素描的基本画法步骤
素描头像步骤及画法
The heart is endless, and good is the most valuable treasure.（页眉可删）素描头像步骤及画法素描头像步骤画法应该从哪里下笔的呢，现在大家来学习一下素描头像步骤及画法吧。
素描头像的写生步骤图解【1】一、素描头像起稿(构图、定大概位置)用笔：软炭笔(特软很粗碳心的那种)、铅笔14B。
这两种工具首先画出来画面效果比较强烈考试的时候更容易出跳，而且不容易出现灰、油腻等问题要点：1、轻捏笔端定出上、下、左、右位置，然后立马跟上脖子肩膀衣领。
检查构图。
2、用线轻松、长线概括，尽可能用长的笔。
3、上、下、左、右、脖子、肩膀、衣领，按顺序来，一定要整体避免局部。
4、构图要饱满均衡，四分之三角度眼睛所看的方向空间略微多一点，纸上面留约两根手指的宽度，下巴(最低点)在纸的中线往下2到3根手指的位置。
二、素描头像起稿(结构、转折、体块)构图确定好以后找外形，同时标出三庭线位置。
进一步确定外形、比例，细化外轮廓形，找出五官形状和脸上结构位置以及大的转折线。
检查外形、内形，然后进一步确定五官形状，找出五官重色区域，为铺颜色做充分准备。
三、素描头像铺大关系(铺颜色)画之前继续找一遍暗部、投影的形状，适当强调明暗交界线，从明暗交界线开始往暗画，用笔顺着交界线的走向。
用笔跟起稿一样，一定要用软铅笔。
要点：1、重色先画、大块先画。
这是大的原则2、先铺脖子、脸侧面、头发的大块重色。
再铺五官的小块面重色，由大到小由整体到局部。
3、大胆铺色，小心找形。
重色要给足，形状要具体。
暗部重色大胆画不要重复太多次，明暗交界线要交代具体，五官细节要深入，形状特征要抓准。
4、整个画面应该要有初步的深入。
四、素描头像铺大关系(揉擦)1、把纸巾折好顺着转折线擦，注意收拾暗部、投影、外轮廓的形状。
2、颜色要整，要大块，不能脏乱潦草。
3、橡皮、纸巾、笔综合起来使用。
确保画面轮廓线、转折线清晰明了，五官及衣领头发要有所刻画。
人物全身素描画法步骤
人物全身素描画法步骤全身素描画法是绘画人物的一种常用技巧，通过绘制人物的整体形象和轮廓来达到表达其线条、比例和动作的目的。
下面是一种常见的全身素描画法步骤，供参考：1.规划构图：在绘画之前，可以先用简单轻柔的线条规划出整个人物的构图。
可以考虑人物的站立位置、头部、肩部和躯干等各个部位的位置和大小的关系。
这一步非常重要，能够帮助你掌握整个画面的比例和平衡。
2.绘制头部：在规划好构图之后，可以开始绘制人物的头部。
可以用简单的椭圆或者圆形来表示头部的形状。
注重头部和整个画面之间的比例，头部一般占整个身体的1/8左右。
3.绘制身体：绘制身体的时候，可以先用简单的长方形或者三角形来表示躯干和臀部的形状。
根据构图，可以判断躯干和臀部的位置和大小关系，可以用椭圆形状来表示肩膀的位置。
4.绘制四肢：绘制四肢的时候，可以用简单的线条来表现人物的大致姿势。
可以先用线条表示出躯干和四肢的关系和连接点，然后再逐渐细化线条，绘制出四肢的形状和动作。
5.细化轮廓线：在绘制好整个人物的大致形状之后，可以开始细化轮廓线，画出人物的更加具体的形态和特征。
可以使用不同的线条粗细和强度来表现出不同的物体关系和结构。
6.着重表现细节：在细化轮廓线之后，可以开始着重表现人物的细节特征。
如眼睛、鼻子、嘴巴等面部特征，还有衣物、手指等身体细节。
可以选择一些细腻的画笔或者铅笔来表现这些细节，创造出更加生动的形象。
7.添加阴影和高光：绘制人物的阴影和高光可以使画面更加立体和有质感。
可以根据光源的位置和强度，决定阴影和天光的分布。
通过层层叠加和涂抹，可以创造出更加立体感的效果。
8.强调形体结构：在绘制人物的过程中，可以着重强调人体的骨骼结构和肌肉线条。
通过加深一些关键部位的线条，将人物的形体结构表现出来，使画面更加有力量感和力度感。
9.调整比例和细节：在绘制过程中，可能会出现一些比例上的错误或者细节上的不足之处。
可以通过调整线条的位置或者重画一些部分来改正这些问题。
素描手的画法步骤
素描手的画法步骤素描手的画法步骤人物像中，手的姿势能体现出一个人的性格、心理、心情等等很多方面。
下面的是素描手的画法步骤，希望能帮助到你！手的结构手部骨骼包括腕骨八块、掌骨五块、指骨十四块，其中腕骨位于手的腕部，排成两列，每列四块。
掌骨则为小的管状骨骼，分布在指骨和腕骨之间，排列成扇形。
指骨亦为小的管状骨骼，除拇指两节外，其余四指各为三节。
手部肌肉分成外侧群、内侧群和中间群三个部分，外侧群位于拇指下方，在手掌上形成一个隆起的部分，内侧群则位于小拇指下方，也略微隆起，中间群位于掌心部分，有蚓状肌肉和骨间肌。
手的素描画法在进行手的素描写生时，首先要做到的是了解清楚手的结构如何，在此基础上对手进行写生就比较容易。
下面分几个步骤介绍素描手的画法。
第一步，在准备好的素描纸上用直线轻轻画出手的大体结构、形状和动态，这个步骤画时用力要轻，画出的线条才会容易修改。
第二步是找准手的具体形状和结构，在进行这个步骤的写生时，要结合已经掌握的手部的结构关系(如上面已经介绍的)，把大的结构和型刻画出来，画的时候一定要准确。
第三步在已经画好的画面上画出大的明暗关系，画时要概括，不要把暗面的型刻画的特别细腻。
第四步是对手深入细致的刻画，这个环节主要把手的灰色调和暗面中的反光画出来，用笔力度要轻，可以经过画几遍完成，这样画出的手的型就会有较好的视觉效果。
如达芬奇作品《蒙娜丽莎》和唐朝周昉的《簪花仕女图》中对手的描绘，清晰的表现出人物的神韵。
手的掌面有三个部分鱼际、小鱼际和掌丘，三个部分之间是掌心。
手掌的背面是一个整体，呈外弧状，表面可以观察到放射状的掌骨和分布明显的血管。
手的体面表现因素有三个，即骨骼、肌肉和皱纹。
这三种因素交织在一起，但各自的特征都很明显。
表现时，应该对它们作出判断，用不同的手法分别画出它们的特点。
例如表现骨骼可以用细而硬的线条：表现肌肉可以用粗而软一些的线条;表现皱纹可以用轻而弱一点的线条。
对手指的表现，要注意它是一个圆柱168体，上面的结构和纹理变化都要符合圆柱体的透视规律。
素描基础PPT完整全套教学课件
受光面（亮面）：是物体受光线90°直射的地方。这部分的受光面最大， 调子淡。亮部的受光焦点叫“高光”，一般只有光滑的物体才能出现。
中间色（灰面）：是物体受光侧射的部分，是明暗交界线的过渡地带， 色阶接近，层次丰富。
明暗交界线：由于它受到环境光的影响，但又受不到主要光源的照射， 因此对比强烈，给人的感觉调子最深。
实物照片
10 瓶子结构的画法
实物照片
11 花瓶结构的画法
实物照片
12 玻璃瓶结构的画法
实物照片
13 香蕉结构的画法
实物照片
14 两静物组合结构的画法（一）
实物照片
15 两静物组合结构的画法（二）
实物照片
16 三静物组合结构的画法
11 瓶子轮廓的画法
实物照片
12 陶罐轮廓的画法
实物照片
13 两静物组合轮廓的画法（一）
实物照片
14 两静物组合轮廓的画法（二）
实物照片
15 两静物组合轮廓的画法（三）
实物照片
16 三静物组合轮廓的画法
实物照片
素描基础
一 形体的基本概念
透视分一点透视（又称平行透视）、两点透视（又称成角透视）及三 点透视这三类。
透视图中凡是变动了的线称变线，不变的线称原线。要记住近大远小、 近实远虚的规律。
4│透视在绘画中的特性│
（1）近大远小。近大远小是视觉自然现象，这种性质有利于表现物体的纵 深感和体积感，在画面上表现出三维的体积空间。
（2）近实远虚。由于视觉的原因，近处的物体清晰，而远处的物体感觉会 有些模糊，这一现象也经常用来表现物体的纵深感。在绘画中，往往会对近 实远虚更加以强调。
2│素描的分类│
素描从目的和功能上说，一般可分为创作素描和写生素描两大类。写 生素描在表现内容上分为静物、动物、风景、人像及人体素描等。
素描静物画法步骤
素描静物画法步骤素描静物入门教程绘画步骤摆了一组比较简约的静物，包括：可乐塑料瓶子、苹果、橘子和小西红柿、白色衬布，都是常常考到静物。
所以平常应当多练习画。
动笔前应当先分析整幅画面的构图、色调，哪里最暗，哪亮一些做到心中有数，给排出一个1、2、3的大顺次来。
第一步：打形。
重点：1.整个画面的构图2.物体的外形和位置关系。
做到放大线比较关系，概括大形，留意比例。
第二步：静物的位置比例和大形的关系有了，这一步就是将这些个素描关系详细。
例如苹果由概括的圆圈上再切出几个面，可乐瓶起伏的造型，杯子口沿的透视关系等。
第三步：其实这一步有点画的太快了，应当把单纯的将全部的暗面铺出来，下一步再把灰面找出来。
第四步：用卫生纸擦了一下画面，明暗关系更丰富但也有点肉了。
素描入门的同学就不要这样做了，不简单掌握画面。
在暗面和灰面各在加上一个层次。
第五步：进一步将暗面、灰面和亮面的关系明确，留意静物体积塑造，要依据结构来分析明暗改变。
第六步：深入刻画。
将体积塑造充分后就是刻画环节，就是找那些更小的明暗改变来画。
高光、固有色、图纹要处理好。
局部听从整体，完成。
素描静物画法步骤环节步骤一：起稿1、动笔之前要进行形体结构分析。
描绘物体的外在形象，首先要了解它的内部构造及弄清内部结构对外部的影响，在此基础上分析物体的外部形体特征。
2、了解了画面物体的形体构造后，就要考虑画面的构图。
构图是静物写生中重要的一步，它决断作品的成败，初学者要特别留意。
步骤二：画大关系1、对被描绘对象进行全面的观测，做到动笔之前心中有数。
起稿要从大处着眼，安排好画面构图，使画面主次关系明确，并留意黑、白、灰的布置，形成既有对比又有统一的整体。
2、确定好构图后，按比例确定出物体的位置;同时，留意画面的`整体关系，保持均衡稳定又富于改变的效果。
大的位置确定后，依据物体的形体结构关系，画出每个物体的形象特征，并划分出大的风光关系。
步骤三：形体塑造1、在大的风光关系统一的基础上，加强对每个物体的认识。
素描基础教程ppt课件
.
❖ （三）、表现手法： 1、构图形式 2、用长直线，抓大的感觉 ； 3、找点 ：形体转折开始的地方与形体
转折结束的地方 4、线条的穿插 ； 5、线条的表现
.
.
.
.
结构分析素描的训练致力于培养学 生对于自然的认知形式及其结构分析 的观念，通过对物象结构的分析来深 入对于空间的自我感受。
学习结构素描对于初学者来说，关键在 于理解对象的结构，画准对象的造型。
.
结构素描的重要意义： （1）在实际学习过程中，增强学生的空
间思维的能力。 （2）一门重要的基础课程，培养造型能
.
.
圆面的透视画法
.
圆柱体与球体的透视画法
.
两点透视（或成角透视）
.
（二）合理的结构分析 1、几何形及几何体分析方法——观察物体的外形： 用四 个基本形体——方体、柱体、锥体、球体来概括。
.
.
❖ 2、解剖分析方法——了解内部结构：切挖与添加。把物 象表面打开，对物体内部的相互穿插关系和构成关系作一 番深入的分析，同时也可以了解到每个结构的卡口特点、 衔接特点。
.
2 正确的作画程序
素描写生都要经过 构图、轮廓、大形、 深入刻画到整体调 整等不同的作画环 节。这个作画的过 程，就是体现着从 整体到局部，再回 到整体的观察过程。
.
3 立体的观念
素描的一个基本要 求就是在平面的纸 上塑造具有三维空 间的立体形象。因 此，素描学习从一 开始就应在头脑中 树立立体的观念。 在素描中，形体是 由许多不同方向和 形状的透视面组成， 面构成了立体的形。
素描静物课件
步骤三：在整体观察的基础上，具体形状，明确物体的结构关系，把物体的 形体画得具体些，注意不要死扣，随时调整整体与局部的关系
步骤四：铺大色调，用5B的铅笔大刀阔斧地铺色调，区别物体的色调和 明暗关系，尽量放松
步骤五：虚化调子，用纸笔或纸巾把浮在纸张上面的调子糅进去，注意物体的 结构的地方，画出感觉来，好继续下去。
门采尔 《被褥》
步骤二：画出苹果的外形及机构线，后面的结构线使 得苹果转过去，千万不要画成明暗交界线了。苹果的外形 有方有圆，一定要尊重苹果外形的丰富变化 ，带出
投影。苹果的窝不能随便画，一定要认真比较，画准它的
位置和形状
步骤三：丰富结构线，苹果水平方向的结构线，苹果上面要转过
去，注意线条从哪里出来，从哪里结束。苹果下方水平方向的结构 线，苹果下面要转进去，根据光线的方向，这条线可以重一些。
用速写的方式，把视 线散开，感性地画出 陶罐的雏形，一定要 注意构图的整体感。 画出陶罐的中轴线， 不仅要认真观察陶罐 的特征，还要用理性 的手法进行比较，使 得两边对称
进一步准确地画出陶罐的造 型，要注意圆面的透视关系。 陶罐把的穿插关系比较微妙 和复杂，要认真表现出其中 结构线的穿插关系。找到陶 罐的明暗交界线，拉开画面 的黑白层次，此时还要区别 出暗面与投影的色调差异
用纸笔把暗面淡淡的线条进行虚化，控制好力度
步骤四：苹果把的形状也要认真观察，千万不要画成直线， 苹果把与苹果的固有色不一样，也要进行区分。苹果结构转折交 汇的地方可以画浓一些，画重一些，使得结构线变化丰富
步骤五：边线的地方可以用手擦一下，使得边线厚重，顺着结构线向两 边排少许线条，因为苹果是球体，转折比较含蓄，完善边线虚实变 化，一定不能没有变化，也不能随便变化
5.要注意光线的合理配置。
素描长方体的画法步骤
素描长方体的画法步骤素描长方体的画法步骤素描，简而言之就是单色画，素描过程是同一时间要考虑许多问题的。
以下是素描长方体的画法步骤，欢迎与阅读。
1、长方体的结构画法1、首先确定好构图，长方体的构图首先看长方体的摆放方式，如果是横放，那么构图一般采取横构图，而竖放一般就采用竖构图，单个立方体在画面中的构图居中偏上即可。
2、充分确定好物体与画面的大小关系，目测量出它的长宽比例，注意：在平视的角度下在勾勒正面侧面的时候无需多考虑，直接勾勒垂直线条即可(有些目测会认为有一定的透视角度)，在带一点俯视角度的时候，注意长方体上宽下窄的透视变化，如下图;3、通过透视变化的角度，勾勒出物体的内结构线，如下图：4、强调刻画外结构线，找出明暗交界线和投影的位置，着重刻画明暗交界线和暗部，铺上一遍暗调子后，将投影的位置也铺上一遍调子，同时，加深物体暗部和投影交接出的整体调子，注意，投影位置越往外走，暗色的调子应该越浅，呈渐变的效果。
在暗部的刻画中，注意接近于桌面的暗面应该有一些反光。
2、长方体的明暗画法1、按照结构画法部分起形，不需要画内结构线，找出投影位置和投影的形状。
2、用笔的侧锋画长线条将暗面与投影一起铺一遍调子，然后再分别加重投影与暗面。
注意投影的颜色要暗面的颜色重，暗面中左上角是最重的部分，它的对角线的位置是反光，也是暗面中最亮的部分。
3、用擦笔或者纸巾将上了调子的.部分轻轻的擦一遍，不要太过用力，避免将铅粉揉进纸里，造成画面反光，不能深入。
4、用长线条铺出画面中的背景和台面，同样不要一步到位，不要一次性画的太重，第一遍要用侧锋，确定大的黑白关系：背景暗，台面亮。
5、对画面进行全面深入。
最重要的部分是正对我们的这条棱，也是长方体的明暗交界线，它是画面中最实，明暗对比最强烈的部分，它的对角线的位置则是最虚，明暗对比最弱的部分。
对于画面中最重的部分，我们再上调子时一定要分几次画，而不是一遍画到最重，每画一遍都要整体比较一遍，部分的调子要跟上，以保持画面黑白灰关系的正确与准确。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
素描的基本画法步骤
1.定位（物体大概的位置）
2.透视（物体看不到的或者看得到的结构）
3.找光源（光从那里照射）
4.利用透视找出投影（自己理解一下……）
5.找出暗面灰面光面（暗面：最黑的面灰面：较黑的面光面：被光源
照射的面）
6.用排线大概画出投影和暗面
7.加深投影和暗面的最深处调整明暗
8.画灰面（用排线画）
9.画背景（注：是利用光影来衬托物体而不是用线来画出物体）（用
排线）
10.用纸巾把画面搽灰
11.找出最光面比较各个光面与光面之间的亮度
12.用铅笔和橡皮来调整光面（用排线……）
最后处理画面不完善的地方画出细节这个就是排线的方法。
素描基础知识
由木炭，铅笔，钢笔等，以线条来画出物象明暗的单色画，称做素描。
单色水彩和单色油画也可以算作素描；中国传统的白描和水墨画也可以称
之为素描。
通常讲的素描多元化指铅笔画和炭笔画。
素描是一切绘画的基
础，这是研究绘画艺术所必须经过的一个阶段。
素描通常采用可于平面留
下痕迹的方法：如蜡笔，炭笔，钢笔，画笔，墨水，及纸张等，其它还包
括在湿濡的陶土，沾了墨水的布条，金属，石器，容器或布的表面所造成
的磨损。
轮廓和线条是素描的一般称谓。
素描具备了自然律动感。
不同的笔触
营造出不同的线条及横切关系和节奏、主动与被动的周围环境、平面、体积、色调、及质感。
素描是一种正式的艺术创作，以单色线条来表现直观世界中的事物，
亦可以表达思想、概念、态度、感情、幻想、象征甚至抽象形式。
它不像
带色彩的绘画那样重视总体和彩色，而是着重结构和形式。
素描的技法和种类
1.线和线条技法，素描的要素是线，但是线在实质上却是不存在的，
它只代表物体、颜色和平面的边界，用来作为物体的幻觉表现。
直到近代，线才被人们认为是形式的自发要素，并且***于被描绘的物体之外。
2.素描是用线条来组成物体的形象，并且描绘于平面之上，借由线条
形式引起观者的`联想。
例如两条线相交所构成的角形，可以被认为是平
面的边界；另外加上第三条线可以在画面上造成立体感。
弧形的线条可以
象征拱顶，交会聚集的线条可表现深度。
人们可以从线条的变化当中，得
到可以领会的形象。
因此透过线条的手段，单纯的轮廓勾勒可以发展成精
致的素描。
3.在素描中可以用线条区分立体与平面，至于色彩明暗是为了加强和
釐清整体与部分的关系。
我们可以运用线条的开始，消失和中断来画出边
界，并且形成平面，也可使色彩至边界而上。
线条的粗细能表现物体的变化，甚至光和影也可用线条的笔触变化表现出来。
4.素描的线条技法还需要平面技法的辅助。
平面技法在使用炭粉笔时，在明暗对照上可用擦笔法。
而更重要的是使用毛笔画法，因为毛笔能发挥
笔触的宽度和笔调的强度并且能增加空间感和立体感。
素描也可用多色画
笔作为基本材料，用来加强素描效果以及素描的艺术性。
素描入门基础知识
一、线条是学习素描的基础
通过不同的排线手法才能塑造出物体不同的质感和体积感。
素描线条
画法一般有：
1.平行排线，标准的线条的两头都比较轻，中间重；在平行排线的时
候可以从顺手的方向依次平行排线，在练习的时候一定要保持手腕的平稳，用力要均匀，线条的疏密关系也要把握到位，线条的疏密关系直接影响到
明暗关系。
2.交叉排线，排线时第二遍与第一遍线的方向需成菱形为最好；交叉
排线是使用频率最高的一种方法，在画灰面和黑面的时候尤其用得多，需
要层层交叉叠加，画面才不会显得“油腻”。
3.重叠排线是不断的重复一个方向进行排线，重叠成一个色块，线条
几乎得看不到。
在表现物体暗部的时候也是常用这种画法。
4.弧形排线，圆形及有弧度的物体、肌肉走向、有纹理的物体等等，
使用弧形较多，因弧形有一定的弯度，相对直线来说比较自由随意，效果
表现的会比较好。
二、素描的黑白灰关系也很重要
要掌握素描五个基本明暗调，包括中间色、高光、反光、投影、明暗交界线，这五种基本的知识掌握好之后画出来的几何体会更加有层次感，用来体现物体的材质、体积或者空间的关系，创作之前我们要用心观察身边的事物，在脑海中不断练习寻找每个物体的五大调子，为绘画打下好的基础。
三、具体的练习步骤
线条练习熟练时候先从基本的几何体开始画起，比较常见的就是正方体、球体、圆柱体这些最简单的基本形体，一般是先从简单的结构关系练起，练习几何体的原因就是所有的基本形体构成都是由这些几何体的局部组成的，所以练习几何体的画法是素描的必修课程，后期再晋升到静物、石膏、头像、半身像、全身像等等。