李贺的代表作
李贺最好的三首诗词
李贺最好的三首诗词李贺，唐代著名诗人，思想超前，作品充满力量，被誉为“诗中之鬼”。
李贺最好的三首诗词中，分别是《将进酒》、《南园十三首·其十》和《清平乐·李白一声声喚友》。
首先，我们来看《将进酒》。
这首诗是李贺的代表作之一，文采斐然，情感激荡，气势磅礴，可谓是豪迈不羁的酒仙精神的集中体现。
诗中写道：“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。
”这一段有着浩荡奔放的感觉，生动地表现了黄河的美丽和壮阔。
值得一提的是，这首诗词也被改编成了歌曲，成为了广为大众所熟知的作品。
其次，是《南园十三首·其十》。
李贺较早就好逸恶劳，以醉乐为生，但他依旧保持着自己的艺术追求。
这首词写了诗人自己拟定的南园十三制度中的第十，也就是每年诗会的活动。
在这首词里，李贺运用了一种朦胧的暗示手法，诉说着他对自由、对诗的追求。
词中写道：“黑发不知勤学早，白首方悔读书迟。
”这一段让人深思，无论年来如何，读书都是很重要的，李贺对此的感慨和懊悔，似乎在暗示着什么。
最后，是《清平乐·李白一声声喚友》。
词中表现出李贺对李白的慕名之情，用真挚的感情、独特的语言表达了他对李白的钦佩和尊重，也借此来表达了那个时代诗人之间的情感关系。
这首词诗情并茂，语言委婉温情，洋溢着浓郁的文化气息。
李贺在其中写道：“斜月沉沉藏海雾，碣石潇湘无限路。
不知乘月几人归，落霞与孤鹜齐飞。
”这样绵长的描写引出了目不暇接的美景，配合上李白的名字，诗词又多了些诗情画意。
总之，李贺的这三首诗词可谓是诗史上的经典，也是他自己艺术造诣的精华所在。
通过这三首李贺的作品，我们不难感受他那狂放不羁的性格，也不难理解他作为一个诗人，创作过程中不断挑战既有的传统，力求卓尔不群。
让我们在欣赏这三首诗词的同时，也深切感受到李贺的诗歌价值和思想深度。
李贺简介及代表作
李贺简介及代表作李贺简介李贺(790～816) ，中国唐代诗人。
字长吉。
福昌(今河南洛阳宜阳县)人。
祖籍陇西，自称“陇西长吉”。
家居福昌昌谷，后世因称他为李昌谷。
李贺为唐宗室郑王李亮的后裔，但家已没落。
他“细瘦通眉，长指爪”，童年即能词章，15、16岁时，已以工乐府诗与先辈李益齐名。
元和三、四年间(808～809)，韩愈在洛阳，李贺往谒。
据说，韩愈与皇甫湜曾一同回访，贺写了有名的《高轩过》诗。
李贺父名晋肃，“晋”、“进”同音，与李贺争名的人，就说他应避父讳不举进士,韩愈作《讳辨》鼓励李贺应试，无奈“阖扇未开逢猰犬，那知坚都相草草”，礼部官员昏庸草率，李贺虽应举赴京、却未能应试，遭馋落第。
后来做了三年奉礼郎，郁郁不平。
因仕途失意，就把全部精力用在写诗上。
在京时，居崇义里，与王参元、杨敬之、权璩、崔植等为密友，常偕同出游，一小奴骑驴相随，背一破锦囊。
李贺得有诗句，即写投囊中，归家后足成完篇。
母郑夫人常说“是儿要当呕出心乃已尔”。
后辞官归昌谷，又至潞州(今山西长治)依张彻一个时期。
一生体弱多病，27岁逝世。
死前曾以诗分为四编，授其友沈子明。
死后15年，沈子明嘱杜牧写了序。
人们出于对李贺的怀念，传说李贺临死时，见天帝派绯衣使者相召到天上白玉楼作记文;又传其母一夕梦见李贺，说他正为天帝作白瑶宫记文(李商隐《李贺小传》及张读《宣室志》)。
昭宗时，韦庄上奏请追赐李贺进士及第，赠补阙、拾遗官职。
但因宫廷发生事变，所奏被搁置。
李贺曾自编其集。
有《李贺诗歌集注》。
生平见李商隐《李贺小传》，新、旧《唐书》本传，《宣室志》，《幽闲鼓吹》，《摭言》。
李贺是中唐的浪漫主义诗人，又是中唐到晚唐诗风转变期的一个代表者。
他所写的诗大多是慨叹生不逢时和内心苦闷，抒发对理想、抱负的追求;对当时藩镇割据、宦官专权和人民所受的残酷剥削都有所反映。
他喜欢在神话故事、鬼魅世界里驰骋，以其大胆、诡异的想象力，构造出波谲云诡、迷离惝恍的艺术境界，抒发好景不长、时光易逝的感伤情绪，《文献通考》中说：“宋景文诸公在馆，尝评唐人诗云：‘太白仙才，长吉鬼才。
李贺的诗代表作
李贺是中唐的浪漫主义诗人，与、称为唐代三李。
是中唐到晚风转变期的一个代表者。
他所写的诗大多是慨叹生不逢时和内心苦闷，抒发对理想、抱负的追求；对当时藩镇割据、宦官专权和人民所受的残酷剥削都有所反映。
留下了“黑云压城城欲摧”，“雄鸡一声天下白”，“天若有情天亦老”等千古佳句。
下面是李贺的诗代表作，请参考！李贺的诗代表作1、《安乐宫》深井桐乌起，尚复牵清水。
未盥邵陵瓜，瓶中弄长翠。
新成安乐宫，宫如凤凰翅。
歌回蜡板鸣，左悺提壶使。
绿蘩悲水曲，茱萸别秋子。
2、《八月》孀妾怨长夜，独客梦归家：傍檐虫缉丝，向壁灯垂花；帘外月光吐，帘内树影斜；悠悠飞露姿，点缀池中荷。
3、《巴童答》巨鼻宜山褐，庞眉入苦吟。
非君唱乐府，谁识怨秋深？4、《白虎行》火乌日暗崩腾云，秦皇虎视苍生群。
烧书灭国无暇日，铸剑佩玦惟将军。
玉坛设醮思冲天，一世二世当万年。
烧丹未得不死药，拏舟海上寻神仙。
鲸鱼张鬣海波沸，耕人半作征人鬼。
雄豪气猛如焰烟，无人为决天河水。
谁最苦兮谁最苦，报人义士深相许。
渐离击筑荆卿歌，荆卿把酒燕丹语。
剑如霜兮胆如铁，出燕城兮望秦月。
天授秦封祚未移，衮龙衣点荆卿血。
朱旗卓地白虎死，汉皇知是真天子。
5、《北中寒》一方黑照三方紫，黄河冰合鱼龙死。
三尺木皮断文理，百石强车上河水。
霜花草上大如钱，挥刀不入迷濛天。
争瀯海水飞凌喧，山瀑无声玉虹悬。
6、《贝宫夫人》丁丁海女弄金环，雀钗翘揭双翅关。
六宫不语一生闲，高悬银榜照青山。
长眉凝绿几千年，清凉堪老镜中鸾。
秋肌稍觉玉衣寒，空光帖妥水如天。
7、《残丝曲》垂杨叶老莺哺儿，残丝欲断黄蜂归。
绿鬓年少金钗客，缥粉壶中沈琥珀。
花台欲暮春辞去，落花起作回风舞。
榆荚相催不知数，沈郎青钱夹城路。
8、《昌谷北园新笋四首》箨落长竿削玉开，君看母笋是龙材。
更容一夜抽千尺，别却池园数寸泥。
斫取青光写楚辞，腻香春粉黑离离。
9、《昌谷读书示巴童》虫响灯光薄，宵寒药气浓。
君怜垂翅客，辛苦尚相从。
10、《昌谷诗》昌谷五月稻，细青满平水。
李贺最著名十首诗
李贺最著名十首诗李贺是唐代文学史上一位卓越的诗人，他的诗作以狂放不羁、奇特古怪而著名。
他的诗歌作品尤其受到后世诗人的推崇和影响，被誉为“诗仙”。
以下是李贺最著名的十首诗：1. 《长恨歌》这是李贺最著名的一首长篇叙事诗，被誉为中国古代诗歌史上的经典之作。
诗中描绘了唐玄宗和杨玉环的爱情故事，展现了壮丽的宫廷景象和深沉的人性哲理。
2. 《月夜忆舍弟》这首诗是李贺的自述，表达了他对已故弟弟的思念之情。
诗中以月亮为背景，表达了对亲情的深切思念和对兄弟之间的羁绊之情。
3. 《酒泉子》这首诗是李贺的代表作之一，通过描述自然景色和人物形象，表达了对逝去的时光的怀旧之情。
诗中的音乐节奏和影像意象给人以强烈的感受。
4. 《夜泊牛渚怀古》这首诗以夜晚在牛渚山下停船为背景，揭示了李贺对逝去岁月的感伤之情。
诗中描绘了历史名人的荣光和沧桑，以及对过去时光的无限怀念。
5. 《古从军行》这首诗以战争为题材，表达了对战争残酷和人性悲惨的深刻思考。
诗中用生动的描写和对死亡的深切感受，展示了李贺对战争的强烈反思。
6. 《悯农》这首诗是李贺的田园诗作，表达了对农民劳动的同情和对农村困苦生活的关注。
诗中描绘了农民的辛勤劳作和生活困顿，以及对他们命运的思考。
7. 《南园十三首》这是一组以南园为题材的长篇诗作，描绘了南园的美景和其中的琐事。
诗中充满了对自然景色的赞美和对生活的热爱，展示了李贺的诗意与浪漫。
8. 《黄鹤楼送孟浩然之广陵》这首诗是李贺的送别之作，描绘了黄鹤楼的壮丽景色和与友人的离别情景。
诗中通过描绘自然景色和人物形象，表达了对友情和离别的思考。
9. 《金陵酒肆留别》这首诗以金陵为背景，讲述了李贺在金陵酒肆与友人离别的情景。
诗中描绘了酒肆的繁华景象和友人的离别之情，以及对人生的思索和感慨。
10. 《黄河鬼子》这是一首描写历史事件的诗作，以黄河为背景，讲述了当年黄河泛滥导致死亡的悲惨情景。
诗中用夸张的语言和形象描绘了死亡的景象和对人性的思考，展现了李贺的独特才华。
羌笛何须怨杨柳赏析
羌笛何须怨杨柳赏析《羌笛何须怨杨柳》是李贺的代表作，这首诗充满着浓烈的国风之气。
诗中描述了主人公思念流离以及思乡之情，抒发出遥远而痛苦的情绪。
羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。
春风不度玉门关，何时还似今日清。
这两句诗的出发点是抒发思乡之情，作者以“羌笛”和“杨柳”为参照，来描述自己的思乡之情。
羌笛，是丝绸之路上南方少数民族传统乐器，杨柳是典型的北方景物，且常常被用做代表忧郁的象征，因此这两句诗用来形象地表达自己的思乡之情。
古道西风瘦马依旧缓步行，夕阳西下几番落景无心看。
这两句诗再次表达了作者的思念之情。
古道是指古代人出行的道路，瘦马暗喻作者驰骋的时候，距离自己的故乡的远距离。
夕阳西下，是指行程结束，开始思念故乡的黄昏时分，而几番落景，则形象诉说出背弃故乡的恸哭。
又点点滴滴，入了我两眼泪。
这句诗，凸显了作者的惆怅之情。
滴滴的泪水，代表着他对故乡思念之深，并不断从泪眼中涌出，这深沉的思乡之情，也映射出国家的难民问题，及人们对家园的痛苦渴望。
谁与我共醉今夜长，杯酒重重催明月。
此句抒发出作者感怀同伴的深刻情感。
最后，作者伴着明月的朦胧，和同伴相聚，无法共享晚上的浪漫气息，而共醉今夜长，却可以共享彼此的思念，互相安慰，对应着故乡的温馨。
“羌笛何须怨杨柳”，是一首文人情感的诗，也是一首流传千古的经典之作。
李贺通过“羌笛”和“杨柳”两个特殊的形象，将自己的思乡之情抒发得淋漓尽致，同时也暗示出难民的困境，及流离失所的他们对家园的思念。
他的诗，令人深思，也令诗人愿意不断努力创作更多的优秀诗作，以及每一个人的流离之情，从而更加意识到世界上的和平。
李贺代表作经典古诗
李贺代表作经典古诗《马诗》是中唐诗人李贺所作的一组五言绝句，共二十三首。
诗歌通过咏马、赞马或慨叹马的命运，来表现志士的奇才异质、远大抱负以及不遇于时的感慨与愤懑，其表现方法属比体。
下面就是小编给大家带来的李贺代表作经典古诗，希望能帮助到大家!马诗朝代：唐朝|作者：李贺马诗(一)龙脊贴连钱，银蹄白踏烟。
无人织锦韂，谁为铸金鞭。
马诗(二)腊月草根甜，天街雪似盐。
未知口硬软，先拟蒺藜衔。
马诗(三)忽忆周天子，驱车上玉山。
鸣驺辞凤苑，赤骥最承恩。
马诗(四)此马非凡马，房星本是星。
向前敲瘦骨，犹自带铜声。
马诗(五)大漠沙如雪，燕山月似钩。
何当金络脑，快走踏清秋。
马诗(六)饥卧古查牙，粗毛刺破花。
鬣焦朱色落，发断锯长麻。
马诗(七)西母酒将阑，东王饭已干。
君王若燕去，谁为曳车袁? 马诗(八)赤兔无人用，当须吕布骑。
吾闻果下马，羁策任蛮儿。
马诗(九)飂叔去匆匆，如今不豢龙。
夜来霜压栈，骏骨折西风。
马诗(十)催榜渡乌江，神骓泣向风。
君王今解剑，何处逐英雄? 马诗(十一)内马赐宫人，银鞯刺麒麟。
午时盐坂上，蹭蹬溘风尘。
马诗(十二)批竹初攒耳，桃花未上身。
他时须搅阵，牵去借将军。
马诗(十三)宝玦谁家子，长闻侠骨香。
堆金买骏骨，将送楚襄王。
马诗(十四)香幞赭罗新，盘龙蹙蹬鳞。
回看南陌上，谁道不逢春? 马诗(十五)不从桓公猎，何能伏虎威? 一朝沟陇出，看取拂云飞。
马诗(十六)唐剑斩隋公，拳毛给太宗。
莫嫌金甲重，且去捉飘风。
马诗(十七)白铁锉青禾，砧间落细莎。
世人怜小颈，金埒畏长牙。
马诗(十八)伯乐向前看，旋毛在腹间。
只今掊白草，何日慕青山? 马诗(十九)萧寺驮经马，元从竺国来。
空知有善相，不解走章台。
马诗(二十)重围如燕尾，宝剑似鱼肠。
欲求千里脚，先采眼中光。
马诗(二十一)暂系腾黄马，仙人上彩楼。
须鞭玉勒吏，何事谪高州?马诗(二十二)汉血到王家，随鸾撼玉珂。
少君骑海上，人见是青骡。
马诗(二十三)武帝爱神仙，烧金得紫烟。
厩中皆肉马，不解上青天。
李贺的代表作
李贺的代表作
李贺的代表作有：《神弦曲》、《梦天》、《海上谣》、《金铜仙人辞汉歌》、《李凭箜篌引》、《苏小小墓》、《老夫采玉歌》等。
李贺简介：
李贺（790～816），字长吉。
河南府福昌县昌谷乡（今河南省宜阳县）人，祖籍陇西郡。
唐朝中期浪漫主义诗人，与诗仙李白、李商隐称为“唐代三李”，后世称李昌谷。
出身唐朝宗室大郑王（李亮）房，门荫入仕，授奉礼郎。
仕途不顺，热心于诗歌创作。
作品慨叹生不逢时、内心苦闷，抒发对理想抱负的追求，反映藩镇割据、宦官专权和社会剥削的历史画面。
诗作想象极为丰富，引用神话传说，托古寓今，后人誉为“诗鬼”。
李贺是继屈原、李白之后，中国文学史上又一位颇享盛誉的浪漫主义诗人，有“太白仙才，长吉鬼才”之说。
作为中唐到晚唐诗风转变期的代表人物，李贺与“诗仙”李白、“诗圣”杜甫、“诗佛”王维齐名，留下了“黑云压城城欲摧”，“雄鸡一声天下白”，“天若有情天亦老”等千古佳句。
著有《昌谷集》。
李贺因长期的抑郁感伤，焦思苦吟的生活方式，元和八年（813年）因病辞去奉礼郎回昌谷，27岁英年早逝。
《李凭箜篌引》
易引起这样的联想：音乐的情韵高远饱
满，直上云天。
第一段：
吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。
鉴 江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。
赏 二、三两句写乐声。诗人故意避开无
形无色、难以捉摸的主体（箜篌声），
与 从客体（“空山凝云”之类）落笔，以 品 实写虚，亦真亦幻，极富表现力。
味
优美悦耳的弦歌声一经传出，空旷
与 正面写乐声，又各具特色。“昆山”句是 以声写声；而“芙蓉”句则是以形写声。
品
诗人用“昆山玉碎”来形容乐声，表
味 现乐声极其激昂，具有很强的爆发力和压 倒一切的气势。“凤凰”在传说中是一种
高贵的神鸟，栖息在昆仑山，叫声凄厉婉
转，忧伤的情绪在其中绵延——着重表现
乐声的起伏多变。
第二段：
昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。
比 《李凭箜篌引》主要描写音乐产 生的艺术效果，对于音乐旋律本身的
较 起伏跌宕着墨并不多，只有“昆山玉 鉴 碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑”两句，
为侧面烘托手法。
赏 《琵琶行》主要通过比喻描摹音 色的强弱缓急，为直接描写的手法， “东船西舫悄无言，唯见江心秋月 白”“江州司马青衫湿”为侧面烘托。
参考答案：
与 了演奏的地点。 品 这四句，诗人故意突破按顺序交待
味 人物、时间、地点的一般写法，另作精 心安排，先写琴，写声，然后写人，时
间和地点一前一后，穿插其中。这样，
突出了乐声，有着先声夺人的艺术力量。
第二段：
昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。
鉴
十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。
赏 “昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑”
味 仿佛只有箜篌的美妙旋律在回荡。 首句的“高秋”和这里的“十二
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李贺的代表作
唐代诗人李贺历来被人称为“鬼才”，而他的“鬼”诗总共只有十来首，是一位非常有才华的文学家。
下面是小编分享的李贺的代表作，欢迎阅读! 李贺代表作包括：《梦天》、《海上谣》、《金铜仙人辞汉歌》、《李凭箜篌引》、《苏小小墓》、《老夫采玉歌》等。
《梦天》隋唐李贺
老兔寒蟾泣天色，云楼半开壁斜白。
玉轮轧露湿团光，鸾佩相逢桂香陌。
黄尘清水三山下，更变千年如走马。
遥望齐州九点烟，一泓海水杯中泻。
白话译文
天色凄清，老兔寒蟾正低声呜咽，月光斜照，半开的云楼粉壁惨白。
玉轮轧着露水沾湿了团围的光影，桂花巷陌欣逢那身带鸾佩的仙娥。
俯视三座神山之下茫茫沧海桑田，世间千年变幻无常犹如急奔骏马。
遥望中国九州宛然九点烟尘浮动，那一片海水清浅像是从杯中倾泻。
金铜仙人辞汉歌(并序)
魏明帝青龙元年八月，诏宫官牵牛西取汉孝武捧露盘仙人，欲立置前殿。
宫官既拆盘，仙人临载乃潸然泪下。
唐诸王孙李长吉遂作金铜仙人辞汉歌。
茂陵刘郎秋风客，夜闻马嘶晓无迹。
画栏桂树悬秋香，三十六宫土花碧。
魏官牵牛指千里，东关酸风射眸子。
空将汉月出宫门，忆君清泪如铅水。
衰兰送客咸阳道，天若有情天亦老!
李凭箜篌引
吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。
江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。
昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。
十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。
女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。
梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。
吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。
携盘独出月荒凉，渭城已远波声小。
李凭箜篌引全文翻译：
吴丝蜀桐制作的精美箜篌，在深秋里弹奏，灵彻的琴声，使空中的云彩凝垂不流。
湘娥感动泪洒斑竹，素女聆听满怀哀愁。
这是乐师李凭，在京城演奏箜篌。
乐声时而像昆山玉碎，时而像凤凰悠鸣，时而使荷花泫露而泣，时而使香兰含笑开口。
长安城十二门前，消融了寒秋的冷光，二十三弦的清响惊动了九霄之上的紫皇。
乐声冲上女娲炼石补天的地方，惊得五色石破，引来秋雨啾啾。
梦幻中进入神山教神妪弹奏，乐声使老鱼跃波倾听，瘦蛟翻江跳舞。
月宫里吴刚彻夜不眠倚着桂树，寒露斜飞，打湿了凝神静听的玉兔。
苏小小墓·李贺
幽兰露，如啼眼。
无物结同心，烟花不堪剪。
草如茵，松如盖，
风为裳，水为珮。
油壁车，夕相待。
冷翠烛，劳光彩。
西陵下，风吹雨。
老夫采玉歌
【作者：李贺】
采玉采玉须水碧，
琢作步摇徒好色。
老夫饥寒龙为愁，
蓝溪水气无清白。
夜雨冈头食榛子，
杜鹃口血老夫泪。
蓝溪之水厌生人，
身死千年恨溪水。
斜山柏风雨如啸，
泉脚挂绳青袅袅。
村寒白屋念娇婴，
古台石磴悬肠草。
【鉴赏】
中唐时期，许多老百姓离乡背井，忍饥挨饿，冒着生命危险到蓝田山下的蓝溪去开采碧玉，不少被溺死在溪中。
这已经成为一个严重的社会问题，因此引起了诗人们的反映。
诗人韦应物的《采玉行》是在这样背景下产生的，李贺这首《老夫采玉歌》也是在这样背景下产生的。
李贺这首诗是深刻地反映现实的，但是它和韦应物的《采玉行》不一样，和白居易和杜甫的作品也不一样;李贺这首诗之所以千古传诵是和它的艺术上的独特性分不开的。
译成现代诗，或可见出其艺术魅力：
“快采玉，快采玉!要采‘水碧’!”声声吆喝接着声声催逼。
只不过为了给贵妇们雕成步摇，更加放荡沉溺于美色。
我老汉饱受饥寒熬煎，溪中蛟龙啊也被搅得愁惨哀戚。
碧蓝碧蓝的蓝溪水啊，变成了一湾一湾的浊水污泥。
夜雨滂沱的山冈上，只好用野生的榛子充饥。
杜鹃声声滴滴血，正是我老汉悲啼泪淋漓。
蓝溪溪水滔滔流啊，把多少采玉人吞食。
身死溪底的冤魂啊，过了千年怨恨也难平息。
在陡峭陡峭的荒山上，柏树呼啸风狂雨急。
可是老汉我却要腰系绳索，吊下深溪摇荡在风中雨里。
不由得老汉心头生挂念，寒村冷屋小娇婴在阵阵饥啼。
古台石阶上的思子蔓啊，见到你更令人心头悲凄!
把它和韦应物的《采玉行》相比较，会领会得更具体些。
韦应物的《采玉行》所写内容上与李贺此诗相近，《采玉行》也写出了“官府征白丁”采玉劳工之艰苦：“绝岭夜无人，深榛雨中宿。
”也写了采玉劳工家中之艰辛：“独妇饷粮还，哀哀舍南哭。
”但这首诗只如一幅真实的摄影作品，它仅仅是客观地“介绍”了有这么一种现实，写了有这么一种受苦的人。
李贺的《老夫采玉
歌》在内容上也大致是如此;之所以李贺诗比韦应物诗感人，不在于“立意高”，而在于艺术描写上的成功。
李贺此诗在写法上最突出的特点就是诗人设身处地，感受劳工的危难，然后以第一人称来创作，这就使读者能如身临其境，具有更强的艺术感染力。
在诗里诗人完全是通过“老夫”的眼来看，通过“老夫”
之口来说。
这里抒情主人公是“老公”自己，便于诗人把自己的炽热感情融于抒情主人公的血肉中去，诗人和“老人”融为一体，达到了王国维所说的“不隔”的艺术境界。
诗一开首是带着憎恶的感情描摹官府差吏们催榨劳工的声音。
这种催逼的吆喝声音把读者带进了一种令人愤慨的氛围之中，一方是官吏们催逼，一方是劳动人民被驱逐，这是何等鲜明的对立。
第二句进一步指出造成劳动人民被驱赶离乡背井的悲惨命运之根源。
采玉劳工们忍饥挨饿，历尽艰辛万苦，甚至葬身溪水，原来仅仅是为了满足贵族奢侈放荡的生活。
这“徒好色”是采玉劳工的愤怒控诉!
接下去，通过“老夫”之口，渲染了凄惨的环境气氛：混浊的溪流，滂沱的夜雨，杜鹃的悲啼;描绘了艰辛的生活和劳动场面：以野榛子充饥，腰系绳索坠下深溪采玉;刻画了悲凉哀痛的心理活动：老泪纵横、思念娇婴、怨恨溪水。
形象地再现采玉劳工凄楚的遭遇，这既是采玉老夫带血的控诉，也是诗人怒火的喷发!这就是使得这首诗比韦应物的《采玉行》更感人的原因。
它不是纯客观的叙述，而是主客观感情的合二为一。
再者李贺这首诗通过多侧面的描写刻画，塑造了一个具有立体感的抒情主人公——采玉老夫的形象，这更是韦应物《采玉行》在艺术上不能企及的。
这一抒情形象可以与白居易的卖炭翁、杜甫的石壕老妇并列在一起，在唐诗的艺术殿堂中闪烁着不朽的光辉!。