丰富多彩的音乐欣赏形式，轻松愉快的音乐课堂
小学音乐教学实践活动(3篇)
第1篇一、活动背景音乐教育是素质教育的重要组成部分，对培养学生的审美情趣、陶冶情操、提高文化素养具有重要意义。
小学阶段是音乐教育的黄金时期，为了提高小学音乐教学质量，激发学生的学习兴趣，我校开展了小学音乐教学实践活动。
二、活动目标1. 培养学生对音乐的兴趣，提高学生的音乐素养。
2. 通过实践活动，让学生在实践中掌握音乐知识和技能。
3. 培养学生的团队协作精神，提高学生的综合素质。
4. 促进教师之间的交流与合作，提高音乐教学质量。
三、活动内容1. 课堂实践（1）教学内容的创新：教师根据学生的年龄特点和兴趣爱好，选择富有时代气息、贴近生活的音乐作品，激发学生的学习兴趣。
（2）教学方法的创新：采用多种教学方法，如情境教学法、游戏教学法、互动教学法等，提高学生的学习效果。
（3）教学评价的创新：注重过程性评价，关注学生的情感态度、学习习惯和合作能力，激发学生的学习积极性。
2. 课外活动（1）合唱比赛：组织学生参加校内外的合唱比赛，提高学生的合唱水平，培养学生的团队协作精神。
（2）器乐比赛：鼓励学生学习乐器，参加器乐比赛，提高学生的音乐技能。
（3）音乐剧表演：组织学生排练音乐剧，锻炼学生的舞台表现力和团队协作能力。
（4）音乐讲座：邀请专业人士为学生举办音乐讲座，拓宽学生的音乐视野。
四、活动实施1. 组织筹备（1）成立活动领导小组，负责活动的策划、组织和实施。
（2）制定活动方案，明确活动目标、内容、时间、地点等。
（3）选拔优秀音乐教师，担任活动指导教师。
2. 实施过程（1）课堂实践：教师根据活动方案，开展丰富多彩的音乐教学活动，注重培养学生的音乐素养。
（2）课外活动：组织学生参加各类音乐比赛和活动，提高学生的综合素质。
（3）总结交流：活动结束后，组织教师进行总结交流，分享经验，改进不足。
五、活动效果1. 学生方面（1）提高了学生的音乐素养，培养了学生的审美情趣。
（2）增强了学生的团队协作精神，提高了学生的综合素质。
巧用奥尔夫教学法,构建高效小学音乐课堂
巧用奥尔夫教学法，构建高效小学音乐课堂一、奥尔夫教学法概述奥尔夫教学法是由德国音乐教育家卡尔·奥尔夫（Carl Orff）创立的一种音乐教学系统，其核心理念是通过音乐活动来促进儿童的身心发展，培养学生的音乐感知和表现能力。
奥尔夫教学法强调音乐的原始性和整体性，注重通过唱歌、舞蹈和打击乐器的演奏活动来培养学生的音乐听觉、表现力和合作精神，使学生在愉快的氛围中感受和体验音乐的魅力，从而激发学生对音乐学习的兴趣和热情。
二、奥尔夫教学法在小学音乐课堂中的运用1. 创设音乐情境在小学音乐课堂中，教师可以通过奥尔夫教学法的游戏化教学方式，创设丰富多彩的音乐情境，如模拟日常生活中的场景，通过歌唱、舞蹈和打击乐器的演奏活动，引导学生感知和体验音乐的魅力。
在学习某首儿歌时，教师可以设计一些角色扮演的活动，让学生在模拟的情境中真实地感受音乐的意境。
2. 利用体验式教学奥尔夫教学法注重通过学生自主参与的体验式教学方法，激发学生的学习兴趣和积极性。
在小学音乐课堂中，教师可以借助口头教学、示范演奏和集体练习的方式，引导学生逐步感知和掌握音乐节奏、旋律和和声，通过各种形式的游戏活动使学生亲身参与，体验音乐的美妙。
3. 融合多种艺术形式奥尔夫教学法倡导将歌唱、舞蹈、打击乐器和音乐创作有机地结合起来，形成一种综合性的艺术表现形式。
在小学音乐课堂中，教师可以通过组织学生进行集体歌唱、舞蹈和打击乐器的表演，让学生全方位地感受和表现音乐的魅力，培养学生的音乐审美情感和表现能力。
4. 强调团队合作奥尔夫教学法重视学生间的合作和协作，倡导学生通过集体练习和表演活动，培养团队意识和合作精神。
在小学音乐课堂中，教师可以设计各种合作性的音乐活动，让学生共同参与并共同完成，通过这些活动培养学生的团队合作能力和集体荣誉感。
三、构建高效小学音乐课堂的策略1. 设计生动有趣的音乐活动在小学音乐课堂中，教师可以根据奥尔夫教学法的理念，设计一些富有趣味和挑战性的音乐活动，如歌唱比赛、舞蹈表演、打击乐器合奏等，吸引学生的注意力，激发学生参与的热情。
初中音乐_《摇篮曲》教学设计学情分析教材分析课后反思
初中音乐_《摇篮曲》教学设计学情分析教材分析课后反思《摇篮曲》教学设计方案教材分析：勃拉姆斯的这首《摇篮曲》是一首民歌风格的歌曲，作于1868年。
它通过强弱拍节奏的起伏，来塑造摇篮摆动的形象。
曲调优美抒情，语气安详平缓，细腻地勾画出一幅母亲对孩子倍加呵护的动人画面，也表达了人类最崇高的感情—母爱。
这首歌曲虽为3/4拍，但作曲家巧妙地从第三拍起音，把节奏进行了细致的改变，将节拍的舞曲化性格化为内在的韵律，使音乐更富于徐缓的叙事语气，而适于语义。
教学目标：1、情感目标：能用轻柔、优美的声音演唱歌曲《摇篮曲》，感悟其中蕴含的情感，引发学生的关注和思考。
2、知识与技能目标：把握摇篮曲的音乐特征，用连贯、流畅、甜美、柔和的声音演唱《摇篮曲》；鼓励学生进行创作表演，培养学生自主创新能力和合作意识，了解摇篮曲的音乐体裁。
教学重点和难点1、装饰音（倚音）的唱法2、引导学生用连贯柔和的声音演唱《摇篮曲》3、节拍的强弱处理，八度大跳及高音的演唱教学方法：启发法、听唱法、才能展示法教学过程：一、组织教学组织学生有秩序的进入音乐教室，做好课前准备二、导入1、观看视频-勃拉姆斯《摇篮曲》，考虑视频中歌曲特点（旋律优美流畅、曲调平缓、节奏规整有摇曳感）2、摇篮曲定义3、《摇篮曲》表达了怎样的情感？（母亲对孩子的爱与呵护）三、新课（一）勃拉姆斯：1、简介2、代表作品3、《摇篮曲》创作背景（二）学唱（勃拉姆斯）《摇篮曲》1、朗读歌词（小心翼翼、温柔）2、聆听音乐、分析谱例（1）歌曲拍号 3/4（2）指挥图示（3）强弱规律（4）弱起小节（5）单二部曲式结构3、分段学唱（1）第一乐段：聆听找出难唱点（附点）学习、练习A第一乐节：节奏练习、乐谱视唱、带词演唱B第二乐节：节奏练习、乐谱视唱、带词演唱、一字对二音C第三、四乐节：学唱、一字对二音D演唱第一乐段（2）第二乐段：聆听并小声哼唱A装饰音（前倚音、后倚音）对比、作用B学唱C演唱第二乐段（3）完整演唱第一段，试着唱第二段（4）表演（找同学演示，其他同学演唱）第一段（三）舒伯特《摇篮曲》1、舒伯特（1）简介（2）代表作品（3）创作背景2、聆听（小声哼唱）有怎样的感受？（母亲对孩子的无私的爱）3、歌曲的特点（优美抒情、温柔、慢速）、（四）东北《摇篮曲》1、词曲作者简介2、观看视频，描绘了怎样的意境？（温馨、温暖）3首《摇篮曲》有什么相同点？（温柔、和蔼，体现母亲对孩子的爱）3、摇篮曲的特点总结（五）复唱勃拉姆斯《摇篮曲》四、课堂小结希望通过本节课的学习，同学们能够体会到母亲对我们无私的爱和包容，从而更加爱戴我们的父母！教学板书《摇篮曲》（一）勃拉姆斯（二）学唱（勃拉姆斯）《摇篮曲》（三）舒伯特《摇篮曲》（四）东北《摇篮曲》（五）复唱勃拉姆斯《摇篮曲》教后记通过教学歌曲《摇篮曲》，使我感触颇深。
教学方法生活化,音乐课堂更灵动9篇
教学方法生活化，音乐课堂更灵动9篇第1篇示例：音乐是一门艺术，是一种表达情感和感受的方式。
在音乐课堂中，如何能让学生在轻松愉快的氛围中学习音乐，是每位音乐老师都需要思考的问题。
生活化的教学方法可以让音乐课堂更加灵动，让学生更好地领会音乐的魅力。
生活化的教学方法意味着将学生的日常生活与音乐知识相结合。
音乐是贯穿生活的艺术，通过引导学生观察生活中的音乐元素，比如自然界中的声音、日常生活中的节奏等，让他们从身边的事物中感受音乐，这样能够使学生更加深入地理解音乐的内涵。
教师可以设计一些贴近学生生活的音乐活动，比如让学生用身边的材料制作乐器，让学生参与到音乐创作过程当中等等，从而让音乐课堂更有生活气息。
生活化的教学方法还应该让学生在课堂中有更多的参与感。
音乐是一门动感的艺术，学生应该通过参与来更好地理解音乐。
老师可以设计一些有趣的教学活动，比如进行音乐游戏、唱歌比赛、音乐鉴赏会等，让学生在活动中更深刻地体会到音乐所带来的快乐和乐趣。
通过这些活动，学生不仅能够提高对音乐的理解能力，还能够培养团队合作意识和集体荣誉感，让音乐课堂更加生动。
生活化的教学方法还应该注重培养学生的创造力和表达能力。
音乐是一门富有创造力的艺术，学生需要通过自己的理解和表达来体会音乐。
老师可以给学生提供一些自由发挥的机会，比如让他们以自己喜欢的方式演奏一首乐曲、编写自己的歌词、创作属于自己的音乐作品等等，通过这些活动可以激发学生的想象力和创造力，让他们在音乐中找到自己的表达方式。
生活化的教学方法还应该让学生在音乐课堂中建立自信心。
每个学生都有自己独特的音乐天赋，教师应该通过鼓励和肯定，让学生在音乐课堂中找到自己的定位，建立自信心。
老师可以在课堂中给学生提供充分的表演机会，比如举办小型的音乐会、参加校园音乐比赛等，让学生在表演中展现自己，这样可以激发学生对音乐的热爱，同时也能够增强学生的自信心。
生活化的教学方法可以让音乐课堂更加灵动，让学生更好地领会音乐的魅力。
乐享音乐快乐课堂
乐享音乐快乐课堂【摘要】是一种以音乐为主题的教学模式，旨在通过丰富的课程设置和创新的教学方法，提高学生的学习成效。
课程设置包括音乐基础知识、音乐演奏技巧等内容，教学方法注重师生互动和实践操作。
学习成效方面，学生在欢快的音乐氛围中更易保持专注和兴奋，提高学习效率。
互动环节和创新实践激发学生的学习兴趣和创造力，增强学习动力。
的意义在于为学生提供了轻松愉快的学习氛围，促进全面发展。
展望未来，可以进一步探索音乐教学的创新路径，提升学生的综合素质和创造力，培养更多优秀的音乐人才。
【关键词】乐享音乐快乐课堂、课程设置、教学方法、学习成效、互动环节、创新实践、乐享音乐快乐课堂的意义、展望未来。
1. 引言1.1 乐享音乐快乐课堂乐享音乐快乐课堂，是一种让学生在音乐学习中感受快乐和乐趣的课堂形式。
通过丰富多彩的课程设置和创新的教学方法，乐享音乐快乐课堂旨在激发学生的学习兴趣，提高他们的音乐素养和综合能力。
在这样的课堂中，学生不仅可以学到音乐知识和技能，还可以享受音乐带来的愉悦和激励。
通过互动环节和创新实践，乐享音乐快乐课堂让学生在轻松愉快的氛围中实现对音乐的深入理解和感悟，培养他们的音乐审美和表现能力。
乐享音乐快乐课堂的意义在于让学生在学习音乐的过程中体验到快乐和幸福，激发他们对音乐的热爱和兴趣，促进其全面发展和成长。
展望未来，乐享音乐快乐课堂将继续探索创新，不断完善课程设置和教学方法，努力实现让更多学生在音乐学习中获得快乐和收获的目标。
2. 正文2.1 课程设置乐享音乐快乐课堂的课程设置是根据孩子们的年龄和兴趣设计的，以确保他们在学习过程中能够快乐享受音乐。
课程设置包括基础乐理知识的学习、各种乐器的介绍和演奏、歌曲的学唱等内容。
在学习基础乐理知识的课程中，孩子们将学习音符、节奏、音阶等基本概念，帮助他们打下坚实的音乐基础。
乐享音乐快乐课堂也提供了丰富多样的乐器介绍和演奏课程，让孩子们可以尝试各种乐器，比如钢琴、吉他、小提琴等，激发他们的音乐兴趣。
浅谈音乐课堂的多元化导入
浅谈音乐课堂的多元化导入
音乐课堂的多元化导入是指在音乐教学中采用多种方法和手段进行教学导入，以激发学生的兴趣，培养学生对音乐的热爱和创造力。
多元化导入不仅丰富了音乐课堂的教学内容和形式，还提高了教学效果和学生的学习成果。
下面我们来浅谈一下音乐课堂的多元化导入。
音乐课堂的多元化导入可以通过音乐欣赏的方式来实现。
对于音乐欣赏，可以选择各种不同的音乐作品，包括古典音乐、现代音乐、民族音乐等。
教师可以从音乐的风格、节奏、曲调等方面介绍和解读音乐作品，引导学生用心去感受音乐的美妙之处，培养他们的音乐审美能力和表达能力。
音乐课堂的多元化导入可以通过音乐游戏来实现。
音乐游戏是一种寓教于乐的方式，可以调动学生的积极性和参与度。
教师可以设计一些音乐游戏，比如猜音乐、传音乐、打拍子等，在游戏中引导学生学习音乐知识和技能。
通过游戏的方式，可以让学生在轻松愉快的氛围中学习音乐，加深对音乐的理解和记忆。
音乐课堂的多元化导入可以通过音乐表演来实现。
音乐表演是音乐教学中的一种重要方式，可以培养学生的表演能力和舞台表现力。
教师可以组织学生进行小组合唱、合奏或独奏等音乐表演，让学生将所学的音乐知识和技能应用到实践中去，展示自己的才艺和创造力。
通过音乐表演，学生可以增强自信心，培养团队合作精神，提高音乐素养。
音乐课堂的多元化导入是一种丰富多彩的教学方式，可以引发学生的兴趣，提高他们的学习积极性和学习成果。
音乐欣赏、音乐游戏、音乐表演和音乐创作等多种导入方式可以相互结合，灵活运用，使音乐课堂更加生动有趣，激发学生对音乐的热爱和创造力。
幼儿园音乐乐园：音乐欣赏活动教案设计与分享
幼儿园音乐乐园：音乐欣赏活动教案设计与共享幼儿园是孩子们成长的乐园，音乐活动是其间必不可少的一环。
音乐欣赏活动不仅可以培养孩子们的音乐兴趣，还可以促进他们的情感发展和认知能力。
今天，我们就来探讨一下如何设计一份高质量的幼儿园音乐欣赏活动教案，并共享一些实用的教案设计方法。
一、教案设计1. 教学目标- 帮助幼儿培养音乐欣赏能力，增强对音乐的兴趣；- 激发幼儿的情感体验，培养他们的情感表达能力；- 提高幼儿的观察力和记忆力，培养他们的音乐感知和认知能力。
2. 教学内容- 选择适合幼儿欣赏的音乐作品，例如优美的儿歌、轻快的音乐或者节奏明快的歌曲；- 通过音乐作品展示，引导幼儿欣赏音乐的美妙，培养他们的审美情感；- 结合音乐作品的内容和特点，引导幼儿进行情感表达和想象。
3. 教学过程- 创设轻松愉悦的音乐欣赏氛围，让幼儿在活动中感受音乐的魅力；- 通过音乐作品的播放或演唱，引导幼儿欣赏音乐的旋律和节奏；- 结合音乐作品的内容，开展情感交流和表达，让幼儿用自己的方式感受音乐、表达情感；- 进行音乐作品的反复欣赏和讨论，帮助幼儿深入理解音乐的内涵和情感表达。
二、教案共享为了更好地展示音乐欣赏活动的魅力，我们共享以下一节音乐欣赏活动的教案设计：教学目标：通过音乐作品的欣赏，培养幼儿的音乐情感，激发幼儿的情感体验和想象能力。
教学内容：选择一首优美的儿歌《小星星》，通过欣赏歌曲，引导幼儿感受音乐的美妙。
教学过程：1. 创设音乐欣赏氛围：在音乐播放前，教师可以和幼儿一起做一些简单的音乐游戏，如模仿乐器的声音、随着音乐的节奏做动作等，让幼儿在欢快的氛围中准备欣赏音乐。
2. 欣赏音乐：播放《小星星》这首儿歌，引导幼儿仔细聆听，并观察音乐的节奏和旋律。
3. 情感表达和想象：播放完音乐后，教师可以与幼儿进行简短的情感交流，询问他们对音乐的感受和想象，鼓励幼儿用简单的语言或动作表达自己的情感。
4. 反复欣赏和讨论：重复播放《小星星》，并与幼儿一起讨论歌曲中的内涵和情感，引导幼儿有更深入的理解和体验。
多媒体教学让音乐课堂丰富多彩
多媒体教学让音乐课堂丰富多彩音乐是听觉的艺术，以审美为核心，是美的展现，主要作用于人的情感世界。
而音乐课堂教学就是实施美育的重要途径，通过以聆听音乐、表现音乐和音乐创造活动为主的审美活动，帮助学生体验美、感受美、表现美，使学生充分体验蕴涵于音乐形式中的美和丰富的情感。
随着科学技术的飞速发展，多媒体——教学中集图、文、声、像、形态信息于一体，使虚幻的音乐形象具体化、使复杂知识简单化、使零乱知识条理化、弥补了课堂教学不足，对学生更具感染力和吸引力，开阔学生的音乐视野，发展学生的形象思维能力，充分调动学生的视觉、听觉、共鸣器官，把光、色、音、像有机地结合，交叉教学，得到良好的教学效果，给音乐教学增添无穷的魅力。
“兴趣是最好的老师。
”兴趣对学习产生的影响，远远超过教师的督促和简单的说教。
学生学习音乐的兴趣主要是对形象具体，形式新颖的事物容易引起好奇，演示型的多媒体课件能将文字、图像等直观地展示出来，为学生提供生动逼真的教学情境、丰富多彩的教学资源、为学生营造一个色彩缤纷、声像同步、能动能静的教学情景，从而激发学生的学习兴趣，充分调动学生的视觉、听觉等多种器官，把学生在音乐课堂上的审美体验推向高潮。
引导学生赏析乐曲《春江花月夜》音乐教学中，欣赏之前，引导学生结合音乐和画面去感受每段乐曲的力度、速度、民乐音色及乐曲的情绪。
学生在欣赏第一段音乐的时候，展现在学生面前的是夕阳映江、晚风轻拂的初暮景色。
聆听的是紧密衔接、优美抒情的旋律，将学生带入美好遐想的意境中，形象地描绘出月夜春江的迷人景色，展现了江南水乡的优美风姿。
学生在欣赏第二段音乐的时候，展现在学生面前的是月亮缓缓上升的动感画面，生动画面，再次使学生感受到月夜春江的迷人景色，独特的自然景象，沉浸在美的遐想之中，脑海里浮想联翩，将自己和画面、音乐融为一体，因此，多媒体教学为学生欣赏乐曲创设了生动的意境，起到了很强的感染作用。
而在音乐欣赏教学中，运用多媒体课件，更是能增强直观性，加深学生对作品的理解与感悟。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
丰富多彩的音乐欣赏形式，轻松愉快的
音乐课堂
摘要：音乐教学是学生对音乐的聆听的活动。
通过聆听音乐，可以抒发自己
的情感，可以转换自己的心情，还可以对一个人有着各种各样的引导作用。
音乐
可谓是一种对人的视觉、听觉、以及内心感受等等，都有着促进作用的学科。
学
好音乐，不仅仅可以激发人的想象力，使人的精神世界、以及生活活动都得到最
大程度的满足，此外，也可以培养一个人的审美，提升他们的核心素养。
关键词：小学音乐；音乐欣赏形式；轻松愉快教学；课堂教学；
引言：
音乐是培养学生艺术细胞的一门课程，它并不仅仅的是教会学生学会唱歌，
更是提升学生的艺术修为、提升学生的气质，以及修养。
本篇文章，便是针对如
何以丰富多彩的音乐欣赏形式，打造轻松愉快的音乐课堂进行简要阐述。
一、提高学生音乐兴趣
想让学生在学习音乐的时候更加的轻松愉快，首先就要让学生对音乐产生兴趣。
因为任何一种教学模式之下，兴趣都是最好的老师。
学生有了兴趣之后，就
会主动地去探索。
比如说，主动地去探索五线谱，探索音符、音阶等呈现形式等。
二、以故事创造音乐
小学生由于他们的生长水平的限制，导致他们容易被任何新鲜的事物所吸引住。
音乐教师就可以利用小学生的这一主要特点，在进行音乐教学的过程中，通
过不同的具体的物件，来编写音乐。
比如说，用动物的形式演绎写一首音乐，用植物的形式来编写一首音乐，其
中植物中，又有不同的花朵和树木。
利用故事的形式演唱音乐，在延长音乐的时
候，就又像讲述了一个故事。
在学生进行朗朗上口的传唱的过程中，自然而然也掌握到了无论是动物、植物的特点。
学生在唱歌的过程当中，甚至也会对歌词的内容产生兴趣，进而进行钻研，对于自己不懂得部分也会主动查询音乐的歌词，不仅仅是让学生赏析，侧面也促进了学生对其他学科方面知识的掌握程度。
三、创建班级合唱团
在学习音乐的过程当中，教师要以独特的视角，去观察整个班级不同学生的特点。
因为每个人都有每个人适合唱歌的方式。
教师可以根据学生不同的特点，进行差异性的教学。
教师可以利用不同的乐器向学生演示、奏乐，也可以根据不同学生的音色的不同，来在班级范围内，组建一个小小的合唱团。
（一）教师演奏
如果条件允许的情况下，教师可以在上课的时候，利用不同的乐器，也对同一首歌曲进行不同的演奏，然后让学生分辨，演奏的旋律是哪一种这种方式，可以提升他们的注意力，让他们更加聚精会神地去倾听一首旋律，从而培养他们认识不同的乐器种类，包括乐器的特征，以及弹奏的方法，在演奏的过程中，学生都可以看得到。
例如，在小学音乐教材五年级上册教材中，需要学生学唱《手拉手，地球村》，这首歌以前在我国的奥运会上还被演奏过，也有很多音乐家和艺术家以纯音乐的形式演奏，教师可以挑选两到三个乐器进行演奏，一方面让学生欣赏这首歌的旋律，另外可以让学生感受不同乐器演奏这首歌的时候，所呈现的不同的情绪。
可以促进学生促进音乐创新思维。
在此过程中，也可以培养学生寻找自己比较感兴趣的乐器进行学习，从侧面培养了他们的更多技能。
（二）学生演奏
除了教师演奏之外，也可以引导学生演奏。
针对班集体以分组合作的方式来进行不同的合作，可以由男生组成一组，女生组成一组；也可以有男女混合组成一组。
通过不同的合作，一方面可以提升学生的参与程度，在学生参加班集体共
同举行的活动的时候，能够培养他们团结互助的素养，并且在合唱的过程当中，
也能让他们掌握许多事情。
合唱，其实是有很多窍门的，并不是一味地突出自己，而是要无时无刻以团队为中心。
为了突出团队，要甘心做绿叶，这也是要培养学
生的重要素养之一。
例如，在小学音乐教材五年级上册教材中，需要学生学唱《静夜思》，学习
这首歌，不仅学习了音符，也学习了古诗，可谓一举两得。
在引导学生学习音乐
的过程当中，还可以利用一些有趣的方式，除了合唱团之外，也可以引导学生针
对一些特定的乐器进行伴奏，比如说，拨浪鼓、架子鼓、电子琴、竖笛等等，利
用合唱，加上乐器演奏的方式，可以提高学生的参与程度和参与热情，从而制造
出轻松娱乐的音乐学习氛围。
四、利用多媒体传播音乐
教师可以引导学生，以利用多媒体的方式，来进行音乐的培养。
由于互联网
的兴起，信息交互更加便捷之后，大家可以通过互联网上倾听来自世界各地不同
的音乐家，以及音乐学者的音乐作品和音乐理论。
在音乐作品中，也有各种各样
不同，乐器演奏的形式，包括钢琴，小提琴大提琴等。
在实际授课的过程当中，
教师可以从浩瀚如海的互联网资源中，选取对于小学生来说，有帮助的音乐，这
种音乐一般是比较轻快的，旋律简单的能够促使他们养成去朗朗上口的旋律。
1.
结束语
无论哪一种教学方式，当中都有许多音乐是非常有深度，并且能够陶冶学生
的情操的。
根据不同的旋律，音乐所反映的作者的内心世界各不相同。
创新不同
的教学方式，打造轻松愉悦的音乐课堂，可以使学生感受到学习音乐的意义。
参考文献：
[1]卢璐. 多种形式激趣,打造快乐音乐课堂——以花城版《走进音乐世界》
一至三年级为例[J]. 新课程:教研版, 2014.
[2]张淑花. 追寻快乐真谛实现有效教学——音乐课堂快乐学习的探索[J]. 教育教学论坛, 2013(28):237-238.。