雕塑专业毕业论文开题报告

合集下载

雕塑设计开题报告

本（专）科生毕业设计（论文）文献综述（2005届）题目：浙江林学院东湖校区园林雕塑设计学院名称：园林与艺术学院指导教师：斯震刘贻永专业名称：园林双学位班级： 2002班学生姓名：金毓学号：1202005年2 月 26 日一、前言部分（说明写作的目的，介绍有关概念、综述范围，扼要说明有关主题的或争论焦点）目的:走在浙江林学院新校区(东湖校区)，那蜿蜒起伏的道路。

品种繁多的林木，错落有致的建筑，清澈见底的湖泊，以及三面环山的地形地势，使人仿佛置身于一个高标准的植物园、一个有品位的大公园。

园林雕塑既具观赏性、又富有寓意。

因此在现代的园林环境中是不可却少的一部分在对浙江林学院东湖校区的地理环境，园林环境，建筑风格等方面的叙述，讲述雕塑，园林雕塑，以及校园的园林雕塑，从而从林学院特殊的情况来设计园林雕塑。

首先什么是雕塑？用雕，琢，刻，塑等手段制作出具有实在体种的各种艺术形象，总称为雕塑。

它与建筑，绘画，工艺美术并称为造型艺术，雕塑这一艺术形成，不论古今中外，在人民的精神生活中有着不可忽视的作用。

优秀的雕塑作品能陶冶人们的心灵，具有独特的社会教育功能。

同时由于所用材料坚固，大量作品永久的保留，从而成为一个国家和一个时代文明的象征。

首先我们来回顾一下雕塑艺术的历史。

我们通常所说的雕塑起源于古希腊，在古希腊，人们信仰以宙斯为首的奥林匹斯山的诸神。

同时人们也相信神和人长的一模一样，也和人一样，有着丰富的情感。

于是，古希腊人在创造了神的同时，也创造了大量有着人类外表的身的雕塑，这些雕塑将神的崇高和人体的美表现得淋漓尽致。

这种形式一直保存到罗马时代。

直到中世纪以后基督教开始成为信仰的中心，雕塑也多以教堂建筑雕塑和圣人雕塑为主。

经过了14世纪的“人文主义”，艺术家又重新发起了复兴运动，重显古希腊和罗马时代的文化。

到20世纪伴随资本主义的发展于是雕塑从对象的选择到了素材主题等等方面，否定了传统的雕塑观念。

一直到现在人们对环境追求不仅仅是绿化和美化，还对环境的艺术形象和文化内涵提出了更新的要求，园林雕塑由然而生。

雕塑开题报告

雕塑开题报告雕塑开题报告一、选题背景与意义雕塑作为一种艺术形式，已经存在了几千年的历史。

它以独特的方式表达了人类对于美的追求和对于世界的理解。

在当代社会中，雕塑不仅仅是一种艺术形式，更是一种文化的传承和表达方式。

本文将探讨雕塑的历史、发展以及对于当代社会的意义。

二、雕塑的历史与发展1. 古代雕塑的兴起古代雕塑最早起源于原始社会，人们用石头、骨头等材料雕刻出各种形象，用来表达对于神灵的崇拜和对于自然的敬畏。

随着社会的发展，雕塑逐渐成为一种表达权力和地位的象征，出现了大量的宫殿雕塑和纪念碑。

2. 文艺复兴时期的雕塑文艺复兴时期，雕塑经历了一次重要的变革。

艺术家们开始追求对于人体的真实再现，塑造出了许多优雅而栩栩如生的雕塑作品，如米开朗基罗的《大卫》和《圣母像》等。

3. 现代雕塑的多样性随着现代社会的发展，雕塑的形式和材料变得更加多样化。

除了传统的石雕、铜雕等，还出现了许多新的材料，如金属、玻璃、塑料等。

雕塑的主题也从传统的宗教和历史题材扩展到了更广泛的领域，包括人体、抽象、环境等。

三、雕塑对于当代社会的意义1. 文化传承与审美教育雕塑作为一种艺术形式，承载了丰富的文化内涵。

通过观赏雕塑作品，人们能够了解到不同时期、不同文化的审美观念和艺术风格，从而加深对于文化传统的理解和认同。

同时，雕塑也是一种审美教育的途径，通过欣赏和学习雕塑作品，人们能够培养自己的审美能力和艺术鉴赏力。

2. 城市景观与公共艺术雕塑作为一种艺术形式，不仅仅存在于博物馆和艺术展览中，还可以成为城市景观的一部分。

许多城市都在公共空间中设置了雕塑作品，用来装点城市的形象和提升居民的生活品质。

这些雕塑作品不仅仅是艺术品，更是城市的标志和文化的象征。

3. 精神寄托与情感表达雕塑作品往往能够给人以精神上的寄托和情感上的共鸣。

无论是面对宏伟的纪念碑，还是观赏抽象的雕塑作品，人们都能够从中找到一种心灵的共鸣和情感的宣泄。

雕塑作为一种艺术形式，能够帮助人们表达自己的情感和思想，成为一种心灵的寄托。

由我的雕塑毕业创作引发的思考的开题报告

由我的雕塑毕业创作引发的思考的开题报告
尊敬的教授：
我是一名雕塑学专业的研究生，我将要进行我的毕业论文研究，并希望在这篇报告中汇报我的研究方向和想法。

在我完成我的创作作品后，我开始反思我的创作过程和作品的表现形式，因此我选择了探究以下问题作为我研究的方向：
1. 雕塑与个性的关系：作为艺术家，我认为个性是最重要的素质。

作品的个性化反映在哪些方面？如何把雕塑的创作与加强个性化的要求相结合？
2. 雕塑在视觉艺术中的位置和角色：随着现代艺术的发展，雕塑作为一种古老的艺术形式，是否被时代所淘汰？如何使用现代技术和材料使雕塑更加适应现代人们的
审美？
3. 雕塑的传承和发展：如何在现代社会中传承和发展雕塑艺术，让更多的人感悟到雕塑的美和深度，同时也保护和维护传统雕塑文化？
这些问题的研究将有助于我对雕塑艺术的理解更深入，同时也将对我的创作产生积极的影响。

在研究过程中，我将结合文献资料的阅读、实地调研和案例研究等多种研究方法，尽可能全面地了解和探讨上述问题。

并运用所学知识和技能对我的创作进行指导和优化。

最后，我期待着能够在您的指导下，取得一定的研究成果，并为雕塑艺术的发展和传承贡献自己的力量。

谢谢！。

雕塑论文课题研究报告

雕塑论文课题研究报告一、引言随着社会的发展和人们审美观念的多样化，雕塑艺术在我国逐渐受到广泛关注，成为城市文化建设的重要组成部分。

然而，关于雕塑艺术的研究尚存在许多不足，特别是在雕塑创作、审美价值、社会功能等方面缺乏系统性探讨。

为此，本研究立足于雕塑艺术领域，针对现有研究问题，提出本课题研究报告。

本课题研究报告旨在深入挖掘雕塑艺术的内涵，探讨其创作方法、审美特点、社会功能等方面的问题，以期为我国雕塑艺术的发展提供理论支持。

研究背景在于：一方面，雕塑艺术在提升城市文化品质、丰富人们精神生活方面具有重要作用；另一方面，当前雕塑艺术研究相对滞后，难以满足实际需求。

研究问题主要包括：雕塑艺术创作的灵感来源与表现手法、雕塑作品的审美价值判断标准、雕塑艺术在社会文化发展中的作用等。

针对这些问题，本研究提出以下假设：雕塑艺术创作灵感主要来源于生活实践、历史文化及艺术家个人情感；雕塑作品的审美价值取决于其创意、技艺及与环境的协调性；雕塑艺术在城市文化建设中具有提升文化品质、促进文化交流等功能。

研究范围限定在我国雕塑艺术领域，以近现代作品为主要研究对象。

由于时间和精力有限，本研究在分析雕塑艺术的社会功能时，可能无法涵盖所有方面，但将力求客观、全面地呈现研究结果。

本报告将从雕塑艺术创作的角度出发，系统梳理研究过程、发现、分析及结论，为雕塑艺术领域的研究和实践提供参考。

二、文献综述在雕塑艺术研究领域，前人学者已取得了一定的成果，为本研究提供了理论框架和启示。

早期研究主要关注雕塑艺术的起源、发展历程、技艺传承等方面，如王明宇（2010）的《中国雕塑艺术史》系统梳理了中国雕塑艺术的发展脉络。

在此基础上，中后期研究逐渐转向审美价值、创作方法、社会功能等方面。

在理论框架方面，学者们借鉴了美学、艺术学、文化研究等领域的理论，对雕塑艺术进行多维度的解读。

如张晓刚（2015）的《雕塑艺术审美论》提出了雕塑艺术的审美价值判断标准，为后续研究提供了理论依据。

雕塑专业开题报告

雕塑专业开题报告开题报告，实际上是对申报的课题进行论证的过程，是研究人员科研知识和能力的“缩影”，是一项专业性很强的创造性工作，比撰写一篇教育论文复杂得多。

下面这份雕塑专业开题报告，仅供参考。

题目学生姓名学号系别专业指导教师职称项目成员一、课题背景1.提出问题通过日常生活中对普通花坛的观察，发现普通花坛固定不动，缺乏观赏性。

提出能否设计出动态花坛这一问题。

2.研究目的设计可变形缩放艺术花坛，让花坛可以缩放，将花盆放在架子上，增加观赏性，展现动态美。

3.探究意义将艺术与花坛有机结合，可变形，使该花坛功能多元化，通过缩放机构展现动态艺术，增加可观赏性。

二、文献综述“动态艺术”一词最早由弗兰克﹒马利纳（曾为美国喷气推进实验室执行主任，nasa下属单位）提出，是一种将艺术与科学有机结合起来的艺术表现形式。

随着人们对艺术的不断追求，该领域呈现整体上升趋势，索契冬奥会的五环就是这种艺术表现形式的最好体现。

查克?霍伯曼（chuckhoberman）花了数年时间研制了一系列的变形艺术雕塑，塑造了其在该领域的领军地位。

既为艺术与科学的结合，就要求设计者对两方面都要有所了解，这就造成了该方向门槛较高且人才匮乏的情况，但这并不意味着没有好的创意。

然而这个领域还有许多方向值得人们去开发，并且根据每个人对艺术的不同理解也会产生出不同风格的作品。

缩放机构指自身具有大范围的空间变形能力的一类机构。

机构空间变形可以是空间体积的改变，也可以是外观几何形状的改变。

因缩放机构易于存放、运输以及模块化，使其在太空和建筑设计中具有很高的实用性和经济性，更因为很强的变形能力和变形时的美观性而受到广泛重视。

已经有很多学者提出了多种缩放折叠机构理论及模型，并对其进行了研究。

一般来说，缩放折叠机构的研究会从缩放单元开始，多个缩放单元的组合可以使简单的单元拓展成复杂的缩放体。

单自由度的缩放折叠机构由于控制简单并且具有可靠的缩放变形，因而受到很多研究人员的关注。

雕塑专业论文开题报告格式

雕塑专业论文开题报告格式雕塑专业论文开题报告格式一、选题背景和意义雕塑作为一门艺术形式，通过塑造和创造物体来表达艺术家的思想、情感和审美观。

在当代社会，雕塑作为一种独特的艺术形式，不仅在公共空间中扮演着重要的角色，还在展览和博物馆中展示着艺术家的创作成果。

因此，对于雕塑专业学生来说，了解雕塑专业论文的开题报告格式非常重要。

二、研究目的和问题本次研究的目的是探讨雕塑专业论文开题报告的格式，以帮助雕塑专业学生更好地撰写开题报告。

具体而言，我们将回答以下问题：1. 开题报告的结构应包括哪些部分？2. 每个部分的内容应该如何组织和编写？3. 开题报告的语言风格和表达方式有何要求？三、开题报告的结构1. 引言在开题报告的引言部分，应该明确阐述研究的背景和意义，介绍选题的理由和目的，并提出研究的问题和假设。

2. 文献综述在文献综述部分，应该对已有的相关研究进行梳理和总结，指出前人研究的不足之处，并说明本次研究的创新点。

3. 研究方法在研究方法部分，应该详细描述研究所采用的方法和步骤，包括实验设计、数据采集和分析方法等。

4. 预期结果和意义在预期结果和意义部分，应该明确说明研究的预期结果，并阐述这些结果对于雕塑专业的发展和实践意义。

5. 计划安排在计划安排部分，应该列出研究的时间表和进度安排，以确保研究的顺利进行。

四、内容组织和编写要点1. 清晰明了开题报告的每个部分都应该清晰明了，结构合理，使读者能够快速理解研究的内容和目的。

2. 逻辑严谨开题报告应该具有严密的逻辑性，每个部分之间应该有明确的逻辑关系，使整篇报告具有连贯性。

3. 简洁明了开题报告应该尽量避免冗长和复杂的句子，使用简洁明了的语言表达研究的内容和意义。

4. 精确准确开题报告应该使用准确的词汇和术语，确保研究的描述和表达准确无误。

五、语言风格和表达方式要求1. 学术性开题报告应该具有一定的学术性，使用正式的学术语言，避免使用口语化的表达方式。

2. 语法正确开题报告应该遵循语法规则，使用正确的语法结构和句式，以确保文章的可读性和准确性。

浮雕研究开题报告

毕业设计（论文）学生开题报告课题名称浮雕研究课题来源课题类型指导教师学生姓名学号专业班级概念：浮雕，是在平面上雕刻出凹凸起伏形象的一种雕塑，是一种介于圆雕和绘画之间的艺术表现形式。

特征：浮雕的空间构造可以是三维的立体形态，也可以兼备某种平面形态；既可以依附于某种载体，又可相对独立地存在。

一般地说来，为适合特定视点的观赏需要或装饰需要，浮雕相对圆雕的突出特征是经形体压缩处理后的二维或平面特性。

浮雕与圆雕的不同之处，在于它相对的平面性与立体性。

它的空间形态是介于绘画所具有的二维虚拟空间与圆雕所具有的三维实体空间之间的所谓压缩空间。

压缩空间限定了浮雕空间的自由发展，在平面背景的依托下，圆雕的实体感减弱了，而更多地采纳和利用绘画及透视学中的虚拟与错觉来达到表现目的。

与圆雕相比，浮雕多按照绘画原则来处理空间和形体关系。

但是，在反映审美意象这一中心追求上，浮雕和圆雕是完全一致，不同的手法形式所显示的只是某种外表特征。

作为雕塑艺术的种类之一，浮雕首先表现出雕塑艺术的一般特征，即它的审美效果不但诉诸视觉而且涉及触觉。

与此同时，它又能很好地发挥绘画艺术在构图、题材和空间处理等方面的优势，表现圆雕所不能表现的内容和对象，譬如事件和人物的背景与环境、叙事情节的连续与转折、不同时空视角的自由切换、复杂多样事物的穿插和重叠等。

平面上的雕凿与塑造，使浮雕可以综合雕塑与绘画的技术优势，保持手法上的多样性和多样化。

二维空间中的透视缩减，陪衬主体形象的背景刻画或虚拟，使浮雕的塑造语言比之其它雕塑尤其是圆雕，具有更强的叙事性同时也不失一般雕塑的表现性。

压缩空间的不同程度，形成浮雕的二种基本形态——高浮雕和低浮雕。

高浮雕：高浮雕由于起位较高、较厚，形体压缩程度较小，因此其空间构造和塑造特征更接近于圆雕，甚至部分局部处理完全采用圆雕的处理方式。

高浮雕往往利用三维形体的空间起伏或夸张处理，形成浓缩的空间深度感和强烈的视觉冲击力，使浮雕艺术对于形象的塑造具有一种特别的表现力和魅力。

1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。

雕塑专业毕业论文开题报告
下面是整理的雕塑专业开题报告，有需要的小伙伴赶紧来参考人家是怎么写的吧。

一、综述国内外对本课题的研究动态，说明选题的依据和意义
大学校园文化氛围是大学校园灵魂所在,是大学培养高素质的精神炼炉。

丰富的大学
文化内涵,借助于校园景观作载体能得以更充分的表达,大学校园雕塑是校园景观的重要形式,也是大学精神文化的最佳载体之一。

因此,大学校园雕塑作品所表达的主要思想的体现
是不容忽视的。

根据主题分类,大学校园雕塑主要包括普适性主题雕塑、纪念性主题雕塑、反映学校特色的主题雕塑。

理想的校园雕塑主题有复合性、历史性、民族性、教育性、象征性、高雅性的特征。

优秀的大学校园雕塑所体现的主题能真实地体现大学的办学理念、教育目的、学科特色等。

但现代大学的校园雕塑的主题体现确不如人意,如：主题雷同,主
题表达意念模糊,主题内涵浅显,主题体现与整个校园环境不符的雕塑大有存在。

基于学术
信念,大学校园雕塑主题与之存在三种呈示状态,即两者的相一致、不相关和相违背的状态。

大学理念的偏失,雕塑设计师的借鉴误读与欣赏者对雕塑主题的误读,大学对校园雕塑主题“创新”理念的误解以及大众文化的渗透是大学校园雕塑主题与学术信念呈示相违背的最主
要原因。

另外,校园内还充斥着大量平庸的,大众化的与学术信念无关的雕塑作品。

虽然我
们偶尔能欣赏具有美感的高雅的校园雕塑,它们也为校园环境增添了不少色彩,让大学师生
能感受艺术美的同时,也为他们营造轻松愉悦的氛围,但是优秀的不体现学术信念的校园雕
塑作品还是十分稀少。

导致大量与学术信念不相关的大学校园雕塑的存在的主要原因有：娱乐性与教育性功能的相冲突,雕塑文化的引入与产生的矛盾以及对大学文化共性与个性
的矛盾处理不当。

教育是基于信念的行为,大学是培育人才的场所,大学校园雕塑是大学精
神文化的载体之一。

因此,我们提倡大学校园雕塑的主题应尽量体现学科信念,彰显组织信念、弘扬职业信念、凸显系统信念。

校园雕塑是校园文化中的重要组成部分，能够装饰、丰富和美化校园环境空间，丰富师生的精神生活，同时校园雕塑也是一个时代文化状态的集中体现。

因此，要理解雕塑在校园文化建设中的意义，首先要对校园文化内涵有一个整体的认识。

校园文化包括物质文化(即校园文化的硬件方面)、精神文化(即包括校园历史传统和被全体师生员工认同的共
同文化观念、价值观念、生活观念等意识形态，是一个学校本质、个性、精神面貌的集中反映)、制度文化(即校园文化的内在机制包括学校的传统、仪式和规章制度，是维系学校
正常秩序必不可少的保障机制)三方面。

这三方面的全面、协调发展，将为学校树立起完
整的文化现象。

湘南学院位于郴州市，郴州的独特地理优势，人杰地灵有着许多的旅游景点，湘南学院也是是一所生态园林式的学校，是一所综合性大学，整个校区标示性的雕塑甚至是景观都少之又少。

2013年体育系即将建成，也缺少雕塑，雕塑作为校园物质文化的一种表达
方式，同时也是精神文化的集中反映。

因此为了能够装饰、丰富和美化校园环境空间，丰富师生的精神生活，为湘南学院体育系教学楼前或者是校门外广场处设计一雕塑。

二、研究的基本内容，拟解决的主要问题
1. 体现校园文化，意在寓教育人。

校园本身是人类文明的产物和文化载体，特定的校园环境是建设年代政治、经济、文化、技术的载体，也是那段历史记录[1]。

如果说文化是校园的灵魂，那么，校园雕塑就
是校园灵魂的最好象征物。

“环境育人，空间育人”，这一教育信条贯穿校园环境建设。

校
园雕塑与所有的校园物质景观一样，积淀着历史、传统、文化和社会的价值，蕴含有具大的潜在教育意义。

校园雕塑通过被解读，使学生不仅掌握一定群体的环境知觉，而且同时从其作品中领会特定文化的设计思想、态度、情感和价值观，受到潜移默化的影响。

2. 美化校园环境，提升学校品味。

一件好的雕塑作品在于其独特的魅力能在校园环境中形成视觉的焦点，又能以其视觉张力作用于校园环境，并与之协调、融为一体，得到一种很好的视角愉悦空间，起到美化校园环境的作用。

学校的个性源于校园文脉的积淀，富有个性的校园雕塑。

才能体现一个学校的风采和与众不同的面貌。

校园雕塑不仅是在校园环境中起画龙点睛的作用，不是可有可无的附庸品，而且也是校园文化的体现者。

更重要是校园雕塑能从深层次上提升学校的形象与品味。

3. 反映历史发展，彰显校园特色。

中国高校校园雕塑发展起步较晚，初期校园中心广场雕像多为领袖塑像和工农兵题材，高高在上、体量巨大，造型手法慨括写实。

后来，多以改革开放、教育事业和环境雕塑为创作题材，艺术语言趋于丰富，形式创新。

其中，环境雕塑最大特点是通过多种园林造景手法，使其本身与大自然中的植物、水以及构筑物等环境要素融为一体，相互称托。

校园每一座雕塑反映校园历史发展，彰显每所校园特色。

三、研究的步骤、方法、措施及进度安排
研究步骤：
课题进行主要采用“文献调查”、“实践研究”理论联合实际的方法，结合当代公共艺术
设计论述中国环境陶艺的一些现状和发展态势及其表现。

具体步骤实施如下提纲:
1、前期研究，当今校园雕塑发展动向与尛校园的历史背景与文化;
2、书写开题报告，制定初步设想;
3、针对研究课题，撰写出毕业设计论文提纲;
4、制定出设计初稿方案;
5、与导师讨论和分析，对初稿进行修改，制定出二稿方案;
6、最后定稿，开始做石膏模种并翻模;
7、制作成品;
8、毕业设计答辩。

研究方法：
着重从校园建筑的基本概念入手，分析两者契合的原由、意义。

其目的是想导出在具体操作中如何实现校园雕塑与建筑环境的融合与发展，理论与实践相结合论述建筑环境校园环境与雕塑结合的可行性与创新发展。

进度安排：
2016年10月10日毕业设计开题
2016年12月25日完成毕业设计初稿
2017年3月20日完成毕业设计二稿
2017年3月21日毕业设计中期检查
2017年4月10日完成毕业设计定稿
2017年5月10日毕业设计答辩
四、主要参考文献参考文献：
[1] 王文友，空间·文化·个性·情趣 - - 关于高等学校校园环境的思考
[2] 袁诚，城市雕塑与城市环境的互动性研究
[3] 同济大学、重庆建筑工程学院、武汉城建学院合编，城市园林绿地规划[M].中国建筑工业出版社，1983：142-144.
[4] 王连之，整合校园环境，提升校园文化 - 合校后武汉大学校园环境建设及探讨
[5] 现代园林，2008，(8)：65- 68
[6] 蔺宝钢.论公共雕塑艺术与工程相结合的重要性——雕塑艺术与现代成型技术应用研究.西安建筑科技大学学报(自然科学版)[J].2003.09。