浅谈大学生音乐鉴赏-6个观点
大学生音乐鉴赏心得总结(3篇)
大学生音乐鉴赏心得总结（3篇）大学生音乐鉴赏心得总结（精选3篇）大学生音乐鉴赏心得总结篇1音乐是生活的一种必需品。
柴米油盐酱醋茶为我们的身体提供能量，而音乐作为一种精神粮食则为我们的感官世界注入了活力，牵动着我们的喜怒哀伤。
音乐，以不同的形式，以不可阻挡的态势，席卷、充斥着每个人的生命。
经过了这一个学期的学习，不能说自己对音乐有了更深层次的理解，可能还只能从节奏的快慢，音调的高低中体会到情绪的变化，而不能真正把握音乐家想表达的主题。
但是在音乐的广度方面，在这一学期中，我真的领略了很多，可以说是经历了一次音乐之旅，享受了一次音乐的盛宴。
歌剧、摇滚乐、音乐与美术的关系以及用日常生活用具来演奏音乐都给我留下了深刻的印象，下面我也会在这四个方面谈谈自己的了解与感受。
一：歌剧歌剧是将音乐、戏剧、文学、舞蹈、舞台美术等融为一体的综合性艺术。
以前的我对歌剧不感兴趣，所以了解甚少，但听了天才韦伯的《歌剧魅影》后，发现歌剧并不是我想象中那么枯索，它绕梁三日的动听乐章、富丽堂皇的舞台设计、精美绝伦的演出服饰都让我着迷。
现在的流行乐与之相比，真的显得十分单薄无力，最多是在疲惫时用来放松而已，很难给人震撼的感觉，一种身心完全脱离现实，仿佛进入梦境的感觉。
也许真的如老师讲的那样，我们还需锻炼我们的耳朵，提升它的审美能力，这样才能不错失的经典，才能享受到人类精神文明的精华。
《歌剧魅影》自20__年在中国开始演出以来，成为迄今为止在中国演出时间最长，场次做多的国外音乐剧，这也再次证明了经典的魅力。
我尤其喜爱其中的《allIaskofyou》,男女主角的深情对唱让人听着听着就会不觉地流泪，其歌词描述的爱情同样引起了我的共鸣。
二：摇滚乐年轻人似乎都会爱上摇滚这种令人疯狂的音乐，它充满激情、声嘶力竭，让人难以抗拒。
《WeAreTheChampions》和《WeWillRockYou》相信很多人都听过，但却不知出自谁手，包括我在内。
浅谈音乐欣赏及大学生审美能力培养
浅谈音乐欣赏及大学生审美能力培养音乐是一种跨越国界、语言和文化的艺术形式，它能够给人们带来愉悦的感受，同时也能够激发人们的思维和情感。
音乐欣赏是一种对音乐作品进行理性、感性地欣赏和评价的能力，而大学生作为社会主体和未来的建设者，他们的审美能力培养显得尤为重要。
本文将从音乐欣赏的定义、意义以及大学生审美能力培养这三个方面展开论述。
一、音乐欣赏的定义音乐欣赏是人们对音乐艺术进行主动的感知和理解，它不仅仅包括对音乐作品的表面感受，更应该是对音乐作品内在艺术的感知和理解。
音乐欣赏需要通过对音乐作品的结构、旋律、节奏、和声等要素进行分析和评价，同时也需要通过对音乐作品所表达的情感、意义以及思想内容进行理解和解读。
只有通过对音乐作品进行深入的欣赏和理解，人们才能领略到音乐艺术所蕴含的深刻内涵和情感。
音乐欣赏不仅仅是一种消遣娱乐的方式，更是一种文化修养和审美素养的体现。
通过音乐欣赏，人们能够提高对音乐艺术的鉴赏能力和享受音乐艺术的能力，进而提高自身的审美情趣和审美能力。
音乐欣赏还能够促进人们的情感交流和沟通，帮助人们更好地表达自己的情感和情绪。
对于大学生而言，音乐欣赏还可以提高他们的学习效率和工作能力，改善心理健康，促进艺术素养的提高。
三、大学生审美能力培养大学生是现代社会的中坚力量，他们的文化修养和审美素养将直接影响到国家的未来和社会的发展。
大学生的审美能力培养显得尤为重要。
在审美能力的培养中，音乐欣赏是必不可少的一部分。
大学生可以通过课堂学习、课外实践以及社会实践等多种途径来提高自己的音乐欣赏能力。
大学生可以通过音乐课程的学习来了解不同类型的音乐作品，掌握音乐理论的基本知识，提高对音乐作品的分析和评价能力。
大学生可以通过参加音乐会、音乐节等活动来亲身感受不同类型音乐作品所表达的情感和意义，拓宽自己的音乐视野，提高自己的音乐鉴赏能力。
大学生可以通过参与音乐创作、音乐表演等活动来提高自己的音乐审美能力，丰富自己的审美体验，培养自己对音乐艺术的热爱和情感投入。
大学音乐鉴赏心得体会
大学音乐鉴赏心得体会作为一名大学生，我很喜欢音乐，崇尚音乐的情感、美感，深爱音乐的魅力。
在大学学习鉴赏音乐，不仅让我更好地理解音乐的内涵，也让我更加享受音乐的美妙。
在学习的过程中，我领悟到的一些心得体会，希望可以分享给大家。
首先，鉴赏音乐的心得体会，必须是真实的感受。
音乐是一种情感的表达方式，需要通过自己的感性体验和理性思考来感受音乐的魅力。
每个人对音乐的理解和感受都是不同的，必须要真实表达自己的感受，才能更好地鉴赏音乐。
其次，在音乐鉴赏过程中，要能够表达中心思想，将自己对音乐的理解、感受和想法，以清晰、准确的方式表达出来。
只有在思想表达明确的情况下，才能达到更好的鉴赏效果。
第三，要突出音乐鉴赏的重点，对音乐的某些细节，要多加注意，体会其中的内涵所在，更好地领会音乐的情感、意境和意义。
这样才能真正的把握音乐鉴赏的重点，对音乐的整体有一个更为全面的理解。
第四，在音乐鉴赏的过程中，一定要注意思辨。
不能只是一味地感受音乐的美妙，也要培养批判性思维，挖掘出音乐的深层次内涵，在细节、形式、风格等方面进行深入的思考，从而更好的领悟音乐的魅力。
第五，语言表达要准确、简练。
在表达自己的鉴赏体会时，不能使用过于华丽的语言，应该注重简洁明了，尽可能用简单的语言，把自己的思想表达得更加清晰明了。
第六，文章的结构需要严谨，条理清晰，要让读者能够很好地理解文章的脉络和主旨。
要避免一些相互矛盾、重复的内容，尽可能地突出文章的亮点和重点，使文章更加通俗易懂。
最后，我认为，音乐鉴赏心得体会应该表达真实、感人的情感。
要把自己对音乐鉴赏的感受、体会和理解转化为文字，让读者更能够感受到音乐的美妙和情感，使文章更富有感染力。
在大学音乐鉴赏的学习中，我深深地爱上了音乐的魅力，领悟到了音乐的内涵和情感，通过表达自己的真实感受，精准表达中心思想，对音乐的主要鉴赏点突出，从多个角度进行思考，语言准确简练，结构条理清晰，使文章更富感染力，我相信，这种深度的体验和感悟，必将陪伴我走向幸福的未来。
大学音乐鉴赏课的心得体会
大学音乐鉴赏课的心得体会
大学音乐鉴赏课是一门非常有趣和富有收获的课程。
通过学习音乐鉴赏，我深刻理解了音乐的内涵和艺术价值。
以下是我的一些心得体会：
1. 开阔音乐视野：在音乐鉴赏课上，我们学习了不同类型和风格的音乐，包括古典音乐、民族音乐、流行音乐等。
这让我对多样性的音乐有了更全面的了解和欣赏。
2. 锻炼观察力和听辨能力：通过鉴赏音乐作品，我们需要仔细聆听和感受音乐的细节，如旋律、和声、节奏等。
这不仅提高了我听辨音乐的能力，还培养了观察和分析音乐的技巧。
3. 加深情感体验：音乐是情感的表达形式之一，通过学习音乐鉴赏，我能更深刻地感受到音乐作品所传达的情感，如喜悦、哀愁、激情等。
这也增强了我对音乐的共鸣和情感交流的能力。
4. 了解音乐背后的文化与历史：音乐是一个国家或地区文化的重要组成部分。
在音乐鉴赏课上，我们不仅学习到了音乐作品本身，还了解到了作曲家的生平、作品所反映的历史和文化背景。
这拓宽了我的知识面，丰富了对音乐的理解。
5. 培养审美情趣：通过学习音乐鉴赏，我逐渐培养了自己独特的音乐审美情趣。
我学会了辨别高品质的音乐作品，并能够欣赏和喜爱不同类型的音乐。
总而言之，音乐鉴赏课教会了我欣赏音乐的方法和技巧，拓展了音乐知识和文化视野，培养了我对音乐的热爱和欣赏能力。
这门课程不仅丰富了我的大学生活，也让我有机会更好地理解和感受音乐的美妙。
大学生音乐鉴赏演讲稿范文
大家好！今天，我站在这里，非常荣幸能够与大家分享关于大学生音乐鉴赏的一些心得和体会。
音乐，作为一种独特的艺术形式，贯穿了人类历史的长河，丰富了我们的精神世界。
作为新时代的大学生，我们有责任和义务去鉴赏、去传承这份宝贵的文化遗产。
下面，我将从几个方面来谈谈大学生音乐鉴赏的重要性以及如何进行有效的音乐鉴赏。
一、大学生音乐鉴赏的重要性1. 培养审美情趣音乐是美的象征，它能够陶冶情操，提升我们的审美情趣。
大学生正处于人生观、价值观形成的关键时期，通过音乐鉴赏，我们可以更好地认识美、欣赏美、创造美。
2. 丰富精神世界音乐是人类情感的表达，它能够激发我们内心深处的情感。
在繁忙的学习生活中，通过音乐鉴赏，我们可以暂时抛开烦恼，放松心情，让心灵得到滋养。
3. 增强文化自信音乐是民族文化的载体，鉴赏不同风格、不同类型的音乐，有助于我们了解我国音乐发展的历程，增强民族自豪感和文化自信。
4. 促进人际交往音乐是一种沟通的桥梁，通过共同的音乐鉴赏，我们可以拉近彼此的距离，增进友谊，拓宽人际关系。
二、如何进行有效的音乐鉴赏1. 提高音乐素养要想鉴赏音乐，首先要具备一定的音乐素养。
我们可以通过以下途径来提高：（1）学习音乐理论知识，了解音乐的基本构成、表现手法等。
（2）欣赏经典音乐作品，感受不同作曲家的创作风格。
（3）关注音乐动态，了解国内外音乐发展趋势。
2. 培养鉴赏能力（1）注重音乐作品的整体性。
在鉴赏过程中，要把握音乐作品的节奏、旋律、和声、曲式等要素，从整体上感受音乐的美。
（2）关注音乐作品的细节。
在欣赏音乐时，要善于发现作品中的亮点，如独特的音色、优美的旋律等。
（3）了解音乐作品的背景。
音乐作品往往与时代背景、作曲家生平、创作意图等密切相关，了解这些背景有助于我们更好地理解作品。
3. 培养批判性思维在音乐鉴赏过程中，我们要敢于提出自己的观点，对作品进行评价。
这需要我们具备以下能力：（1）具备音乐理论知识，能够从理论层面分析作品。
大学音乐鉴赏心得体会 大学音乐鉴赏心得体会结尾
大学音乐鉴赏心得体会引言大学生活是人生中一个充实而有趣的阶段，其中音乐鉴赏是我喜爱的一门课程。
通过学习音乐鉴赏，我深深地体会到音乐的魅力和艺术之美。
在这篇文档中，我将分享我的大学音乐鉴赏心得和体会，希望能够给读者带来一些启发和思考。
专注力的培养大学音乐鉴赏课程让我认识到专注力的重要性。
在音乐欣赏的过程中，我需要完全沉浸其中，聆听音乐家用音符表达的情感和传递的信息。
这需要我放下一切杂念，全神贯注地聆听。
通过不断地练习和体验，我逐渐培养了专注力，不仅在音乐鉴赏中受益，也对其他学科和生活中都有很大的帮助。
情感表达与共鸣音乐是情感表达的一种重要方式。
通过不同的音乐作品，我能够感受到音乐家在创作中所融入的情感，也能够自由地用音乐去表达自己的情感。
在大学音乐鉴赏课程中，我和同学们一起欣赏各种类型的音乐，从古典到流行，从民谣到摇滚，从交响乐到爵士乐，每一种音乐都有其独特的情感和魅力。
通过音乐，我与同学们能够建立起共鸣，分享情感，感受音乐带来的美好体验。
文化与历史的融合音乐是文化和历史的重要组成部分。
在大学音乐鉴赏课程中，我了解到不同音乐作品背后所蕴含的文化和历史内涵。
通过深入学习音乐史和音乐理论，我能够更好地理解音乐作品的演变和发展，以及它们与特定时代和地域的联系。
这让我对不同文化和历史有了更深刻的了解，也增强了我对音乐的鉴赏力和欣赏水平。
个人表达与创造力大学音乐鉴赏课程不仅培养了我的音乐欣赏能力，也激发了我的个人创造力。
通过学习各种音乐作品的魅力和技巧，我能够自由地发挥想象力，创作属于自己的音乐作品。
这让我感到非常自豪和满足，同时也提高了我的艺术表达能力和创造力。
结尾在大学音乐鉴赏的学习过程中，我不仅增加了对音乐的理解和欣赏能力，更重要的是领悟到音乐的独特魅力和人文内涵。
音乐不仅是一种艺术形式，更是一种情感的表达和人类思想的体现。
通过音乐，我能够找到内心的宁静和平衡，增强自我认知和表达能力。
我相信，在未来的生活中，音乐鉴赏将继续陪伴着我，让我感受到快乐与美好。
浅谈音乐欣赏及大学生审美能力培养
浅谈音乐欣赏及大学生审美能力培养音乐欣赏是一种审美体验，它要求我们通过对音乐作品的感知、理解和评价，来获得艺术上的满足。
对于大学生来说，音乐欣赏不仅是一种消遣娱乐的方式，更是培养审美能力的重要途径。
下面就来浅谈一下音乐欣赏及大学生审美能力的培养。
要培养大学生的音乐欣赏能力，就需要大学生具备一定的音乐素养。
音乐素养包括音乐的基本知识和技能，如音乐理论、乐器演奏、音乐作曲等。
只有对音乐有基本的了解和掌握，才能真正欣赏到音乐中的美，并能够在欣赏过程中领悟到作曲家想要传达的思想和情感。
大学生需要培养对不同类型音乐的欣赏能力。
音乐包括古典音乐、流行音乐、爵士音乐等多种类型，每种音乐都有其特有的魅力和表现形式。
大学生应该尝试去欣赏不同类型的音乐，从而拓宽自己的视野，开阔思维。
通过欣赏不同类型的音乐，大学生能够感受到不同文化背景下的音乐特色，提高自己的跨文化交流能力。
大学生可以通过学习音乐理论来提高自己的音乐欣赏能力。
音乐理论包括音乐的构成要素、音乐的形式和结构等。
通过学习音乐理论，大学生能够更好地理解音乐作品的创作原理，了解作曲家的创作意图，并且在欣赏音乐作品时能够更准确地表达自己的感受和评价。
大学生可以参加音乐欣赏课程或者音乐活动，提高自己的音乐欣赏能力。
在课堂上，大学生可以学习到更多的音乐知识和技巧，了解音乐的历史和演绎方法。
参加音乐活动，如音乐会、音乐节等，可以亲身感受到专业音乐表演带来的震撼和情感传递，进一步提高自己的音乐欣赏能力。
要培养大学生的音乐欣赏能力，需要大学生保持开放的心态，并主动去发现音乐中的美。
音乐是一种抽象的艺术形式，它通过声音传递情感和思想。
大学生应该学会用心去聆听音乐，感受音乐中的细微变化和情感表达。
大学生也可以结合自己的人生经历和情感体验，对音乐作品进行个人的解读和评价。
培养大学生的音乐欣赏能力需要他们具备一定的音乐素养，同时要开阔视野，学习不同类型的音乐。
学习音乐理论和参与音乐活动也是提高音乐欣赏能力的重要方式。
浅谈大学生音乐鉴赏能力
浅谈大学生音乐鉴赏能力音乐作为一门学科，对于大学生素质的培养有着其它学科不可代替的作用，它可以通过与学生心灵的接触来使学生的精神境界得到升华。
爱因斯坦说过：“用专业知识教育人是不够的。
通过专业教育，他可以成为一种有用的机器，但是不能够成为一个和谐发展的人。
要使学生对价值有所理解，并且产生强烈的感情，那是最基本的。
他必须获得对美和道德上的善有鲜明的辨别力”。
艺术教育作为美育的一个重要方面和实施素质教育的一种手段，自改革开放以来得到了全国各高校领导与教师的高度重视，经过了20多年的蓬勃发展，艺术教育在大学教育里取得了巨大的成就。
音乐教育是艺术教育的一个重要的有机组成部分，不仅推动了素质教育的前进，增强了大学生辨别真善美的能力，更帮助大学生树立了正确的人生观与道德评价标准。
音乐是通过音响的流动来表达情感的，通过某种音调暗示或影射某种思想情感，以此来反映作曲者的主观世界和客观世界。
音乐寄托了人们的思想感情，更是人类精神文明的组成部分之一。
从人材的培养来看，音乐有着促进人们全面发展的重要作用。
它的主要作用是通过音乐来锻炼人们的想象力，促进思维能力的发展，五官四肢灵敏协调反应以及创造性思维。
中外许多著名的学者，在平时大多都是音乐爱好者，或是兼有音乐家的才华，在音乐艺术的潜移默化的影响下，使他们在科学上、学术上的成就，有着一定程度的相互影响作用。
音乐教育对人的不可估量的作用，使音乐教育得到了越来越多人的重视，普通高校中的音乐教育在全国也得到了迅速的发展。
一、影响大学生的音乐鉴赏能力的因素音乐鉴赏一般来讲，是由感知、情感、想象和理解四种心理状态相互联系、相互作用而形成。
从概念上理解，感知即音响感知，是对音乐音响的总体知觉，具体包括对音响的辨别力、感受力、注意力和记忆力，是一种通过听觉进行的感性活动，是音乐鉴赏的前提和基础；情感，则是一种表达，用于体验作品的情感内涵，也是对音乐体验的基本要求；想象，是人类一种带有创造性的心理活动。
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大学音乐鉴赏
众所周知，音乐是生活不可缺少的一部分，学会欣赏音乐便走出了欣赏美的关键一部分。
因此学习欣赏音乐是一门很重要的课程！
一．对中国古典音乐的认识
在这课程的学习过程中在一定程度上了解了中国的古典音乐，体味到了中国古典音乐的美。
笛声的清脆，箫声的深沉，琵琶的铮铮之音，这些我们都从中感受到了华夏之音的美妙，体味到古典的魅力所在。
中国的古典音乐是以五音--宫商角徵羽为基础的，中国古代的音乐大家创作了中国独特的音乐形式
如今在民间十分流行的是唢呐这种乐器，无论民间的喜事还是丧事唢呐都是一种不可或缺的乐器之一。
唢呐作为我国传统的乐器我国的音乐大家创作了优秀曲子如《百鸟朝凤》堪称经典。
在这门课的学习中感受最多的就是对我国传统文化的了解，增强了民族的自豪感与自信心，有提升了对祖国的爱。
二．对西方音乐的认识
《命运交响曲》堪称经典，历史上表现命运的音乐很多唯独只有贝多芬用选取了敲门声来表现命运，一声声短促而有力的敲门声显示出生命力的旺盛和与命运抗争到底的决心。
“命运”这一主题在贝多芬的演绎下有了另一种境地，成为了历史上无人挑战的经典。
同时在这门课的学习中还有欣赏了幽默曲、圆舞曲等，其中印象深刻的是对幽默曲的欣赏，不但一定程度上了解了这个时代的音乐更是在这些艺术家的身上学到了追求理想的不放弃精神和为实现目标不断奋斗的高尚品格。
三，传统音乐与现代音乐
中国是有着悠久历史的国度，其音乐的发展历史更是一部丰满的史诗。
在当今的乐坛最受年轻人欢迎的是Rap音乐，其中周杰伦便是一位现代音乐的代表人，但是即使在人们看来如此现代的音乐人，在他的音乐里我们依旧可以看到传统的音乐元素，如在《菊花台》，这首曲子的结尾用的便是我国云南的传统乐器葫芦丝。
再如当今的年轻人所喜欢的歌曲《苏三说》与《One Night in Beijing》更是大胆的吸取了我国传统艺术京剧中的音乐元素，受到人们的欢迎。
回归传统是一种趋势，我国是有着深厚文化底蕴。
立足于传统并且与现代的音乐元素相结合进行创新这是一种必然。
有我国“西部歌王”之称的王洛宾先生是将传统音乐用现代音乐元素演绎的典范，他创作的歌曲脍炙人口，在广大人民群众中传唱。
四．音乐对人的影响
音乐由人创作自然表达的是人的情感，音乐的欣赏着便是要在欣赏音乐的过程中体味创作者的情感，从而达到人与音乐的共鸣。
《义勇军进行曲》，中国人民内心的坚决，顽强的意志，作曲人满怀的崇高，神圣，庄严都融进那雄壮的旋律之中，无论何时何地听到都热血沸腾，充满希望，让听者蓦地升起对崇高的一团敬畏与仰望。
又如在欣赏陈钢、何占豪创作的小提琴协奏曲《梁祝》中，我们可以深刻的感受到梁祝二人真挚的情感，音乐主要以“草桥结拜”、“英台抗婚”、“化蝶”为情节展开，大提琴与小提琴交相互应的音乐形式让人印象深刻，欣赏者可以从中清楚的体味主人公的情感。
伴随着社会的发展与进步，音乐在人们的日常生活中扮演着越来越重要的角色，成为生活的调和剂。
在日常生活中我们可以深刻的感受到音乐的意义所在。
在情绪低落时适合听激情澎湃的音乐如交响曲与进行曲，在心情烦躁的时轻音乐是不错的选择能让人平静下来，认真的思索。
五.音乐与素质教育
音乐的最大功能是从精神上让我们超越有限的生命的围墙，把视野投向另一个关于美的音乐世界。
她最奇妙的力量在于让我们日益漂泊的灵魂有回家的感觉，扩充我们生命的宽度和深度，寻找到生命的精神支柱，找到灵魂的归属。
近年来，我国大学一直在提倡素质教育，其实是在追求自然科学教育和人文艺术教育的平衡。
素质教育建立在和谐教育对素质的全面理解上。
因此，素质教育本质上应该是面向全体学生的教育。
在这个充满竞争的世界，在这个信息化的时代里，每个人都应该从各方面全面的提升自己，而通过各种科学有效的途径，成为“有理想、有道德、有文化、有纪律”，德、智、体、美等全面发展的社会主义事业建设者和接班人。
素质教育其中一个要义就是德、智、体、美的全面发展。
于是，我国的各个大学正逐步向综合性大学发展的同时，尤其注意了艺术教育的发展。
在大学课程里，艺术不再只是艺术系学生的学习内容，也纳入了普系的教程，艺术成为公共必修课程。
当代大学教育中强调素质教育是我国社会经济不断发展的要求，而艺术教育的关注正是人类感情的关注，作为一种意识形态，作为一种感情重要的存储和表达方式，艺术教育为实现素质教育的总体目标提供了生动的教育手段和教育内容成为受教育者最易接受的、最有活力的一种教育形式.
六、音乐鉴赏的主客观因素及其关系
在艺术审美中，要注意审美对象与审美主体的合理关系。
美感必须通过主体化的对象和对象化的主体、作品和听众、客观的东西和主观的东西双向构建起来。
在音乐审美中，有着复杂的主客体关系，能否体验到美，不仅与客体的质量有关，也与主体的精神状态、社会生活、个人情感有关。
音乐鉴赏和音乐创作，音乐表演都是音乐审美实践活动，是人类高级复杂的创造性活动。
在审美活动中，从对象方面讲，并不是任何作品都是“我”的审美对象，象一位作曲家指出的“许多人在听，却没有听见音乐”。
人们对审美对象有些基本要求，如适当的形式，优雅的情趣，可以理解的“语法”等等。
一般来说，过分强烈、怪异的手法，特别复杂、庞大的结构，完全陌生的风格都难以引发美感而只会产生惊讶。
人们对“他文化”的音乐需要一个熟悉的过程，对特别刺耳的音响也有一个剔除或适应的问题。
我们的听觉既是“自然”的，又是“文化”的，任何艺术作品要成为人的审美对象，都需要通过“自然的网筛”和“文化的网筛”。
在这样的活动中，音乐鉴赏的主客观因素将产生重要的影响作用。
从主观因素看，除具备较敏锐的听辨能力，必需的相关知识，正确的世界观、审美观和一定的生活阅历等几个方面，如果还能掌握较丰富的音乐知识和音乐实践，比如经常性地听赏一些音像资料、甚至参加一些音乐表演活动等，都会对鉴赏者产生较多的感受，并能得到较深刻的理解。
而作为音乐鉴赏的客观因素来说，它是音乐鉴赏活动得以顺利进行并使鉴赏水平进一步提高的必要条件。
从主体方面来讲，并不是任何在听音乐的人都是审美主体。
“只有音乐才能引起人的音乐的感觉，对于不是音乐的耳朵，最优美的音乐也没有意义。
”某人的对象只能是他的本质力量的确证，这里讲的“本质力量”，也可以说就是人的主观的音乐审美鉴赏能力，对象的存在，证明了他的本质力量的存在。
一方面，“只有音乐才能够引起人的音乐的感觉”，就是说对象
创造主体，人的“音乐的感觉”可以通过听赏活动建立起来；另一方面，“我的对象只能是我的某一本质力量的确证”，所以，有没有这种审美鉴赏能力，决定着对象能否成为你的对象。
对于鉴赏者来说，音乐鉴赏作为一种艺术现象，树立正确的世界观和审美观显得尤为重要，形成正确的审美判断能力，才能对音乐作品作出正确的判断。
音乐的丰富多彩来源于复杂多变的人类社会生活，而多彩的生活又通过各种形式的音乐反映出来，形成了音乐与生活之间的辩证关系。
因而音乐鉴赏的经历与生活阅历一样，积累得越多，信息储存量就越大，想像力也就越丰富，对音乐作品就比较容易理解；反之，对音乐鉴赏经历和生活阅历贫乏、信息量储存相对较少的人来说，音乐鉴赏时就可能缺乏想象，甚至无从着手。
音乐作为听觉艺术，决定了音乐鉴赏必须依靠有关的音响资料才能得以完成，这是一个基本的客观条件。
基于这一条件，人们才能对审美对象，即音乐作品进行审美活动。