浅谈中美钢琴教育之比较
浅谈中美高校钢琴专业教育的差异
浅谈中美高校钢琴专业教育的差异中美高校钢琴专业教育的差异是非常明显的。
教育模式方面，中美两国有着不同的教学理念和方法。
在中国，传统的教育模式侧重于技术和技巧的训练，强调学生的纪律和执行力。
而在美国，教育模式更注重培养学生的创造力和个性发展，更加关注学生的自主学习和团队合作能力。
在师资力量方面，美国高校拥有世界一流的钢琴教育师资队伍。
在美国的大学，可以接受到来自全球顶尖钢琴教育家的指导和启发，他们拥有丰富的演奏经验和教学经验。
而在中国，虽然也有一些优秀的钢琴教育家，但整体上师资力量相对较弱。
在课程设置方面，美国的高校钢琴专业教育更加注重综合素质培养。
除了钢琴演奏技巧上的训练外，还会开设音乐理论、音乐史、作曲、艺术管理等相关课程，让学生能够在音乐领域拥有更加全面的知识和能力。
而在中国，主要注重技术和实践的培养，对于理论课程的重视程度相对较低。
在评价标准方面，中美两国也存在差异。
在中国，学生的学业成绩和技术水平是评价标准的主要依据，学生通常需要通过一系列的考试和比赛来评估自己的水平。
而在美国，除了技术水平，学校还会更多地考虑学生的个性、表现和创造力，注重学生在音乐上的个性发展。
在机会和资源方面，美国的高校钢琴专业教育相对于中国更加开放和丰富。
学生可以参与各类音乐比赛、音乐会、艺术活动等，拓宽自己的音乐视野和交流机会。
美国的音乐教育资源丰富，学生可以利用世界顶级的音乐图书馆、演奏厅、录音棚等设施进行学习和演出。
中美高校钢琴专业教育在教育模式、师资力量、课程设置、评价标准以及机会和资源等方面存在明显的差异。
虽然中国的钢琴教育也有自己的优势，但与美国相比，仍有一定的差距。
对于钢琴专业学生来说，如果有条件，可以考虑到美国的高校深造，以获得更加广阔的发展机会和提高自己的音乐水平。
浅谈中美高校钢琴专业教育的差异
浅谈中美高校钢琴专业教育的差异
中美高校钢琴专业教育在教学内容、教学方法和培养目标等方面存在较大差异。
以下
将从这三个方面展开浅谈。
教学内容方面。
中美高校钢琴专业教育的教学内容存在较大差异。
在中国，传统的音
乐学院钢琴专业注重钢琴技巧的培养，强调对曲目的演奏技巧和艺术表达的理解。
教学内
容主要包括乐曲演奏、乐理和音乐史等方面的学习。
而在美国，钢琴专业教育更加注重培
养学生的整体音乐素养。
除了钢琴技巧的培养外，美国的钢琴专业教育还会包括音乐理论、音乐分析、作曲、即兴演奏等多个方面的学习内容，以培养学生的综合能力。
教学方法方面。
中美高校钢琴专业教育在教学方法上也存在差异。
在中国的音乐学院，钢琴教学普遍采用传统的师生面授方式，教师强调技术方法的传授和演奏技巧的训练，学
生主要通过反复练习和模仿来提高演奏水平。
而在美国，钢琴教学更加注重学生的个性发
展和自主学习能力的培养。
教师在教学中更注重培养学生的创造力和独立思考能力，鼓励
学生进行自主探索和实践。
美国的钢琴专业教育也更加注重表演实践，学生需要参加各种
演出和比赛，培养自信心和舞台表现能力。
中美高校钢琴专业教育在教学内容、教学方法和培养目标等方面存在较大差异。
中美
的教育体系和文化背景不同，导致了这些差异的存在。
虽然存在差异，但各自的教学模式
和培养目标都有其独特的优点，有助于培养出具有不同特长和风格的钢琴人才。
不同的教
学方法和价值观之间的交流和融合，将有助于提高钢琴教育的品质和水平。
开放性视角下中美钢琴教学的差异及启示
开放性视角下中美钢琴教学的差异及启示在中美文化的碰撞中，钢琴教学也呈现出了显著的差异。
本文将从开放性的视角进行探讨中美钢琴教学的差异及其启示。
一、教学目标的差异在中美钢琴教学中，教学目标是其中一个显著的差异点。
在中国传统的钢琴教学中，注重的是学生对曲目的熟练演奏，技巧的纯熟，而在美国的钢琴教学中，更加注重的是学生的音乐素养的培养，音乐表达能力的提高。
在中国的钢琴教学中，学生通常是通过熟练的演奏一些经典曲目来考取级别证书，而在美国，学生更加注重的是对音乐的理解和表达。
这种差异反映了中美两国的传统文化差异，中国的传统文化中更加注重的是基本功和技艺的熟练，而美国注重个性和创造性的发展。
这种差异给我们一个启示，即在钢琴教学中，既要注重基本功的打好，又要注重培养学生的音乐素养和创造性，让学生在学习钢琴的过程中不仅仅是追求技术的完美，更重要的是培养学生的音乐表达能力和独立思维能力。
在中美钢琴教学中，教学方法也存在较大的差异。
在中国传统的钢琴教学中，通常采用的是师徒制的教学模式，老师传授知识，学生照单全收。
而在美国的钢琴教学中，更加注重的是学生的自主学习，老师更多的是起到指导和启发的作用。
在中美钢琴教学中，教学环境也存在一定的差异。
在中国，大多数的钢琴学生都是在专业的音乐学校或音乐培训机构学习钢琴，学习的环境相对封闭，学生比较少有机会接触到其他类型的音乐。
而在美国，学生更多的是在社区音乐学校或私人教师家中学习钢琴，学习的环境相对开放，学生有更多的机会接触到不同类型的音乐。
这种差异反映了中美两国音乐教育的差异。
中国的音乐教育更加注重专业化和封闭化，而美国则更加注重音乐的多元化和开放性。
这种差异给我们一个启示，即在钢琴教学中，学生除了要学会演奏古典音乐，还应该接触到不同类型的音乐，开拓音乐的视野，培养学生的音乐鉴赏能力和表现能力。
在中美钢琴教学中，教学理念也存在一定的差异。
在中国的传统教学中，注重的是对技术的严格要求，纠正学生的错误，以求技术的完美；而在美国的教学中，更加注重的是激发学生的音乐潜能，引导学生去发现音乐的美。
浅谈中美高校钢琴专业教育的差异
浅谈中美高校钢琴专业教育的差异中美高校钢琴专业教育是有差异的。
在中美两国，钢琴专业教育的发展历史和文化背景都不尽相同，这对钢琴专业教育的差异产生了一定的影响。
中美两国的钢琴教育体系不同。
在中国，钢琴教育主要是以音乐学校和艺术学院为主体，有着相对系统的教学体系和课程设置。
而在美国，钢琴教育则主要依托于大学和音乐学院。
钢琴专业学生在大学期间，会通过参加专业课程、学院乐团和个人演出等方式，全面培养他们的音乐素养和演奏能力。
中美两国的钢琴教育理念也存在差异。
在中国，传统的钢琴教育强调技巧的训练和考级制度，注重乐理知识的灌输和乐曲的精准演奏。
而在美国，钢琴教育注重培养学生的音乐表达能力、创造力和个人风格。
学生在学习钢琴的过程中，被鼓励去发现自己的音乐内涵，塑造自己的演奏风格。
中美两国的钢琴教育资源和师资力量也存在一定的差异。
在中国，由于钢琴教育规模庞大，因此可以提供更多的教学资源和钢琴教师。
而在美国，钢琴教育相对来说更加精细和个性化，每位学生都能获得更多的指导和关注。
而且美国有众多顶尖的钢琴教育机构和知名的钢琴教授，学生可以选择在自己的发展道路上寻找适合自己的导师。
中美两国的音乐学术环境也有所不同。
在中国，由于钢琴教育起步较晚，与西方比起来仍然有一定的差距。
而在美国，钢琴教育背后有着浓厚的音乐文化和学术传统，学生们能够接触到更多的音乐演出和学术研究的机会。
中美高校钢琴专业教育的差异主要表现在教育体系、教育理念、教育资源和学术环境等方面。
尽管存在差异，但这并不意味着哪个国家的钢琴教育更优越，而是应该根据个人的需求和兴趣来选择适合自己的发展路径。
无论是在中国还是美国，都有着各自独特的优势和发展机遇，希望能够为学生提供更好的学习和发展平台。
浅谈中美高校钢琴专业教育的差异
浅谈中美高校钢琴专业教育的差异钢琴专业是音乐学科中的重要专业，中美两国的高校钢琴专业教育存在一定的差异。
本文将从课程设置、教学方法、教师队伍和学生能力培养等方面进行简要分析比较。
首先，从课程设置方面来看，中美两国高校钢琴专业教育存在不同。
在中国，钢琴专业的课程设置一般包括钢琴演奏技巧、曲目演奏、音乐理论、音乐历史等方面的知识。
这些课程注重钢琴技能的培养，并且一般在前几年就开始进行强化训练。
相比之下，美国的钢琴专业课程设置更为细致。
不仅包括常规的钢琴演奏技巧、曲目演奏、音乐理论、音乐历史等基本课程，还包括即兴演奏、乐曲改编等更具有实用性的课程，针对性更强。
其次，钢琴专业的教学方法方面，在中美两国也存在不同。
在中国，钢琴专业教学主要采用传统的授课方式，通过师生面对面的教学模式进行知识的传授和技能的培养。
而在美国，钢琴专业的教学则更为自主，学生可以根据自己的兴趣、特长自由选择课程，学校会针对学生的个性制定相应的教学计划。
第三点，教师队伍方面，也存在差异。
在中国，钢琴专业的教师普遍以高级教师、教授为主，教学水平较高。
但是，教师数量相对较少，缺乏国际化的教学经验和视野。
相比之下，美国的钢琴专业教师队伍数量庞大，教学经验也更加丰富多样，很多教师具有海外学习和教学经验，能够更好地贴近国际钢琴教学的需求。
最后一点，学生能力培养方面，中美两国的高校钢琴专业教育也存在不同。
中国的钢琴教育体系主要以艺术表演为主要目标，强化学生的演奏技能和表演能力。
而美国的高校钢琴专业教育则注重发掘学生的个性特色和潜力，培养学生的创意和创新精神，更加注重个性发展和探索。
综上所述，中美两国的高校钢琴专业教育存在一定的差异。
钢琴专业是一门艺术性和技能性都很强的学科，需要学生具备严谨的基础知识和较高的练习能力，同时也需要教育体系具备较高的教学水平和国际视野。
希望在未来的发展中，中美两国的高校钢琴专业教育能够进一步合作，共同促进钢琴教育进步与发展。
浅谈中美高校钢琴专业教育的差异
浅谈中美高校钢琴专业教育的差异中美高校钢琴专业教育的差异可以从多个方面来进行比较和分析。
下面将从师资、教学内容和方法、考试评价和培养目标等方面来浅谈中美高校钢琴专业教育的差异。
首先是师资方面。
在中国，许多高校拥有优秀的钢琴教授和音乐导师，他们的丰富经验和教学水平可以为学生提供专业的指导和培养。
而在美国，一些顶级的音乐学院和大学也拥有世界级的钢琴教授和音乐家，他们在国际音乐界享有盛誉，为学生提供了更广阔的发展空间和机会。
其次是教学内容和方法方面。
在中国的高校中，钢琴专业的教学内容主要包括基本演奏技巧、钢琴曲目的学习和演练、音乐理论和音乐史等方面的知识。
而在美国，钢琴专业的教学内容更加注重音乐理论、和声学、作曲和即兴等方面的知识，同时也注重培养学生的听力、表达能力和音乐思维的发展。
美国的钢琴专业教学更加注重学生的个体差异，鼓励学生发展独特的艺术风格和演奏技巧。
再次是考试评价的差异。
中国的高校通常采取统一的考试制度，包括级考和学位考试，来评价学生的钢琴演奏水平和音乐素养。
而在美国，钢琴专业的评价方式更加注重个体化和多样性，学生可以参加各种国际和地区音乐比赛、学术会议和演出，通过这些机会来展示自己的才华和水平。
美国的大学还提供了更多的奖学金和音乐资助机会，鼓励学生积极参与各种音乐活动和比赛。
最后是培养目标的差异。
中国的高校钢琴专业注重培养学生的演奏技巧和音乐素养，力求培养出一流的钢琴演奏家和音乐教育家。
而在美国，钢琴专业的培养目标更加注重全面发展和多元化发展，既包括培养出色的钢琴演奏家，也包括培养具有创造力和表演才华的钢琴家。
美国的音乐学院还注重培养学生的终身学习能力和社交能力，以适应不断变化的音乐市场和社会需求。
中美高校钢琴专业教育存在一定的差异。
中国的高校注重学生的演奏技巧和音乐素养，而美国的高校更加注重学生的全面发展和多元化发展。
无论是哪种教育模式，都有其优势和特点，学生可以根据自己的兴趣和发展需求来选择适合自己的高校和教育方式。
中美钢琴教学差异与启示
中美钢琴教学差异与启示
中美钢琴教学的差异主要体现在教学方法、教材选择和教学理念上。
在这方面，中美
的钢琴教学有以下一些差异和启示：
1. 教学方法差异：
- 中美教学方法的差异主要表现在注重乐理知识和技术训练程度上。
在中国的钢琴教学中，普遍注重乐理知识的传授和技术训练的强化。
而在美国的钢琴教学中，注重发
展学生的音乐表达能力、创造力和艺术品味。
- 在教学方法上，中国的钢琴教学普遍比较传统、注重基本功的打磨和强化。
而美国的钢琴教学更加注重培养学生的表现力、个性化和音乐性。
2. 教材选择差异：
- 在教材选择上，中国的钢琴教学更加注重扎实的基本功和乐理知识教学，通常使用传统的教材体系和教材。
而美国的钢琴教学更加注重培养学生的观察能力和音乐表达
能力，通常使用更多样化和个性化的教材。
3. 教学理念差异：
- 在教学理念上，中国的钢琴教学更加注重练习，重视技术训练和基本功的打磨。
而美国的钢琴教学更加注重培养学生的音乐表达能力、艺术品味和创造力，注重培养学
生的个性化和音乐性。
钢琴教学的差异给我们提供了一些启示：
- 中美钢琴教学的差异体现了不同文化对音乐教育的理解和需求的差异。
我们可以借鉴美国钢琴教学注重培养个性化和音乐表达能力的理念，注重学生的创造力和艺术品味。
- 美国的钢琴教学强调培养学生的音乐性和表现力，这对培养学生的审美能力和艺术鉴赏能力有积极的推动作用。
- 中国的钢琴教学强调基本功和乐理知识，良好的技术基础是音乐表达的前提。
因此，我们应该继续注重技术训练和基本功的强化，同时也要注重培养学生的音乐表达能力和个性化。
浅谈中美高校钢琴专业教育的差异
浅谈中美高校钢琴专业教育的差异【摘要】中美高校钢琴专业教育存在诸多差异，从教师团队构成、课程设置到学习氛围、实践机会等方面均有明显差异。
这些差异源于中美教育体系的不同，包括教学方法、学术氛围和资源支持等方面。
深层次原因可能与文化、传统习俗等因素有关。
了解这些差异有助于我们借鉴中美高校钢琴专业教育的优势，提高我国钢琴专业教育水平，为学生提供更好的发展路径。
本文将通过对教育体系和教学方式的比较分析，揭示中美高校钢琴专业教育的差异深层次原因，并探讨如何发挥双方教育体系的优势，提升我国钢琴专业教育水平。
【关键词】中美高校，钢琴专业，教育差异，教师团队，课程设置，教学方法，学习氛围，学术氛围，实践机会，资源支持，学生评价，发展路径，深层次原因，借鉴优势。
1. 引言1.1 中美高校钢琴专业教育的重要性在中美两国的高校教育体系中，钢琴专业的设置和发展经过多年的积累和完善，已经形成了一套相对完善的教育体系和培养模式。
通过系统的钢琴课程和专业的教学团队，学生们可以在学习中获得丰富的音乐知识和技能，提高自身的演奏水平和音乐表现能力。
钢琴专业教育也为学生提供了广阔的发展空间和机会，可以帮助他们实现音乐梦想，成为一名优秀的钢琴演奏家或音乐教育家。
中美高校钢琴专业教育的重要性不言而喻，对于促进音乐文化交流和发展，培养音乐人才，都具有重要的意义和价值。
1.2 钢琴专业在中美教育体系中的地位钢琴专业在中美教育体系中的地位既体现了对音乐教育的重视，也反映了不同国家对音乐教育的理念和方法的不同。
在中国，钢琴教育作为音乐教育的重要组成部分，在教育体系中占据着重要地位。
中国的许多中小学和大学都设有钢琴专业，学生可以在专业老师的指导下学习钢琴技巧和音乐理论知识。
中国还有许多音乐学院和音乐学校提供专门的钢琴教育，培养出许多优秀的钢琴演奏家和音乐教师。
相比之下，美国的音乐教育更加注重学生的个性发展和创造力的培养。
在美国高校中，钢琴专业通常是作为音乐学或音乐表演专业的一部分，学生需要学习钢琴技巧，同时也要通过演奏和表演来展示自己的才华。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
浅谈中美钢琴教育之比较
作者：拓琰
来源：《音乐时空》2015年第24期
摘要：随着21世纪钢琴艺术和教育科学的迅速发展，钢琴的学习已经成为了世界的潮流，教育提倡培养全面素质的钢琴演奏者，因此钢琴启蒙教学显得尤为重要，文章通过对中美钢琴启蒙教育的研究，对中美文化背景、钢琴教育教学现状、中美钢琴教材的比较和研究，对儿童钢琴教育提出了建议，以更好的应用到钢琴启蒙教学中去。
关键词：文化背景中美教材教育现状比较建议
美国的钢琴教学融汇了世界各地的教育方法，由于在第二次世界大战中，很多优秀的音乐家都逃到了美国，他们带来了各自民族的教育方法，这些方法使得美国的音乐事业像其他学科一样得到了发展，并且不断的完善。
美国成为了西方音乐文化中心，拥有着世界上一流的音乐学院、交响乐团和音乐家，钢琴教育领域也得到了前所未有的繁荣景象，全民都了解学习钢琴等器乐对儿童成长的重要性。
而在我国20世纪初级阶段，随着改革开放和人民生活水平的提高，钢琴才进入的中国的音乐生活，80年代中期到90年代初期是钢琴教育的蓬勃时期，儿童学琴的数量日益增长，“钢琴热”的教育普及此时得到了长足的发展。
但是由于我国的钢琴普及教育比较晚，还没有建立成一个完整的体系，导致我国早期钢琴教育偏重于弹奏技能的单一训练，把传统的技术放到教学第一位，无形中形成了先技术后音乐表现的教学理念和方法。
美国学习钢琴的儿童很少，一般都是在上小学以后。
美国人崇尚的个性化教育，使得每个儿童都有自己的思想，如果自己觉得没兴趣，家长也不会勉强。
在音乐启蒙阶段，美国人使用了“金字塔”式的教学理念，在为幼儿正式学习音乐之前奠定的音乐基础，开设了“音乐启蒙课”，就是测试孩子音乐潜能的课程。
美国文化部提倡四至六岁儿童先上音乐启蒙课，七岁再选择自己喜爱的音乐类别进行正式学习。
这样的教学意义在于孩子对音乐的感受力，训练孩子的听觉、律动与集体合作能力的培养，这对后来的器乐学习无疑是很大的推动作用。
在钢琴的启蒙教学中，孩子的听、写、读、唱、实践理论等在启蒙课阶段已经打下基础，当孩子接受了一段时间古典音乐的基础学习后，就可以加入音乐创作、即兴演奏，他们把自己国家的布鲁斯、爵士乐等音乐风格加入进来，加以改编进行演奏，增加趣味性的同时也增强了音乐素养。
美国的早期幼儿钢琴教育比较偏重于趣味性，主要体现在两个方面：一是教学方式，二是对教材的选用。
由于文化背景的不同，在教学方式上比较注意培养孩子的兴趣和独立思考能力。
在美国，孩子的钢琴启蒙一般可以通过以下三种方式展开：第一、参加当地学院的预备课程。
有些地区有附属在音乐学院下的社区音乐学院，他的优势在于资源可以和音乐学院相互通，钢琴老师多为在校研究生和专职教师。
课程面向所有钢琴初学者开放，上课形式多为小班学生，一周一次课，约45分钟。
这种课程的缺点在于入门课程非常基础，程度很浅。
第二、一对一私人课。
在社区学院钢琴课入门之后，如果孩子还想再继续学习，可以选择到同一所学校里的老
师进行一对一授课，也可以找当地最好的钢琴老师上私人课。
这种课程一般亚裔学生居多，美国本土白人学生家长很少这么做。
第三、社会办学机构。
这种授课形式是独立于大学体系之外的商业培训机构，但形式与那些“预备课程”差不多，有小班授课和私人授课，但收费会更贵一些。
为了让学生更快乐的享受钢琴学习，在传统的一对一的钢琴课外，大概隔一段时间，老师会组织学生聚在一起进行四手联弹和钢琴二重奏的大课。
这种钢琴教学模式在美国是非常受到家长和小孩子们的欢迎，增加了学习的兴趣还培养孩子学会倾听别人演奏的习惯，为今后室内乐和协奏曲的演奏打下了坚实的基础。
在国内的幼儿钢琴教育中，钢琴的学习人数达到了三千万，学琴孩子也是世界最多的，而且钢琴产量已居世界第一。
钢琴教学道路任重而道远。
国内钢琴教育对于学生基本功的演奏技艺性要求很强，在学习过程中，需要花很长的时间来训练，所以在启蒙阶段，教师对于弹奏手型、手指能力要求比较多，教学中经常能听到老师强调学生：“手指高抬，快落，指尖站立，手里抓住鸡蛋等等教学语言……”。
相对来说对学生进行钢琴理论启蒙的教学内容较少，只是对于弹奏本身进行教授，乐理内容作为附加课程，要进行单独理论课程学习，并没有融入在钢琴课程内容中去，导致很多学生在学琴若干年后对一些乐理基础知识了解甚少，在上课方式上比较单一，所以对于一些启蒙的孩子容易失去兴趣。
我国钢琴初学者往往不喜欢这些看似烦难又枯燥的部分，钢琴老师认为，一个打算正规学钢琴的人，在开始阶段如果缺乏这种艰苦的训练，当他跨入中级程度后就无法再逾越更大的困难。
在解决了技术上的难题后，随着曲目量的扩充和难度的增加下，再进行音乐上的理解就更容易些。
在美国，钢琴教育研究日新月异，很多新教材的编排、知识点的引入更加的合理，选曲更容易让儿童有兴趣。
目前美国钢琴教材中比较普遍的有《巴斯蒂安钢琴教程》。
这套教程在课程安排上依照循序渐进，进度合理，以及儿童最容易接受的方式安排曲目，教材的第一第二册适合在儿童钢琴教学的启蒙阶段使用，集中的音乐基础理论和钢琴基本触键训练。
在结构安排上，每一册的《乐理》《技巧》《基础》《演奏》等内容都是紧密联系，相辅相成的。
由于每一级别都分别成册，在教学中针对性强、运用灵活方便，从整体上强调了儿童对音乐的理解，表现音乐和对音乐的创造能力。
美国类似钢琴教材还有很多，比如：博纳姆编写的一套生动有趣的《钢琴天天练》全套共7册、美国钢琴教育届教授芭芭拉可瑞恩、费雷德科恩等人编写的《新世纪儿童钢琴启蒙教程》等。
而在我国，也有不少优秀的钢琴教材脱颖而出。
其中，李裴岚、董刚瑞编写的《幼儿钢琴教材》、盛建颐编写的《儿童钢琴初级教程》、李裴岚编写的《儿童钢琴手指练习》、鲍蕙荞等编写的《新思路钢琴系列教程》等都进入中国琴童的弹奏谱集。
这些钢琴书教材中融入了我国多民族特色和中国调式特点的一些好听的中国乐曲，比如：《湖南花鼓》《红头绳》《小运动员组曲》等音乐，这些乐曲丰富了儿童练习的趣味性也丰富了音乐曲目风格。
但目前国内使用较多的启蒙教材还是早期从国外引进的《汤普森简易钢琴教程》《拜厄》《小奏鸣曲》等教材。
通过美国教材和中国教材的内容比较，我们可以找到很多相似的方面，中美两国教材的编写大多体现了现代教育观念，现在更加崇尚的是素质教育理念，注重学生的综合能力素质，为孩子学习钢琴创造一个轻松的氛围。
这些教材的编写重视创作能力的培养，让钢琴启蒙成为动脑、动手、动笔的一门有趣课程。
在现代教育理念下，中美
钢琴基础教学设置不同，结合教学内容，这些教材的编写更加符合儿童心理、生理特点的教材，能够让孩子们除了接受基本的技能训练之外，又能对音乐知识进行全面系统的学习，并更好更快的提高孩子们的音乐素养及综合音乐能力。
随着中西方文化的融合和教育理念的相互借鉴，我国钢琴教师在教学中也在不断更新。
如今中国的许多钢琴家也不断地在钢琴大赛上脱颖而出，活跃在世界的舞台上。
不论启蒙教育阶段的侧重方法偏向于哪里，殊途同归，展现出好的音乐是钢琴演奏家的共同追求。
周广仁先生曾经说过：“一个优秀的钢琴家应该是全面的，他们具备良好的天生的音乐素质，有一个良好的培养环境，再加上自己的勤奋努力，一个好的钢琴家绝不能只会弹钢琴，而且要有很多的知识，这样才能真正的弹好钢琴”。
虽然中国孩子和美国孩子的学琴动力截然相反，在中国的父母望子成龙，大多是家长让孩子学钢琴，但是结合素质教育的根本内涵，不少教授认为：孩子学琴还是要增加主观能动性，自己愿意去学会更好。
在国外，有些学琴的孩子多数都是自愿学习，可能他们的练琴时间虽然不多，但是他们的综合能力却比中国孩子要高。
对于孩子的学琴兴趣的提高，加拿大华裔钢琴家李金星教授给出了一些建议：“一定要让他们在一年里多去听几场音乐会，不能单纯的只去练琴，还得要多去现场听，另外，一定要让学琴的孩子自己去开音乐会，有条件去正式的场合演奏，或者几个朋友聚在一起交流，这对孩子的进步是非常必要的，对于培养孩子的音乐感觉和舞台经验也是非常重要的。
”
虽然各个国家的文化背景政治体制不同，但教育的本质应该是相同的，儿童音乐教育关系到国家和民族的发展大计，本文通过对中美儿童钢琴教育背景、教材、现状的比较，希望对钢琴教育工作注入更多新鲜的血液，为贯穿终身的钢琴教育发展提供更好的方法。
参考文献：
[1]龙柒.都说美国教育好[M].北京：中国画报出版社，2011.
[2][英]沃特曼.我和我的钢琴——为琴童而作的乐曲[M].周毓英，周广仁译.北京：人民音乐出版社，2004.
[3][英]沃特曼，海屋德.钢琴课[M].周毓英，周广仁译.北京：人民音乐出版社，2004.
[4][俄]根·莫·齐平.音乐演奏艺术：理论与实践[M].焦东建，董茉莉译.北京：人民音乐出版社，2005.
[5]王秀萍.学前儿童经验音乐教育[M].合肥：安徽文艺出版社，2009.。