动画造型设计课程标准
《二维动画角色设计》课程标准
《二维动画角色设计》课程标准一、课程概述：动画角色造型是动画学习的专业核心课程，也是系统研究动画角色造型规律和培养动画角色造型能力的专业基础。
本课程系统讲授包括角色设定前期准备、角色形象设计、完整角色必备因素以及动物形象设定的相应知识点，它的任务就是通过由浅入深、循序渐进的系统学习和训练，培养学生正确的角色造型意识、扎实的造型功底以及健康的审美意识和突出的艺术创造力。
使学生获得正确认知初级角色设计师职业入门知识，初步具备原创基础动画角色造型能力，还可以提升考取动画绘制员职业资格证，以及行业动画执业资格等职业证书的能力，为今后走向就业岗位奠定良好基础。
二、教学目标以立德树人为根本任务，推进“三全育人”，落实“课程思政”要求。
坚持职业能力为核心，不仅培养学生成为社会需要的“岗位人”和“职业人”，更要成为能生存能发展的“社会人”。
通过本课程的学习，能够让学生掌握能系统掌握动画角色形象设计的各个知识点，最终熟练掌握多种动画角色风格的造型特点及完整角色的商业标准；同时不仅让学生提升自身专业能力，还要提升自主学习能力，发现、解决问题能力以及良好沟通能力。
（一）知识目标（1）掌握动画角色基础概念、造型特点、变形方法以及动画师思维方式。
（2）掌握角色头部、身体基本型类别及绘制方法。
（3）掌握角色五官、发型特点以及绘制方法。
（4）掌握艺用人体解剖结构基础。
（5）掌握角色头部、身体五视图绘制标准及方法。
（6）掌握角色常用表情图类型及其绘制方法。
（7）掌握角色常用动作图类型及其绘制方法。
（8）掌握角色服装道具特点及其绘制方法。
（9）掌握角色色指定商用标准及其制作方法。
（10）掌握常见动物结构及其卡通化绘制方法。
（二）能力目标（1）具有良好的审美素养和基础造型设计能力。
（2）具有熟练运用手绘板以及借助相应专业软件绘图能力。
（3）具有对文字脚本或剧本加以整理、分析与提炼出关键信息的能力（4）能够根据角色形象独立绘制出角色五视图能力。
flash动画课程标准
flash动画课程标准Flash动画课程标准。
Flash动画是一种利用Adobe Flash软件制作的动态图像或动画的技术，它可以用于制作网页动画、互动游戏、多媒体应用程序等。
在当今数字化时代，Flash动画已经成为设计领域中不可或缺的一部分。
因此，制定Flash动画课程标准对于培养专业人才，提高教学质量具有重要意义。
一、课程目标。
1. 帮助学生掌握Flash动画制作的基本原理和技术。
2. 培养学生对于设计和动画创作的敏感性和创造力。
3. 培养学生的团队合作精神和沟通能力。
二、课程内容。
1. Flash基础知识。
学生需要了解Flash软件的基本界面、工具和功能，掌握Flash动画的制作流程和基本操作技巧。
2. 动画原理。
学生需要学习动画的基本原理，包括关键帧动画、缓动动画、形状补间动画等，掌握动画制作的基本技术。
3. 角色设计。
学生需要学习角色设计的基本原理和技巧，包括角色造型、动作设计、表情设计等，培养学生的创造力和设计能力。
4. 场景设计。
学生需要学习场景设计的基本原理和技巧，包括背景设计、布局设计、透视效果等，培养学生的空间想象力和构图能力。
5. 互动设计。
学生需要学习互动设计的基本原理和技巧，包括按钮设计、交互效果、游戏设计等，培养学生的用户体验和互动设计能力。
6. 创意实践。
通过实际案例分析和实践操作，培养学生的创意思维和动画制作能力，提高学生的实际操作技能。
三、教学方法。
1. 理论教学。
通过讲授、示范和案例分析等方式，向学生传授Flash动画的基本理论知识。
2. 实践操作。
鼓励学生进行实际操作，通过动手制作来加深对知识的理解和掌握。
3. 项目实训。
组织学生参与实际项目，锻炼学生的实际操作能力和团队合作能力。
四、考核评价。
1. 课堂表现。
考核学生在课堂上的学习态度、参与度和表现。
2. 作业考核。
考核学生的作业完成情况和质量，包括动画制作作业、设计作业等。
3. 项目评价。
考核学生参与项目的表现和成果，包括项目策划、设计、制作等方面。
《动态造型基础》课程标准
《动态造型基础》课程标准开设学期：第一学期总学时：48课时（3学分）编制人：审核人：一、课程定位（一）课程性质专业必修课、辅助课、理实一体课。
（二）课程作用通过动态造型基础课程的训练能够使学生在今后的学习中直接进入动画创作，减少不必要的重复和描绘动画形象时造成的困难，培养正确的观察方法和快速表达对象的目的。
二、课程理念与设计思路（一）课程理念本课程是动画专业学生必备的职业技能之一。
以动漫、插画设计行业的人才需求为前提，推动以项目驱动为主的教学模式。
（二）设计思路本课程在设计思路上以学生为主体，灵活应用多种教学方法，在教室中对动态造型基础课程展开各种教学实践，并与教研、科研紧密联系，促进教师和学生的积极性和主动性。
让学生学会发现问题、研究问题，并能独立解决问题。
合理利用前期手绘课程，并做好后期与《毕业创作》核心课程的衔接。
三、课程目标（一）素质目标提高美学修养，以及获取新知识、新技能的学习能力和方法手段，培养学生具备较强的逻辑思维能力、沟通合作能力、创新能力、谈判能力、良好的团队合作意识；职业教育中强调应具备的敬业精神和良好的职业道德。
（二）知识目标动态造型基础课程研究的目的是用科学和理性的思维去了解人的形态的共性，从而最终突出和表现不同人的形象特点和个性。
（三）能力目标掌握绘画基本功、创意设计及表现，具备较高的艺术修养；掌握动画设计制作技巧，熟练地运用各种制作软件和设备；熟练地进行手绘动态人物。
四、课程内容五、课程实施建议（一）师资要求具备中级职称以上有丰富的动态造型能力与教学经验的教师。
（二）教学方法建议理论教学实施过程中，灵活运用案例分析法、自主学习法等多种教学方法，以及多媒体课件等多种教学手段，激励学生对理论知识的学习。
实训操作实施过程中，以学生为主体，老师为主导，采用任务驱动法、直观演示法、分组教学，培养学生小组协作精神和科学严谨、耐心细致的习惯。
（三）教材要求本课程所选用的教材，其内容应满足本专业标准和本课程标准的要求。
《动画设计与制作》课程标准
《动画设计与制作》课程标准课程代码：14031180 建议课时数：68 学分：4适用专业：计算机应用技术先修课程：《计算机应用基础》后续课程：《网页美工》、《网页设计与制作》一、前言1.课程的性质该课程是江苏省五年制高职计算机网络技术专业的一门专业方向课程。
其任务是：让学生熟练掌握Flash动画制作技术，培养学生平面动画设计创意的思维和技巧，使学生不仅具有平面动画基本设计能力和高级制作能力，还具有良好的语言和文字表达能力，并养成诚信、刻苦、善于沟通和团队合作的职业素质，成为符合网站开发、广告设计、电子杂志制作、游戏开发等社会岗位需求的高级平面动画制作职业技术人才。
2.设计思路该课程是依据高级平面动画制作工作领域和工作任务设置的。
其总体设计思路是，打破以知识传授为主要特征的传统学科课程模式，转变为以工作任务为中心组织课程内容，并让学生在完成具体项目的过程中学会完成相应工作任务，并构建相关理论知识，发展职业能力。
课程内容突出对学生职业能力的训练，理论知识的选取紧紧围绕工作任务完成的需要来进行，同时又充分考虑了高等职业教育对理论知识学习的需要，并融合了相关职业资格证书对知识、技能和态度的要求。
项目设计以当前高级平面动画制作时典型的实际工作任务为线索来进行。
教学过程中，要通过校企合作，校内实训基地建设等多种途径，采取工学结合等形式，充分开发学习资源，给学生提供丰富的实践机会。
教学效果评价采取过程评价与结果评价相结合的方式，通过理论与实践相结合，重点评价学生的职业能力。
依据各学习项目的内容总量以及在该门课程中的地位分配各学习项目的学时数。
二、课程目标（一）总体目标：通过本课程的学习，学生能灵活运用Flash软件进行作品创作，从而达到专业学习的要求和满足市场与社会发展的需求。
（二）具体目标：1.知识目标（1）能说出Flash动画的工作原理与特点，了解其应用范围与发展趋势；（2）熟悉Flash CS3的工作界面，能说出各种面板的功能和使用方法；（3）能描述出逐帧动画、形状补间动画、动作补间动画的制作要点；（4）能描述出三大元件的制作原理、功能与特点；（5）能描述出滤镜与时间轴特效动画、引导线动画、遮罩动画的制作要点；（6）能写出常用的ActionScript2.0语言的格式、语法要求以及函数功能；（7）能描述出鼠标交互动画的工作原理以及构成；（8）能描述出组件的功能及相应参数设置；（9）能写出常用的ActionScript3.0语言的格式、语法要求以及函数功能。
2024年大学动画设计与制作课程大纲
2024年大学动画设计与制作课程大纲第一部分：课程概述动画设计与制作是一门涵盖创意、技术和艺术的综合性学科。
本课程旨在培养学生对动画产业的深刻理解和实践技能，为学生们打下坚实的动画设计与制作基础，使他们具备在行业中脱颖而出的能力。
第二部分：课程目标1. 掌握动画设计和制作的基本理论和技巧；2. 培养学生的创意思维和故事讲述能力；3. 培养学生的手绘和数字绘画技巧；4. 学习使用专业动画制作软件和设备；5. 熟悉动画制作的整个流程，并能够参与团队合作项目。
第三部分：课程内容1. 动画概论- 动画产业概述- 动画史与经典作品分析- 动画技术与表现手法介绍2. 影视基础- 剧本写作与故事结构- 角色设计和发展- 视觉构图和摄影原理3. 手绘动画- 基础素描和动作学习- 动画原理和传统动画技巧- 帧动画和赛璐珞动画制作4. 数字动画- 数字绘画和色彩理论- 2D动画软件的使用和动画效果制作- 基础3D建模和动画制作5. 动画制作实践- 动画项目规划和管理- 制作团队合作与沟通- 动画项目的实际制作与展示第四部分：教学方法1. 理论授课：通过讲解和讨论，使学生了解动画设计与制作的基本理论和概念。
2. 实践操作：通过实际操作，使学生掌握动画制作工具和技术，并能够应用于实际项目中。
3. 课堂案例分析：引导学生分析和研究经典动画作品，提升他们的审美和批判能力。
4. 团队合作项目：组织学生进行团队合作项目，培养他们的合作和沟通能力。
第五部分：教材与参考资料教材：- 《动画制作基础》- 《动画原理与实践》参考资料：- 《动画剧本写作》- 《影视特效制作与应用》- 相关学术论文和案例研究第六部分：考核方式1. 日常作业：包括课堂练习、实验报告、作品提交等。
2. 期中项目：学生个人或小组完成一个中等复杂度的动画项目并进行展示。
3. 期末综合考核：学生个人或小组完成一个较大规模的动画项目，并进行评审和展示。
第七部分：其他事项1. 学生必须遵守课程纪律和规定，按时参加课程考核。
二维动画片设计与制作综合实训学习领域课程标准
《二维动画片设计与制作综合实训》学习领域（课程）标准（一）课程的性质和任务1.1课程的定位本课程属于动漫设计专业高年级的实训类课程，主要面向二维影视动画片的设计与制造行业。
通过完整的完成一部影视动画片的制作，使同学们掌握二维动画片的制作流程，提高创作能力和制作能力。
1.2 课程性质本课程是二维动画专业学生必须掌握的必修实践课程，通过前几学期的学习学生已经掌握了制作二维动画所需要基本知识，但对于动画片的设计和制作缺乏整体的认识，没有真正的参与完整的动画制作，导致实践欠缺、经验不足，而动画行业对于制作经验非常重视。
本课程正是针对这一情况，通过完整的二维动画片的设计与制作，增加学生的实践工作经验，增强就业竞争力。
只有经过专业的传授与经验的积累，根据专业理论的指导与反复实践才能成为一名合格的动画师。
✧学习领域名称：《动画片设计与制作综合实训》✧适合专业：高职动漫设计与制作专业✧教学时间安排：第5学期✧学时：18W✧学分：4.5✧学习领域序号：23学生现有知识、技能要求✧具有一定的美术基础✧学习完人物设计与场景设计✧能够绘制原画与中间画✧掌握运动规律✧能够熟练使用flash软件教师资格要求✧熟悉动画设计流程✧具有扎实的美术基础✧丰富的教学经验✧具备动画设计与制作经验1.3课程的整体设计思路（1）以学会“工作”作为课程的培养目标；（2）以动画短片制作流程安排课程的教学顺序；（3）按完成动画短片设计与制作所需的知识、技能组织课程的内容；（4）构建学生为“主体”的教学模式，采用“项目教学法”组织课程教学，突出对学生职业能力的培养；（5）通过校企合作，校内实训基地建设等多种途径，搭建教学资源平台，为学生提供多种学习途径；（6）教学效果评价采取过程评价与结果评价相结合的方式，通过理论与实践相结合，重点评价学生的职业能力；（二）典型工作任务（三）课程目标3.1课程总目标通过本课程的学习使学生能够熟练掌握二维动画的整个制作流程，掌握二维动画当中的各种镜头的表现方法和每个工作部门的具体职责要求及基本的制作方法以及重点的原画技法等知识。
《CG设计》课程标准(修)
《CG设计》课程标准一、课程性质与任务本课程是根据动画设计与制作专业典型职业活动必备的知识和能力分析整合的专业核心课程，具有较强的基础性、客观性、科学性和艺术性，是《造型基础》、《卡通漫画线描》、《构成设计》课程的后续课程，为学习二维动画、三维动画制作等课程奠定基础。
本课程的主要任务是培养学生手与脑的紧密结合，学习CG造型训练和计算机图形绘制技法表现，严格规范操作，具备认真求实的态度。
二、参考课时64课时三、课程学分4学分四、课程目标、内容、考核标准五、教学实施建议（一）教学设计根据该课程标准，学校在教学实施前，要组织相关教师进行教学设计，明确课程实施的载体，制定课程实施具体方案，细化考核标准和确定评价方法。
对不同表现技法的学习，可在教师的技术指导下，让学生研究性地完成相关学习任务，通过具体的研究过程学习知识；在对物象结构特征和表现形式的学习上，可以让学生以领取任务的形式，借助网络资源进行查找，合作完成对知识的积累。
也可采用实景观察、摄影分析等多种方式，帮助学生掌握分析各种对象的能力，培养学生独立思考和自我学习的能力，在教学过程中还要加强对学生职业道德规范的培养。
（二）教学方法本课程教学侧重CG绘画表现技法的学习，培养学生对自然实物的观察、分析的能力和创作的意识。
通过观赏、临摹、创编、网络搜集等教学活动，也可以采用演示与展示、小组讨论、合作学习等教学形式，激发学生学习CG绘画表现技法的兴趣。
（三）评价方法本课程评价原则是坚持评价主体、评价过程、评价方式的多元化。
即教师的评价、学生的相互评价与学生的自我评价相结合；过程性评价与结果性评价相结合。
过程性评价是注重学生搜集、分析、学习和理解绘画素材过程的评价，是综合运用所掌握的绘画表现技法知识完成实际工作任务的评价，同时也要对学生运用数位板进行数字化绘图的操作过程进行评价。
结果性评价可以采用个体实际项目绘制、合作绘制展示等方式进行评价。
（四）教学设备与学习场景基本要求需配备满足教学需要的实训场地，设备的布置要考虑教学的特殊性，根据工作流程的具体需要，合理安排场地中的工位，配备的教学演示设备（液晶投影仪、展示板等）及教学实训设备（专业平面图形工作站、高精度数位板、高精度扫描仪、高像素数码照相机、高像素数码摄像机和局域网络）应符合《北京市中等职业学校动画设计与制作专业实训基地装备标准》的要求。
《动画概念设计A》课程标准
《动画概念设计A》课程标准一、课程概要二、课程定位本课程是影视动画专业的入门必修基础课程，该课程的前期基础课程包括：动画造型、色彩基础等绘画基础课程、动画基础知识课程，和一些软件操作基础；后续课程是进阶的影视动画专业课，如故事板绘制、视听语言、二维三维动画制作等。
本课程主要在学生具体进入动画创作之前，培养学生对动画形象与场景造型的理解能力，对动画风格和造型、角色、场景等概念设计的技巧有所掌握。
通过学习，使学生会设计动漫项目的角色以及场景的造型。
三、教学目标学生通过本课程的学习，奠定动画造型设计基础，了解概念造型设计中角色与场景的造型风格、设计要求和设计方法，明确概念设计中角色与场景在动画中的重要性以及熟悉当今动画影片优秀的概念造型设计。
通过项目实操，掌握基本的各类动画角色的设计以及上色能力，同时了解场景策划和设定的创作方法，通过对不同脚本的具体剧情，具体场景的分析，充分考虑动画前期造型设计的确切性和复杂性，最终使学生具有丰富的动画前期设计知识，有比较好的想象力及创作能力，在项目制作中还有团队合作能力。
培养良好的分析理解故事脚本的能力，并掌握概念设计的基本方法与制作规律，拥有应付不同脚本的概念设计造型工作能力。
（一）知识目标1. 提高对动画片剧情与造型风格的理解能力2. 了解动画概念造型的特点、动画造型的艺术特征和风格3. 理解概念设计的核心概念4. 对写实类，夸张类的造型设计5. 人物动物植物和环境等不同造型元素的设计方法有较清晰的思路（二）能力目标1. 熟悉动画造型绘制的基本工具；2. 掌握造型设计透视、设计稿以及三视图的绘制方法；3. 在素描稿件的基础上，能掌握ps、pt或者sai等软件上色；4．还要基本掌握各类概念造型的绘制方法，服装道具、环境质感的绘制方法，掌握光影以及色彩的科学方式，达到塑造剧情气氛的作用；5. 熟悉了解中外造型设计的不同风格，掌握一定国内外装饰元素。
并能灵活掌握各种要素进行有针对性的设计。
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动画造型设计课程标准
一、课程基本信息
二、课程的性质与任务及设置目的
（一）课程性质与任务
《动画造型设计》课程是动画专业必修课，是培养学生动画艺术创作能力的核心课程。
主要的教学目的是要让学生通过对动画造型的理论概念、艺术特征、风格类型，常见形态符号及制作方法等的学习与运用，较为全面地了解不同地域、不同文化背景下的多种造型风格，基本掌握漫画及写实风格的多种动画形象造型，并能根据不同的故事脚本，运用不同表现方法完成角色的设计。
（二）前后续课程的安排
该课程是以素描、色彩、速写、透视与解剖等课程的学习为基础，也是进一步学习二维动画的基础。
三、课程目标
（一）总体目标
动画造型设计教学要从造型设计基础知识、基本素质和技能诸多方面培养
学生思维能力和绘画能力。
学生思维和绘画能力的提高包含几个方面:一方面是对物体造型结构的观察、分析和理解,加以提高自己的造型能力,二方面是徒手绘画实际动手能力的提高,三方面是想象力的开发,创意思维能力的提高。
本课程的教学目标就是争取在有限的学时内通过系列的课题训练、理论讲授、作品赏析、创作辅导、师生互动、作业指导、讲评交流等多种教学方式的灵活运用,
使学生在概念知识、方法体验、能力培养三个阶段教学过程中获取动画造型设计所给予的设计营养,为以后的动画制作打下坚实的基础。
（二）具体目标
1.知识目标
⑴熟练掌握人物造型的创作流程；
⑵熟练掌握人转面图创作、服饰、发型的设计；
⑶熟练掌握人物道具创作的流程；
⑷熟练掌握场景图的创作方法。
2.能力目标
⑴能够运用掌握的造型创作方法设计出一组完整的人物造型；
⑵结合人物创作方法和场景创作方法，把其合而为一，设计出完整的符合要求的设计稿。
3.素质目标
⑴学生应具有正确的价值观和良好的职业素养。
⑵学生应具有竞争意识和创新精神，能够准确判断事物。
四、课程设计思路
（一）课程设置的依据
针对人才培养方案中的课程体系构建思路，本课程设置是依据面向国民经济建设及文化产业的发展需要，培养德、智、体、美全面发展，掌握自然科学和人文科学基础知识，培养具有动画设计实践技能，能够在文化创意产业平台以及在教育、科研等职业岗位上，从事动画创意设计、编导制作、游戏设计、数字动画制作及动态技术开发的现代高等应用型技术人才和高级技术服务型人才。
（二）课程目标、内容制定的依据
本课程目标、内容制定，依据从掌握传统影视动画、绘画原创等方面的基本理
论和基本知识，掌握动画专业文献检索、信息查询、社会调研及立项工作的基本方法，具有一定的专业创作及科研能力出发。
其内容是从培养具有独立分析、思考、解决问题的能力及自我开拓，获取新知识、新技术的创新与创业能力；具备全面的文化素养，能够把民族化的文学、历史、地理、民俗、风情等与现代的时尚文化现象联系起来，认识本专业的现状与发展趋势；具备全面的科学素养，正确认识并处理动画艺术与科学技术关系的高素质，具有动画创新能力和职业技能的专门人才的需要而制定。
（三）课程目标实现的途径（以上所确定的课程目标通过怎样的教学组织、教学方法来实现，重点强调课程目标实现的路径、方法、过程）
本课程涉及诸多门类学科，要督促学生多方涉猎，提高自身的素养。
同时，强调学生在进行造型设计基本功练习时，要对整部动画制作的每个环节的要求加以考虑，无论是写生或收集素材都应有更明确的目标或针对性，并能根据不同的动画风格进行相关的造型训练。
五、教学内容、基本要求与学时分配
（一）课程教学内容
第一章、动画造型设计概述（2学时）
教学目的与要求：了解动画中造型的意义，了解动画造型的分类。
教学内容：
1.动画造型形式分类
2.动画造型的艺术特征
3.动画造型设计的思维特征
4.动画造型风格浅析
重点：动画造型的艺术特征
难点：动画造型设计的思维特征
教学建议：让学生更全面的知道造型设计的工作成果是什么样的。
第二章、动画造型形式美法则的基本要素（2学时）
教学目的与要求：了解动画造型设计中的形式美法则。
教学内容：
1.动画造型设计的形式美法则
2.动画造型设计中形的基本要素
重点：动画造型的基本要素
难点：形式美法则的熟练运用
教学建议：引导学生分析经典作品的人物造型设计。
第三章、动画造型设计基础（12学时）
教学目的与要求：了解一个角色简单的创作步骤，掌握动画造型的基本人物比例关系，多角度的绘制。
教学内容：
1.动画角色设计与定位
2.动画造型设计的程序与步骤
3.动画造型设计中的透视
4.动画造型设计中的常规比例关系
5.转面图绘制
6.角色的色指定
重点：动画造型设计中的透视
难点：动画角色设计与定位
教学建议：身体各部位的多角度练习，同一角色三视图的练习。
第四章、动画角色造型技巧-角色造型（14学时）
教学目的与要求：掌握造型结构与动画角色的风格设计及绘画作品与动画角色的风格设计。
掌握不同性格动画角色造型设计及群组人物设计。
教学内容：
1.人物造型
2.动物造型
3.魔幻类生物造型
重点：动物造型
难点：人物造型
教学建议：加强Q版、变形与拟人化练习。
第五章、动画大师名作鉴赏（2学时）
教学目的与要求：了解着名动画大师，分析经典动画电影的艺术风格和设计方法。
教学内容：
1.中国动画造型鉴赏
2.美国动画造型鉴赏
3.日本动画造型鉴赏
重点：各国动画造型特点
难点：各国动画造型品鉴
教学建议：临摹经典电影片段中的角色造型设计。
（二）实验（实训）教学内容
实验（实训）项目（一）手绘造型设计（16学时）
1.项目类别：必做
2.项目性质：设计性、综合性
3.项目主要目的要求：目的是要让学生通过对动画造型的理论概念、艺术特征、风格类型，常见形态符号及制作方法等的学习与运用，做简单角色比例和角色的转面、口型等设定。
4.仪器设备要求：画室、多媒体
5.实验考核方法：手绘造型设计作品
实验（实训）项目（二）手绘造型设计（16学时）
1.项目类别：必做
2.项目性质：设计性、综合性
3.项目主要目的要求：根据地域、文化背景的不同，设计适合角色表现需求的造型风格，基本掌握这种风格的多种动画形象造型，并根据选定故事脚本设计完成角色的设定。
4.仪器设备要求：画室、多媒体
5.实验考核方法：手绘造型设计作品
六、课程实施建议
（一）教学模式
探究式、范例式、赏析式、启发式
（二）教学方法
讲授、指导、演示、练习、实践
（三）教学手段
示范、辅导、启发、互动研讨
七、考核与评价
（一）考核方式
考查
（二）成绩构成
考勤50%+课堂表现50%=平时成绩
大作业80％+总结报告20％=期末作业
平时成绩40%+期末作业60%=总评成绩100%
八、课程教学资源
（一）教材选用建议
《动漫造型设计》（第一版），谭东芳、丁理华编，海洋出版社，2012年。
（二）教材编写建议
应加强对学生自主学习和创新能力的培养，强化设计作品分析，注重以经典与流行、传统与时尚相结合的作品来调动学生兴趣，使学生在作品分析的同时准确把握构成的本质
（三）参考书目
［1］《影视动画造型基础》（第二版），孙立军编，海洋出版社，2003年。
［2］《造型》（第二版），于胜军编，中国电影出版社，年份2010年。
［3］《原动画基础教程》（第一版），理查德.威廉姆斯编，中国青年出版社出版社，2006年。