奥尔夫音乐学习
奥尔夫音乐培训内容
奥尔夫音乐培训内容奥尔夫音乐教育法是由德国音乐教育家卡尔·奥尔夫于20世纪初提出的一种针对儿童音乐教育的方法。
它以儿童的音乐天赋和音乐表现力为出发点，通过歌唱、舞蹈、打击乐器等多种形式的音乐活动，帮助儿童全面发展音乐能力，提高音乐素养。
奥尔夫音乐培训内容涵盖了音乐基础知识、音乐技能训练和音乐情感体验等方面，具有很高的实用性和教育性。
首先，奥尔夫音乐培训内容包括音乐基础知识的学习。
这部分内容主要包括音乐的基本概念、音符的认识、节奏的感受和节拍的把握等。
学员们将通过听、唱、说、读、写等多种方式，逐步掌握音乐的基本要素，为后续的音乐技能训练打下坚实的基础。
其次，奥尔夫音乐培训内容还包括音乐技能训练。
这一部分内容主要包括声乐、器乐和打击乐等方面的训练。
学员们将学习声乐技巧，培养歌唱能力；学习各种乐器的演奏技巧，提高音乐表现力；学习打击乐器的节奏感和协作能力，培养团队合作精神。
通过系统的技能训练，学员们将逐渐提高自己的音乐水平，展现出优秀的音乐表现能力。
最后，奥尔夫音乐培训内容还注重音乐情感体验的培养。
音乐是一种情感的艺术，奥尔夫音乐教育法强调通过音乐活动来激发学员们的情感体验和表达能力。
学员们将在音乐活动中感受音乐的美好，表达内心的情感，培养对音乐的热爱和情感投入，从而提高自己的音乐情感表达能力。
总之，奥尔夫音乐培训内容涵盖了音乐基础知识、音乐技能训练和音乐情感体验等方面，通过多种形式的音乐活动，帮助学员们全面发展音乐能力，提高音乐素养。
奥尔夫音乐教育法以其独特的教学理念和方法，在世界范围内得到了广泛的应用和认可。
希望通过本文的介绍，能够让更多的人了解奥尔夫音乐培训内容，从而更好地享受音乐带来的快乐和成长。
关于奥尔夫音乐教案七篇
关于奥尔夫音乐教案七篇奥尔夫音乐教案篇1教学目标：1.能够自信、自然、有表情地演唱《幸福拍手歌》。
2.能够较为精确的演唱连续附点节奏，内心节奏感得到强化。
3.学会生活技能拧瓶盖。
教学重难点：感受音乐作品欢快的心情、用歌声及恰当的肢体语言表现这种心情；创编歌词。
教学预备：空瓶子、松子、歌曲范唱和伴奏。
教学过程：一、音乐导入：和幼儿以边唱边跳的形式演绎儿歌《爱我你就抱抱我》。
教师：珍宝们想一想当爸爸妈妈亲亲你、夸夸你、抱抱你的时候你们幸不幸福啊。
幼儿：幸福。
教师：今日啊、教师给大家请来了三个好朋友、先让我们来问问他们幸福的时候会做什么。
（教师分别拿出小熊、小马、小兔子）幼儿：（小熊、小马、小兔子）当你幸福的时候你会做什么？教师以动物的口吻答复：小熊：当我幸福的时候我会拍拍手，请大家跟我一起做，假如感到幸福你就拍拍手、假如感到幸福你就拍拍手假如感到幸福你就拍拍手啊那么大家都一起拍拍手。
小马：当我幸福的时候我会跺跺脚，请大家跟我一起做，假如感到幸福你就跺跺脚、假如感到幸福你就跺跺脚，假如感到幸福你就跺跺脚啊，那么大家都一起跺跺脚。
小兔子：当我幸福的时候我会拍拍肩，请大家跟我一起做，假如感到幸福你就拍拍肩、假如感到幸福你就拍拍肩，假如感到幸福你就拍拍肩啊，那么大家都一起拍拍肩。
教师请幼儿回忆小动物们表现幸福的形式。
教师：珍宝们让我们用小动物们表达幸福的方式在唱个歌吧？播放儿歌和幼儿一起做动作演唱两边。
二、制作乐器小沙瓶教师发给每个幼儿一个瓶子，在发几粒松子，教会幼儿拧开和拧紧瓶盖。
三、创编歌词熟悉节奏教师：珍宝们你们想一想当你幸福的时候会做什么啊?会不会哈哈大笑啊？幼儿：会教师：那请大家跟我一起做假如感到幸福你就笑哈哈，哈哈（哈哈的时候摇摆小沙瓶）跟伴奏做两遍。
教师：时间过得真快，立刻就要下课了，教师想在歌声中完毕我们这节音乐课好吗？记得，要协作我的歌声做动作哦！假如感到幸福你就点点头，假如感到幸福你就点点头，假如感到幸福一起说声再见吧，那么大家都一起说再见。
奥尔夫音乐教育方法
奥尔夫音乐教育方法奥尔夫音乐教育方法，又称奥尔夫教育，是由德国音乐教育家卡尔·奥尔夫（Carl Orff）于20世纪初提出的一种音乐教学方法。
它不仅教授儿童音乐知识和技能，还注重培养他们的音乐创造力和表演能力，是一种以儿童为中心的综合性音乐教育方法。
一、基本原理奥尔夫音乐教育方法的基本原理是将儿童的音乐教育与他们的语言、运动和艺术等方面的发展相结合。
通过歌唱、舞蹈、乐器演奏等方式，使儿童在音乐活动中全面发展，培养其音乐表现力和创造力。
二、教学内容奥尔夫音乐教育方法注重儿童的身心发展和感官体验，教学内容包括音乐基础知识、节奏感、合唱和乐器演奏等方面。
同时，奥尔夫教育还融入了故事、游戏和舞蹈等元素，以创造积极、生动的学习氛围。
三、教学流程奥尔夫音乐教育方法以循序渐进的方式进行教学。
首先，教师通过口说唱、体验活动等方式培养孩子对音乐的兴趣和基本感知能力。
然后，逐步进行节奏训练、合唱和乐器演奏等活动，培养儿童的音乐表现力和协作能力。
四、教材与教具奥尔夫音乐教育方法的教材和教具十分丰富多样。
奥尔夫教育使用的乐谱和歌曲既有传统的民歌和古典音乐，也有创作性的作品。
此外，教师还可以利用丰富多样的教具，如打击乐器、编钟等，帮助学生更好地理解音乐概念和技能。
五、教育意义奥尔夫音乐教育方法对儿童的全面发展具有重要的教育意义。
它不仅培养了孩子们的音乐能力，还促进了他们的身心健康和社交交往能力。
此外，奥尔夫教育还开拓了学生的艺术眼界，培养了他们的艺术鉴赏能力。
六、教学案例以下是一个奥尔夫音乐教育的教学案例：主题：春天的音符学习目标：通过音乐活动，培养学生对春天的感知和表达能力。
1. 活动一：合唱《春天的乐章》教师为学生带来一首关于春天的歌曲《春天的乐章》，鼓励学生跟随音乐的节奏合唱。
通过合唱活动，培养学生的节奏感和合作能力。
2. 活动二：舞蹈《婆婆摇乌纱，翁翁翁翁啊》教师教授学生一支欢快的春天舞蹈。
学生们手拉手，跟着音乐的节奏起舞，展示自己的创造力和舞蹈才艺。
什么是奥尔夫音乐教学法
康复治疗
对于某些身心障碍的患者，奥尔夫音 乐教学法可以作为康复治疗的一种手 段，帮助他们恢复身心健康。
05
奥尔夫音乐教学法的评价与展望
评价方法与标准
观察法
通过观察学生在课堂上 的表现，评估他们对音 乐的理解和表达能力。
测验法
通过定期测验检查学生 对音乐知识、技能和创
造力的掌握情况。
作品展示法
鼓励学生创作和展示音 乐作品，以评估他们的
促进学生的全面发展
奥尔夫音乐教学法不仅关注学生的音乐能力，还注重培养学生的想象 力、创造力和团队合作精神，有助于学生的全面发展。
展示学生作品
通过音乐会、展览等形式展示学生的音乐作品，让更多人了解和欣赏 他们的创作成果。
未来发展趋势及挑战
国际化发展
随着全球化的推进，奥尔夫音乐 教学法将在更多国家和地区得到 推广和应用。
综合性学习
将音乐、舞蹈、戏剧等多种艺术形式融合在一起， 让儿童在多元化的活动中感受音乐的魅力。
在成人音乐教育中的应用
80%
释放压力
成人往往面临各种压力，奥尔夫 音乐教学法通过自由的音乐表达 ，帮助成人释放内心的压力。
100%
提高团队协作能力
在成人音乐教育中，奥尔夫音乐 教学法强调团队协作，通过合奏 、合唱等形式提高团队协作能力 。
02
奥尔夫音乐教学法的基本原则
综合性原则
音乐、舞蹈、戏剧等艺术形式的综合
奥尔夫认为，音乐不是孤立的，而是与其他艺术形式紧密相连。因此，他的教学 法强调在音乐活动中融入舞蹈、戏剧等元素，让学习者在多种艺术形式的交融中 感受音乐的魅力。
听觉、视觉、触觉等多种感官的综合
奥尔夫音乐教学法注重调动学习者的多种感官参与音乐活动，如通过听觉感受音 乐的节奏和旋律，通过视觉观察乐器的演奏和舞蹈的动作，通过触觉感受乐器的 质感和音乐的振动等。
奥尔夫音乐教育的方法
奥尔夫音乐教育的方法奥尔夫音乐教育是一种以卡尔·奥尔夫为代表的音乐教育方法，它通过集体合作、体验式学习和创造性表达等方式，帮助儿童和青少年全面发展。
在奥尔夫音乐教育中，音乐不仅仅是一门学科，更是一种综合艺术体验，它能够促进儿童的身心发展，并培养他们的音乐素养和创造力。
一、概述奥尔夫音乐教育的核心理念是“听、唱、说、演、打”，即通过听音乐、唱歌、说话、演奏乐器和打击乐器等方式，培养儿童对音乐的感知和理解能力。
在奥尔夫音乐教育中，教师扮演着引导者的角色，通过创设良好的音乐学习环境，引发学生的兴趣和激情，激发他们的创造力和想象力。
二、集体合作奥尔夫音乐教育注重培养学生的集体意识和合作精神，通过集体的合作演奏和合唱等活动，培养学生的团队合作能力。
在奥尔夫音乐教育中，学生们通常会组成乐队或合唱团，共同演奏或唱歌。
在这个过程中，他们需要相互配合，学会倾听和尊重他人，培养和谐的人际关系和团队精神。
三、体验式学习奥尔夫音乐教育强调学生的亲身体验，通过身体的参与和感受来学习音乐。
在奥尔夫音乐教育中，学生们会用身体语言来表达音乐的节奏和情感，通过舞蹈、动作和戏剧等方式，将音乐与身体的表达有机地结合在一起。
这种体验式的学习方式能够增强学生对音乐的体验和理解，提高他们的音乐表达能力。
四、创造性表达奥尔夫音乐教育鼓励学生的创造性思维和表达能力，通过创作和即兴演奏等方式，让学生自由发挥，展示自己的想法和才华。
在奥尔夫音乐教育中，学生们会被鼓励创作自己的音乐作品或重新演绎已有的音乐作品。
他们可以根据自己的兴趣和想法进行创作，体验到音乐创作的乐趣和成就感。
五、培养音乐素养奥尔夫音乐教育通过丰富多样的音乐活动，培养学生的音乐素养。
学生们在奥尔夫音乐教育中不仅仅是被动的接受者，更是主动参与者和创造者，他们通过身体的动作和声音的制造，感受音乐的魅力和美妙。
同时，奥尔夫音乐教育也注重学生对音乐的欣赏和评价能力的培养，通过学习不同类型的音乐作品，拓宽学生的音乐视野，提高他们的音乐鉴赏能力。
奥尔夫音乐教学教研方案(3篇)
第1篇一、背景奥尔夫音乐教育体系起源于20世纪初，由德国作曲家卡尔·奥尔夫创立。
奥尔夫音乐教育强调音乐与生活的紧密联系，注重培养学生的音乐感知、音乐表现和音乐创造能力。
近年来，我国音乐教育领域对奥尔夫音乐教育的研究和应用日益增多。
为了更好地开展奥尔夫音乐教学，提高音乐教学质量，特制定本教研方案。
二、目标1. 提高教师对奥尔夫音乐教育理念的认识，树立正确的教育观念。
2. 培养教师掌握奥尔夫音乐教学方法，提高音乐教学水平。
3. 激发学生的音乐兴趣，培养学生的音乐素养。
4. 促进教师之间的交流与合作，形成良好的教研氛围。
三、内容1. 奥尔夫音乐教育理念及教学方法（1）奥尔夫音乐教育理念：强调音乐与生活的紧密联系，注重学生的音乐感知、音乐表现和音乐创造能力。
（2）奥尔夫音乐教学方法：声势教学法、节奏教学法、即兴创作教学法等。
2. 奥尔夫音乐教学实践（1）教学设计：根据学生的年龄特点、兴趣爱好和音乐素养，设计富有创意的教学活动。
（2）教学过程：引导学生积极参与，培养学生的音乐感知、音乐表现和音乐创造能力。
（3）教学评价：关注学生的学习过程，采用多元化的评价方式，激发学生的学习兴趣。
3. 奥尔夫音乐教学资源开发与应用（1）收集整理奥尔夫音乐教材、教具、教学案例等资源。
（2）开发具有地方特色的奥尔夫音乐教材，丰富教学内容。
（3）利用多媒体技术，提高教学效果。
四、实施步骤1. 教师培训（1）邀请奥尔夫音乐教育专家进行专题讲座，提高教师对奥尔夫音乐教育理念的认识。
（2）组织教师参加奥尔夫音乐教学培训班，学习奥尔夫音乐教学方法。
2. 教学实践（1）教师根据所学知识，设计富有创意的教学活动。
（2）教师之间进行教学观摩，互相学习，共同提高。
3. 教学资源开发与应用（1）教师收集整理奥尔夫音乐教材、教具、教学案例等资源。
（2）开发具有地方特色的奥尔夫音乐教材，丰富教学内容。
（3）利用多媒体技术，提高教学效果。
4. 教学评价与反思（1）定期开展教学评价，了解学生的学习情况，调整教学策略。
《奥尔夫音乐》培训学习心得体会(3篇)
《奥尔夫音乐》培训学习心得体会（通用3篇）《奥尔夫音乐》培训学习心得体会1怀着感动地心情来到了北京，开头了五天的奥尔夫音乐教师的培训。
这让我又想起高三时，为了考大学而选择单独外出学习的那半年，虽然最终填报志愿时选择留在了生我养我的地方，但是在那半年里，我成熟了很多，见识了很多，更加懂得了亲情的无价。
只有自己变得强大了，才能打破“人在屋檐下，不得不低头”这句话，不好听却很现实。
“忠孝安邦，礼乐治国”是儒家所推崇的思想，六艺中“礼、乐、射、御、书、数”乐则是指音乐，由此可以看出古人对音乐的推崇。
而现在教育政策越来越重视孩子们综合素养的进展，小升初艺术特长生的实施，让我对音乐教学的道路，看到了一道曙光。
来学习来充电是正确的选择。
再来说说这次的学习吧，期盼许久啊，看着让自己有点肉疼的学费，但是想想可以学到自己始终想学习的内容，还是值得的。
简洁的介绍下，那现在奥尔夫音乐教学吧。
现下流行的音乐教学法中，以德国奥尔夫音乐教学法，匈牙利柯达伊教学法，瑞士达尔克沃兹教学三大音乐教学体系为主。
主要来说说奥尔夫教学法。
奥尔夫音乐教育体系由德国作曲家卡尔·奥尔夫（CarlOrff，1895—1982）创立。
奥尔夫音乐教育提倡元素性的音乐思想。
奥尔夫认为，元素性的音乐决不只是单独的音乐，而是一种融合音乐、舞蹈、语言为一体的整体的艺术。
通过这些整体的艺术活动，加上鼓、木槌、木块以及钟等节奏感强的乐器，孩子们学会了音乐构造以及如何保持同一个节拍。
这种方式是团队体验，孩子们通过唱歌、嬉戏、合韵脚、跳舞等活动学会了参加和协作。
奥尔夫体系中最突出、最重要的一项原则就是即兴的原则。
奥尔夫认为，即兴是最古老、最自然的音乐表现形式，是情感表露最直接的形式。
奥尔夫的教学活动通过孩子的积极参加和唱奏实践，以即兴活动形式进展孩子的音乐体验、尝试音乐制造的力量。
奥尔夫的元素性思想使音乐真正回归于人的本性的追求。
奥尔夫的家乡是德国，因此，很多教学活动是以他家乡的语言、童谣、谚语、民歌和舞蹈为根底教材的。
奥尔夫音乐教学法心得4篇_奥尔夫音乐教学法学习心得
奥尔夫音乐教学法心得4篇_奥尔夫音乐教学法学习心得奥尔夫音乐教学法以“原本性音乐”作为基本教育理念,要求人们不是作为听众,而是作为演奏者参与其间。
本文是奥尔夫音乐教学法的心得，仅供参考。
奥尔夫音乐教学法心得篇一早就听说了“奥尔夫音乐”，可对它却很陌生，这一次，我有幸参加了首届石嘴山市幼儿教师奥尔夫音乐教学法的培训，有机会与幼教的姐妹们一起学习、感受“奥尔夫音乐”。
虽然，培训的时间很短暂，但形式多样，有理论学习、有教学观摩、有亲身体验，使我对“奥尔夫音乐”有了新的认识、新的感悟。
通过这次培训使我简单了解了奥尔夫音乐教育的内涵与方法，但是一种好的教学理念要真正在孩子们身上体现那就需要我们长期不断地探索与实践，因此这次学习不但给了我科学、先进的理念，也给了我无形的压力，因为在今后的教学中要把这种好的东西给孩子们，这需要更大精力去付出，是一个在不断的摸索中前进的过程。
在学习过程中我认识到奥尔夫音乐的教学方法是非常贴近幼儿的，它与传统的注入式教学不同，是一种大众式、体艺式的教训方法，集舞、音、美、语于一体用音乐这一主线来贯穿，孩子们通过肢体动作的模仿和创造来想象音乐，表现音乐，即兴创作是该教学的核心和精髓。
音乐、语言和舞蹈是人类最原本的表达。
每一个人，包括幼儿、少年、成人的身上都存在着艺术地表达自我的能力和愿望。
奥尔夫音乐强调互动教学活动，通过亲身感受、体验，去领悟、感悟奥尔夫音乐，体验奥尔夫教学带来的无穷乐趣。
培训中，郝谢妮老师带领着我们一起做互动练习，通过语言的节奏练习、分声部朗诵，到乐器演奏、乐器的分声部演奏，由易到难，逐层递进，活动气氛活跃，效果相当的自然、和谐。
而市幼儿园的王老师、姜老师展示的奥尔夫教学活动让我印象深刻，感受颇丰。
它使我深深地认识到奥尔夫音乐与我们一般的音乐教学活动的不同，奥尔夫音乐教学活动注重交流与放松，通过多种形式的学习让幼儿关注音乐，在不断的娱乐中学习新技巧和内容，活动宽松、自然、丰富、有意义。
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• 小鸭与小鸡的歌是孩子们最容易上口的三 个音编写，老师只要
多唱几次，孩子们就
能唱，无需特别学唱，
包括后面的二声部合唱。
1、唱游： 鸭妈妈找孩子。
2、舞蹈： 快乐的小鸡小鸭。
3、律动训练。 4、节奏训练。
1、黑板一块。 2、响板一个、
碰铃一个。
一、唱游：鸭妈妈找孩子
一部分小朋友扮演小鸡，另一部分小朋友扮演 小鸭，老师两人分别扮演鸡妈妈和鸭妈妈。小鸡 叫——叽叽，小鸭叫——嘎。
三、课堂操作训练 在奥尔夫教学中即兴演奏是一大特点，
由于打击乐器的技术简单，和声单纯，而且 伴奏的各声韵以固定的节奏型为基础，因此 完全可以让幼儿一开始就作即兴性演奏，这 对培养幼儿奏乐的灵活性、创造性以及合作 能力极其有益。即兴演奏可以让儿童直接参 与到音乐活动中，充分发挥他们的想象力和 创造力，这些正好符合奥尔夫要“动”、 “注重培养艺术想象力和创造力”，要求孩 子自己创造音乐，发展个性和创造性的精神。
音乐教育趋于创造力的
培养；注重原始性教育。
奥尔夫音乐教学所追求的不是音乐
本身，它从不把音乐作为一门专
业，而是借音乐去寻找人类已遗失 将要丧失的本，心灵中可贵的东西，奥尔 夫说：“我不可能人人都成为音乐家，但 我们可以人人都成为音乐欣赏家”。谁来 做这项工作呢？自然是我们的老师，这种 素质教育要从幼儿期开始，因此，奥尔夫
三大原则，包括 A 一切从儿童出发是奥尔夫教学法的首要
原则； B 通过亲身实践，主动学习音乐是奥尔夫
教学法的又一个基本原则； C 培养学生的创造力是奥尔夫教学法的第
三个基本原则，也是奥尔夫教学法的归结点。
奥尔夫音乐教育体系的形成与发展
•1924 舞蹈家军特(Dororee Gunthen)与奥尔夫在慕尼黑创建 “军特体操?音乐舞蹈学校” •1925 舞蹈家列克斯(main Lex)进入军特学校 •1926 音乐家凯特曼(Gwnild Keetman)(日后成为奥尔夫的助手 《学校音乐教材的合编者》)进入军特学校 •1928 乐器制造家梅恩特勒(Kan Maendler)为军特学校制造第一 架木琴 •1930 军特学校的舞蹈队首次演出，并在国内外举行多次演出 •1931 奥尔夫与凯特曼合著<奥尔夫学校音乐教材——原本性的 音乐练习)首次出版 •1932 奥尔夫与德国音乐教育家普雷斯纳(Eberhard Preussner) 及德国音乐教育第二次改革的领导者凯斯腾贝格(Leo Kestenberg)首次相遇 •1933 军特学校在柏林建立分校
奥尔夫音乐教育体系的形成与发展
•1958 在国外(比利时、瑞士、意大利)举办讲习班(凯特曼) •1961 在莫扎特音乐院建立奥尔夫学校音乐教材教学中心，在萨 尔茨堡近郊弗龙堡(Frohnburg)举办第一届国际暑期班 •1962 在萨尔茨堡建立“奥尔夫学校音乐教材促进协会”奥尔夫 学院教材首次在国外(加拿大多伦多)举办讲习班，奥尔夫与凯特 曼均出席并讲演。日本国家广播电视协会(NHK)邀请奥尔夫与凯特 曼赴日本四国进行讲演及示范。在慕尼黑建立“奥尔夫学校音乐 教材促进协会”德国分会，开始出版<奥尔夫学院年刊)。奥尔夫 学院新校舍落成。 •1954 <为儿童的音乐)(第五卷)全部出版，“学校音乐教材的电 影”第一部摄成 •1963 在莫扎特音乐院举行“奥尔夫学校音乐教材在学校中” 的工作会议，开始灌制<学校音乐教材)的十张慢 转唱片(诗的音乐)(musicd poetica)，1979年 全部完成。奥尔夫学院开学。
第一章 幼儿园唱歌教学 第二节 怎样教唱歌？
用什么方法来培养儿童学习音乐的兴趣？我 们知道人在高兴时会情不自禁的哼唱歌曲，也就 是说生活中离不开唱的形式，因此，唱歌教学意 义重要。用常有的形式在游戏中让孩子轻松学习。 一、从歌词的道白节奏入手
歌词的道白节奏可以启发幼儿自己创作出不 同的节奏型来（课例：“小鸡和小鸭”） 二、尝试着配出伴奏，调动幼儿多种感官参与
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母鸡： 小 鸡 小 鸡 叽叽 叫 叽叽 叫 小鸡：叽叽 叽叽 叽叽 叽叽 叽叽 叽叽 叽叽 叽 叽 （老师用碰铃为小鸡们伴奏）
• 鸭妈妈听了，连忙拍手叫好，然后对小鸭们 说：“我们也唱支歌给鸡大婶听，好吗？”
• （老师用响板为小鸭伴奏）
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• 小鸡小鸭唱完歌以后便成了好朋友，它们 在一起快乐地玩耍起来。一会儿挖虫子， 一会儿啄小草。鸭妈妈和鸡妈妈在旁边看 着它们玩耍。突然鸡妈妈发出“叽叽”的 叫声，小鸡们立刻跑到妈妈身边。鸡妈妈 叮嘱它们要注意安全。说完小鸡们又回去 与小鸭继续玩耍。鸭妈妈看到小鸭和小鸡 在争抢虫子，便发出“嘎，嘎”的叫声， 小鸭们也赶快跑到妈妈身边，鸭
第三章 音乐欣赏
三、主动地欣赏音乐 1、课例：教学片断 2、总结：扩大幼儿知识面，理解作品
四、有充分准备的欣赏 1、课例示范 2、总结：多变的活动形式：声势、走
动、乐器演奏、独奏、伴奏、合奏、轮奏、 齐唱、合唱、轮唱，几乎调动了音乐的一切 手段，即进行了丰富多彩的练习，又高度统 一于欣赏。
卡尔·奥尔夫”，德国 人，二十世纪伟大的 艺术家，他为儿童精 心设计的“奥尔夫音 乐教学法”为世界各 国的音乐教师及音乐 爱好者所一致肯定与 推崇。
授课人：张本秀 2012年12月
《奥尔夫幼儿音乐教学》 课程教学纲要
一、课时计划 、教学内容、教学方法 第一章 幼儿园唱歌教学 第二章 节奏教学 第三章 音乐欣赏
二、考核方法.
第一章 幼儿园唱歌教学 第一节 幼儿唱歌技能培养
一、听觉培养（课例教学） 二、感受培养（课例教学） 三、发声培养（课例教学） 四、呼吸培养（课例教学） 五、音的高低培养：认识并会辨别（幼儿 园教学课例） 六、音的强弱培养：会辨别音的强弱及其 符号（幼儿园教学课例） 七、音的长短培养：通过形体动作，建立 起拍的观念（课例教学） 八、音色的培养：通过听辨区别音乐中音 色变化，建立音色的概念
（例：一部分学小鸡叫的节奏，一部分学小鸭叫的节奏）
三、唱游进入歌曲学习。
第二章 节奏教学
一、节奏的培养与训练 奥尔夫强调节奏是音乐的生命，是音乐
生命力的源泉，因此，奥夫强调节奏入进行 音乐教育，并且同时要结合语言节奏、动作 的节奏来训练和培养儿童的节奏感
1、语言的节奏（课例、练习、讨论） 2、体态节奏（课例、练习、讨论） 3、大自然的节奏（课例、练习、讨论） 4、敲打出的节奏（课例、练习、讨论）
奥尔夫在音乐教育理论与实践中集体回答 了如下几个问题：怎样使孩子主动参与到 音乐活动之中；怎样培养孩子对音乐的兴 趣和爱好；怎样通过音乐活动培养和发展 孩子的创造力和创新精神；如何在音乐活 动中培养孩子与人合作、交往。
奥尔夫音乐教育对中国儿童音乐教育产生 巨大影响，儿童音乐教育趋于综合化；
儿童音乐教育趋于开放化；儿童
奥尔夫音乐教育体系的形成与发展
•1936 奥尔夫与凯特曼为在柏林举行的第十一届奥林匹亚运动节 的“奥林匹亚青年”节庆演出创作及表演 •1944 军特学校在纳粹压制下被迫关闭 •1945 军特学校被轰炸 •1948 开始在幕尼黑的“拜耶广播电台”播放儿童音乐节目，由 儿童自己演奏演唱，由凯特曼指导 •1949 在凯特曼指导下，在奥地利托尔茨堡的莫扎特音乐院举办 儿童音乐班 •1950 开始出版<为儿童的音乐) •1953 在扎尔茨堡的莫扎特音乐院举办国际高等音乐院校 校长会议上，举行学校音乐教材的表演，首次与国外 建立联系。在莫扎特音乐院举办“学校音乐教材学习班” •1956—57 (为儿童的音乐)首次灌制唱片(Columbia—E1ectr01a) •1956—58 在拜耶电视台播放“学校音乐教材” 的系列(凯特曼与奥尔夫的女儿主持)
教学法成为了教师教育幼儿通向艺
术殿堂的一架坚实的桥梁。
1、 听力训练。 2、 节奏训练：打击乐器奏法及应用。 3、 律动训练：声势、形体、游戏等训
练及应用。 4、 语言学习：作为音乐语言教学训练
及应用。 5、 创造性能力培养。 6、 奥尔夫器乐的练习：
节奏、音条乐器、竖笛、键盘训练。
1、综合性; 2、即兴性; 3、亲自参与、诉诸感性、回归人本; 4、从本土文化出发; 5、适于开端; 6、为所有人。 其中即兴是奥尔夫音乐教育体ห้องสมุดไป่ตู้ 最核心、最吸引人的构成部分。
母鸭： 小 鸭 小 鸭 嘎嘎 叫 嘎嘎 叫
小鸭： 嘎 嘎 嘎 嘎 嘎 嘎 嘎 嘎 嘎 嘎
• 鸡妈妈和鸭妈妈可开心了，他们齐唱：
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• 1=C 4 5 3 ｜ 5 3 ｜6 6 5 ｜ 6 6 5 ｜ • 母鸭： 小 鸭 小 鸭 嘎嘎 叫 嘎嘎 叫 • 母鸡： 小 鸡 小 鸡 叽叽 叫 叽叽 叫
• 接着，鸡妈妈和鸭妈妈叫孩子们一齐唱：
第三章 音乐欣赏
一、全新意义的欣赏 说到欣赏，许多人认为就是静下心
来认真听音乐，真实你也做不到从头至 尾不走神，何况我们的幼儿，怎么才能 让幼儿真正的读疼理解音乐呢？还是那 两个字“参与”。 二、直接欣赏的教学方法
1、课例：教学片断 2、总结：这种方法看似简单，但却 贯彻了奥尔夫教学中“让孩子通过自身 活动直接去感受音乐”的原则。
妈妈告诉它们要跟小鸡
团结友爱，互相帮助。
二、舞蹈：快乐的小鸡小鸭
小鸡与小鸭学妈妈，手牵手形成对子，
在音乐的伴奏下，走成圈圈。 小鸭
小鸡
小鸭先唱（同时向外走四步，形成
小鸭在外圈小鸡在内圈的图形）
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小鸭：小 鸭 小 鸭 嘎嘎 叫 嘎嘎 叫
小鸡接着唱：
第二章 节奏教学
二、如何运用打击乐器 打击乐有固定音高，能奏出旋律的，也