浅谈幼儿美术欣赏与研究
幼儿园美术作品欣赏与评析
幼儿园美术作品欣赏与评析一、幼儿园的美术作品欣赏美术作品是幼儿园教育中的重要组成部分，能够培养幼儿的艺术欣赏能力、审美意识和创造力。
在幼儿园中，幼儿的美术作品多种多样，可以包括绘画、手工制作、剪纸、贴纸等形式。
在欣赏幼儿园的美术作品时，可以从以下几个方面进行评析。
1. 内容表达幼儿园的美术作品主要由幼儿自己完成，因此其内容表达往往与幼儿个体的内心感受有关。
在欣赏美术作品时，我们可以观察作品中的元素是否与幼儿的生活经验、观察和感受相吻合。
例如，作品中是否表达了幼儿对自然景物或动物的喜爱，是否展现了他们对家庭生活的理解，是否传达了幼儿对事物的情感体验等。
同时，我们还可以注意作品中的情绪表达，例如作品是否带有快乐、悲伤、愤怒等情感，这能反映幼儿的情感发展。
2. 创作技巧在幼儿园的美术作品中，我们可以观察幼儿的创作技巧。
创作技巧是指幼儿在绘画或手工制作中运用的各种技巧和方法。
在观察美术作品时，我们可以看到幼儿是否能够正确使用画笔、剪刀、颜料等工具，是否能够运用不同的线条、形状、颜色等进行表达。
另外，我们还可以看到幼儿是否能够使用不同的材料进行创作，例如纸张、水彩、油画颜料等。
通过创作技巧的观察，可以了解幼儿的动手能力、想象力和创造力的发展情况。
3. 色彩运用色彩是美术作品中的重要元素之一，能够直接影响作品的表达效果和视觉效果。
在欣赏幼儿园的美术作品时，我们可以注意作品中的色彩运用。
幼儿通常会运用鲜艳的颜色，但我们可以观察到作品中是否存在色彩的搭配和对比。
幼儿是否能够运用对比色进行表达，是否能够运用明暗色彩进行立体感的表现等。
色彩运用的评析主要是观察幼儿对色彩的感知和运用的熟练程度，以及是否能够将色彩与内容表达相结合。
4. 创造力和想象力美术作品是幼儿创造性思维和想象力的体现。
在幼儿园的美术作品中，我们可以观察幼儿的创造力和想象力的发展。
幼儿的创造力体现在他们能否自主地进行创作，能否将自己的想法转化为创作的内容。
幼儿园美术作品欣赏与评价的案例分析
幼儿园美术作品欣赏与评价的案例分析1. 背景介绍在幼儿园教育中，美术教育是非常重要的一环。
幼儿时期是孩子们认识世界、表达情感的关键时期，而美术作品的欣赏与评价，可以促进幼儿的审美能力和创造力的发展。
在这篇文章中，我们将从深度和广度的角度来探讨幼儿园美术作品的欣赏与评价，从实际案例出发，进行全面的评估和分析。
2. 实例分析在某幼儿园的美术课上，老师布置了一次主题为“家的样子”的作品创作活动。
孩子们用不同的颜色和材料表达了对家的印象和情感。
其中，一幅作品引起了我们的注意。
这幅作品以明快的色彩和简洁的线条勾勒出了一个温馨的家庭场景，画面中有爸爸妈妈和一个小孩，他们手牵手站在一起。
在画面中，有一棵大树和一只小鸟，整幅作品给人一种和谐、幸福的感觉。
3. 对作品的评价在对这幅作品进行评价时，我们需要从多个方面进行考量。
从技术层面来看，孩子使用了明快的色彩和简洁的线条，表达了对家庭的美好向往。
从情感表达的角度来看，作品传递了对家庭的热爱和对美好生活的追求。
作品中的细节处理也显示了孩子对家的理解和情感的表达。
综合这些方面的评价，这幅作品在幼儿园的美术作品中具有很高的艺术价值。
4. 总结和回顾通过以上的实例分析，我们可以看到幼儿园美术作品的欣赏与评价并不仅仅局限于技术层面，更重要的是要从情感表达、主题表达以及细节处理等方面进行全面的评估。
只有这样，我们才能充分发掘幼儿的艺术潜能，促进他们的审美能力和创造力的全面发展。
5. 个人观点和理解在我看来，幼儿园美术作品的欣赏与评价应该注重对孩子情感表达和想象力的肯定和引导，而不是过分强调技术的完美。
通过对孩子作品的认真欣赏和细致评价，可以激发孩子的创作热情，让他们在美术创作中找到快乐和自信，从而更好地促进他们的全面发展。
在本文中，我们通过具体实例分析了幼儿园美术作品的欣赏与评价，并对其进行了深度和广度兼具的探讨。
希望通过这样的案例分析，能够帮助读者更好地理解和关注幼儿美术教育的重要性，以及如何更好地引导和促进幼儿的艺术创作。
美术欣赏培养幼儿对美术作品的欣赏和理解能力
美术欣赏培养幼儿对美术作品的欣赏和理解能力美术欣赏是指通过观察、思考和感受艺术作品，培养个体对美的感知和理解能力的过程。
对于幼儿来说，美术欣赏是一种认识和体验美的途径，有助于他们发展想象力、观察力、表达能力以及审美情趣。
因此，针对幼儿的美术欣赏教育具有重要的意义。
本文将探讨如何培养幼儿对美术作品的欣赏和理解能力。
一、创设良好的美术学习环境创设良好的美术学习环境是培养幼儿美术欣赏能力的基础。
教师可以通过以下方式来营造丰富的美术学习氛围：1. 美术作品展览：教师可以将幼儿的作品展示在班级的墙面上，与家长共同分享。
另外，定期组织幼儿参观美术馆或艺术展览，让他们接触到不同类型的艺术作品。
2. 营造创作氛围：在幼儿园或课堂中，提供丰富的美术材料和工具，让幼儿有机会进行自由创作。
同时，教师也可以带领幼儿参与集体创作活动，培养他们的美术表达能力。
3. 丰富的美术资源：提供多样化的美术资源，如艺术图书、绘画工具、艺术品模型等，使幼儿能够主动地选择并接触到各种类型的美术作品。
二、创设情境引导幼儿参与美术欣赏为了培养幼儿对美术作品的欣赏和理解能力，教师可以通过创设情境，引导幼儿主动参与美术欣赏过程：1. 观看艺术作品：教师可以选取一些适合幼儿年龄的艺术作品进行观看。
在观看之前，教师可以先简单介绍作品的背景和作者的创作意图，激发幼儿的兴趣。
2. 问答和讨论：观看完艺术作品后，教师可以提出一些问题，鼓励幼儿表达自己的观点和感受，并与其他同学进行讨论。
通过交流，幼儿可以从不同的角度理解和解读艺术作品。
3. 情感体验：通过欣赏艺术作品，幼儿可以与作品中的情感产生共鸣。
教师可以引导幼儿表达自己对作品的情感体验，例如通过绘画、手工制作等方式表达。
三、培养幼儿分析和评价能力培养幼儿对美术作品的欣赏和理解能力，还需要帮助幼儿培养分析和评价的能力：1. 观察细节：教师可以通过放大艺术作品的细节，让幼儿仔细观察，从中感知并分析作品的构图、色彩和细节表达等。
幼儿园美术作品欣赏与评价的全面指南
幼儿园美术作品欣赏与评价的全面指南一、引言在幼儿园教育中，美术活动是非常重要的一部分。
通过美术活动，幼儿可以表达自己的情感、发展想象力和创造力，提高审美能力和艺术鉴赏能力。
而对于教师和家长来说，如何欣赏和评价幼儿园美术作品是一项必不可少的工作。
本文将全面指南幼儿园美术作品的欣赏与评价。
二、美术作品的欣赏1. 观察作品首先要对幼儿的美术作品进行细致的观察，包括色彩的搭配、线条的运用、形状的构成等。
这些都是了解作品的基本要素。
2. 理解作品在观察作品的基础上，要试图理解幼儿表达的意图和情感。
或许作品中蕴含着幼儿对生活的感悟，或者是对一种情感的表达。
3. 欣赏作品在理解作品的基础上，要真正欣赏幼儿的作品。
要用心去感受作品所传达的信息，感受幼儿独特的艺术魅力和创造力。
三、美术作品的评价1. 注重过程在评价幼儿的美术作品时，要重视过程而非结果。
要看幼儿在创作过程中所表现出来的专注和投入。
2. 注重个性每个幼儿都有自己独特的个性和创造力，评价时要尊重每个幼儿的特点和表现。
3. 鼓励和肯定无论作品的好坏，都要给予幼儿鼓励和肯定。
要注重引导幼儿发现自己的优势和潜力。
四、总结与回顾通过对幼儿美术作品的欣赏与评价，我们不仅能够了解幼儿的个性和表达方式，还能够促进他们的艺术创造力和审美能力的提高。
作为教师和家长，我们需要认真对待幼儿的美术作品，给予他们足够的鼓励和支持。
五、个人观点在我看来，幼儿园美术作品的欣赏与评价是一项需要细心和耐心的工作。
每幅作品都蕴含着孩子们的努力和情感，都值得我们用心去体会和欣赏。
只有将每个幼儿的作品都当做珍宝般对待，才能真正促进他们艺术和审美能力的全面发展。
六、结语通过本文的全面指南，希望能够帮助教师和家长更好地欣赏和评价幼儿园美术作品，引导幼儿积极参与美术活动，促进他们艺术修养的提高。
让我们共同努力，为每个幼儿的艺术之路添上一抹丰富多彩的色彩。
文末注：本文内容参考了国内外教学理论、教育教学资料以及个人教学经验，内容经过整合总结并加入个人观点，旨在为读者提供有价值的幼儿园美术作品欣赏与评价指南。
幼儿美术活动的研究
幼儿美术活动的研究美术活动在幼儿的全面发展中起着重要的作用。
通过美术活动，幼儿能够积极参与创造性的表达，培养自己自信、独立与创造力。
因此，本文旨在探讨幼儿美术活动的重要性，以及如何开展有趣而富有挑战性的美术活动。
第一部分幼儿美术活动的重要性1.刺激创造力与想象力幼儿美术活动能够激发幼儿的创造力和想象力。
当幼儿进行绘画、涂鸦或手工制作时，他们将体验到自由创作的乐趣，这样的体验能够培养幼儿的创造性思维和问题解决能力。
2.培养观察力和表达能力美术活动有助于培养幼儿的观察力和表达能力。
通过观察和描述各种物品、颜色和形状，幼儿可以提高对事物的敏感度和理解能力。
同时，通过绘画和手工制作，幼儿能够更好地表达自己的想法和情感。
3.培养美的欣赏与审美能力美术活动能够培养幼儿的美的欣赏与审美能力。
在艺术创作的过程中，幼儿能够学习欣赏不同艺术形式和风格的作品。
这样的学习将使幼儿更加敏感，更加能够欣赏和理解美。
第二部分幼儿美术活动的开展1.设计富有挑战性的任务在开展幼儿美术活动时，教师可以提供具有挑战性的任务。
例如，在绘画活动中，教师可以要求幼儿画一幅有关季节变化的画，这样的任务既能够激发幼儿的创造力，又能够让他们通过观察和表达来增加对季节变化的了解。
2.提供多样化的材料与技巧教师应该提供多样化的美术材料与技巧。
幼儿可以使用彩色纸、颜料、水彩笔等各种材料来进行创作。
此外，教师还可以介绍一些简单的绘画技巧，例如混色、线条和明暗表现等，以帮助幼儿进一步提高创作技巧。
3.创造良好的环境与氛围教师应该创造一个积极、鼓励和支持的环境与氛围。
他们应该向幼儿传达出美术活动的重要性，并提供充分的时间和空间供他们进行自由创作。
同时，教师还应该鼓励幼儿在作品中发挥自己的想象力和创新能力。
第三部分幼儿美术活动的实施策略1.与其他学科融合幼儿美术活动可以与其他学科融合，以提高学习的效果。
例如，在绘画活动中，教师可以引导幼儿观察和描述动物的特征，同时加深对动物科学知识的理解。
幼儿园美术作品的艺术欣赏与评价
幼儿园美术作品的艺术欣赏与评价幼儿园是孩子们初次接触艺术的地方，他们通过绘画、手工制作等形式表达自己的想法和情感。
这些作品不仅是孩子们的创作成果，也是他们对世界的理解和表达方式。
对于幼儿园美术作品的艺术欣赏与评价，我们应该从多个角度来看待，注重发现和鼓励孩子们的创造力。
首先，幼儿园美术作品的艺术欣赏应该从孩子的视角出发。
幼儿园的孩子们正处于对世界充满好奇和想象力的阶段，他们的作品往往充满了天马行空的想法和独特的表达方式。
我们应该尊重孩子们的创意和努力，从他们的作品中寻找美的元素，例如色彩的搭配、线条的运用、形状的表达等。
同时，我们也要理解孩子们的绘画技巧和表达能力还在发展中，不要对他们的作品过于苛求，而是鼓励他们不断尝试和探索。
其次，艺术欣赏还应该注重作品的情感表达。
幼儿园美术作品往往富有孩子们的情感和体验，通过绘画和手工制作，他们可以表达自己的喜怒哀乐，展示内心世界。
我们可以通过观察作品中的色彩、线条和形状等元素，来理解孩子们的情感表达。
例如，一幅用红色和黑色画的画可能传达出孩子的愤怒或者不安；一幅用柔和色彩和流动线条描绘的画可能表达出孩子的快乐和安宁。
通过欣赏和理解孩子们的情感表达，我们可以更好地与他们进行交流和沟通。
此外，艺术欣赏还应该关注作品的创造力和想象力。
幼儿园是孩子们发挥创造力和想象力的重要场所，他们的作品常常充满了奇思妙想和独特的构思。
我们应该通过观察作品中的细节和元素，来发现孩子们的创意和想象力。
例如，一幅画中的动物可能具有超现实的形象，一件手工作品可能融合了多种材料和元素。
我们可以鼓励孩子们在创作中勇于尝试和发挥想象力，不断挖掘和发展他们的创造力。
最后，对于幼儿园美术作品的评价应该注重鼓励和引导。
幼儿园的孩子们正处于艺术发展的初期阶段，他们的作品可能存在一些不足和不完美之处。
我们应该以鼓励和引导为主，帮助他们发现自己作品中的亮点和进步之处，同时指出一些可以改进的地方。
通过积极的评价和反馈，我们可以激发孩子们的创作热情，促进他们的艺术发展。
幼儿美术教育中进行“感受与欣赏美”的原因和策略
幼儿美术教育中进行“感受与欣赏美”的原因和策略随着社会的发展和进步，人们对幼儿教育的重视程度也逐渐提高。
幼儿美术教育作为幼儿教育的重要组成部分，扮演着非常重要的角色。
在幼儿美术教育中，让幼儿“感受与欣赏美”是一项十分重要的任务。
本文将就这一主题进行探讨，分析幼儿美术教育中进行“感受与欣赏美”的原因和策略。
一、进行“感受与欣赏美”的重要性美是一种人类特有的感受和体验，通过欣赏美，可以使幼儿的感官得到有效的开发，提高幼儿对世界的认识和理解能力，培养幼儿的审美情感和审美能力，促进幼儿的身心健康发展。
具体来说，进行“感受与欣赏美”有以下几个重要的原因：1.激发幼儿的审美情感。
美术作品有着独特的艺术语言和表现形式，不同作品所表现出来的美是多种多样的，通过对美术作品的感受和欣赏，可以激发幼儿的审美情感，让他们在感受美的提高审美情感，培养对美的体验和欣赏。
2.丰富幼儿的感官体验。
美术作品通过色彩、形状、结构等艺术元素进行表现，对幼儿的感官刺激非常丰富。
在欣赏美术作品的过程中，幼儿可以通过视觉、触觉等多种感官来感受美，使他们的感官得到有效的开发和训练，从而促进感官功能的发育与提高。
3.拓展幼儿的认知和理解。
艺术作品的主题、内容和结构都表现出了作者对生活的观察和对思想的表达，通过对美术作品的感受和欣赏，可以帮助幼儿更好地认识和理解生活，增强对世界的感知和认知能力，拓展幼儿的认知视野。
4.促进幼儿身心健康。
美是一种积极的情感体验，通过对美术作品的欣赏和感受，可以促进幼儿的情感发展和心理健康，让他们在身心上得到有效的调节和满足，建立积极健康的人格。
要让幼儿真正感受与欣赏美，需要从幼儿的兴趣点、认知能力和情感需求出发，采用多种适合幼儿的教学策略，创设良好的教学环境，树立正确的美的观念，激发幼儿的学习兴趣和学习动力。
具体来说，进行“感受与欣赏美”的策略可以从以下几个方面来实施：1.创设丰富多彩的美术教育环境。
在美术教学环境中，要营造丰富多彩的美术作品，美术作品要多样化、具有感染力，要有一定的艺术性和审美价值，让幼儿在观赏美术作品的时候可以获得愉悦和享受。
大班幼儿美术欣赏特点研究基于幼儿与大师作品的对话
最后，对于情感感知方面，幼儿对作品所传达的情感表现出一定的敏感性。 因此，教师在培养幼儿的审美感知能力时，应注重引导他们感受作品所传达的情 感。例如，可以让幼儿通过扮演作品中的人物来体验情感，通过情感体验来提高 审美感知能力。
五、结论
本研究通过对大班幼儿在欣赏绘画作品过程中的审美感知特点进行探讨和分 析发现：大班幼儿的审美感知特点主要表现为对绘画作品的视觉感知、内容感知 和情感感知三个方面。因此，在培养幼儿的审美感知能力时，应该注重引导他们 作品的视觉元素
大师作品接触和学习的机会。同时，我们还需要耐心引导和鼓励他们积极参 与讨论，充分尊重他们的独特见解和创造力。
此外，家长也可以在家里积极参与到幼儿与大师作品对话的过程中。他们可 以与孩子们一起欣赏大师的作品，鼓励他们表达自己的看法，甚至尝试用自己的 方式去创作。这样的互动不仅有助于孩子们在艺术方面的发展，也有利于增进亲 子关系和家庭教育的质量。
总的来说，幼儿与大师作品的对话是一个富有价值和意义的过程。通过引导 孩子们积极参与到这个过程中，我们可以帮助他们发展出更高的艺术欣赏能力和 创新能力，为他们的全面发展做出贡献。
参考内容
一、引言
幼儿期是审美感知能力发展的关键时期。对于大班幼儿来说，通过欣赏绘画 作品来培养他们的审美感知能力是一种有效的方式。本次演示旨在探讨大班幼儿 在欣赏绘画作品过程中的审美感知特点。
大班幼儿美术欣赏特点研究基于幼 儿与大师作品的对话
01 一、引言
目录
02
二、大班幼儿美术欣 赏特点
03
三、幼儿与大师作品 的对话
04 四、研究结论
05 五、建议和启示
06 参考内容
一、引言
幼儿期是孩子们创造力与审美能力发展的关键阶段，而美术欣赏活动则是培 养这些能力的重要途径。本次演示以大班幼儿为研究对象，通过对其欣赏特点的 深入研究，探讨幼儿与大师作品对话的影响与效果。
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浅谈幼儿美术欣赏与研究
发表时间：2016-01-22T14:09:43.247Z 来源：《教育学文摘》2015年12月总第176期供稿作者：孔丽媛[导读] 甘肃省临潭县中心幼儿园美术欣赏作为一项基本的美术教学活动，在不同层次和不同程度的教学中存在着，是学习美术不可缺少的学科。
甘肃省临潭县中心幼儿园747500
一、美术欣赏在幼教活动中的意义
美术欣赏作为一项基本的美术教学活动，在不同层次和不同程度的教学中存在着，是学习美术不可缺少的学科。
在人类文明进程中美术欣赏起到了重要作用，我们可以通过欣赏了解人类不同历史阶段的绘画种类、绘画特征及每个时期的美术创作背景，了解作品的风格。
美术欣赏对提高学生审美文化素养，拓宽创作视野，弘扬人类正义精神，确立开放、宽容的审美心理，重构知识结构，有着积极意义。
美术欣赏可以提高幼儿对艺术的兴趣，培养幼儿的审美创造力，发展幼儿的观察力、记忆力、想象力、思维能力。
同样，美术欣赏也是对幼儿教学进行审美教育的重要手段，它能提高幼儿的审美能力，能使幼儿运用感知、记忆、经验、知识对欣赏内容进行感受、体验、分析、判断，从而获得审美享受和教育。
幼儿美术欣赏作为一种教学手段，是幼儿美术教育的一个重要组成部分。
在美术教育中，欣赏与绘画、手工、玩具等内容有机结合，构成了美术教育的完整体系。
我们必须了解幼儿的欣赏接受能力和范畴，才能为幼儿欣赏教学做好前提准备。
首先，幼儿认知美和欣赏美是需要时间和方法的。
美的欣赏具有自身的规律和特点，生活中美的形象、美的形式随处可见，但幼儿对这些美不一定能直接感受到，需要教师通过一定的方法来帮助其提高审美能力，达到审美目的。
其次，幼儿美术欣赏能丰富幼儿的知识，开阔幼儿的视野。
二、幼儿美术欣赏的范畴
美术欣赏是美术教育的一个关键组成部分，是对美术作品的一种和谐的、令人愉快的、思想上无拘无束的探索。
其目的在于加深对美术作品中美的理解，提高审美意识，培养儿童的审美敏感性，使其在生活中更加有信心，能主动地、充分地发挥自己的才能。
儿童的美术欣赏活动是一种审美活动。
在美术欣赏过程中，儿童充分调动他们的感知、想象、理解、情感等心理因素，可以对美术作品的形式及其意味进行充分体验和认识。
幼儿对美术作品的欣赏是有选择性的，什么样的物象他们可以感知、接纳，接纳到什么程度，都受其感知能力和内在情感结构的制约，表现出来的特征也不尽相同。
因而，我们进行美术欣赏活动前需要了解幼儿审美能力的发展状况，了解不同年龄幼儿对生活中美的物象的认知程度和接受程度，以便能使欣赏活动真正达到提高幼儿审美能力、陶冶情操的效果。
三、似与不似的审美评价
似与不似的审美标准是幼儿美术欣赏中一个很重要的层次。
在艺术观念上，中国传统艺术的审美是以道德为价值判断准则的。
中国传统历来讲究作道德文章，把绘画的功能也定位于“明劝戒”、“著生沉”这一辅翼道德的层面上。
中国传统绘画虽然在技法上是注重笔墨的，但在作品的内涵上也是借物咏怀，抒写胸中逸气。
因此，历代的绘画作品中大多都能看出作者表达兴趣和情绪的痕迹。
幼儿在欣赏绘画作品时可以从似与不似的角度，由教师悉心引导去观察，去扩展自己的思维，抛开具象的束缚，主观地去理解作品。
因为幼儿的思维还处在动作思维到形象思维的过渡阶段，一时还不具备抽象思维的能力，这时教师的启发和引导就显得尤其重要。
总之，让幼儿理解艺术源于生活，必须让他们直观地感受到作品须接近生活才行。
因此，欣赏美术的似与不似不能以对错的观点来评价，不能随便否定，而是应该循序渐进地帮助幼儿逐步提高。
四、教师审美素质的提高
在幼儿欣赏活动中，涉及美的内容是宽泛的、多彩的，而对美术作品的欣赏是幼儿美术欣赏中的重要组成部分。
我们的调查显示，幼儿园课程中美术欣赏活动开展得并不理想，有的幼儿园甚至没有把这种活动列入课程，这是一个值得思考的问题。
幼儿欣赏能力的开发主要取决于生活和教学中教师和家长的引导，而一般家庭对孩子欣赏能力的开发是很有限的。
因此教师的引导就格外重要，这也是从事美育工作的一项基本职能。
把美术作品欣赏引进幼儿的活动室，不但是必要的，也是可行有效的。
这种对美的作品欣赏的独特性和重要性是其他活动不能取代的。
应该说，幼儿教师与艺术家欣赏美术作品的水平是有差距的。
艺术家对作品的认识是多方面的，有历史的、现代的，也有客观的、主观的，对作品的认识也有一定深度，他们可以更科学地把这些认识传播给学生。
相对来说，部分幼儿教师的审美观念则较多地受传统优劣观念的影响，往往笼统地把作品归纳为好与不好、像与不像。
这种认知会直接影响到孩子的审美观，同时也会为孩子的欣赏观点注入成人好恶的习惯因素。
幼儿年龄较小，对真、善、美之间的界限不明确，对他们来说，生活中的一切事物和现象都需要有一个合适的观点，如什么是好的、什么是坏的。
但是对美术作品欣赏来说，教师应该尽可能避免用好与不好来对作品进行审美评价。
首先，教师必须全方位地理解作品，对作品的内涵有一定的认知，客观地分析作品，并且能站在幼儿的角度欣赏作品，让幼儿在轻松、民主、和谐的氛围中领略教师对作品的理解，而后从精神上跟随教师达到认知美的境界。
其次，美术作品应多与其他形式相配合，在内容上相互交叉，如语言、自然、音乐、文学等等，把欣赏活动变成一种综合性的教育活动，这样能够使幼儿在广博的知识环境中逐渐成长。
艺术教育从本质上讲是一种生命教育和情感教育，它调动了人对生命的感悟力、鉴赏力、创造力，挖掘了人在无意识层次上的生命潜力，使人成为更加完美合理、有情感、有智慧的个体。
通过艺术可以充分地发掘儿童的潜力，使其精神世界更开阔。
因而，从形成和塑造未来完美和谐的、具有创造性人格的角度来认识幼儿审美教育，具有特殊意义。