乐理必背100个知识
乐理知识100条纯干货，该收藏的收藏起来，该学习的学习起来！
乐理知识100条纯干货，该收藏的收藏起来，该学习的学习起来！1：音（Tone）是一种物理现象。
物体振动时产生音波，通过空气传到耳膜，经过大脑的反射被感知为声音。
人所能听到的声音在每秒振动数为16-2000次左右，而使用到音乐中的音（不含音），一般只限于每秒振动27-4100次的范围内。
音的高低、强弱、长短、音色取决于物体的振动。
2：音色（Tone-color）指音的感觉特性。
发音体的振动是由多种谐音组成的，包括基音和泛音，音色是由泛音的多少及泛音之间的相对强度决定的。
人们区分音色的能力是天生的，音乐的颜色分为人声音色和器乐音色。
人声音色分高、中、低音，并有男女之分；器乐音色中主要分弦乐器和管乐器，各种打击乐器的音色是不同的。
3：共鸣（Resonance）共鸣指的是一种振动。
当一个发音体振动时，引起了其它物体的振动，并发出了声音，产生了共鸣。
4：基音（Fundamental tone）物体振动时所发出的频率最低的音是基音，其余的为泛音。
基音决定音高。
5：泛音（Harmonic overtone）除了发音体整体振动产生的最低的音是基音，以基音为标准，其余1/2、1/3、1/4等各部分也是同时振动，是泛音。
泛音的组合决定了特定的音色，并能使人明确地感到基音的响度。
乐器和自然界里所有的音都有泛音。
6：音高（Pitch）音高是用一秒钟的振动的次数来表示的。
频率多则音高，频率少则音低。
目前国际通用的标准音'a'，是每秒振动440次的声音。
7：音名（Pitch name）音名指西洋乐制中代表固定音高的名称。
这些名称没有统一，在各个国家是不同的。
被广泛采用的是：C D E F G A B。
8：唱名（Syllable names）唱名是指音阶上各音的名称。
通常使用1do、2re、3mi、4fa、5sol、6la、7si。
大调的主音用1do，小调的主音用6la。
9：音域（Compass）人声或乐器所能达到的最低音和最高音之间的范围就叫音域。
乐理课堂知识点总结大全
乐理课堂知识点总结大全乐理是音乐艺术的基础知识，它涵盖了音符、音程、节奏、和声、音阶、调式等方面的内容。
通过乐理学习，可以帮助学习者更好地理解音乐作品，提高音乐表演和创作的能力。
下面是乐理课堂知识点总结的大全。
一、音符1. 音符的命名及音高音符一般由五线谱上的符号和附记记号组成，代表了不同的音高。
音符的命名有大字谱和小字谱，大字谱中常见的有do、re、mi、fa、sol、la、si，小字谱中常见的有C、D、E、F、G、A、B。
音符的音高与乐谱上的位置相关，位置越高，音高越高；位置越低，音高越低。
2. 音符的时值音符的时值用来表示音符的持续时间。
常见的音符时值包括全音符、二分音符、四分音符、八分音符、十六分音符等。
音符时值的长度是相对的，即相对于一拍的时间长度来表示。
3. 音符的休止符音符的休止符用来表示不发声的时间。
常见的休止符包括全休止符、二分休止符、四分休止符、八分休止符、十六分休止符等。
休止符和音符一样，也有时值的概念。
4. 音符的延音符延音符用来表示音符的持续时间延长，通常是在音符上方加上一个横线或者一个小圆圈来表示。
二、音程1. 音程的概念音程是指两个音符之间的音高距离。
音程分为纯音程和变化音程。
纯音程包括纯八度、纯五度、纯四度等，是指两个音符之间没有升降号的音程。
变化音程包括小三度、大三度、减四度、增四度等，是指两个音符之间有升降号的音程。
2. 音程的计算计算音程时，首先要确定两个音符之间的音高关系，然后根据升降号来确定音程的大小。
例如，大三度包括两个全音程和一个半音程，小三度包括一个全音程和一个半音程。
3. 音程的和声音程在和声中扮演重要的角色，它可以传递旋律、和声等信息，对于和声的构建和音乐表达都有着重要的意义。
三、节奏1. 节奏的概念节奏是音符音符和休止符的排列组合所形成的旋律。
它对音乐的节奏感和韵律感起着决定性的作用。
节奏一般由拍子、拍号、拍子类型、节拍等元素构成。
2. 拍子和拍号拍子指的是乐曲中由多少个拍组成一小节，如2/4拍子、3/4拍子、4/4拍子等。
乐理基本知识,100个名词解释
1：音（Tone）是一种物理现象。
物体振动时产生音波，通过空气传到耳膜，经过大脑的反射被感知为声音。
人所能听到的声音在每秒振动数为16-2000次左右，而使用到音乐中的音（不含音），一般只限于每秒振动27-4100次的范围内。
音的高低、强弱、长短、音色取决于物体的振动。
2：音色（Tone-color）指音的感觉特性。
发音体的振动是由多种谐音组成的，包括基音和泛音，音色是由泛音的多少及泛音之间的相对强度决定的。
人们区分音色的能力是天生的，音乐的颜色分为人声音色和器乐音色。
人声音色分高、中、低音，并有男女之分；器乐音色中主要分弦乐器和管乐器，各种打击乐器的音色是不同的。
3：共鸣（Resonance）共鸣指的是一种振动。
当一个发音体振动时，引起了其它物体的振动，并发出了声音，产生了共鸣。
4：基音（Fundamental tone）物体振动时所发出的频率最低的音是基音，其余的为泛音。
基音决定音高。
5：泛音（Harmonic overtone）除了发音体整体振动产生的最低的音是基音，以基音为标准，其余1/2、1/3、1/4等各部分也是同时振动，是泛音。
泛音的组合决定了特定的音色，并能使人明确地感到基音的响度。
乐器和自然界里所有的音都有泛音。
6：音高（Pitch）音高是用一秒钟的振动的次数来表示的。
频率多则音高，频率少则音低。
目前国际通用的标准音"a"，是每秒振动440次的声音。
7：音名（Pitch name）音名指西洋乐制中代表固定音高的名称。
这些名称没有统一，在各个国家是不同的。
被广泛采用的是：C D E F G A B。
8：唱名（Syllable names）唱名是指音阶上各音的名称。
通常使用1do、2re、3mi、4fa、5sol、6la、7si。
大调的主音用1do，小调的主音用6la。
9：音域（Compass）人声或乐器所能达到的最低音和最高音之间的范围就叫音域。
音域可分为总的音域和个别音域、人声和乐器音域。
小学乐理大全
小学音乐音乐基本知识一、音的属性（性质）音的属性有音高、音值、音量、音色四个。
1、音高：由发音体振动的频率决定。
2、音值：即音的长短，由发音体振动持续的时间决定。
3、音量：即音的强弱，由发音体振动幅度的大小决定。
4、音色：由发音体振动方式、形状、成份、发音体品质决定。
二、音级（乐音体系中的各音）1、基本音级：CDEFGAB。
分唱名（以意大利文do re mi fa sol la si）和音名（乐音体系中各音级的名称）两种。
2、音组：大字二组、大字一组、大字组、小字组、小字一组、小字二组、小字三组、小字四组、小字五组。
小字一组为中音组，c1为中央C。
3、变化音级：将基本音级升高或降低所产生的音级叫变化音级。
4、变音记号：有三种，升记号、降记号、还原记号。
5、拍子种类：分单拍子、复拍子、混合拍子、变拍子、自由拍子。
6、拍子的含义：表示以几分音符为一拍，每小节有几拍，强弱规律是什么。
常见的节奏型：××│×-│、×× ×│、×××│、××. │、××-×│、×××.×│、×× 0×│、0× 0×│三、音符记录音的长短和高低的符号叫音符。
分单纯音符、附点音符、休止符。
1、单纯音符全音符× - - - 4拍二分音符× - 2拍四分音符× - 1拍八分音符× 0.5拍十六分音符× 0.25拍三十二分音符× 0.125拍2、休止符（表示音乐间歇的符号）全休止符0 0 0 0 4拍二分休止符0 0 2拍四分休止符0 1拍八分休止符0 0.5拍十六分休止符0 0.25拍三十二分休止符0 0.125拍3、附点音符（带有附点的音符）附点是记在音符的右边的小圆点，表示延长前一音符时值的一半。
基础乐理知识100条
1.谱号是用来确定五线谱上音级名称和音高的符号。
2.谱表就是五线谱上加上谱号。
单行谱表常用的有：（1）高音谱表（G谱表）（2）低音谱表（F谱表）（3）中音谱表（C谱表的一种）以谱表第三线为小字一组c（4）次中音谱表（C谱表的一种）以谱表第四线为小字一组c多行谱表常用的有：（1）大谱表（2）联合谱表3.音的性质有四种：音高，音色，音强，音值。
4.音被分为乐音和噪音。
5.音乐中所使用的基本乐音的总和，叫做乐音体系。
6.乐音体系中的各音，叫做音级。
7.将乐音体系中的音，按一定音高关系和次序排列起来，叫音列。
8.乐音体系中的各音级，它们各自的名称就叫做音名。
9.用来歌唱的do,re,mi,fa,sol,la,si叫做唱名。
10.以CDEFGAB七个字母命名的音级，叫做基本音级。
11.将基本音级升高或降低得来的音叫做变化音级。
12.为了区分音名相同而音高不同的各音，产生的分组叫做音组。
13.标准音是小字一组的a，a1=44014.乐音体系中各音的绝对准确高度及其相互关系，叫做音律。
常见的有十二平均律，五度相生律，纯律。
15.等音是音高相同，记法和意义不同的各音。
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16.由相邻的两个基本音级以及这两个基本音级的变化音级构成的半音，叫自然半音。
由相邻两个基本音级以及这两个基本音级的变化音级构成的全音，叫自然全音。
由某一基本音级及其变化音级所构成的半音，叫变化半音。
由隔开一个基本音级的两个基本音级及其变化音级构成的全音，叫变化全音。
17.二全音符，全音符，二分音符，四分音符，八分音符，十六分音符，三十二分音符等等，这些叫做基本音符。
18.在基本音符的右边加了一个小圆点，这个音符就是附点音符。
19.基本音符右边的小圆点就是附点，作用是延长前面基本音符一半的时间。
20.用来表示音级的升高或降低的记号，叫做变音记号，有五种。
21.强弱有规律的交替进行，叫做节奏。
(完整版)小升初音乐必背乐理知识汇总
(完整版)小升初音乐必背乐理知识汇总1. 音符的名称和时值- 音符有不同的名称，如全音符、二分音符、四分音符等，代表了不同的时值。
- 全音符（⚪️）的时值是4拍；二分音符（▢）的时值是2拍；四分音符（△）的时值是1拍，以此类推。
2. 节拍和拍子- 节拍是音乐中的基本单位，用于划分时间。
- 拍子是节拍的组合形式，如2/4拍、3/4拍、4/4拍等。
- 2/4拍表示每小节有2拍，四分音符占1拍；3/4拍表示每小节有3拍，四分音符占1拍；4/4拍表示每小节有4拍，四分音符占1拍。
3. 音阶- 音阶是音符按照一定的规则组成的音段。
- 常见的音阶有：C大调音阶、D大调音阶、G大调音阶等。
- 音阶可以分为全音阶和半音阶，全音阶由全音符组成，半音阶由半音符组成。
4. 调式- 调式是音符按照一定规律排列形成的音乐系统。
- 包括大调和小调两种类型，如C大调、A小调等。
- 在调式中，每个音符都有自己的位置和功能，形成了不同的音程关系。
5. 和弦- 和弦由若干个音符组成，按照一定的规则排列。
- 常见的和弦有三和弦、四和弦等。
- 和弦的种类多样，如大三和弦、小三和弦、属七和弦等，每种和弦都有独特的音响效果。
6. 节奏- 节奏是音乐中的时间组织方式，包括强弱、快慢等因素。
- 通过合理安排节奏，可以使音乐更加生动有力。
- 常见的节奏有二连音、三连音、四连音等。
7. 曲式- 曲式是音乐作品的结构形式。
- 常见的曲式有AABB、ABAC、ABCD等。
- 不同的曲式组织方式可以给人不同的听觉体验。
以上是小升初音乐必背乐理知识的汇总，希望对你的学习有所帮助。
基础乐理知识100条
基础乐理知识100条【音符以及它的两种表达形式】首先，我们从最基本的开始讲，即七个基本的音符1234567，也音译为do、re、mi、fa、sol、la、xi，这是每个人都知道的（当然如果这个都不知道那我也没办法了）事实上，这只是音符的其中一种表达形式，我们称之为唱名，这是一种偏口头的，用来唱的居多的形式，音符还有另外一种表达形式：音名音名是来源于英文字母中的，也有七个，为CDEFGAB，对应1234567。
这里有一个很有趣的现象，就是本应该排前二位的AB反而沦为了吊车尾。
其实原因很简单，这套音乐理论来源于西方，而西方音乐理论研究中，以小调为主（即6712345），西方人便采用了二十六个英文字母中的前七个对应小调，于是ABCDEFG对应了6712345。
之后这套理论传到中国，国人的思维更适合大调，于是便有了今天的局面。
音名和唱名，是音符的一体两面的表达形式，音名偏书面，唱名偏口头，同时它们也是链接首调思维与固定调思维的重要桥梁（这个在后面讲解调的时候会讲到）事实上，这只是一个表达形式而已，无需去拘泥于顺序和规则，重要的在于掌握本质。
【音的物理属性】音一共有四种物理属性：音高，音量，时间，音色1、音高，即音的高低，物理上的表现主要在于每秒钟振动的次数，单位为赫兹（Hz），比如440Hz就是每秒钟振动440次的意思（这里涉及到的物理声学在后面的电子音乐制作中也有帮助哦）这里着重要强调一个地方：与音量的区分，很多人搞不清楚音高与音量的区别。
简单点来说，你在钢琴低音区重重的按一个音A，再在钢琴高音区轻轻按第二个音B，音量上是A大，但是音高上是B高，这点要着重区分。
2、音量，即音的响度。
物理上的表现主要在于振动幅度的大小，单位为分贝。
比如汽车的喇叭声就是高分贝的声音，而夜深人静时纸片掉落地面的声音是很轻的。
3、时间，即音的长短，这一点很好理解，1秒的音和3秒的音，时间上是不一样的。
4、音色，这一点依然很好理解，简单的来说，男人和女人声音不一样，钢琴和吉他声音不一样，汽车和闹铃声音不一样。
乐理知识(全部乐理知识)
三转位，例如主和弦的五音在
顶部，三音在底部。
06
04
节奏与时值
节奏的定义和种类
节奏的定义
节奏是音乐中声音的长短和强弱的组合，是音乐的基础元素 之一。
节奏的种类
节奏可以分为均等和非均等两种类型。均等节奏是指各个音 符时值相等，非均等节奏是指各个音符时值不相等。
时值的计算和应用
时值的计算
时值是音乐中声音持续时间的长度。时值的计算可以通过符头和符尾的形状来判断。例如，全音符的时值是4拍 ，二分音符的时值是2拍，四分音符的时值是1拍。
用途
简谱主要应用于流行音乐和民族音乐 等领域，适合用于简单的歌曲和演奏 。
06
音乐理论中的基本概念与知
识
音高与音名
要点一
总结词
乐音的音高由振动频率决定，而音名则是对特定音高的标 识。
要点二
详细描述
乐音是音乐中的基本元素，每个乐音都有一个特定的振动 频率。音名是用来标识乐音的字母或符号，例如C、D、E 、F、G、A和B是七个基本音级，也称为C大调音阶。
曲式与织体
曲式
曲式是音乐的布局方式，它描述了音乐的结 构和组织。曲式可以是简单的二段式，也可 以是复杂的多段式。
织体
织体是指音乐的厚薄和层次感，它由不同层 次的旋律和和声组成。织体可以是简单的单 声部，也可以是复杂的复声部。
感谢观看
THANKS
时值的应用
时值是音乐表演中节奏感和韵律感的核心。正确的时值计算可以帮助演奏者或演唱者更好地掌握音乐的节奏和韵 律，从而更好地表达音乐的情感和意境。同时，时值的计算也是音乐创作过程中的重要环节，可以帮助作曲家更 好地安排音乐的结构和表达方式。
05
音乐记谱法
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乐理必背100个知识1.音调是一种物理现象。
物体振动时会产生声波，声波通过空空气传递到耳膜，通过大脑的反射感知为声音。
人们能听到的声音每秒振动约16-2000次，而音乐中使用的声音(不包括声音)一般限制在每秒27-4100次。
声音的级别、强度、长度和音色取决于物体的振动。
2.色调(色调-颜色)手指声音的感觉特征。
发音体的振动由许多谐波组成，包括音高和泛音。
音色由泛音的数量和它们之间的相对强度决定。
人对音色的辨别能力是与生俱来的，音乐的色彩分为声乐音色和器乐音色。
声调分高、中、低，有男有女；器乐的音色主要分为弦乐器和管乐器，各种打击乐器的音色是不一样的。
3.共振(共振)共振是指一种振动。
当一个扬声器振动时，会引起其他物体的振动，发出声音并产生共鸣。
4.基音当物体振动时，最低频率的声音是基音，其余是泛音。
音高决定音高。
5.谐波泛音(谐波泛音)除了发音体整体振动产生的最低音是音高，其他1/2、1/3、1/4等部分也同时振动，都是泛音。
泛音的组合决定了具体的音色，让人清晰地感受到音高的响度。
乐器和自然界的一切声音都有弦外之音。
6.音高(音高)音调用一秒钟内振动的次数来表示。
频率越高导致音调越高，而频率越低导致声音越低。
目前，国际标准音“a & quot是每秒振动440次的声音。
7.推销名称音名是指在西方音乐体系中代表固定音高的名称。
这些名字并不统一，在不同的有所不同。
广泛采用的有.c d e f g a b。
8.点名(音节名称)点名是指音阶上每个音的名称。
一般使用1do、2re、3mi、4fa、5sol、6la和7si。
大调主音是1do，小调主音是6la。
9.范围(指南针)人声或乐器能达到的最低音调和最高音调之间的音域称为音域。
音域可分为一般音域、个别音域、音域和乐器音域。
10.调性(调性)调性是指调式的类型和主音的高低。
在音乐中，主音是旋律和和声的核心，其他音符与之有从属关系，最终停在主音上。
这样的音乐就是调性音乐。
11.比例尺(比例尺)一个调式中的音符按照音高顺序从低到高排列，从某个音高开始，也就是从主音开始。
这样的一系列音符被称为音阶。
从低到高的刻度叫上升，从高到低的刻度叫下降。
我们今天说的音阶主要是最常见的大音阶(大音阶)和小音阶(小音阶)。
12.五声音阶由五个音符组成的音阶。
民间音乐中使用的模式。
例如do、re、mi、sol、la、(do)。
13.主要模式一种模式。
七音音阶，其中相邻两个音之间的距离分为全音和半音。
音阶都是全音，除了第三和第四音以及第七和第八音之间的半音。
大调的颜色更清晰。
14.次要模式其中一种调式，七音音阶有“自然小调”，和声小调，旋律小调。
现代小调音阶”四种形式。
小调的颜色一般比大调深，常用来表达悲伤和忧郁。
在自然小调(小调音阶)中，有二三和五六之间的半音。
15.纯粹法则(只是语调)不像十二平均律。
音阶中每个音和主音之间的关系是纯音程。
因为这样形成的半音不能分平均，不能随便换位，现在已经被历史淘汰了。
16.基调(基调)模态音阶中的第一个音符。
十二平均律(12)一种气质。
把一个八度音分成12个等间隔的半音。
钢琴、竖琴和其他乐器都是根据这一法律设置的。
17.半调、全调(半调、全调)把一个八度分成十二等份，每份是一个半音，两个半音相当于一个全音。
半音相当于二度，全音相当于二度。
18.协和音程和不协和音程(辅音、不协和)根据和声的程度，可分为完全和声音程(纯1、4、5、8度)和不完全和声音程(大、小3、6度)。
除此之外，它们是不和谐的音程。
19.间隔(区间)指两个音调之间的距离。
计算音程的单位叫做“度”，如果两个音符之间有几个音节，叫做几度。
由于半音和全音的数量不同，相同程度的音程也不同于纯、大、小、增、减。
20.十二音制(十二音制，十二音制)现代主义作曲技术之一。
它由奥地利作曲家勋伯格于1921年创建。
作曲家摒弃了传统的调式、调性、和声体系，将半音音阶中的十二个音符随意排列成一年音符，再通过倒叙、倒推等手法进行处理。
除非所有的音符都出现了，否则没有一个可以重复。
21.婚前量表八度有五个音，称为“五音深圳生活网络量表”。
22.七音音阶(全音阶)八度有七个音，称为“七音音阶”。
23.动力学(dynamics)强度是指播放或演唱音乐时声音的强度。
带强度标记，如f(强)、p(弱)、.(渐消)等。
26.不确定间距音乐中使用的没有确定音高的声音叫做不定音高。
其实是噪音，不属于运动。
现代主义词曲作者常用，如锯木头、折纸、打字、扫地、敲门、起哄、吹口哨等。
27.深圳生活网的不对称节奏也被称为“多重节奏”(复节奏).在同一个短语或小节中，每个声部的节奏不一致；或者在同一小节中，每个节拍的时间值不一致。
广义而言，复调音乐属于奇节奏。
现代作曲家使用的奇怪节奏是一种高度复杂的节奏。
切分音(概要)改变小节中强拍和弱拍位置的节奏。
格式如下.(1)弱拍持续到强拍位置；(2)、停止强拍位置；(3)弱拍改为强拍。
无调性(无调性)指没有一定调性基础的音乐作品。
34.平行五分之一音乐的两部分平行分开五度。
从15世纪开始，对位和声就规定要避免平行五度。
35.平行减少第七和弦的演奏方式之一。
负七和弦是由四个连续的音调叠加三度而成，其特点是没有确定的趋势。
如果负七和弦连续出现而不求解，就是“平行负七和弦”。
37.节奏构成音乐的基本因素有三个.音乐的高度、运动的时间价值(包括休息)、音乐的力度。
表现在时间和力度上，也就是音乐规律的轻重缓急，叫节奏。
38.节拍音乐中周期性出现的节奏序列。
42.主音该模式的中心音调称为“主调音”。
43.主旋律音乐(同音字)复调音乐与单调音乐的对称性。
一种多声部音乐。
以一部分为旋律，其余部分以和声为衬托。
45.半音阶相邻音之间的距离为“半音”，称为“半音音阶”。
50.全色调sacale相邻两个音之间的距离为全音，称为“全音音阶”。
53.华彩乐段插在一段音乐结尾的精彩即兴段落。
独唱者即兴发挥他的演奏技巧。
作曲家和表演者经常为别人的作品写下丰富多彩的段落。
55.部分，声音它是指在二重唱、合唱、合奏和合奏音乐中同时演奏的旋律线。
比如弦乐四重奏有四个部分.第一小提琴、第二小提琴、中提琴和大提琴；混声合唱有四个部分.女高音、女低音、男高音和男低音。
57.调制音乐深圳生活网音乐在进行中改变调性。
换位是重要的作曲技法之一。
简单的换位往往会在亲密关系之间发生逆转。
58.节拍条形图的单位时间值。
小节的节拍结构用时间符号来表示。
62.和谐不同高度的音乐声音同时发声，这叫和声。
和声与声学的研究对象是.和弦的结构、和弦的连续性规律、和弦在音乐中的功能属性，声学是作曲技法的重要组成部分。
63.和弦和谐的结构单位。
在自然音阶的和声系统中，和弦由音阶上三个连续的音符叠加而成。
三音叠加，即c、e、g组成的三和弦；它属于七个和弦，由四个音调组成.g、b、d和F..65.变化的和弦(慢性和弦)和弦的构成音中有不属于同调的音，称为变和弦。
变化的和弦经常被用作换位的准备。
66.[单声道音乐]单一旋律的音乐。
复调音乐与主音音乐的对称性。
也就是说，只有简单的旋律线，没有任何对位的声音，衬托句子和伴奏。
古代音乐和大多数民歌都是单调的音乐。
69.复调音乐单调音乐与旋律音乐的对称性。
由两个以上独立的声音组成的音乐，根据和声法则同时演奏。
其性质类似于“对位音乐”(对位)基本相同。
70.复合对位对位音乐的各个部分都可以进行高低位的转换，统称为复杂对位。
根据声音的多少，复调可以分为双复调、三复调和四复调。
指南针人声或乐器的音高宽度通常由它们的高低极性声音来表示。
各种音域在每个部分都有不同的音质。
这部分称为语域，在人声中称为声区。
72.间隔(interval)两种音乐声音之间的音程。
通常，自然音阶的两个音符之间的步数(包括边缘极点)被用作音程的度量。
73.音高音阶中乐音的绝对高度。
例如c、d等。
物理上，音高由发音体的振动频率决定，心理上，音高的确定受声音的响度影响较小。
74.语气(成语)某一时代、民族、地区、流派和作曲家的独特音乐风格。
如一个民族或一首民歌的音调。
75.比例根据一定的规则，音乐中使用的音调在八度音阶即音阶内按高低顺序排列。
世界上所有的民族和地区都有自己独特的尺度。
美声唱法声乐表演风格之一。
它在18世纪的很流行。
歌手追求音质之美、自然之美和华丽灿烂的歌唱表演，而忽略了文字和感情的表达。
以使用美声唱法而闻名的作曲家包括贝里尼、多尼泽蒂、罗西尼等。
他们的歌剧通常被称为“美声歌剧”。
80.编排合成法的组成部分之一。
指器乐合奏中各种乐器的配合。
它的主要内容点是各种乐器的演奏，各种乐器的音色对比和协调效果，音乐原声的统一效果。
除了最初的写作，配器也常用于现成的音乐配器，例如将钢琴音乐和合奏音乐改编成管弦乐。
81.模式根据它形成音乐的基本声音序列。
其中一个音调是中心音调，其他音调依赖于中心音调。
该模式的中心音调称为“主调音”。
调式用主调的音高来表示，称为“调性”。
没有一定调性基础的音乐作品称为“调性”；那些同时基于两个调性的被称为“多重调性”。
83.旋律不同的高度，不同的数值，前后相连，叫做旋律。
旋律的要素是音高和节奏。
比较原始的音乐有共同的旋律，甚至只有节奏。
现代音乐也有一些新颖的效果，比如求和和配器，而忽略了旋律。
94.音乐的基本表现手段(1)旋律、节奏、节拍和速度；(2)音调和声；(3)实力；95.音乐的分类(1)音乐可以分为.单声道音乐，。
复调音乐和主音音乐根据声音和声音状况。
96.音乐的分类(2)音乐按其性质可分为纯音乐、标题音乐、轻音乐和爵士音乐。
97.音乐系统音乐中使用的固定音高的声音的总和称为音乐系统。
98.密钥签名如果在整个曲调中使用变化标记，使这个曲调中每一个指定的音调都会上升或下降，那么这个变化标记就被称为键签名。
99.节拍强拍和弱拍的均匀交替。
有许多不同的节拍组合，称为“节拍& # 39；'正常的节奏是按照一定的节拍进行的。
100.旋律又称调，是由一定高度、长度和力度组成的音线。
它是塑造音乐形象最重要的手段，是音乐的灵魂。