我最喜爱的景观设计师的作品解析

我最喜爱的景观设计师的作品解析

我比较喜欢的景观设计师是乔治·哈格里夫斯，因为他的悉尼奥运会公共区域环境设计，我才得而认识他的。我最喜欢的就是他的那句：Natural but not natural looking，景观设计永远是人工的，永远不会是自然的，就算再真，也是有瑕疵的，也就因为这个，我才最喜欢他的。

哈格里夫斯教授的代表作包括烛台点文化公园、广场公园、拜斯比公园、哥德鲁普河公园、辛辛那提大学总体规划、悉尼奥运会公共区域景观设计等。20年来，他屡屡获得美国风景园林师协会大奖在内的各类奖项，共计有数百项之多。乔治出生于1952年，幼年辗转生活于亚特兰大、休斯顿、纳什维尔和俄克拉荷马城和伊利诺斯州的弗农山区等地。在叔父的指引下，乔治随后进入了佐治亚大学环境设计学院，开始学习景观建筑学。1977年他获得风景园林学士学位，随后进入哈佛设计研究生院，于1979年获得风景园林硕士学位。在他就学期间，就以出众的才华引起了诸多风景园林大师广泛的注意。毕业后，他追随他的老师，加入由其创办的著名的SWA事务所，并曾经在英格兰的Cheshire设计集团短暂工作。1983年，他正式创办自己的事务所，开始了风景园林创作的新尝试。1986年，他接受哈佛设计学院聘任，开始担任风景园林系教授，成为名副其实的世纪之交世界风景园林设计界教父级人物，也是风景园林界一致公认的“20世纪最后一位大师”。

1988年，乔治进行海边一块占地30英亩垃圾填埋场的改造设计。在覆土层很簿的垃圾山上，经过小心翼翼的地形塑造，乔治营造了一个特色鲜明的滨水公园，这就是他最重要的代表作之一——Byxbee公园。在该设计中乔治营造了尽可能多的自然风貌：整个公园由大片自然草所覆盖，每到雨季来临，大片的荒草都转化为苍翠繁茂的绿色，呈现出一种难以刻意人工营造和名状的壮观和动人场景。在倾斜的地形上，在风吹动着自然草地，诱人的流动引人走向山谷处的大地之门，在山坡处则用土丘群隐喻当年印第安人渔猎时就地填起的贝壳堆。曲折于山上的自行车道由破碎的贝壳铺成。观鸟台随山就势而筑，掩映于野草丛中。由高速公路的隔离墩形成的V形臂章序列，成为公园附近机场跑道的延伸。然而这里最引人注目的却是具有鲜明人造艺术特征的小品——山顶上密布的小山丘，以及电线杆场，这里体现了明显的对自然的抽象化。电线杆顶部形成的虚的斜平面与土山上起伏的实的曲面形成了很强烈的场所感。这里长明的沼气火焰时刻提醒人们基地的历史，从而给人们以无限的遐想。总之，这是一个需要人们用心去体验的休闲公园。

他的作品始终关注着某种“Connection”，每件作品的主旨，总是致力于解析某些客观事物与概念之间微妙的关系并以最简单明晰的方式来表述自我的看法。从他的作品中，可以解读出对自然与文化之间的“Connection”、大地与人类之间的“Connection”以及运动与静止之间的“Connection”的关注，如是等等，他总是在寻求着客观物质形象与人的精神世界之间的桥梁。可以说，乔治的设计虽总能给人极大的震撼，但却并非呈现一种十分激烈和鲜明的艺术倾向。并非像极简主义那样，一味追求极度的纯净，用以营造各种震撼人心的神秘感受；也并非像后现代主义的设计，注重以复杂怪诞的形式、浓烈的色彩及夸张的手法来展示出极大的视觉冲击力，表达各种含混的概念；更远远超越了现代主义简单的功能和秩序及过分人工化的“机器美学”。他的设计中，进行过上述几乎所有的风格的尝试，并在融汇前人创作的基础上，追求各种风格之间动态的平衡，在这种平衡的过程中体现其天才和个性——以常人能够接受、屡见不鲜的对象，以一种全新的方式重新组合、变异。他的作品手法极为大气，然而只有对其最细微处深入设计的解读，才能感受出他对这种交融的升华之处。