色彩的调色方法及色彩使用基础
色彩调色方法大全
色彩调色方法大全
1. 明暗调色法：在一种颜色的基础上，通过增加或减少黑色或白色，使颜色变得较暗或较亮。
2. 饱和度调色法：在一种颜色的基础上，通过增加或减少灰色，使颜色变得更饱和或更灰暗。
3. 对比调色法：通过将互补色放在一起使用，以增强色彩对比度。
4. 分离调色法：将颜色重点分离开，以突出重要元素。
5. 折中调色法：通过在颜色渐变或配色中添加适量的中性颜色，达到平衡整体色彩效果。
6. 拉伸调色法：在一个色相中，通过在色相轮上拉伸或收缩一段色域，以增加或减少某个特定色相的使用。
7. 方向性调色法：通过在颜色渐变或配色中使用线性或径向构图，以增加动态感和方向感。
8. 反差调色法：通过使用互补色或极端对比的颜色，以增加视觉上的反差。
9. 重复调色法：通过在设计中反复使用相似的颜色或色调，以增加统一感和重复性。
10. 模糊调色法：通过在颜色渐变或配色中使用模糊颜色，以
创造出柔和、模糊的效果。
美术色彩调色的方法
调⾊是⾊彩的重要环节，调⾊没有做好整个画⾯就会“脏”掉。
下⾯我们就来说说如何调⾊。
美术⾊彩调⾊的⽅法
⼀、分清冷、暖⾊调与三原⾊、⼆次⾊（间⾊）、三次⾊（调⾊）
冷暖⾊调是指，在画⾊彩时，远处(或后⾯)的物体偏冷、对⽐减弱，前⾯的物体相对偏暖、对⽐加强，这样可以使空间感产⽣。
具体到某个物体时，它的材质、肌理、物理性质(如反光度等)以及环境因素等都会对它⾃⾝的固有⾊产⽣影响。
三原⾊就是固有⾊，⼆次⾊（间⾊）为调⼀次产⽣的颜⾊，三次⾊（调⾊）是需要调两次才能产⽣的颜⾊。
⼆、调⾊公式
这⾥说的公式只是个⼤致⽅向，在画画时，即便是灰⾊也要分成好多种，不是背下某些公式就能够调出你要的颜⾊，但是有了下⾯的公式先掌握⼤致的⽅向，然后再在画画的过程中慢慢摸索、研究，其实调⾊也是个经验积累的过程。
灰⾊是⾊彩中经常⽤到的颜⾊，灰⾊分为很多种，毕雪莲⽼师在教学过程中，将灰⾊总结为以下⼏种：
1.明度偏“灰”
既重灰，在调出基本⾊之后加上任何⼀种颜⾊，就可以呈现出不同⾊相的灰。
这些颜⾊可⽤在物体的暗部及投影。
2.明度偏⾼的“灰”
即亮灰，说到亮灰，那⾸先要明度⾼，在调出基本⾊之后要加⽩，之后再任加⼀种颜⾊，就可以呈现出不同⾊相的灰。
⼀般⽤在受光物体亮⾯边缘处偏多，作为转体出现。
3.中等明度的“灰”
中等明度的“灰”介于亮灰与重灰之间的明度变化。
可在作画过程中，调⾊板上对⽐调和，⼀般可⽤在物体反光上。
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4.⾊彩画⾯⾥的那些“夹⽣⾊”。
色彩理论与调色技巧
03
基本调色技巧与方法
对比度调整：明暗、鲜艳度等参数设置
明暗调整
01
通过调整图像的亮度、对比度等参数，使图像明暗适中，呈现
出更加自然的色彩。
鲜艳度调整
02
增加或减少颜色的鲜艳度，使图像更加生动或柔和，达到预期
的视觉效果。
参数设置技巧
03
根据图像的具体情况和需求，灵活调整各项参数，以达到最佳
的色彩效果。
色彩平衡调整：红绿蓝三原色平衡
红绿蓝三原色原理
了解红绿蓝三原色的基本原理和相互作用，是进行色彩平衡调整的 基础。
色彩平衡调整方法
通过增加或减少红绿蓝三原色的比例，使图像的色彩更加均衡、和 谐。
注意事项
在调整色彩平衡时，要注意保持色彩的协调性和自然感，避免过度调 整导致色彩失真。
饱和度调整：增强或减弱颜色鲜艳度
色彩理论与调色技巧
汇报人：XX 20XX-01-29
contents
目录
• 色彩基本概念与理论 • 调色板使用与颜色选取方法 • 基本调色技巧与方法 • 高级调色技巧与方法 • 色彩搭配在设计中的应用 • 总结回顾与拓展学习资源推荐
01
色彩基本概念与理论
色彩三要素：色相、明度、饱和度
01
02
03
调色板使用与颜色选取方法
常见调色板类型介绍
预设调色板
包含一系列预设颜色的调色板，适用 于快速选择和搭配颜色。
自定义调色板
根据个人或项目需求，自定义颜色和 组合，灵活性高。
渐变调色板
颜色按照渐变顺序排列，便于选取过 渡自然的色彩组合。
调色板中颜色选取原则
色彩和谐
选取相互协调、和谐的颜色组合，避免过于突兀的对比。
色彩调色方法
色彩调色方法1.红苹果亮部:白+玫瑰红+少许柠檬黄中间色：白+大红+中黄暗部：大红+土黄+少许淡绿+玫瑰红反光和边缘:用紫色和黄绿丰富色彩2.黄苹果亮部:白+淡绿+淡黄暗部:淡绿+土黄红色区间：白+玫瑰红+柠檬黄3。
梨的调色亮部：白+柠檬黄+淡黄中间色：白+淡黄/中黄+淡绿暗部：土黄/橘黄+淡绿/中绿反光:湖蓝/紫罗兰+一点青莲减纯4.香蕉的调色亮部：白+柠檬黄+少于淡绿中间色：白+淡黄+淡绿+少量玫瑰红暗部:玫瑰红+朱红+淡绿5.葡萄的调色亮部:灰+紫色+淡绿暗部：朱红+中绿普蓝、大红、深绿把暗部压住，勾出大形6。
西瓜的调色亮部：白+大红+淡绿暗部:朱红+土黄+少量玫瑰红7。
桔子的调色亮部：橘黄+淡黄中间色:橘黄+桔红暗部：桔红+玫瑰红+绿8。
陶罐的调色亮部：固有色+土黄+紫罗兰+白9。
面包的调色亮部:白+柠檬黄+中黄中间色：橘黄+土黄+中黄暗部:熟褐+少量土红+少量土黄10土豆的调色亮部：土黄+白+中黄中间色:土黄+熟褐+赭石暗部：熟褐+普蓝+少量深红11。
蛋黄的调色亮部:白+中黄+少量柠檬黄中间色：中黄+柠檬黄暗部：橘黄+中黄+土黄12.西红柿的调色亮部：玫瑰红+朱红+白+黄过渡:大红+玫瑰红交界：深红+草绿+赭石+熟褐反光:土黄+草绿+黄绿突起：+黄13。
鸡蛋的调色亮部:白+肉色+少量紫色+淡黄中间色：土黄+熟褐+赭石暗部：+赭石14.青椒的调色亮部：黄绿+中黄+草绿反光：橘黄+草绿+过渡色15.胡萝卜的调色亮部：橘黄+柠檬黄+浅绿中间色：草绿+橘红暗部：赭石+熟褐16。
深色罐子的调色亮部：赭石+土黄中间色：土黄+赭石+熟褐+少量紫色暗部深红+普蓝+绿17。
蓝色衬布的调色固有色：纯一点的蓝+少量肉色环境色：周围物体上的颜色调入衬布的固有色里亮部:+肉色中间+紫灰远处+绿紫灰/蓝紫灰暗部：普蓝+深红/赭石+熟赫18。
红色衬布的调色固有色:朱红+芽黄+少量土黄+白+环境色环境色：亮灰+黄绿+赭石+浅绿+紫灰暗部：蓝+深绿+橄榄绿提亮:固有色+少量白+肉色+柠檬黄+米黄19.黄色衬布的调色亮部：黄+少量白+肉色灰部：+紫灰/蓝灰/绿灰暗部:黄+紫罗兰+少量蓝颜料调色表熟褐色= 柠檬黄+ 纯黑色+ 玫瑰红粉玫瑰红= 纯白色+ 玫瑰红朱红色= 柠檬黄+ 玫瑰红暗红色= 玫瑰红+ 纯黑色紫红色= 纯紫色+ 玫瑰红褚石红= 玫瑰红+ 柠檬黄+ 纯黑色粉蓝色= 纯白色+ 天蓝色蓝绿色= 草绿色+ 天蓝色灰蓝色= 天蓝色+ 纯黑色浅灰蓝= 天蓝色+ 纯黑色+ 纯紫色粉绿色= 纯白色+ 草绿色黄绿色= 柠檬黄+ 草绿色墨绿色= 草绿色+ 纯黑色粉紫色= 纯白色+ 纯紫色啡色= 玫瑰红+ 纯黑色粉柠檬黄= 柠檬黄+ 纯白色藤黄色= 柠檬黄+ 玫瑰红桔黄色= 柠檬黄+ 玫瑰红土黄色= 柠檬黄+ 纯黑色+ 玫瑰红手绘装颜料调色表玫红色+ 黄色= 大红（朱红、桔黄、藤黄）朱红色+ 黑色少量= 啡色天蓝色+ 黄色= 草绿、嫩绿天蓝色+ 黑色+ 紫= 浅蓝紫草绿色+ 少量黑色= 墨绿天蓝色+ 黑色= 浅灰蓝天蓝色+ 草绿色= 蓝绿白色+ 红色+ 黑色少量= 禇石红天蓝色+ 黑色（少量）= 墨蓝白色+ 黄色+ 黑色= 熟褐玫红色+ 黑色（少量) = 暗红红色+ 黄+ 白= 人物的皮肤颜色玫红色+ 白色= 粉玫红蓝色+ 白色= 粉蓝黄色+ 白色= 米黄说明：颜料中任何一种颜色加入白色都会使之变为粉色变淡颜色. 颜料与颜料之间可以任意调配使用，若要稀释时只要加少许清水即可基本调色技术以下各点供参考：1、真正的调色不在调色板上，而应在画布上.即使在调色板上取用几种颜色也是简单地调合，在画面才是最后的综合。
Photoshop中的图像调色和色彩处理技巧
Photoshop中的图像调色和色彩处理技巧第一章：图像调色的基础知识在Photoshop中进行图像调色的时候，我们首先需要了解一些基础知识。
色彩模式是图像中色彩信息的表示方式。
常见的色彩模式包括RGB（红绿蓝），CMYK（青黄洋红）和灰度模式。
选择合适的色彩模式可以更好地处理图像。
第二章：色相、饱和度和亮度的调整在进行图像调色时，我们常常需要调整色相、饱和度和亮度。
在Photoshop中，可以通过色相/饱和度调节工具来实现这些调整。
调整色相可以改变图像的整体色调，调整饱和度可以使图像的颜色更加鲜艳或者柔和，调整亮度可以使图像变得明亮或者暗淡。
合理使用这些工具可以使图像更具吸引力。
第三章：颜色平衡的调整调整颜色平衡可以使图像的色彩更加均衡。
在Photoshop中，可以使用颜色平衡调节工具来实现。
颜色平衡调节工具允许我们调整图像的阴影、中间调和高光的颜色平衡。
通过合理调整这些参数，可以使图像的整体颜色更加和谐。
第四章：使用曲线工具进行色彩修正曲线工具是一种非常强大的调色工具，在Photoshop中广泛使用。
通过调整图像的曲线可以对图像的亮度和对比度进行精细控制。
可以通过添加或删除锚点来改变曲线的形状，进而调整图像的高光、中间调和阴影的分布。
熟练使用曲线工具可以使图像的色彩更具层次感。
第五章：使用色阶来修正图像色阶是调整图像的亮度和对比度的重要工具。
在Photoshop中，可以通过调整色阶来达到更好的效果。
通过拖动色阶图中的黑点、白点和灰点，可以对图像的黑色、白色和灰色进行调整。
调整好色阶可以使图像具有更好的层次和细节。
第六章：使用滤镜增强图像颜色滤镜是Photoshop中常用的图像处理工具之一。
在图像调色中，滤镜可以用来增强图像的颜色。
例如，可以使用渐变滤镜增加某个颜色的强度，或者使用浮雕滤镜使图像的颜色变得更丰富。
合理选择和使用滤镜可以改变图像的整体色调和效果。
第七章：使用调整图层进行色彩处理调整图层是Photoshop中非常有用的功能之一。
美术调色基础知识
美术调色基础知识什么是美术调色基础知识美术调色基础知识是指艺术家在绘画创作过程中，对颜色的认知和运用的基本技巧和理论。
通过学习和了解美术调色基础知识，艺术家可以更好地表达自己的创意和情感，丰富作品的色彩效果，提升作品的观赏性和艺术性。
色彩的基本属性色彩是光的视觉效果，有以下三个基本属性：色调、明度和饱和度。
色调色调是指颜色的种类或名称，如红色、蓝色、黄色等。
在绘画中，选择合适的色调可以传达出作品想要表达的感情和氛围。
明度明度是指颜色的明暗程度。
在绘画中，通过调整颜色的明度可以表现光影效果，营造出明暗对比，增强画面的层次感和立体感。
饱和度饱和度是指颜色的纯度或浓淡程度。
在绘画中，通过调整颜色的饱和度可以控制画面的冷暖色调，以及表现出不同的情感和情绪。
调色的基本工具和材料艺术家在绘画创作过程中，常用的调色工具和材料有：调色板调色板是艺术家用来混合和调配颜料的工具。
艺术家可以将不同颜色的颜料放在调色板上，通过调配不同比例的颜料来得到需要的颜色。
调色刀调色刀是用来混合颜料和搅拌颜料的工具。
艺术家可以使用调色刀将颜料在调色板上进行充分混合，以达到需要的色调和质地。
色彩环色彩环是一种用来调查和比较颜色的工具。
艺术家可以通过参考色彩环上的颜色，了解不同色调和饱和度的变化，以及颜色之间的相互影响。
调色布调色布是一种用来调配颜料和清洁刷子的工具。
艺术家可以将颜料倒在调色布上，用刷子在上面搅拌和调配颜料，以得到所需的颜色。
调色的基本技巧和方法调色的基本技巧和方法可以帮助艺术家更有效地运用颜色，创作出具有艺术性和表现力的作品。
色彩搭配艺术家可以通过色彩搭配来创造出不同的效果和氛围。
常用的色彩搭配方法有：1.对比色搭配：选取相互对立的颜色进行搭配，如红色和绿色、黄色和紫色等，可以创造出强烈的视觉冲击力和对比效果。
2.类似色搭配：选取相邻的颜色进行搭配，如蓝色和绿色、红色和橙色等，可以创造出柔和的过渡和和谐的效果。
3.互补色搭配：选取彼此互补的颜色进行搭配，如红色和绿色、黄色和紫色等，可以创造出鲜明的对比和活泼的效果。
色彩白布的调色方法
色彩白布的调色方法以色彩白布的调色方法为标题，本文将介绍几种常见的调色方法，帮助读者在使用白布时能够更好地搭配色彩，创造出不同的视觉效果。
一、单色调色法单色调色法是最简单的一种调色方法，即使用同一种颜色搭配白布。
这种方法能够营造出简洁、干净的视觉效果，适合用于简约风格的装饰、服装等方面。
比如，在家居装饰中，可以选择不同深浅的蓝色与白布搭配，营造出清新宜人的氛围。
二、对比调色法对比调色法是根据色轮上的对比色原理进行搭配的方法。
对比色指的是色轮上相对位置相对于180度的两种颜色，如红色与绿色、黄色与紫色等。
在搭配白布时，可以选择搭配对比色，以增加视觉冲击力和活力。
例如，可以选择红色与白布搭配，红色的热情与白色的纯洁形成鲜明的对比，给人以强烈的感受。
三、类比调色法类比调色法是指在色轮上选择相邻颜色进行搭配的方法。
这种方法能够创造出温和、和谐的色彩效果。
在使用白布时，可以选择与白色相邻的颜色进行搭配，如浅灰色、浅蓝色等。
这样的搭配会给人以舒适、柔和的感觉，适合用于营造轻松、温馨的氛围。
四、冷暖调色法冷暖调色法是根据色彩的冷暖属性进行搭配的方法。
冷色调如蓝色、绿色等给人以清凉、冷静的感觉，而暖色调如红色、黄色等则给人以温暖、热情的感觉。
在使用白布时，可以根据需要选择冷色调或暖色调进行搭配，以营造出不同的气氛。
比如，可以选择暖色调的橘红色与白布搭配，给人以温暖、活力的感觉。
五、色彩搭配的注意事项在使用白布进行色彩搭配时，还需注意以下几点：1.颜色的明暗搭配：可以选择深浅不同的颜色与白布进行搭配，以增加层次感和立体感。
2.色彩的饱和度搭配：可以选择饱和度不同的颜色与白布搭配，以增加色彩的丰富度和视觉效果。
3.色彩的比例搭配：可以根据需要和场合选择合适的色彩比例进行搭配，以达到平衡和谐的效果。
4.色彩的氛围搭配：可以根据场景的需求选择合适的色彩搭配，比如在温馨的卧室中选择暖色调与白布搭配，营造出安静、舒适的氛围。
颜色调色的调配与方法
颜色调色的调配与方法颜色调配是指在设计中选择和组合颜色的过程。
合理的颜色调配可以使得设计更加和谐、吸引人，并传达出设计的主题和情感。
下面是一些常见的颜色调配方法和原则，帮助你进行有效的颜色选择和组合。
1.彩色调配方法：-互补色调配：选择位于色轮相对位置的两种颜色进行组合，例如红色和绿色、蓝色和橙色等。
这种调配方法通常会产生鲜明的对比效果，非常适合需要吸引眼球的设计。
-类比色调配：选择靠近色轮上相邻位置的几种颜色进行组合，例如红色、橙色和黄色。
这种调配方法可以产生和谐温暖的效果，适合表达舒适和友善的主题。
-渐变色调配：在同一色系内选择不同深浅的颜色进行组合。
通过颜色从浅到深的渐变可以创造出柔和的过渡效果，适合展示层次感和流动感的设计。
-三色调配：选择一个主色和两种辅助色进行组合。
主色用于突出设计的重点，辅助色用于衬托和平衡。
2.中性色调配方法：-黑白灰色调配：黑白灰是最基本的中性色，可以与任何颜色进行搭配。
搭配时可以根据需要选择冷暖色调的中性色，用于平衡和衬托其他色彩。
-褐色调配：褐色是一种暖色的中性色，通过搭配不同深浅的褐色，可以创造出稳重、自然的效果。
尤其适合营造温馨、舒适的氛围。
3.对比原则：-色相对比：选择色轮上距离较远的两种颜色进行对比，可以产生强烈的视觉冲击力。
例如红色和蓝色、黄色和紫色等。
这种对比方法通常用于需要强调对比和吸引注意力的设计。
-亮度对比：选择亮度明显不同的颜色进行对比，例如黑色和白色、深蓝色和浅黄色等。
这种对比方法可以使设计更加清晰和醒目。
4.色彩情感：-温暖色：如红色、橙色、黄色等，常常给人带来活力、快乐和温暖的感受，适合用于表达热情、乐观的主题。
-冷色：如蓝色、紫色、绿色等，常常给人带来宁静、冷静和安心的感受，适合用于表达冷静、稳重的主题。
-中性色：如黑色、白色、灰色等，给人以安全、稳固的感受，适合用于表达简约、高雅的主题。
除了以上的方法和原则，还有一些其他注意点：-考虑目标受众和设计需求，选择合适的颜色调配方法。
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色彩的调色方法及色彩使用基础
色彩的调色方法及色彩使用基础
调色是指将特定的色调加以改变，形成不同感觉的另一色调图片。
下面店铺整理了色彩的调色方法及色彩使用基础，希望对大家有帮助!
色彩配色方法
1)色调配色：指具有某种相同性质(冷暖调，明度，艳度)的色彩搭配在一起，色相越全越好，最少也要三种色相以上。
比如，同等明度的红，黄，蓝搭配在一起。
大自然的彩虹就是很好的色调配色。
2)近似配色：选择相邻或相近的色相进行搭配。
这种配色因为含有三原色中某一共同的颜色，所以很协调。
因为色相接近，所以也比较稳定，如果是单一色相的浓淡搭配则称为同色系配色。
出彩搭配：紫配绿，紫配橙，绿配橙。
3)渐进配色：按色相、明度、艳度三要素之一的程度高低依次排列颜色。
特点是即使色调沉稳，也很醒目，尤其是色相和明度的渐进配色。
彩虹既是色调配色，也属于渐进配色。
4)对比配色：用色相、明度或艳度的反差进行搭配，有鲜明的强弱。
其中，明度的对比给人明快清晰的印象，可以说只要有明度上的对比，配色就不会太失败。
比如，红配绿，黄配紫，蓝配橙。
5)单重点配色：让两种颜色形成面积的大反差。
“万绿丛中一点红”就是一种单重点配色。
其实，单重点配色也是一种对比，相当于一种颜色做底色，另一种颜色做图形。
同一色调配色：
是指选择同一色调不同色相颜色的配色方案;例如使用鲜红
色与鲜黄色的配色方案
类似色调配色：
在色调表中比较靠近基准色调。
相反色调配色：
是指使用与基准色调相反色调的配色方案
一、基于色相进行配色的具体关系
色相配色的特点：可以获得稳定的效果
类似色相配色：冷静而稳重的感觉
补色与相反色相配色：强烈而鲜明的效果
A.相反色相、类似色调配色
B.相反色相、相反色调配色
C.非彩色和彩色
利用非彩色和彩色进行配色的方法。
非彩色主要由白色、黑色以及过渡阶段中的灰色构成，在与彩色搭配使用时，它们可以起到突出彩色的效果。
通过搭配使用高亮度的彩色和白色以及亮灰色，可以得到明亮轻快的效果。
而低亮度彩色和黑色以及暗灰色，可以得到黑暗沉重的效果。
二、基于色调进行配色的具体关系
B.同一或类似色相、相反色调配色
这种配色方案主要使用同一或类似色相的相反色调，可以在保持整齐、统一感的同时做到更好的局部突出效果。
三、渐变配色
这是以颜色的排列为主的配色方案，雨后漂亮的彩虹就是最典型的渐变配色实例。
按照一定规律逐渐变化的颜色。
会给人一种富有较强韵律的感觉。
渐变可以分为色渐变和色调渐变。
四、分离配色——强弱对比效果
通过向颜色与颜色之间插入一个分离色，可以得到强弱分明的配色效果。
通常分离使用白色与黑色等非彩色。
主要用于需要分辨开但颜色差异本身不太明显的配色环境中，还可通过插入到两个对比过于强烈的颜色之间来达到缓冲效果。
五、重点突出配色——强调突出效果
只使用一个颜色强调突出效果的配色方案，一般使用与整体颜色截然不同的特殊颜色实现这种效果。
我们生活的世界中无论何时何地，都充满着各种不同的色彩。
人们在接触这些色彩的时候，常常都会以为色彩是独立的：天空是蓝色的、植物是绿色的、而花朵是红色的。
但色彩就像是音符一样，唯有
一个个的音符才能共同谱出美妙的乐章。
色彩亦是，实际上没有一个色彩是独立存在的、也没有哪一种颜色本身是好看的颜色或是不好看的颜色。
相反地，只有当色彩成为一组颜色组成中的其中一个的时候，我们才会说这个颜色在这里是协调或是不协调，适合或不适合。
在《浅谈色彩学：人性化的HSB色彩空间》中我们介绍过色彩是由三种「色相」、「明度」以及「彩度」三种属性所组成，而我们知道其中的「色相」是人在最早认识色彩的时候所理解到的属性，也就是所谓色彩的名称，例如红色、黄色、蓝色……等等，以下为由最常见的12色相环：在色相环的组成中，相隔180 度的色彩我们称之为互补色：红与绿互补，黄与紫互补而蓝色与橙色互补。
由于互补色有强烈的分离性，所以使用互补色的配色设计，可以有效加强整体配色的对比度、拉开距离感，而且能表现出特殊的视觉对比与平衡效果，使用得好能让作品令人感觉活泼、充满生命力的感觉当然如果将色彩的条件稍微放宽一点，比如说180 度互补色的临近色系也搭入配色考虑的.话，可以形成的色彩配色就更宽广、更丰富了。
互补色，比例决定了一切
由于互补色彩之间的对比相当强烈，因此想要适当地运用互补色，必须特别慎重考虑色彩彼此间的比例问题。
因此当使用互补色配色时，必须利用大面积的一种颜色与另一个面积较小的互补色来达到平衡。
如果两种色彩所占的比例相同，那么对比会显得过于强烈。
比如说红与绿如果再画面上占有同样面积的时候，就容易让人头晕目眩。
可以选择其中之一的颜色为大面积，构成主调色，而另一颜色为小面积作为对比色。
经验上会以3：7 甚至2：8 的比例分配原则。
日本设计师まりっぺ曾经针对色彩的配色提出比例原则75%、25%与5% 的配色比例方式，其中的底色为大面积使用的底色，而主色与强调色则是可以利用互补色的特性，来讲主色以及强调色皆衬托出来。
而如果使用三色配色的方式不敷使用，まりっぺ也认为必须从现有的色彩分配中做切割的动作，以避免影响整体配色比例。
世界上有无限多种色彩、色彩的配色方法亦有无限多种。
这边所使用的只是众多配色技巧的其中一种，有兴趣的朋友不仿日常生活中
多注意一些设计作品的色彩配色、抑或是参考Colourlovers、Kuler等色彩相关网站，说不定能发现更多不同的色彩配色方法。
【色彩的调色方法及色彩使用基础】。