中外工艺美术史
1.青铜工艺—关于青铜器青铜的出现时人类文化史上的一个突破，青铜是红铜加锡或铅的合
金材料，因其色相灰青，所以称为青铜；青铜具有良好的铸造性，耐磨性，化学稳定性；
青铜器的铸造制范：溶液—浇铸—修正
2.有关鼎—国之象征礼乐重器：鼎可以说是中华文化的一种象征，具有极其崇高的地位；鼎
盛行于商周时期延续到汉代；鼎常见器型为圆腹，两耳，三足，呈盆、盂状，也有少量呈斗状的的四足方鼎，一般都比较重；人们在尊崇鼎的价值的时候，常常忘记了它本来的用途，其实他是一种炊器；商代青铜器的装饰花纹以动物纹为主，包括怪兽纹、自然动物纹；多采用主纹与地纹相结合的方法，用面的大小与线的粗细来突出装饰主体。饕餮纹：是贪得的表现。夔纹：统治阶级的高贵身份。龙纹和凤纹：夏商原始部落的标志，即图腾。
3.周代青铜器：装饰趋向简单，种类减少，数量增加，重视石器的组合。用途：实用（酒
器，食器，乐器，兵器）；祭祀；
4.陶瓷工艺：瓷器必须具备一定的条件：高岭土作胎叩之发出金属声，耐高温，不熔融变
形，坚硬结实，组织致密，吸水性弱。
5.玉之六瑞器：圭、璋、璧、璜、宗、玉琥
6.春秋战国时期青铜器作用：国家，政权统治的象征；象征地位身份；记录酷刑。青铜器两
种纹饰：复杂，繁琐；素器。
7.瓦当四神纹：青龙（道教奉为东方之神及吉祥神，青色，东方，属木）；白虎（道教奉为
西方之神及凶悍，白色，西方，属金）；朱雀（取像于丹鹑，朱-赤色，南方，属火）；
玄武（龟蛇纹，黑色，北方，属水）
8.春秋战国时期的玉器已脱离实用性，出现组列式的复合佩饰数量多而纹饰华丽，雕琢精
细；璜、璧玦风行，还有葬玉和玉质剑饰及玉带钩，能体现时代精神的是大量的龙凤、龙形玉佩。
9.概括秦汉的工艺美术：战国秦汉是封建社会建立巩固的时期，相对于奴隶社会手工业者得
到了一定的解放，生产积极性有了很大的提高。特点：种类多，同步发展；除生活用品外明器有了很大的发展；根据实际需要，造型变化多与科技紧密结合；艺术风格体现今动质味。
10.陶瓷工艺，秦“铅瓦”和秦始皇兵马俑及“龙纹空心砖” 。汉代的陶塑多为明器。汉代
的瓦当分为：卷云纹，动物纹，四神纹，文字类瓦当。
11.汉代玉器的特点：羊脂白玉流行；汉八刀技术出现，透雕，浮雕应用熟练而普遍，游丝线
刻技术广泛采用；纹饰出现四神纹；镂雕出廓玉璧，文字玉璧常见。
12.汉代漆器工艺的总结：制作特点首先是实用出发，考虑使用的方便，放置的容积，然后考
虑装饰效果图案纹样，形式多样结合统一完美，赋予艺术创造，实用与美观的结合，对我们进行工艺设计有启发作用。
13.魏晋时期工艺美术笔记：总结：宗教对艺术的影响巨大，装饰风格与前不同，清秀简约是
主流，生产技术上有了很大的发展，为唐代工艺美术的灿烂做了先期准备。瓷器的优势：细腻典雅如玉，似玉类冰，体现审美趣味和色彩倾向（美观）；耐用易洗（实用）；制作相对青铜器起简易（经济）。最能代表石雕造像艺术精华的是甘肃，敦煌，河南龙门，山西大同云冈，甘肃麦积山等。染织丝绸工艺：西南蜀锦在三国时期更得到了进一步的发展。
漆器工艺：加纻技术已经发展到了一个高峰，并开始用于制作佛像，晋代戴奎是以制作夹纻形像著名，所谓斑漆，绿沉漆都是色彩的创新。青瓷的装饰：开始以植物纹为中心的装饰风格，装饰花纹有：朱雀，莲花，忍冬，网纹等。
14.隋唐时期总结：经济的高度发展促成工艺美术的兴盛，数量种类空前丰富；思想意识解放促成工艺美术的繁荣，装饰造型以饱满丰腴为美，色彩上浓艳，华丽为贵，取材以花鸟为最高欣赏对象，表现生机和生活气息；中外文化的交流，促成工艺美术风格的多样；优秀的工艺传统促成了工艺美术的多姿多彩。唐化玉器：过于写实主义玉器常用术语：饭糁、绺裂、蛀孔、蚀斑、脱胎、拉锯痕，留皮、巧色。白籽白玉，山料白玉，菜花翡翠，豆地翡翠，水胆玛瑙。
15.明代家具的艺术特色可概括成：简（造型简练，落落大方）厚（形象浑厚，庄穆质朴）精
（做工精巧，严谨准确）雅（风格典雅，具有很高的艺术风格）
16.明代总结：明代是中国民族风格发展成熟时期，达到了精炼的程度，具有端庄，敦厚的艺
术风格，可以用健、约来形容，装饰性很强，样式化，程式化，图案化，绘画已经较普遍的用于装饰，明显形成了宫廷工艺和民间工艺两大体系。清代工艺美术的特点是繁缛，精巧，绘画式的装饰占主导地位。
统方法的继承，亦多有创新之法。装饰题材一反过去习惯的规矩图案，代之以清新活泼的飞鸟，草虫，山水，人物，甚至诗文书法等装饰表现挥洒自如，简练有致。尤其是一些民窑作品，更呈现出蓬勃的生活气息和泼辣的乡土作风。总之精绝的设计意匠与高超的制作技法的完美结合，使宋瓷达到了前所未有的高峰。
35.汉代纺织品与服装设计：汉代纺织品生产非常发达有官府手工业，独立手工业，和农村副业三种生产方式，汉代丝织品的花纹设计主要有云气纹，动物纹，花卉纹，几何纹和吉祥文字，其中以云气纹和吉祥文字最具特色。
36.明瓷的装饰手法彩绘已成为主流，标志着中国陶瓷已经由“青瓷时代”进入“彩瓷时代” （填空）
1 ?工艺美术与设计的区别：
工艺美术是工艺4设计的交叉，工艺包括手工艺和部分传统工业美术则体现与工艺相应的审美价值观，装饰的意义则十分突出在相当多的情况下，装饰大丁?功能丄艺则退化为装饰服务的手段艺术设计不但具有功能和介理性，也具有审关价值，既不是纯功能的创造发明，也不是纯箱神的艺术创作，是科学技术和艺术之间的交叉和融合。也就是说，艺术设计以艺术为主，在工业化社会则发展为一种“科宁美术”，即以现代科技为依托，并强调功能领先的创造行为，形式服从功能，装饰一般处在丛属的地位。
2.工业设计1980年国际工业设计联合会第|…次年会公布了修改后的工业设计的定论，就批虽生产的产品而言，凭借训练，技术知识、经验和视觉感受而赋了，材料、结构、形态、色彩、表满加工以及装饰新的品质和资格称为“工业设计”。
3.设计的特征：
设计的艺术特征：人类社会的政治、经济、军爭、科技等从同力童，使设计产品在功能设计的基础上追求完美的艺术形式，归根结底使人的需求，人在满足牛?存温饱之后，追求发展和进-步的满足，包括物质享受与耕神1比界的满足，当设计解决了物质技术产品的技术课题与使用功能，艺术便成为它无止境的追求。
设讣的创造物的特征：设讣的价值在于独创性，从三个方面解释独创性：设讣者在概念上提{p.r ?种从木有过的主活方式。过去曾经有过类似的设计物，但新设计提升了原有的功能，或使用r 新材料，体现了新的设计理念或改善了设计与原设计有着质的不同。将原有出现的单一功能综合为一体。
设计的科技特征：科学技术是通过设计向社会广大消费者进行自我表达设计使新技术有可能变为现实，科技资源需耍设计加以综合利用，变为优质的新商品，被市场大暈吸收才能完成科技的社会财富化，发挥科学技术的作用。
设计的功能：适宜、实用、安全、经济。
4.设计与文化，根据文化学的观点，文化分为：历史物质文化、智能文化、制度文化和观念文化。
5.设计文化包括：设计的祉会文化本质，设计的社会功能以及设计的?般规律。设计与其他各学利形成了密切联系，通过对设计在幣个社会文化屮的关系处理來构成合理的设计成产，设计传播，设计存储，设计沟通，使设计文化成为社会文化中的有价值的环境。设计师徳素质是设计文化中最有价值的部分。
6.视觉传达设计领域标志有三类型：形象标志、信息与管理标志、活动标志。
7.标志的三个特征：识别性、象征性、审美性。
8.标志设计的一般原则：独特性、注口性、通俗性、通用性、文化性、时代性。
9.标志的风格形式：巨象表现形式、抽象表现形式、文学表现形式。
包装设计主要包括设计传播过程中的几个要素：包装造型设讣、包装图形设讣、包装图形的选拒与设计、包装造型的规划与实施。
包装设计的主要特点：绿色包装、人性化包装、简约化包装。
10.广告有两个功能：信息传播功能、诱导说服功能。广告分为：平面广告、立体广告、动态广告。
□.城市标志设计：又称公共信息符号设计。标识载体可分为：印刷平面、平面的造型载体、立体造型載体、灯光载体、电子和多媒体載体
12.网页设计主要设计文本设计、版而设计、平面设计、色彩设计、广告设计、动态设计等，屈丁?典熨的视觉传达设计。
13.视觉传达对社会影响：视觉传达设计是社会发展的产物，也是促进社会文化发展的动因之?，视觉传达设计是?种文化创造，它不仅是对社会物质文化的体现，更能表现出不同国
家，不同精神文化层面，包括思维方式，价价值观念，审美标准等。首先，视觉传达设计要受到社会发展的制约。其次，视觉传达设计对社会的发展也有明显的反作用。最后，优秀的视觉传达设计是利用现代设计思想和科技手段对传统视觉元素进行再创造的结果。
14.工业设计的三个特征：工业设计是为了解决人们社会生活中的困难。设计是为了满足人的需要，与自然和谐相处。设计是一个综合性的过程。
15.产品开发的原则：研究制定产品开发必须根据重要原则、系统原则、经济原则、可行性原则、
16.影响设计的五个因素：人（who ）、环境、时间、目的、功能和使用。
17.工业设计管理的方式是：计划（项目）、组织（结构）、协调（资源）、控制（进程）、评估（绩效）。环境艺术设计的概念：是对人类生存空间的设计，关注人的活动环境场所的组织布局结构，功能、审美，以及这些场所为人使用和被人体验的方式，其目的是提高人类居住环境的质量。环境艺术设计涉及：建筑学、规划学、环境学、材料学、工艺学、生理学、生态学和美学等诸学科。环境艺术设计不仅具有一般视觉艺术的特征，还具有科学技术工程特征是真正意义上的文理交叉，技术和艺术交融的学科。
17.环境艺术设计的意义：首先，环境艺术设计的宗旨是以人为本，引导人的行为方式和生活
方式，并影响人的思维和情感。其次，环境是一定社会文化背景下的人居场所，不同的社会文化就反映在我们环境里，人们通过认定自己属于某一地方，这个地方是自然的和文化的一切现象所构成的环境总体，认同其拥有的外部世界，感到自己与外部世界相联系，并融入这个世界成为其一部分。最后，环境设计是可持续发展的需要，通过设计与自然和谐相处。
18.环境设计的原则：场所性、人性化尺度、整体设计和使用者的有效参与、可持续设计。数字新媒体设计：广义的新媒体概念：是指依托于数字化、网络化信息处理技术和通信网络的新型信息媒介的总称，狭义的新媒体是指形成于二战以后，依托于数字化、网络化、平民化信息处理技术和通信网络，由专业信息网络机构主导，以各种数字化信息处理终端为输出装置，通过向大量用户大规模提供交互式信息和娱乐服务以获取经济利益的各种新型传媒形态的总称，主要包括网络电视，电话广播，移动载体，数字电视等四类。数字新媒体艺术设计就是利用非线性编辑软件和非线性编辑与合成技术，对数码图像，数码视频，数码文字进行创建，修改和艺术创作，并通过数字视频的编辑，产生设计的效果，如数字化广告，数码动画，数字电影等；数字媒体设计就是泛指这一时代指导下，以计算机作为设计工具，跨学科的设计内容和形式。一般计算机动画，视觉特效，电视媒体包装，电子游戏等，称之为数字内存设计。
19.设计的基本元素指：线面，体，肌理，色彩等。
20.视觉设计与三种空间有关：图像空间、幻想空间、真实空间。纹理可分为两种类型：触觉文理、视觉文理。色彩有三种特质：色相、明度、纯度。形状和结构可分为：自然的、几何的、抽象的、非真实的。
21.设计的基本原则：统一与多样原则；平衡节奏与强调；比例与尺度。
22.设计思维的内质：指设计师在思考时，关注的是不可见的内容，即人与人造物或环境的关系；或是以设计对象的功能，解决问题的方式为设计思维的原则和出发点的思维。
设计思维的表层：是设计师完成功能的设计或找到解决问题的方案以后。运用那些与之相适应的视觉语言来表达形式的思维。
23.具备创造思维能力，就必须具备三个基本的思维先决条件：独立思维和发现问题的能力；超常规的想象力；动手解决问题的能力。
24.设计美学的概念：是美学的一个分支，属于哲学范畴，，是运用哲学的观点和哲学分析
的方法来研究设计现象，既用抽象的方法去总结，也用形象的方法去认识设计的对象，从而加深现象背后的设计规律的认识，培养起高尚的设计美学概念。对设计师而言，设计美学是一种思维模式，是设计的方法是一种设计师在内的修养。
25.设计美学的研究对象：设计美学不仅研究设计的美，还要研究美得设计，设计的美是设计师，研究设计师的意识，社会审美思想与设计美学思想的关系，研究在设计领域中的审美意识的形成与发展。美的设计就是研究设计物中体现的“形式语言美学，材料美学，结构美学，工艺美学等。另外，在美的设计中，新的材料已经导致新形式的发展，新的美学观念又导致新的结构产生。
26.中国古代的设计新石器时代陶器的设计发明，标志着人类设计由原始设计阶段进入了手工业设计阶段，从而揭开了中国设计史上崭新的一页。
27.原始彩陶造型和图案中出现的节奏，韵律，对称，呼应，对齐，平衡，对比，调和，比例，权衡等形式美法则，对后世设计产生了深远的影响。
（填空）五代两宋格子门窗改进了采光条件，增加了装饰效果。12 世纪初有北宋李诫编著，政府颁布的｛营造法式｝。
28.中国古代建筑特征：在外观设计上，中国古代建筑由屋顶，屋身和台基组成。屋顶的特征最明显，主要有硬山，悬山，庞殿，歇山，攒尖，卷棚和单坡等多种类型，屋身部分是建筑的主体，正面一般很少做墙壁，多数为花格木门窗，台基除了普通的石台基外，重要建筑上多用有雕刻装饰的须弥座，并配以栏杆，台阶，有的做到两三层，使建筑物愈显雄伟，壮观。在结构设计上，中国古代建筑以木构架为主要结构方式，常用的有抬梁式和穿斗式两种。它们以立柱和横梁组成骨架，建筑的全部重量都通过柱子传到地下，由于墙不承重，故能做到“墙倒房不塌” 。在布局设计上，中国古代建筑有一种简明的组织规律，就是以“间”为单位构成单座建筑，再以单座建筑组成“庭院”，进而以庭院为单位，组成各种形式的组织。在色彩设计上，运用对比强烈的原色设计，也是中国古代建筑显著的特征之一，建筑各部分轮廓鲜明，色调各异；白色的台基，朱红色的屋身，黄色或绿色发亮的玻璃瓦屋顶檐下施以蓝绿色略加点金做彩画，建筑物的整体色调强烈而协调，显得格外富丽堂皇，一般住宅的色彩设计，受封建等级制度的限制，多用青灰色的砖墙瓦顶或用粉墙瓦檐，木柱梁房门窗等多用黑色，褐色或木面本色，形成素雅的风格。
29.明清家具的特点:明代家具设计的辉煌时期，明代家具种类繁多，多材考究，设计巧妙，制作精美，形成别具一格的设计特色，被称为“明代家具” 。明代家具的种类主要有椅凳、几案、橱柜、床榻、台桌、屏座六大类。明代家具采用的材料有紫檀、红木、花梨木、鸡翅木、楠木、铁梨木、瘿木、乌木、黄杨木、据木等优质硬木。
30.清代家具以苏州，广作，京作为代表，被称为清代家具三大名作。（填空）
31.唐代最具特色的陶瓷器还被称为“唐三彩”的三彩釉陶器。（选择）
32.瓷器和陶器的主要区别：一是胎质不同，陶器用用粘土，烧成较粗，松；瓷器用瓷土，烧成很坚致，二是用釉不同，陶器大半元釉，或用釉粗陋；瓷器一定有用，而且釉料越来越精致，三是火候不同，陶器较低，约800 度左右，瓷器较高，约1200 度左右。
33.宋代瓷器的特点：两宋时期，中国陶瓷产生得到空前发展，官窑，私窑如雨后春笋般在全国各地兴起，河南的汝窑重色效果，以淡天青为主题，色感清逸，高雅，号称宋代五大名窑（汝、管、哥、钧、定）之冠。宋代的白窑已有了南北的区别；北方河北的定窑白瓷釉色白中泛黄，色感暖和，釉薄透胎。南方江西景德镇窑白瓷白泛青色，明澈温润，色质如玉，称影青瓷。
34.宋代瓷器的风格：宋瓷的装饰手法极其丰富，归纳起来有刻花，印花，划花，剔花珍珠地纹胎开片，呈兑毫，油滴和玳琩状得结晶釉，木叶贴花剪纸贴花和釉下彩绘等等，既有传