如何提升音乐教师的音乐素养
提升音乐教研水平的措施(3篇)
第1篇一、引言音乐教育是素质教育的重要组成部分，音乐教研水平的提升对于提高音乐教学质量、培养学生的音乐素养具有重要意义。
随着教育改革的深入推进，如何提升音乐教研水平成为当前音乐教育工作者面临的重要课题。
本文将从以下几个方面探讨提升音乐教研水平的措施。
二、加强师资队伍建设1. 提高教师素质（1）加强教师职业道德教育，培养教师的敬业精神和服务意识。
（2）提高教师的专业素养，定期组织教师参加各类音乐培训、研讨会等活动，拓宽教师的知识面。
（3）关注教师心理健康，提供心理辅导，减轻教师工作压力。
2. 优化教师队伍结构（1）引进高学历、高素质的音乐人才，充实教师队伍。
（2）鼓励教师参加职称评定，提高教师待遇，激发教师工作积极性。
（3）加强教师交流，促进教师之间的相互学习与借鉴。
三、深化教学改革1. 创新教学模式（1）以学生为主体，注重培养学生的音乐兴趣和审美能力。
（2）运用现代教育技术，如多媒体、网络等，丰富教学内容和手段。
（3）开展多元化教学活动，如音乐比赛、音乐会等，提高学生的实践能力。
2. 完善课程设置（1）根据学生年龄特点，设置适合不同年级的音乐课程。
（2）加强音乐与其它学科的融合，培养学生的综合素质。
（3）关注学生的个体差异，实施差异化教学。
四、加强音乐教研活动1. 定期开展教研活动（1）组织教师进行教学经验交流，分享优秀教学案例。
（2）邀请专家进行讲座，提高教师的教育教学水平。
（3）开展课题研究，探索音乐教育教学规律。
2. 加强校际交流（1）与其他学校建立友好关系，开展校际教研活动。
（2）参加国内外音乐教育研讨会，了解前沿教育理念。
（3）引进国外优秀音乐教育资源，丰富教学内容。
五、注重音乐教育评价1. 完善评价体系（1）建立多元化的评价标准，关注学生的音乐素养和综合素质。
（2）注重过程性评价，关注学生在音乐学习过程中的进步。
（3）强化教师评价，关注教师的教学水平和教育教学成果。
2. 加强评价反馈（1）及时向教师反馈学生评价结果，帮助教师改进教学方法。
新课程背景下如何提高音乐教师的专业技能与素养
新课程背景下如何提高音乐教师的专业技能与素养当前，随着社会的发展和教育的进步，音乐教育也在不断发展变化。
在新课程背景下，提高音乐教师的专业技能与素养显得尤为重要。
因此，本文将探讨如何在新课程背景下提高音乐教师的专业技能与素养。
一、加强专业知识学习在新课程背景下，音乐教师需要不断学习专业知识，包括音乐理论、音乐教学方法等方面的知识。
他们应该参加专业培训班、研讨会等，借助专业刊物、书籍等学习相关领域的最新研究成果和教学经验，以提高自己的专业水平。
二、注重实践经验积累除了理论知识学习，音乐教师还应注重实践经验的积累。
他们可以通过参与音乐教学实践、组织学生音乐演出等方式，不断提升自己的实际操作能力。
同时，他们还可以多与同行交流，分享自己的教学经验和心得体会，从而不断完善自己的教育教学方法。
三、发展创新能力在新课程背景下，培养学生的创新能力成为教育的重要目标之一。
音乐教师在提高学生创新能力的同时，也需要自身具备创新能力。
他们可以积极尝试新的教学方法，如采用多媒体手段、引入创意教学等，使音乐教学更加生动有趣。
此外，音乐教师还可以组织学生参与音乐创作活动，培养学生的创作能力，自身也可以通过创作音乐作品来提高自己的专业素养。
四、加强合作与交流在新课程背景下，音乐教师应加强与其他学科教师的合作与交流。
音乐与其他学科的融合教学可以更好地培养学生的综合素养。
音乐教师可以与其他学科教师合作开发跨学科的教学资源，共同为学生提供更全面的教育。
此外，音乐教师还可以参加专业组织的活动，与其他音乐教师交流心得，分享教学经验，共同成长。
五、关注学生个体差异每个学生都有自己的特点和潜力，音乐教师应注重关注学生的个体差异，因材施教。
他们可以根据学生的特点和兴趣，为学生提供个性化的音乐教育。
同时，音乐教师还应不断提升自己的心理素质和沟通能力，与学生建立良好的师生关系，使学生能够更好地发展自己的音乐才能。
六、充实自身艺术修养作为音乐教师，要提高专业技能与素养，必须不断充实自身的艺术修养。
音乐教师在教学中如何提升音乐专业素养
音乐教师在教学中如何提升音乐专业素养教师专业素养：指的就是通常所说的教师的“教学态度”及在课堂教学中的“教学能力”。
音乐教师的专业素养要求是必须在专业理论、技术、相关文化、艺术思想等方面达到的一定水准。
作为专业的音乐教师只有在教学中不断地自我反思，自我改进，提高自己的专业素养，才能深受学生爱戴，在同专业发挥骨干教师的作用。
一、音乐教师要不断地学习广博的音乐专业知识和教育教学知识教师必须精通所教学科专业知识理应是所教学科的专家，深入透彻地了解音乐发展的历史、知识概念，以及本学科与其他学科的区别与联系，关注音乐学科前沿的发展态势及最新成果。
初中音乐教师必须熟练掌握音乐理论知识，如和声、复调、曲式、作曲法、配器法、中外音乐史、艺术概论、音乐关学等专业理论；在教学操作层面，要熟练掌握歌唱、舞蹈、键盘弹奏、作曲、配器等技能技巧；在音乐教育理论方面，要熟练掌握音乐教学论、音乐教育学、音乐教育心理学、韵教学法等理论知识。
教师还要具备与本专业相关的理论知识，特别是要掌握现代教育教学理论，学习掌握使学生具有某些创造力的原理和方法，并有意识地迁移到音乐教学活动中，让教育理论植根于音乐教育实践的土壤之中。
教师专业素养的整体呈现是“文化之广博”与“专业之精深”的高度统一，只有合理均衡的知识结构，才能将学生引向宽广的未来之路。
二、音乐教师不断地巩固音乐专业技能一个不懂音乐理论，不能熟练掌握演唱、演奏、作曲、舞蹈等技能技巧的教师，是不能培养出较高音乐素养的学生来的。
音乐教育是审美教育，音乐教师应具有把自己或他人精神的美感通过精湛的技术使之再现的能力，这才能打动人的心灵。
在教学中，无论是传授音乐基础知识，培养演唱、演奏技术、欣赏音乐作品、训练形体协调性，还是用音乐作品去感化、陶冶学生的品德、情操，提高学生的审美品味，教师的音乐专业技能技巧都直接制约着音乐教育教学目标的完成。
因此，声情并茂的演唱、演奏、表演、舞蹈等技能在教学活动中的展现，都能给学生身临其境的体验，从而激发学生学习兴趣，满足他们的审美需求。
如何在音乐课堂中提升并实践音乐核心素养
如何在音乐课堂中提升并实践音乐核心素养引言音乐核心素养是指在音乐教育中培养学生的音乐素养、音乐能力和音乐品格，使其能够全面发展并在音乐实践中获得成就感。
在音乐课堂中，提升和实践音乐核心素养是教师和学生共同努力的目标。
本文将介绍一些简单的策略，帮助教师和学生在音乐课堂中有效地提升和实践音乐核心素养。
1. 注重音乐基础知识的研究和掌握学生在音乐课堂中首先需要研究和掌握音乐的基础知识。
教师可以通过讲解和示范的方式向学生传授乐理知识、音乐历史和音乐文化等方面的内容。
学生应积极参与课堂讨论和互动，加深对音乐基础知识的理解和记忆。
2. 多样化的音乐实践活动音乐核心素养的培养需要学生积极参与音乐实践活动。
教师可以组织学生进行合唱、乐器演奏、创作音乐等实践活动，让学生亲自体验音乐的魅力和乐趣。
通过实践活动，学生可以提高对音乐的感知能力、表达能力和协作能力。
3. 鼓励学生进行音乐欣赏和评价音乐欣赏是培养学生音乐核心素养的重要环节。
教师可以引导学生聆听不同类型和风格的音乐作品，让他们学会欣赏音乐的美感和艺术价值。
同时，鼓励学生对音乐作品进行评价和批判性思考，提高他们的音乐鉴赏能力。
4. 创设和谐的音乐研究环境在音乐课堂中，教师应创设和谐、积极的研究环境。
教师可以采用互动式教学方法，鼓励学生发表自己的意见和观点，并给予积极的反馈和鼓励。
学生应尊重他人的意见，建立良好的研究氛围，共同促进音乐核心素养的提升。
5. 结合跨学科教学音乐与其他学科的结合可以丰富音乐教育的内容和方法。
教师可以与其他学科的教师合作，将音乐与语言、数学、艺术等学科相结合，开展跨学科教学活动。
这样可以帮助学生在音乐实践中拓展知识领域，提升音乐核心素养的综合能力。
结论提升和实践音乐核心素养是音乐课堂中的重要任务。
教师和学生应共同努力，注重音乐基础知识的研究和掌握，开展多样化的音乐实践活动，鼓励学生进行音乐欣赏和评价，创设和谐的音乐研究环境，结合跨学科教学等策略，以提高学生在音乐课堂中的音乐核心素养。
音乐教师素养提升实施方案
音乐教师素养提升实施方案音乐教师素养的提升是一个持续不断的过程，它需要教师不断学习、不断反思和不断实践。
为了帮助音乐教师提升自身素养，我们制定了以下实施方案：一、加强专业知识学习。
音乐教师首先要具备扎实的专业知识，因此我们建议教师们加强专业知识的学习。
可以通过参加专业培训班、研讨会、学术讲座等方式，不断更新自己的音乐知识，提高自己的专业水平。
二、注重教学方法的创新。
教学方法的创新是提升音乐教师素养的重要途径。
教师可以尝试引入新的教学手段，比如利用多媒体技术、互动式教学等方式，让学生在音乐学习中更加主动、积极参与，提高教学效果。
三、关注学生个体差异。
每个学生都是独一无二的个体，音乐教师要关注学生的个体差异，采取针对性的教学方法。
可以通过多角度观察学生，了解他们的兴趣爱好、学习习惯等，制定个性化的教学计划，帮助每个学生发挥自己的潜能。
四、加强教师自身修养。
音乐教师不仅要具备专业知识和教学技能，还要有良好的师德师风和情感修养。
教师应该注重自身修养的提升，不断反思自己的教育理念和教学方式，做到言传身教，以身作则，成为学生的榜样。
五、与同行交流分享。
音乐教师可以通过与同行的交流分享，互相学习、互相启发。
可以定期组织教师座谈会、教学观摩活动等，让教师们分享自己的教学经验和心得体会，共同提高。
六、持续反思和改进。
音乐教师要有持续反思和改进的意识，不断总结经验，发现问题，改进教学。
可以通过教学日记、教学反思等方式，及时发现问题，及时调整教学方法，不断提升自己的教学水平。
综上所述，提升音乐教师素养需要教师们在专业知识学习、教学方法创新、关注学生个体差异、加强教师自身修养、与同行交流分享、持续反思和改进等方面下功夫。
希望音乐教师们能够认真贯彻实施这些方案，不断提升自己的素养，为学生的音乐教育贡献自己的力量。
中小学音乐教师职业素养提升策略
中小学音乐教师职业素养提升策略1.学科知识和技能提升：教师需要具备扎实的音乐学科知识和教育学理论知识，不断充实自己的专业知识，提高自己的教学水平。
可以参加音乐教育相关的培训班、研讨会，与其他音乐教师交流学习经验和教学方法，定期参加学科研究，深入了解音乐学科的最新研究成果。
2.教学策略的优化：中小学音乐教师应该不断完善自己的教学策略。
可以通过观摩优秀音乐教师的课堂，借鉴他们的成功经验；积极参与教研活动，与其他教师分享自己的教学方法和经验；在教学中注重培养学生的音乐欣赏能力和创造能力，采用多样化的教学手段和媒体，提高学生的学习兴趣和参与度。
3.教学资源的开发和利用：中小学音乐教师应该善于利用各种教学资源，提高教学效果。
可以积极收集和整理音乐教育相关的资料、录音、视频等资源，建立自己的教学资源库；不断更新音乐教材和教辅资料，选择适合学生的教材和教具，使学生能够更好地理解和掌握知识；积极利用信息技术手段，开设音乐教育网站和博客，与学生和家长进行互动交流，提供学习资源。
4.个人修养和文化素质的提升：中小学音乐教师要有良好的个人修养和文化素质，从而给学生树立榜样。
可以通过阅读音乐文化经典著作、参观音乐演出和展览、学习音乐乐器演奏等方式，提高自己的音乐欣赏能力和专业素养；注重自身形象和仪表的塑造，提高自己的教育气质和形象。
5.教育情感态度的塑造：中小学音乐教师要有热爱音乐、对学生有耐心和关心的教育情感态度。
要注重培养学生的音乐情感和审美能力，鼓励学生表达自己的音乐情感；要关心学生的学习和生活，为学生提供必要的帮助和指导；要与学生保持良好的师生关系，树立良好的师道尊严。
综上所述，中小学音乐教师职业素养的提升需要全方位的努力。
通过不断学习专业知识和教育理论，理论指导实践；改进教学策略和利用教学资源，提高学生的学习效果；提高个人修养和文化素质，塑造教育情感态度；全面提升自己的职业素养，为学生的音乐教育贡献更多的力量。
浅析如何提高小学音乐教师的音乐素养
浅析如何提高小学音乐教师的音乐素养摘要：在当前的小学音乐教学中，提高小学音乐教师的音乐素养非常重要。
具有较高音乐素养的教师在教学过程中倾向于表现出较强的专业技能和个人风格，并且会以相对抽象和难以理解的音乐与孩子进行更简单的交流，以提高课堂教学的效率。
关键词：音乐教师；音乐素养；提高新的课程改革表明，我们教育和教学的主要目的是“振兴中华民族，促进全体学生的成长”。
作为新课程改革的重要成员，小学音乐的重要性显而易见。
通过为学生提供影响其生活的丰富美学经验的价值，他们可以激发学生发展创造性思维并对优秀传统文化的传承。
小学音乐老师可以发挥非常重要的作用，特别是在学生还年纪尚幼，他们对生活、世界观、价值观和各种审美能力的看法尚未最终确定。
大多数小学生的音乐美学本质上是空白状态。
在小学音乐教学中，教师应注意提高自身的音乐素养，利用各种机会充实自己，提高自己的知识水平，并且与室内音乐有关的更专业和更丰富的音乐知识为学生提供了一个课程，提高教学效率，为孩子未来的音乐学习打下坚实的基础。
一、小学音乐教师专业化的重要性对于小学音乐老师来说，这意味着机遇与挑战。
这个机会意味着小学音乐老师可以利用这个机会将所谓的好音乐“注入”学生的心中，为好音乐创造一个比较标准，并且在将来，当他们玩所谓的“垃圾”音乐时，他们将能够迅速区分和消除。
挑战是小学生的自我学习能力差，除了父母之外，老师是他们所有关于音乐的知识和思想的来源。
小学音乐老师带领学生的失败或失败会导致审美意识低下或欣赏音乐的能力下降，甚至“偏离轨道”也会影响未来学生对音乐的尊重和感觉，甚至影响到到其三观。
由于上述原因，笔者认为小学音乐老师想给学生一杯水，首先他们应该有一桶水或更多。
也就是说，如果小学音乐教师想通过音乐教学对学生产生积极影响，他们必须具有较强的专业水平。
它不仅需要专业的小学音乐老师，而且需要专业的小学音乐老师队伍。
二、加强学习乐理知识，提升教师音乐素养在音乐室中，为了提高学生的音乐素养，教师必须具有丰富的专业知识，能够灵活地掌握各种乐器，并将他们的音乐理论知识灵活地应用于课堂教学。
提升小学音乐教师专业素养的个人计划
提升小学音乐教师专业素养的个人计划
目标：
- 提高音乐教学能力
- 深化专业知识
- 增强教育技巧
计划：
1. 研究音乐教育理论知识：
- 阅读相关教育学和音乐学的书籍，深入了解音乐教学的基本原理和方法。
- 参加专业培训课程，研究最新的教育理论和实践经验。
2. 提升演奏技能：
- 练乐器演奏，提高自己的演奏水平。
- 参加音乐会、比赛等活动，锻炼演奏技巧和舞台表现能力。
3. 探索多样化的教学方法：
- 研究使用多媒体技术，设计富有创意和互动性的音乐教学课程。
- 创学手段，如游戏、故事等，激发学生的研究兴趣和参与度。
4. 参与专业交流和合作：
- 参加音乐教师交流会议、研讨会等活动，与同行分享经验和
教学方法。
- 加入专业教育组织，与其他音乐教师建立合作关系，共同提
高教学水平。
5. 继续研究和不断反思：
- 持续研究新知识，关注教育领域的最新发展。
- 定期反思自己的教学实践，总结经验教训，不断改进和提升
教学效果。
这份个人计划旨在通过研究和实践，提升小学音乐教师的专业
素养，以更好地指导学生，培养他们对音乐的兴趣和能力。
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如何提升音乐教师的音乐素养音乐教师是学校音乐教育教学工作的实施者。
随着课改工作的不断深入，随着学校美育地位的逐步提高，音乐教师的专业素养和作用也越来越受到人们的关注。
因为，音乐教师这支队伍中的每一个人都承担着传承人来社会音乐文化的重任，音乐教师是整个音乐教学活动的直接策划者、实施者、参与者，音乐教师素质高低直接关乎音乐教育质量好坏，而它的优劣关键在教师基本素养。
让孩子们爱上音乐、喜爱音乐课堂是我们音乐教师的中国梦、教育梦、音乐梦。
为实现我们的梦想，当务之急要提升我们自身的音乐素养。
今天，我们就关于音乐教师的专业素养和大家做一些交流。
一、什么是素养：平时我们经常听到素养这个词语，那什么是素养呢？孙云晓如是说：素养是在一个长期的过程中已经成为一种价值观、成为一种生活方式，对人的态度、对人的行为等起稳定作用的素质才能叫做素养。
这种素质融会成你生命的一部分，是和人的态度人的价值观、人的生活方式紧密相连的，是近乎于本能的，是不需要什么条件、不需要外部压力、不需要别人的提醒，就会自觉自愿、心甘情愿地去做，这才能称之为素养。
北京大学教授、北京大学附中的康健校长在谈到习惯形成过程的不同层次时，对什么是素养做了形象对阐释：“我一般用这样一个层次：信息、理解、行动、素养。
信息：有人告诉你：电灯摁了开关就会亮，这是信息。
但是你理解了吗？又比如人家说红灯停绿灯行，你理解为什么这样吗？为什么设置红灯绿灯呢？很多人并不知道，所以他们毫不在乎去闯红灯。
理解：到了美国，人家告诉你，这红灯是鲜血染成的。
就是说很多人的生命换取了红灯的设立，遇到红灯必须要停。
此时你才知道红灯是这么样来理解的。
行动：理解了不等于行动。
很多人可能是理解了，但还是照样闯红灯。
这是为什么？我们经常看到这样的标语：“宁停三分不抢一秒”，但还是看到有些人看到指示灯不停地闪烁发出预警后，仍是不顾一切地（冒着生命的危险）抢着跑到路边。
有些人到了晚上、十二点以后、没有人的时候、当你特别急的时候，你会闯吗？你如果闯了，这是你没有素养。
素养：平时所养成的良好习惯，通过训练和实践可获得的技巧或能力。
素养不是一种简单的习惯，而是变成了你对社会公德、社会规则的一种理解，变成了你的一种生活的价值观，变成了你对待社会、对待别人的一种尊重。
”音乐教师应具备的专业素养有哪些呢？在音乐课堂教学中，音乐教师的素养是怎样体现的呢？二、音乐教师应具备的专业素养：通过学习《教师应具备的专业素养》，让我对教师的专业素养有了更深的理解。
教师专业素养指的就是通常所说的教师的“教学态度”及在课堂教学中的"教学能力"。
教学态度：敬业爱岗，责任感强，具有学习研究的精神与实践能力。
教学能力：教学语言表达能力，组织课堂教学的能力，自弹自唱的能力，对音乐作品的理解分析能力，使用多媒体设备的能力，教学调控与应变能力，教学反思能力…… 。
1.关于教学态度：作为一名教师如何对待教育教学工作，取决于他的态度。
敬业爱岗是教师应遵守的职业道德，匈牙利著名音乐教育家柯达伊说：“做一个好的教师要比做一个布达佩斯歌剧院的导演还要重要得多。
对于一个不好的导演，失败的是他一个人，对于一个不好的老师，他会持续他的失败30年（从他工作开始），将会扼杀30批儿童对音乐的热爱”。
这句话足以让我们清醒地认识到，做一个合格的好教师是多么的重要。
音乐教师的工作特点往往直接成为教育对象的表率和楷模，影响到学生的发展和成长”。
因此，对于音乐教师来说，加强自身修养，加强工作责任感，具有坚持学习、不断探索和勇于创新的意识，是一辈子都要重视和修炼的课题。
举例：这里，我给大家讲一个《一代名师——阎述诗》的事例：提起阎述诗的名字也许有些人们感到陌生，但是提到著名的歌曲《五月的鲜花》则是家喻户晓。
阎述诗老师就是《五月的鲜花》的曲作者（词作者：光未然，二人生前从未谋面，甚为遗憾）；阎述诗老师生于沈阳一个教师家庭，先后在沈阳、北京等十几所中学任教。
他是北京市最早的特级教师之一；他是一位多才多艺，备受人们崇拜的教师（音乐、代数、物理、几何、化学；摄影、演戏、创作、谱曲）；他是一位一生追求进步、追求真理、具有精湛的教学艺术，科学的思维方法的数学教师…… 人们追忆阎述诗，提到最多的是他的人格魅力和教学艺术：人们形容他的仪表“风度文雅、和蔼可亲”；描述他的教学“语言精练准确、重点突出、逻辑性强，深入浅出，生动有趣，极有吸引力，板书工整、画图规范、主次分明、不擦不改，讲完课正好铃声响起，完整的一节课结束”。
他教学严谨，很重视收集资料，他讲课很强调学生的学习方法，不仅“学会”，而且“会学“。
说起他的为人处事，人们赞不绝口：“因阎先生是“劳动模范，特级教师，总被人们拥到前面，而他总是不肯，总是让老教师走在前面，自己则半低着头，腼腆的跟在老先生身后”；“他总是提前到校，提着暖瓶打开水，并为老教师的水杯中倒好开水”；“对年轻教师的教案连一个错字都要改过”；我们怀念一代名师——阎述诗老师，因为他以非凡的才能、精湛的教学艺术培养了成千上万的学生，因他曾为人民的音乐事业所作出的卓越贡献，还因为他的崇高的师德为我们树立了永远学习的榜样，在今天大力加强办好高质量的人民教育的呼声中，阎述诗留给我们的宝贵财富必将大放光彩。
其实在我们身边也有这样的老师，象我们学校的王琴校长，她是特级教师，职称早就评上了，照规矩说还要弄什么课题、论文呢，但是她还是那样勤勤恳恳、潜心钻研业务。
真是个有想法、有能力、有做法的好老师。
他们都是我们学习的榜样。
通过介绍阎述诗老师的故事，是想告诉大家一个事实，教师的人格魅力是靠自身良好的素养体现出来的，而教师良好的素养是完成教学工作的关键。
学习他，首先要学习他对待教学精益求精的科学态度和严谨治学的精神，学习他师德高尚，为人师表的精神，提高我们的素养，做一名无愧于21世纪的合格教师。
在我们音乐教学的课堂上，教师要具备怎样的素养才能够打动学生的心灵、启迪学生的智慧呢？我们知道，优秀的音乐教师除了具有良好的职业道德外，还必须要具有真才实学，既扎实的知识功底，广博的兴趣爱好，良好的教学基本功。
作为一名教师如何对待教育教学工作，取决于他的态度。
敬业爱岗是教师应遵守的职业道德，最起码说你要在自己思维岗位上踏踏实实、认认真真的做好自己的本质工作。
2.关于教学语言：在我们的音乐课堂里教师的语言常出现的一些倾向：（1）提问带有盲目性（2）语言的模式化(3)以教师为主的语言设计(4)语言的表述像“语文课”（5）语言评价的单一化。
其实音乐课堂里教师的语言可以让学生感到更自由、更自在、更自然。
通过语言交流更有利于启发学生创造性思维活动，帮助学生体会音乐中的美，培养学生独立思考能力、语言表达能力，能唤起和保持学生的学习注意力和兴趣。
同时，还可以促进师生交流，便于及时反馈教学信息，调整改进教学。
音乐教师应把感情的纽带首先抛向学习，创造一种自由、自在、自然的教学气氛，那么具体该怎样设计语言呢？下面从三个角度来谈一谈。
（1）从兴趣入手，在“自然中体现学科特点”提问必须立意鲜明，语言简炼，有利于开拓学生的思路，提高分析问题和解决问题的能力。
不要提一些简单的、带有暗示性的问题，我们经常问学生，这首歌好听吗？你们喜欢吗？那我们今天就学这首歌好吗?等等。
比如，一年级《小蚂蚁》一课，教师在教授前用范唱的方法，但为了引起兴趣，吸引学生注意力，可以这样说：“今天我们一起到蚂蚁王国走一走，看看小蚂蚁都在忙些什么呢？”教师范唱的同时出现画面，投影、挂图或者条件允许用多媒体课件都可以，学生们很快会对歌曲的内容感兴趣。
学生有了学习兴趣，学习活动对他来说就不是一种负担，而是一种享受、一种愉快的体验。
教师在范唱结束时，不要问好不好听之类的话，直接让学生按照歌词模仿小蚂蚁的动作，教师说：“去了蚂蚁王国，你知道它在干什么吗？谁来学学小蚂蚁？”学生跟着老师弹的歌曲旋律模仿小蚂蚁，在多次的聆听乐曲声中学习歌曲。
学生在这样的引导下，越学越想学、越爱学，有兴趣的学习会事半功倍。
提问还要考虑问题的难易，语言的设计要用“减法”（音乐课与其他任何学科有着很大的不同，它主要是靠听觉来完成的，听觉是音乐感受中的基础条件，这种听觉依赖于音乐本身。
有的课堂就见老师不停地讲，学生索然无味。
还不如让他听或者去做。
所以，音乐教师的语言设计应该是减法，少讲，甚至不讲。
）例：我听过韩志彤老师执教的《走进中国民乐博物馆》一课就充分体现了以学生文本，注重让学生亲身体验，从而代替了老师空洞的说教：上课铃声响起，学生来到教室，教室里摆放着韩老师从全国各地搜寻和购买来的六、七十件民族乐器，每件乐器上都挂有名称标签，便于学生识别乐器种类和名称。
（认知感受）同学们走近这些乐器观看、触摸，并且可以随便的吹、拉、弹、奏。
学生对此活动由衷的感兴趣，有的拿起口笛吹吹，有的来到古筝前拨弄着，有人拿起“埙”这件乐器怎么也吹不响，…对那些不知名称的乐器就问老师。
（体验阶段）老师要求学生把参观中的所思所想记下来进行交流。
（交流互动）师生关系融洽，课堂气氛十分活跃。
教学中，老师设计的过程是：“场景导入、观赏记录、质疑答疑、欣赏听辨、讨论交流、感受鉴赏、拓展引深”几个环节，引导学生一步一步地走进民族乐器的圣殿，感受中国民族乐器的博大精深。
学生们在“零”距离与乐器的“对话”中，好奇心和积极学习的愿望油然而生。
感叹这些乐器能发出那么美妙的声音，感叹这些乐器演奏的音乐情感是那么的丰富感人。
学生们这些感叹和感受，正是他们将其转化为音乐学习愿望和学习动力的根源，教师那风趣幽默的语言，自然大方的教态，技艺精湛的演奏，无不让学生所折服。
（2）从情感出发，在“自在”中重视审美体验（这里我就不铺开讲了）（3）以学生为主，在“自由”中鼓励音乐创造苏霍姆林斯基说：“你施加影响的主要手段是语言。
你是通过语言去打动学生的智慧和心灵的。
”教学语言的准确性。
（通俗不庸俗、易懂而深刻、清晰而准确）教学语言的艺术性。
（配音演员艺术表现力：只闻其声便能够联想到画面或场景）教学语言的感染性。
苏霍姆林斯基说：语言可以是强有力的，锐利的，火热的，也可以是软弱无力的”。
一个好的音乐教师在教学中的语言一定是有所设计的，正如我们在欣赏一部音乐作品时所感受的那样：有对比，有起伏，抑扬顿挫，节奏感强，只有这样才能使听者赏心悦目，欣然接受。
我们要求教师在教学中注重语言艺术，加强教学语言的设计与训练，在教学实践中积极探索、学习创造，不断积累课堂教学艺术，还给孩子们一个自由、自在、自然的天地。
新课标给广大音乐教师提供了一次新的机遇，但同时有些感到教学的无所适。
我们的课改才刚刚萌芽，如何去探索，共同成为孩子们的“快乐使者”。
提高音乐教师语言修养，是为了更好地为音乐教学服务，为培养学生的音乐素养服务。