古代诗歌中的艺术手法
古诗词几大艺术手法梳理
古诗词几大艺术手法梳理古代诗歌的艺术手法非常复杂.在历年的高考中,一直都是命}的热点,同时也是赏析的难点。
不管是平时训练还是高考,由于问题的设计的多变性,常常让学生难以下手。
以下是小编为大家整理的有关古诗词几大艺术手法梳理，希望对大家有所帮助。
古诗词几大艺术手法梳理1虚实结合古诗的虚，指直觉中看不见摸不着，却又能从字里行间体味出的那些虚象和空灵的境界；实则是指客观世界中存在的实象、实事、实境。
古诗中的虚实运用1、眼前之景为实，想象虚构构之景为虚以《雨霖铃》为例：寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。
都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发，执手相年泪眼，竟无语凝噎。
这些诗句，写的都是眼前的实景实事实情，是虚。
念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。
这三句，则是半虚半实。
今宵酒醒何处，杨柳岸，晓风残月。
这三句，是想象之景，属虚写。
2、现实之景为实，已逝之景之境、神仙鬼怪世界和梦境为虚以《念奴娇赤壁怀古》为例：乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。
这是苏轼游黄岗城外的赤鼻矶所见到的景象，当算是实。
羽扇纶巾，谈笑间，樯橹灰飞烟灭。
这三句，再现了火烧赤壁这一历史画面，显然不是发生在眼前的实景，故属虚写。
3、形象为实，抽象为虚；有限为实，无限为虚以《虞美人》为例：一江春水向东流。
这一句，写愁绪。
愁绪本是很抽象，李煜却将之化成了一江春水气势汹涌，不可遏止，化抽象为形象，化虚为实。
又如《游园不值》：春色满园关不住，一枝红杏出墙来。
这两句，以少胜多，以有限之红杏表现无限之春意。
这是化实为虚。
4、侧面为实，正面为虚以马致远的《天净沙?秋思》：小桥流水人家。
这一句子以温馨景象，反衬人的孤独、凄凉的心境。
5、虚实结合的作用虚实结合，可大大丰富诗中的意象，开拓诗中的意境，为读者提供广阔的审美空间，充实人们的审美趣味。
有时能形成强烈的对比，有时能形成渲染烘托，从而突出诗歌的中心。
衬托衬托，可分为正衬和反衬，也叫映衬。
用类似的或反面的事物，使主要事物更加鲜明突出，从而达到强烈的表达效果，以此表现特殊的意境或独特的情感。
古代诗歌的艺术手法
古代诗歌的艺术手法
古代诗歌的艺术手法有很多种，以下列举几种常见的：
1. 对仗：古代诗歌常常采用对仗的方式表达意境，即通过一句诗的字句和声音的对应关系来形成韵律美。
对仗分为平仗和仄仗，平仗指的是声调相对较平的字句，仄仗则是声调较陡的字句。
2. 押韵：古代诗歌中常常使用押韵手法，即通过密集的韵脚来增强诗歌的韵律美。
押韵可以分为押头韵、押尾韵和押双韵等形式。
3. 用典：古代诗歌中经常使用典故和引用，以丰富意境和表达思想。
典故可以是历史故事、神话传说、经典文献等，通过引用这些典故来增强诗歌的文化内涵。
4. 借景抒怀：借景抒怀是一种常见的手法，即通过描写自然景物来反映诗人的情感和思想。
诗人常常利用春花、秋月、风雨等自然景物的变化来表达自己的情感。
5. 比兴：比兴是古代诗歌中常用的一种修辞手法，通过将两个不同的事物进行类比，来表达更深层次的意义。
比兴可以是直接比较，也可以是通过暗示或借代等方式。
以上仅列举了一部分古代诗歌的艺术手法，古代诗歌的艺术手法非常丰富多样，每一种手法都有其独特的表现力和美感。
古代诗歌常用艺术手法举隅
古代诗歌常用艺术手法举隅一、情景交融情与景，是诗歌创作的两个要素。
“景乃诗之媒，情乃诗之胚”，“孤不自成，两不相背”（谢榛《四溟诗话》）。
自然之景本是无情之物，人们在长期的生活经历中，寄情感于其间，于是自然之景也就有了人的情感。
松柏坚贞、兰竹清高、杨柳柔婉、桃李芬芳，高山伟岸、大海壮阔、春日温存、秋风肃杀……人们触景生情的生活经验形诸诗歌，情因景生，景与情合，二者相互生发渗透融合无间，便升华为情景交融的艺术境界。
情景交融为创作古典诗歌常用之法。
景和情在诗歌中的出现，最常见的是前景后情，亦可前情后景。
钱起《暮春归故山草堂》：“谷口春残黄鸟稀，辛夷花尽杏花飞。
始怜幽竹山窗下，不改清阴待我归。
”前两句写景：暮春时节，黄鸟稀少，辛夷花尽，杏花翻飞，一片春光逝去的空寂景象。
后两句言情：写诗人“怜竹”之意和幽竹“待我”之情，表现出作者将归故山草堂的喜悦心情。
诗作特点是随景赋情，情随景生。
张祜《题金陵渡》：“金陵津渡小山楼，一宿行人自可愁。
潮落夜江斜月里，两三星火是瓜洲。
”前两句叙事言情，一个“愁”字，显示了这首诗的情感基调。
后两句写景。
斜月残照，夜江潮落，旷野静寂，星光闪烁，是羁旅不眠之人倚楼眺望所见之景。
诗作特点是情移于景，景中见情。
两诗皆融情、景于一体。
客主一体、物我相融是情景交融的最高境界。
杜甫《江汉》：“江汉思归客，乾坤一腐儒。
片云天共远，永夜月同孤。
落日心犹壮，秋风病欲苏。
古来存老马，不必取长途。
”颔、颈两联，情景相间，虚实并举，浑然融成一片，向为诗家称道。
这四句既写片云孤月，又写诗人际遇，既写落日秋风，又写暮年病境。
诗人用“共”、“同”、“犹”、“欲”四字，把客观景物和诗人的思想情感绾合一处天衣无缝。
赵汸分析说：“中四句以情景混合入化。
云天、夜月、落日、秋风，景也；与天共远，与月同孤，心视落日而犹壮，病遇秋风而欲苏，情也。
他诗多以景对景，情对情，其以情对景者已鲜：若此之虚实一贯，不可分别，效之者尤鲜。
古代诗歌常用的表现手法
反衬是用相反的东西来衬托，有以动衬静， 以美衬丑，以乐衬哀等。 如，沈佺期《独不见》：“卢家少妇郁金堂， 海燕双栖玳帽梁。九月寒砧催木叶，十年征 戍忆辽阳。白狼河北音书断，丹凤城南秋夜 长。谁谓含愁独不见，更教明月照流黄。” 其中“卢家少妇郁金堂，海燕双栖玳瑁梁” 一联就用了反衬法。诗人用海燕双栖反衬少 妇的孤独愁苦。
同时，貌似轻描淡写的“可怜”一词又埋下伏笔、留出悬 念，意味深长而浑然无迹。末句陡然直转，有如拉满的劲 弓直射靶心，原来，先前的郑重求贤、推崇叹服，乃至虚 席而问，都只不过是一种假象，文帝高度关注的并非治国
安民之道，而是虚空无形的鬼神之事。反差之大，足以显
现作者失望之深；感慨之沉，足以显现作者讽刺之烈。
温庭筠《菩萨蛮》 “小山重叠金明灭，鬓 云欲度香腮雪。懒起画蛾眉，弄妆梳洗迟。 照花前后镜，花面交相映。新贴绣罗襦，双双 金鹧鸪。”全词委婉含蓄地揭示了人物的内心 世界，并成功地运用反衬手法。鹧鸪双双，反 衬人物的孤独；容貌服饰的描写，反衬人物内 心的寂寞空虚。表现了作者的词风和艺术成就。 如“蝉噪林逾静，鸟鸣山更幽”，“僧敲月下 门”等都是以动衬静。
古代诗歌常用的表现手法
1．对比。 把两种不同的事物或情形作对照，互相比较。运 用对比，或使对立事物的矛盾鲜明突出，揭示本
质，给人深刻启示，例：“越王勾践破吴归，战
士还家尽锦衣。宫女如花满春殿，只今惟有鹧鸪
飞。”(李白《越中览古》)前三句描写昔日繁荣
和最后一句描写今日冷落凄凉形成强烈的对比， 使读者感受特别深切，其中蕴含着诗人深沉的历 史思考。又如高适《燕歌行》：“战士军前半死
2．虚实结合(虚实相生、虚实相济)。虚实结合是指 现实的景、事与想象的或过去的、未来的景、事互 相映衬，交织一起表达同一样的情景。如《梦游天
古代诗歌的写作手法
古代诗歌的写作手法古代诗歌的写作手法在日常学习、工作抑或是生活中，大家都知道一些经典的诗歌吧，诗歌以强烈的节奏、美妙的韵律、精炼的语言、奇特的想象，丰富的感情展现其语言的艺术。
还在苦苦寻找优秀经典的诗歌吗？以下是小编整理的古代诗歌的写作手法，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。
古代诗歌的写作手法 11．比喻：比喻的结构一般由本体、喻体和比喻词构成。
比喻的本体和喻体必须是不同的事物，但相互之间有相似点。
运用比喻可以化平淡为生动，化深奥为浅显，化抽象为具体。
2．比拟：包括拟人和拟物两类。
拟人是把物当人来描写，赋予物以人的情感、意志、动作等；拟物是把人当物来描写，或把此物当彼物来描写。
运用比拟，可使人或物色彩鲜明，描写生动，蕴含丰富。
3．借代：用借体代本体。
它不直接说出所要表述的人或物，而用上其相关的事物来代替，可用部分代整体，以特征代本体，以专名代泛称等，如《药》中以“花白胡子”代人物，便是以特征代本体。
比喻要求本体与喻体有相似点，借代要求借体与本体有相同处。
借代可使表达具体象。
4．夸张：包括对事物作合情合理的夸大或缩小。
鲁迅《药》中写道：“……眼光正像两把刀，刺得老栓缩小了一半。
”后一句使用了“缩小”的夸张。
夸张要合情合理，其作用是烘托气氛，增强联想，给人启示，增强表达效果。
5．对偶：俗称“对对子”，诗歌中叫“对仗”。
对偶有宽对、严对之别。
一般来说，上下两句应字数相等、词性相对、结构相同、意义相关；可以是短语，也可以是句子。
有正对、反对、流水对等类型。
用对偶，句子整齐，表意凝练，抒情酣畅。
6．排比：由三个或三个以上结构相同或相似、内容相关、语气一致的短语或句子构成。
其作用在加强语气、强调内容、加重感情。
7．设问：无疑而问，在自问自答中引人注意，启人思考。
8．反问：也是无疑而问，但答案就在问句中，即用肯定的形式表示否定的意思，用否定的形式表示肯定的意思。
有强化语气、强化情感的作用。
古代诗歌的写作手法 2古诗词中常见修辞手法：比喻、比拟、借代、夸张、双关、对偶、对比、设问、反问、用典、互文、叠字、反复、顶针、反语等。
古代诗歌的艺术手法与表现手法
古代诗歌的艺术手法与表现手法
古代诗歌的艺术手法和表现手法丰富多样，下面列举一些常见的：
1. 对仗格律：古代诗歌常采用对仗格律，包括平仄对仗、押韵对仗等，用来达到韵味悠远的效果。
2. 比喻修辞：通过比喻手法，将抽象的事物转化为具体的形象，使诗歌更加生动、形象。
3. 感情抒发：古代诗歌往往借助细腻而含蓄的表达方式，通过描绘景物、描写内心情感等手法来抒发情感。
4. 行文婉转：古代诗歌行文流畅、婉转，常采用修辞手法如借物抒情、借景抒怀等，丰富表达效果。
5. 意象丰富：古代诗人善于描绘意象，通过具象的形象来传达情感、表达思想，增强诗歌的表现力。
6. 修饰描写：古代诗歌常使用修饰描写手法，通过形容词、修饰词来描绘事物的特征，提升诗歌的美感。
7. 反复运用：古代诗歌常使用反复手法，重复使用某个词句，以达到强调、加深印象的目的。
8. 典故引用：古代诗歌常借用典故，通过引用历史事件、人物故事等来表达情感或展示思想。
9. 象征意义：通过象征手法，将具体的物象转化为抽象的意义，以丰富诗歌的内涵。
10. 对偶对仗：在言辞上通过形式和形式之间的对应，音调上通过声音和声音之间的和谐与调和，来表达意象的美感和神韵。
总之，古代诗歌的艺术手法和表现手法多种多样，通过押韵对仗、比喻修辞、情感抒发、意象丰富等方式，使诗歌具有鲜明的艺术特色。
古典诗词的十大表现手法
古典诗词的十大表现手法古典诗词的十大表现手法古人在诗词创作中非常注重表现艺术，在写景、状物、言情、述志时，往往采用既对立又统一，既相反而又相成的辩证手法，让读者在品味赏读中获得无穷的艺术享受。
这些辩证的表现手法包括点染、虚实、疏密、浓淡、离合、雅俗、曲直、隐显、巧拙等。
1、点染点染，是国画的术语。
原指画家在绘画时，有的地方点，有的地方染，从而绘出一幅和谐统一的画面。
后来借用到古诗词中来，指的是作者在有些地面正面点明旨意，有些地方侧面渲染。
这种手法在写景抒情的诗词中比较常见，一般用景物来染；用一句话，一个词来点出作者要抒发的感情。
渲染是为了突出旨意，旨意统率渲染，相互依存，和谐统一。
如马致远的《天净沙.秋思》："枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马，夕阳西下，断肠人在天涯。
"其中的"断肠人在天涯"是点；其余各句均是"染"，以突出相思的伤悲。
这样的例子还有很多，如柳永《雨霖铃》："多情自古伤离别，更哪堪冷落清秋节。
今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。
"其中第一句是"点"，点出"伤离别"；其余各句是"染"，渲染伤别之情。
李清照的《声声慢》一词用"乍暖还寒"、"三杯两盏淡酒"、"晚来风急"、"雁过也"、"满地黄花"、"梧桐更兼细雨"来渲染自己的心绪，最后用"这次第，怎一个愁字了得"点出"愁"的主旨。
王实甫《长亭送别》中的"正宫""端正好"，前面"碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞。
晓来谁染霜林醉"都是染，后面的"都是离人泪"是点。
2、虚实虚实结合是古诗词重要的艺术手法之一。
古诗十九首艺术手法
古诗十九首艺术手法
《古诗十九首》是中国古代文人五言诗的代表作之一，其艺术手法独特，对后世诗歌产生了深远的影响。
以下是对其艺术手法的简要分析：
1、情感表达含蓄：古诗十九首在情感表达上较为含蓄，很少直接表达诗人的情感。
而是通过描写景物、事物或者叙事等方式，暗示出诗人内心的感受。
这种含蓄的表达方式，使得诗歌更具有韵味和深度。
2、语言简练自然：古诗十九首的语言非常简练，每个字、每个词都有其独特的含义和韵味。
同时，诗歌的语言也十分自然，没有过多的修辞和华丽的语言，使得诗歌更加贴近生活，易于理解和感受。
3、象征和暗示：古诗十九首经常使用象征和暗示的手法，通过对某些景物、事物的描写，暗示出诗人内心的感受和思想。
这些象征和暗示的意义，使得诗歌更加深刻和富有哲理。
4、韵律和节奏：古诗十九首具有强烈的韵律和节奏感，这使得诗歌更加朗朗上口，易于记忆和传唱。
同时，这种韵律和节奏感也增强了诗歌的音乐性和感染力。
5、写景与叙事相结合：古诗十九首经常将写景与叙事相结合，通过对景物的描写，暗示出诗人的经历和遭遇。
这种写景与叙事相结合的方式，使得诗歌更加生动形象，具有很强的艺术感染力。
总之，《古诗十九首》的艺术手法独特而丰富，对后世诗歌产生
了深远的影响。
这些艺术手法包括情感表达含蓄、语言简练自然、象征和暗示、韵律和节奏以及写景与叙事相结合等。
这些手法的运用，使得《古诗十九首》具有了极高的艺术价值和文学价值。
古代诗歌的艺术手法
古代诗歌的艺术手法主要包括抒情方式、表达技巧和修辞手法三种。
抒情方式分直接抒情（直抒胸臆）和间接抒情，间接抒情又分借景抒情（情景交融、融情入景）、托物言志、怀古伤今、即事抒怀。
描写方式有正面描写和侧面描写，有白描、烘托、渲染。
写景诗常用表达技巧有虚实结合，动静结合，以乐衬哀，上下（或远近、俯仰、时空、声色、视听）结合。
其他表达技巧有抑扬、对写等。
诗歌中的艺术手法1、表达方式：诗词中主要运用叙述、描述、议论、抒情四种表达方式，这其中描写、抒情是考查的重点。
描写方式有动静结合、虚实结合等的不同；抒情方式有（抒情方式? 主要有直接抒情和间接抒情两种方式。
）直抒胸臆、借景抒情、寓情于景、情景交融情景相生情因景生以景衬情融情入景一切景语皆情语等。
2、结构形式：诗歌的结构形式，常见的首尾照应，开门见山、层层深入，先总后分，先景后情、卒章显志，过渡、铺垫、伏笔等。
3、修辞手法：主要的修辞手法有："对偶""比喻""拟人""借代""夸张""排比""反复""象征"寄寓寄托等，4、写作技巧：写作技巧包括：赋比兴、衬托、对比、渲染、卒章显志、画龙点睛、以小见大、欲扬先抑、联想想象、语序倒置等。
诗歌鉴赏的艺术手法可以分为以下三种: (一)表达方式: 抒情(借景抒情、情景交融、寓情于景、托物言志、直抒胸臆) 描写(动静、乐哀、远近、上下、白描、细描) (二)表现手法: 渲染、烘托、映衬/反衬、化用、虚实、正侧、欲抑、点面、象征、联想、想像、起兴、用典 (三)修辞手法: 比喻、借代、拟人、对偶、夸张、排比、反问、设问、衬托、反复、反语、互文、叠词、婉辞诗人风格陶渊明晋代著名山水田园诗人。
名潜，字元亮。
平淡而又淳厚的艺术风格，质朴凝练的语言风格。
如：《归园田居五首》王维唐代著名山水田园诗人，字摩诘。
[全]古代诗歌艺术手法的总结归纳
古代诗歌艺术手法的总结归纳一.诗歌的修辞手法古诗词中的修辞手法包含：比喻、夸张、双关、借代、拟人、对偶、排比、设问、反问、通感、比兴、顶针、互文、用典等。
L比喻：可分为明喻、暗喻、借喻。
作用是：突出事物特征，把抽象的事物形象化。
2.拟人：把……拟人化，生动形象地写出了……，使……之情跃然纸上。
3,夸张:更突出、更鲜明地突出事物的特点，淋漓尽致地表达诗人……的思想感情。
4.双关:委婉含蓄地表达了……的情感。
①《春思》（唐李白）〃燕草如碧丝，秦桑低绿枝。
当君怀归日，是妾断肠时。
春风不相识，何事入罗帏？〃诗人语义双关，用抒自然之春天，理喻男女之间的爱慕之情；又以〃丝〃（思）、〃枝〃（知）谐音，连接异地男女之间的思念情怀。
②《竹枝词》（唐刘禹锡）〃杨柳青青江水平，闻郎江上唱歌声。
东边日出西边雨，道是无晴却有晴。
“中〃晴〃与〃情〃同音，是双关隐语。
从前两句诗意看，大概女方在杨柳飘拂、波平浪静的江边行船，听到岸上爱恋她的青年在对她唱歌言情，但情传的含蓄，〃倒是无情胜有情〃。
5.借代：用……代……，使被借代的事物更加具体，含蓄生动表达了……感情。
①〃知否，知否？应是绿肥红瘦〃（李清照《如梦令》）诗中用〃绿〃和〃红〃两种颜色分别代替叶和花，写叶的茂盛和花的凋零。
②〃终岁不闻丝竹声〃、诗中以〃丝竹〃代音乐。
③〃门前冷落鞍马稀〃（白居易《琵琶行》）诗中的鞍马代〃客人〃。
④〃何以解忧，惟有杜康〃（曹操〈短歌行〉）诗中以〃杜康〃代酒。
6.对偶：句式更整齐、节奏更明快，富于音乐美，含蓄地表达诗人……的思想感情。
7.排比：增强语势，更更突出了XX的特点，强烈地表达了诗人…的思想感情。
8.设问：问题引入，带动全篇；中间设问，承上启下；结尾设问，深化主题，令人回味。
9.反问：使语气更强烈，表达的思想也更强烈。
10.通感：通感修辞格又叫〃移觉〃，用形象的语言使感觉转移，将人的听觉、视觉、嗅觉、味觉、触觉等不同感觉互相沟通、交错，彼此挪移转换，使意象更为活泼、新奇。
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诗歌中的艺术手法
1、表达方式： 诗词中主要运用叙 述、描写、议论、 抒情四种表达方 式，描写方式有动静结合、虚实结 合等的不同；抒情方式有（抒情方
主要有直接抒情和间接抒情两 种方式。）直抒胸臆、借景抒情、 寓情于景、情景交融情景相生、 情 因景生 、以景衬情 、融情入景 、 一切景语皆情语等。
• 2、结构形式： 常见的有首尾照应，开 门见山、层层深入，先总后分，先景 后情、过渡、铺垫、伏笔等。
即起兴、发端。先言他物。借它物来 引出所要描绘的事物的描写。）
• 卒章显志(zú zhāng xiǎn zhì )： 在文章结尾时,用一两句话点明 中心、主题的手法就叫卒章显志, 也叫“篇末点题”,“志”就是指 文章的主题、中心 。“卒”为
完毕。在文章结束时，作者将要 表露的胸怀、志向很自然地说出 来，给人一种鼓舞和向上的力量。
• 3、修辞手法：主要的修辞手法有： “对偶”“比喻”“拟人”“借 代”“夸张”“排比”“反复”“象 征”寄寓 寄托等
• 4、写作技巧： 赋比兴、衬托、语序倒置
• 赋比兴：赋比兴是《诗经》标志性艺 术手段。简单地说，赋就是把诗人的 情志或引用对象铺陈直叙出来；比就 是比喻；兴就是起兴、发端，一般在 一首诗或一章诗的开头，它可以跟诗 歌所抒发的情思有关，也可以无关。 赋比兴后来成为我国诗歌创作的一种 基本手法。（简单的答：赋，即平铺 直叙，开门见山。 比，即比喻。 兴，
• 《诗经》是我国第一部诗歌总集， 共收入自西周初期至春秋中叶约五 百年间的诗歌三百零五篇。最初称 《诗》，汉代儒者奉为经典，乃称 《诗经》。他开创了我国古代诗歌 创作的现实主义的优秀传统。通常 说《诗》有六义，风、雅、颂和赋、 比、兴。风、雅、颂是就《诗经》 的音乐类别而言，而赋、比、兴指 的则是《诗经》的表现手法。
• 1风：不同地区的地方音乐。(大多为民 歌)
• 2雅：周王朝直辖地区的音乐，即所谓 正声雅乐。（大多为贵族文人的作品）
• 3颂：宗庙祭祀的舞曲歌辞，内容多是 歌颂祖先的功业的。
• 4赋：平铺直叙。 • 5比：以彼物比此物。 • 6兴：先言他物以引起所咏之词。
• 《诗经》分为《风》、《雅》、 《颂》三类。《风》包括十五 《国风》，诗一百六十篇；《雅》 包括《大雅》三十一篇，《小雅》 七十四篇；《颂》包括《周颂》 三十一篇，《商颂》五篇，《鲁 颂》四篇。 这些诗篇，就其原来 性质而言，是歌曲的歌词 。