(精)心得体会：文化资本化视角下“非遗”的表述与重构(最新)
非物质文化遗产感悟与心得
非物质文化遗产感悟与心得作为一种源远流长的文化形式，非物质文化遗产在我们的日常生活中扮演着重要的角色。
在我的理解中，非物质文化遗产是一种人类智慧和文化积淀的集中体现，它包含了我们的习俗、传统、信仰、语言、技艺、艺术等方面的内容，是我们民族文化的重要组成部分。
在接下来的内容中，我将分享我的感悟与心得，希望能够与大家一同探讨非物质文化遗产的价值和意义。
首先，非物质文化遗产具有深刻的历史渊源和文化内涵。
它不仅仅是过去人们的生活方式和文化习惯的延续，更是我们民族文化的精髓所在。
例如，春节、中秋节等传统节日，传统的戏曲、民间音乐、舞蹈等艺术形式，传统的手工艺制作等都是非物质文化遗产的重要组成部分。
这些文化遗产不仅仅是我们民族文化的独特表现，更是我们民族精神的重要体现。
其次，非物质文化遗产具有很高的美学价值和文化价值。
它们不仅仅是传统文化的表现形式，更是我们民族文化的精华所在。
这些文化遗产所包含的民俗风情、宗教信仰、文化习俗等都富有非常强烈的艺术感染力和文化感染力，能够使观众产生强烈的审美情感和文化认同感。
这些非物质文化遗产不仅仅是我们民族文化的宝贵财富，更是我们文化传承和发展的重要支撑。
最后，非物质文化遗产的保护和传承是我们每个人的责任。
我们每个人都是非物质文化遗产传承的参与者和执行者。
只有通过我们每个人的努力和付出，才能够让这些文化遗产得以传承和发展。
因此，非物质文化遗产的保护和传承需要全社会的共同参与和努力。
我们应该积极关注非物质文化遗产的保护和传承工作，并且通过自己的实际行动来支持和参与这项工作。
总之，非物质文化遗产是我们民族文化的重要组成部分，具有非常重要的价值和意义。
我们应该珍视这些文化遗产，通过自己的行动来支持和参与它们的保护和传承工作。
只有这样，我们才能够保护和传承我们的民族文化，让它们在现代社会中焕发出新的生命力和活力。
非物质文化遗产感悟与心得
非物质文化遗产感悟与心得
非物质文化遗产是一种无形的文化遗产，主要是指人类在各种社会实践过程中创造的传统、知识、技能、习俗、节日、仪式、音乐、舞蹈、戏剧、口头表述等方面的文化遗产。
这些文化遗产不仅是人类文明的重要组成部分，更是人类智慧和创造力的体现。
在长期的历史进程中，非物质文化遗产不断传承发展，成为文化多样性的重要标志。
对于我个人来说，了解和感受非物质文化遗产的过程十分珍贵。
在我国这样一个历史悠久、文化底蕴深厚的国家，非物质文化遗产更是丰富多彩、千姿百态。
从古老的传统技艺到现代的流行文化，每一种文化遗产都有着其独特的魅力和价值。
例如，我曾去过北京的故宫博物院，欣赏了紫禁城中的许多文物和文化遗产。
故宫中保存了大量的文物和艺术品，是中华文化传统的精华所在。
我在故宫中感受到了中国传统文化的深厚底蕴和博大精深，更深刻地了解了中国古代的社会制度、礼仪文化、音乐戏曲等方面的内容。
此外，我也喜欢关注现代的非物质文化遗产，比如说中国传统的武术、茶道、中医、书法等。
这些非物质文化遗产不仅是中华民族的瑰宝，更是中华文化的重要组成部分。
通过了解和学习这些非物质文化遗产，我们可以更好地传承和发扬中华文明，使其在当代社会中发挥更大的
作用。
总之，非物质文化遗产是我们传承文化、弘扬文明的重要资源。
在我们探索和感受非物质文化遗产的过程中，不仅可以更好地了解自己的文化身份和价值观，更能够更好地展望未来，传承发扬中华文明。
“文化强国”视角下非遗“活态传承”的透视与反思
“文化强国”视角下非遗“活态传承”的透视与反思【摘要】摘要：在“文化强国”视角下，非遗“活态传承”成为重要议题。
本文首先分析非遗传承现状，探讨文化强国战略下的非遗保护，讨论“活态传承”理念，并举实践案例。
提出面临的挑战与思考，强调非遗“活态传承”在文化传承中的重要性。
结尾展望未来发展，并呼吁社会各界共同努力，促进非遗“活态传承”的持续发展，推动传统文化的传承与创新。
【关键词】文化强国、非物质文化遗产、活态传承、传统文化、保护与传承、文化传承现状、非遗保护政策、文化遗产保护、挑战与思考、重要性、发展展望1. 引言1.1 社会背景数字等。
感谢配合！在当今社会，随着经济的迅速发展和城市化进程的加快，传统文化遗产面临着消失和衰退的危险。
非物质文化遗产作为人类文明的瑰宝，承载着民族文化的独特魅力和智慧，是一座无形的宝库。
由于现代化的冲击和社会变迁的影响，许多非物质文化遗产面临着流失、失传甚至被遗忘的危机。
为了更好地继承和传承非物质文化遗产，保护和弘扬中华优秀传统文化，我国提出了“文化强国”战略，强调加强非遗保护和传承工作，促进非遗文化的创新和发展。
在这一背景下，非遗“活态传承”成为一种重要的理念和实践路径，旨在通过活的手段保护和传承非物质文化遗产，使之在当代社会焕发新的生机和活力。
通过对非遗“活态传承”的透视与反思，可以更好地认识非遗传承现状，探讨其未来发展方向，推动我国非遗事业的发展和繁荣。
1.2 问题提出在现代社会，非物质文化遗产的保护与传承已经成为一个备受关注的问题。
尽管我国一直强调非遗的保护工作，但在实际落实中还存在诸多困难和挑战。
最重要的问题之一就是非遗传承方式的问题。
传统的非遗传承方式往往是“传师授徒”的方式，这种方式在一定程度上会受制于传承人的个人能力和意愿。
如何实现非遗“活态传承”，让非遗文化活起来，成为了当前非遗保护工作亟待解决的重要问题。
随着文化强国战略的提出，如何在新的时代背景下找到适合非遗传承的方式，成为了一个亟待解决的问题。
(精)心得体会：文化资本化视角下“非遗”的表述与重构(最新)
（精）心得体会：文化资本化视角下“非遗”的表述与重构（最新）一、问题的提出消费时代，文化已成为经济发展的一种手段，甚至是“引诱资本之物”(Lures for Capital)。
文化与资本之间产生了前所未有的密切联系，政府、专家学者、当地社区、外来经营者、NGO等不同的利益相关者，纷纷加入文化资本化的“饕餮盛宴”当中，试图将各自的价值观在社会之中表述和传播，借此产生影响力，掌握话语权，获得更大的经济利益。
民族文化也在这种表述与被表述、展示与被展示中呈现出复杂“自我的他性”。
首先是强势性政治话语的作用。
在我国，很多欠发达地区常常依赖文化和自然资源发展经济。
地方政府以极大的热情投入发现与搜集传统文化的运动之中，成为“申遗”热潮中的一朵浪花。
其次是商业资本主义和现代大规模旅游的作用。
文化资本化往往是市场导向的，为了迎合市场需求对文化进行改造、创新和文化商品化无可厚非，但在监督体制不完善的情况下，文化商品化常常是过度的、彻底的，甚至会对当地社会文化造成不可逆转的伤害。
丽江纳西刺绣起源于明代木氏贵族的民族手工艺，历史悠久，底蕴厚重，被称为民族文化记忆的“活化石”。
在过去，纳西刺绣是纳西人生活中必不可少的日用品和装饰品，“披星戴月”上的“七星”和飘带就是最为典型的代表。
纳西刺绣曾是纳西族妇女必学的手艺，但随着现代化的发展，纳西刺绣在日常生活中的用途逐渐缩小，需求量锐减，传承陷入困境。
与我国许多民族地区的传统文化一样，纳西刺绣目前仍只是县级“非遗”。
但纳西刺绣早已被资本打造和包装，走上商品化、市场化的道路。
地方政府的弱关注，文化持有者的不了解，使得外来经营者有了介入和重构的空间。
民族文化资本化已成为少数民族地区寻求经济发展的重要途径，但其实现与转化往往并非由文化持有者主导。
随着旅游开发，本地和外来经营者、普通老百姓、政府等多主体相继参与和主导，关于民族文化的话语争夺也就此展开。
那么，哪些主体参与了纳西刺绣的文化资本化？他们各自如何推动纳西刺绣向经济资本和社会资本的转变？在他们共同的作用下，纳西刺绣经历了怎样的再造过程？通过回答以上几个问题，本研究试图揭示我国民族地区文化资本化的现状，以及经济逻辑指导下各参与主体对民族文化的表述和再造。
非遗课程探究心得体会(2篇)
第1篇随着我国经济的快速发展，人们的生活水平不断提高，对于文化生活的需求也越来越大。
非物质文化遗产（以下简称“非遗”）作为我国传统文化的重要组成部分，承载着中华民族的历史、文化和智慧。
近年来，我国政府高度重视非遗的保护与传承，各高校纷纷开设非遗课程，以培养更多非遗传承人。
我有幸参加了非遗课程的学习，在此过程中，我对非遗有了更深刻的认识，现将我的学习心得体会分享如下。
一、非遗课程的学习让我了解了非遗的内涵非遗课程的学习让我明白了非遗的内涵。
非遗不仅仅是物质文化遗产，更是非物质文化遗产。
它包括口头传统、表演艺术、社会实践、节庆活动、有关自然和宇宙的知识和实践以及传统手工艺等。
这些非物质文化遗产是我们中华民族的瑰宝，是中华民族文化的精髓。
在学习非遗课程的过程中，我了解到非遗具有以下特点：1. 民族性：非遗是中华民族在长期历史发展过程中形成的，具有鲜明的民族特色。
2. 地域性：非遗与地域文化密切相关，反映了不同地区的风俗习惯、审美观念和价值观念。
3. 民间性：非遗起源于民间，是广大人民群众在生产生活中创造的。
4. 传承性：非遗需要一代又一代人的传承，才能得以延续。
二、非遗课程的学习让我认识到非遗的价值非遗课程的学习让我认识到非遗的价值。
非遗不仅具有历史价值、文化价值、艺术价值，还具有经济价值、社会价值和教育价值。
1. 历史价值：非遗是中华民族历史发展的见证，反映了我国古代社会的生产方式、生活方式和文化观念。
2. 文化价值：非遗是中华民族文化的瑰宝，是中华民族精神的重要体现。
3. 艺术价值：非遗具有独特的艺术魅力，展现了中华民族的审美观念和创造力。
4. 经济价值：非遗产业的发展，可以为当地经济带来一定的收入。
5. 社会价值：非遗的传承与发展，有助于增强民族凝聚力，促进社会和谐。
6. 教育价值：非遗课程的学习，可以提高学生的综合素质，培养他们的民族自豪感和责任感。
三、非遗课程的学习让我感受到非遗传承的重要性非遗课程的学习让我深刻认识到非遗传承的重要性。
非遗活动感想怎么写
非遗活动感想怎么写首先，非遗活动让我深刻感受到了非物质文化遗产的丰富内涵和传承价值。
在参加非遗活动的过程中，我接触到了很多我之前从未了解过的非遗项目，比如中国传统剪纸、民间音乐、手工艺等。
通过亲身体验和观摩，我发现这些非遗项目不仅具有独特的艺术价值，更承载着丰富的历史文化底蕴，反映了中国古老文明的精髓和智慧。
参与非遗活动让我深刻认识到，非遗项目的传承和弘扬不仅仅是为了保护传统文化，更是为了让古老智慧在当代焕发新的光芒，为人们的精神生活注入新的活力和动力。
其次，非遗活动让我领略到了非遗项目的魅力和魄力。
在非遗展览和表演现场，我看到了很多非遗传承人和从业者，他们不仅对自己所从事的非遗项目有着深厚的感情，更展现出了专业的技艺和高超的表演水平。
例如，在一次中国传统音乐表演中，一位老人用传统的乐器演奏了一首古老的民歌，他的表演技艺和情感表达让现场的观众深受感动。
在非遗手工艺展览中，我看到了许多技艺精湛的手工艺人在现场展示他们的手工艺品，一件件精美的作品吸引了众多观众的目光。
这些非遗项目不仅在技术上具有高超水平，在艺术表现和文化内涵方面也展现出了非凡的魅力和魄力。
参与非遗活动让我对非遗项目充满了敬佩和向往，也让我深刻感受到了非遗项目所具有的文化自信和魅力。
再次，非遗活动让我认识到非遗传承和发展的现实问题和挑战。
在参与非遗活动的过程中，我了解到了许多非遗项目在传承和发展过程中面临的困难和挑战。
比如，由于社会现代化和经济全球化的影响，许多非遗项目面临着传承人口老化、传承环境失衡、市场需求下降等问题，这些问题严重威胁着非遗项目的传承和发展。
在非遗展览和表演过程中，我看到了一些非遗传承者和从业者在艰难环境中艰苦坚守，他们为了传承和发展非遗项目不辞辛苦，勤奋努力。
这些现实问题和挑战让我深刻认识到，非遗传承和发展还需要政府、社会以及全社会的共同努力，需要更多的关注和支持，需要更多的传承者和从业者的参与和努力。
参与非遗活动让我认识到了非遗传承和发展的现实问题和挑战，也让我更加珍惜和关注非遗项目的传承和发展。
文化资本化视角下“非遗”的表述与重构——以丽江纳西刺绣为例
Ｃｈｉｎａ： ａ ｍａｃｒｏｌｅｖｅｌ ｓｙｎｔｈｅｓｉｓ，Ｊｏｕｒｎａｌ ｏｆＳｕｓｔａｉｎａｂｌｅ Ｔｏｕｒｉｓｍ ，２０１１， １９ （４～５）： ５０１～５３４． ④ 陈 映婕 ，张虎 生 ：《非 物 质 文 化 遗 产 保 护 下 的 “传 统 ” 或 “传 统 主 义 ”—— 以 两 个 七 夕 个 案 为 例 》， 《民族 艺
术 》 ２００８年 第 第 ３期 第４４卷 № ３．２０１８ ｖ０Ｊ ４４
化 的发展 ，纳 西刺 绣在 日常生活 中的用途 逐 渐缩小 ，需 求量 锐减 ，传 承 陷入 困境 。与我 国许 多 民 族地 区 的传统 文化 一样 ，纳 西 刺 绣 目前 仍 只 是 县 级 “非 遗 ”。但 纳 西 刺 绣 早 已被 资 本 打 造 和包 装 ，走上 商 品化 、市场 化 的道路 。地 方政 府 的弱关 注 ，文化 持有 者 的不 了解 ，使得 外来 经 营者有 了 介 入 和 重 构 的 空 间 。
丽江纳 西刺 绣起 源 于明代 木 氏贵族 的 民族 手 工艺 ，历 史悠 久 ，底 蕴厚 重 ，被称 为 民族 文化 记 忆 的 “活化 石 ”。在过 去 ，纳 西 刺 绣 是纳 西 人 生 活 中必 不 可 少 的 日用 品 和装 饰 品 ， “披 星戴 月 ” 上 的 “七星 ” 和飘带 就是 最为 典 型 的代 表 。纳 西 刺 绣 曾是 纳 西族 妇 女 必 学 的手 艺 ，但 随着 现 代
基 金 项 目 ： 国 家 社 会 科 学 基 金 重 大 项 目 “中 国 西 南 少 数 民 族 传 统 村 落 的 保 护 与 利 用 研 究 ” 阶 段 性 成 果 （１５ＺＤＢ１１８）； 国 家 自然科 学基 金 青 年 项 目 “少 数 民 族 旅 游 地 的 ‘本 土 现 代 性 ’ 实 践 —— 基 于发 展 地 理 学视 角 ” 阶 段 性 成 果 （Ｎ０．４１６０１１３５） 作 者 简 介 ：孙 九 霞 ，中 山 大 学 旅 游 学 院 、 旅 游 体 闲 与 社 会 发 展 研 究 中 心 教 授 、 博 士 生 导 师 （广 东 广 州 ， ５１０２７５）；许 泳 霞 ， 中 山 大 学旅 游 学 院研 究 生 （广 东 广 州 ，５１０２７５）。 ① ［英 ］ 迈 克 ·费 瑟斯 通 ：《消 费 文 化 与 后 现 代 主义 》，刘 精 明 译 ，南 京 ：译 林 出 版 社 ，２０００年 ，第 ５７页 。 ② 参见 ［美 ］ 流 心 《自我 的他 性 》，常 妹 译 ，上 海 ：上 海 人 民 出版 社 ，２００５年 。 ⑧ Ｗ ａｎｇ Ｃ， Ｘｕ Ｈ ，Ｔｈｅ ｒｏｌｅ ｏｆ ｌｏｃａｌ ｇｏｖｅｒｎｍｅｎｔ ａｎｄ ｔｈｅ ｐｒｉｖａｔｅ ｓｅｅｔｏｒ ｉｎ Ｃｈｉｎａ’ ｓ ｔｏｕｒｉｓｍ ｉｎｄｕｓｔｒｙ。 Ｔｏｕｒｉｓｍ Ｍａｎａｇｅ—
对非物质文化遗产的感想
非物质文化遗产的珍视与保护非物质文化遗产，这个词汇在近年来逐渐走入人们的视线，它所包含的丰富内涵和历史价值，让人不禁为之一振。
正如我们所知，非物质文化遗产不仅仅是那些古老的传统和习俗，更是一个民族、一个社会乃至全人类的共享记忆和经验。
在我们的生活中，非物质文化遗产的形式多种多样。
它们以口头传统、表演艺术、社会实践、节日活动、传统的手工艺等形式存在。
这些文化和艺术形式经过一代又一代的传承，成为了人们的集体记忆和生活方式。
它们富含的独特魅力和历史价值，更是成为了全人类共同的财富。
然而，随着社会的快速发展，非物质文化遗产正面临着丧失的威胁。
现代化的生活方式、全球化的冲击、年轻一代的兴趣转变等，都使得这些传统和文化难以得到有效的传承和保护。
因此，我们有责任去珍视和保护这些宝贵的非物质文化遗产。
对于非物质文化遗产的保护，我认为应该从以下几个方面入手。
首先，我们需要深入了解和研究非物质文化遗产的内涵和价值，以便更好地认识和尊重它们。
其次，我们需要通过教育和宣传，提高公众对非物质文化遗产的认识和重视程度，培养他们对传统文化的尊重和保护意识。
此外，政府也应该提供相应的政策和资金支持，以鼓励非物质文化遗产的保护和传承工作。
在保护非物质文化遗产的过程中，我们还需要注重其活态传承。
这意味着在保护这些文化遗产的同时，也要注重其与现代社会的融合和发展。
我们可以通过现代科技手段，如数字化、互联网等，将这些非物质文化遗产传承下去，让更多的人了解和接触到它们。
总的来说，非物质文化遗产是我们全人类共同的财富，保护它们是我们每个人的责任。
让我们共同努力，为保护和传承这些珍贵的文化遗产贡献自己的力量。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
（精）心得体会：文化资本化视角下“非遗”的表述与重构（最新）一、问题的提出消费时代，文化已成为经济发展的一种手段，甚至是“引诱资本之物” （Lures for Capital）。
文化与资本之间产生了前所未有的密切联系，政府、专家学者、当地社区、外来经营者、NGO等不同的利益相关者，纷纷加入文化资本化的“饕餮盛宴”当中，试图将各自的价值观在社会之中表述和传播，借此产生影响力，掌握话语权，获得更大的经济利益。
民族文化也在这种表述与被表述、展示与被展示中呈现出复杂“自我的他性”。
首先是强势性政治话语的作用。
在我国，很多欠发达地区常常依赖文化和自然资源发展经济。
地方政府以极大的热情投入发现与搜集传统文化的运动之中，成为“申遗”热潮中的一朵浪花。
其次是商业资本主义和现代大规模旅游的作用。
文化资本化往往是市场导向的，为了迎合市场需求对文化进行改造、创新和文化商品化无可厚非，但在监督体制不完善的情况下，文化商品化常常是过度的、彻底的，甚至会对当地社会文化造成不可逆转的伤害。
丽江纳西刺绣起源于明代木氏贵族的民族手工艺，历史悠久，底蕴厚重，被称为民族文化记忆的“活化石”。
在过去，纳西刺绣是纳西人生活中必不可少的日用品和装饰品，“披星戴月”上的“七星”和飘带就是最为典型的代表。
纳西刺绣曾是纳西族妇女必学的手艺，但随着现代化的发展，纳西刺绣在日常生活中的用途逐渐缩小，需求量锐减，传承陷入困境。
与我国许多民族地区的传统文化一样，纳西刺绣目前仍只是县级“非遗”。
但纳西刺绣早已被资本打造和包装，走上商品化、市场化的道路。
地方政府的弱关注，文化持有者的不了解，使得外来经营者有了介入和重构的空间。
民族文化资本化已成为少数民族地区寻求经济发展的重要途径，但其实现与转化往往并非由文化持有者主导。
随着旅游开发，本地和外来经营者、普通老百姓、政府等多主体相继参与和主导，关于民族文化的话语争夺也就此展开。
那么，哪些主体参与了纳西刺绣的文化资本化？他们各自如何推动纳西刺绣向经济资本和社会资本的转变？在他们共同的作用下，纳西刺绣经历了怎样的再造过程？通过回答以上几个问题，本研究试图揭示我国民族地区文化资本化的现状，以及经济逻辑指导下各参与主体对民族文化的表述和再造。
（一）文化资本化与遗产工业布迪厄的“文化资本”理论已成为西方学界的一个热点话题。
亚历山德拉•科瓦尔斯基(Alexandra Kowalski)认为：文化财富可能因此被定义为一种外在的象征资本，可以通过记录和保护而在不断的实践中被管理。
遗产所具有的符号资源价值需要调查、记录和保护。
实践的逻辑赋予了符号价值，同时也提供了转化为经济价值的手段，因为象征价值的发生是伴随着客观化的过程，使一个遗址适合物化处理，同时也适合商品化。
对于这种价值生产模式，我将之称为“文化资本化”。
现有的遗产旅游研究表明，世界文化遗产因普世性文化价值巨大、涉及的利益相关者众多，当遗产的设计直到实践都被纳入特定的政治与经济议程时，它便成为权力角逐场，引发不同利益群体的冲突。
在冲突之中，作为遗产主体的文化持有者的认同被割裂，福祉被牺牲。
开平碉楼的“申遗”与活化就是一个例子：它由政府发现并赋予意义，由外来者认定与解读，而民众对“申遗”意义的理解存在偏差，在很大程度上并没有成为代表遗产发声的主体。
“申遗”作为一种政治性决策，对文化主体的忽略以及产品生产的操作方式，造成地方社群(即遗产的创造者与“发明者”)在遗产归属与表述中的失权。
虽然地方性“小传统”的文化价值相对不突出、涉及的利益相关者相对较少，⑨大部分依然“养在深闺人未识”，但“遗产工业”背后资本的力量早已渗透其中，由此带来的冲突也从未停歇。
正如詹姆斯•克利福德所言：“文化处于斗争之中，是暂时的，不断生成的(emergent)。
局内人和局外人的描述和解释都卷入了这一生成过程。
”⑩在“文化搭台，经济唱戏”的大背景下，相比世界遗产，地方性“小传统” 的命运或许更加“坎坷”一一从政府到民众，从局内人到局外人，每个人的积极性更加高涨。
他们把文化视为一种象征资本，并尽其可能争取这种象征资本，对它再生产以获得更大的经济和社会资本。
(二)遗产表述与话语权力福柯认为，话语应被视作使知识和社会实践形成体系的一种方式。
遗产是一种话语实践。
不同的利益相关者对遗产价值有着不同的评判，并在遗产旅游发展过程中扮演着不同的角色。
通过分析遗产的表述和解释语境中存在的权力关系，将遗产视作一系列相互竞争的意义而非人造物，能够更好地分析不同主体之间的冲突和紧张。
(15)特别是在(后)现代语境中，强烈的政治话语、大众旅游与民族文化遗产不期而遇。
(16)尽管旅游发展往往基于少数民族本身的生活和文化，但很多少数民族、妇女以及生活在偏远地区的人们依然缺乏话语权。
(17)遗产的地方性和族群性经常被“民族遗产” 的“官方话语”所主导和取代。
(18)这是因为，遗产不仅是一种话语实践，而且是由权威话语主导的话语实践。
(19)权威化遗产话语(Authorized Heritage Discourse ，简称AHD)以原真性、物质性、纪念碑性为基础，强调史学、科学、美学等普世价值的遗产认知与建构方式。
(20)史密斯认为，权威话语制定普世价值标准，追求的只是有限的文化范围，并对遗产具有建构作用。
它无法处理遗产多元和复合性问题，并且可能导致“遗产失调”(diss onant heritage) 。
如今，地方性“小传统”已经越来越超越以往的界定而成为一种“共有文化”的资源，(22)遗憾的是，目前的遗产旅游研究主要关注世界遗产地所在的社区，对低级别的文化遗产(如市县级)和未列入“非遗”的“小传统”关注度不足。
在更小的“场域”中，“局内人”和“局外人”如何竞争、如何实现文化资本化，还需要进行微观的分析。
且史密斯对遗产权威话语的分析中，忽视了非权威主体，如本地人、游客等对遗产建构的积极作用。
(23)因此，本研究着眼于地方性“小遗产”“小传统”的非权威主体内部，分析文化持有者与外来者等不同主体对纳西刺绣的建构过程，试图为相关理论提供新启发。
（三）研究过程丽江市玉龙县白沙乡白沙村，旧称白沙古镇，是明代木氏土司家族的发源地，因其较为丰厚的历史文化积淀，2012年入选第一批中国传统村落名录。
白沙古镇的旅游发展程度不高，却有3家纳西刺绣传习机构集中在这个小村子里。
其中一家由本地人经营，另外两家由外地人经营。
由于由外地人经营的机构经营模式相近，本研究只选择规模更大的机构A作为代表，与代表文化持有者的机构B进行对比。
创办于2001年的机构A主要由外来的汉族人经营，2009年重新选址后机构的规模扩大并在次年重新开放。
机构A声称自己是“中国目前规模最大、最有影响力的以少数民族文化为主题的刺绣机构”。
而机构B由丽江本地的“段一和”氏家族进行家庭作坊式经营。
它声称自己是明代“整个丽江地区唯一的木氏家族御用绣坊”，也是“丽江地区最古老的纳西手工刺绣作坊”，但作为机构面向公众开放始于2008年。
笔者在对丽江纳西刺绣进行研究的过程中，主要采用观察法和访谈法，并辅以文献研究。
此外，笔者还对关键的受访者进行了多次回访，以建立更友好的关系，获取更丰富的信息。
笔者在2016年1月24日至2月3日，11月9日至15日在丽江进行了为期18天的调研。
前后共访谈30人，包括两个机构的主要负责人和工作人员等14人，白沙镇、玉龙县政府工作人员6人，以及村民、游客等10人。
其中，出生在丽江的本地人共19人，其余11人均视为外地人。
从事刺绣相关行业的本地人共6人，从事刺绣相关的外地人共8人。
此外，调研中还注重对两个机构的网页、展板、宣传资料等文字图片资料进行收集和整理。
所有资料都按受访者和资料类型用编号代替。
引用时，使用“编号+资料获取日期”的形式（如Y1 ,1110）标注。
调研过程中，笔者做了近4万字的调研笔记并对录音进行了转录。
分析资料过程中，对每一个录音文本进行认真阅读，并根据本文的研究问题，对材料中涉及文化持有者和外来者对纳西刺绣的描述，双方特点、地位与权力的内容进行了开放式编码。
然后在反复阅读材料的基础上，围绕关键词撰写了大量的分析备忘录。
二、重构纳西刺绣：不平衡的权力格局（一）外来经营者：成为文化代言人外来经营者为实现文化资本化，首先对传统的纳西刺绣进行“改造”。
为了迎合市场需求，机构A不仅在手提包、丝巾、书签上创作刺绣，进行产品创新，而且还大量吸收了苏绣、湘绣等其他绣派的技法。
如今机构A的“纳西刺绣”除了部分少数民族题材以外，已几乎找不到传统纳西刺绣的影子。
“有的学者认为我们的刺绣不能改变，针法上必须用原来的针法，否则就不是纳西刺绣。
我不这样认为。
应该由市场说了算。
”（Y1 ,1110）在外来经营者眼中，“纳西刺绣”本身就是由人定义的。
他们试图通过自己的产品，对“纳西刺绣”进行重新定义（重构）。
有趣的是，外来经营者对这种文化资本化和文化重构不以为意，自始至终强调自己在纳西刺绣中的正统性和合法性，甚至把自己视为纳西刺绣的代言人：“丽江最正宗的纳西刺绣，只来自机构A。
”（ZY，1110）面对质疑，两位负责人解释道：“很多坚守文化的人，其实不能把文化变成一种价值。
”（Y1，1110）“纳西族也不一定了解纳西族的历史……（由）哪个人（传承）都不重要。
” （Y2 , 1111）于是，文化资本化的能力成为他们的合法性所在，由外来经营者实现文化价值和文化传承理所应当。
然而事实上，外来经营者只是“民族入侵者”（ethnic intruders）, （24）他们参与到地方文化的表述和管理当中，却与地方文化毫无关联。
成为文化代言人的目的是显而易见的。
福柯早就指出，话语权取决于说话者的社会地位，同时又反作用于他的社会地位，产生一系列的社会效果。
（25）外来经营者试图通过成为文化代言人，吸引文化爱好者和游客的注意力，提高文化转化为经济资本、社会资本的能力。
（二）文化持有者：沉默中让位1•本地经营者：文化被“抢走”外来经营者参与纳西刺绣文化资本化前后，本地经营者的地位发生了巨大的转变。
过去，本地经营者几乎独享丽江纳西刺绣的“专一市场”。
然而随着丽江的旅游发展，纳西刺绣的知名度在逐步提升，市场也同步扩大，但属于本地经营者的份额却越来越小。
外来经营者进入之后，迅速“抢占”了丽江几乎所有高星级酒店的客源，其多样化的产品、专业的讲解，也吸引了更多买家。
直到此时，本地经营者才开始在家庭作坊中放置几块内容粗糙的展板，把几个房间改造成“展厅”。
被动加入市场和话语权的竞争，使得本地经营者处于劣势，他们对外来经营者十分不满：“（机构A）是外地人开的，拉个横幅就招生。
他们卖的作品是旅游产品，不如我们的精美、高端、有收藏价值。
”（S1，0129）面对取代他们而逐渐成为文化代言人的外来经营者，本地经营者只能通过强调家族悠久的“历史”来获得正统性和权威性：“丽江地区最古老的纳西手工刺绣作坊。