摄影时如何运用光线

合集下载

摄影用光的技巧6种光线运用你会几个

摄影用光的技巧6种光线运用你会几个

摄影用光的技巧6种光线运用你会几个摄影中,合理运用光线是非常重要的技巧之一、光线的选择和运用可以大大影响照片的效果和表现力。

下面将介绍六种常见的光线运用技巧。

1.自然光:自然光是指来自太阳或室外环境的光线。

在户外拍摄中,使用自然光可以带来明亮、自然的效果。

照射角度和光线的强度会随着天气、季节和时间的变化而不同,摄影师需要准确把握光线的特点,根据需要选择不同的曝光方式和拍摄角度。

2.反射光:反射光是指光线反射到物体上后再次散射出来的光线。

与直接光相比,反射光更柔和。

常见的反射光有阳光反射在水面上的光线、反射在墙上的侧光等。

摄影师可以利用反射光创造阴影和温暖的氛围,增强照片的立体感和层次感。

3.背光:背光是指光源直接照射在被摄物体的背面。

背光的特点是造成被摄物体的轮廓与背景形成鲜明对比,使照片给人以神秘、梦幻的感觉。

背光需要仔细控制曝光,尽可能避免光线过度亮或暗。

4.侧光:侧光是指光源照射在被摄物体的侧面。

侧光的特点是会产生明暗交错的效果,强调被摄物体的纹理和表面细节。

侧光可以增加照片的层次感和立体感,适合拍摄风景、人物和静物等。

5.散射光:散射光是指通过云层、雾霭、窗户或透明材质等物体散射出来的光线。

散射光非常柔和,可以减轻强烈光线的影响,创造柔和的氛围。

在拍摄人像或静物时,可以利用散射光来消除阴影、减少反差。

6.人工光:人工光是通过闪光灯、灯光等人工照明设备产生的光线。

人工光可以提供稳定、可控的光源,使照片更加明亮和清晰。

摄影师可以根据需要调整光线的位置、强度和色温,实现各种特殊效果,如填光、艺术照明等。

总结起来,摄影中光线运用的技巧包括自然光、反射光、背光、侧光、散射光和人工光。

摄影师需要根据被摄物体的特点和拍摄目的选择合适的光线运用方式,以提升照片的表现力和艺术性。

7个摄影光线运用技巧

7个摄影光线运用技巧

7个摄影光线运用技巧
以下是 7 个摄影光线运用技巧:
1. 利用自然光:在白天,尽量利用自然光拍摄。

选择合适的时间,如早晨或傍晚,这时的光线比较柔和,能够营造出温暖、柔和的氛围。

2. 寻找侧光:侧光是一种非常有表现力的光线,它可以凸显物体的立体感和纹理。

尝试在物体的侧面找到光源,让光线从侧面照射到被拍摄的物体上。

3. 运用逆光:逆光是一种很有艺术感的光线,可以创造出神秘感和戏剧性效果。

当光线从被拍摄物体的背后照射过来时,可以尝试拍摄出被物体遮挡的光线,或者利用逆光来制造出剪影效果。

4. 利用反光板或闪光灯:在光线不足的情况下,可以使用反光板或闪光灯来补充光线。

反光板可以反射周围的光线,而闪光灯则可以提供额外的光源。

5. 注意光线的方向和强度:不同方向和强度的光线会对拍摄的效果产生影响。

例如,直射的阳光可能会产生强烈的阴影,而柔和的散射光则可以使整个画面更加均匀。

6. 观察光线的颜色:在不同的时间和环境下,光线的颜色会有所变化。

早晨和傍晚的光线通常呈现出温暖的色调,而在白天,光线可能会更加明亮和冷色调。

7. 尝试不同的拍摄角度:改变拍摄角度可以使光线产生不同的效果。

尝试从低角度或高角度拍摄,或者改变拍摄的方向,以找到最适合的光线效果。

通过运用这些摄影光线技巧,你可以更好地控制和利用光线,提升你的摄影作品的质量和表现力。

记得不断尝试和实践,探索不同的光线条件和拍摄方式,以创造出独特而令人惊叹的摄影作品。

学习摄影艺术中的光线运用与色彩管理技巧

学习摄影艺术中的光线运用与色彩管理技巧

学习摄影艺术中的光线运用与色彩管理技巧摄影,是一门用光与色彩来描绘世界的艺术。

光线与色彩,如同画家手中的画笔和颜料,是摄影作品的灵魂所在。

掌握好光线运用和色彩管理技巧,能够让我们的摄影作品更具表现力和感染力。

光线是摄影的基础,它决定了画面的明暗、质感和立体感。

首先,我们来谈谈不同类型的光线。

自然光,如阳光,是最常见也是最具变化的光线来源。

早晨和傍晚的光线柔和温暖,色彩丰富,能为景物增添浪漫和神秘的氛围;中午时分的阳光强烈而直接,会产生浓重的阴影和高对比度的画面。

人工光则包括闪光灯、灯光等,它们可以在特定场景中为我们创造所需的光线效果。

在光线运用中,方向是一个关键因素。

顺光能够清晰地展现物体的细节和色彩,但可能会使画面显得平淡;侧光则可以突出物体的轮廓和质感,营造出立体感;逆光则会产生强烈的明暗对比,常用于拍摄人物或物体的轮廓,创造出独特的艺术效果。

光线的强度也会对摄影产生重大影响。

强光可以使物体的色彩更加鲜艳,阴影更加浓重;而弱光则能营造出宁静、神秘的氛围。

例如,在夜景摄影中,巧妙利用弱光和灯光可以展现出城市的繁华与宁静。

色彩是摄影中另一个重要的元素,它能够影响观众的情感和心理反应。

暖色调如红色、橙色和黄色,常常给人以温暖、活力和喜悦的感觉;冷色调如蓝色、绿色和紫色,则会带来平静、寒冷和神秘的氛围。

在色彩管理中,了解色彩的搭配和对比非常重要。

互补色,如红色与绿色、蓝色与黄色,它们之间的对比强烈,能够吸引观众的注意力;相邻色,如红色与橙色、蓝色与绿色,搭配起来则会更加和谐自然。

色彩的饱和度和明度也能影响画面的氛围和情感表达。

高饱和度的色彩鲜艳夺目,充满活力;低饱和度的色彩则显得柔和、淡雅,给人一种复古或宁静的感觉。

明度较高的色彩会给人以轻盈、明亮的感觉,明度较低的色彩则会显得沉重、压抑。

那么,如何在实际拍摄中有效地运用光线和色彩呢?首先,我们需要观察光线的方向和强度,选择合适的拍摄时间和角度。

例如,想要拍摄柔和的人像,我们可以选择在阴天或者在早晨、傍晚的阳光下进行拍摄,避免强光造成的阴影过重。

摄影光线的运用口诀

摄影光线的运用口诀

摄影光线的运用口诀以下是五个关于摄影光线运用的口诀:
《摄影光线运用口诀一》
一早一晚光线妙,日出日落最美貌。

中午强光要避开,不然照片易糟糕。

顺光拍摄很清晰,细节展现真不少。

侧光带来立体感,轮廓分明层次高。

逆光拍出艺术感,边缘发光真奇妙。

巧用光线拍好照,美丽瞬间就来到。

《摄影光线运用口诀二》
光线运用要记牢,第一先把方向找。

顺光平平像幅画,色彩鲜艳模样姣。

侧光二分亮与暗,突出形状效果好。

逆光神秘又梦幻,轮廓金边放光耀。

室内光线多观察,窗外进来是个宝。

跟着口诀去拍照,张张精彩人人夸。

《摄影光线运用口诀三》
光线世界真奇妙,一条两条要知道。

顺光拍摄最直接,主体清楚没烦恼。

侧光凸显纹理妙,物品好似活了跑。

逆光制造氛围好,朦胧美感要抓牢。

光线角度把握好,照片质量呱呱叫。

小朋友们快记好,摄影乐趣真不少。

《摄影光线运用口诀四》
摄影光线很重要,一顺一侧要明了。

顺光之下看得清,一切细节都不少。

侧光让物有阴阳,层次分明不混淆。

二逆一补有技巧,逆光拍出艺术调。

补光帮忙来提亮,暗处不再黑乎乎。

好好运用这些招,照片好看不得了。

《摄影光线运用口诀五》
光线知识要学好,一来二去不能少。

顺光好像大太阳,照亮万物特别亮。

侧光如同小台灯,一边暗来一边强。

逆光恰似追光灯,轮廓清晰美洋洋。

白天黑夜光线变,随时调整别慌张。

小朋友们多练习,摄影大师就是你。

如何运用光线创造独特的摄影效果

如何运用光线创造独特的摄影效果

如何运用光线创造独特的摄影效果摄影是一门艺术,通过运用光线可以创造出独特的摄影效果。

光线是摄影中最重要的元素之一,它可以改变照片的氛围、色彩和构图。

在摄影中,我们可以通过不同的光线条件和技巧来创造出各种独特的效果。

本文将介绍一些常见的光线创造摄影效果的方法。

一、逆光拍摄逆光拍摄是指摄影师将光源放在被摄物体的背后,使光线从被摄物体的背后照射过来。

逆光拍摄可以产生出明暗对比强烈的照片效果,使被摄物体的轮廓更加鲜明。

在逆光拍摄中,被摄物体的前景会变得较暗,而背景则会变得明亮,这种明暗对比可以营造出一种神秘、梦幻的效果。

逆光拍摄还可以产生出背光效果,使被摄物体周围形成一圈光晕,增加照片的艺术感。

二、侧光拍摄侧光拍摄是指光线从被摄物体的一侧照射过来。

侧光拍摄可以产生出明暗对比强烈的效果,使被摄物体的纹理和细节更加突出。

在侧光拍摄中,被摄物体的一侧会被照亮,而另一侧则会形成明暗交界的阴影,这种明暗对比可以营造出一种立体感和层次感。

侧光拍摄还可以产生出光影交错的效果,使照片更加生动有趣。

三、透光拍摄透光拍摄是指通过透明或半透明的物体来传递光线,创造出一种透明、柔和的效果。

透光拍摄常用于拍摄花朵、树叶等具有透明质感的物体。

在透光拍摄中,光线会穿过被摄物体,形成一种柔和的光晕效果,使照片更加温暖和浪漫。

透光拍摄还可以突出被摄物体的纹理和细节,使照片更加细腻和立体。

四、反射光拍摄反射光拍摄是指利用反射物体来改变光线的方向和强度,创造出一种独特的效果。

反射光拍摄常用于拍摄水面、镜子等具有反射性质的物体。

在反射光拍摄中,光线会被反射物体反射出来,形成一种镜像效果,使照片更加有趣和引人入胜。

反射光拍摄还可以产生出光斑和光晕效果,增加照片的艺术感。

五、夜景拍摄夜景拍摄是指在光线较暗的环境下拍摄照片。

夜景拍摄可以创造出一种神秘、浪漫的效果,使照片更加具有吸引力。

在夜景拍摄中,摄影师可以利用长时间曝光来捕捉光线,使照片中的光线呈现出一种流动和延展的效果。

摄影行业利用光线拍摄美食照片的技巧

摄影行业利用光线拍摄美食照片的技巧

摄影行业利用光线拍摄美食照片的技巧在如今社交网站和美食博客的蓬勃发展下,美食摄影已经成为摄影行业中的一个重要领域。

通过善用光线,我们可以创造出令人垂涎欲滴的美食照片。

本文将介绍一些摄影行业利用光线拍摄美食照片的技巧。

无论是从移动设备上进行拍摄还是使用专业相机,这些技巧都能帮助您拍摄出令人惊叹的美食照片。

一、利用自然光源自然光是拍摄美食照片的最佳选择。

室内拍摄时,将桌子移至靠近窗户的位置,以获得更好的光线。

白天的阳光比夜晚的人工灯光更为自然,所以最好在白天进行拍摄。

避开强烈的直射阳光,可以使用遮光布或窗帘调节光线的亮度和柔和度。

二、运用背光效果背光是一种很棒的方式,可以为您的美食照片带来柔和而温暖的效果。

用背光来突出食物的轮廓和纹理,并营造出柔和的氛围。

您可以尝试将光源放在食物后方,或者使用一块透明的白布将光线过滤得更加柔和。

三、灯光补充在室内拍摄时,自然光可能不足以完全照亮您的主体。

这时可以通过人工灯光来补充光线。

使用一个装有软光罩的闪光灯或者LED灯带,可以创造出柔和且均匀的光线效果。

四、选取合适的光线角度对于美食摄影,拍摄角度非常重要。

试着找到一个最佳角度,以突出食物的特点和层次感。

通常来说,俯拍和侧拍是最常用的角度。

通过从上方俯瞰,可以展示出整个盘子的构成和美感,而从侧面拍摄则可以凸显出食物的纹理和细节。

五、使用反射板和漏光布当光线不足时,利用反射板和漏光布可以提供额外的光线。

反射板可以将阳光或灯光反射到您拍摄的食物上,增加亮度和细节。

漏光布则可以用来调节光线的柔和度。

六、注意阴影的控制在拍摄美食照片时,要注意阴影的控制。

过多的阴影会使照片看起来沉闷和平平无奇。

通过调整光源的角度和位置,移动或加入反射板,可以有效地控制阴影的数量和强度,使照片更加饱满和生动。

七、色彩和对比度的调整在后期处理中,可以通过调整色彩和对比度来增强照片的效果。

增强食物的颜色和纹理,使其更加引人注目和诱人。

八、尝试不同的摄影技巧除了光线的运用外,还可以尝试其他创意的摄影技巧来提升美食照片的视觉效果。

摄影用光技巧

摄影用光技巧
体感差。 远近景物亮度相近,不利于
表现空间感。
2、侧光
当光线投射方向与拍摄方向 呈90度角时,称为侧光。
光线特点: 明暗反差加大,画面影调
丰富,有利于Leabharlann 现景物的立体 感、空间感。3、逆光
当光线投射方向与拍摄方向 相对时,称为逆光。
光线特点:
景物大部处于阴影中,亮 暗反差大,有利于表现空间透 视。
• 光源、被摄体和照相机在水平面上成90度角时叫 侧光。
在侧光照明下,被摄体受光面、背光面各占一 半,投影在一侧。虽然物体看不清全貌,但亮面、 次亮面、暗面、次暗面和明面交界线等五种影调 显著,层次丰富,立体感较强。如果被摄体是粗 糙的表面,在侧光下可获得鲜明的质感。有时他 能夸大表面粗糙不平的结构,造成强烈的造型效 果。 • 侧光作修饰光使用时,能突出对象局部细节和形 态。 • 侧光的运用要注意受光面和背光面的亮度比值, 即处理好光比
顶光 平光
顺光
前侧光 光源位置 照射角度
底光
光的基本方向
• 根据相机与被摄体和光源所处的方位,可 分为四种基本类型。
• 1、正面光 • 2、45度侧光 • 3、90度侧光 • 4、逆光
1. 正面光
• 这种类型的光线,是业余照最常用的光线, 拍照时太阳在你身后,正面光使被摄对象 没有一点阴影,结果呈现出一个几乎没有 色调和层次的影像。
作品欣赏
逆光
逆光
顶光
顶光
正午
日落前2小时
日出时
日落时
晴天朗日
多云天气
阴云密布
重阴欲雨
背景光线复杂
考试题目:
拍摄一组主题照片 要求: 1、照片自定主题(内容不限) 2、一组共3~5张照片 3、一组照片中应出现人物、景物、静物组合(至少 各1张) 4、照片可进行处理 5、每个人将自己的作业打包发给学习委员,文件夹 以(姓名+学号+主题名称)命名,学习委员汇总 好本班作业发给我。

摄影中光线的运用

摄影中光线的运用

摄影中光线的运用光线是摄影中非常重要的因素之一,它对于照片的影响很大。

光线可以改变照片的色调、质感和明暗程度,它可以突出主题,创造出迷人的效果。

因此,掌握光线的运用对于摄影师来说是至关重要的。

首先,了解光线的特性非常重要。

光线有不同的强度、方向和颜色。

强烈的光线可以产生强烈的阴影和明暗对比,而柔和的光线则可以创造出柔和平滑的效果。

通过掌握不同种类光线的特点,摄影师可以在不同的环境下运用光线来创造出理想的效果。

在室内摄影中,自然光线和人工光线都可以用来照亮主题。

自然光线是指通过窗户、门口等自然途径照射到室内的光线。

它的强度和方向会随着时间、天气和季节的变化而变化。

摄影师可以通过调整拍摄时间和角度来利用自然光线创造出不同的效果。

此外,也可以使用人工光源,如闪光灯或灯光设备来控制光线的强度和方向。

人工光源可以在暗光环境下提供充足的光线,同时也可以用来创造特殊的照片效果,如阴影、逆光等。

在室外摄影中,阳光是最常见的光源。

阳光有不同的强度和方向,因此可以创造出不同的效果。

在早晨和傍晚时分,阳光的角度较低,照射到物体上会产生柔和的光线和长长的阴影。

这个时候拍摄人物或风景照片会非常适合,可以创造出温暖和浪漫的效果。

而在正午时分,阳光角度较高,照射到物体上会产生强烈的直射光,这个时候可以利用高光和阴影创造出更具立体感的照片效果。

另外,阴天或阴霾天气时,光线柔和均匀,可以消除过多的阴影和高光,适合拍摄细节丰富的照片。

运用逆光拍摄是摄影中常见的技巧之一,逆光是指当光线从背后照射主题时的情况。

逆光可以创造出轮廓清晰的效果,使主题与背景分离开来。

拍摄逆光照片时,可以通过使用闪光灯或反光板来填充光线,使主题明亮。

此外,运用光线来创造阴影是摄影中常见的技巧之一、阴影可以给照片增添层次感,并突出主题。

摄影师可以利用自然光线或人工灯光来创造出不同形状和位置的阴影,使照片更加有趣。

光线的颜色也会影响照片的效果。

在不同时间和环境下,光线的颜色可能会发生变化。

  1. 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
  2. 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
  3. 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。

摄影时如何运用光线
作者:佚名来源:摄影吧更新时间:2013-6-25
分享到
9
从摄影术诞生之日起,就被人们称为是“用光作画”。

光线的运用直接关系到拍摄效果——您拍出的是一幅留念照片还是一幅精彩作品往往就此确定。

对于光线应用而言,我们首先介绍光线的角度,也就是光从哪个方向照射到被摄体身上。

一、平淡的顺光
如果大部分光线都从正面照亮被摄体,我们称之为顺光。

想想我们拍证件照时面前左右两个大灯,那就是典型的顺光。

可能您也猜出来了,用数码相机上的闪光灯进行拍摄,基本也是顺光。

顺光拍摄
顺光拍摄
很多人在拍摄照片时都喜欢把主体放在顺光的照明下,因为这时候拍摄人物、景物都没有什么阴
影,亮度也最高。

顺光的特性在于可以均匀地照亮被摄体,与我们心目中理想的景物特色一样。

这种光线不擅长突出被摄体的质感和轮廓,例如,我们用顺光拍摄浮雕或是粗糙的岩壁,只能得到平淡的影像。

顺光拍摄
我们可以利用顺光的这个特性来掩盖人物脸部的瑕疵,在顺光下,如果稍加化妆,满脸的痘痘也不会那么刺眼。

您可以用这个方式来讨好MM(但要注意,顺光会让脸盘的轮廓变大,所以最好对小脸MM使用顺光拍摄),但在大部分摄影创作中,顺光则不太受欢迎,因为它的表现力太一般了。

二、犀利的侧光
如果光线从被摄体的侧面照射过来,就被称为侧光。

与顺光的特性基本相反,侧光非常强调被摄体的轮廓和表面质感,因为它会在凹凸处留下浓重的阴影。

侧光拍摄
测光又可以细分为侧顺光和侧逆光。

1.侧顺光(斜侧光):光线投射水平方向与摄影机镜头成45度角左右时的摄影照明。

在摄影艺术创作中,常用作主要的塑形光。

这种光线照明能使被摄体产生明暗变化。

很好的表现出被摄体的产生的立体感。

表面质感和轮廓,并能丰富画面的阴暗层次,起到很好的造型塑型作用。

侧顺光
2.侧逆光,亦称反侧光、后侧光。

光线投射方向与摄影机拍摄方向大约称水平135度时的照明。

侧逆光照明的景物,大部分处在阴影之中,景物被照明的一侧往往有一条亮轮廓,能较好的表现景物的轮廓形式和立体感。

在外景摄影中这种照明能较好的表现大气透视效果。

利用侧逆光进行人物近景和特写时,一般要对人物做辅助照明,以免脸部太暗,但对辅助照明光线的亮度要加以控制,使之不影响侧逆光自然照明效果。

侧逆光
侧逆光
如果你在侧光环境下拍摄一位脸上很有沧桑感的老人,会获得非常鲜明的效果,脸上的皱纹被刻
画得沟壑纵横。

因此,如果拍摄MM,你就要三思而后行了,除非她有着非常立体的轮廓和光洁的皮肤,否则就要遭遇白眼了。

对于风光摄影,侧光环境是个宝,例如我们要拍摄长城,夕阳温暖的侧光可以把垛口的轮廓、城砖的表面都刻画出来,显示出沉重的历史感。

三、出彩的逆光
如果光线从被摄体的后面照射过来,就是逆光。

通常,逆光在拍摄中都是被尽量避免的,因为逆光会让背景相当明亮,但主体一片漆黑,只有轮廓,没有层次。

我们经常在摄影中听到“逆光补偿”的说法,就是要使用人工补光(闪光灯或是反光板)来照亮逆光的被摄体,避免拍摄到全无细节的面部。

逆光拍摄
逆光拍摄
这样看来,逆光仿佛很可怕。

但它的特色也非常明显:逆光可以鲜明地勾勒出被摄体的轮廓,例如拍摄人物时,头发和脸庞会被“镶上一层金边”;同时,逆光能有效地表现空气的透视感,例如早晨的雾气、小村庄的炊烟,都能在逆光下表现得更加优美。

逆光拍摄
因此,对于摄影创作,逆光是有力的武器,它往往可以渲染出我们平时无法看到的效果。

利用逆光时则要相当谨慎,首先,要精确侧光,以使用富士S9500数码相机为例,我们最好选择点侧光模式,针对被摄体进行侧光,以防止主体曝光不足;其次要酌情进行补光,最常见的方法就是把S9500的闪光灯设置到强制闪光的模式,并尽量拉近与主体的距离,让闪光有效地照亮主体;第三是要控制镜头眩光,如果太阳等光源直接照射镜头,各组透镜表面的反射就会出现在照片中,形成光斑,控制得当的光斑很有“镜头感”,但过多的光线进入镜头,会降低成像的反差和素质,控制眩光最直接的方式就是使用遮光罩,如果遮光罩也不足以遮挡射入镜头的光线,您可以把手伸到遮光罩前,在液晶屏上一边观察一边调整位置。

四、慎用顶光与脚光
除了光线照射的水平角度,相对被摄体垂直方向的角度变化也会明显影响成像效果。

其中最应该注意的就是顶光,即光线从被摄体的头顶上照射下来,这常常发生在正午的阳光下。

顶光对于人像摄影几乎是毁灭性的,因为这种光线会在人物脸部的两个眼睛、鼻子下面和颧骨下面投下浓重的阴影,被人们形象地称为“骷髅光”。

在这种光线下拍摄人物是个恶作剧的好主意,如果想避免被追杀,最好像处理逆光一样进行补光。

顶光拍摄
如果光线从脚下照过来,则称为脚光,在经典电影里一直被用于刻画反面人物。

在实际拍摄中遇到这种光线的机会很少,最好避免使用。

实际上,还是光线与被摄体平行或略高位置照射的机会比较多,因此,我们平时考虑得比较多的是光线的水平角度。

五、散射光
在日常拍摄中,我们遇到的往往不是单纯某一个方向的光线,而是各个角度的混合光源,这时,我们应该考虑最强光源的方向。

如果是阴天或是晴天的阴影中,照射到被摄体身上的光线就没有什么方向,我们称之为散射光。

与直射光比,散射光非常柔和,没有阴影,可以呈现被摄体丰富的细节,但在轮廓、线条的描写方面比较平淡,而且通常令画面反差比较低。

在薄云遮日的天气拍摄人像,就是利用略有方向感的散射光,这时,照明均匀而有可以表现恰当的轮廓,人物也可以睁开眼睛,不受日晒之苦,被认为是最适合拍摄人像的自然光线。

六、光线的色温
光线除了有照射角度的变化,本身的色彩也不同。

以阳光为例,清晨的阳光柔和而温暖,随着太阳的升起,光线越来越“白”,越来越强,变成刺眼的光芒;到了黄昏,阳光又恢复到温暖的状态。

利用光线的不同色彩,我们可以进行针对性的创作。

七、温暖的低色温
清晨和黄昏太阳角度比较低的时候,光线色彩会明显偏暖,或是说色温低。

这种光线可以描绘出一个我们不熟悉的世界,给轮廓鲜明的物体加上金边,让人物的脸色更加健康。

再加上早晚光照角度低,很容易形成侧光和逆光的照明环境,这种光线最受摄影师的青睐。

对于风光摄影而言,很多摄影者都是事先判断出日出的角度,天不亮就等候在踩好的点附件,调整好器材,就等待第一缕太阳的光芒照亮被摄体。

那种画面效果是我们在阳光普照时完全感受不到的。

这时,我们要注意设置相机的侧光和白平衡。

还是以富士S9500为例,为了突出阳光勾勒的轮廓,通常需要减少一些曝光量,我们可以按下info按钮,在液晶屏上打开亮度直方图调整曝光补偿,让暗部信息占据大部分空间。

在白平衡方面,为了突出温暖的阳光,最好手动设置到日光白平衡模式,否则相机可能会自动识别出目前色温较低,把暖调子的画面转换为正常色彩,我们就白早起了。

八、冷静的高色温
太阳升高后,就会发出我们熟悉的白光。

在这种光线下,所有的物体都会呈现出自己应有的色彩,是表现色彩最为准确的光线环境。

在正常阳光下拍摄的照片符合我们通常的观察效果,例如为了表现故宫的红墙碧瓦,就可以选择太阳升起之后,宫殿被充分照亮,色彩准确而饱和。

需要注意的是,在正午前后、阴天以及阳光的阴影中,色温会更高,可能导致拍摄的图片偏蓝。

这时,可以使用手动白平衡功能选择阴天模式,或是进行自定义白平衡。

了解了光线的角度和色温,可以帮助我们选择更好的时机、更好的角度,拍摄出有创造性的照片,或是最大程度地突出被摄体的优点并掩盖其缺点。

无论您想专攻肖像还是风光,用光都是必修课。

我们建议您在拍摄时,不妨围着被摄体转转,或是让被摄体转转,在不同的光线环境下多拍几张,渐渐地,您就会找到自己喜欢的光线了。

相关文档
最新文档