e等单母音练习，也可用混
合母音练习如ma，me，mi，mo，mu等等。
连音练习
人们常说：“不会连贯就不会歌唱。
”歌唱声音的主要表现力就在于声音的连贯优美，只有连贯的声音才能唱出动人的旋律线来。
为了使声音有更多的连贯性，可以将练习的音域相对拉宽些，练习也可以随之难度更大些。
顿音练习
顿音唱法又称为断音唱法。
要求唱得清晰，短促，灵活，富有弹性，集中感强。
练习时要注意一字一音的灵活性和一字一音的连贯性。
连音和顿音结合的练习
在基本掌握了连音和顿音唱法的基础上，可以加连音、顿音结合在一起的练习，这样有利于歌唱状态的统一，顿音好象是一个“点”，连音像是一条“线”，这样以点带线，便声音的位置统一，并保持气息均匀流畅。
保持共鸣位置不变的练习
在“哼鸣”练习中我们已经讲了找共鸣位置最好的办法就是体会“哼鸣”感觉，如果这个共鸣焦点找准了，那么其它所有的音都应该向这个哼鸣位置靠拢，这样才能达到歌唱的高位置，使声音上下统一。
声音灵活性的练习
这种练习主要是为了适应歌曲演唱中快速、流动的要求，以达到更积极的身体、喉咙、气息的配合。
结合字声练习(带词练习)
要求根据词意富有想象，有意境，有画面，语气有表现，声音有乐感，有感情地去唱。
力求
做到字准腔圆，以情带声，声情并茂，慢慢地向歌唱歌曲作品过渡。
练声注意事项
要注意保护好自己的嗓子，适当地练唱，发声练习的时间，初学时20分钟一次为宜，以后逐渐地加至半小时或一小时，坚持每天练习最重要，绝对避免用全音量来练习。
大声地乱唱，容易使歌唱器官受损。
在没有能力唱高音之前，切勿作高音练习，经常唱一组你最满意的音，选择曲目更要谨慎，不要唱不适合自己的曲目。
每次练习应有新鲜感，精神集中，感兴趣地练习。
练习时要多用慢的、短的乐句作为最初的练习。
声乐训练特别需要时间，奇迹是没有的。
“百分之十的智慧，百分之九十的努力。
”
下载文档
д����ѯ。