十孔口琴压音
十孔口琴的正确压音技巧有哪些
十孔口琴的正确压音技巧有哪些压音是通过改变气流方向，使弹片振动频率降低的原理将音压低的。
那么十孔口琴压音技巧有哪些?下面就是小编为大家整理的十孔口琴压音技巧，希望对大家有所帮助!压音的五个诀窍1.发“吃”、“去”两个中文的音，用心去感觉在发这两个音的时候口腔的微妙变化以及舌头所处的位置。
2.我们用发“吃”的口型去吸口琴的第三孔，吸一个长音，同时不断地收紧口腔，并把舌头顶在下颚根部，口型是发“去”的音但是吸音，听听看有音的变化吗?自己再多练习几遍，可能不那么明显但应该有音降的感觉了。
之后再在这个基础上用发“吃”的口型再去吸口琴的第三孔，吸一个长音，同时不断地收紧口腔，并把舌头顶在下颚根部，口型是发“去”的音，然后再收紧，再把舌尖向下顶，把舌头部向上顶只留下很小的缝隙在舌中部和上颚之间，口型类似发“库”“刻”的样子。
3.仔细聆听自己吹出的音，是否压下来了，如果没有再仔细揣摩，直至压下来为止。
音压下来了，接下来就是音准的问题了。
4.感受一下“吃”、“去”、“库”这三个中文的发音有什么不同吗，发这三个音的时候，舌尖的位置越来越向下，而这也正是我们所讲的压音方法，收紧口腔和舌中上鄂之间的距离后，通过改变舌尖的向下位置来加大压音的程度。
5.如果您对音准不是那么灵敏的话，请拿出家里的其他乐器，来做个音高的比较。
先练习B(Si)这个音，就是第三孔的吸气音，再用发“去”的方法降半个音发Bb。
压音注意事项1、若有吹吸音不响亮，想吹单音却吹了两个音，可以试着噘嘴，用内侧的嘴唇含琴，再把嘴含的今可能的小，会好一点。
2、练习时，使用连贯的气流吸气(不能断)，在单音长音过程中做压音的动作，使之圆滑的压音下去，出现一个音符明显下降的坡度。
3、压音的精髓是快，准，狠!4、吹了一会头昏，可以试着用腹式呼吸法，(你弯下腰，用手摸腹部感觉这时呼吸的方法，这时一定是腹式呼吸法)还有就是休息一会再吹，这是每一个演奏者会遇到的。
5、越是到低音孔的压音，要求动作越大越夸张，而第六孔的压音则需要轻微的动作，一旦动作过大就产生闭簧现象甚至啸叫。
10孔布鲁斯口琴音阶_十孔口琴学习的好习惯
10孔布鲁斯口琴音阶_十孔口琴学习的好习惯口琴是世界上最小的簧片类乐器,又是世界上吹奏人数最多的乐器.它小巧轻便,被喻为“流动的音乐”、“衣兜里的钢琴”。
以下是店铺收集整理了：10孔布鲁斯口琴音阶，仅供大家参考学习。
10孔布鲁斯口琴音阶分布图十孔BLUES口琴把位的介绍第一把位(1st Position)：当你主要在口琴中部孔吹音演奏，而且第四孔吹音唱成1，你是在第一把位演奏，因此第一把位演奏也叫“直接演奏法”主要用来演奏曲风简单的歌曲(比如说Oh Sussanah)及大多数民谣(比如说BOB DYLAN风格的歌曲).初学者一般可从第一把位开始学。
第二把位：当你主要在1—5孔吸音演奏，而且把第二孔吸音唱成主音1时，你实际上演奏的曲子比口琴的调高了纯五度，这时你在第二把位上演奏，以C调口琴为例子，就是演奏G调。
第二把位上的演奏也叫“交cha演奏法“。
这是十孔口琴最常用的把位，大多数蓝调、摇滚、乡村的十孔口琴演奏最常用第二把位。
如果把第二吸孔音唱6，你实际上在演奏G小调，是bB大调的关系小调。
第三把位：当你主要在口琴中部孔(主要是4—6孔)吸音演奏，而且把第四孔的吸音当作主音时，你是在第三把位上演奏。
以C调口琴为例子，第四孔吸音是D，按理说C口琴的第三把位是D调，其实这时候主音大多是唱成6的，所以应该是Dminor，也就是D小调，相当于F大调。
第三把位对小调歌曲来说很合适，有些蓝调也会采用该把位。
第四把位：按照五度循环法，我们应该知道第四把位按理应该演奏比口琴的调高出9个半音(大六度)。
以C调口琴为例子，按理应该演奏A调，低孔部分演奏时我们要在第三孔吸音压下2个半音才能取得，主音落在压音上是不容易演奏的。
其实这情况下，我们将主音唱成6，发现其实刚好是A小调，刚好是口琴(C调)的关系小调。
虽然也用来演奏一些小调歌曲及少量的蓝调，但由于主音是压音取得的，因此建议多用第三或第五把位演奏小调歌曲。
当然在高音孔上演奏是方便的，也就是第六孔吸音唱6，这其实就是与第一把位一样了。
口琴理论
口琴理论】十孔口琴压音的原理2009-08-15 21:27（实属原创，转载望注明出处）希望各位能有耐心读完文章，相信这会对你的口琴技巧提升有很大帮助。
网上有很多关于十孔压音的速成教学，这里就不再赘述了。
其实相信有很多琴友现在依旧对压音没有一个真正理性的理解，像我一样，还处于那种只知道怎么压音和控制压音音高的阶段。
知道最近我才认识到，单凭经验是很难让自己吹奏水品进步的，只有经过对一种技巧的系统研究，才能更有效率的让自己快速进步。
于是我用了几天时间通过几个小实验来完善了自己的压音原理，如有不妥欢迎交流。
一.压音分类压音分为两种单簧压音和双簧压音。
顾名思义，前者为通过一个簧片的振动频率改变音高，或者通过控制吹、吸簧同时振动改变音高。
十孔口琴常用的压音方式为双簧压音。
实验一：（单簧压音）拆卸口琴盖板，用食指按住3孔吹簧，然后吸气压音，会发现声音略有下降，但最多只能压到6#，无法继续下压。
（双簧压音）此时送开食指，吸气压音最多可以压到5#。
压音时用食指轻触吹簧，会感到吹簧在震动。
结论一：单簧压音可以最多压半音，而双簧压音可以压出在吹气音和吸气音之间的任何一个音。
这就是为什么各个孔压音的幅度不同的原因，因为是共振效应，所以音高受到两个簧片同时影响。
二.压音原理这里我们不妨看一下口琴吹孔的结构图：簧片通过在簧槽内的振动发声。
（这里以吸气簧为例）前文说到压音是两个簧片的共振效果，而正常的吸气音吹簧是不会振动的，因此真正的压音就是让吹起簧震起来！看着图我们可以分析，平直的吸气音会导致吸气簧的下弯，所以我们常因的吸气压音方式是使舌头中部抬高，从而使气流略向下偏，从而使吹起簧片上升，达到共振发音。
而吹气压音则刚好相反，舌头中部降低，是气流上偏。
实验二：验证实验我们把自己的手放在嘴边，先做吸单音的动作，然后是吸气压音的动作，用手感觉气流方向的轻微变化，之后是吹气压音。
大家可以慢慢体验，去深入体会上面说的话。
三.理论应用之压音的极限这里我们不妨在看一下这个吹孔结构图：（以吸气压印为例）我们压音的音高通常是通过控制舌头抬高的高度控制的，结合上面的理论可以知道，抬高舌头可以使气流的流向更加偏下，更加偏下的气流又会使吹气簧片升的更高，由于吹气簧片音高更低，因此这样会增加低音的成分，从而得到更低的音符。
压音
至于3孔上的压音，则要来个双结合：喉咙也动一点，舌头也动一点，就成了。之所以很多人觉
得3孔上的压音最难，难就难在它是“喉咙、舌头运动双结合”的产物，单纯靠上述任何一种经
验都不足以完成。神奇的小口琴啊，怪不得它的每一个孔上都要标上数字，原来是因为它的每一
个孔都像一个个神仙洞府，暗藏玄机，各不相同啊！
4， 压音技巧就是用改变吹或吸口琴的气流方向，来加大口琴吸音或吹音簧片振幅，振幅大了振动频率就小了，音高就低了。
5， 我们用发“吃”的口型去吸口琴的第3孔，吸一个长音，同时不段的收紧口腔，并把舌尖顶在下鄂根部，口型是发“去”的音但是吸音！有音的变化吗？自己再多练习几边，可能不明显但应该有音降的感觉了，
10孔blues第3孔6. ＃5压音方法
刚开始压音，通常1，2孔都比较容易上手，可是到了第3个就容易出现问题了，由于3孔音多，刚开始难度比较大，不要紧慢慢来，一般压不好都会出现尖叫，这很容易令人联想到琴的质量问题，其实我们学吹口琴的时候必须要对自己的口琴有信心，铜打的簧片质量没问题！人家能压我一定也可以！
提起来（就是你喝高后呕吐时的感觉），才能够把1、2孔的音正常吹响。在吹响的基础上，你
再慢慢把喉咙关闭，也就是把大舌头根部的小舌头往下放，放到一定的程度时，完美的压音就
出现了，此时，舌头根本就不用动，就在原位就行。一旦做到了，你会发现原来1、2孔上的压
音也很容易实现，只不过原来走入了“靠舌头运动来压音”的老经验误区，这就是经验主义的
3孔难压的地方是后两个音即6. ＃5. 这两个音想快速掌握除了注意口型（关于压音口型网上有很多教程这里就不说了，自己搜把）还要注意吸的力度，力度小是吸不出来的，刚开始可以借助胸腔，胸腔扩大，胸隔下沉用力吸气，练习到能把音吸出来后就可以慢慢控制胸腔，知道用最小的力度压出最饱满的音为止。
十孔口琴的压音小技巧有哪些
十孔口琴的压音小技巧有哪些口琴是当代很多人喜欢额乐器之一，那么我们怎么练习十孔口琴呢？今天店铺给大家整理了十孔口琴的小技巧，希望对大家有所帮助。
十孔口琴的小技巧1：口琴最基础也是最重要的技巧是单音，初学者最好能有一到三个月的时间，合理并且成体系的练习单音。
2：不同风格的曲目，压音的使用也有不同，需要视情况而定。
3：不管什么曲子，掌握节奏都是相当重要的一环。
4：如果要演奏blues风格的音乐，最舒服也最方便的应该是二把位。
5：多和不同的乐手交流能够开阔自己的视野，而不是仅仅局限在十孔口琴上。
6：十孔口琴并不适合吹奏流行歌曲，原因是二孔以及三孔的压音处理起来很困难。
7：十孔最适合的风格是blues音乐。
8：如果你真的达到了学blues的阶段，大小口切换，以及多孔的演奏可以带来不一样的感觉。
9：压音是十孔最有魅力的音，需要大量的练习和感悟。
10：扒谱也是一种练习，当找不到简谱的时候可以尝试扒谱。
复音口琴的基本吹奏方法1、伴奏：口含七孔，舌盖左边琴格六孔，右唇边一孔吹奏单音，遇到伴奏记号时，将舌头放开一次后迅速盖回原处，发出“锵”声就是伴奏。
2、高音伴奏：口含七孔，舌盖右边琴格六孔，左唇边一孔吹单音，舌头动作与吹普通单音时相同。
3、和弦奏法：又称空气伴奏。
吹奏方法与普通伴奏相同，就是把舌头开放的时间延长。
4、手震音：左手握琴，双手手心合盖，右手不断扑动，发出“汪汪”声，即手震音。
5、提琴奏法：嘴唇缩小，口含上格单孔，吹奏时把气压紧，并将口琴用右手快速前后摇动。
6、曼陀铃奏法：又称舌震音奏法，口含琴的上面一空，口形呈圆形，舌在唇内左右或上下摆动，发出快速的断音，效果像弹拨乐器的轮指。
7、三度和音：口含三孔舌头不盖即可吹奏。
8、三度提琴奏法：口含琴上面三孔，不盖舌，手的动作与提琴奏法相同。
9、八度和音：口含九孔，舌盖中间五孔，两唇边奏出八度和音。
10、五度和音：口含五孔，舌盖中间三孔，两唇边奏出五度和音。
11、鼓音：舌尖在上牙根处打滚，奏成连续“得儿”的滚音声。
十孔口琴压音技巧
十孔口琴压音技巧那么十孔口琴压音技巧有哪些?下面整理了十孔口琴压音技巧，供你阅读参考。
十孔口琴压音技巧：压音的五个诀窍1.发“吃、“去两个中文的音，用心去感觉在发这两个音的时候口腔的微妙变化以及舌头所处的位置。
2.我们用发“吃的口型去吸口琴的第三孔，吸一个长音，同时不断地收紧口腔，并把舌头顶在下颚根部，口型是发“去的音但是吸音，听听看有音的变化吗?自己再多练习几遍，可能不那么明显但应该有音降的感觉了。
之后再在这个基础上用发“吃的口型再去吸口琴的第三孔，吸一个长音，同时不断地收紧口腔，并把舌头顶在下颚根部，口型是发“去的音，然后再收紧，再把舌尖向下顶，把舌头部向上顶只留下很小的缝隙在舌中部和上颚之间，口型类似发“库“刻的样子。
3.仔细聆听自己吹出的音，是否压下来了，如果没有再仔细揣摩，直至压下来为止。
音压下来了，接下来就是音准的问题了。
4.感受一下“吃、“去、“库这三个中文的发音有什么不同吗，发这三个音的时候，舌尖的位置越来越向下，而这也正是我们所讲的压音方法，收紧口腔和舌中上鄂之间的距离后，通过改变舌尖的向下位置来加大压音的程度。
5.如果您对音准不是那么灵敏的话，请拿出家里的其他乐器，来做个音高的比较。
先练习B(Si)这个音，就是第三孔的吸气音，再用发“去的方法降半个音发Bb。
2、练习时，使用连贯的气流吸气(不能断)，在单音长音过程中做压音的动作，使之圆滑的压音下去，出现一个音符明显下降的坡度。
3、压音的精髓是快，准，狠!4、吹了一会头昏，可以试着用腹式呼吸法，(你弯下腰，用手摸腹部感觉这时呼吸的方法，这时一定是腹式呼吸法)还有就是休息一会再吹，这是每一个演奏者会遇到的。
5、越是到低音孔的压音，要求动作越大越夸张，而第六孔的压音则需要轻微的动作，一旦动作过大就产生闭簧现象甚至啸叫。
6、不要急着练习超吹(overblow)的技巧，而是先把‘压音’练习好，把每一个音吹的准，把第二把位的音阶吹熟，不久你就会发现把每一个音吹的好听(音色)会比你练习那些技巧更有用。
十孔口琴音阶图
十孔口琴音阶图
十孔口琴又叫单音口琴，由于善于发出蓝调（blues）声音，又被叫做布鲁斯口琴或者蓝调口琴;除此之外，还被叫做全音阶口琴。
十孔口琴在欧美非常流行，几年来，网络的发展以及一些口琴爱好者的大力推广，在中国的十孔口琴的爱好者也越来越多，有演变成主流趋势。
布鲁斯口琴音阶排列的特点是没有吹气压音，十个孔都可以吸气压音。
可以只通过压音就得到几乎所有的半音。
此外，这种排列在低音区保持了原有的和声，高音区的和声更加丰富。
布鲁斯口琴，十孔口琴音阶图
1、布鲁斯口琴标准音阶排列：
'
2、Paddy Richter音阶(爱尔兰音阶)：
3、Country音阶(乡村音阶)：
当用第二把位演奏时，我们就可以得到一个连续的G大调音阶：
4、Melody Maker音阶：
当用第二把位演奏时，我们就可以得到一个连续完整的G大调音阶：
5、POWERBENDER音阶排列：(由Brendan Power发明)
该音阶排列的特点是没有吹气压音，十个孔都可以吸气压音。
可以只通过压音就得到几乎所有的半音。
此外，这种排列在低音区保持了原有的和声，高音区的和声更加丰富。
10孔口琴教学
10孔口琴教学io孔口琴教学如下：十孔布鲁斯口琴入门故名思议，就是总共有10个孔的口琴(非十个孔的口琴不在这里罗列V)o每个孔里面有两个簧片，分别对应你吹气或者是吸气时振动。
每个簧片的振动，会产生一个音符。
当吹气时，其中的一个簧片就开始振动。
当你吸气时，另一个簧片开始振动。
因此，每个吹孔能产生两个音符。
理论上十个孔能产生二十个音符，但是实际上通过压音(bend)和超吹等技巧的使用，口琴可以产生更多的音符。
布鲁斯口琴主要是由盖板和座板、上簧板、下簧板以及琴格(comb)五部分组成，这五部分用螺丝组装后就是一把完整的口琴。
工具/原料最好是十孔布鲁斯口琴方法/步骤第一种握法：这是我最喜欢的握法，为什么呢，是因为这种握法，在你用嘴唇吹两端的孔时都不费劲，毕竟有更多的空间让你找准孔。
解决一下图片的握法：第一张图，左手四根手指竖直并拢，然后拇指与并拢的四指分开平行放置，四指与拇指之间留一个虎口，然后把口琴有吹孔的那一而对着自己，把口琴的一端顶住左手的虎口位置，然后五根手指分别轻轻贴着口琴上下两而的盖板。
第二张图，右手手掌心向上做打开的姿势，右手拇指往左边拇指下而靠近，大概右手拇指比左手拇指多长一个关节的长度即可，然后右手的另外四根手指做向手掌心握拳的姿势，并把左手手指包围住。
第二种握法：这是十孔布鲁斯口琴的另一种握法，与第一种不同的是，口琴两端的位置都有拇指靠近着。
这对于像我这种大男人来说（是自己手脚笨拙拉老觉得两边的孔不大好吹得准。
3对于初学的人来说，如果你也是个大男人的话，不妨也使用第一种握法。
当然如果你觉得第一种握法不适合自己的话，你也可以使用第二种握法。
毕竟方法永远是死的，适合自己的才是最好的方法。
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十孔口琴压音一.压音分类压音分为两种单簧压音和双簧压音。
顾名思义，前者为通过一个簧片的振动频率改变音高，或者通过控制吹、吸簧同时振动改变音高。
十孔口琴常用的压音方式为双簧压音。
实验一：（单簧压音）拆卸口琴盖板，用食指按住3孔吹簧，然后吸气压音，会发现声音略有下降，但最多只能压到6#，无法继续下压。
（双簧压音）此时送开食指，吸气压音最多可以压到5#。
压音时用食指轻触吹簧，会感到吹簧在震动。
结论一：单簧压音可以最多压半音，而双簧压音可以压出在吹气音和吸气音之间的任何一个音。
这就是为什么各个孔压音的幅度不同的原因，因为是共振效应，所以音高受到两个簧片同时影响。
二.压音原理这里我们不妨看一下口琴吹孔的结构图：簧片通过在簧槽内的振动发声。
（这里以吸气簧为例）前文说到压音是两个簧片的共振效果，而正常的吸气音吹簧是不会振动的，因此真正的压音就是让吹起簧震起来！看着图我们可以分析，平直的吸气音会导致吸气簧的下弯，所以我们常因的吸气压音方式是使舌头中部抬高，从而使气流略向下偏，从而使吹起簧片上升，达到共振发音。
而吹气压音则刚好相反，舌头中部降低，是气流上偏。
实验二：验证实验我们把自己的手放在嘴边，先做吸单音的动作，然后是吸气压音的动作，用手感觉气流方向的轻微变化，之后是吹气压音。
大家可以慢慢体验，去深入体会上面说的话。
怎样压音？首先压音是十孔口琴特有的技巧，也是十孔口琴的魅力所在。
压音英文也叫“bending"就是弯曲的意思，就是把口琴某一个音通过改变气流使之圆滑的下降。
在十孔口琴中1到6孔可以做到吸气压音，7到10孔可以做到吹气压音。
通过压音就可以使一些本身用自然吹吸奏不出的音可以很容易的演奏出来。
比如第2孔的FA音和底3孔的LA音。
1，在练习之前要保证自己已经能够很好的吹，吸每一个音，如用饱满的音量吹一些很简单的曲子，如小蜜蜂之类的。
2，能分的清音的高低变化，这个很重要，可以吹吸“1”和“7”这两个音来区分什么是半音，也就是小二度音程3，发“吃”和“去”两个中文的音，用心去感觉在发这两个音时口腔的变化方法，以及舌头的位址4，压音技巧就是用改变吹或吸口琴的气流方向，来加大口琴吸音或吹音簧片振幅，振幅大了振动频率就小了，音高就低了。
5，我们用发“吃”的口型去吸口琴的第3孔，吸一个长音，同时不段的收紧口腔，并把舌尖顶在下鄂根部，口型是发“去”的音但是吸音！有音的变化吗？自己再多练习几边，可能不明显但应该有音降的感觉了，好再在刚才的基础上用发“吃”的口型再去去吸口琴的第3孔，吸一个长音，同时不段的收紧口腔，并把舌尖顶在下鄂根部，口型是发“去”的音，然后在收紧，在把舌尖象下顶，把舌中部向上顶只流下很很小的缝隙在舌中部和上鄂之间，口型类似发“酷”“刻”的样子。
6，搞定了吗？压下来了吗？如没有那自己再琢磨一下。
如是压下来的就是下一步了就是把音压准了7，你发先“吃”“去”“酷”这三个字的发音有什么很大的区别吗？就是舌尖的位置越来越向下了，对这样也就是压音的方法，收紧口腔和舌中上鄂之间距离之后，通过改变舌尖的向下位置来加大压音的程度，8，好了你家有吉他或别的乐器吗？用来做比较音高，先练：“7”这个音把就是吸第3孔的音，再用发“去”的方法降一个半音发“7b”好了在降就是“6”和“6b”了9，练好了通知我啊我来讲下一部，没有！不可能，方法一定是对的，你才练了一天就讲自己失败了，不会把我是很笨的人，当年我在什么也不知道的情况下很吹了一个月搞定的：）我的经验一般2周可以练出了。
音谱音谱是表达音乐思想的一种符号体系，掌握音谱才能提高音乐修养，调动起主动学习音乐的兴趣。
但目前学校音乐教育中识谱问题我们投入最大，收效最微的一项工作。
而识谱的最先开口便是唱名，其次是音符时值长短的解释，再是配合音谱的注释与乐器练习音的高低，组成一句句有节奏的乐曲。
用汉字组成的音谱在最初学习音谱的阶段中是有非常的优势，无论唱名，音符的时值，拍子的节奏，都一目了然。
音谱的组成主要有三个方面要素，即：唱名、音的高低、音的长短。
一、唱名用汉字组成的音谱，多来米发手拉西的七个唱名是世界上所有音谱中最容易识读的唱名，这得益于一音、一形、一义的汉字的特点，它的缺点主要是抄写麻烦，但今后电脑的普及，电传、打印、廉价的印刷正能弥补这一不足，写字将越来越少,汉字的优点也将向世人更明显的体现。
二、音的高低除了唱名，其次是音的高低，曲谱的开头都有应记明大调式第一个音“多”在音列中的位置，即“多”的音高，如“多”音高为G，则写明G调，当然在呤唱中如何把音高唱准确，这是任何音谱中无法达到的，只有靠个人对照乐器科学的学习和训练。
音谱中音的高低的注释是体现在音符上，用大调式的七个汉字唱名己经能表达一个音阶，上下加点就能表达升高和降低八度。
其余就是半音的表达，(注：此一段浅涉深奥、如稍作了解也可略过不看)在“五线谱”和“数字简谱”中升、降号是用“＃”和“b”写在音符的左上角，汉字的升字与“＃”笔划相差不多，在“汉字音谱”完全能代替，降字因为笔划太多，但它的偏旁“阝”的笔划与“b”相不多，我们就用“阝”作为降号，与其它音谱一样记在音符的左上角，相信我们的中国同胞们不用多讲就能明白，如：升多，阝米，升手，阝拉。
三、音的长短、汉字是方块字，有大小一致的特点，在每组为一拍的音谱中只要看它在∨（拍子线）前后所占的汉字音符个数就能看出所占的比例。
用这种方法划分区分音符时值的长短，汉字是具有音符分割的直观优势。
在音乐中，常用一般情况出现最小的时值是1/4拍，如果把每一拍都化成：1/4 1/4∨1/4 1/4 的拍子那对初学者是非常有利的。
汉字有以声母为主音的字，如“多”和它的韵母字，“欧”，二个字连在一起读还是前面一个字音“多”。
把：多来米发手拉西七个字的韵音字当作汉字音符的延长符号，代替延长符号：“一”组成乐谱，只要找准发音的高低，唱谱就象吟诗一样容易。
多来米发手拉西七个字的韵音字有些是相同的，汉字是特别丰富多彩，找出几个韵音差不多的几个字，给每个汉字音符配上韵音字，如下：多欧来爱米衣发阿手欧拉阿西衣以韵音字代替音符的延长符号，适宜初学者唱谱用。
也可用“汉字音谱”加注“五线谱”用于中国人自学音乐，乐理。
外国人学汉字时则可以结合民族音乐曲谱一起学习。
以下是民歌茉莉花“汉字音谱”茉莉花bE调江苏民歌米来∨米手拉手∨多拉│手米∨手欧一一∨拉阿│ *多欧∨*来*米 *来*多∨*拉*多│好一朵茉莉花，好一朵茉莉手欧∨一一一一∨一一∣手米∨手欧一一∨拉阿∣ *多欧∨*来*米 *多拉∨手欧∣花，满园花开手欧∨来爱米手∨米来∣多拉∨多欧一一∨一一∣米来∨多欧来爱∨爱米∣比也比不过它，我有心手欧∨拉*多拉阿∨手欧∣手米∨来爱米手∨米来∣多来∨拉阿一一∨多欧∣采一朵戴，又怕看花的来爱∨爱米多来∨多拉│多拉∨手欧一一∨一一│米来∨多欧来爱∨爱米│人儿骂，我有心手欧∨拉*多拉阿∨手欧│手米∨来爱米手∨米来│多来∨拉阿一一∨多欧│采一朵戴，又怕来年*来爱∨爱*米 *多*来∨*多拉│手拉∨*多*米*来*多∨拉*多│ *手欧∨一一一一∨一一│不发芽，用汉字加注音谱后音谱中的“其它记号”都可用“五线谱”和“数字简谱”中的其它记号来代替，这里因为电脑软件的原因无法打印上去，用汉字表达音谱的问题都解决了，只有一个问题没有解决，——我们的民族自信心。
中国由于数百年来遭受封建统治者闭关自大，落后于世界潮流，等到猛然醒悟，有些人因了解到西方先进发达的科技而自叹勿如，以致崇洋媚外，什么都是外国的好······，看见英文、拉丁字、心中发怵唯恐不及、到唯恐不敬。
工业不如别人，文字也不如别人。
缺少高昂的民族自尊心。
大中华英雄豪气，荡然无存，远的不说，电脑开始普及，有人惊呼电脑是“中国汉字的掘墓人”，自叹中国汉字不如英文输入方便，就是叫你没想到中国有王永明、五笔字输入比英文还快······，一下子打破了崇洋派汉字进不了电脑的无耻谰言。
但气话归气话，回到今天的我说来使人汗颜，这汉字音谱的文章您能看到这里，我是非常感谢了，我相信您对我以上这番过激的言论一定有些认同，现在有些人因为他们可能出于对西方的崇拜和对传统文化的轻视会对我的东西连看都不看一眼，就武断地下结论，一口否定中国汉字的能力。
也有些人会采取一种事不关己，不置可否的态度，但我相信一个热情正直的领导或一个学术上有所成就的学术权威望，他们社会良知的发挥和学术道德的修养更会受到人们的尊敬。
我恳切地希望有关领导和专家学者们能给我的研究成果一个公正的评价。
诚然，有些建议和发现是可能要经过很长时间才能得到重视和认可的。
颤音和手振七、手振音奏法一首乐曲如果适时的运用一点振音的效果，那听起来的感觉一定会相当的优美悦耳。
事实上，我们可以从许多乐器上看到他们的振音,虽然方法不尽然相同,但振音所给予我们的感动却是一致的。
口琴的振音方法有很多种，每一种效果都不同，现在将为诸位介绍的是最简单、好听的一种称为「手振音」，以下便是它的步骤：要领：1.以左手的虎口挟紧琴身，由拇指及食指扣住，其馀三指自然并拢于后。
2.右手的根部紧贴住左手掌的根部，两手拇指相叠，其余四指靠拢并微微翘起然后整个向左手掌包住，两手掌外缘也互相贴合，尽量不要有太多的空隙出现。
这时吹出来的音色便有一种包住、暗暗的感觉。
3.左手固定不动，以掌根为中心，右手向外张开，但两掌根却不可分离，张开角度不需很大，以免太费力，这时吹出来的音色又会变成很明亮的感觉。
4.做手振音时，不断的反覆第2及第3的步骤，我们就可以听到明暗交替的振音效果。
5.H.C代表两手掌合起来，H.O代表两手掌打开，而手振音就是H.C与H.O两者同时连续动作。
注意事项：1. 手振音的振动频率不宜过慢，否则效果不好。
2. 五指如果无法并拢，也会影响到振音的效果。
3. 初学者在练习时，可能会发生手脑不能并用的问题；例如：运用手振音时就忘记了吹奏，想要认真吹奏时却又不能将手振音用的很顺；另外还有一个常见的问题就是手振音常会跟著旋律忽快忽慢，这些都是要尽量避免的，只要初学者多加练习即可克服。
图片1图片2H：Hand 手；V：Vibrate振动常见错误的手法：常犯的错误手振音：只动上半部手指，但对于实际造成振音效果的手掌却无任何开合动作；所以不论我们花多大的力气，也只是徒具其形，而未见其义，改进的方法就是把两手掌接合处当作中心点，然后整个右手掌作开合动作，但左手掌要紧握住口琴，并制造一个共鸣的音室。
八、琶音及单向颤音琶音奏法」（Arpeggio除了表示琶音奏法外,尚含有分散和音的意思存在）通常是指一个和音,如拨奏竖琴一般,依其指示由下或由上,迅速顺序吹出各音的一种奏法所以有人说：「琶」同「爬」。