中国古代诗歌发展脉络简介

中国古代诗歌发展脉络简介
中国古代诗歌发展脉络简介
西周：
《诗经》是第一部诗歌总集，分为“风”、“雅”、“颂”三类，表现手法：赋、比、兴，（合称诗经六义）
战国时期：
楚国以其自身独特的文化基础，加上北方文化的影响，孕育出了伟大的诗人屈原。

屈原以及深受他影响的宋玉等人创造了一种新的诗体《楚
辞》。

楚辞吸收了神话的浪漫主义精神，开辟了中国文学浪漫主义的创作道路。

两汉时期：
诗歌在汉代又出现了一种新的形式，即汉乐府民歌。

汉乐府民歌流传到现在的共有100多首，其中很多是用五言形式写成，后来经文人的有
意模仿，在东汉时五言诗是中国古典诗歌的主要形式，它从民间歌谣到文人写作，经过了很长的时间，到东汉末年，文人五言诗日趋成熟。

五
言诗达到成熟阶段的标志是《古诗十九首》的出现。

汉末建安时期，
“三曹”(曹操、曹丕、曹植),“建安七子”(孔融、陈琳、王粲、徐干、阮瑀、应玚、刘桢)继承汉乐府民歌的现实主义传统，并普遍采用五言
形式，第一次掀起了文人诗歌的高潮。

他们的诗作表现了时代精神，具有慷慨悲凉的阳刚气派，形成为后世称作“建安风骨”的独特风格。

建
安时代之后的”竹林七贤”(嵇康、阮籍、山涛、向秀、阮咸、王戎、刘伶)中的阮籍(210--263)是正始时代的代表诗人，他的《咏怀诗》进一
步为抒情的五言诗打下基础，他常用曲折的诗句表达忧国、惧祸、避世之意，还有嵇康(224--263)，他的诗愤世嫉俗，锋芒直指黑暗的现实。

他们俩人的诗风基本继承了“建安风骨”的传统。

魏晋南北朝时期：
乐府诗：魏、晋时代成为主要的诗歌形式。

汉乐府中著名的篇章有揭露战争灾难的《十五从军征》，有表现女性不慕富贵的《陌上桑》、
《羽林郎》，当然最为著名的还是长篇叙事诗《孔雀东南飞》。

汉乐府民歌中虽然多数为现实主义的描绘，但许多地方都有着程度不一的浪漫
主义色彩，如《孔雀东南飞》的最后一段文字，即表现出浪漫主义与现实主义的巧妙结合。

北朝乐府最有名的是长篇叙事诗《木兰诗》，它与
《孔雀东南飞》并称为中国诗歌史上的“双璧”。

田园诗：代表人物是陶渊明，还有与陶渊明差不多同时被称为开创山水诗派的第一人的谢灵运。

诗歌多描写自然风光的美丽，歌颂田园
生活的平和，也体现了亲自参加农业劳动的喜悦和辛劳。

主要特点：平和醇美，自然冲淡。

唐朝：
诗歌发展到唐代，迎来了高度成熟的黄金时代。

在唐代近三百年的时间里，留下了近五万首诗，独具风格的著名诗人约五、六十个。

初唐：
“初唐四杰”是唐诗开创时期的主要诗人。

这四杰分别是王勃(649--676)、杨炯(650--693)、卢照邻(637--689)、骆宾王(646--684)。

他
的七律学杜甫，用典精巧，对偶工整，如《马嵬》就很有代表性；他的七言绝句也十分有功力，《夜雨寄北》、《嫦娥》等是其中的名作。

晚唐后期，出现了一批继承中唐新乐府精神的现实主义诗人，代表人物是皮日休、聂夷中、杜荀鹤。

他们的诗锋芒毕露，直指时弊。

词：词这种诗歌体裁在晚唐已经出现，代表人物：温庭筠、韦庄、李煜（多抒写家国身世之恨，感慨缠绵）。

出现第一部文人词总集《花间
集》。

宋朝：
词：词风继承花间派的婉约绮靡。

“父子词人”：晏殊、晏几道。

晏殊的词风雍容闲雅，有富贵气。

晏几道的词风是低回感伤。

婉约词：
柳永：多写男女离别之情和流落江湖的羁旅之愁，沉吟于风花雪月之中。

周邦彦：继承柳永的余风。

代表作有《过秦楼》、《满庭芳》、《兰陵王》、《六丑》等
李清照：前期清新婉丽，后期缠绵抑郁。

以其独树一帜的风格，占有相当重要的一席之地。

姜夔：继续周邦彦的风格，尚风雅，主格律。

秦观:善作小令，通过抒情写景传达伤感情绪的《浣溪沙》、《踏莎行》、《鹊桥仙》等
是他的代表作。

豪放词：
苏轼:启南宋豪放派的诞生。

词的题材又得以进一步发展，怀古伤今的内容进入了他的
词作之中。

张元干、张孝祥、陈与义、向子瑾、朱敦儒，上承苏轼，下启辛派词风，同时期还有
陈亮、刘过、刘克庄、刘辰翁。

辛弃疾：有抗金报国的壮志，但壮志难酬，郁愤深积。

诗：西昆体：杨亿、钱惟演，学晚唐李商隐，讲究格律辞藻、华丽典雅。

王禹偁、梅尧臣、苏舜钦：反对西昆体，提倡平易流畅。

两位大诗人：苏轼说理抒情，自由奔放；黄庭坚，江西诗派，崇尚杜甫，大多瘦硬生新。

这时期的诗人还有：陈师道、陈与义、韩驹。

出自江西诗派，最终自成一家的有：
陆游：爱国诗人，最动人的作品是表现他老而不衰，死而不渝的爱国情怀。

杨万里：诗风清新活泼。

范成大：善写田园风光，颇有生活情趣。

宋末有：
文天祥，汪元量：多是爱国诗篇，浩气磅礴。

元代：
杂剧：
关汉卿:《窦娥冤》《救风尘》《单刀会》，现实主义与浪漫主义色彩融为一体。

王实甫：《西厢记》
康进之、白朴、马致远、郑光祖。

散曲：包括小令、套曲，多歌唱山林隐逸和男女风情之作，少数作品接触当时重大的
社会问题，反映人民疾苦。

后期散曲的代表作家有：张可久和乔吉，特点：雅正典丽。

明代：
诗歌：
台阁体诗派：代表：杨士奇、杨荣、杨溥，特点：歌功颂德、空泛虚浮。

唐宋派：归有光
清代：
诗歌：黄宗羲、王夫之、顾炎武，不满清庭的民族压迫和专制统治，特点：悲壮沉郁、感慨深远。

此时期的诗人还有：钱谦益、吴伟业、王士
桢。

郑板桥：反映民情；袁枚：直抒性情；黄景仁：独写哀怨之作。

词：陈维崧：效法苏、辛之豪放，开“阳羡词派”。

朱彝尊：推崇姜、张之清空，开“浙西词派”
纳兰性德：词近李煜，又自成一家，善作小令，长于白描。

张惠言、周济：主比兴寄托，代表“常州词派”。

中国诗歌发展过程的规律
诗歌是中国传统文化的一个重要组成部分。

她有着悠久的历史与深邃的内涵，她可以说是中华艺苑中的一朵奇葩。

大约在两三年前，中国历史上的第一部诗歌总集——《诗经》，问世了。

《诗经》是中国诗歌落于书面的起点，对中国古代诗歌的发展以
及留存都有着极为深远的意义。

那时的诗歌多以“歌”的形式流传在广大老百姓之中，而且个是比较自由，作者多是人民群众。

随着时间的推移，诗歌艺术进一步发展。

这其中屈原是必须提到的。

经他整理创新的楚辞能够成为一种独立的诗歌形式而广为流传，可见
他对诗歌发展的推动作用相当巨大。

但是，众所周知，战国时人们思想、文化交流相当活跃的时期，而这种活跃多表现为思想流派间的争论，如百家争鸣之类的，而诸子散文
也是盛极一时的。

而诗歌的分量就没有那么重了。

历经秦、汉，诗歌在东汉末期又经历了短暂的春天。

大名鼎鼎的“建安七子”像曹氏三父子，在诗歌方面的造诣是相当深厚的。

到晋朝，
陶渊明的田园诗给诗歌内容方面注入新的血液。

此后，诗歌内容更加丰富，但各式结构方面，还是延续相对自由的古体诗。

当时间跨越到隋唐时期时，尤其是在唐朝，诗歌艺术有了极大的发展。

各式更加规范的格律诗在唐朝发展到了顶峰，并且涌现出了一大批
优秀的诗人作家。

如初唐四杰、大小李杜、王维、白居易、刘禹锡、寒郊瘦岛等等。

盛唐造就了大批极富才华的诗人，而这也使得当时诗坛异
常活跃。

而诗歌无论在格式、题材还是内容方面都有了极大的丰富、拓展，格律诗的发展也在此时达到巅峰。

此后，宋朝是词的时代。

词又称长短句，是和曲而歌的一种体裁，由于曲调的限制，此同样对字数要求很高，只是每句的字数会有不同，
另外词对押韵、平仄也有很严格的要求。

这是的流派之分更为明显，大体上有以李清照为代表的婉约型和以苏轼、辛弃疾为代表的豪放型。

这
其中，婉约词风出现较早，而苏轼是豪放词风的开创者，他的赤壁一词两赋，奠定了他在文坛上举足轻重的位置。

元朝，又有一种新的体裁出现——元曲。

这一时期少数民族的入侵和与汉民族的融合对元曲的发展有着相当的影响，出现了如马致远等元
曲大家。

明、清，诗歌的发展从各方面的迅速更新进入稳定期，内容、体裁、格式等大体保持了稳定，也出现了诸如龚自珍等的优秀诗人。

随着近代的来临，战争纷乱，军阀割据，列强入侵，文化的发展遭到阻滞，甚至有所倒退。

有关诗歌的资料也大量损毁、流失，再加上年
久失传，诗歌艺术遭受极大打击。

现、当代以来，传统诗歌文化有了更新的发展。

除了古体、近体诗之外，出现了一种格式内容更加自由的诗体——现代诗。

现代诗在每句
的字数以及押韵、格式等方面要求宽松，使得她更为人们所接受，同样出现了包括郭沫若、闻一多在内的众多好的诗人。

中国诗歌艺术经过两三千年的发展已经形成了相当庞大丰富的体系，其内涵丰富无比，是中国文化的一座无价宝库！。