世界八大歌剧剧院
世界上最令人惊叹的八大歌剧院

世界上最令人惊叹的八大歌剧院16世纪末意大利起源以来,歌剧一直被视为西方音乐传统中最负盛名的学科之一。
为了补充其增长和持续流行,建筑师们试图设计能够唤起艺术形式威严的歌剧院,同时满足其复杂的技术和声学需求。
从华丽的新古典主义宫殿到激进的现代偶像,这里有八座世界上最令人惊叹的歌剧院。
巴黎卡尼尔歌剧院,巴黎1858年,35岁的建筑师查尔斯·卡尼尔(Charles Garnier)赢得了设计巴黎新歌剧院的竞赛,引起了人们的注意。
他雄心勃勃的获奖设计是以一种奢侈的,无拘无束的折衷主义建造的,这种折衷主义在拿破仑三世皇帝的统治下蓬勃发展。
从巴洛克式大教堂,希腊神庙和文艺复兴时期的别墅中汲取灵感,他还引入了钢铁和玻璃等激进的现代技术。
当被问及他的建筑是什么风格时,卡尼尔轻快地回答“拿破仑三世风格”,无意中创造了整个建筑时代。
在挖掘过程中,建筑商遇到了意想不到的高地下水位,这有可能减少施工。
卡尼尔(Garnier)即兴创作了一个出色的解决方案,创建了一个双层基础,并将地下水作为水库,以便在发生火灾时使用。
但整个事件引发了一个持续的谣言,即剧院建在地下湖上,这是加斯顿·勒鲁(Gaston Leroux)在他1910年的小说《歌剧魅影》(The Phantom of the Opera)中利用的谣言,其众多改编作品在流行文化领域建立了卡尼尔宫。
科隆歌剧院,布宜诺斯艾利斯科隆歌剧院(Teatro Colón)是南美洲首屈一指的歌剧院,象征着世纪之交的阿根廷,当时该国蓬勃发展,一波又一波的欧洲移民,特别是来自意大利和西班牙的移民涌入布宜诺斯艾利斯。
新剧院旨在满足这些新阿根廷人的口味,同时也巩固了该国的欧洲文化规范。
建筑师(Francesco Tamburini,Vittorio Meano和Julio Dormal)本身就是欧洲移民,他们设计的建筑是欧洲历史的一种美学总结,意大利,德国和法国风格都得到了体现。
世界著名歌剧院

维也纳国家歌剧院
国家歌剧院是一座 高大的方形罗马式建筑, 是仿照意大利文艺复兴 时期大剧院的式样,全 部采用意大利生产的浅 黄色大理石修成的。正 面高大的门楼有5个拱 形大门,楼上有5 个拱 形窗户,窗口上立着5 尊歌剧女神的青铜雕像, 分别代表歌剧中的英雄 主义、戏剧、想象、艺 术和爱情。
在休息大厅和走廊的墙壁上挂着许多油画,画的是最有成就的
巴黎歌剧院
巴黎歌剧院
巴黎歌剧院具有十分 复杂的建筑结构,剧 院有2531个门,7593 把钥匙,6英里长的地 下暗道。歌剧院的地 下层,有一个容量极 大的暗湖,湖深6米, 每隔10年剧院就要把 那里的水全部抽出, 换上清洁的水。
巴 黎 歌 剧 院
巴黎歌剧院的地下歌剧魅影是十分著名的,《歌剧魅影》 的故事就发生在巴黎歌剧院 。
悉尼歌剧院
悉尼歌剧院鸟瞰图
歌剧院整个分
为三个部分:歌剧 厅、音乐厅和贝尼 朗餐厅。歌剧厅、 音乐厅及休息厅并 排而立,建在巨型 花岗岩石基座上, 各由4块巍峨的大壳 顶组成。这些“贝 壳”依次排列,前 三个一个盖着一个, 面向海湾依抱,最 后一个则背向海湾 侍立,看上去很像 是两组打开盖倒放 着的蚌。
世界著名歌剧院
悉尼歌剧院 中国国家大剧院 巴黎歌剧院 维也纳国家歌剧院 米兰斯科拉歌剧院 莫斯科大剧院
悉尼歌剧院
外文名称:Sydney Opera House
地理位置:澳 大利亚悉尼市贝尼 朗岬角
歌剧院规模: 悉尼歌剧院整个建 筑占地1.84公顷, 长183米,宽118米, 高67米,相当于20 层楼的高度
设计师:约 恩·乌松(丹麦)
悉尼歌剧院
悉尼歌剧院于1973年 10月20日建成,由英 国女王伊丽莎白二世 揭幕剪彩。它虽然只 有20多年的历史,但 它的知名度却远在许 多著名的欧洲歌剧院 之上,它与港湾大桥 一起成为澳大利亚最 早和最大城市的象征。
了解世界各地的歌剧表演场馆

了解世界各地的歌剧表演场馆世界各地的歌剧表演场馆是音乐与戏剧融合的绝佳之地,为观众们提供了享受优美音乐、感受艺术魅力的机会。
无论是古典还是现代歌剧,这些场馆都承载着丰富的历史和文化内涵。
让我们一起来了解一些世界著名的歌剧表演场馆。
首先,我们来看看世界著名的歌剧表演场馆之一——维也纳国家歌剧院。
作为奥地利首都维也纳的象征之一,维也纳国家歌剧院是世界顶级歌剧院之一。
建于1869年,该剧院是古典主义建筑的典范,也是音乐家与观众们共同追求音乐和艺术最高境界的殿堂。
在这里,观众们可以欣赏到来自世界各地的顶级歌剧演出,同时也可以品味到维也纳音乐的独特风格和深厚底蕴。
接下来,我们来到了意大利的米兰斯卡拉大剧院。
作为世界上最重要的歌剧表演场馆之一,斯卡拉大剧院以其世界一流的歌剧表演和优雅的建筑风格而闻名于世。
建于1778年,剧院内部精美绝伦,充满浓厚的艺术氛围,是歌剧家和歌剧迷们梦寐以求的圣地。
斯卡拉大剧院每年举办各类歌剧演出,包括意大利歌剧、德国歌剧和法国歌剧等。
在这里,观众们可以近距离欣赏到世界一流的歌剧演出,感受到音乐和戏剧的纯粹美。
我们还不能错过澳大利亚悉尼歌剧院,它是世界上最著名的现代建筑之一,也是悉尼最重要的地标之一。
建于1973年,该剧院的设计灵感来自澳大利亚海岸线的独特地形,外部由淡黄色的瓷砖组成,形状独特,如同一座雄伟的帆船。
在悉尼歌剧院,观众们既可以欣赏到世界一流的歌剧表演,又可以享受到令人震撼的建筑艺术。
除了以上提到的歌剧表演场馆,还有许多其他世界著名的场馆,如纽约大都会歌剧院、伦敦皇家歌剧院、柏林德意志歌剧院等。
每个场馆都有其独特的魅力和特色,让歌剧迷们流连忘返。
对于观众来说,到这些世界著名的歌剧表演场馆观赏演出,不仅可以欣赏到世界一流的演出,还可以感受到建筑艺术的魅力。
这些场馆的设计和装饰融合了音乐、戏剧和建筑,完美地展示了人类创造力的巅峰。
观众们在这里不仅可以欣赏到音乐和歌剧的精彩演出,还可以沉浸在艺术的海洋中,领略到不同文化背景的艺术之美。
世界十大著名音乐厅

世界十大著名音乐厅奥地利维也纳音乐厅维也纳金色大厅是维也纳最古老、也是最现代化的音乐厅。
是每年举行“维也纳新年音乐会”的法定场所。
金色大厅始建于1867年,1869年竣工,是意大利文艺复兴式建筑。
外墙黄红两色相间,屋顶上竖立着许多音乐女神雕像,古雅别致。
维也纳交响乐团每季度至少在此举办12场音乐会。
维也纳金色大厅外景音乐厅属于奥地利音乐之友协会,该协会拥有会员 7000多人,据说是世界上历史最久、人数最多的音乐组织。
1187年的首场演出,就是由协会同仁担任演奏的。
与阿姆斯特丹的音乐大会堂和纽约卡内基音乐厅相比,这个“长方形鞋盒”虽然是狭长了些,然而它的声音流动性特别好,在这里,弦乐器与木管乐器、木管乐器与铜管乐器的平衡达到了巧妙无比的境界。
也正因如此,每年一度的新年音乐会才带给全世界音乐爱好者难以忘怀的视听享受。
荷兰阿姆斯特丹音乐厅阿姆斯特丹音乐厅(荷兰文:Concertgebouw),位于荷兰阿姆斯特丹。
由于对建筑声学的高度重视,因此与波士顿交响乐大厅、维也纳金色大厅一同被视为是世界上最佳的音乐厅。
音乐厅的建筑师为Adolf Leonard van Gendt,其灵感来自于两年前建造的莱比锡新布商大厦(Neue Gewandhaus,毁于1943年)。
1883年,音乐厅开始动工,地点位于当时阿姆斯特丹市外新阿姆斯特尔(Nieuwer-Amstel)的一片牧草地。
新阿姆斯特尔在1964年改名为阿姆斯特尔芬。
“大厅”(Grote Zaal)有着2037个座位,长44米,宽28米,高17米。
无观众时的回响时间为2.8秒,有观众为2.2秒,非常适合马勒等浪漫乐派晚期的曲目。
虽然这项特色让音乐厅十分不适合大声音乐,但1960年代先后有何许人合唱团与平克·佛洛伊德等团体在此开唱。
除了交响乐,还有爵士乐与世界音乐会在大厅演出。
而歌剧的音乐会也在这里举行。
今日,每年约有900场音乐会在此举行,观众超过800,000名,成为世界上观众数第二多的音乐厅,仅次于观众数超过一百万的罗马音乐公园音乐厅(Parco della Musica)。
全球最好的几个剧院

全球最好的几个剧院作为世界文化的重要组成部分,戏剧艺术一直以来都是各国弘扬文化、推动社会进步的重要手段。
而剧场作为戏剧艺术常用的演出场所,更是成为了全球文化的代表之一。
本文将介绍全球最好的几个剧院,包括大名鼎鼎的歌剧院、音乐厅等,为大家全方面了解全球顶级剧院提供精彩的视觉盛宴。
一、维也纳国立歌剧院维也纳国立歌剧院,坐落于奥地利首都维也纳市中心,是世界上最著名的歌剧院之一。
该建筑风格为古典主义,建筑体量巨大,内部拥有专门的芭蕾舞团表演厅和剧院,每年有超过300场不同类型的文艺演出。
在这里,观众可以欣赏到优美的歌剧、芭蕾舞、戏剧等多种形式的艺术表演。
同时,维也纳国立歌剧院也被誉为是全球音乐艺术的殿堂。
二、悉尼歌剧院悉尼歌剧院位于澳大利亚新南威尔士州的悉尼港,是澳洲的标志性建筑之一。
建筑风格独具特色,犹如一艘飞船,造型奇特、典雅。
悉尼歌剧院的流线型设计和壮观的演出设施,使之成为当今世界上最欣赏歌剧、芭蕾舞和戏剧的歌剧院之一。
不仅如此,悉尼歌剧院近年来还逐渐发展成为一个会议中心,吸引着来自世界各地的商业机构和政府部门在此举行重要会议。
三、德国柏林爱乐乐团音乐厅柏林爱乐乐团音乐厅是德国柏林最著名的音乐艺术场所之一,是欧洲音乐史上最悠久、最充满传奇色彩的乐团之一。
该乐团始建于1882年,曾经拥有过《天鹅湖》、《胡桃夹子》等世界著名的音乐大师荣耀。
如今,在柏林爱乐乐团音乐厅中,不仅全球顶尖的室内乐团达到了极致的表演素质,同时,也确保了音乐厅音质的超卓表现,有这样一个音乐厅作为表演场所,使得音乐爱好者们可以享受到更好的音乐享受。
四、英国皇家莎士比亚剧场英国皇家莎士比亚剧场是英国最重要、最著名的文化场所之一。
它坐落于位于英国河畔小镇斯特拉福德,与斯特拉福德河威廉·莎士比亚故居相邻。
该剧场建造于1599年,目前的剧场建筑是在20世纪60年代重建的。
每年有超过60万人前来观看这里的演出,是全球最受欢迎的戏剧艺术中心之一。
世界上最美的8大歌剧院,你最想去那个?

世界上最美的8大歌剧院,你最想去那个?伦敦大剧院:伦敦大剧院:伦敦大剧院于1904年开放,在1968年以前,这里主要上演音乐剧和电影。
在经过大幅整修后,伦敦大剧院于2004年初重新开放,成为伦敦主要的歌剧演出场所。
目前剧院拥有2359个座位,是英国国家歌剧院及英国国家芭蕾舞团的演出主场。
德罗特宁霍尔摩剧院:雄伟壮丽的德罗特宁霍尔摩皇宫始建于1662年,其中的绝大部分建筑物的风格都是巴罗克式。
该剧院是瑞典王室一片规模宏大的园林,为瑞典王室夏季居住之地。
它的建设,受法国“凡尔赛”的启发,故有瑞典的“凡尔赛”之称。
这里有建造较早,设备保存完好的宫廷剧院,有华美壮丽的宫殿,最著名的宫殿要算“中国宫”。
1991年作为文化遗产列入《世界遗产名录》。
威尼斯凤凰剧院:威尼斯凤凰剧院始建于1970年,落成于1792年,又名不死鸟剧院。
该剧院建筑是世界建筑界公认的“建筑之最难”。
我们众多熟知的歌剧《茶花女》、《弄臣》以及《塞米拉米德》、《卡普莱蒂与蒙泰奇家族》(罗密欧与朱丽叶)及罗西尼和贝利尼早期的剧目都是一百多年前在这个歌剧院首演的。
莫斯科大剧院:莫斯科大剧院位于莫斯科市中心的剧院广场,离红场很近,落成于1856年。
这是一座乳白色的古典主义建筑。
门前竖立着8根古希腊伊奥尼亚式的圆柱,每根15米,巨大的柱廊式正门雄伟壮丽。
尤其是门顶上的4驾青铜马车,由阿波罗神驾驭,气势磅礴。
造型优美,也是莫斯科的标志之一。
德国埃森歌剧院:1958年,埃森市举办了一次歌剧院设计大赛,最后的赢家是芬兰建筑师阿尔瓦·阿尔托。
其最初设计完成于1959年, 不幸的是,这位伟大的建筑师于1976年逝世。
此后便由哈罗德·戴尔蒙教授按照阿尔托大师的最终设计予以实施。
它矗立在莱茵河上游西岸,其精妙与严谨称得上是现代主义的杰作。
西班牙索菲亚王后艺术歌剧院:该剧院坐落于西班牙城市巴伦西亚,是“艺术科学城”的一部分,于2005年10月8日对外开张。
世界十大剧院

世界十大剧院奥地利国家歌剧院1、奥地利国家歌剧院位于维也纳,也称维也纳国家歌剧院,始建于1861年,1869年5月15日建成。
奥地利国家歌剧院是奥地利最大的歌剧院也是欧洲有名的歌剧院之一,是全世界第一流的歌剧院。
国家歌剧院是一座高大的方形建筑,外观典雅,左右两侧各有一个造型别致的喷泉。
内部更是豪华无比,设施全部现代化。
整个剧院面积有9000平方米,舞台面积1500平方米,楼上楼下共有1642个座位,567个站位和能容纳110人乐队的乐池,以上演第一流歌剧和最讲礼节而闻名于世。
上演曲目水准很高,建筑风格为巴洛克式。
凡在这里上演的节目,等于戴上了“世界一流”的桂冠。
一年300个晚场的节目几乎没有一场重复。
国家歌剧院门檐装饰着吹笛人的雕像,室内以金色为主调,仅设座位2000个,演坛背后,矗立3排巨大的金色风琴乐管。
正厅两边金色墙壁前,肃立16尊大理石雕的金色音乐女神。
楼上两翼包厢后的金色大门口,安放着欧洲历代音乐大师的金色胸像。
1941年开始的一年一度的新年音乐会,演出过去一年新创作的芭蕾舞剧,演奏施特劳斯等人的不朽名曲,是全年最精彩的一场演出,近年已通过通信卫星向全球转播实况。
这家剧院最重礼节,凡有观众鼓掌喝彩,乐声戛然而止,演员停止不动,直到掌声停止才恢复表演,以表谢意。
巴黎国家歌剧院2、巴黎国家歌剧院位于法国巴黎市中心奥斯曼大街上巴黎歌剧院长173米,宽125米,建筑总面积1 1237平方米。
剧院有着全世界最大的舞台,可同时容纳450名演员。
剧院里有2200个座位。
演出大厅的悬挂式分枝吊灯重约八吨。
其富丽堂皇的休息大厅堪与凡尔赛宫大镜廊相媲美,里面装潢豪华,四壁和廊柱布满巴洛克式的雕塑、挂灯、绘画,有人说这儿豪华得像是一个首饰盒,装满了金银珠宝。
巴黎国家歌剧院(简称ONP)始建于1861年,1873年10月29日,巴黎歌剧院的建筑在一场大火中被毁。
当新的歌剧院于1875年1月5日建成并启用时,人们发现它是当时世界上最大也最为豪华的一座歌剧院。
10个世界上最好的歌剧院

10个世界上最好的歌剧院10个世界上最好的歌剧院1。
斯卡拉,米兰,意大利——最著名的歌剧院在这个世界上是早在1778年建造的。
以其出色的音响世界上最好的歌剧院:La Scala,米兰 2。
皇宫加尼叶,巴黎,法国建于1875年,皇宫加尼叶家巴黎歌剧院但也用于芭蕾舞表演。
1962年新壁画画在天花板的中心比马克·夏卡尔没有其他! 加尼叶是另一个宫巴黎著名的景点 世界上最好的歌剧院:皇宫加尼叶,巴黎3。
美国纽约林肯中心——林肯中心不仅是家园纽约大都会歌剧院,这也是纽约爱乐乐团和纽约城市芭蕾舞团。
在林肯中心的大厅里有两个壁画,再一次,马克·夏卡尔世界上最好的歌剧院:纽约林肯中心4。
悉尼歌剧院,悉尼,澳大利亚——世界上最著名的建筑之一,也是最被认可的象征和澳大利亚悉尼,悉尼歌剧院于1973年开业,一直的一部分吗悉尼美丽的天际线至今。
这个歌剧院是联合国教科文组织的世界遗产世界上最好的歌剧院:悉尼歌剧院,悉尼5。
大剧院,莫斯科,俄罗斯——这具有历史意义的戏剧和歌剧院在1825年被打开。
今天的歌剧院于持有表演芭蕾和歌剧世界上最好的歌剧院:大剧院,莫斯科 6。
英国皇家歌剧院,伦敦,英国——也被称为秘密花园,这2256坐在礼堂的皇家歌剧院、皇家芭蕾舞团,管弦乐队的皇家歌剧院。
当前建筑第三剧院是站在这个位置,在前两次被毁后,大火在19世纪 世界上最好的歌剧院:伦敦皇家歌剧院7。
这个冒号,布宜诺斯艾利斯,阿根廷——于1908年开业,这个冒号在阿根廷首都2487年房屋坐落——能力只是比皇家歌剧在伦敦的房子。
声学被认为是世界上最好的之一。
如果你正在寻找在阿根廷最好的景点或布宜诺斯艾利斯,你喜欢歌剧——你应该考虑一个访问这个冒号世界上最好的歌剧院:这个冒号,布宜诺斯艾利斯8。
这个圣卡洛,那不勒斯,意大利圣卡洛——建于1737年,这个地方是世界上最古老的剧院工作世界上最好的歌剧院:圣卡洛这个地方,那不勒斯9。
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世界八大歌剧剧院2008年07月06日 09:29 P.M.1.悉尼歌剧院/shrbxw/gjxw/200611/W020061114091676886059.jpg在澳大利亚港湾,有一座构思独特,设计超群的建筑物,从远处望去,它宛如从蔚蓝海面上缓缓飘来的一簇白帆;而在近处看,它又像被海浪涌上岸的一只只贝壳,斜竖在海边,白色的帆状屋顶由10块大“海贝”组成,最高的那一块高达67米。
它就是世界著名的悉尼歌剧院。
悉尼歌剧院是世界公认的本世纪最美丽的建筑物之一,是当代建筑史上的一件“稀世之作”。
它每年都吸引着200万世界各地的旅游者前来观光游览。
凡是到澳大利亚旅游观光的人很少有不去悉尼的,而到了悉尼的游客没有不去悉尼歌剧院的,悉尼因此而成为旅游业十分兴旺发达的城市。
悉尼歌剧院于1973年10月20日建成,由英国女王伊丽莎白二世揭幕剪彩。
它虽然只有20多年的历史,但它的知名度却远在许多著名的欧洲歌剧院之上,它与港湾大桥一起成为澳大利亚最早和最大城市的象征。
然而,很少有人知道,悉尼歌剧院的建造过程充满了曲折坎坷,这个梦幻般的建筑物的设计蓝图当初差一点被埋没在废纸篓里。
1957年,由4人组成的评委会讨论审议歌剧院的各种设计方案。
其中一位名叫伊尔罗·萨里南的评委注意到了已经被扔进废纸篓里的设计图。
这位老资格的芬兰裔美国建筑师独具慧眼,发现丹麦设计师耶尔恩·乌特松的构思别具一格,富有诗意,颇具吸引力。
萨里南据理力争,终于说服了另外3个评委,使他们改变了主意,最后乌特松设计的图案击败了其他231个竞争对手而被选中,并赢得了5000英镑奖金。
歌剧院的独特设计,表现了巨大的反传统的勇气,自然也对传统的建筑施工提出了挑战。
工程的预算十分惊人,当建筑费用不断追加时,悉尼市民们怀疑这座用于艺术表演的宫殿是否能够最后完工。
歌剧院落成时共投资1.02亿美元。
工程技术人员光计算怎样建造10个大“海贝”,以确保其不会崩塌就用了整整5年时间。
工期的耽误和成本的昂贵,导致了新南威尔士洲一届政府的下台。
在野的自由党攻击执政的工党把相当一部分财力用于悉尼歌剧院的建筑,而忽略了在医院和其它福利事业方面的投资,置人们的生死于不顾。
新一届政府继任后,对修建歌剧院的态度没有前任坚决。
于是建设者和政府之间展开了激烈的争论,最后迫使乌特松与悉尼挥泪告别。
当时,歌剧院工程连1/4都没有完成。
从那时起,乌特松,这个悉尼歌剧院的设计者再也没有回来过,即使在他设计的“杰作”从蓝图变成实物,乃至后来5周年、10周年、20周年隆重庆典时,他也不曾回来看上一眼。
自1973年见成以来,悉尼歌剧院上演过无数经典歌剧,如瓦格纳的《众神的黄昏》,理察。
施特劳斯的《随想曲》,莫扎特的《唐•璜》,威尔第的《茶花女》和《西蒙•波卡涅拉》,普契尼《托斯卡》等。
2.维也纳国家歌剧院/mztzl/&jianxiang&/Untitl1.jpg谈起奥地利,无人不知其音乐和歌剧。
奥地利历史上产生了众多名扬世界的音乐家:海顿、莫扎特、舒伯特、约翰·施特劳斯,还有出生德国但长期在奥地利生活的贝多芬等。
这些音乐大师在两个多世纪中,为奥地利留下了极其丰厚的文化遗产,形成了独特的民族文化传统。
奥地利萨尔斯堡音乐节是世界上历史最悠久、水平最高、规模最大的古典音乐节之一。
一年一度的维也纳新年音乐会可谓世界上听众最多的音乐会。
建于1869年的皇家歌剧院(现名维也纳国家歌剧院)是世界最有名的歌剧院之一,而维也纳爱乐乐团则是举世公认的世界上首屈一指的交响乐团。
在这里留下了《费加罗的婚礼》、《唐璜》、《后宫诱逃》、《魔笛》等著名歌剧。
3.斯卡拉歌剧院/lemma-php/uploadimg/9/11468771639827491.jpg斯卡拉歌剧院的名字对爱乐者来说是具有无可比拟的魅力。
在歌剧院落成的前150年中,有350部歌剧的首演都是在那里举行的,可以说歌剧院的每一次节日盛演开幕歌剧都被公认为意大利歌剧界的重大事件。
法国小说家斯汤达在看过演出后宣称斯卡拉歌剧院将会成为”意大利最伟大的歌剧院。
斯汤达在1817年的记述首次预言了米兰的斯卡拉歌剧院将成为歌唱家和爱乐者的圣地。
米兰作为伦巴底的首府,其歌剧艺术可追溯到1717年,当时,奥地利统占者建造了雷吉杜卡尔歌剧院,正是在这个歌剧院,莫扎特和格鲁克初次赢得了他们的国际声誉。
1776年的一次狂欢节里,雷吉杜卡尔歌剧院在一夜间化为灰烬。
随后,在玛利亚·特蕾莎的督促下,当权者决定要同时建造两个歌剧院,一座以卡诺彼阿诺命名,专供宫廷使用,另一座则对中上流社会的人士开放,这座歌剧院规模更大,选在斯卡拉圣玛利亚教堂的原址修建,由此,命名为斯卡拉歌剧院。
这两座歌剧院都是由同一位建筑师朱色佩·皮尔马利尼设计。
在斯卡拉歌剧院的设计方面,皮尔马利尼只是在一个宏大的基础上,再次演绎了他惯用的新古典主义设计,这一设计最终成为了一种模式,一个反复出现的标志,知道18世纪末,从里斯本到伦敦这种设计被到处模仿。
歌剧院的正面看上去和旁边的宫殿风格迥异,更为特别的是,人们根本看不出这样的建筑内部拥有华丽的音乐厅和容纳3000多人的席位。
歌剧院的第一层是排成一圈的包厢,它与四层普通包厢和顶层楼座围成了一个马蹄形的听众席,使歌剧院前排座位的听众能享受到理想的音响效果,而马蹄形听众席的中间位置就是皇室包厢。
时光流逝,斯卡拉歌剧院几经修容,1807年歌剧院的后台扩展,1830年歌剧院内部在桑奎利科的主持下重新装修,1838年舞台被更新。
1875年斯卡拉歌剧院从周围的建筑中脱颖而出,1921年摆脱了长期以来由少数人独占包厢的特权制度。
斯卡拉歌剧院在争取意大利统一的民族复兴运动中扮演了重要角色,歌剧院在每年的12月7日,也就是米兰的守护神圣安布罗斯的庆祝日举办节日盛演,后来,这一活动成为了意大利的一项传统。
在战争中,皮尔马利尼设计的歌剧院没有遭到严重的破坏而幸存下来,直到1943年歌剧院在联军的轰炸中被击中,但是歌剧院的修复工作在战争结束前就开始筹备了。
修复后,歌剧院飞行提示塔加高了,尽管这破坏了屋顶线条外观上的和谐感。
另外,歌剧院的乐池扩宽了,休息室也被重新加以设计。
1946年,斯卡拉歌剧院在阿尔图多·托斯卡尼尼的执棒下重新开张,上演剧目。
十年后,“小斯卡拉”歌剧院可以说是为托斯卡尼尼而修建的,建筑师皮埃罗·坡塔鲁彼在斯卡拉歌剧院的左翼建起了一个设有600个席位的小型歌剧院。
从此之后,斯卡拉歌剧院的每一次节日盛演的开幕表演都被公认为意大利歌剧界的重大事件。
歌剧院大事记1776年:米兰的大公歌剧院在火海中化为灰烬,建筑师朱色佩·皮尔马利尼被委托建造斯卡拉歌剧院。
1778年:1778年8月3日,斯卡拉歌剧院落成。
1807-1804年:卡诺尼卡对舞台进行了扩展。
1838年:舞台被更新。
1921年:在歌剧院独占包厢的特权被废除,门票销售和分配受控制的体制也被打破。
1943年:斯卡拉歌剧院被盟军轰炸,几尽毁灭。
1946年:歌剧院修复后于5月2日重新开放,歌剧院被加高,舞台被扩宽,乐池被扩展,休息室和衣帽间也被重新装修。
1955年:建筑师皮埃罗·坡塔鲁彼在斯卡拉歌剧院的左翼建起了一个设有600个席位的“小斯卡拉”歌剧院。
4.罗马阿波罗剧院/images/wien07.jpg这里是希腊所有最漂亮的考古地点之一,因此不应该错过。
这里有第三世纪剧院,Aeschylus、Sophocles和Euripides的悲剧曾在这里上演。
直至公元前4世纪。
从1955年至今,每年的7月初至8月末的Epidavros节上戏剧又在这里延续。
这所剧院在听觉上或许是整个希腊最完美的。
事实上我们的历史老师会向我们演示我们哪怕在最高的座位上豆科一听到坠落一根针的声音。
最后我感觉我们的确是听到了。
阿波罗的儿子sclepius神在这里接受洗礼而Epidavros也被认为是他的诞生地。
宙斯一记突然的闪电带来了死亡,他被阿波罗变成了serpentaria星座。
Asclepius的象征是一条盘绕在杆子上的蛇,这对所有学习医学或成为一声的人来说都很熟悉。
曾经在Asclepius庇护所内有一座医院,在Asclepia古代运动员在节日里比赛的露天体育场和诗人吟唱的剧院的废墟仍然存在。
寻找Epidavros表演信息可以查阅雅典新闻的背页,或在你休息的酒店门庭内可以得到的雅典娱乐指南。
在锡塔马(Syntagma)广场还有一个货摊,他们应该在Panapistimiou 和Stadiou大街之间的Amerikis街6号的游客问讯处可以得到信息。
5.布拉格国家剧院/photodata/2006-8-3/005/875/263/2653676/2653676_ h.jpg我还喜欢布拉格浓郁的文化氛围,无论是街边支起的画摊,还是遍布市中心的各种展览。
Vltava河西岸小城区(Mala Strana)住着很多捷克著名的艺术家,我喜欢沿着那里的小街漫步,在画家们的橱窗前品味他们的得意之作。
这是一个尊重艺术的城市,居民家家都有一本免费发放的当月文化事件小册子,在上面详细写有所有的音乐会、戏剧、电影及展览的时间和地点。
我象当地人一样在捷克著名印象派画家Schikaneder的画展前排起了购票的长队,去看他画里凝固了百年的布拉格和波西米亚乡村。
布拉格国家剧院歌剧团亚纳切克—《耶奴法》德伏扎克—《水仙子》指挥:伊里‧贝格拉维、扬‧查卢佩奇. 布拉格国家剧院乐团及合唱团指挥: 博胡缪尔‧库林斯基. 室内歌剧—《阿》6.纽约大都会歌剧院/ent/h/2006-10-25/U1825P28T3D1299224F326DT20 061025211541.jpg大都会歌剧院,是纽约一个具有领导地位的世界级的歌剧院。
大都会歌剧院的前身,是19世纪后半叶位于百老汇第39号大街与第40号大街之间的一座剧院。
该剧院虽拥有3625个座位,说来有趣,像这样庞大的歌剧院,却没有可供那些有钱商人观看歌剧时使用的固定包箱座位。
西洋人热爱歌剧,犹如中国人迷恋京戏。
在大都会歌剧院成立之前,纽约只有乐府歌剧院一家,以供富人消遣,但包厢有限。
有一天,一位范先生见他夫人分配不到包厢,便和罗斯福、易赛兰、葛雷特、亚斯多、毛根等同好合作,筹集了近800万美元美金,决定建造一座更好的剧院,这就是大都会歌剧院。
大都会歌剧院于1883年10月22日落成。
落成之日举行了盛大的演出活动。
同时,古诺的著名歌剧《浮士德》就首演于此。
大都会歌剧院的首任总经理是亨利·阿贝,由于他在经营该剧院的第一季度演出中遭受了严重亏损,因此被剧院的董事会免职。
阿贝被免职后,由德国指挥家、小提家莱奥波德·达姆罗施担任大都会歌剧院的艺术总监。