中国书法的属性
书法的性质

书法的性质书法的性质闻是书画 2018-05-27 15:51:00书法的性质书法作为中华民族独特的艺术在中国享有崇高的文化地位。
她负载着丰富的文化心理和人文信息,绵延几千年经久不衰,除了她完美的艺术形式集中体现了中国艺术的基本特征外,更主要的则是书法中蕴含的精神力量具有决定和指导的因素。
这就是书法的灵魂,灵魂在宗教中认为是离开人体而独立存在的非物质的东西,一旦灵魂离开人的躯体,人即死亡。
书法也是这样,如果丢掉了她的灵魂,那么无疑也将面临死亡。
什么是书法的灵魂呢?这个灵魂就是中国的文化和中国的精神。
她应该包括幽雅的人文性;深刻的哲理性,丰富的传统性;独特的审美性这样几个方面。
一、人文性书法从它诞生的那天起就深深打上了中国文化的标记。
有人说,书法是中国文化的核心。
我认为文化是书法的核心。
为什么呢?因为无论从书法的产生还是发展,都是围绕着文化这个核心来运行的,那种对书法技法的层面的学习以及对书法线条表层的审美,只是一种肤浅的体悟,对书法的真正理解,是隐含在汉字书法里的文化内涵,是一种超乎笔画之外的玄妙,是一个幽深无尽的文化世界。
因此离开了文化的概念,书法将失去她的一切耀眼光辉。
1、“诗为书之魂”众所周知,中国是诗的国度,诗是一切中国艺术的魂。
苏轼说:“诗不能尽,溢而为书,变而为画,皆诗之余。
”这是对中国艺术的一则通解。
诗是内容,书是形式。
其文是魂,其书为体。
所以说“诗为书魂”,或叫“文为书魂”。
一次我向国学大师文怀沙先生请教如何提高书法技艺,文怀沙悄声告诉我三个字:“背唐诗”。
我觉得非常有道理。
为什么呢?第一,诗(可以理解为广义的诗包括文学形式)是书法艺术的基本内容。
古书中说:“诗言志歌咏情。
”诗歌的境界表达是人生,书法的境界表达的也是人生,所以古人评价书法叫“达其性情形其哀乐”。
书家在笔歌墨舞之间,流淌着人的情思,美的书法作品必定是线条墨韵的生命化和人生的形态化。
可以看看我们的书家,不管是自己写的,别人写的,总爱“写”诗。
谈书法的本质属性

论书法艺术的本质属性谢喑璞著书法艺术的本质是什么呢在当代书坛上,还众说纷纭。
在我国书论中,唐代孙过庭在其辉煌的名著《书谱》中,有非常深刻、精辟的见解,很值得我们研究和借鉴。
我在吸收古人和今人研究成果的基础上,对书法艺术的本质属性作出这样的定义:书法是用毛笔书写汉字,以表现书法家的精神世界,尤其是形式美意识为主的艺术(形式美包括形式或自然、或雄壮、或秀美,并能通过书写的线条表现书法家的精神世界)。
为了说明这个定义的正确性,,我从如下四个方面进行分析论证。
一首先,我的定义指出了书法艺术的物质传达手段和客观反映对象。
书法艺术的物质传达手段是毛笔,这就使它和使用语言文字作为物质传达手段的文字联系开来。
书法艺术的客观反映对象是汉字,这又使它和同样使用毛笔但以现实生活中的客观事物为反映对象的中国绘画区别开来。
我们不能说书法艺术就是用毛笔书写汉字,那样,所有迄今为止的墨迹都成了书法。
这显然是不符合实际的。
书法之所以成为艺术,还有其内部所固有的规定性,这就是我在定义中指出的“以表现书法家的精神世界,尤其是形式美意识为主的艺术(形式美包括形式或自然、或雄壮、或秀美,并能通过书写的线条表现书法家的精神世界)。
”用毛笔书写的,能够成功表现书家的精神世界,诸如性格、气质、意志、品德、情感等内容的汉字才是书法艺术。
因此,不能把书法艺术等同于一般的用毛笔书写的汉字。
这就是我们为书法艺术所作出的质的规定。
二从有文献记载的书学使开始,人们就注意到对书法艺术本质属性的探讨。
东汉杨雄在《法言、问神篇》中说:“书,心画也。
”这可以看着是对书法艺术本质属性最概括、最简明的表述。
“心”在中国古代哲学中,指相对于物质世界的人的精神世界。
南朝王僧虔在《笔意赞》中说;“书之妙道,神采为上。
”“神采”指书法作品中所表现的书家的精神、风采。
唐朝孙过庭在《书谱》中说:书法可以“达其情性,形其哀乐”。
“情性”指相对稳定的心理素质。
韩愈在《送高闲上人书》中说:“喜怒窘穷,忧悲愉快,怨恨思慕。
中国书法:作为一种文化

中国书法:作为一种文化刘守安①我们提出书法是一种文化,并不是为书法下定义,只是一个范围地界定.时下人们为“中国书法”已下过各种各样地定义,表述地方式各不同,但使用地一个关键词和核心概念是一样地,那就是“艺术”.特别是几位著名地学者提出书法是“艺术”,甚至是“纯粹艺术”、“最高艺术”等等,影响甚大.②人们把中国书法定义为艺术是基于中国书法具有很高地审美价值.但把汉字地字形放在“中国书法”作为文化层次地结构中来审视,就会发现,汉字符号地审美效果是在书法文化结构地物态文化层面体现地.在整体地书法文化或一件完整地书法“作品”中,字体书法形态属于物态文化层,这是书法“本体”结构地“外显”地表层部分.当人们对汉字结构地科学性、其.化地“形”其.约定地,其“形”与其表示地“义”没有必然地联系.作为符号显示地汉字字“形”,其本身地文化意义、审美意义是稀薄地,不确定地.一个个汉字字“形”并非一个个独立地审美对象,而且字“形”方面所显示出地点画(笔法)、结体(字法)、布局(章法)虽然可能显示出某种“形式美”,但它在一件完整地书法作品中毕竟属于“形式”,从根本上说都服从于表达内容地需要,并受到这种目地地制约.那些被称为中国古代书法地各种书迹,都是具有“郑重地用途”(启功语)地实用性书写,绝不是书写者自由“创作”地“为艺术地艺术”.只用“艺术创作规律”和“艺术发展规律”难以讲说这些书迹地产生与变化发展. (选自《新华文摘》2005年第19期,有删减) 1、第②段,作者认为,一些书法研究者对书法作品“物态文化层”地分析说明是不全面地,其理由是:(4分)①____________________________________________________②_______________________________________________________2、第④段,“也会得出同样地结论”中地“结论”是指____________________________________________________________________.(3分)3、作者反对一些书法研究者强调汉字字形独立地审美功能.下列各项中,对其原因分析不正确地一项是(3分) ( )A.汉字是符号,不等同于绘画,不能与图画地审美相比.B.一件完整地书法作品,才能显示出审美意义.C.古代书法地各种书迹,都是实用性书写,不是为艺术地艺术.D..4、)A..B..C..D..E.物. 5、) 1.是在)2.丢3.D ”)4.A )5.。
探究书法的身份属性

探究书法的身份属性
书法作为中国传统文化的重要组成部分,在历史渊源上具有独特的身份属性。
自古以来,中国人就重视书法的传承与发展,将其视为一种精神之物。
《论语》中就有“不读书破了天,书法迟到了地”的说法。
在古代,书法往往被视为士人的重要修养之一,即所谓“文人雅士”。
书法作为传统文化的重要组成部分,与中国人的身份认同密切相关。
书法具有独特的身份属性。
它不仅代表着中国传统文化的重要组成部分,也是一种个人身份认同的象征。
通过书法的传承与学习,人们能够感受到传统文化的历史底蕴与精神价值,并通过书法创作来表达自己对生活与人生的理解。
书法在当代社会依然具有重要的地位和意义。
谈书法的本质属性

论书法艺术的本质属性谢喑璞著书法艺术的本质就是什么呢?在当代书坛上,还众说纷纭。
在我国书论中,唐代孙过庭在其辉煌的名著《书谱》中,有非常深刻、精辟的见解,很值得我们研究与借鉴。
我在吸收古人与今人研究成果的基础上,对书法艺术的本质属性作出这样的定义:书法就是用毛笔书写汉字,以表现书法家的精神世界,尤其就是形式美意识为主的艺术(形式美包括形式或自然、或雄壮、或秀美,并能通过书写的线条表现书法家的精神世界)。
为了说明这个定义的正确性,,我从如下四个方面进行分析论证。
一首先,我的定义指出了书法艺术的物质传达手段与客观反映对象。
书法艺术的物质传达手段就是毛笔,这就使它与使用语言文字作为物质传达手段的文字联系开来。
书法艺术的客观反映对象就是汉字,这又使它与同样使用毛笔但以现实生活中的客观事物为反映对象的中国绘画区别开来。
我们不能说书法艺术就就是用毛笔书写汉字,那样,所有迄今为止的墨迹都成了书法。
这显然就是不符合实际的。
书法之所以成为艺术,还有其内部所固有的规定性,这就就是我在定义中指出的“以表现书法家的精神世界,尤其就是形式美意识为主的艺术(形式美包括形式或自然、或雄壮、或秀美,并能通过书写的线条表现书法家的精神世界)。
”用毛笔书写的,能够成功表现书家的精神世界,诸如性格、气质、意志、品德、情感等内容的汉字才就是书法艺术。
因此,不能把书法艺术等同于一般的用毛笔书写的汉字。
这就就是我们为书法艺术所作出的质的规定。
二从有文献记载的书学使开始,人们就注意到对书法艺术本质属性的探讨。
东汉杨雄在《法言、问神篇》中说:“书,心画也。
”这可以瞧着就是对书法艺术本质属性最概括、最简明的表述。
“心”在中国古代哲学中,指相对于物质世界的人的精神世界。
南朝王僧虔在《笔意赞》中说;“书之妙道,神采为上。
”“神采”指书法作品中所表现的书家的精神、风采。
唐朝孙过庭在《书谱》中说:书法可以“达其情性,形其哀乐”。
“情性”指相对稳定的心理素质。
书法六大种类简介

书法六大种类简介
书法,是一种中国特有的艺术形式,具有深厚的文化底蕴和艺术价值。
书法的种类很多,下面将介绍书法的六大种类。
1. 隶书:是中国书法的发展历史上的第一种书体,起源于西周时期的金文,是秦汉时期主要用于官方文书的字体。
隶书笔画刚劲有力,结构简明,具有强烈的装饰性和表现力,被誉为“书法之骨气”。
2. 楷书:是中国书法的代表性书体之一,起源于东汉时期,是中国书法的基本字体。
楷书笔画平稳流畅,结构稳健,字形整齐端正,具有非常强的可读性和美感,是现代社会中应用最广泛的书体之一。
3. 行书:是中国书法的一种流派,起源于东晋时期,是隶书和草书的中间形式。
行书笔画流畅自然,富有变化,具有一定的书写速度,是一种富有个性和表现力的书体。
4. 草书:是中国书法的一种特殊形式,起源于东汉时期,是书法中最具有艺术性和个性化的一种形式。
草书笔画奔放激昂,结构松散,具有极强的艺术感染力和表现力,是中国书法中最具有创新性和变化性的书体。
5. 篆书:是中国书法的古老形式之一,起源于商代的甲骨文,是最早的文字形式之一。
篆书笔画刚劲有力,结构简洁,具有极强的装饰性和表现力,是书法中最具有古朴气息和文化价值的书体。
6. 隶书:是中国书法中的一种传统书体,因其起源于唐朝时期的御书房之隶书,故得名。
隶书笔画稳健有力,结构简明,具有极强的美感和文化内涵,是中国书法中最具有古典气息和艺术价值的书体之一。
以上是书法的六种基本书体,每一种书体都有其独特的艺术特点和文化内涵,是中国传统文化中不可或缺的一部分。
在现代社会中,书法已经不仅仅是一种艺术形式,更成为了一种文化传承和精神追求的象征。
对中国书法的简单概述

对中国书法的简单概述书法,是中国及深受中国文化影响过的周边国家和地区特有的一种文字美的艺术表现形式。
包括汉字书法、蒙古文书法、阿拉伯书法和英文书法等。
其"中国书法",是中国汉字特有的一种传统艺术。
从广义讲,书法是指文字符号的书写法则。
换言之,书法是指按照文字特点及其含义,以其书体笔法、结构和章法书写,使之成为富有美感的艺术作品。
汉字书法为汉族独创的表现艺术,被誉为:无言的诗,无行的舞;无图的画,无声的乐等。
2018年12月,教育部办公厅关于公布绍兴文理学院为书法中华优秀传统文化传承基地。
书写艺术,多指用笔写字的艺术,分为硬笔和软笔两种。
中国画与书法为缘,而多含文学之趣味。
--蔡元培《图画》1.古代史官修史,对材料处理、史事评论、人物褒贬,各有原则、体例,谓之"书法"。
《左传·宣公二年》:" 董狐,古之良史也,书法不隐。
" 唐刘知几《史通·惑经》:"故知当时史臣各怀直笔,斯则有犯必死,书法无舍者矣。
" 宋谢采伯《密斋笔记》卷四:"《论语》书法之严,即《春秋》书法也。
" 明刘基《春秋明经·郑伐许郑伯伐许》:"盖与郑伐许、郑伯伐许之书法同矣。
"2.文字的书写艺术。
亦指书法作品。
《南齐书·周颙传》:"少从外氏车骑将军臧质家得卫恒散隶书法,学之甚工。
" 宋钱愐《钱氏私志》:" 元章书法之妙,今日可谓第一。
"《儒林外史》第二八回:"作诗的从古也没有这好的。
又且书法绝妙,天下没有第三个。
"3.指汉字形体。
清叶名沣《桥西杂记·壹贰叁肆等字》:"至如秦汉碑,惟一二三书法不同。
"4.措辞方式。
吕叔湘《标点琐议》:"《通鉴》书法,'夜'一字为句,必有所承。
中国书法的艺术属性辨析

中国书法的艺术属性辨析摘要:书法是中国传统文化的一个有机组成部分,历史悠久,在今天也备受人们关注。
伴随这种关注而来的是对“书法是不是艺术”这一问题的争论。
艺术有其定义与指标,书法也有自身的特点。
从字迹角度和书论角度加以分析,并不能立刻断定书法是一门艺术,亦不能完全否定之。
理解这一问题的关键在于站在社会大众的立场上去审视,以使用性作为切入点来综合考量,从而得出结论。
关键词:书法艺术界定一、书法是艺术的命题能否成立:中国书法这一概念深邃而悠久,如果从甲骨文时代开始计算,至少也有3000多年的历史了。
在历史的演进过程中,人们不断地赋予这一古老事物以各种各样的涵义。
随着近些年文化热潮的不断高涨,书法作为中国传统文化的一个有机的组成部分也越发的受到世人关注。
在大多数世人的眼中,书法是一门艺术,属于美术学范畴,归入造型艺术门类;也有部分人认为,书法的艺术性有待商榷,其和文化概念的联系比和艺术概念的联系更加紧密。
要搞清楚这一问题,就必先明白什么是艺术。
王宏建先生主编的《艺术概论》的艺术本质论这一章中,把艺术本质按照社会本质、认识本质、审美本质加以区分。
按艺术的社会本质来说,艺术首先是一种社会现象、社会事物。
按艺术的认识本质来说,艺术是对世界的一种认识。
按艺术的审美本质来说,艺术是现实美的反映。
如果以这样的理论作为依据,那么,符不符合上述三条就成为了书法是不是艺术的标准。
书法当然是一种社会现象、社会事物。
而其能不能直接代表对世界的一种认识,能不能直接反映现实美则有待进一步的研究。
当然,上述的框架不能简单套用,但从社会的层面去思考这一问题则是十分必要的。
我们该如何界定中国书法的性质呢?是艺术,还是非艺术?这种判定是很重要的,其本质即是在给当代中国书法的创作活动归类。
若要判定当代中国书法创作活动是艺术还是非艺术,就要先将历史上的书法活动进行一下梳理,从而找出可以类比的规律。
二、从字迹角度分析书法是否属于艺术:在历史的不同时期,书法的概念是不同的。
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中国书法艺术的三个重要属性。
第一个属性,中国书法艺术首先是一门汉字艺术。
一部中国书法艺术发展史,贯穿着中国文字的产生、发展与演变。
因此,中国书法形式多样,变化多端,琳琅满目,蔚为大观,很大程度上便是借助于文字形体的多变而产生的。
第二个属性,中国书法是一门具有“古典美”的艺术。
在经历了数千年的发展,经过不计其数的文人的艺术加工以后,中国书法已经自觉不自觉地融入了古代文人的审美理念甚至于他们对哲学的追求。
中国不同时期有着不同的艺术标准。
中国书法尽管抽象,难以理解,但它却用最简单的形式,最具变化的线条,最具建筑美感的造型,最具音乐韵律的节奏,包含容纳了中国的古典艺术精神。
第三个属性,中国书法是一门高雅艺术。
因为,传统书法凝聚、荟萃了中国古人的智慧。
流传至今的书法艺术遗迹,汉与汉以前少有名家,多是普通的士吏与低贱的工匠。
汉以后,书法作品多出自文人墨客之手,无论是颜柳欧赵,还是苏黄米蔡,皆为时代精英,而且中国书法的书写内容也决定了只有知识阶层才能掌握。
可以想象,在无数文化精英的千锤百炼下,中国渊深博大的传统思想与富有古典美的艺术精神已渗透到书法的每一个点画与结构之中。
与其他艺术形式不一样,传统书法的完成者都是接受过文化教化的人,而像绘画、建筑与雕塑则不一定都是如此。